以下是小编收集整理的《道士下山》观后感，本文共12篇，希望对大家有所帮助。
篇1：《道士下山》观后感
《道士下山》观后感
昨天下午，我无聊的时候翻看腾讯视频才翻到，点开一看，还是些知名演员和导演的作品。从头看到尾，感觉还是挺逗的，人物故事一个接一个的，刚刚死了一个故事的主角，一会又出来一个新故事的主角，脑袋要即时转换，否则，你以为王宝强是主角呢？你别看他从电影开始到结束都在镜头里，其实，他就是个串讲人的角色，他就是每个故事当中主角的.配角而已。
电影中的乱世背景下，人心却贪图享乐、争名夺利、乐于江湖恩怨，整天上窜下跳、杀业杀去的，也没有为多大点事儿。但，能看出当时的人心善少恶多，自私自利到六亲不认的地步，鲜有忠诚与仁义之人立世。王宝强饰演的何安下，看似老实忠义，可是，除了要饭吃，还是别人的本事，他见一个师傅就要求别人收他为徒，一再要求学别人的看家本领，这算是贪得无厌吧？
想起我昨晚做的一个梦，一个浩大的隧道工程就要贯通了。我和一位记者在隧道的心头等着它破壁而出，准备好拍摄那一瞬间的激动景象。不一会儿，一抹灯光从马路对面的山体中随着掉下泥土而出，洞口越来越大，我们走上前去近距离拍摄，跟着进入洞内，发现里面是古墓道一样的场景，有很多的人在里东挖西铲，正在寻找宝贝。本来是个隧道工程，怎么一时间又变成了寻宝活动了呢？看来，还是人心太贪，我心也贪啊！
如今的人们活着也是以吃喝玩乐为首要之事。病着的时候，想着尽快治好；病好了，想着天天吃香的、喝辣的；吃饱了，又想着要穿好的、住好房、开好车；这些都有了，就想着在外玩新鲜的、游没有去过的地方。好象欲望从来就没有一个可以停止的时候。可能，大家会说：电影里道士的欲望都没有停止过，何必给我们这些平凡的人设限呢？
篇2：《道士下山》观后感
在大家的强烈推荐下，我迫不及待地观看了《道士下山》。
《道士下山》讲了一个小道士何安下下山后的生活。正如老道士所说：“一门之隔，便是两个天地。”从未见过世面的何安下不断的拜师，学习技艺。在这过程中，他体会到了人间的善恶美丑，并在师傅们的指导下，最后放下恩怨，于师傅专心学习的故事。
这部《道士下山》中，何安下的师傅们都不仅仅教会他更多的武功，同时还教给他最基本的做人道德：不离不弃，不争不恨。最后他才成为了一个武功高强，而且品德高尚的`人。但在我们生活中真的做到这些了吗?
品德是很重要的。所以在电影中，不一定武功高强就是好人。校园里也一样，谁说好学生里没有品德不好的?我就看见过一个“好”学生，为了在大字课上有毛笔写字，他将旁边一个“差”学生的毛笔硬生生的抢了过来。在学校中，连最基本的在同学之间互尊互爱都不能做到，那还能算是好学生吗?这和练武一样，没有武德，终究会覆灭;没有德的终究也不会被社会与人们所容纳!
我们都知道道德是立身之根本。品德好，你对人友善，别人也会同样善待你;品德不好，那么有谁还会接受你呢?
篇3：道士下山电影观后感
《道士下山》刚上映时遭遇的吐槽甚至让我想起《小时代》，当然这两部电影本身没啥可比性，但是电影一出就遭遇这么大的舆论**，委实让小说原著显得寂寞了许多——徐皓峰的小说哪里能引来这么大批判之声?虽然电影改编了不少，但基本气质和故事结构没有大动，看来，电影在大众文化中的影响力，已经让印刷文学彻底边缘化了。
《道士下山》有一个鲜明的“游荡”主题，搁现在的商业片语境里，得往《泰囧》式的“公路喜剧”上掰扯;在中国传统文化的脉络里，又让人情不自禁的想起武侠小说。不过《道士下山》着力刻画“奇情美欲”，虽以民国为背景，但不是简单的还原观众心目中的民国想象，而是打造出了光怪陆离的诡异民国景象，在这一点上，拍出《道士下山》的陈凯歌与拍出《一步之遥》的姜文倒是心有灵犀(或者还可以加上拍出《大魔术师》的尔冬升)。
徐皓峰的小说里一直有某种杂糅着道、佛和民间故事诸风格的“散仙”气息，简单地说，就是通过一些“诡异”的描述来折射出“玄妙”的道理进而映照现实，有点老舍《断魂枪集》和冯骥才《俗世奇人》的意思，当然舒、冯的文学高度徐还远没达到，但内里的文脉，却一路通了下来。
再说回陈凯歌自己，《霸王别姬》《梅兰芳》再到《道士下山》，怕是也能构成一组“陈氏民国三部曲”(《风月》我看成是“番外篇”)，从浪漫史诗的轰轰烈烈，到人物传记的兢兢业业，再到《道士下山》的嬉笑怒骂，电影风格的转圜，恁地折射出导演自身心境的'回转——
《无极》早被唾沫星子淹了八百回，连带着《霸王别姬》的著作权也变得影影绰绰，“馒头血案”裹挟着陈凯歌一头撞上了网络文化的“无物之阵”，这口恶气在《搜索》里透了几分，说不好，也不敢说;至于《荆轲刺秦王》，我以为是凤毛麟角可与“伟大”一词沾边的中国电影(我魂牵梦萦的《安德烈·卢布廖夫》啊)，还有《十分钟，年老老去》中那惊鸿一瞥的《百花深处》，一长一短，都是绝佳上品，但有《无极》《霸王》杵在那，老百姓和文艺青年们动辄拿来说事，其它都被华丽丽的忽视了，这也没办法，盛名之下，歪曲埋汰，乃是题中应有之义。
再表回《道士下山》，小道士何安下能打，但吃不饱饭，自此便下了山，正是民国时分，各方人物粉墨登场。潘金莲毒杀武大郎，岳不群暗害令狐冲，刀马旦生离扫地僧，基本上三大段故事，被何安下撸成了串。何安下偷鸡、偷窥、偷命、偷人，有些是故意偷的，有些是故意被他偷的。前头说“扫地僧”，也不是标准的“僧”，《道士下山》的主角是个道士，但也出现了讲“葫芦瓢”永恒真理的老和尚，道士郁闷了，也去找和尚解闷。
其实这种设定在中国传统故事中屡见不鲜，说是儒、释、道三教合一，可一旦到了假语村言的乡野故事里，儒必是被边缘化的，所以，释(佛)道合一，便成为许多中国故事的“学理背景”——《红楼梦》里不也是“癞头和尚+跛足道人”一对CP成对成双?
《道士下山》乱，乱在人乱、情乱、眼乱，但故事不乱，徐皓峰的原著更邪乎，电影已经照顾了不少。何安下的许多动机举止，可能会被常人不解，原著里区分过“食杂之猴”与“食露之猿”，何安下下得山来，秉承着最朴素的道德观念一通乱打，杀人越货，李代桃僵，食色都不缺，就想学功夫。这位民国武术界的“柯南大侠”，拜谁谁暴死，瞪谁谁怀孕，但从不琢磨，反正饿了吃渴了喝闷了做，食杂，当然是猴性。后来见多了，悟出点世间的道理，这滚滚红尘竟再不入丫的法眼，回到洞中与新拜的师傅双修，可见是食起了“露”，从猴变成了猿。
“猿”在中国文化里是个大意象，要不得练“猿击术”呢?快银跟闪电侠彼此抄来抄去没啥说道，但华佗的《五禽戏》里有猿，唐传奇里写猿(孙恪还娶猿为妻)，金庸《越女剑》里也有一只传授绝世剑法的老猿(张无忌的“乾坤大挪移”估计也有“猿击术”的基础)，可见，要了解中国文化特别是中华武学，必通猿意。
何安下下得山来，打打吃吃爱爱，破了处挣了钱，自己还有了稳定的产业，也算是过足了好日子，但好日子过归过，还是要拜师学武，最后跟师傅回洞中隐居双修。
老子不是穿行于社会骑青牛过函谷关，何能悟道?“王宝强”自出生起便关闭在深山古刹里，何能悟道?于是他的开山师父要他下山。
下山之后，他拜的第一个师傅是社会俗务“范伟”，刻苦深入到偷看“范伟夫妻玩命做爱”、老板娘偷情、杀死师傅的药盒，后来他沉船弑凶——他突然醒出，是对?还是错?于是去寻找他的“心”。但是他的“嫉恶如仇”的本性没有变。
他刻苦深入到看见彭氏杀徒，出现了转机，于是拜苦寺扫地的江湖“郭富城”为师。之后诛杀日本忍者、纳粹博士、中统特务，搅入彭氏太极门掌门之争之中，终于找到了自己的心——悟见了下山时师父之语：“不择手段非君子，不改初衷真英雄”，同时悟见的更深，“道是世界，道亦是个人!”。
篇4：道士下山电影观后感
何安下在道观里“安”了二十年，但是今天怕是“安”不下了。影片中无奈漂泊于尘世中的他，每一声“师父”，都表达了对“安”的执念。
第一“安”——崔道宁
崔医生是影片里最令人感到温暖的人物，范伟的表演可圈可点。影片中他被何安下逼落水中不恼，反而将他带回家，收做门下当了徒弟。他说话不紧不慢，做事有条不紊，待人接物真诚大度，就连对与他感情多年不和的弟弟，也表现出了充分的忍让与包容。对观众而言，印象最深的左不过他谈论起自家老婆时的那份骄傲与幸福感。
崔道宁的惨死是何安下下山后经历的第一次所爱之人离世。悲痛之外更令何安下愤怒的是玉珍与崔道融的冷漠。
在崔道宁的头七那日，玉珍与崔道融也在西湖上被一并带走了。
如果大家足够细心，一定能发现崔道宁与崔道融的发型的形状是互补的。
发型与人物性格不无关系。崔家二位兄弟生性互补，将人性铲成两半。一半是平和与包容，另一半是尖锐与乖戾。而对于玉珍而言，她的爱情和生活也在二者身上各自残缺。道宁与道融任何一方都无法完全令她完全地满足。玉珍是两者间矛盾的根源，却又是两者间感情的桥梁。最终，她的不犹豫与不果断，不接受与不拒绝将三人的命运推向命运的刺刀。
所有人都死了，包括那天那个来医馆里配药酒的忠厚少年。如果说崔道宁的死如同把他白纸一样的心揉皱，那么雨夜里，何安下偷看的那场打斗则如同把这张纸揉皱后丢入粪池。徒儿赵川心步步留情，师父彭乾吾却招招致命。赵心川的名字真是一语成谶，被他的师父一刺穿心，惨死在雨夜。虽然彭乾吾诈降，暗箭伤人令人不齿，不顾师徒情分将其手刃仅限狠辣，但是无论如何，他活了下来。
这件事对何安下产生了非常强烈的刺激，他后来背弃道德，愿意与彭七子盗钱买酒有着直接的关系。值得注意的是，彭七子的野味由于有毒，因此让两个人的容貌发生了极大的扭曲。
那一盆有毒的野味正如那世世道的肮脏与坎坷，扭曲了人心，破坏了人性。何安下短时间内见证了生命脆弱，恶人当道，心中萌生了及时行乐，风花雪月的念头。
因此他说出了要与师母乱伦的话，去偷道观的功德香去买酒。还好，他们的闹剧被扫地僧周西宇温和化解。打斗中，周西宇为何安下解了毒，也意味着救回了何安下的良知。
只是他走的时候，看着崔道宁的遗照，便又流了泪。
“师父，我不能陪你了。我要重新做道士去了。”
那个其貌不扬却热心善良的男人如果还活着的话，听到后一定会笑咪咪地说到，
“去吧。”
“师父我会想你的。”
“我也想你啊。”
第二“安”——周西宇
何安下再次“打”来了一个师父。周西宇与彭乾吾师出同门，因威胁彭乾吾掌门而被追杀。为了躲避江湖恩怨，当过兵，上过山，隐过居。然而命运就像那瓢一样，触着即转，上天于我们，就是那掷瓢的手。千逃万躲，一切却尽在上天掌控。
影片中周西宇与上门寻仇的彭乾吾交手，将猿击术发挥地淋漓尽致，以飞叶与水花为武器，与只会拿石头柱子硬撞的彭乾吾形成鲜明对比。
周西宇招数几近唯美：
彭乾吾再次诈降。可这次对手是同门师弟，对自己了如指掌。被同门师弟挂了一身的飞叶与流水后，他遍体鳞伤地回了家，可剧情再次被神转折了。是的，周西宇死了。
何安下的第二“安”也因此戛然而止。相比之下，第二“安”的剧情略显单薄，但影片也正是从这个阶段开始，将格局从崔家的馒头稀饭放大到彭门弟子世代的江湖恩怨。
这里值得注意的是，影片中有一幕，周西宇打乱了何安下刚刚扫成一堆的花瓣，步履轻快又略带滑稽地将花瓣摆成了矩阵，再次打落。
这个细节令很多人在电影院里捧腹，然而究其深意，却引人深思。
地上的落叶就像时间的烦恼，天天有，扫不完。扫得时候步履轻快些，动作滑稽些，心情便会不会也好些?
第三“安”——查老板
客观来说，查老板的人物形象在影片中塑造的有些单薄。短短100分钟想照顾到每一个角色的不可能的。何况他有着世界上最美的一张脸。
影片中查老板曾为戏班的戏子，有些腿脚功夫，由于抽大烟被撵出戏班，不得与参了军，后由于被周西宇救了一条命，戒了烟，从此二人成为了生死之交。
第三“安”的剧情更显单薄，何安下在第三“安”中对剧情的推动作用也并不明显。唯一值得一提的是张震的打斗场面美到溢于言表。
第“四”安——天空大地，万古星辰
影片的最后，何安下与查老板又回到了山上，这时候他才明白他一开始被“撵”下山的真实目的——只有经历了红尘中的善恶是非爱恨恩仇，才能领会真是的大道真谛。
天地间，道大，人也。大人的一生本来就是上山、下山。而道心原本宽广，可容万物，装得下天空大地，万古星辰。
而何安下，这一次也终于彻底地“安”下了。
篇5：《道士下山》观后感600字
《道士下山》观后感600字
―眼中有花有树，心中仍是枯骨。
看完这部很热闹的片子，其实心情有点落寞。感到的是一个时代落幕的悲哀。
小道士下山时，师父对他说，一门之隔，两个世界，今后见什么样的人，选择什么样的路需要靠自己去悟。道还要修，武功也还要再练，不择手段是豪杰，不改初衷真英雄。（此处想起离家参加工作时，爸爸说的话，大同小异。）从此他红尘炼心，见过形形色色的人，目睹了大千世界各种事情。拜师，犯错，到最后，归隐。
小道士下山的原因，是他误会了比武的规则，原来赢的人才会被派下山。这是第一次被规矩耍，因为假如输的人是他，师父一样要派他下山（别问为什么我就是知道）。
下山以后，遇见第一个人崔老板（范伟），小道士不讲尘世规矩，得到了一只荷叶鸡。这只鸡是他抢来的（问过范伟借，范伟没同意）。范伟成了小道士第一个师父，衣食父母。范伟讲规矩，一心挣钱，养着弟弟的店。但是架不住老婆和弟弟通奸，善有恶报，这是讲规矩的人再一次失败，败得有理有据，还有感情。
中间无意中看到一场徒弟和元华饰演的师父打架，师父为了自己的儿子，最后比武输了使阴招把徒弟杀了。这是又一次不讲规矩胜利，社会现实告诉小道士，你看，其实社会达尔文，就是优胜劣汰这些不灵活的人。
然后遇到人生导师周师父（郭富城），郭富城功夫没来得及教他很多，只是传了一句心得给他，“不离不弃，不嗔不恨”，这是大度的失败者才会说的话，赢了、得到了的人不会想要不要恨。郭富城和元华打，是旧时代讲规矩的人采取的方式，尽管元华最后一样使诈，但是不要忘了，他是一个抽屉里装着枪的坏蛋，他没想着使枪。结果郭富城武功盖世，被房祖名三枪干掉了。这又是一个强调，新的'时代到来了，子弹比拳头来得更有效。所以子弹打破了拳头建立的规则，郭富城是没什么可恨的。
至于最后一场张震的复仇，也是恪守规矩，只杀杀人者，元华尽管是恶霸，但郭富城没有死在他手上，所以最后搞清楚了也没有杀他。
故事的结局是张震和王宝强去山上归隐了，其实可以看成，武侠时代的落幕。留在这个世界，会有越来越多的枪炮出现，毕竟练武的人再强横也是肉身，不比西方社会专心研究钢铁侠。讲规矩的时代，彻底结束。所以小道士的名字叫做何安下，世界虽大，其实没有一个可以妥当安放他的地方。
我们都是那个红尘炼心的人，只是有人最后留下来，适应得很好，有些人最终还是会回终南山吧。眼中有花有树，心中仍是枯骨。
――是为记
篇6：道士下山观后感1000字
看完陈导的《道士下山》后，心中突然感悟，人生不就是一场如同道士下山般的修行吗?这一大碗由陈凯歌导演亲手熬制的2小时的武侠鸡汤喝下去不仅感觉大补，而且让人喝的开心，喝得过瘾，关键是真的很好喝。
故事是以一个名叫何安下的小道士因为与师兄比武全胜而被师父劝说下山开始的。师父的大概意思就是赢了的人有本事，可以自己去红尘中安身立命了。说俗点就是为师没啥可以教你的了，你已经毕业了，自己去社会里磨练吧。领走前师父赠言：不择手段非豪杰，不改初衷真英雄。
其实这句话也是贯穿整个电影的一句中心思想，指导着小道士为人处事的原则。 小道士何安下离开他从小到大成长的大山后，后面有趣的故事由此展开，让我惊喜的是此电影用的是比较别致的叙事手法，向我们讲述了三个看似毫无关系但又环环相扣的故事。每个故事都很有趣，很有看头，涵盖了很多元素，例如：搞笑、功夫、悬疑、奇幻、哲理、复仇、情感等人生百态。这也是最近的国产片一次先锋的新鲜尝试。
故事一，红尘险恶。主要讲述了小道士初踏红尘后的际遇，因为实在肚子饿去抢了范伟的一只荷叶鸡而遇到了他下山后的第一个师父，很幸运师父是个好人，收他当伙计，对他不薄，从此何安下过上了有吃有喝的生活。直到偶然发现了林志玲扮演的师娘与吴建豪扮演的师叔偷情，一下打破了他内心的平静，一直纠结告不告诉师父，师父却突然被人毒死。何安下为师父鸣冤抱不平，一冲动却成为了杀人犯，惊慌之下去庙里拜佛求得宽恕。此时王学圻扮演的如松和尚出场，这个人物设置在片中起到了人生导师的作用，在每次何安下内心不平静时都在点拨他，告诉他要找到自己的心，才会悟出人生之道。
故事二，江湖恩怨。何安下在一次偶然的机会偷看了一场绝世高手的对决，两个高手看似师徒过招，实为争得掌门席位，元华扮演的邪恶师父从背后暗算杀死了徒弟，只是为了让自己的儿子房祖名做掌门。何安下再次目睹了人间的险恶。后来在吃了房祖名炖的毒肉后释放了心中的邪念，去庙里偷功德箱，却被庙里一个隐世高手打得落花流水。并激动的拜郭富城扮演的高手为师要学功夫，却被安排终日在庙中扫地。元华在得知郭富城在庙中后便来踢馆，原来是当年父亲把盖世绝学猿击术传给了郭富城而没传给自己而记恨在心，一场大战后，元华落败。郭富城却被房祖名暗算三枪打死。何安下领略到了江湖的险恶。
《道士下山》影评：陈凯歌下山
昨天看了陈凯歌《道士下山》。此前三天，刚看完徐皓峰的同名原著。散场之后，觉得幸运，因为看小说在前，看电影在后。否则，如果倒过来，十有八九就是电影散场了，直接回家洗洗睡了。
徐皓峰的原著，是有点“仙气”的。小说里，“何安下”就像一条线，一个导游，下山之后，一路串起真真假假的民国武林往事。故事里有太极门的恩怨，有中统的盘根错节，有日本人的入侵，有怪力乱神的修行，甚至还有纳粹的神秘物质……一个个充满了故事的人物，忽然而来，又忽然而去，故事往往刚刚开始，又戛然而止，天马行空，大珠小珠落玉盘。
这种结构的小说，要想改编成电影，必须大刀阔斧，狠加删改。换句话说，要求导演，必须在读懂原著的基础上，将潜在字里行间的世界观、核心矛盾冲突重新构建、凸显出来。只有这样，电影里的故事，才能逻辑清楚，被观众理解。以我的感觉，从《道士下山》看，陈凯歌应该是没有彻底理解徐皓峰小说的世界观，，或者说就是功(小说)大欺理(电影)，陈凯歌力有不逮，理解了，但是执行不了。
和原著相比，电影在剧情结构、人物设置上改动不小。何安下(王宝强)从爹娘早逝，变成了孤儿。药店老板(范伟)多出了一个妖里妖气的兄弟道融(吴建豪)，玉玲(林志玲)的戏份大大增加，远走越南的彭七子(房祖名)变成了纨绔子弟，身负夺妻之恨的查老板(张震)变成了搞基的，而搞基的对象竟然是原著里睡了两百多个女人的隐世高手周西宇(郭富城)…….
这些改编都是可以容忍的，甚至是恰当的。但是最后的成片中，还是有不少难以解释的细节。那个求子的'女人是傻逼吗，追着何安下直喊“贵人”?(原著里，何安下通过如松的密道，最后睡了她)。为了省一坛药酒的钱，赵心川(陈国坤)就将自己隔空打物的功夫传给一个素不相识的人?查老板是脑残吗，非要在赵笠人姨太太过生日的时候砸场子?彭七子(房祖名)也脑残吗，故意拿不上子弹的枪威胁人?决斗的时候，割了査老板喉的人最后怎么无影无踪了?
据说，原来的片子，这些都有解释，只是因为各种幕后角力(吸毒、宗教等等等)，最后成了这个样子。但正所谓“功大欺理”“不作死就不会死”，陈凯歌也不是第一天拍电影了，搞成这个样子，怪我咯?
尤其让我想吐槽的是，电影的台词太烂了。想想徐皓峰编剧的《一代宗师》中有多少逼格闪闪的台词，再看看《道士下山》，简直想哭。“不折手段是豪杰，不改初衷是英雄”，算是全剧台词唯一的亮点了。郭富城的“不离不弃”简直想恶心死人。其实，原著里有逼格的词不少：“一个人有了贪念，就不可能再有智商”、“年轻不等于美好，世上有许多天生的恶人”、“没有享不完的福气，也没有洗不掉的罪孽”、“乱世里只有乱走”、“在这个不讲道理的世道，一个讲道理的人，不是很可怜，就是很可怕”、“站在门前，何安下思绪万千。想自己十六岁上山求道，至今经历了太多的人和事，学过太多的功夫，却依然没有找到活着的核心”……
这些台词之所以重要，是因为它让“何安下”有了与内心对话、反思、追寻的意味。“何安下”，这个人物的寓意从他的名字中就能看出了，“如何安于当下”，他在红尘里走来走去，就是在做着追寻，追寻“得道”。电影里的王宝强成功的掩盖了小说里何安下的光芒。那个质朴的何安下，变身成了傻笑宝宝。至于郭富城的台词，就不想吐槽了，完完全全就是一个知心美文大叔啊……
当然，做个喷子是很容易的，所谓乱拳打死老师傅吧。说句公道话，电影《道士下山》在风光、场景布置上是很考究的，打斗场面也还挺好看。冲这些，也值一回票价了。50块钱，也不过一顿肯德基而已。在中国现在的环境下，要想拍一部随“陈导”所欲的电影，也很难。
可惜，不是每个人都像我这样理解。19点10分也算黄金档了，300个人的厅里，坐了不到30个人。
篇7：奇幻电影《道士下山》观后感
对陈凯歌的偏爱源于对《霸王别姬》的喜欢。很多人去看《道士下山》的原因是因为对小说本身的喜欢而走进院线去看了这部电影。而我则是因为陈凯歌导演本人而对这部影片充满了期待。
陈凯歌导演是一个烙上了民族文化烙印的电影艺术家。起初是暴力美学淋漓尽致的展现，接着是《百花深处》民族化影像的表达，而《道士下山》则用奇幻的影像风格让硬派武侠的瑰丽尽显。最眩目的那透着古典的美感——灵动的打斗与特效的幻境完美结合。片中每一位武者的招式和功力都形象地刻画出了人物的性格特质和因果走向，再加上场景景色的映衬更加丰富了人物的生命属性。
武学精神是影片一再强调的生命大义，“不离不弃，不嗔不恨”，“人生就是上山下山”。王宝强主演的小道士何安下，经历了下山上山的生死轮回，他见了众生，见了善恶，也见了自己。何安下其实就是要放下，正如王学圻点化的，唯有放下才能解脱。整部影片就像是一个叫“放”的少年经历的一场奇幻轮回，他经历了形形色色的执念和恩怨，也拜过了一个接一个武功卓绝的师傅，最终领会了道的真谛。影片通过旁白的娓娓讲述，即便是完全不懂武学或者不懂东方生命哲学的人，也能够领略片中所讲的道理。
戏里戏外，人世人生。影片的背景虽在民国，可处世的道理和修行的境界却是放在任何朝代和当下皆准的。所以说，陈导依然在延续他的象征美学，让一个个生命更加符号化，让一段段故事更加传奇化，主角看似是王宝强，实际上他只是这一个个生命和一段段故事的连接体，真正的主角是道。也许这样一部以华丽的武打场面和简单的说理方式的电影，不仅可以让外国人清楚什么是中国人所讲的道，也可以让身处俗世的中国人，重新审慎自身的文化位置和方向。
好马配好鞍，好戏需好演员。《道士下山》里王宝强作为谐星，使影片有了喜剧武侠的效果，真正演出最出色的是单独出场的郭富城和张震二人，在他们帅的身上，可以很严肃地让我们感受到一个道的精神实体。而范伟、林志玲、元华、房祖名等人，则满足了不同口味观影人群的欲望幻想。
看电影亦如看自己，看人生。电影是一面镜子，打斗的繁花与真理的新芽都只停格在那两个小时的幻象里，接续我们思考的，是当下的断、舍、离，谁能是生活的武者强者?只有像小道士一样，到生活和社会的泥沼中历练一翻，才能找到电影所不能给你的人生答案。
篇8：奇幻电影《道士下山》观后感
读万卷书、行万里路而悟道。道若有错，不是直接修改就可以的，而是需要再读万卷书、行万里路而再次悟道。譬如，文档压缩后，如需修改文档内容，不是直接修改压缩包就可以的，而是需要解压缩恢复出原来的文档，在原来的文档的基础上修改后，再次压缩。又譬如，图像生成缩略图后，如需调整缩略图色泽，直接修改缩略图是很难达到效果的，在原图像上调整后重新生成缩略图，则迎刃而解。
读过的万卷书、走过的万里路、压缩前的文档、生成缩略图的原图像，都是非常珍贵的，后续的演绎、提升、进化，需要不断的用到它们，反复的悟道、压缩、生成缩略图。书，从越读越厚，经反复领悟，有所心得，进而越读越薄，这是第一重。读薄了的书，固然方便携带、运用，却不能改进，仅就结论而修改结论是缺乏修改依据的。再读书，越读越厚，再有所心得，这又是新的一重。
《道士下山》开篇，师父告诫小道士何安下：“你的嘴要甜、手脚要勤快、功夫还要练、遇到什么难处，都不要怕”，他又说：“不择手段非豪杰，不改初衷真英雄”。何安下下山后，经历了风风雨雨的事，遇到了形形色色的人，他痛苦、迷茫，出手是一种恶(出手必伤人)，不出手也是一种恶(世道太坏，不是因为坏人太多，而是因为好人太沉默，沉默也是一种犯罪!)。他不断寻找内心，逐渐认识自我，再次上山，影片结束。
我们生活在茫茫人海中，有家庭、有事业、有亲朋，不可能有这么一个道观，能让我们上山，终老悟道，事实上，就算有，在山上就道理而悟道理，也是徒劳的。人生，需要不断的下山、上山。我们，需要不断的读书、行路，有所感悟。并且在这个过程中，要不改初衷，也就是要“嘴要甜、手脚要勤快、功夫还要练、遇到什么难处，都不要怕”。如此这般，既不至于迷失了方向、步入歧途，又不至于没有一技之长，无法安身立命。
篇9：奇幻电影《道士下山》观后感
影片以何安下下山后的视角展开了三段故事：林志玲、范伟、吴建豪主演的第一个故事。这个故事是全片颇有喜剧效果的部分。在此片中道士的戏份仍然很多。 郭富城和房祖名上场后的故事，此片中王宝强戏份逐渐变少，郭富城和元华角色的恩怨很重。郭富城角色死后张震角色登场。这部分何安下戏份最弱，几乎被张震的复仇主导。
这中间还穿插了王学圻角色的“说理”戏份。 《道士下山》最严重的问题就是，这三部分故事完全不搭调，不论是手法上还是气氛上。第一个故事保持了喜剧的色彩，但后两个故事比较严肃。如果说，陈凯歌是想以公路片模式来架构全片，那么第一个故事是道士与情欲，第二、第三个是道士与恩仇。陈凯歌无疑是想通过小道士下山经历有关情欲与恩仇的世俗世界后明白“不择手段非豪杰，不改初衷真英雄”的道理。
初衷是什么?何安下迷惑在了林志玲与吴建豪角色的关系中，迷惑在应不应该帮助求子女子的角色中。何安下本是一个在山上清静寡欲的小道士，但是下山后他寻求一个真正喜欢的女子，也搅进了江湖恩怨之中。
导演本应该用这样的故事来展现最后经历了世俗世界后释然的彻悟，但可怕的是陈凯歌居然选用了王学圻这样一个角色”说理“，这还不够，还非得加上旁白。若说只有王学圻角色这一部分，还好，旁白就十分多余了。旁白的使用在电影中应当十分慎重，若做到泰伦斯·马力克这种几乎只留旁白的极致，也不错。但是《道士下山》的旁白像是有个人站在你旁边生往耳朵里灌，这就造成了一种”我拍不出来，直接告诉你好了“的感觉。当然，本片主题确实有些玄妙，拍出来有难度，这是客观原因。
陈凯歌近来一些电影都属于”半部好片“，《梅兰芳》是这样，《赵氏孤儿》也是这样，《搜索》虽不错，但不是陈凯歌的典型风格暂且不提。《道士下山》前半部分也非常精彩，有几次我都觉得又要到一个巅峰了，可惜到结尾完全泄了下去，从最后决战开始，就有敷衍了事之嫌，之前搭构的还不错的架构坍塌了。尤其是最后几分钟的旁白部分，说教，累赘。不知道陈凯歌为什么近来对结尾的处理都如此失控，或许是因为他都亲身参与到了编剧之中，想说的太多，元素太杂，结果失控。
说了这么多问题，该说说优点了。毕竟我给了“推荐”。首先是陈凯歌的几个超现实主义片段，十分抢眼。王宝强和房祖名的角色吃完野生动物的心而去抢功德箱这部分无疑是全片最为精彩也最为出色的部分。首先，野生动物的心，代表“恶”，代表一种放纵，这是与小道士的初衷相违背的。而此次抢功德箱，也是小道士最为放纵的一个举动。在幻像中，道士看到的皆为邪念，此时林志玲的角色再次出现。因为小道士对师娘其实是有感情的，而且对她是心存愧疚的。师娘在他心中也就成为了一个“梦魇”，梦魇在疯癫时出现，这是小道士下山后的一大考验。此部分，表面荒谬，实则尖刻。值得深思。
另一处是元华角色在镜子前回忆师傅临终时的场景。此时镜子的使用再度出现。陈凯歌爱用镜子，镜子也是电影中非常有意思的道具。镜子在此处是角色内心的写照。在元华击碎镜子后，多个碎片中出现了多个师傅的镜像。此时破碎的镜子照映出了元华角色已经破碎和扭曲的内心。同样的手法，我们在《黑天鹅》中也见到过。
还有一处我比较欣赏的，同时也会引来争议的是郭富城向王宝强回忆往事时插入的CG片段。这是一个非常大胆也非常新颖的做法。在第五代导演中实属罕见。对于群鸟高飞，百花绽放，这是非常超现实的场景。然而此些蒙太奇，用得好，画龙点睛，用得不好，令人费解。我认为此处的设置是比较成功的。这些画面很难不让人联想到《生命之树》中地球起源，生命诞生的种种CG特效。
其实这也就是说为什么《道士下山》是一部陈凯歌的《生命之树》，除去手法，两部影片在表达的主题上也惊人的类似，只不过《生命之树》与宗教相连，而《道士下山》是东方化的，用佛教、禅宗之理包装。两部电影都告诉我们，要释然，要对这个世界宽恕，要对自己宽恕。世间恩恩怨怨，不过是生命中走过的一些风景，不忘初心，回归本心才是极致。
《生命之树》评价两极，《道士下山》也定会这样，当然我必须承认《道士下山》不如《生命之树》那样极致，那样实验，或者说高明。《道士下山》的说理都摆在了明面上，且有些生硬。
总而言之，《道士下山》有种种弊病，但客观说，此片仍是近期院线，甚至是一段时间以来最优秀的国产片。且不说陈凯歌一贯的人文情怀和眼界之大，本片在场面特效上也十分用心。武打场面精心设计，极具个人特色。同时，本片又是陈凯歌非常具有突破性和试验性的一次尝试，很多段落都能看出他的用心。达到的效果也超过了近段国产片。
篇10：奇幻电影《道士下山》观后感
我认为《道士下山》算是上乘之作，尽管不算完美，一些缺点也有影评人客观点出，但是瑕不掩瑜，比起《归来》至少好了三个《一步之遥》。
《道士下山》从头到位洋溢着真诚。对的，真诚。这是我在怀疑剧情的时候把我按在座位上看完全片的唯一理由。何安下、崔道宁、周西宇和查老板，都是下山的道士，他们有的是初入红尘，有的是再回红尘，在修行中见天地、见众生、见自己，他们活得潇洒自在。不管是初入红尘试炼的何安下，还是热爱红尘的崔道宁，看破红尘的周西宇，他们活得很真，真诚面对自己，真诚对待他人，真诚面对恩怨。
回想近年来看的诸多国产影片，要么用力过猛、要么过于高冷、要么哭天抢地、要么就是不知所云。然而像这样把电影人物塑造得这么真诚的，真的是少见。一众演员也贡献出了很真诚的表演，王宝强的草根气质和魔性傻笑才是这样一个不谙世事、内心纯洁的小道士;范伟最后的一幕(的确是升仙了)那种从容慈祥简直不能再仙气一点点了!还有郭富城演出周西宇那遗世独立的冷峻气质，都不是一般的功力啊。我也不喜欢王学圻的表演，总觉得他演的和尚是一个杀人如麻的恶人遁入空门寻求庇护，但是咀嚼一下他说的“是慈悲还是淫邪”，我也就信了如松和尚不是一个没有故事的老方丈。林志玲和吴建豪在表演上的任督二脉，我想在这次是打通了，不要那边说吴建豪的昆曲身段不到位了，他只是演一个变态的纨绔子弟，不是演戏曲演员好吗!
原著和编剧都是《一代宗师》的作者，不免被拿来做比较。然而，相比于王家卫用自己独立的电影语汇观众懂不懂无所谓，陈凯歌更像是学校里兢兢业业传道授业的老教师，他也许不受学生待见，但他真的是一腔赤诚。在《道士下山》中，他其实已经尽量在做接地气的尝试了，把徐皓峰这么仙气的作品，以较为通俗的手段的呈现在大银幕，他是真的害怕观众不明白他想讲什么啊。
《道士下山》中，陈凯歌想说的很多，而且也都做到了。何安下遇见崔道宁的情感纠葛，见情欲;遇到如松和尚，见心性;遇到彭乾吾杀弟子，见自私见背叛;遇到周西宇，见超脱;遇到查老板，见真情。这些故事段落再细究一下，哪一段不是对当下社会的隐喻。不要再说故事散连接生硬了，这就是红尘试炼奇情美欲啊!不要说旁白说教愚蠢了，《盗梦空间》和《星际穿越》你是因为听不懂英文脑子不够使所以觉得高深吗?你们能不能平心静气地感受一下氛围和人物啊!电影不仅仅是剧情，还有人物、美术、镜头、结构和表演啊!
第一天上映的时候看完走出影院觉得值得回味，然而回头看到网络上为了差评而给的差评，为了吐槽而给的吐槽，好像陈凯歌的电影不吐槽一下就显得不文艺，感到这个世界深深的恶意。有些评论的观众感觉他扛起摄像机分分钟就能拍出经典、坐到电脑前一晚上就能剪辑出大片、只要给他机会就能写出严丝合缝逻辑清晰节奏合理的最佳剧本。言辞之粗鲁无礼，毫无对创作者的一丝尊重，好像股票跌了是因为陈凯歌做空一样。
我又想起读书时候老师的一句话：你们这个不看那个不看，这个差评那个差评，一点艺术宽容心都没有，怎么做一个大气的人?
篇11：奇幻电影《道士下山》观后感
刚看完《道士下山》，且不说影片质量，这个见仁见智，但是愉悦地度过了两个小时，感觉蛮兴奋。
有人诟病王宝强的演出，但是我觉得这没必要。就像今天看到的一篇影评里说的那样，王宝强这个角色何安下，只不过是串起珍珠的一根绳子。他是弃儿，从小在道观长大，从没有下过山，更不懂人世间诸多情感，虽然是因为道观管不起饭才通过比武挑出功夫最强的人下山，但师父的本意，无非是让他下山继续修行。没有见过，如何放下?所以何安下下山了，认识了崔老板，拥有了亲情，经历崔老板的事，明白了仇恨，也做了恶。然后遇到彭乾吾杀徒，介入江湖恩仇，结识了彭乾吾之子彭七子，是他人生第一个朋友。可是却因彭七子之故认识周西宇，被他高超武艺所吸引，欲再次拜师。中间有个小插曲，何安下被一个想求子的女施主所吸引，也算是他经历了爱情和欲念。周西宇之事引出张震扮演的查老板，最后所经历的事情也让何安下看透世事，潜心跟查老板修行，完成出走—回归的俗世修行。
电影各方面特效运用得比较自如，3D也真心是3D，只可惜影院的亮度一如既往令人堪忧，整个过程都有些雾里看花水中望月，让我一直怀疑自己的近视度数又加深了。特效的运用更多的是展现人物内心的思想活动，以及武学更深层次的内涵。(不要跟《一代宗师》，妥妥两个画风。)虚实相间其实很有嚼头，如果只看热闹可能会觉得浮夸。
故事嘛，其实就是流水账，one thing lead to another ，但是每段故事各有各的精彩，也让小道士领略世间情。志玲姐姐在这片子里真的很美，难怪道士动情，范伟妥妥慈父范儿，催人泪下。吴建豪扮演的范伟之弟崔道融，喜好昆曲牡丹亭，常常扮上行头自娱自乐，张震的查老板是京剧武生，同样是与戏曲相关的角色，崔道融杀兄欺嫂罪恶滔天，查老板为友复仇义薄云天，这两个角色的差别不知是否别有深意。
这是一部基情满满的电影，除了小道士和范伟，吴建豪和房祖名妥妥娘炮我就不说啥了，郭富城扮演的周西宇和张震扮演的查老板之间绝对激情爆棚啊，连布景都充满了隐喻!两人在烽火连天的战壕里相识，张震抽了大烟被炮火惊吓狂奔，郭富城怕他出事一直追到桥上，两边被炮弹激起的水花直射天幕，二人便在这桥上相拥，接下来就在草地上翻滚!你说没基情骗鬼呢?!这是我印象最深的片段，其他台词啊眼神啊无不透露两个人之间说不出道不明的故事，反正两人基情屡次让观众笑场，觉得还蛮有意思。
最后感叹一下，郭富城的面部轮廓真是赞道不行，太端庄太帅了!人生第一次觉得他真的是好帅!不过我还是爱张震，不知他是不是特意去学了武生，扮上之后那眼神真是摄人心魄。穿青色长袍的大特写我都流口水了好咩。最后高潮打戏他穿的长袍外色纯白内衬血红，上下翻飞时红白相间，整个人一副流动的图画有没有!
电影见仁见智，感兴趣的可以看一下。
篇12：奇幻电影《道士下山》观后感
《黄土地》看哭，《孩子王》又喜欢，我心目中的陈凯歌，并不是靠一部《霸王别姬》来吃老本的导演。当时一直觉得，《无极》的灾难，陈凯歌应该是偶然不小心掉坑里的，好歹也是个艺术家。《梅兰芳》时，觉得他还有拍三分之一好片能力，艺术家还是应该拍艺术家。《赵氏孤儿》那阵，至少至少有几个亮点配角，古典悲剧，那是他的拿手本行。即便烂如《搜索》，感觉他也是很努力在追赶年轻人的网络时代，可笑之余，尚还有点可悲。但辐射状的《道士下山》令人惊觉，也许他前半生的艺术成就才是一种偶然——哪怕是时代赐予的。
拍电影，真的是一场人生修行。
打从王宝强放出奸邪而放荡的狞笑，我就预感，他会像《泰囧》一样，一路装疯卖乖躁到底。如果说，范伟的发型可以原谅，吴建豪的蹩脚昆曲可以不听，林志玲的内心可以不提，当船沉西湖底，出现一堆阿修罗之类的恐怖石雕时，电影的画风就严重不对(在此之前仅仅是熟悉典型的本土影视基地美学)。
然后，王宝强就跑去见大和尚王学圻了。
王学圻老师不用开口，一看就是有故事的人。当他拿腔捏调演起自己，一会把心给我一会人生如嫖(瓢)，还强烈要求让大家先把饭吃完再说，我忍不住在电影院里狂笑。
回到前面，陈国坤从《精武门》穿越而来，我一阵害怕，以为这部电影要开始撕鬼子了。好在不转不是中国人，师傅打碎了药酒，徒弟领走了便当。虽然师傅没打赢徒弟，但“人不能无耻到这个地步”这四个字，他一口气就吃了下去。
在一个像浙大之江校区的篮球场打完架后，第二段开始抽搐。《道士下山》像挨了面目全非脚，开始随着王宝强和房祖名的脸而强烈扭曲，莫名其妙惨不忍睹。王宝强想跟林志玲不要不要的，大家都理解。但隔壁突然冒出个道观，然后又是不知所谓毫无必要的打架，王宝强跟条疯狗一样的拜师学艺。庙里扫桃花，妇人欲求子。我开始强烈闻到了《无极》味道，难道王宝强要上演一场超越《盲井》的风流床戏?!结果，他只是过了过电，就被大智慧的王学圻再次拿下。
郭富城，他扫扫地还好，当他开始人生感悟美文朗诵，那就是清风徐来花自盛开，你若安好那还得了。
彭家的恩恩怨怨毫无意思，其实也就关起门来的那点破事，田壮壮老师贡献彩蛋一枚。只看懂了陈凯歌很喜欢周星驰的《功夫》，请了元华陈国坤，还带张震无头无脑的百人群P战，间杂京剧唱腔(好像永远忘不了京剧大舞台)，那个后现代实验杂糅，我心脏为之颤抖。
电影的打斗，连傻子都看得出王宝强在吊威压，如果说这还可以忍受(个人认为应该是可以忍受的)，突然来了瞬间移动，人间引力，月华如水，冰火之歌，因阳光太耀眼而杀人，我已经彻底跟不上陈凯歌的大脑黑洞了。这难道就是传说中徐浩峰的刀与星辰?!对了，中间还有一段民初军阀混战爆破戏，专业效果可以比拟冯小刚团队。
等到张震跑出来时，《道士下山》已经彻底是一部灾难搞笑片了。大家都会说的草地打滚戏码，这里就不评价了。
我已经不想再去回忆。
电影后两段已经没有王宝强的戏了，我不知道他在那掺合什么，一会被元华打，一会不让郭富城死，一会缠着张震，最后还追起了汽车结果也没有追上。直到坏人死绝，他又莫名其妙跟张震去双宿双飞了(张震之前还惊呼郭富城不可能有弟子!)，终成为猿击术的一代宗师。我终于明白，他在整部电影上蹿下跳，原来就是展示他的耍猴天赋。
对了，他是不是忘了药酒换来又带偷看的隔空打物?
陈国坤你死得好冤。
无论如何，《道士下山》并不是想拍成一部搞笑片。我只能理解为，它是一部神棍片，是凯歌仁波切的心血之作。
王宝强的狞笑林志玲的呻吟，郭富城张震的打滚野合山洞双修，范伟的发型元华的潮服房祖名的瘫痪脸。骨骼惊奇隔空打物，月夜扫地烈日灼心。武打大灌篮，鸡汤大南瓜。
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