以下是小编收集整理的与柳永的高中作文，本文共25篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
篇1：与柳永的高中作文
饮一杯陈年之香，我心冰冷依旧。漂泊之伤，永远只痛于一句挽留。一秒的长，仿佛可以抵过三秋。而我在晓风残月处，泛起孤舟。我醉酒，为沉落红尘的伊人写我的忧伤，而她们唱我的惆怅，在别人的故事里流尽自己的时光。
风吹过，卷起玉帘，暖帐里我一颗冰冷的心跳动着。酒醒，对于我竟是一份痛苦；无愁，遇到我也成一种奢求。重回那酒气萦绕的'浑噩里，我用笔在薛涛笺上写尽离愁，雨霖铃，我暗叹零丁。不是我好酒，是那些女子也有同样的苦涩，老大时容颜憔悴，才有她们从良之身，而她们的心早洗了红尘，也许那楼里只有我看透了她们欢笑后尽力掩藏的忧伤。又尽余杯，我笑着写我的伤心，思念那人，她也在离我迢迢处，思念我。醉酒时，我又叹离别。
贬谪能做愁几许，只是怕，又离别，醉酒词，字字痛碎心肠，即使笑也无法淡漠忧伤。哀叹，虽可乘酒听箫鼓，吟赏烟霞，但谈笑风声时，谁又知道我对户盈罗绮，十万人家竞豪奢的厌恶。想掩过失落，晨岚未褪，漫步独行，却不知何去何从。我竟不忍登高临远，怕望故乡渺邈，归思难收，哎，八声甘州，我倾满腹思不休。
星月还冷，我却梦觉，烛光早已惨淡，不由叹息，如此夜夜相思梦，怎能让冰心不冷。计算年年月月惨绿愁红，别离久，望处已雨收云断，想双燕也难凭远信。只垂头或仰望，于断鸿声里，立尽斜阳，哀一声烟水茫茫，故人何在，独自谴情伤，愁断肠。
无论几多月明夜，总有我醉酒吟歌，难以忘却那一日，寒蝉凄切，又是汴京骤雨初歇，我无心饮酒，却酒醉长亭，兰舟催发，我不觉皱眉，她力掩哽咽。踏上离途，她芳容已似带雨梨花，我转身，不忍回首，念此去，烟波千里，楚天阔，然暮霭茫茫，感叹纵有良辰美景、千种风情终是空。想别离时长，她定怨当初未把雕鞍锁，日日敛着眉儿长咨嗟。
是红楼长醉酒，我执笔道，佳人英英妙舞腰肢软，赛西施羞貂蝉。也叹息，有如此才貌竟也要沉落此处受庸人指点。几夜梦醒，我依然没醉，可别时，伊人赠的青衫，到今日已宽了太多，梦既断，便披衣重起，再饮一杯，不禁叹，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
篇2：柳永与周邦彦之间系吗
周邦彦是北宋时期著名的词人，他生于1056年，少时散漫但极为好学，后来成为太学的生员，一生为官多年，长期在外宦游，不过总的来说仕途是在上升的。
神宗时期，周邦彦给皇帝献上了一篇称赞王安石变法的《汴都赋》，从而名扬天下，并被提拔为太学的老师，不久开始被调任到外地，任过庐州教授，做过溧水县的知府。后来，周邦彦被皇帝召回成为一名京官，然后又到各处担任知府。等到徽宗即位，他做了大晟府的提举，即音乐机关的管事。最后，他因为和蔡京的同堂交往过密而晚节不保，于11去世，享年66岁。
从他任职大晟府就可知，周邦彦精通音律，他的确自己作曲、填词。所以，他除了是一个词人，也是一个音乐家。周邦彦创作了不少新词的曲调，比如《琐窗寒》,《瑞龙吟》,《花范》等这些词牌，都是他创作的调。因此，他的词也十分强调格律，所以他被后世称为是格律词的创始人，他的作品也长期被尊为婉约词的正宗。而这一点，使周邦彦有一个美称“词中老杜”，“诗圣”杜甫在格律上就要求炼字精到、对仗工整，周邦彦也是如此。
周邦彦的词大多写闺情、羁旅，或者是在咏物。因为题材相对集中，其他主题较少，所以周邦彦被王国维说是“创意之词少创调之词多”，但他还是不失为第一流的词人。
论柳永和周邦彦的区别，得从他们的生活年代开始。柳永生于北宋前期，而周邦彦是北宋末年，因此他们词作的风格是深受自己所处时代的影响。柳永的词是继承发扬唐五代时期的特点，偏向俗，格调也十分自由通俗不会去刻意，所以说是“凡有井水饮处，即能歌柳词”。而周邦彦的词是继承北宋之前的词，包括苏轼也包括柳永，而偏向的是雅，而且他十分注重格调，经常研音炼字，还自己创新了一些词牌曲调。这一方面是因为他精通音律，另一方面是在内容方面已经很难超越前人。
虽然柳永和周邦彦都长期宦游，也都曾经和歌姬等青楼女子厮混在一起，但两人的人生还是有差别的，就生活阅历而言周邦彦不如柳永。这一点在词作上，就表现为柳永的主题内容多变，而周邦彦相对单调，以闺怨和羁旅为主。
此外，这两位词人的作品风格还有一大不同在于表达方式。柳永抒情常常直抒胸臆，不委婉很直接，是率真的表现。而周邦彦虽然也有这样真情流露的词句，但大多以咏物或者借景来表达自己，更幽怨一些。
无论如何，柳永和周邦彦的是宋词大家，前者是北宋前期最伟大的词人，而后者在继承的'基础上成为了婉约词的集大成者。
篇3：柳永与周邦彦并称
柳永和周邦彦都是北宋著名的词人，时常被并称，两人都是婉约派的代表人物，而且都擅长在词中写情。但是，每一个伟大的人都不是相似的，这两人都可以说是自成一家，所以区别也很多。
论柳永和周邦彦的区别，得从他们的生活年代开始。柳永生于北宋前期，而周邦彦是北宋末年，因此他们词作的风格是深受自己所处时代的影响。柳永的词是继承发扬唐五代时期的特点，偏向俗，格调也十分自由通俗不会去刻意，所以说是“凡有井水饮处，即能歌柳词”。而周邦彦的词是继承北宋之前的词，包括苏轼也包括柳永，而偏向的是雅，而且他十分注重格调，经常研音炼字，还自己创新了一些词牌曲调。这一方面是因为他精通音律，另一方面是在内容方面已经很难超越前人。
虽然柳永和周邦彦都长期宦游，也都曾经和歌姬等青楼女子厮混在一起，但两人的人生还是有差别的，就生活阅历而言周邦彦不如柳永。这一点在词作上，就表现为柳永的主题内容多变，而周邦彦相对单调，以闺怨和羁旅为主。
此外，这两位词人的作品风格还有一大不同在于表达方式。柳永抒情常常直抒胸臆，不委婉很直接，是率真的表现。而周邦彦虽然也有这样真情流露的词句，但大多以咏物或者借景来表达自己，更幽怨一些。
无论如何，柳永和周邦彦的是宋词大家，前者是北宋前期最伟大的词人，而后者在继承的基础上成为了婉约词的集大成者。
词的欣赏
词例1732《留客住》(柳永)
偶登眺。凭小楼、艳阳时节，乍晴天气，是处闲花野草。遥山万叠云散，涨海潮千里，平波浩渺。烟村院落，是谁家、绿树数声啼鸟。
旅情悄。念远信沈沈，离魂杳杳。对景伤怀，度日无言谁表。惆怅旧欢何处，后约难凭，看看春又老。盈盈泪眼，望仙乡、隐隐断霞残照。
柳永词中，上下阕起句中的`三字短句都是作为整阕的引导短句而独立的，上阕整篇都围绕一个“眺”字展开，下阕整篇都紧扣“旅情悄”而叙述情怀。句子“凭小楼、艳阳时节，乍晴天气”是三字短句引领的有对偶意味的四字排比句。句子“念远信沈沈，离魂杳杳”是句首一个衬字引领的有排比意味的四字对偶句。句子“惆怅旧欢何处，后约难凭”是句首二字引领的四字对仗句，该句组与上阕对应句组是互为摊破句式，只是移动了衬字的位置，对下阕相应句的格式而言，上阕“涨”为可去衬字;对上阕相应句的格式而言，下阕两个“看”字中可去掉一个。这些使用衬字的地方无非是调整了句读节奏，为的是用尾声“平仄”和“平仄仄”作为“仄平平仄”的缓声促调而已。诗词声律总是要用语言文字激活的，这是宋词艺术的根本内核，而南宋之后的人们却错读了“填词”的本原意义，而将其本末倒置了，知其表而去其真，总以为合严了某一个件作品中每个字处的平仄模式就可以写出好词来，按概率统计的原理或计算数学的数据分析，这一定是概率为零的事件。其实，宋代的一流词人中就没有任何一个人会是现代人这样，需要严格按照词牌中的每个句式的平仄结构填词的，否则他必定是被抬出来的大忽悠。
柳词的上下阕结句都是四字短句为前引句，后接一个九字延展句式，而且，其中九字延展句式的三字前缀还有插入短句的功能。可见，柳永词作中的语言品质大多都有相当高的水准，可以细细玩味。特别是，该词上下阕都是前后文取缓声，中段作促调的声律结构，所以，在朗诵该词作时，上下阕末句都应作拖腔缓读，激活幽静而广远的意境。
词例1733《留客住》(周邦彦)
嗟乌兔，正茫茫、相催无定，只恁东生西没，半均寒暑。昨见花红柳绿，处处林茂。又睹霜前篱畔，菊散余香，看看又还秋暮。
忍思虑，念古往贤愚，终归何处。争似高堂，日夜笙歌齐举。选甚连宵彻昼，再三留住。待拟沈醉扶上马，怎生向、主人未肯教去。
周邦彦的《留客住》之主旋律是“仄平平仄”，并无不妥。虽然“仄平平仄”与“平平仄仄”格式相通，但用作为词调的主旋律时还是有区别的。一般地，韵脚处的“仄平平仄”是“平平仄仄”的缓声形态，反之，“平平仄仄”是“仄平平仄”的促调形式，缓急不同。还有，周词上下阕后半段都减字摊破了两个句组，原本就应该是与柳永体同调的，可其声律感觉离柳永体太远，显然偷声了，且有乱韵以至乱调的感觉(其中“茂”字处可理解为宋时词韵还没成定格所致予以宽容)。
周邦彦词中，上阕起句中的三字短句“嗟乌兔”不能独立成句，否则后接句就突兀而语意不明了，下阕起句中的三字短句“忍思虑”也不能独立成句，若不直接与后接句相通就使得其文字生涩了，而且下阕的文字和声律只一个“乱”字了得。换句话说，该词上下阕起句中的三字短句都只是该句的引导短句而已，不能作为整阕的引导短句而独立。进而，该词作中居然未见任何一个句型句式，完全没有句法语法艺术可言。
周邦彦的自度曲也是很多的，不能排除周邦彦想做柳永第二的可能性，但将其词作与柳永的词作比较，孰强孰弱可以立判。许许多多这类实例都无可置疑地说明，无论是周邦彦语言文字的水平还是其诗声词调的品味，都与柳永相去太远，完全不在一个档次。尤其现存的八百多个宋词牌词式中，柳永的自度体就占了近八分之一，其中许多作品还根本不需要任何人追随效仿就可以流传至今，而周邦彦的自度体尽管有相对固定的一群人逐一临摹和吹捧，却还是鲜为人知，真可以拿什么与柳永比么?如同现代人王国维，一本《人间词话》，仅书名就已经惊世骇俗了，讲的也很传神，做的却未必像说的一样好，其诗词作品也不少了，毕竟还是没能留下可以让人传诵的诗篇诗句。但无论如何，他至少有自己的观点，不像其他文人那样总是人云亦云、鹦鹉学舌也就罢了，偏偏还就是要把别人的话说得像是自己的先知先觉，或者借有别人说过的话自己就神气十足了，岂不悲哀?更有甚者，一旦膜拜什么人了，便不知道自己还须要学习和创新，也全然不要自我和个性了，在当代书法界露了脸的人都热衷于《写给书圣王羲之的一封信》，仅仅这个题目就足以成为中国奴文化的经典描述，怎么看都像是效忠文书。中国文人的虚伪是骨子里的东西，连奴都奴得特别雅致。
我们不否定宋代任何一个词人对宋词文化的贡献，但把周邦彦抬得那么老高的人绝对是习惯于玩忽悠的，而且还特别不懂宋词艺术，更是缺乏思想，不论他是南宋人或是清人或是现代人，因为这与北宋人没有关系，是在周邦彦已经过世许多年之后的南宋，他才被成名的，这时，随着宋朝的政治、经济和文化的衰败，真懂得宋词艺术的人就已经不多了，否则也不至于有那么许多关于宋词的谬论，让宋词文化变得面目全非、几乎全无语言艺术内涵了。
思维总是在比较中运行的，用自己的脑子读书，而不是人云亦云，也不屑于借别人说过的什么作为自己高谈阔论的资本，自然就不会受名人或受某些所谓的“学术流派”的恐吓、挟制而放弃自我成为打吆喝的喽啰，于是才可能真正了解并掌握本原的宋词艺术而提高语言水平。
篇4：浅谈柳永的词与人生道路
浅谈柳永的词与人生道路
柳永字耆卿，生卒年代至今仍不可考，仅知约为：987？-1053？一位名词人为什么生卒年代不可考呢？因为史书上没有记载！在历史上他不为统治阶级和正统文人所喜爱，所以他的事只在一些地方志、野史及笔记小说中有零星记载。如今，在柳永的故乡--被列入世界文化与自然双重遗产的武夷山，为他建起了纪念馆，又举办首届柳永学术研讨会，实在是件大好事！让我们还柳永以公平，让他在中国文学史上占有他应得的席位！让他在文学艺术上的创建，能更好地为后人所学习、所借鉴！
柳永初名柳三变，出身于世代儒学官宦之家。作为一介书生，走科举之路、入仕途，当是他少年时代的唯一选择。只叹他屡试屡遭失败！是三变无才吗？否。只是他的才被统治者视为歪才。少年时的他，居住在京城开封，已有“多游狭邪”、“好为淫冶讴歌之曲”之名，这当然为要装点一下门面的统治者所不容，仁宗就曾因嫌他“浮艳虚华”而不取他当进士。怀才不遇的三变，转而对功名富贵采取了冷淡狂傲的态度，最能说明他这种转变的是他的词《鹤冲天》：
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣游狂荡？
何需论得丧，才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，
平生畅。青春都一晌，忍把浮名，换了浅斟低唱。
当这首词传入仁宗的耳中后，对他便有了成见，三变入仕途也就更无望了。这之后，当有人向仁宗推荐三变的才学时，仁宗说：“得非填词柳三变乎？……且去填词。”对仕途彻底失望了的三变，于是更加放荡行骸，并自称“奉旨填词柳三变”。
自此，朝中少了一名官员，平民中却出现了有史以来的第一位专业词人，而且是一位才子词人！现存的《乐章集》一卷中，就保存了他的词近二百首。
柳永的词，无论在内容上还是在艺术上，都有一定的开创性。词自诞生起，题材就很狭窄，以艳情为主，而柳永的词中却有较为宽广的社会内容。如他的羁旅行役词，既反映了封建社会知识份子怀才不遇、为衣食所役的悲愤，又流露出对游宦生活、对功名利禄的厌倦与否定。
又如柳词中对都市的写真词，也是当时独一无二的，无论是汴京还是苏、杭，读起来令人感到如临其境、美不胜收。如《望海潮》：
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠t清佳，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟蓬
娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
这首写杭州与西湖的词，既写出了城内外的繁华、钱塘江的壮美，又写出了湖山风景之美、杭州人物之盛。传说金主完颜亮就是听了此词后，动了南侵念头儿的。
至于他揭露人民苦难的《煮海歌》，则是一首优秀的现实主义作品，反映出他思想的另一面--对劳动人民的“哀其不幸”的态度。当然，柳词中的主要部分还是男女爱情词，他以比较平等的身份和互相怜惜的感情，来描写歌伎的飘零生活和不幸命运，他也就自然成了她们心中崇拜的偶像！
在艺术上，柳永创制慢调，是他对词的最大贡献，柳词中十之七、八为慢词。李清照《词论》中称：“有柳永者……变旧声为新声……大得声称于世。”此处所说的“变旧声为新声”，道出了柳永填词在艺术上善于翻新旧曲的特色。如《女冠子》词调，原来只有四十一个字，被他增为一百十一个字和一百十四个字两体。他还能自造新声，如《夜半乐》词调，一改词惯为上、下两阕为三叠。是他，使慢词发展成为与小令双峰并峙的一种成熟的文学样式，自此，长词成为流行的词体。另外，柳词语言通俗浅近的特点，使之能雅俗共赏，因而成为当时最流行的民众歌曲了，用今天的话来说，他是那个时代创作“流行歌曲”的大师！是他，使长词成为流行的词体，而他将土语、方言入词以及铺叙的写法，后来也被词界普遍地采用了。
柳永的艺术成就，与其获益于民间作品的营养及乐工歌伎与之合作分不开。由于他排行第七，他们称他为“柳七官人”，或干脆称他为柳七，他们欣赏并传唱他的作品，每有新乐则向他索词。是他们为柳词提供了“出版社”、提供了“传播媒体”，使之出现了“柳词热”--竟达到“有水井处，皆能歌柳词”的地步！
由于他平生潦倒，使他与那些遭遇不幸的妓女们相处时，有“同是天涯沦落人”之感。一生在秦楼楚馆中讨生活的他，最能体会到她们受凌辱受践踏的痛苦，替她们唱出心中对生活的企盼。她们需要柳永，柳永也需要她们，他企图在她们中找到知音，寻求安慰。他在她们那儿得到了心灵的慰藉和艺术的灵感，他的词大都是写给她们的，或歌颂她们，或表达对她们的爱、思念及离别之苦的！这类词的名篇当首推《雨霖铃》，从内容来看，似乎是写他离开汴京时，与情人话别的真实记录，艺术上也具备他慢词的重要特色。
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，方留念处，兰舟催发。执手
相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更哪堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此
去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！
上阙写离别，情、景交织成一片词境；下阙写居人在行子离别后的内心活动。其中的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”乃千古名句。此词可谓既来自生活、出自肺腑，又情景交融、融情于景。
政治上的失意，更拉近了他与妓女们的距离，而妓女们对他的爱慕，可从当时流传的一首顺口溜中得到证实：“不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”柳七是不幸的，也是有幸的`！相传柳永死后，还是由“群妓合金葬之”的。此后，每逢清明她们都去祭奠这位词人，人谓“吊柳会”。在明代冯梦龙的《三言》中，就有一篇描述这一情景的，题为《众名妓春风吊柳七》。后来有人在柳永墓前题诗，诗云：“乐游原上妓如云，尽上风流柳七坟。可笑纷纷缙绅辈，怜才不及众红裙。”
到六十岁左右，为了生计，他不得不改名为“永”再进科场，于1043考中了进士。做过睦州掾官、定海晓峰场盐官和屯田员外郎等小官，故世号“柳屯田”。也有资料说，在这之前，他也曾作过一任余杭县宰，为官清廉。总之，在北宋的著名词人中，他是官位最低的。小官吏的卑微地位、奔波飘泊的“游宦”经历，使他对功名利禄越来越感到反感、厌倦。在这样的思想基础上，他写出了大量羁旅行役的作品，这是他词中艺术成就最高的部份，其中最著名的为《八声甘州》：
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红
衰翠减，苒苒物华收。唯有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来纵迹，何事苦淹留？想佳人、
妆楼J望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏干处，正恁离愁！
这首写游子思归的词，上片写景描诉出游子飘零在异地的凄凉，下片抒发游子的离情别恨，点明主题。此词通过对潇瑟秋景的极力渲染，佳人凝望的曲折描写，抒发出他的游宦之苦。他在另一首《思归乐》中，对这一点表现得更为直截了当：“晚岁光阴能几许，这巧宦，不须多取”。
柳永在定海做盐官时，写出了一首《煮海歌》，歌中唱出了海边盐民晒盐、炼盐的苦况和他们的贫困生活，并且还揭露了官僚、地主以及高利贷者对他们的剥削与欺压。是一篇优秀的现实主义作品，可见柳永思想上人民性的一面。
柳永是一位有较大社会影响的词人，他曾对词的发展做出过卓越的贡献；他的词当年曾普遍到“上入宫廷，下入田舍”的地步，这一点怕是没有其他的词人能与之相比！当然，用今天的话来说，他的词就内容而言，不属于“主旋律”，但是，人们除了欣赏主旋律的作品外，也还需要欣赏些别的吧！他写都市生活的词，有如词中的风俗画，是《清明上河图》在词中的再现；他的花前月下词，其中有着浓浓的真情实意；他的羁旅行役词，极富艺术性，那浓浓的乡愁、那离情别恨，感染了、倾倒了多少代人！他的词跨越时空，流传至今，柳永是“永”久的，是不朽的！
篇5：蝶恋花 柳永作文
“吹面不寒杨柳风”，轻抚着我的脸庞，但是感觉到的并不是春意盎然，生机四现，而是阵阵心酸，那种令人感到揪心的心酸。
春雨绵绵，也朦胧了我的视线，也化作那咸涩的泪，在我心里流淌着。我站在高楼，倚栏远眺，很久，很久，朦胧，模糊。微风细细，吹来的是无尽的离愁;烟雨朦胧，遮挡的是你我之间缠在小拇指的红线。春风又绿江南岸，绿了碧草，也愁了我的心。迷蒙的烟光透这夕阳的余晖，我在这里看到了，你呢?你也在世间的某个角落看到了吗?黯黯然地升起从遥远无边的天际，如黯黯然地涌出挥之不去的离愁，怎一个愁字了得?愁字让我表达不了，让我默默无言。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。谁会与我心灵相通?谁会了解这望不尽的春日离愁?谁会理解我此时此刻凭栏的心情?
缕缕思愁数不尽，数不尽的爱慕，数不尽的情感。多少往事，儿女情长……
让这疏懒放纵的心情继续放纵，酊酩大醉或许能缓解仿佛毒药一样的思愁。对酒当歌，人生几何?我错了。抽刀断水水更流，酒入愁肠愁更愁。强扭的瓜不甜，勉强自己只能让自己更加感到乏味。珍罍九酝之间，愁从心生;绿蚁新焙之中，滴滴如血。这就是思念，这就是爱意。天长地久有时尽，但爱意无尽。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。无法形容的爱意，已经烙印在心里，留下了你的'名字，也留下了你的花容月貌，留下了你的银铃一样的声音。
衣裳丝带渐渐宽松了，但是因为你，我无怨无悔。为了你，纵使人比黄花瘦。
篇6：与柳永对话的作文1000字
与柳永对话的作文1000字
曾几何时，在烟花杨柳处，一首曲弹奏出人生的几分淡雅，一壶酒酝酿出人生的几分忧愁……
五年前，长亭外，阵阵诵词不绝于耳。
“念念去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”
“刘兄，你这一曲《雨霖铃》好一种相思情，一番离别苦，多少诗情画意，多少人生感悟，多少哀怨伤愁都描写得淋漓尽致，不禁使人拍手称赞。”
“好有什么用，当今宋朝，世人只盲目跟从李杜诗篇，哪里会认识到词的重要性，如今的我只不过是在自嘲罢了，有什么值得称赞的呢！”谈话间柳永不禁流露出一丝无奈。
“那为什么不去随波逐流，放弃填词去创作诗句，我想以刘兄你的才华定能闯出属于自己的一片天地。”
伫立亭中，久久不语，只有平静的湖面上因微风带起的层层涟漪才可证明着时间还在流逝着……
三年前，风铃独舞，秋风浅动。
回首当初，自负金榜题名，怎料得，金书御笔，送断仕宦征途，只因疏狂笔。自退去，奉旨填词，自成白衣卿相名。
这一天，柳永醉了……“兄台我问你，我作词有错吗？”
“没错。”我在一旁搀扶着他，好使他身体能保持平衡。
“那为什么下到百姓庶民，上到朝中天子，一个个都知道词曲的优美动听，为什么还要照搬前人诗篇，今日在殿试上只因我在《鹤冲天》中的‘忍把浮名，换了浅斟低倡’一句，皇帝就处以‘此人好去浅斟低倡，何要浮名？’就删去了我的名字，为什么，你告诉我，难道词就真地不入上流社会吗？”
“刘兄，词虽好，但难登大雅之堂，诗才是根本，世人不理解你作词也是徒劳，俗话说‘识时务者为俊杰’放弃词，你才会获得荣华富贵，才会如鱼得水。”
“你和那些愚民是一样的，你走吧，我不想再看见你，世人不与我共舞，那就让后人来仰慕我的风采，词一定有光明的`未来，让我放弃，我不甘心。”望着刘永渐去的背影，忧伤之意不由得升起。
如今瑟瑟秋风布满整个荒野，站在你的坟前，只得一叹再叹，最后与你畅谈，不同的是，这一次只有我一个人：“‘不愿君王招，愿得柳七叫。不愿千黄金，愿得柳七心。不愿神仙见，愿见柳七面。’听听吧，这是你生前的歌姬为你写的，我想你是对的，不愿被世俗的眼光所改变自己的志向，宁身在青楼歌姬中作着自己的词，也不愿与世人共咏腐朽诗篇，人们已经认识到词的重要性，如今唐诗宋词已不可分家。只可惜光阴逝去，你已作古，生前官场失意，死后却诗词遗篇，名垂千古。”
只叹息：景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同，渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红……
篇7：柳永与李清照词的异同
柳永与李清照词的异同
大家知道柳永与李清照词有什么异同之处呢?主要体现在哪里呢?下面一起来看看!
在两宋词坛上，有豪放和婉约之分，两派因诗词风格的不同，受到不同人的推崇。婉约词由于内容的多样性以及风格的清新而受到很多人的喜爱。婉约词大多写愁情别绪、悲欢离合、个人不幸遭遇，诗词风格讲究韵律，辞藻华丽，风格清婉。柳永与李清照都是婉约派的代表人物。他们的词有相同的地方，也有不同特点。因其二人所处时代不同、生活经历不同而形成了不同的创作风格。不论从诗词的思想内容上，还是从诗词的创作方法上、词的意境上来说，他们都各有特色。
一、柳永与李清照词的相同之处
柳永与李清照是婉约派的代表词人，他们都共同致力于婉约词的创作，并把婉约词推上了宋词的高峰。柳永和李清照之所以都同属婉约词派，是因为他们的词都具备了婉约词的共同特点。
在题材内容方面，婉约词大都以儿女情长、生离死别、感时伤世为主。柳永和李清照写的词更是如此。柳永的代表作《雨霖铃》就很典型。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”这首词非常形象地为大家展现了与恋人分离时的离情别绪。上片“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”用萧瑟凄冷的秋景烘托离别时的氛围，开篇就奠定了悲凉的感情基调。接着词人开始叙说与恋人依依惜别时的场景。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，两人如此舍不得离开对方，但却由于种种原因不得不分开，不得不令人唏嘘。下片着重写词人与恋人离别后的凄楚境况。“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!”自古离别最令人感伤，更何况是词人这种多情之人，对于离别更是无法释怀。“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”即使酒醒了，仍是无尽的感伤。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”与恋人离开后该如何度过这么长久的孤独生活?这几句，把词人的思念之情、感伤之情描绘得淋漓尽致。末句使用反问句，更是把这种感情推向了高潮。《雨霖铃》全词围绕“伤离别”这个主题展开，感情真挚，让多少离别之人产生强烈的共鸣。
在表达方式方面，婉约词侧重含蓄，表达感情很婉转。李清照的《醉花阴》把这种含蓄之情描绘得淋漓尽致。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这首词是李清照婚后所作，表达的是对丈夫赵明诚的思念之情。但是全词没有直接述说作者是如何思念丈夫，而是通过词人的一系列动作描写给大家展现这种相思之苦。“瑞脑消金兽”，白天，她会时不时去看香炉里的瑞脑燃烧了多少，从中可以看到词人多么希望时间能快点过去，她的丈夫能尽早回家，可以看出词人度日如年的心境。“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。”晚上，由于思君心切，更是连觉都睡不着，身体感到凉，但更主要的还是心里凉。词人的这种相思之情没有直接表达出来，而是从字里行间可以看出她对丈夫赵明诚的苦苦思念，可以看到词人表达感情时的含蓄。在意境方面，婉约词崇尚美的境界，重视韵律，回味起来特别柔美。不论是柳永的《雨霖铃》、《凤栖梧》，还是李清照的《一剪梅》、《声声慢》，都为大家呈现出一种特别美的境界，虽然在感情表达上有的在抒发离愁，有的在表达思愁，但是词人都在力求展现一种特别柔美的氛围，让人体会到无尽的美好。
二、柳永与李清照词的不同之处
柳永与李清照虽都属婉约派的`代表词人，不论是在词的内容上、表达方式上还是在词的意境上，都有相同之处，但是两人因生活经历的不同形成了不同的诗词风格，在思想内容上、艺术表现手法上、词的境界上都呈现出不同词风。
(一)从思想内容上看
柳永的词充满了离情别绪，主要体现对歌妓的恋情以及对仕途功名的执著追求。李清照的词有前后期之分，前期主要体现的是少女的闺中闲愁，后期主要展现的是国破家亡的孤苦、漂泊之情。柳永和李清照在诗词的思想内容上有很大的不同，这与他们各自的生活经历和所处的社会环境有很大的关系。在柳永生活的年代，社会安定，人民生活富足。柳永一生都在追求功名利禄，但是不得志，所以他总是流连于秦楼楚馆、花街柳巷，写的很多诗词是男女之间的恋情，或是表达自己不得志的苦闷心情。《鹤冲天》就是柳永在追求功名不成功时，表达自己的愤慨之情。“黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得丧?才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱!”这首词非常直接地表达了柳永对于科举落第这件事情的不满与无奈。本想考取功名去施展满腔的抱负，但奈何理想落空，怎么办?青春不能辜负，只能把这美好的时光寄托在“烟花巷陌”，去过一种无拘无束的放荡生活。柳永的《望海潮》、《木兰花》等词，也都是在诉说自己失意的痛苦，可想而知，科举落第这件事情对柳永来说，打击非常大，以至于他一生都留恋于秦楼楚馆，消磨自己的美好时光。而李清照不管是生活经历也好，还是所处的社会环境也好，与柳永有很大的不同。李清照出身书香门第，从小受到很好的文化熏陶，早期的词主要描写少女、少妇的各种感情，表现对美好爱情的大胆追求，如《一剪梅》词，大胆、直率，毫无顾忌。而后期因为生活经历的突变，她过上了孤苦、漂泊的生活，词的内容主要是表现对亡夫的思念以及对家国破碎的愁思，很有感染力。而在这一时期最具代表性的诗词就是《声声慢》。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”这首词，作者用一系列的景物抒发自己连绵不绝的愁思。不论是萧瑟的秋风、归乡的大雁，还是满地堆积的黄花、连绵不断的秋雨，这种种的景象，让人可以深刻体会到词人的满腹愁情。但即使是这样，词人也无法把自己的愁思排遣干净，词尾处“怎一个愁字了得”让人更直接地体会到词人的无限愁绪。柳永和李清照二人的诗词在思想内容上虽然有所不同，但是他们在抒发感情上有一个共同点，就是注重对人物内心情感的刻画，而且非常细腻。这也是婉约派词人在创作时的共同特点。
(二)从艺术表现手法上看
柳永的词在陈述所叙事情时，善于采用情景交融的写作手法;李清照的词则采用夹叙夹议的写作手法，在抒发感情时以直抒胸臆为主。柳永早年过着特别放浪不羁的生活，所以他能接触都市的下层人民，了解他们的生活疾苦。因他经常接触下层人民，所以他的词大都在写秦楼楚馆生活，卿卿我我的难分难舍场面，以及宦游漂泊的厌倦困苦心情，而且通过景物表现出来，达到情景交融的效果。《雨霖铃》词，是其代表作。这首词主要展现的是送别时的情景。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”，此二句展现的是离别时的冷落情景，将离别的伤怀融入此景，更令人深刻体会这份愁情。
而李清照抒发感情的方式有别于柳永。在李清照的诗词当中，抒发感情特别痛快、直率，一泻千里，毫无扭捏之态。尤其是她早期的诗词，更能体现这种抒情方式。《点绛唇》就是如此。“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜划金银溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”这首词非常形象地描述了一位刚下秋千，满身香汗的少女忽然发现有人来时的种种表现，突出了天真、勇敢的少女形象，从侧面反映出词人不受封建礼教束缚的思想感情。柳词和李词在表现手法上虽有不同之处，但他们也有相同的地方。比如他们的词都特别平实，但是在表达感情方面非常浓厚，还有就是他们的词大都选取生活的细节来表达个人情感，在塑造人物方面特别有血有肉，让人深切感受到人物传达出来的感情。
(三)从词的境界上看
柳永的词词境特别开阔，内容不仅仅局限于一种，而是涵盖了很多方面。李清照的词词境相对较小，内容大多抒发自己的“愁”。柳永的词在书写男女恋情、都市繁华之外，还有对功名的执著追求以及后期对官场的厌恶，给大家呈现出来的内容比较丰富。由于柳永受所处环境的影响，抒写的词作大都在表现下层人民的生活境况，却不世俗，他在提倡词作要通俗易懂，晓白如话的前提下而又不失高雅，所以读柳永的词，让人可以品味到不同的诗词感受。
而李清照的词与柳永的词相比较而言，词境相对较小，不论是其前期还是后期的词，都是在抒发自己的“愁”。但是她的词细腻、缠绵，抒发感情特别直率。这与她的性格、家庭背景和人生经历是分不开的。由于李清照出身封建家庭，所以她的思想也脱离不了封建观念，写的词的内容大多是闺房闲愁或者悲苦愁思。总之，柳永与李清照的词以其不同的内容和艺术风格，给婉约派词带来了新的生命活力。他们以其不同的词风，为宋代词坛添上了浓重的一笔，为宋词的发展做出了不可磨灭的贡献。
篇8：与责任高中作文
人生在世，无论贫富贵贱，每个人的身上都必须揣怀着一样东西，那就是——与生俱来，不可推卸的“责任”。
在这个社会中，每个人都在扮演着不同的角色，也承担着不同的责任。作为学生，你的责任是努力学习；为人子女，你的责任是孝敬父母；身为教师，你的责任是培育学子??责任不是一成不变的，责任也不是负担。有了责任，我们也便拥有了权利、平等、制约、满足感??人生的道路上，我们一直与责任同行。
正是因为本着医者该有的救治病患的责任心，在农民工老王突发胃穿孔之时，医院才不计亏损为老王开通“绿色通道”做手术并免去了医药费，还老王一个健康的身体。
正是因为本着警察该有的`保卫和平的责任心，被查出患有脑癌且做过三次手术的孙炎明，才始终保持着乐观心态与病魔抗争，并坚持战斗在公安基层一线上。
也正是因为心中的善与爱，和对学生的高度责任心，张丽莉才会在客车失控地冲向学生们的那一瞬猛地一扑，救下了学生，而自己却被辗于车下，造成高位截肢。事后，有人感动，也有人惋惜，甚至有人问她：“你虽然为人师表，但你只是负责为学生们教书授课，并没有责任去承担学生的生命啊！”对此，张丽莉只是微微一笑，说：“虽然我没有义务为孩子们挡车，但是保护好每一个学生是我于道德、人性的责任。当时的情况很危急，不容我多想，为了保住学生的性命，我必须这样做！这是我的责任，对，我的责任！”便是这样心灵坚韧而又富有责任心的女教师，用生命中的善与爱深深感染了每一个人。如一把不灭的火种，点燃了全世界。
朱明然曾说过：“有一种力量是从你那颗跳动的心中发出的，它会指引你去做你认为重要的事，并且一定会竭尽全力，这就是责任心。”可知，责任何其简单，责任又何其复杂！责任，有时只需你的一句安慰，一次援助，有时又需要你从心而发，耗尽胸膛里的爱与>勇气，去完成你的责任。
责任，是动力，是方向；责任，是导师，也是好友。就让我们与责任一路同行，将自己化为光和热，照亮自己，照亮别人，照亮全世界！
篇9：高中作文与点评
溯源六千万年前的一次意外,生命退回到最初的蒙昧;六千年前的炎炎夏日,人类开始有了最初的文明.今天的我,也许身在灯红酒绿的都市文明中,心间却奔腾着远古时代的金戈铁马.而在我的梦想里面,这一切,不过是一个悠长的回忆.
鱼儿逆水而游,费尽全部心力回到自己的出生地,那不过是一次生命的溯源;鸟儿孤身穿过峡谷,只为了一次飞蛾扑火式的交配,那也是生命的溯源：“虎毒不食子”的老虎妈妈,为了保护孩子不惜血流成河,那更是生命的溯源;而对于我们每个人来说,也是在“小蝌蚪”的奋力挣扎下,才为我们播下了生命最初的火种.
生命,本来是一个个独立的点,在彼此的偎依中连成线,构筑了一个精彩的面.
柏拉图的永恒,是我们终其一生都不能得到的天上人间;圣西门的空想主义,更是理想中的现实与现实中的理想的对立统一……这些伟大的哲学家,用自己的坚持和梦想,以及终身无怨无悔的奉献,为我们化身为成长路上的一座座里程碑,将我们带上了精神解放的康庄大道.
哲人,本来是一个个独立的点,在彼此的搀扶中连成线,构筑了一个精彩的面.
的雨雪冰灾,是索取与付出的转折点;汶川大地震的灾难,是理解与奉献的转折点……这些鲜活的点,从一个个活生生的笑容里面,从一滴滴悲壮的眼泪后面,从一条条欲望与安全的分割线里面,从一张张神情各异的面孔里面……告诉了我们真实的人,真实的人性,真实的人生,真实的人类世界.
爱与被爱,本来是一个个独立的点,在彼此的关注中连成线,构筑了一个精彩的面.
生命、哲理、爱,他们就好像三个最美好的点,彼此生死相依,永生风雨同舟.是她们,给我们展示了一个个美好的世界,五色斑斓的面.面上是一幅“清明上河图”,而面下,则是我们的人生的每个阶段,以及每一个人生
点评：
这篇文章小作者摆脱了以个体为点的窠臼,而是将生命、哲理和爱分别作为一个点,去诠释由此而构成的精彩的线和面,特别是三个分论点的推出,令人耳目一新.整篇文章立意高远,大气厚重.文章内容充实,结构清晰,文笔流畅且富有张力,是考场不可多得之佳作.熟悉生活如美人的脸,总是半遮半掩.没有人生来就对生活熟悉.我们在生活的小路上对事物总是由不熟悉继而变为熟悉.人们常说,熟能生巧,我们就应该只掌握熟悉的,放弃一切新的事物而止步不前?
答案是否定的,美好的生活应该是新鲜的,熟悉的事物只会让生活变得单调乏味.因此,让我们果断地放下熟悉的事,去挑战新的事物,去迎接新的自己.
以前的生活对于伊辛巴耶娃来说,可能再熟悉不过了.从小,这位俄罗斯女孩一心为了金牌,为了这梦想坚持不懈地去练体操,就在自己技艺很好的时候,一个残酷的现实等待着她接受——身高已不适合体操锻炼了.可她不放弃,从此改为撑杆跳运动员.时间一天天过去,原本对她很模拟声(编者注：陌生)的项目如今已是她的骄傲,一次又一次地刷新世界记录,让整个世界为之震撼!是她,是她放下熟悉的生活,挑战自己,终于取得成功.
又如美国现任总统奥巴马,在他之前,美国总统一向都是白色人种的领地,黑人总统别说没有,就是想也不敢想.这对于世人也许是再熟悉不过的事情了吧.可是,这位年轻的黑人小伙子偏偏不会就此罢休.凭借自己的努力,终于从着名大学——哥伦比亚大学获得学位,为将来竞选总统做了准备.生活总是爱喜欢挑战的人,他终于如愿,成为美国历史上目前唯一的一位黑人总统,为了打破这“熟悉”的社会现状,他终于成功了.
又如在早年时的孔子,一心从政,可是他却处处碰壁,终于没有成功.于是,孔子毅然地放弃从政的初衷,开始整理和收集古时名作佳篇,自己从中吸取知识.皇天不负有心人,因为孔子毅然放弃自己熟悉的从政之路,挑选了适合自己的文学大道.终于,孔子成为了一代宗师,成为了古今闻名的教育家、思想家,给中国乃至世界不小的影响.
没有人一生下来就对生活熟悉.渐渐地,我们所熟悉的事物越来越多.此时,不妨放下熟悉的事情,去挑战新的事物,让自己的人生不在熟悉而无味中度过,而描绘出自己不一样的多彩人生!
名师评析：
文章跳出题目本身的限制,指出我们应当追求我们不熟悉(陌生)的,而在陌生处发现风景,来描绘自己不一样的多彩人生入手立意写作.观点新颖,先声夺人.同时在材料的运用上,照顾古今中外,很有代表性.而开篇的比喻也为文章增色不少.
篇10：《柳永词》问题探究与探究思路介绍
问题探究
对柳永其人其词，历来争议很大。
《望海潮》，有人认为这首词歌颂了杭州山水的美丽景色，赞美了杭州人民和平安定的欢乐生活，反映了北宋结束五代分裂割据的局面以后，经过宋真宗、仁宗两朝休养生息，所呈现的繁荣太平景象，基本符合当时的社会现实。但是也有人认为，这是作者的投赠之作，写作的目的是为了求得地方长官的召见和赏识，因而充满了阿谀奉承之词，一味粉饰当时的太平盛世，而对杭州“官租未了私租逼”所造成的'广大盐民“虽作人形俱菜色”（柳永：《煮海歌》）的苦况，视而不见，它不是一首现实主义的诗作。
《雨霖铃》，历来分歧也很大。对柳永其人，贬之者认为其人品低下，作品鄙俗，不登大雅之堂；褒之者则赞其词语清丽，声律谐美。《雨霖铃》一词，虽然艺术技巧达到很高成就，但词中“执手相看泪眼”“千种风情”等语，浅近俚俗，宣扬了一种不健康的思想情感。
对上述观点，我们都可以深入探讨，发表自己的看法。但今天我们要着意探讨的不在诗作的思想，而在诗作的艺术，在诗作的表现技巧。
这两首词在表现技巧上有一个共同之点，都运用了点染之法。
点染，是我国传统的绘画技法，指点缀景物和敷彩着色。颜之推《颜氏家训·杂艺》中说：“武烈太子偏能写真，座上宾客随宜点染，即成数人，以问童孺，皆知姓名矣。”由此可见点染之妙。
诗画合壁。随着文学艺术的发展，各门艺术手法相互融会贯通，绘画中的点染，也被广泛地运用于诗歌创作。高明的诗人，也每爱于作品的紧要处，稍事点染，便意态自足，或为诗眼，或成佳句，或出妙境。
在诗歌创作中，“点”和“染”是既有联系而又有区别的。所谓“点”，就是点明，或点明问题，或点明情思，或点明旨意；所谓“染”就是通过景物描写来渲染、烘托，使所点的对象更加突出，更鲜明，进而加强读者对“点”的印象。清代刘熙载评柳永词说：
词有点，有染，柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”上二句点出离别、冷落，“今宵”二句乃就上二句意染之。（《艺概·词曲概》）
我们如果从点染手法的角度对这两首词再行赏析，可以获得新的艺术享受。请你根据上面的提示对两首词作些具体分析。
探究思路：
对于点染之法，关键在于明确什么是点，什么是染，二者之间是什么关系。
《望海潮》“形胜”“繁华”是点，“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，从“人家”之多铺叙“繁华”，这是染；“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”，通过对“天堑”的描写，铺叙“形胜”，这也是染。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，上承“繁华”而来，铺叙集市奢华，百姓安居乐业，这都是染。“重湖叠?清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，上承“形胜”，描写西湖秀丽景色，这也是染。所以，这首词开篇点明主旨，接着交错地运用“染”的手法，具体铺排，前后是理与事的关系。
《雨霖铃》这首词也是多处用了点染。“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”首先点明离别（“去去”），用千里烟波、暮霭沉沉、楚天空阔三样景物加以“染”，烘托离情别绪，这就更添离别之苦。接下去，“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”又点明“伤离别”的情感，用“冷落清秋节”来渲染，生离死别本就够伤人的了，又何况有那堪冷落凄清之景色的衬托呢？下面还是“染”，“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”，即用衰败低垂的杨柳、阵阵萧瑟的晓风，和一弯孤冷清淡的残月所构造的一个凄清冷落的意境，来烘托前面“伤离别”的感情。作者这样点而染，染而点，点点染染，把个抒情主人公的离愁表现得极为哀婉深沉。点与染，前后是情与景的关系。
篇11：高二柳永话题作文
柳永属于典型的大愤青，愤起来的时候都能把皇帝气死，而他之所以留恋于青楼，也和他的这个个性有直接关系。柳永的父亲、叔叔、哥哥、儿子、侄子都是进士，为了不脱离群众，他也早早投身于科举事业的滚滚洪流中。但是他才华独步词坛，又不愿结交达官贵人，在上流社会没多少人缘，这为他以后的仕途不幸产生了很大影响。其实他本人虽然清高，官瘾还是非常大的。年轻时，他第一次赴京赶考，因为怯场落榜了。第二次，大概因为发挥不好，又落榜了。大概这次落榜对他的打击太大，年轻人脾气太大，管不住自己的舌头，竟然由着性子写了首牢骚味比山西老陈醋还浓烈的《鹤冲天》。其中有句“忍把浮名，换了浅斟低唱。”，等于是在指责大宋朝的科举制一文不值，是个失败产品。他是痛快了，但是有人难受了，这里的“有人”来头不小，是当时的皇帝宋仁宗。大概是由于《鹤冲天》的名气太大，完成后没几天就送到了宋仁宗的桌案上。仁宗皇帝是个很爱才的人，范仲淹、欧阳修、富弼、王安石、司马光、苏洵、苏轼等等大宋朝最著名的文坛牛人，都是在他的统治时期大放异彩的。柳大才子的这篇文章等于彻底否定了他的半生功绩，不生气是可能的。我猜他当时一定念叨了一句：柳永，你小子等着。
三年后，柳永又来京城考试了，这次他既没怯场，也没发挥失常，顺利地过了考试关，只等皇帝朱笔圈点放榜。谁知，当仁宗皇帝在名册薄上看到“柳永”二字时，龙颜大怒，恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名？”此后，柳永奋斗了好多年，也没高中过进士。一没工作，二没银子，可怜的柳永就跑到大大小小的青楼里，写写词卖给做妓的女人们演唱，然后赚点稿费。用他自己的话来说是“奉旨填词”。柳永的文采那是没得说，论词的造诣，别看作品今天只留下二百多首，但是所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，这对宋词的解放与进步作出了巨大贡献。而且他的用词通俗化、口语化，如同唐朝白居易的诗一样流传很广。于是朝朝楚馆，开封的名妓没有不认识他的。哪个做妓的女人如果说不认识柳七官人（柳永排行老七），就会被众人耻笑。当时城里的妓界流传这样的口号：不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿中柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。
既然这么受欢迎，艳遇自然是难免的。柳永在一首《西江月》中写道：调笑师师最惯，香香暗地情多，冬冬与我煞脾和，独自窝盘三个。这里面的“师师”、“香香”、“冬冬”分别是当时的三大名妓：陈师师、赵香香、徐冬冬（好像做妓的女人都爱叫什么陈圆圆、苏小小、李师师）。此三人还只是他众多的情人中最有名的，其他没提到的就更数不胜数了。柳永一生放荡，却又不善营生，既无家室，也无财产，生计全靠这些红颜知己接济。要不然，他早就饿死街头了。在青楼中既能找到尊重、生活来源，又能找到爱情、红颜知己，柳永自然没必要追求什么婚姻。
不过，柳永还是有过一段和别人长期同居的日子。当时，江州城里有位妓界大腕名叫谢玉英，人长得漂亮，文采也很好，最爱唱柳永的词。柳永在后来改名柳三变，再次参加科举才中进士后，只得了个馀杭县宰。途经江州，照例浪流妓家，结识谢玉英，见其书房有一册“柳七新词”，都是她用蝇头小楷抄录的。因而与她一读而知心，才情相配。临别时，柳永写新词表示永不变心，谢玉英则发誓从此闭门谢客，只等柳永一人有朝一日回来。柳永在馀杭任上三年，又结识了许多江浙名妓，但未忘谢玉英。任满回京，到江州与她相会。不想玉英又接新客，陪人喝酒去了。柳永十分惆怅，在花墙上赋词一首，述三年前恩爱光景，又表今日失约之不快。最后道：“见说兰台宋玉，多才多艺善赋，试问朝朝暮暮，行云何处去？”谢玉英回来见到柳永词，叹他果然是多情才子，自愧未守前盟，就卖掉家私赶往东京寻柳永。几经周折，谢玉英在东京名妓陈师师家找到了柳永。久别重逢，种种情怀难以诉说，两人再修前好。谢玉英就在陈师师东院住下，与柳永如夫妻一般生活。
柳永尽情放浪多年，最后快快乐乐地死在了赵香香家。因为没有妻子，也没有官界的知心朋友，他死后无人过问。赵香香、陈师师等人好人做到底，凑了一笔钱才让他入土为安。出殡那天，全开封城的做妓的女人集体罢工一天，全部都来出席他的葬礼，这便是“群妓合金葬柳七”的佳话。谢玉英对他的感情和投入最深，因为哀伤过度，两个月后便死去。陈师师等人把葬她于柳永墓旁，也算了却了这位风流大才子的一桩心愿。
篇12：高二柳永话题作文
从接触诗词以来，自己对于词的印象便觉得应该是儿女情长，抒发离愁别恨的这样一种存在。虽然在读到“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”……这类豪放的词句时心里仍然有一种激荡的感受，但这种感受和读到“天生我材必有用，千金散尽还复来”这类诗句是一样的。诗言志，歌咏言，我往往读诗句时总有一种受到感染的情绪，而读词时则仿佛是置身事外的，单纯地随主人公情绪而变化。因此我觉得读一些豪放派词时总有种读诗的错觉。
对于词的比较狭隘的这种认识让我对于柳永在当时的情境觉得不值得。“凡有井水处，皆能歌柳词”听起来很厉害的样子，但这只能说柳永词的传播范围广，从当时以及之后大部分文人的评价中可以看出，柳永在文学界始终得不到认同，他的词被认为并不能登大雅之堂，只适合在民间浅吟低唱。为什么柳永的词这么不受当时文人墨客的待见？
第一点是出自于当时文人的心理，文人们首先认为词本身就不是正统文学，其次又觉得柳永词写得过于小儿女情态且媚俗，因此就更看不上柳永词。我觉得这不得不说是文人的故作清高心态作祟，北宋初期文人总以为文学应该高高在上，总是刻意与民间词保持界限，于是对于描写了民间生活并运用了俚俗词句的柳永就自然而然地看不上并以为耻。但是不明白的是现在不是说文学来自于生活并高于生活吗，不取材民间怎么才能与普通生活联系起来呢？也许是时代变了。
第二点肯定是柳永自身的原因了，“忍把浮名，换了浅斟低唱”是柳永前期科举失败后嘲弄科考的词句，在写了这词之后便几乎决定了柳永仕途的结果，应该没有哪个皇帝会容忍这种嘲弄。没能入仕，更为放荡不羁，与歌姬关系更加密切的柳永终于更不受文人待见。
我觉得柳永在当时应该先容忍或暂时妥协。首先先忍住自己科考失败的沮丧，在成功时也不至于被宋仁宗刻意贬黜，说不定在自己地位提高后也能改观别人对其的印象。虽然不一定发于真心，但至少表面上不会刻意排斥，柳永一生也不会如此凄凉。第二要做的是暂时妥协于主流，就像秦观，现在我们说他是“婉约之宗”，但他当时可是拜苏轼为师并作为苏轼最喜爱的弟子之一，而苏轼可是也不赞同柳永词的人物呀。总觉得秦观拜苏轼为师是为了给自己真正的词铺路。柳永当时也不应该开始就如此张扬，在看一部小说中时看到这样一段话“如果你做的.东西不是当时的主流的话，那么你就得先迎合主流，当你足够强大的时候，再去反主流，但到了那时，你做的东西已经不会再有阻力了”，虽然有点玛丽苏和傻白了，但总觉得有一些道理，地位和实力对于自己想做的东西都是必不可少的。
于现在来看，柳永词可能与当今流行音乐有点相似。流行音乐在今天也算是家喻户晓，每个人总会唱一两句流行音乐，但在某些人眼中，流行乐还是低俗的象征，就像前段时间某公司负责人说周杰伦是垃圾一样。但今天的情况还是要好得多好的多，大多数人不会再偏激的认为民间东西低俗难耐，而且普通受众也与柳永当时不同了。现在的人会声讨，会理直气壮的说“周杰伦是我青春期刮过的一场龙卷风”，柳永当时可能也只会被民众默默地感伤。
但不管怎么说，柳永在当时是联系民众与文学的一个重要人物，也许也是当时在文坛，在民间一场盛大的龙卷风。
篇13：高二柳永话题作文
阅读就像游览风景，需要独辟蹊径才能发现非常之观。宋代词人柳永可说是中国文学风景长廊中一道奇异的景观，走进柳永经历和他的心灵世界我的感受同样是奇异的。
年轻时的柳三变，是风流倜傥的的才子，自负才高八斗，也曾随波逐流想求一功名，可惜始终遇不到看好他的伯乐，无奈之下，只能道一声“忍把浮名，换得低斟浅唱”，终日混迹于秦楼楚馆，即便如此，博取功名之心总是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填词”，他还更名为“柳永”继续参加考试，怎奈屡考屡败，“便纵有千种风情，更与何人说”啊，终于他看开了，打着“奉旨填词”的旗号，写下了一首又一首脍炙人口的宋词，只要有井水处就有人唱柳词，倍受打击之后，他终于有了一种大彻大悟、气定神闲的智慧，“针线闲拈伴伊坐”，既然得不到，又何必强求呢，他放弃了功名，却拥有了生前死后的另一番声誉，千年之后，仍然还有人不断低吟浅唱的是婉约柳词，再也无人记得当年的高官姓甚名谁。
从柳词中，我感受到的是历经磨难之后洒脱的智慧。
与柳永同一时代的苏轼在官场上也是倍受打击，但相比柳永来说，苏轼还是要幸运得多，总能够东山再起，似乎他更有一个豪放的心态，从来不会被挫折打倒，“谁怕？一蓑烟雨任平生”。是啊，人生总是有不顺心的时候，关键是要勇敢地去面对，等到风散云开，自会发现“也无风雨也无晴”。苏轼是宋词豪放派的鼻祖，他豪迈，“何妨吟啸且徐行”，他忠诚，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟从此逝，江海寄余生”，正是有了这样一种积极的心态，他才得以成为那个年代少见的长寿者。
从苏词中，我品味出的是面对挫折之后豁达的智慧。
柳词智慧得洒脱，苏词智慧得豁达，他们的词不过是宋词中的一小部分，其中闪现的智慧也不过是众多智慧的冰山一角；宋词千万，词人千百，无论是洒脱的智慧，还是豁达的智慧，都是词人灵性的歌唱，都是生命中智慧的大美，历尽千年，流传不息。
轻吟一首小词，细聆其间美丽的智慧，陶然其间。
篇14：高二柳永话题作文
柳永是我国北宋出名的民间词人，生于公元1045年，福建崇安人。据说他的学问并不亚于苏轼，但他得罪了不该得罪的人——仁宗皇帝。说来也怪他运气太差，他考进士屡次不中，心中多少有些哀怨，就自吟自唱的作了一首《鹤冲天》。不知怎么的，这首词传入了皇帝的耳中，词中的“才子词人，自是白衣卿相。且把浮名，换了浅酌低唱。”得罪了皇帝。这原本是他自己的自我发泄，却成了让他不得为官的原由。
直至后来他为歌妓填词，过着饥一顿，饱一顿的生活。他听说杭州知县孙何，为官清廉爱民，喜文人。就请歌妓楚楚在孙何听她唱歌时为他唱一首柳永专为他填的一首词——《望海潮》，柳永自说孙何听后一定会接见自己。
事实真如柳永所料，孙何真的接见了他。从这首词翻译后看，我想孙何会接见柳永的原因不仅仅只是他的学识渊博，更主要的是词中的最后一句“异日图将好景，归去凤池夸。”这句话我想谁听了都高兴。
据说金国讨伐北宋也是因为这首词。完颜亮是金国的主帅，他见柳永词中的“有三秋桂子，十里荷花。”后对杭州十分仰慕，就想得到杭州，于是他带领着自己的部下去讨伐北宋。当然，这只是个传说，并没有事实依据，但从中我们可以体会到柳永他的词所带的巨大影像力。
可惜柳永空有一肚子的才华，却得不到朝廷的重用。一生清贫如洗，没有半点积蓄，到头来离开人世后，下葬买棺材的钱都没有。他的遗体都是歌妓们凑钱给下葬的，可见他的生活是多么的凄惨悲凉。
篇15：风与墙高中作文
风与墙高中作文_学生作文大全
风是自然界活泼的精灵，墙是天地间稳固的堡垒。风的流动带动万物的循环，落叶，浪花，麦浪，是因为风，我们体察到生命的律动。而墙的坚固搭建出最安心的处所，我们蜷缩墙角，便收获全世界的`踏实。这风与墙，乃是动与静的人生大智慧。
做人如风，追求的是灵动和洒脱。苏轼的人生是一阵清风，宠辱不惊，他飘逸的衣袖如同他洒脱的人生。我们要学习风的灵动，“柳暗花明又一村”是一种境界。如风，永远不拘泥于一个死角，永远不困缩在一个牢笼。邓亚萍像风一样游走在乒坛、奥委会、大学之间，她不是在一样光芒熄灭后便选择黯淡而是在另一片天空大施拳脚，所以她的人生游刃有余，从容不迫。郭敬明像风一样穿梭在图书、电影各大行业，将自己的能力发挥到极致，所以他登上福布斯富人排行榜理所当然。我们必须首先清醒的认知自己，然后在人生抉择中，学会灵活应变，可以选择全力以赴，可以选择一笑了之，就是不能放弃自己。这样的人生才是运动的着的，是有呼吸的，是像风一样活泼的。
做人如墙，坚持的是踏实和执著。闹市之中永远出不了伟人，人生之中，还贵有一份踏实和一份执著。墙一旦打下根基，便不可能再移动，人一旦确定方向，便要静下心来全心投入。曹雪芹像墙一样扎根于《红楼梦》的创作中，增删五次，批阅十载，终写成鸿篇巨制。邓稼先先生像墙一样站稳脚跟，心无旁骛地研究原子弹技术，终在中国天空升起第一朵蘑菇云篮球巨星科比像墙一样根植NBA，不在乎伤痛疾病，终于在球坛叱咤风云。他们的成功，无一不是因为他们的执著和踏实，他们因为在自己的选择上完全冷静下来，所以有机会练就更过人的本领。如墙，并不意味着拘泥死板，而是深深的扎稳根基，为向上的生长汲取更多的养分。
静如处子，动如脱兔。一动一静的转换是否恰当就预示着人生是否如意。不可能永远像风，也不可能永远是墙。大自然中能生存下来的往往是那些扎根深处，风雨袭击时懂得随风变换树叶方向的大树。人生亦是如此，动静相宜，才能有所成就。
风的自由，墙的坚固，我们都还要慢慢领悟，方才懂得这其中蕴含的一动一静的大智慧。
【风与墙高中作文_学生作文大全】
篇16：亲情与责任作文高中
夜已经很深了，清莹的月亮向大地张开了皎洁如玉的笑脸，闪烁的星星害羞地舞弄着绮丽的身影，高中亲情作文。我骑着车回家，心情舒展到说不出的大。刚刚参加完同学们的周末聚会，还收到一份别致的小礼物，心中的快乐在欢快地流淌着。
正猜测着体弱的妈妈是否已经睡熟，不觉已到了家。原准备冲进家门的我，在推开那虚掩着的门之后，却再也迈不开一步：冷冷清清的家，桌上整整齐齐地碗碟，独自在沙发中织毛衣的妈妈。
妈妈早已笑迎过来，不知为何，我竟有点心虚，侧过头向里看看：“爸爸不在家吗?”“噢，他今天有事，没回家，高中作文大全《高中亲情作文》。饿了吧?来，我留了饭菜，快吃吧，刚热过的。”
在妈妈殷切的注视下，我捧起饭碗慢慢地吃着。妈妈一直在旁边看着我，脸上挂着微笑。而我，却感到芒刺在背。这整个晚上，妈妈就这样过来的?就这样一直织着毛衣，等我回家?是不是时而放下手中的毛衣，走到窗口向外看，期望我的身影会在刹那间出现在她的眼前?是不是不停地看着钟，倾听钟的每一次敲响，计算着我还有多久回家?是不是饭菜热了又冷，冷了又热，一次一次重复相同的过程?是不是在门前仔细地辨认路过家门的脚步声会不会停下来?而十多年来，妈妈，又这样等过我多少次?
妈见我在发楞连忙问道：“怎么不吃啊?是不是不好吃?”我的心忽然间便泛上了一丝苦涩，说话?该说什么?挣扎着，好不容易才挤出一句话：“今天的菜可真多啊!”“香吗?今天是妈的生日埃”妈妈的唇边依然挂着一丝微笑。我惊得几乎跳起来，什么?妈的生日?今晚?”
慌乱间，我把那个小礼物递给妈妈：“生日快乐!”妈妈接过礼物，眼里立刻闪起了喜悦的光芒。
我的心难受极了，可又不想揭开这个美妙的谎言。妈妈拿着那原本并不属于她的礼物左看右看，喜欢得像个小孩子。而她的喜悦如同一把匕首，深深刺入我的心……原先在心底奔流的快乐却一点一点冻结起来，我的心，也开始下沉。
妈妈仿佛已明白了一切：“怎么?妈妈过生日你不开心啊?其实妈不需要什么，你快快乐乐的，妈就很知足了。”那一瞬间，在泪水前搭起的长堤忽然崩溃，我再也忍不住了，转身便扑入妈妈的怀中……
天下的母亲啊，是这样毫无要求地深爱着自己的儿女;天下的儿女啊，是否明白自己每时每刻被这样无边的母爱包围着?
篇17：亲情与责任作文高中
我不是个好儿子，我一直这么想，而且这种想法在读完了贾平凹的文章后尤为强烈了。
小时候本没让父母操心的，随着年龄的增长应该更加成熟，然而我却发觉自己愈发地不懂事——时而自负，时而逆反。父亲事业忙，常出差在外，于是母亲便成为了最大的“受害者”。
初中时，经常与母亲因一点小事而争吵。母亲说我错了，我偏要证明自己是对的；母亲说我不懂，我偏要大喊着说自己懂了。吵到不可开交时便关门进了自己的屋子，那时也不去想母亲是怎样的感受，只顾自己舒服就行了。但没过一会，总能听见门口徘徊的脚步声，我一开门，便看到母亲一只手端着水果盘，另一只手凝在半空中……
母亲心里很苦。我有这样一处属于自己的小天地，我可以躲到屋子里，听听音乐，看看书，把所有事情都忘掉，可母亲能躲到哪儿去呢？她无处可躲，因为整个家都是她的。每每想到这里，我便觉得自己不是个好儿子。
当时我的成绩一般，总在中上游。可母亲的期望极大，几乎每一次我都令她失望。有一段时间听课不认真，考试一塌糊涂，回家便被母亲狠狠地教训了几一顿。我不服气，心想怎么能仅用一次学习成绩来衡量我的`学习情况呢？于是又关门回屋了。夜晚十点，我和往常一样完成了作业出了屋子，却看见母亲在微弱的灯光下正辛苦地抄写着什么，我清楚地听见她急促地呼吸声，隐约看见了她额上沁出的汗珠……
一定很累，母亲抄完了我全科的试卷！若是女孩子，此刻怕已哭了，可我不是，尽管我是多么想要几滴泪水来偿还母亲的辛劳。我只是淡淡地接过了试卷，淡淡地说了几句话，当时说了什么我已不记得，后来结果如何我也不记得，我只记得母亲的期盼，而我却鲜有令她欣慰的时候，我实在不是一个好儿子。
中考发挥得不错，母亲的笑容便整天绽开着。我也很开心，心想终于能够回报母亲了。可这幸福还未有一个月，我便住了医院。当时只是疼，未有别的感受，然而母亲却是整天的抹眼泪，还要小心地不让我看到。那时我还不懂儿子的疼痛在母亲那里是要成倍增加的。我看看点滴，又看看母亲憔悴的面容，我突然意识到：十六年的光阴，十六年的成长，我竟未令母亲有片刻的歇息！
父亲是山，那种坚毅让人时刻感受得到；母亲是海，无论怎样的苦难也都容得下。看到母亲脸上的皱纹，渐白的青丝，我便想到，若不是我的不孝，任凭岁月的刀刃再如何锋利也无法在母亲的面容上留下如此深刻的印迹。
虽然我曾经不是一个好儿子，但我相信母亲的美德一定能影响到我。如今又是一个春天，又是一个新的开始，我希望母亲在新的一年里为我骄傲，为我欣喜。为此我愿付出一切，于是仰天大喊：“我要做个好儿子！”
篇18：与李白对话高中作文
与李白对话高中作文
我问太白：“你为什么写出佳句传送千年，‘绣口一吐就是半个盛唐’？”
太白说：“剑气和酒气铸成了我的文章，是它们给予了我灵感。我的剑是我最浪漫，最豪情的配饰，我的酒是我最忠诚，最洒脱的陪伴。”
我问太白：“什么是剑气？”
太白说：“‘手中电击倚天剑，直斩长鲸海水开’，铲恶锄奸就是我的梦想。我要‘万里横戈探虎穴，三杯拔剑舞龙泉’。试问大唐有几人只满足于做一个只会吟诵风月的文人，寥寥而已。我要让我的剑寒光闪闪，睥睨云霄又安于太平。哎！可惜天不遂我愿。安史之乱，让我生命心意两蹉跎。空余恨罢，恨自己只是一个小小的翰林招待，不能‘百战沙场碎铁衣，城南已合数重围，突营射杀呼延将，独领残兵千骑归’；我多想‘南风一扫胡尘静。西入长安到日边’。可是枯等一生，也没有等到这样的机会，无缘得遇懂我的君王。行到水穷处，那抹不泯的剑气只能化作诗文，在山水之间飘荡，在明月与星辰之间徘徊，我的剑气应该只有它们才能了解吧！”
李白说罢长叹一声，抚琴一曲。
琴声朴拙悠扬，虽区区古琴玉珠落盘之声，却有足了“海风吹不断，江月照还空”那庐山瀑布的气势与身姿。锋芒有却不凛冽，愁绪有但不哀叹，静听如溪水滑石，力量与柔情兼具，利落同缠绵并有。转折处繁而不乱，颇有他平时谈笑风轻的气度。纵使如他所言，剑气只被星月了解，却一丝一缕都不附身于曲调的悲情处，就像他的诗，大多是“举杯邀明月”，鲜少有“缘愁似个长”。
想到他的缘愁兼济之志，再念起他远离嚣哗的诗句，便疑惑于愁肠何解？他那么爱酒，想必也只有飞觞举白才可解他心忧。于是一曲过后，我便问道：“那么什么是酒气呢？”
李白终于眉头舒展，含笑说道：“我的酒帮我走过了人生困苦，让我的灵魂得到升华。在酒中我又重新找回了那个洒脱，不谙世事的`真我，让我在秋风袅袅，月下花前，逍遥自在。就算是‘欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山’的境遇，我也体味到了‘长风破浪会有时，直挂云帆济沧海’的豪情。我的酒帮我结交了一群挚友，‘五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁’，就算没有这些也无妨，我们仍可以‘且就洞庭赊月色，将船买酒白云边’。”
我讶异于他的开阔和洒脱，彷佛我也被推杯换盏的喜悦释放掉了终日迷茫困顿的愁思。看着他饮酒含笑，便真如同酒中仙人一般随性开怀。
李白接着说道：“如果说我的剑承载着那种保家卫国，将生死置之度外，随时为大唐献出生命的精神的话，那么酒，就是我潇洒面对人生的生活态度，‘且乐生前一杯酒，何须千载身后名？’”
我看他聊到了身后名，心中最大的疑问也就自然地跳了出来，“何须千载身后名？何人又不需身后名？太白你徒然乐于剑酒，千百年后却是诗仙冠之，就一点也不恼不恨？身负大志然只可以倾泻笔尖，却能丝毫不悲不寂？我是万万不信的。”
李白默默一笑，执起杯盏，从容闲适的回答我：“我想怎样是我自己的事。‘明月直入’我心，‘无心可猜’的仍是我，怎么倒需要后世评说？始皇武帝在乎身后名，却也有未完之志，徒憾之情；花前月下，不与别人比算是从容，不与史书比才是豪情。有日你若喜欢一件事，专注于此就好，更不要在乎其他。输的是你，赢的也只能是自己。‘黄云万里动风色，白波九道流雪山’，人世种.种，皆与梦想无关。”
我执起酒杯，与李白对饮，抚琴和歌。人生短暂，我又何苦让忧愁困住了此身，我怀里的梦想和跳动的心脏又哪里需要世界了解支持。诗仙尚且志在天下，任何梦想便都不应当嘲笑忽视。从前不识他内心热血，竟把他视作了一脉仰山敬水的文人。如今才知道他不受外物所扰的心境多么难得。世间人做事又有几个不瞻前顾后，恐他人言语的纯粹追梦人？如太白所言，寥寥而已。
到头来，他希望仗剑走天涯，安太平报国家，却成了“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的傲岸诗人，可他却从来没有忘怀过“报国死何难”的心之所向。他虽注定阳春白雪，曲高和寡，可远在千年后的我却想冒昧的引他为知己。梦想可以未实现，但是情怀从不散落。不与史书比算是豪情，不与成败论才是能者。
篇19：高中作文：父亲与稻谷
高中作文：父亲与稻谷
伴随着夏天细碎的脚步，风儿为我们一掩再掩，终于在盛夏爆发。父亲坐在门口的石阶上哒哒的抽着烟，久久凝望这门口荒芜以久的土地，拍了拍裤脚上的尘土：“是时候了”
墙角的小草也挺直了腰板，迎接它的夏天。
夏天是热烈的，注定也是忙碌的。父亲发好芽的稻谷种子洒在刚刚犁过的松软的地里.那土地似乎还残留有去年稻杆的幽幽香气。父亲把水引进田里，为稻谷种子盖了一层水做的被子。稻谷种子在它那温暖的小窝里奋力的成长，好不负了父亲的希冀.
稻谷种子抽出了绿绿的.芽儿，它们汲取着养分，越长越高。摇曳这只专属于它们的绿色。父亲站在秧苗地里，秧苗恰好及膝。父亲弯下腰双手抚摸这青青的叶片，仿佛在教导一个个顽皮的孩子。父亲扯下一茬秧苗，看了看根部的长势，会心的点了点头。
次日清晨，路边的小草上还带着几滴晶莹的露珠，微风带来些许的寒意，树梢上的叶子在沙沙的响着。父亲卷起袖子，挽了挽裤脚。踩在软绵的秧苗地里。父亲双手捏在秧苗的根部，轻轻的一扯，玉白色的根就现了出来，父亲握住秧苗的尾部转过身在清水里洗着残余的淤泥。用去年的倒杆一扎。如此这般重复。当秧苗够数时，父亲便用扁担挑起秧苗。父亲的脚前后交替着，溅起的泥点倒是使得父亲的裤子多了几分色彩呢!
父亲做事从来严谨，就连插秧也如此。六个一排，每四个都组成一个规规矩矩的正方形。父亲一只手拿着秧苗，一只手把秧苗扦插入土里。双手如此这般默契，亦如他与他脚下的土地一样。
秧苗入土后的第二个夜晚。空气十分的闷，真让人喘不过气来。就连天上的星辰都不见了踪影。不知怎的父亲那晚早早便睡下了。可我躺在床上，无论如何都睡不着。没有一丝风，安静得可怕。父亲的房间在我的隔壁，我恍惚听见父亲辗转的声音，他在不安些什么呢?“轰”的一声，一道闪电划过南窗外的天空。大雨倾盆而下。“糟了，秧苗”我正想去通知父亲。“轰”有是一声巨响。我赶紧又关上了房门。当我再次打开的时候，我看见父亲穿着雨衣消失在雨雾之中。
哪个夜晚如此的漫长，那场雨如此的大，那晚的父亲如此的勇敢!
黎明时分，雨不在猖狂放肆。我打开大门，先是一惊。刚入土的秧苗几乎都浮在水面上，这意味着什么，每个人都清楚。那条回家的路上，我看见了父亲，他全身湿淋淋的。头发也板结在了一起。不再像往日那样生机了。他走近了些，我看见他的脸上还有水。不知是雨，是汗，还是泪!顷刻间，我看见了父亲的憔悴!
父亲病了，不知是那场雨还是秧苗的损失!父亲整日拖着疲惫的身体补着损失的秧苗。不过那场雨过后，秧苗却长得飞快。风吹过，一浪又一浪。我觉得此刻父亲的心也如此这般此起彼伏吧!父亲望着田里的稻谷，笑得好欣慰。
红了枫叶，黄了稻谷。父亲手握着镰刀站在稻谷地里，黄灿灿的稻谷弯下了腰，它们是在向父亲鞠躬吗?父亲咧开嘴，笑了。父亲弯下腰，淹没在了稻田中。开始了他的忙碌。是的。父亲在这片土地上躬耕了他的青春。稻谷便是他与大地和上天年年岁岁的想约的诚信结晶!当稻谷收完在地里翻晒的时候，那土地里残留的稻杆，散发着金秋的味道，散发着父亲的味道。
忙碌了一季的父亲懒洋洋的坐在摇椅上，眯着眼睛，凝望着门口的稻田，若有所思。他呀!在等候明年盛夏与稻谷的再次邂逅呢!
篇20：消费与需求高中作文
消费与需求高中作文
自从货币的出现，消费便成为现代社会中的一项基本要素所为消费，即是以货币交换物品这一事件，所以有其起因过程与结果。人们之所以消费，本来旨在于满足生活中基本的存在需求，即为衣食住行也，然而现在为满足存在需求而进行的消费渐多，即人的心理，社交等方面的需求，在社会意义上的存在的需求渐多。
在这种改变中，我们既能看到社会经济，人类思想的发展变革，也应重视其中的扭曲与风险，就所谓消费这一事件，当人们消费的目的变为社会的存在需求，消费的起因，经过即过程，结果都发生了变化。这样的变化是因为物质产生与精神观念的渐渐丰富，一个人对存提出了社会存在这一更高级的要求，比方电子工业革命，就带来人们对游戏硬件的消费，只是为了满足娱乐，更是为了游玩后的谈资，是社交的需求。从这一角度看，消费之变革中的目的与结果是变化的。有人说过钱不是用掉了，而是换了一种方式陪伴，我们这在现代社会消费来说是很恰当的。随着人们自由支配的收入和可供消费的非基本生存消费品互相促进的增加，人们的.精神生活极大丰富，无数新的电影，书籍，设备，随同新思想，大大促进人类发展与人们生活的幸福度。
但是这种高速的膨胀丰富带来消费的新问题，就是消费中的过程的重要性上升，以及消费这一事件本身产生的意义。前者作为精神丰富的副产品，本身并无所谓好坏，只是在部分个体心理上有不良影响，这部分人在追求所谓消费体验的路上走的太远。近日的一些过度包装，天价服务，都是商家抓住这部分人心理而生的怪相，而后者消费本身产生异议，我认为弊大于利。
消费本身产生的意义并非新鲜事，奢靡消费以贵为美，是古已有之的富人的恶行，然而今日问题出现在它的普遍化现象化，人人似乎都有以消费多少体现自己财力强的思想，而消费少者似乎就是没有钱。这样的需求上的消费是极不可取的，他以金钱为准，既抹消消费品本身的特质价值，又扭曲社会风气和消费者心理，助长拜金主义。
故今日消费需求之变，应喜，更要当心理性应对。
篇21：舍与得高中作文
席慕容说过：“人生像一条川流不息的长河，我们都是过河的人。”我们扬着风帆，将希望、梦想装满船舱，可惜渡河并非是一帆风顺的，我们必将经历风雨，必将承受风浪，只有适当的舍弃，才能保全自己，最终到达成功的彼岸。
懂得舍弃，才能得到机会。
常言道，机会总会留给有准备的那些人，但当机会来临，如果我们不能放开手中的拥有，便永远无法抓住转瞬即使的机会。越王勾践在亡国被俘后，并没有泄一时之忿而羞愤自杀。而是舍弃了原有奢华的宫殿，甚至舍弃了君王的尊严，甘愿受辱为奴，然而他卧薪尝胆，十年磨一剑，才终于等到了宝剑出鞘的那一天。懂得舍弃，才能有时间等待，并及时抓住机会，得到并拥有更多。
懂得舍弃，才能赢得尊重。
有的人不怕舍弃，他未必会失去全部，但有的人只想着得到全部，他从一开始就失去了所有。比尔·盖茨由于在大学时懂得舍弃上学机会，下海创业，创造了巨额财富，但年轻时期的他并没有获得大众的好感，他奢侈的生活，不断打压中小企业的野心让众多人所鄙视，然而他的妻子及时的认识到了只一点，并劝说她投身于慈善事业，并放松并扶持那些有才能的青年开发软件，互补双赢，最终，他成为了“第一慈善家”而不是“首富”，他也因此赢得了世人的尊重。金钱不是一切，名利并不可双收，懂得适当的舍利，才能获得名望，赢得尊重。
懂得舍弃，才能突破自我，赢得成功。
正如武侠小说中的经典桥段，若想练成绝世武功必须先自废武功。而这一点也同样适用于科学界，爱因斯坦作为近代最伟大的物理学家，提出了“相对论”。然而这一结论却并不适用于大众所接受的经典物理学，在探索过程中，他舍弃了一直以来学习的物理知识，像小学生一样，在黑暗中独自前行，终于在努力了近十余年后提出了震惊世界的“相对论”。舍弃并不是一切的结束，而是一个新的开始，如果一个人能放下这一切，追求自我，突破自我，那他必将取得常人所不能取得的成功。
舍弃并不是永远的失去，而是一种智慧，一种以小换大的智慧。让我们扬起风帆，即使失掉了一切，也能徒手游上岸。
篇22：高中作文：成功与机遇
近日学习韩愈之《马说》,感触颇深,作此篇,赠与诸位不遇伯乐之千里马。
千里马这个称号是必须和伯乐联系到一起的，因为即使有千里马，也只是辱于奴隶人之手，骈死于槽枥之间，有了伯乐，才有所谓的千里马。文章巨公韩愈是如此认为的。我以为不然，如果确是千里马，那么一定与众不同，无论它是在奴隶人的手里还是和普通马在一个马厩，它都有日行千里的能力，它与别的马相比一定闪着金光，是不会因为身处一个不利的环境而贬低了它的价值。我们假设这匹千里马现在在奴隶人手下受屈辱，没有遇到伯乐，难道它只能骈死了吗?其实未必，既然他是千里马，就一定有着特殊的本领，这种能力是自身的，为什么要指望别人来发现呢?假如这匹千里马能够不灰心不丧气不悲观，在干活的时候拼命表现自己，多做一些事做好每件事让主人满意，让主人认为它与常马不同，那么主人一定会对它特殊待遇，关注它，赏识它。何来“食不饱力不足才美不外见”之言。
韩愈认为“世有伯乐，然后有千里马”是十分正常的。我们看看韩愈这一生。《马说》大约作于贞元十一年至十六年间(795-800)。其时，韩愈初登仕途，很不得志。曾三次上书宰相求擢用，“而志不通”;“足三及门，而阍人(守门人)辞焉。”尽管如此，他仍然，他仍然声明自己“有忧天下之心”，不会遁迹山林。他这一生郁郁不乐,所以有“伯乐不常有”之叹。韩愈有这样的思想便不足为奇。和他几乎同处一时期的孟浩然比他幸运多了，却更让我们同情。孟浩然这一身才华横溢引得皇帝欣赏，可他虽想求仕却用“不才明主弃”来表明自己的心声，让人哭笑不得，从他的“欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情”我们可以看到他既恋清高又想求仕而难于启齿以及心焉向往又怕无门的复杂心理。
这两个人，一个没有遇到机会，一个没有把握机会。在人才济济，竞争激烈的今天我们是否能从古人身上得到些什么?我们在同一片蓝天下，同在一个集体，共同沐浴在老师的关爱下，可一些同学总认为自己不遇伯乐，不受老师重视，而其他同学更受老师的关注和重用。这种思想的产生是多方面的，但必定有一条路能够让阳光照进他们阴暗的内心。试想，一个班级人数之多，老师不能一一了解关注，只有那些积极表现自己，敢于展现自己才能的人才会让老师赏识，而偏偏那些认为自己不受重视的同学却不愿表现自己的才能，这也就不足为奇了!
伯乐固然重要，但如果我们是千里马，我们有突出的才能，却没有遇到伯乐，我们就应该主动寻求伯乐，而不是一味地等待和怨天尤人。成功的机会如果没有降临到我们头上，我们就应该主动去寻求成功的机会，不应该像孟浩然那样“徒有羡鱼情”，而是要思考如何创造机会走向成功。机会是靠自己创造出来的!
篇23：知识与能力高中作文
“完了，完了，一切都完了！”我哭丧着脸走出考场，英语试卷上竟还有30多分没碰，一切都结束了！
以后的日子，我不断告诉自己：“这不是中考，失败了不要紧。”但自己始终无法摆脱失败的阴影。
本学期开学后不久，一个意外的消息传来，我竟然进入了前百强，我欣喜如狂，抛掉过去的所有烦恼。
晚上，我躺在床上，久久不能入睡，不再感到兴奋而是一种空虚。昨天还低头丧气今天却豁然开朗。我突然问自己，这些年来，我为了什么学习，学了这些知识究竟是为了啥，为了分数吗？太荒唐了，一张试卷，一个高分就是我学了这么长时间或者说是以后的最高追求吗？
国家实行九年制义务教育又是为了什么！“分分分”真的是我们的命根吗？
突然想去牛顿：这位科学巨人发现了万有引力定律，其他人则不能。真的没有知识比他更深更渊博的人吗？不，有的，但他们不能成功，因为他们不具备这方面的能力。“曹冲称象”众所周知，可如果不具备浮力这方面的知识，也很难想出这样的方法，可见，知识和能力的关系十分密切。
再仔细想想，知识不就像那坚厚的地基，能力就像那摩天大楼吗？各种各样的 能力都离不开渊博的知识。学习知识就是为了培养能力。如果我们只知道把知识往试卷上搬，那么以后，我们只能纸上谈兵，充其量知识个书虫或两脚书厨，所以我们要正确对待知识。
科学家语言：未来似的.文盲不再是目不识丁的人，而且没有能力的人。所以我们在学习中，主要培养自己的能力，形成自学能力，这样就可以从无知到有知，从知之不多到知之甚多，以适应时代的需要。
至于分数，仅仅只是检验知识、能力的一种标记。它不代表知识能力的全部。很有可能有的人分数高，但他不一定具有真才识学。然而知识渊博和能力强的人，必定 分数高。因此我们学生应该追求知识的积累和能力的培养而不再是分数：新时代的开拓型人才，难道要在分数这个小圈里面画地为牢吗？不！时代不需要“高分低 能”的畸形儿！
知识是种子，能力是树干，分数是树叶。只有种子发芽，才能长成参天大树；只有根深，获取的更多营养丰富才能叶茂。
这次竞赛让我明白了许多：“优胜劣汰，适者生存”的自然法则永远存在，我将进一步学好科学文化知识，形成能力，面向未来，迎接挑战！
结束语：知识与能力之间的转化需要具备一定的条件，知识的掌握是形成能力不可缺少的前提。但是，学生能力的发展不是在传授知识的过程中自发地进行的。
篇24：茶道与人生高中作文
茶道与人生高中作文
喜欢在寂静的深夜，独处一室，泡上一杯清淡的绿茶，在滚翻的水中看着小小的叶片慢慢舒展，上下翻飞，将自然的精髓袅袅释放，在氤氲的气息中感受丝丝缕缕的暖意。斜倚在墙上的昏暗灯光，透过茶杯，闪烁着淡淡的`荧光，伴随着茶叶跳跃着……
此时，一份小小的满足，使我暂时忘却了日间繁杂的琐事，在惬意中享受着饮茶的趣味。
想起在很小的时候，我家有一只陶瓷茶壶，大概是很久以前祖宗留下来的宝贝，虽不是古董，但却是父亲的珍爱之物。父亲爱茶壶，更爱茶。最让我印象深刻的，莫过于父亲每次喝茶时的样子：每次只倒一小盏，就像是喝烈酒似的，放在椅子旁边的凳子上，人靠在椅子上翘起二郎腿。每喝一口，就闭目养神片刻。尤其是在夏天的傍晚，他手里就会多了一把扇子，闭眼摇扇，神态悠扬自在，比济公还逍遥！
小时候的我，常看父亲喝茶喝得如此神气，我便抱起杯子，大口大口地喝起来，却是什么味都没有。父亲看到我口牛喝，便平淡地说：“吃东西不放在嘴里嚼，能出味儿吗？”我听出父亲的言外之意，于是，我也学着爸爸喝一小口含在嘴里，半天也品不出啥滋味，倒是有些许苦涩之感。我撅着嘴，皱着眉头说：“你骗人！其实你自己也不知道是什么味道，只是故作高深罢了！”父亲不理睬我，扔下一句话：“吃东西什么时候最有味？”
当时的我站在原地想了好久，才想到答案：“不就是最饿的时候吗！”可即使得到了答案，我还是没能理解父亲的意思，直到那天……
某年夏天的晌午，我在乡下帮忙做农活。烈日下，汗水浸透了我的衣服，口干唇裂的我脱下了上衣，顺手坐在了父亲的靠椅上，喝了一口茶含在嘴里，闭目养神。此刻，我第一次尝出茶的甜味，一种幸福感洋溢在心田。我感受到了茶的滋味，那是一种由苦到甜，由平淡到香浓的感受；我看到了生活的浓缩，原来幸福总是在艰辛之后才会出来。从那以后，我以为我已经学会了品茶。每次等到口渴时我才回去喝茶，但渐渐地，我们的生活水平提高了，每天都在幸福中品茶，茶味越来越淡，才发觉自己并没有真正学会品茶，甚至现在根本品不出茶味。就如人们说的一样，没有幸福的时候总追求着幸福，而一旦拥有幸福自然又会回归平淡。如果人每天为了金钱，为了生存而奔波忙碌着，说明还是没有找到真正的幸福，而如果不是为了金钱而工作，而是为了实现自身价值，说明他已经很幸福了。
生活就如品茶的过程，反反复复，时而浓得发苦，时而淡得无味。不管怎样，茶是要喝的，生活是要过的，茶的浓淡都是生活的滋味。品味人生就是一杯茶，越幸福味越淡，越艰辛越有味，口越渴，味儿越甜；痛苦的人生，不仅茶的滋味不对口，什么东西都不是滋味。
我喜欢独自一人，在一片宁静中品茶，可以让我独自静思。品味着我的幸福，我品味茶，茶也品着我。我，茶，人生都是一个味。
篇25：高中作文：文明与野兽
高中作文：文明与野兽
文明和落后，教授与野兽，其根本区别到底在哪里？其实关键的看谁来衡量。
我每个礼拜天上午都会带孩子去公园，和我们一起在公园的还有一个小男孩，叫嘉豪。他的妈妈经常和我一起聊聊天。随着天气越来越热，我们的话题也转移到穿衣的透露问题上来。对于女子，一般来说，还是传统的意识形态。对于男人则有着很大的分歧。
我觉得一个文明的人，应该穿衣服。尤其在公园，不能说人山人海，但总归是公众场合。从人类开始用树皮树叶围在腰间那一刻时起，人类和动物就有了区分，因为人类知道遮羞。正因为人类是高级动物，才所以把衣食住行中的衣服排在首位。我们现代人，可以不去比谁穿戴的名牌，但是，衣服遮体就是必须的。哪怕是质量差一点的.廉价衣服，穿上总比不穿得好。穿上衣服不仅是尊重别人，更是文明人的象征。只有尊重别人的人才会赢得别人的尊重，单讲穿衣，非洲人穿很少的衣服，在全世界来说，普遍认为他们是落后的。
而嘉豪的妈妈则跟我急。她说“为什么总要活给别人看？自己想怎样就怎样。我丈夫就整天光着膀子，碍着谁了？我们那里的人都是光着膀子一夏天，不会少挣一分钱。又没有全光着，有什么好怕的？你天天想这些累不累？”
我还是觉得在公众的场合，应该穿上衣服。其实穿一件短袖的上衣，或者仅仅是一件背心，并不是多难的事，关键还是看自己的意识。比如说教授，他不穿上衣去跟学生上课，那是多么难以想象的事。尽管不能单从他穿不穿上衣来定他的文明和落后，然而，不穿衣服的教授就形同野兽。一个人骨子里可能还存在着野兽的品行，但他接受了教育之后，肯定知道，衣冠楚楚才是人的文明象征。
我又问她：“一群人在一个圆桌上吃饭，你最年轻，主座谁坐？”她说：“不知道还分主座次座，想坐哪就坐哪。”
我只是不能认同如嘉豪妈妈这样的一大批人，把最基本的礼仪条件，理解成是给别人看，还认为人活的周正很累。让她来衡量文明和落后，或许就是钱的多与少；让她来评定教授与野兽，或许就只是给钱的多与少。
岂不闻孟母自孕期切肉必方，起坐必正。我们泱泱大国，五千年文化，就是培养出这样的国民素质，中国何异于非洲？腾飞还不是一句台词？
★柳永原名
★柳永诗词
★柳永词
文档为doc格式
