以下是小编为大家准备的沁园春雪全诗及赏析，本文共12篇，希望对大家有帮助。
篇1：《沁园春雪》全诗赏析
《沁园春雪》全诗赏析
对《沁园春雪》这首声乐作品所表达的豪放，大气磅礴的情感以及其悠扬的曲调进行的简单赏析。
在我国，音乐文化的历史很悠久。而对于音乐的起源，说法很多。但是我们都认同一个观点。那就是不管演绎什么风格的作品，都必须要用感情去演唱(演奏)。不然。就算音乐在优美，技巧再好也无法打动人心。音乐是声音艺术，情感艺术，音乐的内容表现与文学。绘画等全然不同，音乐中不可能说出具体的人的高，矮，胖，瘦或具体的高山流水，而只能通过音响模拟。形象勾画，通过人们的联想而意会出这些“形象”，所以还说音乐是“想象艺术”。因此，情感在音乐中的地位是首要的，也是音乐作品内容的主体。
我们就拿我国著名的声乐作品《沁园春雪》来说吧。这是一首大家都非常熟悉的作品。相信对于搞声乐的朋友来讲，这也是我们非常喜爱的作品。而我们喜欢这首作品除了觉得作品的旋律优美。和声结构多变之外。最重要的就是这首作品所表达的情感是非常的浓厚的。该作品在词作者和曲作者的共同携手下。为我们贡献了一个如此完美的歌曲作品。真可谓是浑然天成。每次唱起这首歌的时候，心都会按耐不住，唱完之后又总是觉得意犹未尽。
《沁园春雪》的词作者是我国伟大的领袖毛主席。众所周知，毛主席在文学上的造诣很高，而《沁园春雪》是他众多诗词中的代表作之一。《沁园春雪》是主席的诗词名篇，创作于1936年2月。诗词分上下两阕，上阕描写北方的雪景。展现祖国山河的壮丽：下阕由祖国山河的壮丽而感叹，并引出英雄人物，纵论历代英雄人物，抒发诗人伟大的抱负及胸怀。这首词是精品中的精品。也是我国文学史上一个值得珍藏的文学作品。而词作者是我国著名的作曲家生茂和唐诃，二位作曲家的谱曲和毛主席的诗词完美的结合在了一起。可谓是浑然天成。而为该曲配伴奏的是张哲。张哲所配的伴奏大气，豪爽。为该作品增色不少。
“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽。大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多骄，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采：唐宗宋祖，稍逊fengsao。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。这首诗词的前半部分为我们描述的是一望无垠的雪景。可谓气势如虹，将北国下雪的场景描绘的如此般的俊美，而且美中还带有一股强烈的气势，读过之后令人流连忘返。似乎眼前真的就置身于那个银装素裹的世界。二十次的后半部分，开始寓人。用历代的皇帝做烘托，赞扬了当代英雄人物的不朽业绩，同时也表达了自己对中国的革命前途充满着无比坚定的信心。相信我国的民主革命一定能够取得最终的胜利。下面我们就看一下作曲家是如何来用美妙的音符来诠释这首词的。
该作品的调是F调，要求用Andante(舒展宽广地)的感觉去演绎，所以最开始的前奏部分。用的是四度的摸进用来增强气势。伴奏的织体主要用的是柱式和铉。演奏的时候应加强力度。在伴奏部分也用了很多的琶音和断奏，这很好的丰富了旋律，增加了艺术感染力。这些都是为了进入正歌部分做了很好的铺垫，增进了情绪。
终于到了这首歌的正歌部分，开始这句“北国风光，万里雪飘，千里冰封”，主要用的是四度。三度以及二度音程。音程的跨度不是很大。所以旋律听起来比较紧凑，演唱者能够很好地进行抒情。开始演唱便能抓住人心。而伴奏则大部分用的是震音。目的是用来烘托这句歌词中所描绘的大雪纷飞的场景。而曲作者对“万里雪飘”这一句进行了重复。第一句“万里雪飘”用的是八度的跳跃。是旋律一下子被拉开了，显得气势非凡，同时也是对演唱者的一种挑战，要求演唱者本身要有良好的素质和超高的技巧。否则很难唱好这一句。而第二句“万里雪飘”的音程跨度则较小。原因是为了和前面的那句“万里雪飘”形成鲜明的对比。而且此处的上方标注了“rit”，这个词的中文含义是减慢，也就是要求我们演唱者在演唱这一句的.时候要用减慢的手法进行处理。这也大大加深了这句的抒情性。增添了美感。
这句完了之后是一小段间奏。由于下一句的节奏和前面不太一样。故而加入了一段间奏为下一句做铺垫。接下来这句是“望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔。”这段要求用“Allegretto”的情绪来演唱。“Allegretto”是“快板”的意思，也就是要求我们演唱的时候要稍快，情绪要积极。这段的开头作曲家使用的是切分的节奏型，目的也是为了调动气氛，增进情感，使人演唱时能够不由自主的便激动起来。所以才选择了切分节奏。而伴奏也是采用了大量的切分节奏型，目的也是为了调动歌者的情绪。
接着往后走，又出现了一小段间奏，这段间奏也很短，作用也是为了更好的衔接后面的旋律，同时也丰富了歌曲。这一句是描写的-望无垠的雪景-“山舞银蛇，原驰蜡象，”作曲家在为这两句谱曲时，所使用的音程跨度都很小。都在三度音程以内，这要是为了更好地加强抒情的效果，同时也减轻了歌唱者的负担。由于没有那么难的技巧要求。所以有利于歌唱者能够全身心地投入到歌曲的演唱之中。此句的伴奏织体多用琶音和分解和旋。效果较流畅。轻快。能较好的调动歌唱者的情绪。随后便到了“欲与天公试比高”这一句。这一句的歌词气势宏伟，大气豪迈，似乎有股气焰冲天的感觉。读一下便觉得热血沸腾。故而为这句歌词谱曲必然要充满高昂的激情。所以作曲家在为这句谱曲时。所使用的节奏变化多端却不失庄重。音调简单却不乏浩气。讲这句歌词所要表达的那种高亢，激进的情绪发挥的淋漓尽致，而且作曲家在这一句还采用了减慢的处理方法，使曲子的意境一下子便提高了一个高度，而且也有助于帮助歌唱者更好的处理曲子，这一句的伴奏节奏和织体千变万化。大量的运用了切分，琶音和休止等。而织体则多用柱式和旋，增加了这句歌词的气势。 下一句是“须晴日，看红妆素裹。分外妖娆。”这句的歌词朴实大气，令人回味无穷。因而作曲家写这句的时候，出现了一个变化音。这个歌是F调的，作曲家升了这个调式的四级音，也就是将降7这个音还原了。这一个小小的变化，一下了使整首歌的味道都变了，为这首曲子注入了新的艺术情感和形象，极大的丰富了这首歌曲的意境。而“分外妖娆”这句歌词清丽婉转，优美动听。演唱者在演唱这句时要有极好的音乐感觉方能唱出这种味道。
这句了以后，是一段长达五小节的间奏。这一段间奏采用的是摸进的手法，开始音程密度较小，后来逐步扩大，预示着全曲的高潮即将来临。而且这段间奏之后的拍子也由原来的2/4拍变成了4/4拍。终于全曲的高潮到来了——“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。”这段作曲家要求用“AgitatoAllegretto”的情绪来演绎，也就是要求我们演唱者要充满激动的进行演绎。此句是全曲的高潮，做作家在谱写的时候自然也用了很多的心思。所以旋律非常的有气势，非常的震撼人心。而伴奏也是非常的用心。伴奏的织体可谓是变幻莫测。有柱式和旋也有分解和旋，而且节奏型也非常的丰富，运用了琶音，切分，休止等极大的烘托着这首歌的曲调。是我们听众每一次听到这句时不禁心潮澎湃。一时难以自拔。
随后到了“惜秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊fengsao”，这句出现了很多椅音，是这首曲子一下了有了一些京剧的味道，体现了作曲家的知识非常的渊博而且能够融会贯通。能够将不同形式的艺术进行完美的结合。而伴奏的形式和主旋律很接近，采用的主要是柱式和旋。因为这段要求我们演唱者演唱时干脆利落。所以选用柱式和旋。
下一句“一代天骄，成吉思汗”。这一句里面有变化音，倚音。“成吉思汗”这句，作曲家用的是“rit”标记。意思是减慢。其中伴奏用得较多的是三连音。这是这首歌曲中首次出现了三连音这一节奏型，这对于钢琴伴奏者还说有一定的难度，因为三连音这个节奏型在弹奏时很难把握节奏，因为对演奏者的技巧有一定的要求。之后到了“只识弯弓射大雕“这一句。这一句也是进行了重复，似乎是在强调这句的重要性。这句诗词带有一点点对古代帝王的讽刺和蔑视之情。与后面赞颂当代的英雄人物形成鲜明的对比。第一句”只识弯弓射大雕“伴奏型用的是强烈的震音。后面一句主要用的是分解和旋。之后衔接的一句“俱往矣”作曲家用的是三个四分音符。伴奏用的也是主旋律的柱式和旋。音响效果干净利落，有一种超凡的霸气和洒脱。
终于。歌曲到了最后一句。同时也是全曲的第二个高潮——“数风流人物还看今朝”。为了强调这句。作曲家讲这句歌词重复了三次。这句是全诗的点睛之笔。所以重要性不可忽视。进入这句的时候，节拍由4/4拍变成了8/4拍。说明要求我们演唱者在演唱的时候情绪要更加的激昂。更加的高亢，更加的兴奋。要用非常饱满的情绪去演唱。这段曲作者多用切分节奏，是我们演唱者演唱的时候情绪能够带动起来。能够积极的投入演唱之中。同时伴奏也多使用休止，烘托了和丰富了歌曲。终于全曲在两个小节的延长音中结束，
《沁园春雪》这首歌是我国音乐作品中非常优秀的一部作品，毛主席的诗词大气磅礴。曲作家的作曲豪迈生动。使我们听过这首歌的人都难以忘怀，而在新时代，我们在处理这首歌的时候。再加入新的元素的同时。必须要保留这首歌的精髓。也就是这首歌的灵魂所在是非常值得我们去发扬的。
篇2：沁园春雪全诗是什么
译文：
北方的风光，千里冰封冻，万里雪花飘。
望长城内外，只剩下无边无际白茫茫一片。整条黄河，立刻失去了波涛滚滚的水势。
群山好像一条条银蛇在舞动，高原上的丘陵好像许多白象在奔跑，它们都想试着和老天爷比一下谁更高。
等到晴天的时候，看红日和白雪交相辉映，格外娇艳美好。
江山是如此的媚娇，引得无数英雄竞相倾倒。
可惜秦始皇、汉武帝，略差文治功劳;唐太宗、宋太祖，稍逊文学才华。
称雄一世的`英雄人物，成吉思汗，只知道拉弓射大雕。
这些人物都已经过去了，称得上能建功立业的英雄人物，还要看今天的人们。
篇3：沁园春雪全诗重点诗词解释
原驰蜡象：作者原注“原指高原，即秦晋高原”。驰：有版本作“驱”。蜡象：白色的象。
须：待、等到。
“看红装”二句：红日和白雪互相映照，看去好像装饰艳丽的美女裹着白色的外衣，格外娇媚。红装：身着艳丽服饰的美女。一作银装。妖娆（ráo）：娇艳妩媚。
竞折腰：争着为江山奔走效劳。折腰：倾倒，躬着腰侍候。
“秦皇汉武”二句：是说秦皇汉武，功业甚盛，相比之下，文治方面的成就略有逊色。秦皇：秦始皇赢政，秦朝的`创业皇帝。汉武：汉武帝刘彻，西汉第七位皇帝。略输：稍差。文采：本指辞藻、才华。这里引申为文治。
唐宗：唐太宗李世民，唐朝建立统一大业的皇帝。宋祖：宋太祖赵匡胤，宋朝的创业皇帝。
稍逊风骚：意近“略输文采”。逊：差。风骚：本指《诗经》里的《国风》和《楚辞》里的《离骚》，后来泛指文章辞藻。
天骄：汉时匈奴自称为“天之骄子”，以后泛称强盛的边地民族。
成吉思汗：元太祖铁木真统一蒙古后的尊称，意思是“强者之汗” 。
“只识”句：是说只以武功见长。识：知道，懂得。雕：一种鹰类的大型猛禽，善飞难射，古代因用“射雕手”比喻高强的射手。
篇4：《沁园春 雪》赏析
一、情景交融,叙议结合 本词上下两阕,各有侧重,但又紧密联系,浑然一体.上阕写景,句句有情,在描写象征长城、大河、高山、高原时,倾注着赞美祖国河山的爱国深情;下阕议论、也结合着抒情,在评说古代帝王和当代英雄时,注入颂扬当代英雄之情.上阕写景是下阕议论抒情的基础,下阕议论抒情是上阕写景的必然结果.作者就是这样运用写景、抒情、议论相结合的手法来赞颂壮美的河山、无产阶级革命的英雄的.
二、用词精确、形象、修辞生动、确切 这首词运用词语非常精确,如“惟余莽莽”,“顿失滔滔”中的“惟”和“顿”都是副词,起修饰限制作用,“惟”字有力地强调了白茫茫的一片是唯一的景象,其余什么也看不见了;“顿”字在句中强调黄河上上下下波涛滚滚的气势一下子失去,突出天寒地冻,河水结冰的速度.再如“舞”和“驰”这两个动词,“舞”,起舞、飞舞,形容雪披群山似“银蛇”逶迤曲折;“驰”,奔驰、奔跑,形容白雪覆盖的.丘陵如巨象奔驰.这两个动词用得极为传神,把冰封雪盖的群山高原写活了,赋静景以动态,使之生机勃勃.本词不仅用词精炼,而且巧妙地运用了比喻、拟人、对偶等修辞方法.上述的“山舞银蛇”、“原驰蜡象”就是巧用比喻.再把红日白雪交相辉映的壮美景象,比做红装素裹的少女,更是想象奇特,比喻确切.“欲与天公试比高”一个“欲”字更把“山”、“原”拟人化了,生动地写出了它们雄心勃勃的精神面貌和昂扬奋发的气概.
篇5：沁园春雪赏析
“北国风光，千里冰封，万里雪飘，望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿失滔滔。”
好一个周天寒彻，好一场漫天大雪，好一番人间苦难!天地间被风雪改变了容颜，只见长城内外苍茫一片，了无生机，连滔滔黄河也被雪冻冰封，不再奔流。神州的北国仿佛进入了一种死寂状态。让人联想起了柳宗元写雪的名句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”。
“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。”
“舞”指飞舞，形容群山披雪似“银蛇”，蜿蜒曲折。“驰”指奔驰，形容白雪覆盖的丘陵如飞象奔驰。
“舞”和“驰”通过以动写静，形象地赋予了高原飞动的气势，使之生机勃勃。
刹那间，群山起舞，灵动如无数银蛇;高原奔驰，威猛如漫野蜡象。整个世界由死寂变成了欢腾，天地之间充盈着无穷的生机。风雪是天公之所赐，苦难乃历史之必然，但我们要打破冰封、战胜苦难，与天公一决高下。这就是一个强者对天公的回答，这就是一个民族对命运的回答!
“须晴日，看红装素裹，分外妖娆”。
弹指间，已是云开日出;谈笑间，樯橹灰飞烟灭。这是想象雪后天晴的美丽景色。毛泽东早已经看到了战争的结局，向全世界发出了胜利的预言。那字里行间所透露出来的分明是扭转乾坤的气魄，分明是洞悉时空的慧眼。中国革命注定是一场极其艰难曲折、惊心动魄的斗争，但人民一定会胜利，革命一定会成功。雪后必然会天晴，不应有丝毫怀疑。
“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。”
这一段承上启下，祖国的山河是多么壮美。爱国主义是人类最崇高的感情之一，是诗人所有智慧和力量的源泉，也是他最大的精神财富。雪景唤起了他强烈的民族自豪感，激发了他“天将降大任于斯人”的历史使命感，使他心中充盈了无比的热爱和无限的激情。帝国主义列强妄图侵占这大好河山，而我们才是这里真正的主人!
“惜秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”
立国当以文武之道，武能平定乱世，文可富民兴邦。武力统一是前提，在混战中是不可能安心建设的;武力强盛是保障，在动荡中是不可能发展经济的。而只有文治才能使人民安居乐业，才能使国家走向强盛，才能使山河更加壮丽。“文采”、“风骚”，在这里显然是借用，指出了封建统治者们缺少文治的弱点。
“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”
好一句惊天之语!言有尽而意无穷，堪称为点睛妙笔。这震撼千古的结语，发出了超越历史的宣言，道出了改造世界的壮志，展示了对革命事业的坚定信念，流露了对光明前途的无比信心。那一刻思接千载，那一刻洞悉未来，那一刻豪情万丈，那一刻傲视古今。
篇6：夜雪白居易全诗赏析
夜雪白居易全诗赏析
夜雪
已讶衾枕冷，
复见窗户明。
夜深知雪重，
时闻折竹声。
夜雪翻译：
夜卧枕被如冰，不由让我很惊讶，又看见窗户被白雪泛出的光照亮。夜深的时候就知道雪下得很大，是因为不时地能听到雪把竹枝压折的声音。
夜雪字词解释：
⑴讶：惊讶。 衾（qīn）枕：被子和枕头。
⑵折竹声：指大雪压折竹子的声响。
背景：
这首诗作于公元唐宪宗元和十一年（8）冬。白居易时年四十五，任江州司马。
夜雪赏析：
在众多的咏雪篇章中，白居易这首《夜雪》，显得那么平凡，既没有色彩的刻画，也不作姿态的描摹，初看简直毫不起眼，但细细品味，便会发现它凝重古朴，清新淡雅，别具风采。
这首诗新颖别致，首要在立意不俗。咏雪诗写夜雪的不多，这与雪本身的特点有关。雪无声无嗅，只能从颜色、形状、姿态见出分别，而在沉沉夜色里，人的视觉全然失去作用，雪的形象自然无从捕捉。然而，乐于创新的白居易正是从这一特殊情况出发，避开人们通常使用的正面描写的手法，全用侧面烘托，从而生动传神地写出一场夜雪来。
“已讶衾枕冷”，先从人的感觉写起，通过“冷”不仅点出有雪，而且暗示雪大，因为生活经验证明：初落雪时，空中的寒气全被水汽吸收以凝成雪花，气温不会马上下降，待到雪大，才会加重空气中的严寒。这里已感衾冷，可见落雪已多时。不仅“冷”是写雪，“讶”也是在写雪，人之所以起初浑然不觉，待寒冷袭来才忽然醒悟，皆因雪落地无声，这就于“寒”之外写出雪的又一特点。此句扣题很紧，感到“衾枕冷”正说明夜来人已拥衾而卧，从而点出是“夜雪”。“复见窗户明”，从视觉的角度进一步写夜雪。夜深却见窗明，正说明雪下得大、积得深，是积雪的强烈反光给暗夜带来了亮光。以上全用侧写，句句写人，却处处点出夜雪。
“夜深知雪重，时闻折竹声”，这里仍用侧面描写，却变换角度从听觉写出。传来的.积雪压折竹枝的声音，可知雪势有增无减。诗人有意选取“折竹”这一细节，托出“重”字，别有情致。“折竹声”于“夜深”而“时闻”，显示了冬夜的寂静，更主要的是写出了诗人的彻夜无眠；这不只为了“衾枕冷”而已，同时也透露出诗人谪居江州时心情的孤寂。由于诗人是怀着真情实感抒写自己独特的感受，才使得这首《夜雪》别具一格，诗意含蓄，韵味悠长。
诗中既没有色彩的刻画，也不作姿态的描摹，初看简直毫不起眼。但细细品味，便会发现它不仅凝重古朴、清新淡雅，而且新颖别致，立意不俗。试想，雪无声无味，只能从颜色、形状、姿态见出分别，而在沉沉夜色里，雪的形象自然难以捕捉。然而，乐于创新的白居易正是从这一特殊情况出发，依次从触觉（冷）、视觉（明）、感觉（知）、听觉（闻）四个层次叙写，一波数折，曲尽其貌其势、其情其状。这首小诗充分体现了诗人通俗易懂、明白晓畅的语言特色。全诗朴实自然，却韵味十足；诗境平易，而浑成熨贴，无一点安排痕迹，也不假纤巧雕琢，这正是白居易诗歌固有的风格。
作者资料：
白居易（772年—846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。 白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。公元846年白居易去世于洛阳，葬于香山。
篇7：《夜雪》白居易全诗赏析
《夜雪》白居易全诗赏析
夜雪
已讶衾枕冷⑴，复见窗户明。
夜深知雪重⑵，时闻折竹声⑶。
【注释】
⑴讶：惊讶。 衾(qīn)枕：被子和枕头。
⑵重：大的意思，指雪下的很大。
⑶折竹声：指大雪压折竹子的声响。
【白话译文】
夜卧枕被如冰，不由让我很惊讶，又看见窗户被积雪的反光照亮。夜深的时候就知道雪下得很大，是因为不时地能听到雪把竹枝压折的声音。
【创作背景】
白居易的《夜雪》作于公元唐宪宗元和十一年(816年)冬。诗人当时45岁，官职是江州司马。当时白居易因上书论宰相遇刺事被贬江州，在寒冷寂静的深夜中作者看见窗外积雪有感而发，孤寂之情愈发浓烈，写下了这首《夜雪》。
【赏析】
前两句“已讶衾枕冷，复见窗户明”，先从人的感觉写起，通过“冷”不仅点出有雪，而且暗示雪大，因为生活经验证明：初落雪时，空中的寒气全被水汽吸收以凝成雪花，气温不会马上下降，待到雪大，才会加重空气中的严寒。这里已感衾冷，可见落雪已多时。不仅“冷”是写雪，“讶”也是在写雪，人之所以起初浑然不觉，待寒冷袭来才忽然醒悟，皆因雪落地无声，这就于“寒”之外写出雪的.又一特点。此句扣题很紧，感到“衾枕冷”正说明夜来人已拥衾而卧，从而点出是“夜雪”。“复见窗户明”，从视觉的角度进一步写夜雪。夜深却见窗明，正说明雪下得大、积得深，是积雪的强烈反光给暗夜带来了亮光。以上全用侧面描写，句句写人，却处处点出夜雪。
后两句“夜深知雪重，时闻折竹声”，这里仍用侧面描写，却变换角度从听觉写出。传来的积雪压折竹枝的声音，可知雪势有增无减。诗人有意选取“折竹”这一细节，托出“重”字，别有情致。“折竹声”于“夜深”而“时闻”，显示了冬夜的寂静，更主要的是写出了诗人的彻夜无眠;这不只为了“衾枕冷”而已，同时也透露出诗人谪居江州时心情的孤寂。由于诗人是怀着真情实感抒写自己独特的感受，才使得这首《夜雪》别具一格，诗意含蓄，韵味悠长。
这首诗新颖别致，首要在立意不俗。咏雪诗写夜雪的不多，这与雪本身的特点有关。雪无声无嗅，只能从颜色、形状、姿态见出分别，而在沉沉夜色里，人的视觉全然失去作用，雪的形象自然无从捕。诗人正是从这一特殊情况出发，全用侧面烘托，依次从触觉(冷)、视觉(明)、感觉(知)、听觉(闻)四个层次叙写，一波数折。从而生动传神地写出一场夜雪来。诗中既没有色彩的刻画，也不作姿态的描摹，初看简直毫不起眼。但细细品味，便会发现它凝重古朴、清新淡雅。这首诗朴实自然，诗境平易，充分体现了诗人通俗易懂、明白晓畅的语言特色。
篇8：《江雪》柳宗元全诗赏析
朝代：唐代
作者：柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
篇9：张孜《雪诗》全诗赏析
张孜《雪诗》全诗赏析
雪诗
张孜
长安大雪天， 鸟雀难相觅。
其中豪贵家， 捣椒泥四壁。
到处爇红炉， 周回下罗幂。
暖手调金丝， 蘸甲斟琼液。
醉唱玉尘飞， 困融香汁滴。
岂知饥寒人， 手脚生皴劈。
张孜生当唐末政治上极其腐朽的懿宗、僖宗时代。他写过一些抨击时政、反映社会现实的诗篇，遭到当权者的追捕，被迫改名换姓，渡淮南逃。他的诗大都散佚，仅存的就是这一首《雪诗》诗分三层：头两句为一层，点明时间、地点、环境；中八句为一层，揭露了“豪贵家”征歌逐舞的豪奢生活；后两句为一层，写“饥寒人”的贫苦。
诗以“长安”开头，表明所写的内容是唐朝京都的见闻。“大雪天”，说明季节、天气。雪大到何种程度呢？诗人形象地用“鸟雀难相觅”来说明。大雪纷飞，迷茫一片，连鸟雀也迷失了方向，真是冰天雪地的景象。这就为后面的描写、对比安排了特定环境。
以下，以“其中”二字过渡，从大雪天的迷茫景象写到大雪天“豪贵家”的享乐生活。“捣椒泥四壁”，是把花椒捣碎，与泥混合，涂抹房屋四壁。汉未央宫有椒房殿，乃皇后所居之室。这里写“豪贵家”以椒泥房，可以想见室内的温暖、芳香下华丽。
“到处爇红炉”两句，写室内的陈设。既然是“豪贵家”，他们陈设之富丽，器物之精美，自不待言，但诗中一一撇开，仅选择了“红炉”“罗幂”两件设施。“红炉”可以驱寒，“罗幂”用以挡风。红炉“爇（燃烧）”而“到处”，言其多也；罗幂“下”而“周回（周围）”，言其密也。这表明室外雪再大，风再猛，天再寒，而椒房之内，仍然春光融融一片。
“暖手调金丝”四句，写“豪贵家”征歌逐舞、酣饮狂欢的筵席场面：歌女们温软的纤手弹奏着迷人的.乐曲，姬妾们斟上一杯杯琼浆美酒。室外雪花纷飞狂舞，室内人们也在醉歌狂舞，直至人疲身倦，歌舞仍然无休无止，一滴滴香汗从佳人们的俊脸上流淌下来……。
诗的结尾，笔锋一转，“手脚生皴劈”，写“饥寒人”的手脚因受冻裂开了口子。这两句扣住大雪天“鸟雀难相觅”这一特定环境，是作者的精心安排。在这大雪飞扬、地冻天寒的日子里，“饥寒人”还在劳作不已，为生活而奔走，为生存而挣扎。这就提出了一个发人深省的社会问题。“岂知”，很有份量，不仅是责问，简直是痛斥。作者愤怒之情，表露无遗。
《雪诗》在前二句环境烘托之后，把豪门贵族的糜烂生活，绘出三幅图画：富家椒房图、罗幂红炉图、弦歌宴饮图。前两幅是静状，后一幅是动态，都写得色彩秾丽，生动逼真，而在篇末，“岂知”一转，翻出新意，揭示贫富悬殊、阶级对立的社会现实，扩展、深化了主题思想。对比是《雪诗》在艺术手法上的一个显著的特色。这种对比，是深深植根于现实生活的，和诗的内容取得了高度的和谐与统一。全诗用入声韵，读来给人一种急切悲愤而又郁结难伸之情，感人肺腑。（萧哲庵）
篇10：遥知不是雪全诗
遥知不是雪全诗
《梅花》
作者：王安石
原文：
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
注释：
1、凌寒：冒着严寒。
2、遥：远远地。知：知道。
3、为（wèi）：因为。暗香：指梅花的幽香。
诗意：
那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。
赏析：
“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。
“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。
“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。
“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才气谯溢()。
首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
篇11：《江雪》全诗
[唐]柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
【注释】
①二句极写大雪中环境的静寂，群山中栖鸟不飞，所有路上行人绝迹。②蓑(suo)：蓑衣，棕制的雨具。笠(li)：笠帽。
【单句赏析】
【诗句】孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
【出处】唐·柳宗元《江雪》。
【意思】孤舟上坐着一位身披蓑衣、头戴斗笠的老渔翁，顶着风雪独自在寒冷的江上垂钓。
【鉴赏】千山里的鸟儿都飞光了，万径上的人踪都消失了，举目四望，看不到一个行人;只有那身披蓑衣、头戴笠帽的渔翁，孤独地坐在一条小船上，寂寞地垂钓着一江的风雪。原诗是柳宗元最为后人传诵的一首诗。此诗描写渔翁寒江独钓，孤高清远，悠然显出一种苍凉、脱俗的意境。
【用法例释】
一、用以形容孤身一人在冰雪天或其他时候垂钓的情形。[例]有时，我也充当柳宗元笔下那“孤舟蓑笠翁”去“独钓寒江雪”，有时，我也像张志和那样，“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”。(吕金华《漓江醉钓》)
二、用以比喻遗世独立或孤立无朋。[例]隐逸这条路为古代士大夫知识分子在政治黑暗、世道污浊的时候保持人格独立提供了可能。他们常常像“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，以“零落成泥碾作尘，只有香如故”自勉。(陶东风、徐莉萍《死亡·情爱·隐逸·思乡》)
【全诗赏析】
柳宗元的《江雪》是一首以入声字入韵的古体绝句。它和另一首《渔翁》向来为读者所喜爱。在《江雪》中诗人以新颖深邃的构思、通俗平易的语言，为我们展示了一幅有意境有立体感的艺术画面，并通过对孤舟独钓的老翁形象的描绘，寄托了自己高洁的情怀。
前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，背景广阔辽远，画面安谧冷寂。一切山岭上的鸟儿都飞到别处去了，所有的道路上都看不到人的踪迹，天地之间完全被白茫茫的大雪笼罩。这两句没有提到“雪”，却极为出色地描画出了雪景。“千山”、“万径”是夸张的修辞手法，极言在目力所及的广大范围之内，没有人迹，没有鸟鸣，寂寥空旷，十分幽静。诗人只用了十个字，就烘托出了一种独特的意境。后两句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，诗人由远及近写来，从远处的山野写到了近处的`江上。就在这个飞鸟绝迹，渺无人迹的大雪天，有一位身披蓑衣头戴斗笠的老翁，在一叶孤舟上，手持钓竿，正潜心静气地在江上垂钓，雪花纷纷扬扬地飘洒下来，一落入江面，便融进了水中，老翁对于飘雪、寒风全然不顾，他的心志该是多么集中专一。四句诗便是一幅画，有远景，有近景，有山水，有人物，静中有动，动中有静，描写得既有层次又有中心。无怪乎历来不少画家爱以“寒江独钓”为题来作画了。
《江雪》是永贞革新失败后，柳宗元被贬为永州司马时的作品，它同《渔翁》诗一样，都有所寄托，在一定程度上可以看作诗人的自况。政治斗争失败后，柳宗元感到十分孤独，但是诗人虽身处逆境，却不肯向恶势力屈服。在他所描绘的这幅寒江独钓的图画里，诗人以渔翁自喻，流露出一种孤芳自赏的情绪和不同流合污的精神。诗歌所创造的意境，表面上看似恬淡平静，其实，却充满了矛盾和痛苦。
柳宗元的诗大都抒写贬谪生活或描绘山水景物，诗中常常流露出愤懑不平的情绪，蕴含着深长的寄兴。诗人在表达这种复杂的思想感情时，既从“至难至险”处思考，又能做到通俗平易，深入浅出。苏轼说柳宗元的诗“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”，这种评论是很中肯的。
这首诗的韵脚“绝”、“灭”、“雪”三字都是入声，音调短促，朗读时构成一种特殊的音响效果。
篇12：沁园春雪朗读赏析
沁园春雪朗读赏析
北国风光,千里冰封,万里雪飘.
这三句总写北国雪景,把读者引入一个冰天雪地、广袤无垠的银色世界.“北国风光”是上片内容的总领 句.“千里”“万里”两句是交错说的,即千万里都是冰封,千万里都是雪飘.诗人登高远望,眼界极为广阔,但是“千里”“万里”都远非目力所及,这是诗人的 视野在想像之中延伸扩展,意境更加开阔,气魄非常宏大.天地茫茫,纯然一色,包容一切.“冰封”凝然安静,“雪飘”舞姿轻盈,静动相衬,静穆之中又有飘舞 的动态.
望长城内外,惟余莽莽;大河上下,顿失滔滔.
“望”字统领下文,直至“欲与天公试比高”句.这里的“望”,有登高远眺的意思并有 很大的想像成分,它显示了诗人自身的形象,使人感受到他那豪迈的意兴.“望”字之下,展现了长城、黄河、山脉、高原这些最能反映北国风貌的雄伟景观,这些 景观也正是我们伟大祖国的形象.“长城内外”,这是从南到北,“大河上下”,这是自西向东,地域如此广袤,正与前面“千里”“万里”两句相照应.意境的大 气磅礴,显示了诗人博大的胸怀,雄伟的气魄.“惟余莽莽”“顿失滔滔”分别照应“雪飘”“冰封”.“惟余”二字,强化了白茫茫的壮阔景象.“顿失”二字, 则写出变化之速,寒威之烈,又使人联想到未冰封时大河滚滚滔滔的雄壮气势.这四句用视觉形象,赋予冰封雪飘的风光以更为具体更为丰富的直觉,更显气象的奇 伟雄浑.
山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高.
“山舞银蛇,原驰蜡象”的动态描写,都有活泼奔放的气势.加上“欲与天公试比高”一句, 表 现“山”“原”与天相连,更有一种奋发的`态势和竞争的活力.“山”“原”都是静物,写它们“舞”“驰”,这化静为动的浪漫想像,固然因在大雪飘飞中远望山 势和丘陵绵延起伏,确有山舞原驰的动感,更因诗人情感的跃动,使他眼前的大自然也显得生气勃勃,生动活跃.
须晴日,看红装素裹,分外妖娆.
前 十句写了眼前的实景,而这三句写的是虚景,想像雪后晴日当空的景象,翻出一派新的气象.雪中的景象在苍茫中显得雄伟,雪后的景象则在清朗中显得娇艳. “看”字与“望”字照应;“红装素裹”,把江山美景比做少女的衣装,形容红日与白雪交相辉映的艳丽景象.“分外妖娆”,赞美的激情溢于言表.
江山如此多娇,引无数英雄竞折腰.
这两句是上文写景与下文议论之间的过渡.“江山如此多娇”承上,总括上片的写景,对“北国风光”作总评;“引无数英雄竞折腰”启下,展开对历代英雄的评论,抒发诗人的抱负.这一过渡使全词浑然一体,给人严丝合缝、完整无隙的感受.
祖国的山河如此美好,难怪引得古今许多英雄人物为之倾倒,争着为它的统一和强大而奋斗.一个“竞”字,写出英雄之间激烈的争斗,写出一代代英雄的相继崛起.“折腰”的形象,展示了每位英雄人物为之倾倒的姿态,并揭示了为之奋斗的动机.
惜秦皇汉武,略输文采;唐宗宋祖,稍逊风骚.一代天骄,成吉思汗,只识弯弓射大雕.
以 “惜”字总领七个句子,展开对历代英雄人物的评论.诗人于历代帝王中举出五位很有代表性的人物,展开一幅幅历史画卷,使评论得以具体形象地展开,如同翻阅 一部千秋史册,一一加以评说.一个“惜”字,定下对历代英雄人物的评论基调,饱含惋惜之情而又有批判.然而措词极有分寸,“略输文采”“稍逊风骚”,并不 是一概否定.至于成吉思汗,欲抑先扬,在起伏的文势中不但有惋惜之极的意味,而且用了“只识”二字而带有嘲讽了.“弯弓射大雕”,非常传神地表现了成吉思 汗只恃武功而不知文治的形象.
俱往矣,数风流人物,还看今朝.
“俱往矣”三字,将中国封建社会的历史一笔带过,转向诗人所处的当今时代, 点出全词“数风流人物,还看今朝”的主题.“今朝”是一个新的时代,新的时代需要新的风流人物.“今朝”的风流人物不负历史的使命,超越于历史上的英雄人 物,具有更卓越的才能,并且必将创造空前伟大的业绩,这是诗人坚定的自信和伟大的抱负.
这首词画面雄伟壮阔而又妖娆美好,意境壮美雄浑,气势磅礴,感情奔放,胸怀豪迈,颇能代表毛泽东诗词的豪放风格,是中国词坛杰出的咏雪抒怀之作.
文档为doc格式
