下面是小编整理的格律诗写作技巧，本文共8篇，欢迎您阅读分享借鉴，希望对您有所帮助。
篇1：格律诗写作技巧
关于格律诗写作技巧
感时诗
任何人都必须生活在一定的时代和一定的社会中。他们对当时的国家形势，发表自己的感想，提出个人的看法。这种感想与看法，是谓感时。这样的诗是谓感时诗。
怀古诗
游览古迹，缅怀往事；阅读史书，吸取殷鉴，往往情动于衷，吟咏于外；或称赞英雄豪杰的丰功伟绩，造福祖国；或惋惜才子志士的不幸遭遇，坎坷一生；或讽刺权贵的享乐腐化，失掉江山；或抨击奸臣，等等，均可在诗中抒发己见。这样的诗，是谓怀古诗。
作怀古诗，要求详谙史实，站在祖国与人民的立场，予以实事求是的评价。如果客观地科学地提出新见解，切题发挥含蓄蕴藉，用恰当的句式与修辞方法，道人之所未道，方可胜人一筹，使读者一唱三叹，产生同感而为之折服。
怀古之作，不可能完全脱离现实，单纯发思古之幽情，或吊古伤今，或借古讽今，或赞古励今，此亦符合于兴、观、群、怨之旨。如能从中明辨是非，洞察善恶，吸取经验教训，以提高思想，改进工作，此之谓善读诗者。
书怀诗
人为万物之灵，百忧感其心，万事劳其形，有动于中，必发于声，如吟之于诗，以抒发作者感想、抱负与心情者，谓之书怀诗。“书怀”与“怀古”不同之处在于：前者从当前之景与事出发，再言感想与怀抱；后者从古迹、古事、古人、古文出发，再谈评论与感想，
在书怀诗中，有的触景生情、直抒胸臆；有的面对形势，高歌壮志；有的一生坎坷，感叹遭遇；有的不平则鸣，抒发己见。它的范围既广，内容不一。如能出自真情实感，就能写出动人的好诗。
送别诗
离、合原人生之常事，惜别乃社会之常情，故亲友远离时，曲唱阳关，倍觉依依，但送君千里，终有一别，如能赠诗留念，这才更有意义。
送别之诗，应切合时令、地点、友谊与身份，既不可失之深，又不可失之浅。在远别之时，知己睹秋雁白露，固增惆怅；遇春风绿柳，尤觉伤神。值分手之际，亲属听马啸笛鸣，百感凄恻；见车远船逝，汨汨泪下。今日交通方便，千里咫尺，朝发夕至，何须黯然神伤。如学子负笈他乡，应劝其南窗苦读，学有所成；战士返回营地，宜励其练武戍边，报效祖国。在执笔时，关照嘱咐之词，固应跃然纸上；拟人比喻之法，尤宜活于笔下。出于真情实感，自可得心应手写出好诗。
会友诗
会友于久别，诚乃人生之快事；遇朋于暂离，亦是切磋之良机。斯时，心中有激情，往往笔下能写出佳句。
会友之诗，范围十分广阔，既叙别后之思，又能言相见之欢；既可谈坎坷之感想，又能述成功之喜悦；或安慰，或勉励或赞扬，或规劝，公事私情，无不可谈。但是，律诗字数有限，不能如散文详叙细描，而必须围绕中心思想，严加选材布局，在遣词遣句上，狠下功夫，力求新颖、简炼、形象、生动地写出深情厚意的会友诗来。
写景诗
以风景为主要描写对象的诗，叫作写景诗。但单纯的写景诗是很少见的，因为情与景很难截然分开。在诗词中，或借景言情，或寓情于景，或缘情布景，二者相互生发与渗透，从而使诗人内在的抽象的感情，通过风景描绘，转变为具体化、形象化的诗篇。
写景诗要切合时令，符合地理，表现出景物的特征之美。因此，要求作者观察细致入微，选材新颖突出，描写形象生动，表达明畅简炼，勾勒恰到好处，特别要注意色彩的描绘，比喻的贴切，叠词的选取，句式的变换。这样，写出来的诗味浓郁的风景诗，使人读之，仿佛置身于图画之中，一山一水，一草一木，都能给人以大自然的无穷之美而享受不尽。
此类诗的尾联，往往直接抒情。
咏物诗
凡以物为吟咏对象的诗，叫作“咏物诗”。咏物诗不要求面面俱到，详尽无遗，而只是要求形神俱似，有所寄托，本于物而高于物。
写咏物诗要不即不离，即既不离于物，又不要太粘着物上。如停留在咏物上，无论写得怎样曲尽妙处，总是意义不大，境界不高。如能在曲尽妙处的基础上，来写人物的情思，作者的人格，才是好的咏物诗。
在写作方法上，既要运用正面勾勒传神之笔，实写；又要采取侧面烘托之法，虚写。既要注意背景的选取，如水、月为梅花的`背景；春光为桃李的衬托；又要懂得巧为反衬的重要，如以孤女衬双燕，落木衬松柏等。
咏人诗
咏人的诗，乃是以古人或今人为吟咏对象而进行评价的诗。咏人诗与怀古诗的不同点，在于：前者吟咏对象的范围较广，包括古今，不论贵贱；后者多限于著名的古人古事，且多因游览而发。可见，两者是不尽相同的。
写咏人诗，亦必须掌握知人论世的原则。所谓知人，就是垃圾吟咏对象的身世、经历、思想感情等；所谓论世，就是把他的言行举止与时代联系起来考察。因此，要求：
⒈对吟咏对象的材料掌握，要翔实全面，切忌无中生有，故意缩小或扩大。
⒉对人物的评价，应根据当时的历史条件，以祖国与人民的利益为准绳，站在时代的高度上，进行实事求是的分析，作出恰如其分的结论。在表达时，或直陈，或隐露，或反诘均可。
写咏人诗，对词义的选取，要求极严，字有褒贬，词有浅深，差之毫厘谬以千里。故实词虚词，均须认真推敲。
怀亲诗
凡是抒发对父母、兄弟、姊妹、夫子女之间的思想感情的诗，就叫作“怀亲诗”。怀亲诗与书怀诗的不同点，在于：前者所写的对象，是直系亲属或至亲；后者所写的范围，多系自己的感想与抱负，不一定与至亲有关。
怀亲诗以其纯真、深厚之情，激动着历代读者的心灵，使他们沉浸于爱的温馨中，而得到无比的安慰与满足。
在怀亲诗中，诗人往往使怀亲之情与国家、人民命运的思考联系在一起，而写出崇高的诗篇。写怀亲诗，要求在抒发真情实感的同时，善于选取典型事例，以精炼含蓄的句式表达之，使读者引起共鸣。
节令诗
凡是以“节令”为吟咏对象的诗，就叫作“节令诗”。我国古代农历（夏历）有立春、春分等二十四节气。又有许多佳节，如元日、元宵、端午、七夕、中秋、重阳等。
写节令诗，应以直接吟唱节令风俗人情为主，但也不妨围绕节令，抒发感想，评议时事。它的内容广泛，无不可谈。在写作方法上，或描述，或抒情，或议论，总以形象生动，情景交融，含蓄蕴藉为佳。
篇2：格律诗
格律诗五首
浣溪沙·闲情记
芳草斜阳到白头，
西楼独上莫言愁。
天公笑看妒闲鸥。
百岁人生多困顿，
几时沧海见方舟。
一声南雁一声秋。
临江仙·忆诸葛孔明
羽扇轻摇平北犯，舌辩江东群豪。
隆中谈笑展文韬。
万千妖鬼事，年少已天骄。
自古人生多坎坷，何须病染眉梢。
纷纷黯雨点芭蕉。
夜来蛙欲静，湖畔一声箫。
清平乐
游鱼寞寞，
叶底残红落。
拥枕夜来频起坐，
又是一声蛙聒。
曾经杨柳飞花，
同携皎月无瑕。
不胜纷纷暗雨，
莫弹肠断琵琶。
浣溪沙·咏莲
百媚曾经懒少提，
清波一笑梦魂痴。
絮归蝶往也依依。
闲鲤无心托玉褥，
和风有意衬仙姿。
更兼悠悠雨来时。
题石竹画
十里暗香幽鹭鸣,
千般碧翠喜逢迎。
堪随乱柳因风渡,
宁与清荷赖水生。
常记湘间娥女泪,
犹怀林下阮嵇名。
但将茅店共朝暮,
不羡金銮拜相卿。
篇3：《死水》（新格律诗）
1、写作背景
在现代史的发展史上，还有另外一位主将——闻一多。我们可能知道他拍案而起的故事，但另外，对于“新月派”，他也是一位不可或缺的核心人物。他是我国新格律诗的探索者和创建者之一，他要求格律诗要有三美：音乐美（音节和旋律的美）、绘画美（词造的运用要体现中国象形文字的视觉美感）、建筑美（节的对称和句的整齐）。他善于运用深沉的理智控制炽热的感情，用整饬的诗体规范丰富的内容。我们不妨用他的诗集《死水》比喻他的创作：“‘死水’下潜伏着火山。”
对《死水》的写作时间和写作缘起也有不同的说法。一般看法是，1922年闻一多赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，写过多篇爱国主义诗篇。1926年他怀着对祖国的渴望和期望从美国归来，但北洋军阀统治下民不聊生的黑暗现实令他极为失望，他痛呼：“我来了，我喊一声：这不是我的中华，不对，不对！”正是这种为现实所冷却了的爱和期望，奠定了本诗的情感根基。
2、板书设计
死水丑恶 无可救药 彻底失望
死水
翡翠、桃花、罗绮、云霞——静态描写
绿酒、珍珠（变成、咬破）——动态表现 丽语写丑恶（反讽）
自吹自擂 无耻吹捧——听觉感受
愤慨至极 无情诅咒 呼应首节
3、写作特色
（1）寄托（隐喻）和象征
寄托：一沟死水—完全丧失生命力的社会现实—诗人对现实的坚决否定—鲜明的批判精神
象征：①美国社会；②北洋政府；③黑暗的中国现实。
（2）反讽手法的运用
诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧，营造出一种反讽的氛围来揭露、批判丑恶和肮脏。美与丑交织形成反差，造成新颖独特的表达效果。丑写得越美，越引人反感，使读者去反思诗人要表达的真情实感，增强了引人思考的魅力。
（3）绘画美的语言色彩
《死水》本来写的是一沟发臭的水，但所用的语言却有十分鲜明的色彩。这些艳丽的色彩显示出的是油画般的“绘画美”。
4、延伸阅读
《一句话》闻一多
有一句话说出就是祸，有一句话能点得着火，别看五千年没有说破，你猜得透火山的缄默？说不定是突然着了魔，突然青天里一个霹雳 爆一声：“咱们的中国！”这话叫我今天怎么说？你不信铁树开花也可，那么有一句话你听着：等火山忍不住了缄默；不要发抖，伸舌头，顿脚，等到青天里一个霹雳 爆一声：
“咱们的中国！”
篇4：格律诗的音乐性
格律诗的音乐性
通过讨论律诗、绝句的`音乐性,提出了诗谱的定格程序,就诗中古入声字的今读、今用问题提出了看法.
作 者：章润秋 ZHANG Run-Qiu 作者单位：浙江教育学院,小和山校区,浙江,杭州,310000 刊 名：遵义师范学院学报 英文刊名：JOURNAL OF ZUNYI NORMAL COLLEGE 年，卷(期)： 10(2) 分类号：H109.2 关键词：格律诗 交替 相对 相粘篇5：格律诗认识上的几个误区
关于格律诗认识上的几个误区
最近国学网上关于格律诗的争论，硝烟四起。本来我是不喜也没有太多时间码字的，但是，实在不忍看那些无聊的口水四处蔓延，只好正襟危坐，把一些幼稚的问题逐一剖析。
（一）诗体认识上的误区
古诗的诗体很多，大体有四言、五言、杂言、骚体、谣谚、乐府、歌行、古风、近体、词、曲等。不同的诗体有不同特征和内涵，这也是界定一种诗体并使之区别于其他诗体的标准。每种诗体都是在不同的历史环境中受不同的外部因素影响而产生的，代表中国文学发展史的不同阶段，共同构筑出完整而多姿多彩的中国文学殿堂。诗体之间不存在高低优劣之分，每种诗体都有自己的鼎盛时期，同时各种诗体都一直并行不悖地各自按照自己的规律向前发展。我们所谓的格律诗包括了近体诗和词曲。这类诗体规定，作品中每个字的平仄须按照一定的要求，押韵则需要按照韵书的规定，这就是格律，这也是格律诗区别于其他诗体的一个本质特征。换句话说，规定平仄和押韵方式，是诗体本身的要求。一些人出于对诗体的模糊认识，感觉到大部分古诗都不要求格律的，进而认为写近体诗和词曲也无须讲究格律，因而造成网络诗坛到处都泛滥着“伪律体”或“字数都对”体。这种行为实质上是对一种诗体的破坏，用“字数都对”来摧毁格律诗的内核，这不是一种严肃的创作态度。
还有一些人经常将貌似正确的“诗意为先论“挂在嘴上，以为不管写什么诗，只要有诗意就是好诗。持这种看法的人不仅对诗体缺乏应有的认识，而且在逻辑思维上也大有问题。诗意是针对诗歌作为一种文学体裁的整体而言的，无论哪种诗体，都要讲究诗的意境，这是诗歌独特的一种审美追求，从逻辑上看，是一个一般性的概念。格律仅仅就格律诗这种特殊的诗体而言的，这是一个特殊性的概念。认识不到概念的特殊性，在格律诗的写作中将格律看成可有可无的东西，进而大肆破坏格律。皮之不存，毛将焉附？还有什么格律诗可言。即便有什么不合格律但颇有意境的好句，一定要塞在格律诗中，也未必能显其美。好比一张名画，挂在茅坑上，它能和周围的环境协调吗？能美得起来吗？格律诗，就是一种要求作者学会掌握如何在格律的束缚中驾驭诗意的诗体。如果有些人不喜欢这种束缚，它完全可以不写这种诗体，而去选择其他适合自己性情和爱好的其他诗体。古体诗的空间是相当广阔的。
还有一些经常援引初唐和盛唐的某些出律的七言作品乃至杜甫的拗体律来证明格律对于近体诗来说并非必需的。这里分两方面说。五言律体定型较早，南北朝时期已见雏形，在初唐基本已经稳定下来。所以，有上述想法的人在五律中难以找出例证。七律的定型相当晚，格律由宽至严，有一个比较长的过渡期，因而不合律的七言近体就不难找了。而杜甫拗律和上述情况不同。杜甫对诗律掌握很严的。拗律是他故意而为之，也就是故意要使诗句和通行的格律要求不一致。实质上，并非没有律，而是采用一种与通行格律悖行的格律。那么，驾驭格律的难度自然就更大了。这方面，顾随先生对杜甫的拗体律有过详细地分析。
（二）平水韵认识上的误区
众多反对平水韵的人所持的理由无非是古今语音的差异。我相信，多数人并未认真研究过平水韵以及汉语语音的发展过程，但知责其异，不知求其同。平水韵虽成书在金代，但溯源可达隋陆法言《切韵》。由陆著归纳出来的切韵语音系统代表着中古汉语的语音体系。唐宋时代的韵书皆以此为本。由于此书韵部划分准确系统，涵盖面广，所以，此书一出，日渐风行，其他前代韵书也就逐步被取代了。因为实际作诗时，无需分韵如此苛细，唐宋人便根据当时的语音实际，对韵部作了“独用”“同用”的规定，直至金代，直接将这些可以“同用”的韵部合并，取消原来的一些韵类名称。这样，206韵的《切韵》成了107韵的《平水韵》。这部韵书在近体诗的创作中一直沿用至今。
平水韵所反映的语音结构，实际上是一种普遍接受的书面文学语言的语音体系，他始终和任何时期汉语口语的语音系统保持着一定的距离。一些人误以为，一开始平水韵的语音和当时实际口语发音是完全一致的，所以进而认为，唐宋诗用当时的汉语语音念一定是非常谐和的，事实并非尽然。切韵音系并非代表一时一地的某个汉语方言的语音系统。一般认为，他一方面反映了当时长安地区汉语方言的总体特征，同时也保存了相当多的古音成分，并且力求反映出当时某些南方方言的语音特点。也就是说，从来源看，古音中能区分的，或其他方言中有区别的，尽量将他们分立韵部，所以这部韵书反映的是中古汉语的整体风貌。比如像平水韵中十三元（切韵中分为元魂痕三部），南北朝的诗歌中非常习见，但隋唐时期可能已经不谐和了，一部分向仙韵发展，一部分向文韵靠拢。晚唐出现的“辘轳格”“进退格”的文字游戏，一定程度也说明了语音的发展造成了诗韵分部和实际口语语音的差距。这些说明，近体诗所采用的诗韵，在语音结构上始终和口语存在着一定的不一致。这个问题，并非我们今天那些刻意非难平水韵的人的最新发现。而过去的人没有去非难它，因为大家都明白，这只是一个用于文学创作的书面语语音系统。
从某种程度看，平水韵似乎就是为近体诗度身定做的'。近体诗的产生和音韵学的研究成果有着非常密切的关系。我注意到，汉赋的用韵比较宽泛，合韵的情况较多。这一点也能说明当时文人在审音上尚不够精确。但是，到了南北朝时期，随着佛经翻译的风行，特别是古印度《悉昙章》（一种梵文字母表）的传入，文人开始注意到语音分析的准确性。不仅明确揭示了汉语的四声现象，而且开始创制了汉语传统的注音方式-反切。陆法言的《切韵》成为当时音韵学成果的集大成者。这些成果很快被运用到诗歌创作中去，诗歌声律开始引起文人的高度关注，这为近体诗的产生奠定了良好的基础。对于那些喜欢将“改革”“创新”经常挂在嘴边的人，最好先研究一下近体诗格律产生的历史背景，然后再去好好研究一下现代汉语的语音结构和声韵规律，或许他们有机会能创立一种“新近体”。
由于平水韵和现代汉语（包括普通话和各大方言）在语音体系上存在着千丝万缕的联系，任何人只要去研究一下它的内部语音结构，掌握平水韵并非一件难事。许多平水韵的韵部在现代汉语中仍然是谐和的。一部分易混用的韵部属于邻韵，如果果真有好句不愿舍弃的话，完全可以用上文提到的“辘轳格”“进退格”等方式灵活处理。七律首句押邻韵更是通例。今人写古体诗词，多数出于古诗所表现的古风雅致的一种倾心和喜爱，使用平水韵对于增强古诗所独有的这种表现力是有一定帮助的。当然，从简便易行的角度考虑，尤其对于初学者，适当放宽用韵，甚至使用新韵，这也未尝不可。由于近体诗对于押韵的要求比较严格，因此，即使使用新韵，使用者也必须拥有一定的语音学基础知识。目前，网络诗坛的新韵使用情况相当令人担忧。-ing,-eng相混，似乎尚可容忍。我个人不提倡，最近读了词曲研究家吴小如先生的一篇文章，在这一点上也和我看法相同。奇怪的是，有些人在这个问题上到反过来援引平水韵的用例来支持自己。其他情况就太惨不忍睹了。比如，-ing,-in不分，-en,-eng也不分，甚至-an,-ang都不分。有些人拿戏曲十三辙来押近体，于是-ang,和-eng,-ing都混到一起。这种押韵方式几经不能叫新韵，只能称之为“随口韵”。
也有一些人认为，押新韵只要按照汉语拼音方案或新华字典就可以了。他们不了解，汉语拼音方案是为了文字改革而制定的，为了印刷和书写方便，一些不同音值在这里被合并为一个音位，只用一个拉丁字母来表示。如果押韵以此为据，不谐和的现象势必难以避免。
（三）文学发展史认识上的误区
一些人质疑诗词格律和押韵方式的理由是，诗是一定要吟诵的，按照旧韵写的旧体诗词用现代汉语普通话诵读不太谐和。姑且不说上文已经提到，许多平水韵的韵类至今仍然谐和，词韵更是如此。持这种观点的人，对文学发展史缺乏起码的认识。诗是可以吟诵的，但并非必须吟诵的。最初，诗可能是产生于民间口头歌唱，当它传到了文人手中，一开始也是为吟唱而整理或创作。但是，随着这种整理和创作过程的发展，诗就逐渐和口头文学分离了，而成为一种书面文学的体裁。这时，诗歌创作就不再是为了吟唱，而吟诵也并非必需的。格律诗词的发展也不能逃脱这样的规律。尽管开始时近体诗和词曲和音乐都是结合在一起的，但是随着文字和音乐的分离，他们就发展成为一种对文字的声调和押韵有固定要求的新诗体，这就是格律诗。这种发展实际上反映了文学要求按照自身规律进行发展的内在需要。
各种不同的诗体本质上是诗歌在中国文学发展史上不同时期的积淀。从不同诗体的嬗递过程中，我们看到的不是旧诗体的破坏，而是旧诗体的继承和新诗体的诞生。由于客观环境（如政治条件和语言条件等）的变化和审美观念的改变，某种诗体式微，某种诗体风行，这在文学发展史中是非常正常的。我们没有必要为此感到振奋或悲哀。一些高呼要改革旧体诗词格律的人，恰恰是违背这种发展规律，试图通过改变一种诗体的内涵，来迎合时尚，这完全是一种媚俗的表现。
（四）创作认识上的误区
一千多年的实践证明，在创作语言上，格律诗词这种诗体和文言文能够比较完美的结合，即便是在“诗界革命”时期的作品中，新名词大量使用，但是语法结构的内核仍然是文言文。现代诗词创作中，甚至白话词汇也广泛运用，仍然改变不了这种文言结构普遍存在的事实。由于当代中国人文言水平的整体下降，不可避免地对旧体诗词产生阅读和理解上的障碍。这是不争的事实，也不是任何人有能力去改变这种现状的。实际上，也没有必要去改变它，古体诗词的价值从来就不是以受众多少来衡量的。我们周围始终存在着一些对诗词中文言词汇和结构难于理解而大为不满的人，对于他们，我们没有必要削足适履，古体诗词一定要按照它自身的规律去发展自己。
在创作手法上，最为人诟病的无过于用典了。用典是近体诗乃至后来词曲中占
篇6：格律诗的语言特点研究论文
格律诗的语言特点研究论文
一、宋欧阳修说:“文工者诗也”格律诗，则是工中之极巧者、格律诗，亦称近体诗或者今体诗，形成于唐精巧于宋，千百年来传唱不衰，让“味之者无极，闻之者心动”前人的论述极多，卷轶浩繁，有些问题也各抒己见，莫衷一是。下面，我们对格律诗的语言特点从全新的角度作探讨。
二、种类、名称
(一)按“言”分类
一般来说，格律诗按照“言”分类，比如“七言绝句”，“五言绝句”，“七言律诗”，“五言律诗”，“五言排律”，“七言排律”等。
(二)律诗、绝句
近体诗主要包括上面所说的律诗和绝句，律诗即是格律诗，绝句亦称截句、断句，律诗，总计八句，绝句是其一半，为四句，“截句、断句”即从此而来;超出八句的律诗称为长律或者排律，六句律诗偶尔出现，称为三韵小律;律诗、绝句，有五七言之分，排律诗的规定必须超过八句，多则不限，以偶数为标准，十句亦可，三百句也无妨，要求一韵到底，押平声韵，韵脚固定不变，每句都有严格的平仄要求，除了首尾联句以外，要求全部对仗一、排律诗因此增加了难度，以是之故，占今以来，排律诗，尤其是优秀的排律诗寥若晨星。
三、押韵的规则
众所周知，诗歌是押韵的，一切诗歌概莫能外，格律诗尤其严格、但是，占今的语言特点不同，占代诗韵和现在的普通话不一致， 我们读起来，感觉不是很押韵，原因是，回的韵母是ui，来的韵母是ai，但是按照占代的语言发音却是合乎标准的，都属于“上平十灰”韵，押韵非常严格、隋唐时代，从}}语中甄选近似音做韵脚字，隋唐之后，产生了专门的韵书，比如最通行的《平水韵》和后人以此修订的《佩文诗韵》。
四、平仄格式
(一)平声、上声、去声、入声
一首诗歌，音节响亮，朗朗上口，抑扬顿挫，读完余香满，满室散馥，意犹未尽、除了上面所说的押韵外，就是平仄格式的缘故、汉语有高低长短的特点，占人将之分为平声、上声、去声、入声一占代自有其语言特点，其平声，相当于现代的阴平和阳平，上声去声占今相当，占入声，己经消失无存;平声、上声、去声、入声协调搭配，形成了格律诗的平仄格律一“平，平声也;仄，上声、去声、入声也”格律之严，至堪重要。
(二)诗以意境胜
但是诗律之工远不如文字之工，诗最终以意境胜，李白见崔浩黄鹤楼诗后，题口:眼前有景道不得，崔题诗在上头一、黄鹤楼不协律之多有目共睹，而天下无出其右者一、“两句三年得，一吟双泪流”，可见诗的意境与规律并佳更能是无暇宝璧、光照千秋了-
(三七言律诗有四个基木的句式
七律有四个基本句式:
平平仄仄平平仄(最后两字是平仄，称为平仄脚);
仄仄平平仄仄平(最后两字是仄平，称为仄平脚);
仄仄平平平仄仄(最后两字是仄仄，称为仄仄脚);
平平仄仄仄平平(最后两字是平平，称为平平脚)-
(四)调平仄的的.一些要求
1.避孤平_、像这样的句子:仄仄仄平仄仄平，平仄仄平仄仄平，中问有单独的平声字，即为孤平;像第一句的例子，木来应该是“仄仄平平仄仄平”的，于此不合，即为失误;如果没有其他字可以代替，就要补救一、要说明的是，仄收的句子，即便是中问有单独的平声字也是可以的，称为拗句。
2一三五不论，二四六分明一对于初学者，这个诀简单实用，实际上，不能概括律诗的平仄的调配变化、在平收的诗句里，常常会失误
3.拗救、字要合平仄，如果前面该用平声的地方因为内容需不得己用了仄声，后面应补上一个平声，“救平”，但注意补救的字不能在句末、儿经过拗救的句子，就算合律。
五、对仗要求
现在的文学语言，很少涉及对仗的问题，而格律诗的创造，对仗时时处处存在，不可或缺一、对仗，两两相对，整齐排列，看起来醒目精神，读起来干脆利落，格律诗的对仗，不仅仅是简单的修辞，更是严格的格律要求、绝句随意，可对仗可不对仗，律诗之问的两联必须对仗，排律，则除了首尾两联要全部对仗一、对仗有一种讲究，就是避免合掌一。都是名词性词组对名词性词组，动词对动词，额联和颈联的组成、构造一模一样，没有区别，像人的手掌相合，称之为“合掌”，合掌。是律诗人忌，因此，合掌诗很少出现。
六、重字的问题
现在的语言，重字不重字，没人关注一占代纸张稀少，诗人们惜墨如金，对重字的出现是非常忌讳。
七、修辞手段
格律诗在修辞方面，有其独特的语言特占
(一)省略
一首绝句，短短二十来字，必然高度凝练，否则言之无物了、所以，有些能省略的都做省略，力求最少的字表现最多的内容、我们看下面的例子
“相见时难别亦难，东风无力百花残”，李商隐《无题》完整地说，应该是相见时难别时亦难，但是，格律有要求，字数有规范，只能在此省略，而读者也心知。
(二)互文
互文是省略的一种，格律诗屡屡见之、比如“秦时明月汉时关”，如果没有了解省略之功能，则此诗难以理解、没有省略的话应该如是“秦汉时明月秦汉时关”。
(三)倒装
倒装有好几种，有字的倒装，有词的倒装，还有整个句子的倒装，词语的倒装比如王勃《送杜少府之任蜀川》首联“城阀辅三秦，风烟望五津、”倒装原因，有迁就主题有所强调，有为了押韵，不胜枚举、此句为了突出城阀、风烟而倒装;句子的倒装，比如温庭绮《苏武庙》中的“回口楼台非甲帐，去时冠剑是年”，先言回口，再说去时，倒装是很明显的-此外，尚有借代、双关、重叠、排比、拆字、曲喻、反衬等等，不一而足，难可俱陈。
八、结语
格律诗是我国文学长廊里的一道靓丽的风景，其格律严谨，字少意丰，修辞琢句，赅博绝伦，意蕴深厚，微描细摹，情感丰富一这是一笔十分丰厚和优秀的文化遗产，是世界人民的宝贵财富、本文全盘考虑，去繁就简、去粗取精，略谈其要，权衡轻重，疑义相析，敬请匡误扶正。
篇7：写作技巧
关于写作技巧
一、表达方式：表达方式分为叙述、描写、说明、抒情、议论。
1、一篇文章可以以一种表达方式为主，兼用其它表达方式；
2、现在流行的话题作文的要求里也有相关表述――可任选一种表达方式为主并综合运用其它各种表达方式。综合起来，“表达方式”应当为在用语言、艺术、音乐、行动把思想感情表示出来时所采取的方法和形式。
二、艺术手法，又叫表达技巧，包括四个方面：记叙、描写抒情、议论。
三、表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等；从作品的整体上来把握它的`表现手法时，就要注意不同文体的作品，抒情散文的表现手法丰富多彩，借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。
表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题要求，要简洁准确地答题，对有些题目如欣赏写作技巧的题，应结合上下文语境、文章题材与体裁风格等来准确把握，选取其中最主要的一种回答即可，不必面面俱到，如小说塑造人物的种种手法，如散文抒发情感的种种手法等，尽量抓到得分点。表现手法主要有：起兴、联想、烘托、抑扬、照应、侧面描写正面描写、象征、对照、由实入虚、虚实结合、运用典故、直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志、借古讽今、化动为静、动静结合、以小见大、开门见山、叙事抒情、顺叙、倒叙、插叙、卒章显志、想象、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、直接抒情、间接抒情等。
四、写作手法属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。
五、修辞手法：比喻、比拟（拟人和拟物）、夸张、对偶、排比、反复、借代、反问、设问、互文、双关、反语、引用等。修辞手法就是常见的等。
六、写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。
篇8：写作技巧
写作技巧
同学们一定读过不少有关动物的童话吧。今天我们就选择几种动物，比如，狮子、狼、狐狸、老鼠，想象一下它们之间会发生什么事，编一个小故事，比比看，谁的想象力最丰富，谁编的故事最合理、最精彩。
写动物童话和写其它体裁(cái)的作文一样，也需要有一个确定中心、构思、写作的过程，那么，要想写好动物童话应注意以下几个问题。
①、展开想象的翅膀，确定故事的中心。
生活中，我们熟悉的动物一定很多，但要好好想一想，选哪些有代表性
的动物作为写作素材，才能使它们之间发生的故事更有趣、吸引人。编写一篇童话，写一个故事，和写其他的.文章一样，都离不开一个中心，这个中心就是你所要表达的一种观点和思想。例如，《贪吃的狐狸》一文告诫(jiè)人们：朋友之间要以诚相待，不能只为了达到个人的目的而欺骗朋友，忘恩负义。
②、运用拟人的手法，使故事生动、合理。
为了使所写的童话更具体、有条理，还要围绕已确定的中心去展开动物的思维、语言、行为和活动。也就是把每个动物的活动情况有机地结合起来，恰当地运用好拟人手法，赋予动物人格化，把它们之间发生的故事策(cè)划得更周密、细致，但不能胡编乱造，编写童话要合乎逻辑、合情合理。如写狮子，应表现它的凶猛、威(wēi)武，仗势(shì)欺人；写狼应体现它的刁(diāo)猾、贪婪(lán)，假装善良；写狐狸则反应它的狡(ji?o)猾(huá)，要用奸诈狡猾的语言来塑造它；写老鼠应突出它的胆小怕事又不缺乏机敏(m?n)。这一点同学们一定要注意。总之，编??动物童话，必须体现动物本身的真实性，这样才能让读者感到真实、亲切。
③、读童话，受教育、悟道理。
要使你写出的童话让人读了从中受到一定的教育，或者激励同学们奋发向上，或是引导小朋友团结他人。总之要能帮助同学克服缺点，不断进步。
同学们，相信自己，拿起笔来写出自己心中的童话，说不定你也会成为
安徒生呢！
贪心的狐狸
150024哈尔滨市第三发电厂小学“百草”文学社：刘宇博
在一片茂密的大森林里住着狮子、狼、狐狸、老鼠，它们曾经是非常要好的朋友，可后来却因为一点儿小事闹得很不高兴。
一天，狮子、狼、狐狸和老鼠一起商量，要到大森林捕一头鹿回来烤着吃。可是，鹿跑得太快，它们谁也没有追上，只好扫兴地空着手回家了。到了晚上，老鼠趁鹿熟睡的时候把它咬死了。
第二天一大早，大家又一起商量要分鹿肉吃。还没等分肉，狡猾的狐狸却说：“为了讲卫生，大家得先去洗个澡，小弟我在这看管鹿肉。”说着，大家都去洗澡了。狮子早已经馋得受不了（li?o）了，第一个乐呵呵地回来了，张嘴就要吃鹿肉。狐狸却打趣它说：“老鼠说是它把鹿咬死的，你们没有资格吃。”狮子说：“我没资格吃，现在我就捕一头牛让它看看。”说着狮就向一头正在吃草的牛奔去，牛一回头，两只角正刺入狮子的心脏，当场死亡。”这下可乐坏了狡猾的狐狸。这时候狼也回来了，狐狸恶狠狠地说： “我刚才听狮子说鹿肉太少，不够吃，要把你也吃了。”狼听了什么也没说就逃跑了。老鼠是最后一个回来的。狐狸胸有成竹地说：“狮子、狼都被我打败了，你要想吃鹿肉也要跟我比一比。”老鼠听了，头也没回就钻进洞里去了。最后，贪心狐狸独吞了鹿肉。可是，鹿肉太多，狐狸吃了以后，造成消化不良，得了严重的胃病。从此，它一见到同伴就红着脸说：“以后我再也不贪吃了，我们要有福同享，有难同当。”
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