以下是小编整理的《清平乐·弹琴峡题壁》的阅读答案及全词翻译赏析，本文共11篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
篇1：《清平乐·弹琴峡题壁》的阅读答案及全词翻译赏析
《清平乐·弹琴峡题壁》的阅读答案及全词翻译赏析
泠泠②彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
极天关塞云中，人随雁落西风。唤取红巾翠袖，莫教泪洒英雄。
〔注〕①《大清一统志·顺天府》载，“弹琴峡，在昌平州西北居庸关内，两山相峙，水流石搏，声若弹琴”。②泠泠：水流声。
（1）这首词描写了怎样的边塞景象？有什么作用？（4分）
（2）这首词主要抒发了作者哪些情感？请简要概括。（4分）
阅读答案：
（1）描绘水声泠泠、关塞入云、秋风苍劲，鸿雁低飞的边塞景象，（2分）渲染苍凉肃杀的气氛，（1分）烘托作者行旅天涯的悲凉凄苦，（1分）为结尾抒情做铺垫。
【试题分析】这里的“景象”略同于“意境”，即先抓住诗中的主要意象，用自己的语言再现画面，再点明意象所营造的氛围特点，最后还要点出表达了诗人什么样的思想感情。这是该类题目答题的一般套路。所谓“作用”一般是从内容和结构两个方面，但估计考生在回答“结构”方面的作用好像无从下手，这与题目设置不够明确有关。
（2）抒发了知音难觅的苦闷、关塞行役的艰辛、背井离乡的无奈、英雄失路的落寞及对朝代兴衰的感叹。（每点一分，答出四点得满分。考生能读出知音难觅、离乡背井、壮志未酬、前朝如梦、边愁难尽等基本意思的，即可给分。）
【试题分析】情感的把握是以真正读懂诗歌为前提的，这还涉及到作家作品相关背景知识，尽管高三学生可能读过纳兰性德的作品，但还是知之甚少的，所以只能从文本出发，仔细阅读，并依据中国古典诗歌表情达意的一般方式去仔细解读。考生还是能够读出知音难觅、离乡背井、壮志未酬等基本意思的。
翻译：
冷冷清清的长夜,谁是我的知音人?前朝如梦转眼又到了哪里,一曲边关的离愁着实让我难写.
那关塞远远的像是在天边的云层之中,我一个人随着北雁的鸣叫落寞地站在西风中.暂且唤来那青楼女子,别让眼泪淹没了英雄的豪情壮志.
情感：
1.知音难觅的苦闷
2.关塞行役的艰辛
3.背井离乡的无奈
4.英雄末路的落寞
5.对朝代兴衰的感叹
赏析：
泠泠水声如音出弦上，彻夜不息，只是知音难觅。前尘旧事，皆如梦幻，一曲边愁难以言尽。极偏远的关塞之地，山势高峻，耸立云天。西风苍劲，吹落雁鸣，鼓起青衫。何处唤来佳人如玉相伴，不让英雄寂寞，泪洒长天。
弹琴峡，《大清一统志·顺天府》载，“弹琴峡，在昌平州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”容若此词可能作于康熙十五年扈驾到昌平之时。想那古时，这儿定是峰回路转，山青水秀。两山相峙，石壁相对，清溪中流，淙淙有声。两岸石壁为之共鸣，悠扬婉转，如琴声清脆悦耳，故名“弹琴峡”。元朝诗人陈孚到此，曾写诗“月作金徽风作弦，声岂待指中弹？伯牙别有高山调，写在松风乱石间。”
这阕词，上片由水声泠泠起兴，慨叹知音难觅、前朝如梦、边愁难写等等，其复杂交织的悲感皆由这鸣琴一样的水声勾起。这是由听觉上引来的愁情落笔。下片仍是前景后情，从视觉、眼前景上进一步渲染这种愁情，结二句则由辛弃疾词句化出，自然浑成，表达了千古英雄皆寂寞的落寞情怀。
泠泠，常指声音的清越凄凉。唐代刘长卿有《听弹琴》一诗，用“泠泠”喻琴声，诗为：“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的.赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。
刘长卿是由盛唐向中唐过渡时期的一位杰出诗人，他清才冠世，一生两遭迁斥，他的诗大多笔调苍凉沉郁，五律则简练浑括，于深密中见清秀，有一种与流俗落落寡合的情调。他的集中有《幽琴》（《杂咏八首上礼部李侍郎》之一）诗曰：“月色满轩白，琴声宜夜阑。飗飗青丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。向君投此曲，所贵知音难。”其中四句就是这首听琴绝句。“所贵知音难”，是诗的题旨之所在。
容若以此起兴，“泠泠彻夜，谁是知音者”，看似是伤感水声无知音，实则是语带双关，伤心人别有怀抱。“伯牙别有高山调”，满腹心事有谁知。前朝旧事皆如梦幻，子期一逝而伯牙绝弦，千古知音，实难一得。这样的愁怀，又岂是一曲可写尽。
词的上片落寞幽清，下片写景却是异峰突起，于清越中显雄壮，词意颇有险绝之势。“极天关塞云中”此句出自杜甫《秋兴》诗之六：“关塞极天唯鸟道，江湖满地一渔翁。”“极天”，既言关塞山峰之高，又言关塞之远。《诗·大雅·崧高》中有，“崧高维岳，骏极于天。”《孔丛子·问答》中说，“今世人言高者，必以极天为称，言下者以深渊为名。”
人随落雁西风，亦是苍凉肃杀之句。峰高入云，则秋风苍劲，鸿雁低飞。独立绝顶，胸中层云涤荡，人便有御风而翔之势。心意沉浮，风满袍袖，人的身心仿若全部融入苍茫时空之中。
词的结句，取辛弃疾《水龙吟》：“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”，一感“无人会，登临意”之悲慨，直抒其郁勃胸臆。
寂寞，是千古英雄心中不愈的伤口。红襟翠袖，不是治愈英雄寂寞英雄的良药。然而，没有佳人的抚慰，英雄失意又失色。红袖添香，是温软轩窗小烛；红襟翠袖，揾英雄泪，则是落寞的皓风长歌。
篇2：清平乐·弹琴峡题壁原文翻译及赏析
原文：
泠泠彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。
极天关塞云中，人随落雁西风。唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄。
译文：
水声清幽悦耳，彻夜回荡，但谁又是它的知音呢？前朝如梦，边愁难写。
极目望去，天边的云中．征人与征雁同行于秋风之中。如此悲凉之景，让人不禁伤怀，只好唤来歌女消愁，不要让英雄热泪轻易落下。
注释：
⑴清平乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换平声韵。也有全押仄声韵的。
⑵弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》：“弹琴峡，在昌平州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
⑶泠（líng）泠：形容水流声清脆。
⑷关塞（sài）：此处泛指边关之地。
⑸极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗：“关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
⑹唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
赏析：
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
创作背景：
康熙十五年（1676）十月，词人途径弹琴峡，秋风苍劲，远远的看着边塞的景色，兴亡之感不禁而生，于是作了这一首《清平乐》，并用以题壁。
篇3：清平乐·弹琴峡题壁原文翻译及赏析
泠泠彻夜。谁是知音者。如梦前朝何处也。一曲边愁难写。
极天关塞云中。人随雁落西风。唤取红巾翠袖。莫教泪洒英雄。
古诗简介
《清平乐·弹琴峡题壁》是清代词人纳兰性德所写的一首题壁词。该词上阕写景，以冷泠的水音起兴，引出后面的抒情，下阕渲染了上阕抒发的愁苦情怀，通过塞外风情的描写，生动地表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
翻译/译文
冷冷清清的长夜,谁是我的知音人?前朝如梦转眼又到了哪里,一曲边关的离愁着实让我难写.
那关塞远远的像是在天边的云层之中,我一个人随着北雁的鸣叫落寞地站在西风中.暂且唤来那青楼女子,别让眼泪淹没了英雄的.豪情壮志.
注释
⑴清平乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。双调，四十六字。上阕押仄声韵，下阕换平声韵。也有全押仄声韵的。
⑵弹琴峡：据《大清一统志·顺天府》： “弹琴峡，在昌平州西北居庸关内，水流石罅，声若弹琴。”
⑶泠（líng）泠：形容水流声清脆。
⑷关塞（sài）：此处泛指边关之地。
⑸极天关塞云中，人随落雁西风：化用杜甫《秋兴》诗： “关塞极天唯鸟道。江湖满地一渔翁”。这句写居庸关的形势极其险要。
⑹唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄：化用辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》词：“倩何人唤取，红襟翠袖，揾英雄泪”。红襟翠袖：指歌女。
创作背景
康熙十五年（1676）十月，词人途径弹琴峡，秋风苍劲，远远的看着边塞的景色，兴亡之感不禁而生，于是作了这一首《清平乐》，并用以题壁。
赏析/鉴赏
此篇为行役塞上之作。词中抒发了关塞行役中的“边愁”及词人的兴亡之感。
词作由冷冷水声起兴。用“冷冷”形容流水的清脆悠扬，自是十分精当，化用了陆机《招隐诗》中的名句“山溜何冷泠，飞泉漱鸣玉”，也就十分自然。然而唐刘长卿曾作过一首《听弹琴》诗，里面也有“冷冷”二字：“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹”。可见这“冷冷”既可以形容流水，亦可以描述琴声。此处词人正是由潺潺的流水声联想到泠泠的琴声，从而发出“谁是知音者”的疑问。
“如梦前朝何处也，一曲边愁难写”，鸣琴一样的水声勾起的不仅仅是知音难觅的慨叹，还有前朝如梦、边愁难写的无端意绪、种种悲感。至此，整个上阕，都是从听觉上引来的愁情落笔。
下阕转而从视觉、从眼前景上进一步渲染这种愁情。“极天关塞云中，纳兰只能与大雁”，“极天”言关塞之远，“云中”谓关塞之险，皆出之于夸张之辞。这样险要的边关之地，自然是极其寥廓辽远的。“唤取红襟翠袖，莫教泪洒英雄”，结尾二句，由辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》中词句“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪”化出，自然浑成，表达了难以名状的孤独寂寞的情怀，深切感人。
该词抒发了词人关塞行役中的“边愁”，并将此愁书于壁上。上片由水声泠泠起笔，慨叹知音难觅、前朝如梦，这是落笔于听觉上激发的愁情。下片写景后抒发感情，从视觉及眼前景更深层地渲染这种愁情，自然流畅，感叹孤独寂寞的情怀难以言明。全词气韵苍凉，表达了词人“英雄寂寞”的情怀。
篇4：《清平乐·弹琴峡题壁》诗词练习附答案
纳兰性德
泠泠②彻夜，谁是知音者。如梦前朝何处也，一曲边愁难写。 极天关塞云中，人随雁落西风。唤取红巾翠袖，莫教泪洒英雄。
【注】 ①《大清一统志·顺天府》载，“弹琴峡，在昌平州西北居庸关内，两山相峙，水流石罅，声若弹琴”。②泠泠：水流声。
(1)这首词描写了怎样的边塞景象？有什么作用？
答：_____________________________________________________
(2)这首词主要抒发了作者哪些情感？请简要概括。
答：__________________________________________________________
答案 (1)描绘水声泠泠、关塞入云、秋风苍劲、鸿雁低飞的边塞景象。渲染苍凉肃杀的`气氛，烘托作者行旅天涯的悲凉凄苦，为结尾抒情做铺垫。
(2)抒发了知音难觅的苦闷、关塞行役的艰辛、背井离乡的无奈、英雄失路的落寞及对朝代兴衰的感叹。
篇5：清平乐古诗全词翻译赏析
清平乐古诗全词翻译赏析
春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。
[译文] 春回没有踪迹谁能知？除非问婉转鸣叫的黄鹂。
[出自] 北宋 黄庭坚《清平乐》
春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
注释
行路：指春天的行踪。
因风：顺着风势。
唤取：唤来。取，语助辞。
译文1：
春天回到何处？留下一派清静找不到它回去的道路。若是有人知道春天归去之处，请叫它仍旧回来的我同住。
可是春天去得无影无踪什么人会知，除非你问一问黄鹂。它的叫声十分婉转，但无人能够理解，只有任凭轻风飘过蔷薇。
译文2：
美好的春天回到了何处？悄悄地走了没有行踪去路。如果有人能够知道，美好的春天归去何处，请他把春天唤来与我同住。
春回没有踪迹谁能知？除非问婉转鸣叫的黄鹂。黄鹂百啭无人明白，它只好乘风飞过蔷薇花去。
译文3：
春天回到了哪里？四面一片静悄悄，找不到她的`踪迹。如果有谁知道了，春天的去处，赶快把她追赶回来，不要令人失望啊，让她和咱们一起同住。
谁也找不到春天的脚印，真的要想知道吗？可只有这个办法了，那就去问一问黄莺吧。那黄莺千百遍地宛转啼叫，特别是在这春夏之际啊，可是，谁又能懂得黄莺的语言？看吧，黄莺也离去了，正飞过盛开的蔷薇花，趁着这春天归去的风势。
赏析：
这首词写的清新雅致，天真活泼。全词通过曲折的手笔，起落有致的句法，含蓄委婉的把作者留春，惜春情态描绘的栩栩如生。
词一开篇就把‘春’拟人化，“春归何处？寂寞无行路。”春天又到哪里去了？她为什么悄悄地就离去了呢？为什么连一点痕迹都没有留下。似问非问，似答非答，隐约含蓄的表达了作者寻春与留春的热切心理。
“若有人知春去处，唤取归来同住。”如果有人知道‘春’她去了哪里，就叫她回来和我们一起住吧。突发奇想，希望有人把‘春’给叫回来。问的天真而诚恳。以“无理之妙”的痴语，把恋春和惜春的情绪烘染的更加浓烈。充分的表现出作者对美好事物的执着与追求。下片承接上片再做推宕，“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。”春天的行踪谁能知道呢？看来只好去问当初和春同来的黄鹂了。也许它会透露一点春的行藏，黄鹂虽然知道人的意思，用那婉转清脆的歌喉告诉人们春的行踪。但是人们却听不懂它的话语。待到那黄鹂飞过蔷薇了，才茫然有所思，哦，蔷薇花开了，夏天快来了。这片用笔若虚若实，委婉曲折。每一转折处，更加深一层惜春之情。到最后一句煞尾还是不肯道破夏已近，春已不可寻，言已尽而意未完。使得此词韵味幽长。堪称神来之笔。吴熊和先生谓之可与欧阳修《蝶恋花》中的“乱红飞过秋千去。”相比美。
综观山谷词集，这种写作方法在山谷词中是比较少见的。所以研究黄山谷的人，不的不注意这一点。虽然只一首短短的小词，却看能出黄山谷除了严肃，倔强和旷达的一面外，还有可爱，细腻，活泼的另一面。
这首词反映了作者对春天逝去的悼惜。上阕写惜春。“春归”二句，写词人因春天的消逝而感到寂寞，感到无处获得安慰。通过词人的主观感受，反映出春天的可爱，和春归的可惜，给读者以强烈的艺术感染力。“若有”二句，写词人的奇想。它表现出词人对美好事物的执著追求，此时词人已进入到纯幻觉的艺术境界。
下阕写寻春。“春无”两句，写寻找春的踪迹。词人从幻想中回到现实世界，希望黄莺能告知春天的信息，此时词人又再度陷入幻觉的艺术境界中去了。“百啭”两句，写黄莺不住地啼叫。蔷薇花开，说明夏天已来到，春天是一去不复返了。
薛砺若《宋词通论》评论：山谷词尤以《清平乐》为最新，通体无一句不俏丽，而结句“百啭无人能解，因风飞过蔷薇”，不独妙语如环，而意境尤觉清逸，不着色相，为山谷词中最上上之作，即在两宋一切作家中，亦找不着此等隽美的作品。
虢寿麓《历代名家词百首赏析》评论：这是首惜春词。耳目所触，莫非初夏景物，而春实已去。飘然一结，淡雅饶味。通首思路回环，笔情跳脱，全以神行出之，有峰回路转之妙。
这首小词是黄庭坚的代表作。几经曲折，含蕴着一层深似一层的感情。词人从惜春到觅春，从希望到失望，从不断追寻到濒于绝望，终于怀着无可告慰的心情，言尽而意不尽，为美好事物的消逝陷入沉思中。
篇6：李清照《清平乐》全词翻译赏析
李清照《清平乐》全词翻译赏析
清平乐
李清照
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。
今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风 势，故应难看梅花。
【译文】
小时候，每年下雪，我常常会沉醉在插梅花的兴致中。后来虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着，却使得泪水沾满了衣襟。
今年梅花又开放的时候，我却一个人住在很偏远的地方，而我耳际短而稀的头发也已斑白。看着那晚来的风吹着开放的梅花，大概再也难见它的绚烂了。
【评点】
这是一首典型的赏梅词作，为词人南渡后的词作。这首词依次描写词人在少年、中年和晚年三个不同的生活阶段中赏梅的不同情致：少年时痴迷赏梅、中年时对梅垂泪和晚年时无心赏梅。
上片回忆往昔词人两个生活阶段的赏梅生活。首两句写少女时期赏梅的情景和兴致：小时候，每年下雪，我常常会沉醉在插梅花的兴致中。表现了词人少女时代生活的欢乐和闲适。“挼尽”二句写词人婚后的赏梅情景，心绪转为悲伤：后来虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着，却使得泪水沾满了衣襟。” 李清照与赵明诚结婚后，二人志同道合，生活美满幸福。但却常有短暂离别让她识尽离愁别苦。婚后六七年的时间中，李赵两家相继罹祸，然后就开始了长期流离失所的生活。人生的意外和坎坷，让她屡处忧患，尝尽人间的辛酸和哀愁，自然也没有了当年那种赏梅的雅兴。
下片写“今年”赏梅的情景，此处的“今年”是指词人的晚年。“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”，这里面包含着几多辛酸和哀愁。丈夫去世后，李清照独自一人漂泊江南，颠沛流离的生活让她“萧萧两鬓生华”，哪里还有赏梅的兴致？独自看着那晚来的风，吹着开放的梅花，经过一夜的风霜，梅花明天就会凋零了，即使想看也难见它的绚烂了。“看取晚来风势，故应难看梅花”二句，并不是单单写梅花，还寄托了词人深深的忧国之情。“风势”二字一语双关，既是指自然的风，又有政治“风势”的意思，即国势，表现了词人对国家动荡不安的忧怀。“梅花”喻美好的`事物，“难看梅花”则是指国家遭难，已经岌岌可危了。词人将身世之苦与国家之难糅合在一起，升华了全词的境界。
整首词含蓄蕴藉，感情悲切哀婉，词人用对比的手法、洗练的文字，表现词人生活的巨变，着重写词人晚年的漂零凄苦和国破家亡之悲，真切感人。
赏析：
上片忆昔。雪里梅开，预示着莺飞草长，鸟语花香的春之降临。它引起词人新的希望和幸福的追求。于是插梅而醉。这个“醉”包含着两层意思：一是因梅花开放而产生了如醉如痴的内心躁动；二是因内心之躁动而醉饮。饮又不能浇愁，故而挼（ruó）梅。揉搓，是内心不宁静的一种下意识动作。而挼尽梅花也无好意绪，只赢得清泪如许！
下片伤今。又到了梅花开放的季节。而自己飘沦天涯，颠沛流离的生活已使两鬓斑斑。结末作忧患语：昔年虽无意绪，但毕竟“春心‘还’共花争发”，有插梅、挼梅之举。而今天，尚未踏雪寻梅，就已从晚来风势中预感连赏梅之事也难以实现了。
这首词表现了一个热爱生活又屡经患难的老妇的绝望的心声。
篇7：辛弃疾《清平乐村居》全词翻译赏析
辛弃疾《清平乐村居》全词翻译赏析
【原文】
清平乐村居
辛弃疾
茅檐低小，溪上青青草。
醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪?
大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
【注释】
①:媪：音奥上声，老之韵。于老妇之敬称。
②:无赖：无奈。顽皮。
1.清平乐村居：清平乐，词牌名。村居，这首词的题目，意为乡村生活。“乐”在此处读yuè。
2.茅檐：茅屋，茅屋的屋檐。
3.吴音：作者当时住在江西东部的上饶，这一带古时是吴国的领土，所以称这一带的方言为吴音，吴地的方言。
4.相媚好：这里指互相逗趣、取乐。
5.翁媪(ǎo)：老翁、老太。
6.锄豆：在豆地里锄草。
7.织：编织,文中指编织鸡笼。
8.亡赖：同“无赖”，“亡”读wu，这里指顽皮、淘气。
9.卧：趴。
10.卧剥：趴着剥(莲蓬)。
11.溪东：小溪的东面。
12.莲蓬：莲花开过后的花托，倒圆锥形，里面有莲子。
【译文一】
一所低小的茅草房屋，紧靠着一条清澈照人的小溪。溪边长满了碧绿的小草。一对满头白发的老夫妻，带着微醉的神态，亲热地用吴地的方言在一起聊天逗乐。大儿子在溪东豆地锄草，二儿子在家门口编织鸡笼。最喜欢的是小儿子，趴在溪边剥莲蓬。
【译文二】
草屋的茅檐又低又小，溪边长满绿绿的小草。含有醉意的吴地方音，听起来温柔又美好，那满头白发的人是谁家的公婆父老?
大儿，豆地锄草身在河东，二儿，正忙于编织鸡笼。最令人欢喜的是小儿的调皮神态，横卧在溪头草丛，剥食着刚刚摘下的莲蓬。
【评点】
这首词是描写农村生活的名作，风格清新淡雅，富于诗情画意。在表现手法上，全词不事雕琢而纯用白描，绘出了农村一户人家清新秀丽的环境以及老小五口充满田园情趣的生活画面，表现了农村和平安宁、自然朴素的生活，具有浓郁的生活气息。
上片“茅檐低小，溪上青青草”点明地点，为全词勾勒出一幅清秀的背景图。这是一所茅檐又低又小的草屋，屋旁有一条清澈见底的小溪，溪边长满了绿绿的小草。词人只用两笔，就描绘出了农家的居住环境。“醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪”写的是一对农家夫妇的生活场景。他们亲密无间地坐在一起，一边喝酒，一边拉家常，悠然自得。那含有醉意的吴地方音，听起来温柔又美好。词人采用白描手法将这对白发翁媪，乘着酒意，彼此“媚好”的情景形象而生动地展现出来，语句看似平淡，但却概括出了乡间老年夫妻的生活乐趣，以及那种温暖而又惬意的幸福生活。
下片四句，词人又将镜头拉近，并不断移动，以白描的.手法，描绘出白发翁媪三个儿子的活动和情态。“大儿锄豆溪东”是写大儿子，他是家中的主要劳动力，正在河东的豆地里辛勤地锄草;“中儿正织鸡笼”写二儿子，他年纪尚小，不能去田地耕种，所以在家帮忙编织鸡笼;“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”写小儿子的情态，他不谙世事，只知调皮玩耍，他呀，此时正横卧在溪头草丛，剥刚摘下的莲蓬吃呢。这几句写得极为白话，却将农家三子的形象刻画得栩栩如生，令人印象深刻。尤其是最后两句，把小儿子天真无邪的样子，写得饶有情趣，犹如神来之笔。“卧”字用得精妙，使一个顽皮、可爱的小孩，跃然纸上，可谓一绝。
全词布局紧凑，词人以小溪为中心，布置画面，展现人物的活动和情态。茅檐靠近小溪，大儿子在小溪东面的豆地锄草，小儿子横卧在溪头草丛，剥食着刚刚摘下的莲蓬。从这连用的三个“溪”字，可见词人匠心。
【赏析】
在这首词中作者通过对农村景象的描绘，反映出他的主观感情，并非只在纯客观地作素描。
作者这首词是从农村的一个非劳动环境中看到一些非劳动成员的生活剪影，反映出春日农村有生机、有情趣的一面。上片第一、二两句是作者望中所见，镜头稍远。“茅檐低小”，邓《笺》引杜甫《绝句漫兴》：“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。”此正写南宋当时农村生活条件并不很好。如果不走近这低小的茅檐下，是看不到这户人家的活动，也听不到人们讲话的声音的。第二句点明茅屋距小溪不远，而溪上草已返青，实暗用谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”语意，说明春到农村，生机无限，又是农忙季节了。作者略含醉意，迤逦行来，及至走近村舍茅檐，却听到一阵用吴音对话的声音，使自己感到亲切悦耳(即所谓“相媚好”)，这才发现这一家的成年人都已下田劳动，只有一对老夫妇留在家里，娓娓地叙家常。所以用了一个反问句：“这是谁家的老人呢?”然后转入对这一家的其他少年人的描绘。这样讲，主客观层次较为分明，比把“醉”的主语指翁媪似更合情理。
下片写大儿锄豆，中儿编织鸡笼，都是写非正式劳动成员在搞一些副业性质的劳动。这说明农村中绝大多数并非坐以待食、不劳而获的闲人，即使是未成丁的孩子也要干点力所能及的活儿，则成年人的辛苦勤奋可想而知。“卧”字确实使用最妙，它把小儿躺在溪边剥莲蓬吃的天真、活泼、顽皮的劲儿，和盘托出，跃然纸上，从而使人物形象鲜明，意境耐人寻味。表现出只有老人和尚无劳动力的年龄最小的孩子，才悠然自得其乐。这实际上是从《庄子·马蹄篇》“含哺而熙(嬉)，鼓腹而游”的描写化出，却比《庄子》写得更为生动，更为含蓄，也更形象化。特别是作者用了侧笔反衬手法，反映农村生活中一个恬静闲适的侧面，却给读者留下了大幅度的想象补充余地。这与作者的一首《鹧鸪天》的结尾，所谓“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”正是同一机杼，从艺术效果看，也正有异曲同工之妙。
诗人描绘了一家五口在乡村的生活情态，表现了生活之美和人情之美，体现了作者对田园安宁、平静生活的羡慕与向往。
这首小词近年来各种选本多已入选，有的选本还有简单说明。如胡云翼先生《宋词选》云：这首词环境和人物的搭配是一幅极匀称自然的画图。老和小写得最生动。“卧剥莲蓬”正是“无赖”的形象化。中华书局1979年出版的《辛弃疾词选》云：这首词可以说是一幅农村素描。它写得清新活泼，寥寥几笔，就勾画出清溪茅舍一家老小的生动情景，使人仿佛身临其境。俞平伯先生《唐宋词选释》云：本篇客观地写农村景象，老人们有点醉了，大的小孩在工作，小的小孩在玩耍，笔意清新，似不费力。上引诸家之说有一共同特点，即认为这首词对农村景象是在进行客观描述。我却以为词中也反映出作者的主观感情，并非只在纯客观地作素描。基于这个出发点，对词的文句就产生了不同的理解。比如上片第三、四两句，我就认为“醉里”是作者自己带有醉意而不是指农村中的“翁媪”。现将拙作《读词散札》第十二则转引如下：辛弃疾《清平乐村居》上片云：……胡《选》及俞平伯师《唐宋词选释》本皆以“醉”属诸翁媪，疑非是。此“醉里”乃作者自醉，犹之“醉里挑灯看剑”之“醉里”，皆作者自醉也。若谓翁媪俱醉，作者何由知之?且醉而作吴音，使不醉，即不作吴音乎?“相媚好”者，谓吴音使作者生媚好之感觉，非翁媪自相媚好也。盖作者醉中闻吴语而悦之，然后细视谛听，始知为农家翁媪对话也。此惟夏承焘先生《唐宋词选》初版本注文得其解。(《学林漫录》初集，页一八七。)我以为，从含醉意的作者眼中来看农村的一个生活侧面，比清醒的旁观者在听醉人说吴语要更富有诗意。退一步说，即使读者不同意夏先生和我的关于“醉里”的讲法，则此词下片“最喜”二字的主语也该指作者，总不会是指白发翁媪。可见这首词中作者的心情是开朗喜悦的。
篇8：刘禹锡《秋词》阅读答案及全诗翻译赏析参考
刘禹锡《秋词》阅读答案及全诗翻译赏析参考
秋词
(唐)刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
注：此诗是作者被贬朗州时的作品。
相关试题及阅读答案
(1)、一、二句表露了刘禹锡怎样的心境?是用的什么手法表现的?
答：表现了作者乐观豁达的心境。用了对比的手法，即将古人的悲秋和自己的颂秋进行对比。
(2)、秋天可写的景物有很多，刘禹锡在诗中为什么只写冲天而上的一鹤?有什么深意?
答：借托鹤冲天而上的形象表明心志：在厄运面前不低头、奋发向上的精神。
3、请描述“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”在你脑海中浮现出的画面。
答案：秋高气爽，天高云淡，一只白鹤冲破秋天的肃杀，满载诗人的诗情，在云间遨游，将秋日的寂寥一扫而空。 说明：语言要生动、优美。
4、“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”采用了什么写法?采用什么表达方式?旗帜鲜明的表明了自己怎样的观点?
答：对比写法;议论的表达方式;表达了“秋日胜春朝”的观点。
5、后两句描绘了怎样的图景?表达了诗人怎样的情感?
答：描绘了晴空中排云而上的白鹤形象，抒发了诗人豪迈乐观的情怀。
6、本诗表达了诗人什么思想感情?
答：表达了诗人乐观豪迈、锐意进取的人生态度。
(1)前人写诗填词讲究炼字，谈谈诗歌第三句“晴空一鹤排云上”中“排”字的表达作用。(2分)
(2)全诗表达了诗人怎样的人生态度?你认为诗人眼中“秋日胜春朝”的理由是什么?(3分)
参考答案
(1)“排”，在这里是“排开、推开”的意思，形象地写出了黄鹤一飞冲天，仿佛冲破白云阻隔的气势，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。(2分)
(2)全诗表达了诗人一种激越向上的人生态度。原因是在如此秋高气爽的天气，看见黄鹤直冲云霄，诗人心情豁然开朗，诗情广阔，于是说“我言秋日胜春朝”。(3分)
其一：
自古以来，人们每逢秋天就都悲叹寂寞凄凉，
我却说秋天要胜过春天。
秋天晴朗的天空中一只白鹤冲破云层，一飞冲天，
把我的赋诗情趣也带到了碧蓝的九霄.
秋词
其一：
“自古逢秋悲寂寥”
诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。
“我言秋日胜春朝”
“我言”，直抒胸臆，态度鲜明，说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的'，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。[3]
“晴空一鹤排云上”
“排”，推，这里是冲的意思。这句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面。诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。[4]
“便引诗情到碧霄”
这句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志国安呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。 读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。 全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，不仅仅表现出是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。
全诗鉴赏
我国古代文学中，常将“秋”与“愁”等同起来。这首写秋的诗却爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法。后两句晴空中排云而上的白鹤形象把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高飞的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展宏图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首诗的主题思想。
篇9：陆游《卜算子·咏梅》阅读答案及全词翻译赏析
陆游《卜算子·咏梅》阅读答案及全词翻译赏析
卜算子·咏梅
陆游
驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。
无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。
【试题一：】
1、《卜算子·咏梅》一词分上下两阕，从内容上看，上阕写梅花 的处境，下阕写梅花 的品质。
2、这首词虽在“咏梅”，可作者意在言外，如同周敦颐的《爱莲说》一样，那么，作者的言外之意是什么呢?请回答。
【参考答案】
1、艰难、恶劣的处境(意思对即可)高洁坚贞的品质(意思对即可)
2、以梅花高洁品质来喻示自己孤傲、坚贞自守的品格。(意思对即可)
【试题二：】
1、《卜算子.咏梅》中“卜算子”是词牌名，“咏梅”是题目。
2、这首词的上片主要描绘了梅花的哪些遭遇?用简洁的语言概括出来。
独自开放无人欣赏，黄昏来临又被风吹雨打。
3.词人托物言志，借助梅花含蓄的表达了自己怎样的品质?
性格孤高，绝不与阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏馋毁，坚贞自守的傲骨。
4、这首《卜算子》以“咏梅”为题，这正和周敦颐在“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”中所表明的一样，作者也是以梅花自喻。
5、这首词分为上下两阙，从内容上看，上阕写梅花艰难恶劣的处境，下阕写梅花高洁坚贞的品质。
6、这首词虽在咏梅，可作者意在言外，那么作者的言外之意是什么呢?请回答。
以梅花高洁品质来喻示自己孤傲、坚贞自守的品格。。
7、分析一下这首诗的`形象特点。
(提示：环境特点：断桥黄昏，风雨交加，寒泠荒凉。——(正面描写)自身特点：不与群芳争春，不与群芳争春，虽然粉身碎骨而此志不渝。——(环境烘托)作者处境：仕途坎坷，屡受挫折。)
8、这首诗托物言志所言的志是什么?
(提示：诗人虽遭不幸，前途坎坷，但决不同流合污的高尚节操以及虽粉身碎骨而心志不渝的斗争精神。)
【作者简介】
陆游(1125年——12)字务观，号放翁，汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人。南宋爱国诗人，著有《剑南诗稿》、《渭南文集》等数十个文集存世，自言“六十年间万首诗”，今尚存九千三百余首，
陆游(1125年——1210年)字务观，号放翁，汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人。南宋爱国诗人，著有《剑南诗稿》、《渭南文集》等数十个文集存世，自言“六十年间万首诗”，今尚存九千三百余首，是我国现有存诗最多的诗人。
【译文】
驿亭之外，靠近断桥的旁边，孤单寂寞地绽开了花，却无人作主。每当日色西沉的时候，总要在内心泛起孤独的烦愁，特别是刮风下雨。
不想费尽心思去争芳斗春，一意听凭百花去嫉妒。零落凋残变成泥又碾为灰尘，只有芳香依然如故。
【赏析一】
这首《卜算子》以“咏梅”为题，这正和独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的濂溪先生(周敦颐)以莲花自喻一样，作者亦是以梅花自喻。 陆游一生力主抗金，却履遭群小的嫉妒诽谤和排斥打击，处地孤危，境遇苍凉。梅花在陆游的笔下涵蕴着一个失意志士的秉性坚贞、矢志不渝。所以前人评价其“末句想见劲节”，“沉沦不遇者，读之一叹”。
梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是如今竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的 “ 断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孑然一身，四顾茫然—— 有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。“寂寞开无主”这一句，词人将自己的感情倾注在客观景物之中，首句是景语，这句已是情语了。日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢?它只有“愁”—— 而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。“更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受， 至此感情渲染已达高潮，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了!它，“ 万树寒无色，南枝独有花”(道源);它，“万花敢向雪中出，一树独先天下春”(杨维桢)。上阕四句，只言梅花处境恶劣、于梅花只作一“开”字，但是其倔强、顽强已不言自明。
上阕集中写了梅花的困难处境， 它也的确还有 “ 愁”。从艺术手法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写得象这象那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”(《蕙风词话》)就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神致”;“深于言情者，正在善于写景”( 田同之《西圃词说》)。上阕四句可说是“情景双绘”。让读者化一系列景物中感受到作者的特定环境下的心绪—— 愁!也让读者逐渐踏入作者的心境。这着实、妙!
下阕，托梅寄志。梅花，它开得最早。“万木冻欲折，孤根暖独回”(齐已);“ 不知近水花先发，疑是经冬雪未消”(张谓)。是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。出自零落成泥碾作尘，只有香如故”。前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“ 零落”， 不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者在此时已融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情;从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，请看，“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故” 。
末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸处境，风雨侵凌，凋残零落，成泥作的凄凉、衰飒、悲戚，一股脑儿抛到九霄云外去了。正是“末句想见劲节”(卓人月《词统》)。而这“劲节”得以 “ 想见”，正是由于此词十分成功地运用比兴手法作者以梅花自喻，以梅花的自然代谢来形容自己。此时，已将梅花人格化。“咏梅”，实为表白自己的思想感情，给我们留下了十分深刻的印象，成为一首咏梅的杰作。
【赏析二】
陆游一生酷爱梅花，咏梅之诗多至百余首，且认为只有节义之士，脱俗之笔才配得上题咏梅花。他在《梅花绝句十首》中说到：子欲作梅诗，当造幽绝境。笔端有纤尘，只恐梅未肯。 陆游酷爱梅花，因为它象征着气节。他的《落梅》诗说：“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。”梅花开时不畏严寒，落时不恋春光，来得光明，去得磊落。陆游所心折的正是梅花的这种高洁品格。他甚至幻想“何方可化身千亿，一对梅花一放翁”(《梅花绝句》)，希望终身与梅花为伴。
此词咏梅，实际上是借梅花的品格自明心迹，自抒怀抱。上片感遇。“驿外”二句，说梅花流离沦落，所居非地;“已是”二句，说梅花备受风雨摧残，所遇非时，突出梅花遭遇的不幸。
下片咏梅历尽磨难，留得芳香而去。从中不难看到作者身世与人格的投影。陆游早年因爱国议论触犯秦桧被黜，后来又因“力说张浚用兵”免职。作者在此词中抒发了自己报国无门的苦闷和强烈的爱国主义情感，此首《咏梅》当为宋代咏梅诗词中的杰作。另外，此诗词言语朴实深沉，明白流畅，更实践了他“琢雕自是文章病，奇险尤伤骨气多”的文学主张。
篇10：《蝶恋花·出塞》试题阅读答案及全词翻译赏析
《蝶恋花·出塞》试题阅读答案及全词翻译赏析
[清]纳兰性德
今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数，铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许，深山夕照深秋雨。
【注】①纳兰性德侍从康熙皇帝出塞之作。②无定据：无定、无准。
（1）上阕描写了哪些景物？营造了什么样的意境？（5分）
（2）末句有什么作用？这首词包含了那些情感？（6分）
答案：
（1）上阕描写了画角、牧马、西风、红叶等景物。（2分）营造了壮阔、悠远、荒凉的意境。（3分）（意思对即可）
（2）末句用景物描写终结全词，用“深山夕照”“深秋雨”两个意象拓展凄清悲凉的意境，使情感的表达更加含蓄隽永。（3分）这首词包含了山河无定的兴亡之感，对“青冢黄昏”怜惜、悲悯之情，由“夕照”“秋雨”而生的萧索之感等。（3分）（意思对即可）
(3)这首词开篇有何特点？(3分)
(4)简析最后两句的表现手法。(4分)
解析：
(3)“今古河山无定据”，是一句断语，也是词人的感叹。它横空出世，有上下千年，纵横万里之概。情语之后，紧接以景语：“画角声中，牧马频来去。”词人挥舞画笔为我们描绘出一幅有声有色、充满动感的边塞景物图。这既是实景，也是历史画面的写照。
(4)“一往情深深几许”为以情相问，但是以景来作答，把自己抽象的孤寂、惆怅之情用形象的深秋之景来作答。意象的选用十分恰当，借“深山”“夕照”“秋雨”写出自己心中的怅惘之情。
答案：
(3)总领全词，点明主旨；议论开篇；奠定感情基调。
(4)①以情相问，以景作答。②化抽象之情为形象之景，增强了全词的抒情效果。③“深山”、“夕照”、“秋雨”三个意象连用，委婉地表达出词人心中的孤寂、惆怅之情。
译文：
古往今来，山河之上不会存在永久的界限。角声中，牧民频繁的在这片土地上来来去去。而这其间触目的荒凉，谁能说的清？唯有西风肆意吹着那苍老的丹枫。这片土地上留下的那些幽怨之情应是无法计数的。金戈铁马之地，却是当年昭君舍身求和的路。昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。
翻译：
古往今来，大好河山并没有一定属于谁的准则。在高亢的号角声中，征骑频繁地来来往往。满眼所见边塞之景一片荒凉死寂，我可以与谁交流这种复杂的感受呢？深秋的寒风已把枫树的叶子也吹红了。在边地上，往昔郁结于心的愁恨应该有无数个。在战事频仍中，王昭君孤身出塞和亲，黄昏时分踏着小路走向昭君墓。王昭君对边地的无限深情到底有何等地深沉呢？边地深山的落日无言地散发出余晖，深秋时节的冷雨无声地飘飞。
赏析一：
此词为容若侍从康熙皇帝出塞之作。首句破空而来，对苍茫大地之变化无常作了诗哲式思考，奠定了全诗的深沉雄浑的格调。起句抒古今兴亡之感，同情人民罹战祸之悲惨，与“一将功成万骨枯”同一襟抱，气概豪雄，仿佛苏辛。“画角” 两句是诗人出塞时眼前所见之景，通过“画角”“牧马”意象的.捕捉，传达了边塞特有的雄壮、紧张、激昂场景。高亢的号角声，牧马频繁地来往，极言出巡的辛苦，内心亦实有难言之隐。“满目”二句，就直接写出丹枫吹老，无人可语，一片真情，动人心弦。此两句在前两句的基础上，情绪又是一转，词人不只看到了眼前荒凉艰苦的边地环境，也感受到了一种难以言说的人生无常的荒诞感。
下阙“从前”句词人由眼前的边塞展开联想，追想边地上发生过的恩怨情恨。“幽怨无数”，更深一层，既包括征人在外怀念闺中思妇，也写到闺中思妇怀念战场上征人的死活存亡。 “铁马金戈，青冢黄昏路” 句承下阙首句，以点代面，从王昭君的边塞“幽怨”入笔，传达词人的慨叹。末两句用欧阳修“庭院深深深几许”笔调，写自己的幽怨。“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”，共用四个“深”字，说明对夕照也生愁，对秋雨也生愁，这种无数幽怨，正如李后主所谓“别是一番滋味在心头”。
此词的表达方式有描写，有抒情，有议论，三者有机地融为一体。此词在表现手法上最大的特色是，点面结合，借用典故，借景抒情，情景交融。词人所精选的意象，组成了一幅既壮阔悠远又凄清怅惘的意境，传达了词人复杂的内心世界。这其中，词人最特别的思想情感就是作为一个年轻有为的贵族，对江山无常、人生意义的思考。
赏析二：
这首出塞词，当为纳兰性德在康熙二十一年（1682年）八月奉命与副都统郎谈等出塞远赴梭龙途中所作，那时他二十九岁。
“今古河山无定据”，是一句断语，也是词人的感叹。它横空出世，有上下千年、纵横万里之慨。从中可以看出史学家的深沉，哲学家的睿智，以及文学家的深情。
情语之后，紧接以景语：“画角声中，牧马频来去。”词人挥舞画笔，为我们描绘出一幅有声有色、充满动感的边塞景物图。这既是眼前的实景，又使人联想起历史上的一幕幕活剧。这里有秦始皇“乃使蒙恬，北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马，士不敢弯弓而报怨”；有“汉家自失李将军，单于公然来牧马”；……等等，等等。画角声声，牧马频骤，这不正是“今古河山无定据”的形象写照吗？
岁月倏忽，往事已矣。今天，当词人风尘仆仆，奔走在边塞道路上的时候，只间满目荒凉，惟有如火如血的片片枫叶在萧瑟西风中飘摇，似乎在诉说着无穷的幽怨……
词人仿佛听见了“金戈铁马，气吞万里如虎”的英雄呐喊，也仿佛听见了“出师为捷身先死，长使英雄泪满襟”的仰天长叹……
词人仿佛看见了“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”的美人身影，也仿佛听见了“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的哀伤旋律……
不论是肝肠如火的英雄，还是色笑如花的美人，不论是彪炳青史的古贤，还是俯仰古今的来者，都笼罩在这一往深情之中。不信，请看那深山夕照，深秋烟雨……
篇11：清平乐贺铸阅读答案翻译赏析
，这是北宋词人贺铸所创作的一首伤春叹老的词，从伤春入手，表现出作者自伤身世，理想失落之悲观。
原文：
清平乐・阴晴未定
贺铸
阴晴未定，薄日烘云影。临水朱门花一径，尽日乌啼人静。厌厌几许春情，可怜老去兰成。看取镊残双鬓，不随芳草重生。
清平乐・阴晴未定字词解释：无
清平乐・阴晴未定翻译：无
清平乐・阴晴未定阅读答案：
试题：
1.上片描写了怎样的景色？对表达情感有什么作用。（5分）
2.下片表达了诗人怎样的情感，请简要分析。（6分）
答案：
1.天气变化不定，时阴时晴；柔弱无力的太阳烘烤浮云。临水而建的院落，朱红的门，院中路旁栽满了花木，可是整天听到的是乌鸦的啼叫，没有一个人影。（3分）诗人用冷落凄清的景物为下文抒情做了铺垫。（2分）
2.下片抒发了老去而一事无成的感慨和青春不再的无可奈何（2分）下片前两句写春景更让人愁苦，发出老来无成遭受流离之苦的感慨。后两句，用拔去白发表达留住青春的愿望，而白发不会重生，表达了青春不再的.叹惋。（4分）
清平乐・阴晴未定创作背景：无
清平乐・阴晴未定赏析：
上片写景，暗寓伤春之情。这年的春季，“阴晴未定”，天气变换无常，很少有一日爽快明朗的天。开头这一句写得很平实，似乎不见佳处，接着来了个“薄日烘云影”，想象奇特，用词大胆。太阳本来是不能论薄厚的，在“日”前加一“薄”字，是形容阴晦天的太阳，色泽苍白，光线柔弱无力。这样天气里的云团，湿渌渌的，好像能搦出水来。虽然那苍白的太阳烘烤着它，却无济于事。这春天，仍是那样阴暗和潮湿。
“临水朱门花一径，尽日乌啼人静”，这两句，由大环境转入到小环境，写抒情主人公的居处。一座朱红大门，院落深深，院中道旁栽满了花木，迎春竞放，芳香袭人。大门前一条清澈的小河，潺潺流淌，无止无息。环境如此优美，只可惜“尽日乌啼人静”，一天从早到晚，听到的只是乌鸦的啼叫，很难见到一个人影，这是何等的冷落，何等凄清，甚至何等荒凉！
一般伤春之作多是写绿肥红瘦，花残絮飞，日月如箭，春光不永；这首词却不写暮春的雕残景象，而是写虽有大好春色，却被阴云淫雨遮蔽，冷落荒凉摧残，从字面看，伤感情绪不重，仔细玩味，伤春之情正寓于景物描写之中，这种幽深的含蓄，是很耐人寻味的。
下片抒情，发出老大无成的感叹。“厌厌几许春情”，“厌厌”，身体微弱，精神不振。为了那一点伤春情，弄得病厌厌的，心力交瘁。“可怜老大兰成。”“兰成”是南北朝时著名作家庾信的小字。其《哀江南赋》有句云：“王子滨洛之岁，兰成射策之年。”庾信原仕南朝梁，奉使西魏，被留不放还。西魏亡后又仕北周，官至骠骑大将军，开府仪同三司。虽居高位，仍然思念南朝。晚年怀乡之情尤烈，作品风格沉郁哀伤，《哀江南赋》最著。杜甫在《咏怀古迹》诗中说他“庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关。”贺铸引用此典自然是以庾信自况，说明他的晚年心情像庾信一样沉郁伤感。
词的最后两句既写了对现状的不甘屈服，又写了对现状不可更易的无可奈何。“镊”即“镊白”，拔去白发。贾岛《答王建秘书》：“白发无心摄，青山去意多。”人们在渐入老年，白发初生之时，往往既有点惊慌，又不甘心青春壮岁的失去，“镊白”就是在这种心态支持下的一种举动。“不随芳草重生”，浓绿的芳草变黄了，枯干了，到了来年，春风一吹，大地又是一片绿色。白发由黑发变来，即使把两鬓的白发拔光了，它也决不会再生出黑发来。
这首词，从伤春入手，表现出作者自伤身世，理想失落之悲观。黄庭坚给贺铸的赠诗有句云：“解道江南断肠句，只今唯有贺方回。”贺铸退居江南吴下之后，确实写了不少颇能引起人们共鸣的断肠词，这首词仅是其中一首。
个人资料：
贺铸（1052～1125），北宋词人。字方回，自号庆湖遗老。汉族，祖籍山阴（今浙江绍兴），出生于卫州（今河南卫辉市）。宋太祖贺皇后族孙，所娶亦宗室之女。自称远祖本居山阴，是唐・贺知章后裔，以知章居庆湖（即镜湖），故自号庆湖遗老。
贺铸长身耸目，面色铁青，人称贺鬼头，曾任右班殿直，元佑中曾任泗州、太平州通判。晚年退居苏州，杜门校书。不附权贵，喜论天下事。能诗文，尤长于词。其词内容、风格较为丰富多样，兼有豪放、婉约二派之长，长于锤炼语言并善融化前人成句。用韵特严，富有节奏感和音乐美。部分描绘春花秋月之作，意境高旷，语言浓丽哀婉，近秦观、晏几道。其爱国忧时之作，悲壮激昂，又近苏轼。南宋爱国词人辛弃疾等对其词均有续作，足见其影响。
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