初中音乐教案

时间：2022-05-23 17:48:05 其他范文收藏本文下载本文

【导语】下面是小编收集整理的初中音乐教案（共20篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

初中音乐教案

篇1：初中音乐教案

一、课程性质与价值

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：

1.审美体验价值 2.创造性发展价值 3.社会交往价值 4.文化传承价值

二、基本理念

1. 以音乐审美为核心

在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

2.以兴趣爱好为动力

根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

3.面向全体学生

义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

4.注重个性发展

要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

5.重视音乐实践

通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

6.鼓励音乐创造

在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。

7.提倡学科综合

音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。

8.弘扬民族音乐

应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。

9.理解多元文化

在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

10.完善评价机制

评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。

三、课程目标

1、情感态度与价值观

1. 丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度

2. 培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望

3. 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操

4. 培养爱国主义和集体主义精神

5. 尊重艺术，理解多元文化

2、过程与方法

1. 体验 2. 模仿 3.探究 4.合作 5.综合

3、知识与技能

1. 音乐基础知识

2、乐基本技能

3、音乐创作与历史背景

4、音乐与相关文化

四、实施建议

（一）教学建议

1、教学中应注意的一些问题

遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点 ? 注意音乐教学各领域之间的有机联系

面向全体学生，注意因材施教

建立平等互动的师生关系

运用现代教育技术手段

因地制宜实施《标准》

（二）评价建议

1、音乐课程评价的原则

导向性原则

科学性原则

整体性原则

可操作性原则

2、评价的方式与方法

形成性评价与终结性评价相结合

定性述评与定量测评相结合

自评、互评及他评相结合

篇2：初中音乐教案

初中音乐教案：

教学目标

1.通过各种音乐材料、音响，初步认识常见的电声乐器及其音色特征。

2.感受与鉴赏电子琴、电声乐队所演奏的乐曲，扩大艺术视野。

3.体验歌曲《橄榄树》所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

教学流程

一、导入。

1.课前播放乐曲：电声乐队演奏的器乐曲《致爱丽丝》。

营造轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。

2.介绍电子音乐的发展。

师：现在是电子技术高度发达的时代。随着科学技术的发展，电子设备被越来越多地运用到音乐创作和表演领域。那么，人们是如何运用这些电子设备制作电子音乐的?电子音乐又是如何发展的?上节课布置同学们回去查找资料，现在就请同学们来说说查找的结果。

生1：大约在70年前，美国人约翰・凯奇利用电子管振荡器和留声机进行音乐创作。

生2：法国人皮埃尔利用磁带录音机通过改变磁带速度、颠倒方向、随机剪辑、多轨录音等方法制作一种合成的音乐――具体音乐。

生3：德国人艾默尔特利用电子合成器制作电子音乐。

生4：随着计算机的发明，人们又利用计算机制作电脑音乐。

师：同学们知道得真多，电子音乐就是这么一步一步发展起来的。接下来，我们一起来了解创作电子音乐的电声乐器。

二、介绍电声乐器。

多媒体显示各种乐器的图像和声音并做相应的介绍。

电子琴：电子乐器。用电子元件来发声，能模仿各种各样的声音，并带有多种自动功能。随着电子技术的发展，现代电子琴也能与电脑连接，将音乐和乐谱合二为一，既能打印出乐谱，也能自动演奏音乐。

电声吉他：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的拨弦乐器。

电声贝司：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的低音拨弦乐器。

爵士鼓：爵士鼓不是电声乐器，但它是电声乐队中起重要作用的打击乐器。加世纪初，由美国新奥尔良的一种黑人爵士音乐中用的鼓演变而来。

电子鼓：电子乐器。用电子技术来模仿各种鼓声的打击乐器。

这一层次通过多媒体介绍电声乐器，让学生对平时接触较少的电声吉他、电声贝司、电子鼓有了更直观的了解。

三、欣赏电子琴曲<西班牙斗牛舞》。

师：在这些电声乐器中，电子琴以它的丰富音色、变化多端的自动伴奏系统列居首位。让我们一起来欣赏电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》，在欣赏的同时，请同学们思考以下四个问题。

多媒体显示：

①斗牛是哪一个国家独特的民俗活动?

②这首乐曲表现了什么样的斗牛场面?

③有几种节奏型(伴奏音型)?

④音色以弦乐还是管乐为主?

师生一起完整欣赏电子琴曲《西班牙斗牛舞》，听的时候暗示学生边听边拍节奏。

四、欣赏《丝绸之路》。

1.让学生说说所了解的有关丝绸之路的故事。

师：接下来，老师想请同学们猜一个谜语，看老师描述的是一条什么路――这条路是从我国陕西渭河流域开始，向西绵延数千里，联结着欧、亚、非三大洲，是中国与世界各国人民增进友谊和文化交流的桥粱。

生：丝绸之路。

师：接下来，请同学们说说你所了解的有关丝绸之路的故事。(学生回答略。)

这一层次通过学生讲述张骞、玄奘等人的故事，将文学、艺术相结合，让学生从学科渗透中了解到更多的知识。

2.观看丝绸之路的地理风貌。

师：我们来看一组丝绸之路的风光图片。

教师播放丝绸之路的地理风貌片，有图像，没声音。

师：看完这一组丝绸之路的风光后，假如你是一个作曲家，你准备用什么样的音乐来表现它?

此环节的目的是让学生展开想像的翅膀，用平时学到的知识为画面配乐;同时，也能让学生的创造能力得到充分的发挥。

生1：用朴实无华的旋律来表现它。

生2：用带有浓厚中国情调的旋律来表现它。

生3：用舒缓柔美的旋律来表现它。

师：我们课本里面也有一段表现丝绸之路风光的主题音乐。请把课本翻到第44页。大家先在下面小声视唱一下。(教师巡回指导。)

3.视唱《丝绸之路：》主题曲。

师：现在老师完整弹一遍，同学们小声地跟唱。

这里安排视唱是为了检验学生的音乐知识技能，同时也让学生的视唱能力得到提高。

4.让学生选择音色、节奏、速度。

师：电子琴有很多种音色，老师试荦几种，大家选择一下，哪几种最能体现《丝绸之路》的意境。学生回答略。师：那你们准备用什么样的速度来表现它?(学生回答略。)

师：电子琴也有很多种节奏，你们听听哪种节奏比较合适?(学生回答略。)

此环节，的目的是让学生参与到音乐配器方面来，难度较大。由于时间关系没能让学生亲自动手，也是考虑到学生对电子琴功能不熟悉，如果班级有学生学过电子琴，可以考虑让学生亲自动手。

师：同学们真了不起，大家都当了一回配器大师，接下来，让我们一起欣赏一下日本电子音乐大师喜多郎如何为它配乐的。

5。欣赏电子合成器演奏的《丝绸之路》音乐。(有图像，有声音。)

五、学唱歌曲《橄榄树》。

师：电声乐队既可独立演奏各种各样的乐曲，也常常为歌曲伴奏。接下来，让我们一起来听听电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》。

1.播放电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》，有图像，有声音。

2.让学生结合歌词，说说乐曲所表达的基本情感。

3.学生跟唱歌曲。

4.完整地演唱歌曲。

此环节的目的是让学生体验歌曲所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

六、归纳总结，布置作业。

师：今天，我们认识了电声乐器及其音色特征，懂得它能使音乐色彩更加独特，更加丰富。课后请同学们收集用电声乐器演奏或伴奏的录音资料。下节课带来和同学们交流。

用作业的形式把课堂的知识延伸开来，可以激起学生学习电子音乐的兴趣，进一步巩固本堂课学过的知识。

教学反思

这节课我充分利用多媒体进行教学，以感受和鉴赏美为核心，从情感人手，介绍电声音乐，从而提高学生的欣赏能力;以学生兴趣、爱好为出发点，将知识、技能有机地结合在一起，从而达到寓教于乐的目的。

俗话说得好：良好的开端是成功的一半。因《电子空间站》这一课音乐材料比较新，所以我设置课前曲《致爱丽丝》，营造了轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。

整个教学活动设计，以学生的搜集、查阅资料、回答、实践等活动为主线，教师给予引导。一方面充分发挥学生学习的主动性、积极性，课堂上学生兴趣盎然，积极回答问题，内容的深度和广度出乎意料，让我吃惊不小，也让我感动了好久。另一方面通过教师的引导，本节课达到了让学生初步认识常见电声乐器及感受和鉴赏音乐的教学目标，很好地完成了教学任务。从这个角度说，这节课是成功的一节课。

但这节课中同样也存在不足之处：由于是农村中学，学生在小学的音乐教育相对较薄弱且音乐水平参差不齐。所以，学生视唱不太理想，节奏感偏差，音乐知识、技能有待提高。

[初中音乐教案]

篇3：初中音乐精选教案

教学目标

1.通过各种音乐材料、音响，初步认识常见的电声乐器及其音色特征。

2.感受与鉴赏电子琴、电声乐队所演奏的乐曲，扩大艺术视野。

3.体验歌曲《橄榄树》所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

教学流程

一、导入。

1.课前播放乐曲：电声乐队演奏的器乐曲《致爱丽丝》。

营造轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。

2.介绍电子音乐的发展。

生1：大约在70年前，美国人约翰·凯奇利用电子管振荡器和留声机进行音乐创作。

生2：法国人皮埃尔利用磁带录音机通过改变磁带速度、颠倒方向、随机剪辑、多轨录音等方法制作一种合成的音乐——具体音乐。

生3：德国人艾默尔特利用电子合成器制作电子音乐。

生4：随着计算机的发明，人们又利用计算机制作电脑音乐。

师：同学们知道得真多，电子音乐就是这么一步一步发展起来的。接下来，我们一起来了解创作电子音乐的电声乐器。

二、介绍电声乐器。

多媒体显示各种乐器的图像和声音并做相应的介绍。

电声吉他：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的拨弦乐器。

电声贝司：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的低音拨弦乐器。

爵士鼓：爵士鼓不是电声乐器，但它是电声乐队中起重要作用的打击乐器。加世纪初，由美国新奥尔良的一种黑人爵士音乐中用的鼓演变而来。

电子鼓：电子乐器。用电子技术来模仿各种鼓声的打击乐器。

这一层次通过多媒体介绍电声乐器，让学生对平时接触较少的电声吉他、电声贝司、电子鼓有了更直观的了解。

三、欣赏电子琴曲<西班牙斗牛舞》。

多媒体显示：

①斗牛是哪一个国家独特的民俗活动?

②这首乐曲表现了什么样的斗牛场面?

③有几种节奏型(伴奏音型)?

④音色以弦乐还是管乐为主?

师生一起完整欣赏电子琴曲《西班牙斗牛舞》，听的时候暗示学生边听边拍节奏。

四、欣赏《丝绸之路》。

1.让学生说说所了解的有关丝绸之路的故事。

师：接下来，老师想请同学们猜一个谜语，看老师描述的是一条什么路——这条路是从我国陕西渭河流域开始，向西绵延数千里，联结着欧、亚、非三大洲，是中国与世界各国人民增进友谊和文化交流的桥粱。

生：丝绸之路。

师：接下来，请同学们说说你所了解的有关丝绸之路的故事。(学生回答略。)

这一层次通过学生讲述张骞、玄奘等人的故事，将文学、艺术相结合，让学生从学科渗透中了解到更多的知识。

2.观看丝绸之路的地理风貌。

师：我们来看一组丝绸之路的风光图片。

教师播放丝绸之路的地理风貌片，有图像，没声音。

师：看完这一组丝绸之路的风光后，假如你是一个作曲家，你准备用什么样的音乐来表现它?

此环节的目的是让学生展开想像的翅膀，用平时学到的知识为画面配乐;同时，也能让学生的创造能力得到充分的发挥。

生1：用朴实无华的旋律来表现它。

生2：用带有浓厚中国情调的旋律来表现它。

生3：用舒缓柔美的旋律来表现它。

师：我们课本里面也有一段表现丝绸之路风光的主题音乐。请把课本翻到第44页。大家先在下面小声视唱一下。(教师巡回指导。)

3.视唱《丝绸之路：》主题曲。

师：现在老师完整弹一遍，同学们小声地跟唱。

这里安排视唱是为了检验学生的音乐知识技能，同时也让学生的视唱能力得到提高。

4.让学生选择音色、节奏、速度。

师：电子琴也有很多种节奏，你们听听哪种节奏比较合适?(学生回答略。)

师：同学们真了不起，大家都当了一回配器大师，接下来，让我们一起欣赏一下日本电子音乐大师喜多郎如何为它配乐的。

5。欣赏电子合成器演奏的《丝绸之路》音乐。(有图像，有声音。)

五、学唱歌曲《橄榄树》。

师：电声乐队既可独立演奏各种各样的乐曲，也常常为歌曲伴奏。接下来，让我们一起来听听电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》。

1.播放电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》，有图像，有声音。

2.让学生结合歌词，说说乐曲所表达的基本情感。

3.学生跟唱歌曲。

4.完整地演唱歌曲。

此环节的目的是让学生体验歌曲所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

六、归纳总结，布置作业。

用作业的形式把课堂的知识延伸开来，可以激起学生学习电子音乐的兴趣，进一步巩固本堂课学过的知识。

篇4：初中音乐精选教案

教学目标

1.学唱歌曲《青春舞曲》培养学生自信、自然演唱，并会背唱。

2.通过学唱歌曲，使学生懂得青春如同小鸟一般，一去不复返的道理

3.能够用器乐的形式为《青春舞曲》配伴奏，并能为歌曲编排简单的舞蹈动作。

教学重点、难点

能够用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的情绪，演唱歌曲。2.为歌曲配伴奏。<三>教具钢琴、铃鼓。<四>教学过程

一、导入新课

同学们我们的国家是一个大家庭，由五十六个民族组成的。下面老师给你们欣赏一段歌舞。来带你们进入音乐的课堂，欣赏完了请同学们猜一猜它是这个大家庭的哪一成员?

课件1：《掀起你的盖头来》歌舞片段。生答：新疆维吾尔族。(幻灯片挂出地图：请同学们指新疆维吾尔族自治区的区域)

二、探讨交流

说到新疆，首先同学们会想到什么?生答：(从不同的角度去说)

设想

下面我们就一起来回忆一下我们所学过而且会唱的'新疆歌曲。如：《掀起你的盖头来》、《达板城的姑娘》、《我们的祖国是花朵》等。总结：总之新疆是一个多民族聚居的地方。她物它丰富、文化艺术悠久，是个能歌善舞的民族，人民热情好客。(亚克西)今天我们再学习一首新疆维吾尔族歌曲《青春舞曲》。板书：是页目。

三、学唱《青春舞曲》

1.欣赏《青春舞曲》。

2.欣赏完后，请同学们回答。歌曲的情绪、旋律、节奏分别是怎样的。(进行板书)

3.分析歌曲。

教师总结：青春舞曲是一首新疆民歌，曲调欢快为二段体结构，情绪欢快、奔放、节奏鲜明，表现出青春的美好，充满对未来生活的幻想，点明青春美好的时机。正是大家学习进步的好时光。

4.练习节奏。

1)4/4 x x x x x x x x x x x x | x x x - x x - x x |

x x x x x x x - x x||

2)4/4x.x x - x - x x x x| x x x - x x - x x ||

5.按节奏朗读歌词，并理解词的深刻寓意。

6.试唱歌谱。

学生跟老师钢琴识谱，第二遍加快。

7.学唱歌词。

①要求吐字轻巧 ②节奏准确，气息流畅 ③音色优美，富有朝气

8.全体学生跟着老师的钢琴伴奏唱。

9.形式化的练唱，并要求背下来。(其间，边唱边模仿老师的舞蹈动作)。教师总结：提出学生的优点，鼓励学生学好。

四、认识音乐家

老师现在给同学们介绍一位特别喜欢新疆民歌的人，他一生扎根新疆在那里生活了60年。他的作品大都吸取了新疆民歌的素材，一生整理、创作收集了700多首作品。把新疆的民歌介绍给了全国以及世界。你们知道他的名字吗?生答：(青春舞曲的作者：王洛宾)

王洛宾19出生于北京，是一位民族音乐家，它一生创作了大量的音乐作品，代表作品有《达板城的姑娘》、《青春舞曲》、《掀起你的盖头来》《阿拉木汗》、《半个月亮》、《在那遥远的地方》等被人们誉为西部歌王。

五、创作为歌曲伴奏、创编舞蹈。

1.学习节奏型 x . x - x x - x |

2.分成三个小组，进行练习。

3.开着音乐让同学们进行表演。

六、总结

我们今天用多种形式来表现歌曲，体验到了新疆维吾尔族音乐中典型节奏所带来的热烈、欢快情绪，也感受到了音乐的魅力;认识了音乐家王洛宾。同学们青春的脚步如行云流水，生活的道路靠我们去探求。让我们趁着风华正茂，抓住青春的大好时光，努力学习，朝着自己的目标前进吧!

篇5：初中音乐精选教案

教学目标：

1、通过欣赏分析体验认识等教学环节，体会作品所表现的情境，同时掌握维也纳圆舞曲的风格特点。

2、学生能在欣赏和互动中发挥自己的想象力，去体会乐曲内在的情感。

3、能试唱第一小圆舞曲主题，

4、通过创编活动，培养学生对音乐的感受能力、创造能力及合作能力。

教学重难点：

1、体会作品所表现的溜冰时的情景，体验维也纳圆舞曲的节奏特点。

2、能深入地去理解该曲。

教具准备：多媒体课件风琴

教学过程：

一、导入新课

1、请学生说出自己喜欢的运动员。

2、播放图片(申雪赵宏博)

师：有哪位同学能说出他们是什么运动员?(花样滑冰运动员)

3、教师做简单介绍：

他们曾在世锦赛上夺得中国在双人滑项目上的首个世界冠军。

4、师：花样滑冰运动员在比赛时都会配以优美的舞曲，引出课题：《溜冰圆舞曲》

二、聆听感受

(一)整体感受

1、让学生欣赏申雪与赵宏博着两位运动员对这首作品的精彩演绎。

师：请学生在欣赏的同时仔细聆听，特别注意乐曲的节奏有什么特点。

2、课件：溜冰圆舞曲溜冰视频乐曲欣赏

3、作品介绍：作于1882年，十九世纪后半叶的'巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社交活动之一。在本曲中，作者将溜冰和圆舞曲巧妙地融合在了一起。

4、作者介绍：瓦尔德退费尔(1837—1915)

5、乐曲的节奏特点：圆舞曲(课件)

(二)分段赏析

1.序曲：

(1)提问：a.序曲部分的速度是怎样的?(徐缓的)

b.使用了什么乐器?(圆号：铜管乐器，又称法国号，被称为交响乐中的乐器之王。)

C.音乐使你们想到了什么季节?(冬天)

(2)学生听后讨论并回答问题。

(3)复听音乐。

2、第一圆舞曲：

分AB两个主题，速度形成对比。

主题A：

(1)欣赏音乐。旋律宽广平稳，流畅明快，使人联想到溜冰的人们舒展优美的舞姿。

(2)请几位同学跟旋律跳一段舞蹈。

(3)学生用“la”音随音乐哼唱主题旋律，并仔细看谱，看能否发现谱中的弧线有什么不同的作用?

(4)连音线：

分圆滑线和延音线

A.圆滑线：是用于(一般是两个以上)相同或不同音高的音符之上，表示要唱得圆滑。

B.延音线：是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线，功能是延长这个音，唱法则按节拍唱完即可。

(4)教师范唱主题A旋律。

(5)学生跟唱旋律。

(6)让学生用小打击乐伴奏演唱旋律。

主题B：运用了八分音符，并强调其节奏，使乐曲充满了轻快活泼的情绪。

(1)欣赏主题B音乐

(2)让学生随音乐轻声哼唱旋律，并与主题A对比。

3、第二圆舞曲：

主题A：表现溜冰中矫健的腾空动作，乐曲情绪欢快而有力，有声有色的描绘了溜冰场上溜冰者洒脱的姿态。

主题B:出现急速的音乐片段，轻松而诙谐，仿佛腰上系着铃铛的溜冰者在冰上表演滑稽的舞蹈动作。

4、第三圆舞曲

主题A：主要由弦乐奏出与第一小圆舞曲同样舒展平稳、流畅悠闲的特点。

主题B：轻松活泼，与主题A形成生动的情绪对比。

5、第四圆舞曲：

由整个乐队奏出如同微风般柔和轻盈，委婉甜美的旋律，后面还有一段表现运动员在冰上做出各种令人眼花缭乱的动作和华彩乐段。

6、结尾

欢乐的华彩段落之后，音乐进入结尾部分，再现第一小圆舞曲与第三小圆舞曲，并在热烈的气氛中结束全曲。

7、作品结构图：

序奏+四小圆舞曲+再现+尾声

||||

(美丽的冬景)(一小、二小、三小、四小)(一小、三小)(在热烈的气氛中结束)

(三)《蓝色的探戈》

1、了解探戈：先让学生说说他们自己了解的探戈，然后教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色，在其发展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不同风格。

2、作者简介：安德森(1908——1975)美国作曲家、指挥家。毕业于哈拂大学，获硕士学位。1935年起在波士顿通俗管弦乐团任作曲。由于擅长写作较严肃的轻音乐乐曲，被人们称为“半古典音乐作曲家”。其代表作品有：《打字机》、《蓝色的探戈》、《拨奏爵士乐》等。

3、《蓝色的探戈》

1)、聆听《蓝色的探戈》，感受乐曲主题。

如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手?(师生讨论得出结论：乐曲有三个主题。)听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题?(师生讨论得出结论：乐曲可分两段)

2)、复听全曲

a)感受乐曲出现几种探戈节奏?

b)教师总结

欧洲即西班牙风格的典型节奏：

拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：

c)敲击这两种节奏感受其不同风格

3)、分段欣赏

a)聆听主题A运用哪种风格节奏?音乐情绪如何?这一主题使用了欧洲风格节奏，这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。

b)复听主题A，跟音乐打节奏。

c)聆听主题B运用哪种风格节奏?音乐情绪如何?这一主题使用拉丁美洲风格节奏与主题A形成明显对比，这个主题的旋律节奏宽广，因而造成一种飘逸、悠远、幸福、欢乐的音乐情绪。

这一主题包括了两个颇为近似的旋律，好像后者是前者的变化发展。

d)复听主题B，跟音乐打节奏。

4、总结探戈的音乐特点

探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，其舞蹈节奏以切分节奏为主要特点。欧洲风格的探戈节奏比较轻快、活泼，富有动感;而拉丁美洲风格的探戈节奏则显得更优雅、舒展。

三、音乐创编：

1、让学生分成几组，分别为第一小圆舞曲旋律创编歌词。例：冬天来了，雪花飞舞，优美的身姿舞动起来。

2、.选学生展示创编成果，可用小击打乐器配合演唱。

3、选出最佳歌词，师生一同随音乐演唱。

四、课堂小结：

冬天虽然寒冷，但我们的作曲家却能去充分挖掘冬天带给我们的快乐，如我们可以滑雪，打雪战，还可以去溜冰，希望我们的每位同学都能以积极乐观的态度，面对生活中的各种困难，让自己过得快乐，充实并有意义。

篇6：初中音乐精选教案

教学安排

本单元可以安排为2课时。第一课时可安排“音乐故事”和“欣赏”两项内容，第二课时为“唱歌”和“音乐情景剧”。

在这个单元里，以“高山流水遇知音”的故事为开端，拉开了中国古代“人与音乐”的神秘面纱。随后出现的《阳关三叠》《楚商》《秦王破阵乐》等或揭示了华夏古韵中音乐与诗歌、舞蹈紧密结合的特征，或展示了古代雄浑古朴的乐风。在教学时，教师应对不同材料进行细致分析，合理编排课堂教学环节。

本单元可以按教学计划建议表中所提示的安排分两课时完成。

第三单元第一课

教学内容：

1.讲音乐故事，欣赏古琴曲《流水》。

2. 学习歌曲《阳关三叠》。

教学目标：

1.使学生了解并能复述“知音”的故事。

2. 了解古琴曲《流水》的音乐内涵，认识古琴的音色。

3.学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。

教学过程：

(一)讲音乐故事

1.问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗?

2.请学生讲故事，教师在黑板上写出一些关键词。如：伯牙、子期、古琴、高山、流水等。教师适当补充。(如果学生不了解，由教师讲故事。)

3.问：同学们，知音的故事对你有什么触动?

学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。学生的答案也可能涉及到音乐沟通人与人之间感情的作用，也可能涉及到古琴音色塑造自然现象的造型功能，等等，都应予以鼓励。

4.听古琴曲《流水》

这项教学内容也可以先安排听古琴曲《流水》，后讲故事。也可以由教师在古琴曲《流水》的音乐声中讲故事，然后摘要其中的某些片段加以欣赏。教师要注意鼓励学生自主领会音乐的文化内涵和意境。

(二)唱歌

1.可以安排学生先欣赏歌曲《阳关三叠》;也可以先安排学生朗诵诗句，教师弹奏作为背景音乐。

2. 让学生跟随录音学唱。

3.请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。

4. 教师辅导学生学会这首歌。全班集体演唱。

5.可以让部分基础好的学生吹竖笛为其他同学的演唱伴奏，并为下节课的音乐情景剧做铺垫。

6.检查学生的学习效果，可以让学生相互评判在歌曲意境、词曲准确性上的得与失。

总结并布置下节课的内容。

第三单元第二课

教学内容：

1.编排并表演音乐情景剧。

2.欣赏《楚商》《秦王破阵乐》

教学目标：

1.组织和引导学生根据上节课学习过的歌曲《阳关三叠》编排并表演音乐情景剧。发挥学生自主创造的能力。

2. 能够在音乐情景剧中将舞蹈、器乐演奏(吹竖笛)、吟诗等相关艺术手段融人其中，充分调动学生的积极性，提高学生综合表现的能力。

3.通过欣赏，使学生了解以编钟、乐舞等为代表的我国古代辉煌的音乐成就。引导学生将各门学科(如历史、语文等)的相关知识综合起来，形成一个整体概念。

4.了解编钟的音色特点及其在古代音乐文化中的作用。

5.了解大型乐舞在古代音乐文化中的作用。

教学过程：

(一)复习歌曲《阳关三叠》

采用齐唱、接唱、小组唱等方式复习歌曲《阳关三叠》。

(二)创编音乐情景剧

1.将学生分为几个小组，分别创编音乐情景剧“送友人”。可以引导学生先讨论角色、剧情，然后进行剧本和台词创编，最后分角色表演。

2. 教科书中有角色和剧情的简单提示，教师可以告诉学生在参考提示时不必拘泥于课本，可以自主创新;应鼓励别出心裁的设计方案和表演。

3. 对于人数较多的教学班，教师也可以从班级中选出几位“演员”表演给大家看。对学生观众可以做简单的分工：可以安排部分女同学在周围做杨柳摇摆的示意，可以安排同学吹竖笛或演演奏其他擅长的乐器作为声音背景，可以安排部分同学哼鸣《阳关三叠》的旋律营造某种氛围……

(三)欣赏

《楚商》《秦王破阵乐》

1.问：听赏《楚商》和《秦王破阵乐》，你们会有怎样的感受?请用精练的词语描述你的感受。

2.播放录音。

3. 教师将学生回答的词语写在黑板上，并总结这两首作品所展现出来的古代音乐风格──凝重、庄严、神圣、清虚等。

4.讨论：是什么原因使这两首作品的音响不同于今天我们所听的音乐?

答案可能会涉及乐器的音色、生活环境、音乐的作用等。

(四)总结

教师自己总结(或引导学生总结)本课的学习内容、学习效果等。

篇7：初中音乐教案(一)

初中音乐教案(一)

-05-04|Tag：初中音乐说课教案初中音乐教案(一)－教案作者：雨秋一、青春舞曲初二年级第三课：《青春舞曲》第一课时教学课题：《青春舞曲》课时：第一课时教具：钢琴、多媒体课件、打击乐器(若干)教学目标：1、通过学唱歌曲，使学生体验作品中轻快活泼的情绪。2、通过表现歌曲的创作练习，培养学生的创新精神和小组协作能力。3、通过欣赏，使学生了解新疆或西部民歌的风格特点，培养热爱民族音乐的感情。4、通过学唱歌曲，使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理，启发学生自觉珍惜时间。教学重点：学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。教学难点：在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。教学过程：一、课前音乐《青春舞曲》音乐风光欣赏二、导入新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢?(新疆)那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌--《青春舞曲》(多媒体课件揭示课题：青春舞曲)三、学唱歌曲1、教师范唱《青春舞曲》教师用卡拉OK式范唱歌曲，学生跟随音乐轻轻击拍。2、学生试填歌词3、练唱美丽小鸟处；我的青春小鸟一样处(放慢速度唱准)练唱别的那呀哟别的那呀哟处(“别”字语气要加重)4、完整连唱歌曲(可唱两遍歌词)要求用一半音量，吐字清晰有弹性5、再次完整连唱歌曲(加适当律动)要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感四、表现与创造1、讨论和练习节奏组：运用不同的伴奏音型，节奏乐器的组合等来表现歌曲演唱组：运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲2、各组汇报设计思路并展示五、拓展阶段1、听一听《金梭和银梭》思考：与《青春舞曲》相比，有何相同之处?(告诫人们要珍惜宝贵的青春)2、布置课后作业：为《青春舞曲》创编一段歌词。3、介绍王洛宾及其作品：他一生经历坎坷，但执著地热爱音乐，搜集、整理和改编了大量的西部民歌，被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情，不仅是我国民族音乐中的瑰宝，也在世界舞台上大放异彩。我们大家熟悉的有：《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的.盖头来》(用多媒体课件播放这些歌曲)六、结束部分(背景音乐《青春舞曲》演奏版)1、小结本课今天，我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也欣赏了几首优美动听的西部民歌，实际上，我国的西部地区是一片亟待开发的热土，多少有识之士、有志青年已经投身在大开发的洪流中，西部今天也正在日新月异。我衷心祝愿我们的同学，能立足现在，珍惜时间，努力学习，在不久的将来，也能成为开发西部的生力军，成为建设祖国的栋梁之材。2、下课礼仪七、学生在《青春舞曲》的音乐中走出教室。二转自洪啸音乐教学网,－教案作者：厉曼婷第二册：第五单元第2课时课题：歌曲《歌唱祖国》课型：新授课时：1授课时间：第7周教学用具：录音机、钢琴教学方法：视唱法、练习法教学目标：一、过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱的能力。二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，是学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。教学重点：1、学习歌曲2、掌握歌曲的情绪及演唱方法教学难点：1、对歌曲情绪的处理2、个别节奏的掌握及演唱板书设计歌唱祖国音乐知识：1、二段体A+B2、三段体A+B+A或A+B+C教后自我分析：《歌唱祖国》是学生比较熟悉的歌曲，他们都有一定的印象，因此，学这首歌的困难相对少一些。也正因为他们有印象，也容易产生消极的倾向。如：觉得没什么可学的；或凭印象唱歌，难免唱错而不知错。加上先让为主的影响，改正起来不容易。所以，在课堂上我利用合唱录音、分组比赛等方式充分调动学生的积极性，在愉快的状态下克服那些消极因素，课堂完成教好，但“英雄的人民。”的节奏有的同学还是把握不准。须多加注意和练习！教学过程一、前置补偿：1、复习歌曲《游击军》2、做休止符节奏练习二、导入新课：(播放《歌唱祖国》)配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。三、出示目标：四、新授教学：1、咱们班有会唱这首歌曲的吗?(找几位同学分别演唱)2、完整欣赏歌曲，找出几位同学所存在的问题。3、学习歌曲A：师示范演唱歌曲B：生跟琴视唱歌曲C：完整演唱歌曲D：及时纠正(1)这首歌曲中带附点的节奏型(板书)，学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣，指导学生将附点音符后面的十六分音符向下一拍靠拢是很必要的。(2)歌中一字多音的地方，学生常唱的软弱无力、缺乏感染力。如：“祖国”“家乡”“人民”(3)歌曲中学生的节奏掌握如：“英雄的人民站起来了。”“我们爱和平，我们爱家乡。”三段都存在演唱第一个字时的八分休止符，每个字对准那一个音符一定要看清、听清、唱清。(4)要正确掌握歌曲的速度(复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。进入情境这是一首大家都很熟悉的歌曲，但同学们根据原来的欣赏自己学习后避免不了存在很多问题，现在请同学们虚心欣赏跟随老师认真学习。认真纠正和练习容易唱错的地方附点节奏的掌握休止符节奏的掌握速度的掌握)(这是学生活动)E：听音乐完整练习演唱歌曲F：处理歌曲的感情第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅，主题思想：歌唱祖国走向繁荣富强。热情奔放、乐观自豪第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，因而形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。五、巩固训练1、分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点2、给学生做合唱录音，找出缺点以后在练习过程中多注意六、音乐知识1、二段体A+B例：《游击军》2、三段体A+B+A或A+B+C例：《歌唱祖国》A+B+A七、布置练习作业，总结下课！(学生讨论歌曲，并分析其情绪并结合到歌曲当中歌曲情绪的处理演唱巩固练习学习音乐知识总结)(学生活动)

历史上的今天：

生活也是秀,从威廉王子大婚开8明星的奢华生活2011-05-04

篇8：初中音乐《小草》教案

初中音乐《小草》教案模板

课题：小草

年级：初三年级

教具准备：磁带，电源板，电子琴，录音机，小黑板

教学内容：

1、欣赏歌剧作品《洪湖赤卫队》、《托斯卡》

2、教唱歌曲《小草》

3、音乐知识：歌剧

教学目的：

1、通过歌曲的教唱，引导学生用绵延的气息，优美抒情的歌声抒发情感。

2、了解大型音乐作品：歌剧，并能够理解歌剧，学习欣赏方法。

教材简析：歌曲为二段体体裁，以悠长的气息，委婉的旋律抒发了对小草的热爱与歌颂，歌曲为G调。前一段较抒情，后一段是歌颂。

教学重点：

1、用优美、抒情的歌声演唱歌曲。

2、体会歌剧的表现形式。

教学难点：理解歌剧

课时：三课时

第1课

[教学过程]

一、组织教学

二、导入

欣赏音乐歌曲《小草》

目的：引出课题

1、师：课前我们先请大家来欣赏一段音乐，同时要同学们思考以下一个问题：歌曲表达了怎样的情感，它勾起了你怎样的情绪？

2、（播放录音）听中学初中第五册《小草》

3、学生谈感受

生：略

4、师小结：同学们讲得非常好，刚才我们听到的是《小草》,它表达了作者对剧中主人翁的歌颂之情，听了这段音乐，同时也让我们感受到自己在生活中的作用：是一棵小草，为社会默默贡献。

（一）、为教唱歌曲作准备

目的：为学生设计唱歌曲的`感觉

1、师：在唱歌前我们先以二条发声练习曲来开开嗓子。

出示课前准备的小黑板：

发声练习

(1)连音练习

135653|135653|1--||

LuLu

要求：气息连贯、悠长、柔和。

（2）连音练习

1353|1353|1-||

要求：气息连贯、悠长、柔和。

2、在电子琴上选择弦乐合成音色（柔和效果），用中等音量伴奏，指导学生发声。

3、师：请同学们用第二条发声练习曲为老师的范唱领唱，给老师感情提示。

（二）、教师范唱《小草》

在同学们领唱后再接上。

（三）、教唱歌曲

1、让学生看黑板答题

在画报上画G调谱表

师：请说出它是什么调号的谱表，它的音阶如何写？

学生回答板书（略）

2、给学生二分钟时间自习视谱

3、跟伴奏用“Lu”哼唱第一声部旋律（伴奏要求同发声）

师：请同学们找出贯穿始终的节奏

跟伴奏哼唱第一段旋律。

先用“Lu”跟伴奏轻轻哼唱，再唱歌谱，最后唱歌词。

4、完成第二段的演唱

步骤同上。要求学生有感情演唱。

5、创编

请同学为本歌曲设计演唱形式，并予以表演。

生：领唱——合唱等

三、总结教学

师：通过今天这节课，我们许多同学都已学会了表达自己的情感，知道了自己的人生价值。我们应努力学习，学好本领，心系家乡、心系祖国，为祖国的建设事业作出贡献

篇9：的初中音乐教案

苏教版的初中音乐教案

苏教版初中音乐教案篇一：苏教版初中八年级音乐下册共6单元教案

第一单元花季如歌

第1课蓝天白云

教学内容：1、学习歌曲《蓝天白云》

2、欣赏歌曲《为我们的今天喝彩》、《我听见时光的声音》学习目标：1、学习歌曲《蓝天白云》，唱出自由自在、乐观向上的情感

2、欣赏《为我们的今天喝彩》，感受现代青少年的青春活力和时代气息

教学重点：感受表现花季少年生活的音乐作品，并能用自己的歌声传达出新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌

教学难点：对音乐作品的评析和表现

教学过程

（一）导入

1、课前音乐：播放展现美丽风景（风轻云淡）的轻音乐

2、语言设境：我们送走了满载收获的，迎来了崭新的充满希望的。对于亲爱的同学们，也告别了天真浪漫的童年，

步入了风华正茂的花季岁月。处处都洋溢着诗意和歌声，像蓝天和白云，沐浴着一片爱的阳光！

（二）揭示课题

——花季如歌（小黑板）

（三）学习歌曲《蓝天白云》

1、听赏《蓝天白云》，感受歌曲情绪

2、说一说歌曲的情绪、节奏等→找出歌曲中重复和变化重复的地方，分析歌曲的曲式结构→教师归纳总结

3、再次听赏《蓝天白云》，轻声跟唱，熟悉旋律

4、节奏练习：OΧ|ΧΧΧΧΧΧΧ|ΧΧΧΧO

5、跟琴填词演唱→视谱演唱，注意唱好弱起拍、切分以及句末休止处

6、歌曲处理：尝试用不同的方式来演唱（齐唱、领唱齐唱等），用欢乐的歌声唱出超越昨天的信心和对今天世界的热爱！

（四）欣赏《为我们的今天喝彩》

1、听赏歌曲，思考歌曲表达了什么样的情感？→谈一谈感受

2、教师归纳，简介歌曲

3、再次听赏，并跟唱，体会歌曲浪漫热烈的情绪和富有动感的旋律

（五）听赏《我听见时光的声音》

1、欣赏歌曲，感受歌曲的情绪

2、说一说歌曲表达了怎样的情感？谈谈感受

（六）小结这节课我们学习、欣赏了三首表现花季少年生活的歌曲，我从同学们的歌声里深深地感受到了自由自在、朝气蓬勃、乐观向上的青春气息！我衷心地祝愿同学们的.生活中处处都洋溢着欢乐和幸福！同时也希望大家能够超越昨天、珍惜今天、收获美好的明天！

第2课那不勒斯舞曲一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师“预备——开始”的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出“预备——开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么

”？同学们会流畅的回答：“听到老师'预备——开始'的口令后，把手贴到下巴上”。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。

今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。

三、西洋铜管乐器介绍：

1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：（1）西洋铜管乐器介绍；（2）巩固练习；（3）为欣赏做准备的练习；（4）欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）

和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）

四、巩固练习：

使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。

五、为欣赏做准备的练习：

1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

2、结合谱例，指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。

篇10：初中音乐教案反思

一、激发兴趣，营造氛围带动学生

乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师“。教学中，教师如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。音乐教育是关系到学生全面发展的大事情，因为音乐不仅仅是教会学生唱歌，还是开发和提高学生智力的最好形式。在音乐教学的过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，其次为激发学生的认知兴趣。学生有了学习音乐的兴趣，便会对学习音乐产生强烈的需要，积极地投入学习，不再感到学习音乐是一种负担或者是无聊的事。有了浓厚的兴趣，学生精神才会丰富，思维才会灵活、多变、流畅。教学时，教师应避免单一的教学模式，可以采取多样的方式进行，比如师生互动，建立学习小组，或者借助多媒体模式等来活跃气氛，激发学生对音乐教育的学习，教师用爱去激励学生，让学生在提升自己自信心的同时愿意去学习音乐。

二、创设情境，培养音乐情感

音乐教学的情感化需要情境的历练，一个人音乐情感是在社会实践、生活积累中不断丰富，不断完善提高的。这其实就是一个大情境的磨炼。在中学的音乐教学中，需要创设音乐教学情境，教师可以根据环境调整音乐教学的过程。比如，在郊游的过程中，教师可以根据环境心情把音乐教学也融入进去，还可以根据各种学习活动或者各种节日等去适应音乐教学的过程。最终使音乐教学得以成功和优化。教师用自己的情感去拨动学生感情的琴弦，使之产生共鸣，师生一起进入教学内容所规定的角色，融洽愉快地完成教学任务。创设音乐教学情境，在和谐的教学环境中实现师生思维同步，同时也培养了学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意力。这样也与所学音乐作品紧密连接，启发学生的创造热情和创造动机。在学生创造性思维得到提高的同时，使学生的人格得到升华。学生审美能力、审美意识的发展，让学生能更好地实现自我完善。

篇11：初中音乐教案反思

音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。

音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?”“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么?”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

篇12：初中音乐渴望春天教案

一、教学目标：

1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。

2、培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

3、让学生初步了解有关作曲家生平等音乐与相关文化

4、能够从以“春”为主题的古诗和歌曲中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。

二、教学重、难点

1、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。

三、课前准备：

欣赏《春天在哪里》，播放一些以春天为主题的欢快的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。

四、教学过程：

（一）导入

（在《春天在哪里》音乐声中进入教室）

师：刚才播放的这段音乐大家应该非常的熟悉，能告诉我它的歌名吗？

生：《春天在哪里》。

师：这首歌表现了什么啊？春天的歌。现在春天的脚步也慢慢走近我们的身边，我想请同学们用自己熟悉的一些诗、歌还有词来描述一下春天。

师：同学们表现的非常的好，在这短短的几分钟时间内就说出了这么多关于春天的诗和歌，说明同学们对美丽的春天是多么的热爱。

1、聆听（渴望春天）

师：首先我请同学们来欣赏一首歌曲，听完之后请你们谈谈你们在歌声中感受到了什么？（运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。体会歌曲明朗、愉快的情绪）

生：我感受到了大自然……万物复苏等。

师：刚才个别同学谈了自己感受，那么我想那些没有举手的同学一定还在回味当中。你们能不能给这首歌来添一个歌名呢？

生：《渴望春天》

2、简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的'音乐天赋

师：刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特创作

师：关于他你们了解多少呢，在课前我请同学们去查找了一些关于莫扎特的资料，我们一起来分享。

生：他是奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一……

师：同学们找了非常多的资料，现在我们也初步的了解了一些有关莫扎特的东西。让我们走进他的歌曲中，去领略一番。

3、复听《渴望春天》

师：下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：

A、歌曲的演唱形式：1、男声合唱2、童声合唱3、女声合唱

B、歌曲的情绪：1、热烈激动2、明朗愉快3、低沉忧郁

C、歌曲的拍号：1、3/42、6/83、3/8

（六拍子是由两个三拍子组成的）

D、歌曲描述了什么样的画面？

（第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答）

4、学唱歌曲

师：同学们用自己的语言描绘出不同的画面，那么不知道用歌声描绘出的画面是不是也一样的美呢？先听老师把这首歌演唱一遍。听完这后我想你们一定也很想来学唱这首歌。

（1）师边弹奏歌谱，生轻声学唱，找出自己认为最难唱的一句。讲解升号，装饰音、休止符、不完全小节、连音线。

师：在这首歌曲中出现了很多的休止符，必须要注意休止。

（2）生随琴轻声的用“啦”来模唱。

（3）学唱歌词并且能有感情的演唱。

师：这首歌的情绪是怎么样的呢？那我们唱的又是怎么样呢？跟磁带中唱的情绪是一样的吗？

（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。）

5、歌曲创编：

请你们用自己喜欢的形式给歌曲进行创编。

6、课堂总结

师：你看今天春光明媚，空气清新，现在真是个柳绿花红、莺歌燕舞的季节，那么现在就让我们到大自然中感受一下春回大地、万物复苏的景象吧

篇13：初中音乐渴望春天教案

教学目标：

1、情感目标：

⑴、激发学生热爱大自然的美好情感；

⑵通过了解莫扎特的生平以及创作过程，学习他积极、乐观的人生态度与价值观。

2、知识目标：能够从以“春”为主题的音乐；作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的教学活动；

3、能力目标：够用甜美的声音正确的换气，齐唱《渴望春天》，偿试用声音、速度、力度的变化，表现赞美春天，渴望春天的心情。

教材分析：

⑴《渴望春天》是一首深受全世界少年儿童喜爱的抒情、愉快、流畅的歌曲，是奥地利著名作曲家莫扎特（1756---1791）在1791年用诗人弗贝克的一首短诗写成，同年，作曲家就逝世了。当时他贫病交加，心力瘁尽，处于他短促人生的严冬残年，然而这首歌却以孩子纯真、稚气的甜美口吻，生动明朗的音乐语言表现出少年儿童渴望春天到来，鲜花开放，小鸟歌唱的心情，丝毫没有晦暗的阴影，充满了对幸福和光明未来的向往，也反映了莫扎特的积极、乐观的人生态度与价值观。

⑵歌曲为D大调，带再现的单二部曲式，采用轻快活泼的6/8拍子写成。

教学重点：感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。

教学难点：歌曲情感的表现。

教学方法：听唱教学法、视觉图象法、快乐教学法。

课型：以唱歌教学为主的综合活动课。

教具：钢琴、多媒体设备、教学课件、花环、花束。

教学课时：一课时

教学过程：

一、导课：欣赏约翰.施特劳斯的《春之声圆舞曲》

当春天的旋律在我们耳旁响起，春天的画面出现在我们的眼前，绿草成荫，鲜花绽放，鸟儿欢唱，多么令人神往的季节！今天，就让我们共同感受音乐家对春天的渴望和期待，一起走近生机勃勃的春天。

版书课题《渴望春天》并介绍作品。

《渴望春天》是一首深受全世界少年儿童喜爱的歌曲，是奥地利著名作曲家莫扎特在1791年用诗人弗贝克的一首短诗写成。

二、了解作曲家莫扎特。同学们互相交流自己查找的关于莫扎特的生平、主要作品等资料。

（利用多媒体把奥地利作曲家莫扎特的肖象、简介以及奥地利维也纳的风光展示给学生）。

三、聆听歌曲《渴望春天》

提出问题：

1、这首歌曲表达的内容是什么？

（歌曲表达了少年儿童热爱大自然、渴望鲜花开放、小鸟歌唱春天到来的美好心情。）

2、我们应该以什么样的情绪演唱？

（欢快、明亮、活泼、流畅）

3、歌曲的拍子以及节奏的特点是什么？

（6/8、弱起）

四、教授歌曲：

1、教师范唱歌曲《渴望春天》。

请学生找出正确的换气位置、变化音以及主要的节奏型。

（版书主要节奏型并引导学生练习）

2、用弹奏钢琴，学生采用“哼鸣”的方式进一步熟悉歌曲旋律。

3、熟悉歌词，同学们跟音乐有感情的朗诵歌词，请一位同学按照歌曲的节奏朗读歌词，其他同学击掌打节拍。

4、跟钢琴伴奏逐段练唱歌曲。

提示：

⑴、注意音准、换气。

⑵、用“心”感受，用“情”演唱。（教师及时指出学生出现的问题并加以纠正）

5、媒体的伴奏完整演唱歌曲。

（在教师的引导下，充分感受和体验歌曲欢快、明亮、活泼、流畅的音乐情绪及风格。）

6、检查课堂效果，请同学分组演唱。

五、课堂音乐活动：

1、学生设计演唱方案并进行表演。

（请同学根据自己的理解对歌曲的速度、力度、声音进行变化）

2、学跟随音乐用形体动作表现对大自然的热爱。

（教师提供花束）

3、作曲家用音乐给我们表达了自己对春天的渴望，古往今来，也有很多文人墨客用文字抒发他们对春天的喜爱、赞美之情。请同学们说出自己熟悉的关于春的诗句。

（多媒体出示有关春的诗句）

六、小结：

同学们，春天是美好的，她让我们感受到生命的温暖与欢乐。《渴望春天》在用心向我们做着诠释，而这样欢快的音乐让我们很难与最终贫病交加而离开人世的莫扎特联系起来，可就是这位伟大的音乐家曾经说过（学生齐读）：“生活的苦难压不跨我，我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。”我想这应该是他生命的最强音。他短暂的一生不仅留给我们很多惊世佳作，而且教给我们每个人应该以怎样的态度面对自己的人生。

最后，让我们在《渴望春天》的音乐中结束本节课。

篇14：初中音乐教案《叫卖调》

初中音乐教案《叫卖调》

一、教材分析

1、说教材

大家下午好!今天我说课的内容是音乐综合课《叫卖调》。本课选自义务教育北妇版艺术教材六年级下册第三单元第二课《各行各业》。本课安排了三课时，我今天说的是第一课时。

叫卖调是民间风俗歌的一种，也可以算作是民间实用艺术的一种类型，在全国各地都有。叫卖的声调，与当地的语言是紧密结合在一起的。

因此结合教材和六年级学生的年龄特点，本课的教学目标包括了我对学生技能技巧的训练、自主学习过程的斧正以及情感的培养。学生将欣赏、学唱、模仿几种不同地方的叫卖调，感受其中的音乐元素，探究经过艺术加工、提炼后的叫卖调的艺术特色。再经过联系生活，回忆自己生活中的所见所闻，进行场景的创编、表演等，体验市井生活情态，感受“艺术来源与生活，又高与生活”的真谛。具体目标如下：

2、教学目标

(1)欣赏几种不同类型的叫卖调，感受其中的音乐元素和民俗风情。

(2)学唱叫卖调《磨剪子抢菜刀》、《卖茶叶鸡蛋》，在游戏中尝试进行叫卖调的创作。

3、重点与难点

引导学生从多方面体会叫卖调。

二、教学方法

教学中我主要采用听赏法和表演法进行教学。听赏法对于六年级的学生来说，不失为一种关注学生年龄特点和情感需求的教学方法。而表演法则声像一体，形象性强，可以为学生创造一种身临其境的感觉，实施寓教于乐的教学策略。

三、学法指导

新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此，在教学中，我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法，调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来，感受叫卖调的特色。

四、教学准备

多媒体课件、钢琴、叫卖行头。

五、教学过程

(教学程序安排得是否科学合理，是教学成败的关键。为了圆满完成教学目标，我将教学过程大致分为以下几个版块：情景导入课堂――模仿与分析叫卖声――感受与学唱叫卖调――创编叫卖调――拓展和提升叫卖调)。

(第一版块)情景导入课堂

我在课前把自己扮成卖馄炖的商贩形象。课堂伊始即模仿商贩的样子高声叫卖：“卖馄炖了，香喷喷、热腾腾的馄炖，两元一份，好吃不贵......”同时把学生当成南来北往的客人，招呼他们道：“先生，来一份馄炖吧，先尝后买，不好吃不要钱......”

(设计意图：这种情景的创设自然而然地引领学生进入买卖的角色。使课堂从一开始就抓住学生的眼睛和思维，从而为本节课开一个好头。)

(第二版块)模仿与分析叫卖声

1、学生模仿商贩叫卖

新课标明确指出：体验教学是激发学生生命活力，促进学生成长的需要。教师要积极创设各种情境，引导学生由被动到主动、由依赖到自主、由接受性到创造性地对教育情境进行体验，从而达到促进学生自主发展的目的。所以在这一环节，我将让学生亲身体验做商贩的感觉。

“同学们：你们谁愿意来试着扮演一回小商贩呢?”这时的同学们一定都跃跃欲试，再加上我及时的鼓励，他们肯定按捺不住想来尝试一下。于是我把随身行头交给学生，让他们扮成小商贩的样子，亲身体验做商贩的感觉。并会在他们叫卖的过程中适时提示他们：

①用怎样的声音叫卖可以更好地推销自己的商品?

②试着用家乡方言叫卖以上或者其它商品，会有怎样的体会和效果?

这里学生会随着我的提示把叫卖的声音变得高亢、上扬，也可能会有学生叫卖其它商品，恰好达到教学目的。

“不愤不启，不悱不发”，在同学们试着叫卖过后，一定有一些切身体会需要表述。我及时给大家营造一个交流的机会：让同学们讨论并总结出叫卖声的特点。由此也就顺理成章地完成了这一版块的第二环节的.教学：

2、分析叫卖声的特点

通过亲自体验“叫卖”，师生共同讨论并总结“叫卖声”的特点(板书――叫卖调：声音高亢、音调上扬、反复吆喝、方言特色)

(设计意图：本环节旨在通过让学生亲自模仿商贩叫卖，从中感受“叫卖声”的特点并对其做出概念性总结。达到“玩中学”的教学目的。)

(第三版块)感受与学唱叫卖调

在这个版块里我首先表演叫卖调“磨剪子来，抢菜刀”，然后提出问题：“这个声音跟刚才的吆喝声有什么不同?”同学们会你一言我一语地说：“这句‘吆喝声’有‘节奏’，有‘音高’，具备了‘音乐’的特点。”(我适时板书――节奏、音高，音乐特点)。接着出示课题《叫卖调》，并讲述它是中国民间风俗歌的一种音乐体裁。然后让同学们思考：叫卖调是否具备叫卖声的特点?叫卖声是否具备叫卖调的特点?然后，师生共同探究并作出总结：叫卖声不具备叫卖调的特点，而叫卖调除了具备叫卖声的特点以外，还有自身独特的特征。接下来，我将和同学们一起欣赏一些其他地区的叫卖调。“同学们：我们一起欣赏一些其它地区的叫卖调，同时我们也验证一下刚才我们对叫卖调作出的结论，请同学们看大屏幕。”(出示叫卖调曲谱――卖茶叶鸡蛋;卖酒酿，我表演)。在经过这一系列的叫卖调的学习和听赏之后，我引导同学们讨论并分析叫卖调的作用――招揽顾客，推销商品。

(设计意图：这一版块旨在通过各种途径，运用“唱、听、看”等有效方法，让学生轻松学唱“叫卖调”。)

(第四版块)拓展

1、创编、表演叫卖调

新课标指出：要体现学生的自主性学习和探究性学习理念，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。因此，在通过以上各个环节的学习和实践后，我让同学们分成小组，自己尝试创编并表演叫卖调。并鼓励同学们大胆想象、大胆创编，要敢于表现和表演。让他们在群体的互动中将所学知识加以消化，得到运用和发挥。

2、随着社会的不断发展，现在的叫卖调已经作为一种音乐形式，通过媒体广为传播。在这一环节当中，我将运用多媒体播放宝宝金水、康师傅绿茶、王老吉等商品的广告音乐，让同学们通过这些耳熟能详的视听结合的片子感受现代化的“叫卖调”。

还有些叫卖调加入到流行音乐中，更增添了艺术的魅力，为人们所喜爱。我还要和同学们一起欣赏刘欢的《磨刀老头》，让同学们听听里面是否有自己熟悉的叫卖调(播放音乐)，可以跟着音乐唱一唱。

3、欣赏歌曲《卖汤圆》

“同学们，你们知道吗?其实叫卖调在北宋时期就已经非常盛行了，经过几千年的发展，它还产生了另外一种形式――‘叫卖歌’。台湾民歌《卖汤圆》就是一首叫卖歌。下面就让我们一起欣赏一下这首《卖汤圆》(播放音乐)。会唱的同学一起唱。”

(设计意图：我设计本环节的目的主要在于让学生感受“音乐来源于生活又高于生活”。)

(五)总结

最后，让同学们谈谈通过本节课的学习，最大的感受是什么?

为了提升课堂立意和提高学生学习音乐的兴趣，我在课堂即将结束时做总结性发言：“同学们，现在推销商品的手段越来越多，已经不仅仅局限于叫卖调了，但是我们都不希望看到这种传统文化的消失。我想，叫卖调作为一种民间实用艺术能够继续在这个时代生存下去需要我们共同关注与创新。希望大家能将我们的传统文化发扬光大!谢谢大家!下课!”

篇15：初中七年级上册音乐教案

【教材分析】

《猛听得金鼓响》选自传统京剧《穆桂英挂帅》。这个唱段是穆桂英在听得金鼓响起时所唱，表现了她性格中超强的自信心，同时也表现了这位女将保家卫国的责任感。这一唱段采用西皮流水板式，有板无眼。

【知识目标】

1、情感态度与价值观：在对传统京剧《猛听得金鼓响》的欣赏与演唱过程中，激发学生对京剧艺术产生浓厚的兴趣，并调动其参与实践活动的积极性。

2、教案过程和方法：在聆听、演唱中感受唱段《猛听得金鼓响》所表达的情感，并结合对京剧基础知识的了解，能唱准旋律、唱出京剧的意味。

3、知识与技能：初步认识京剧产生、发展的过程以及京剧艺术的重要地位。了解传统风格特点。能自信、有感情地演唱京剧唱段。

【教案重点】

了解京剧的基础知识，学唱传统京剧《猛听得金鼓响》。

【教案难点】

学生在学唱《猛听得金鼓响》过程中，对传统京剧韵味的把握。

【教案方法】

为了突出学生在教案活动中的主体地位，我综合运用多种艺术表现形式，并利用多媒体辅助教案，让学生在学习过程中看、想、听、唱、动，充分参与到教案活动中。

在学生的学习方法上，我采用了“欣赏、讨论、表现”等方法。

【教案过程】

一、播放视频

感受京剧(约5分钟)

师：同学们，又到了音乐课的时间了，今天这节音乐课呀，我们不学唱歌，不欣赏乐曲，我们要……我先不告诉你……

师：以前上课学习的时候，都是听教案范唱，今天呢，老师要亲自为大家演唱，如果大家能说出我唱的是什么，那我就再唱一首，我们来比一比，看看是我会唱的多，还是你们知道的多。不知道同学们有没有信心和老师一较高下呀?

(生：敢)好，那我们开始啦……

(一)播放现代京剧《都有一颗红亮的心》伴奏，教师演唱

生：现代京剧选段《都有一颗红亮的心》

师：答对了，那我再唱一个，你们来说一说是什么。

(二)播放京剧《包龙图打坐开封府》伴奏

生：这是《包龙图打坐开封府》的唱段。

师：又答对了，同学们还真厉害啊，那我就再来一首，听好了。

(三)播放京剧《猛听得金鼓响》伴奏，教师继续演唱。

生：这个没听过……不知道……

师：不知道了吧，我还以为得再唱几首呢。刚才老师唱的这首是京剧《穆桂英挂帅》中的唱段《猛听得金鼓响》。这也是我们这节课要学习的内容。这节课，我们不唱歌，不欣赏乐曲，我们一起来唱京剧!

二、知识拓展

了解京剧(约10分钟)

(一)了解京剧起源、行当，基本功

师：让我们先来观看一段视频，感受一下京剧文化，看完以后说说你的感受(课件播放欣赏视频，让学生感受戏曲文化)

生：认真观看视频，小声讨论并自由回答观后感受。

师：说说你对京剧的了解，或者说一说你想了解京剧的哪些知识?

生：小组讨论，自由回答。想了解京剧的起源、京剧的行当、脸谱等。

教师小结：中国京剧形成于清代光绪年间的北京，故名“京剧”，有2的历史，是中国戏曲剧种。京剧是一门综合性的表演艺术。即唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)为一体,通过表演手段叙演故事，刻画人物，表达“喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲”思想感情。又分为：生、旦、净、丑四大

行当。人物有忠奸，美丑、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。在京剧中，艺术家为了表现人物的性格特点，就用丰富细腻的手法，夸张的颜色在人物的面部按照一定的谱式绘成了美妙多变的图案，这就是脸谱。

(二)京剧脸谱欣赏

师：不同颜色的脸谱代表不同的的含义。让我们边欣赏脸谱图片，边来了解吧。(课件播放各种颜色的脸谱图片供学生欣赏，

教师简单介绍脸谱颜色的意义)

师：从色彩上说，京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、金、银等色。

红色：描绘人物的赤胆忠心，义勇无敌，如关羽。

黑色：体现人物富有忠耿正直、刚烈、勇猛、粗率、鲁莽的性格，如包拯、张飞。

白色：暗喻人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目;如曹操。

蓝色：喻意刚强勇猛、桀骜不驯;如窦尔敦。

绿色：勾画出人物的侠骨义肠、猛烈、暴躁;如青面虎张青、程咬金等。

黄色：意示残暴、骠悍、阴险;如宇文成、典韦等。

金、银二色：多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。

三、体验尝试

学唱京剧(约25分钟)

师：我们已经了解了一些京剧的基础知识，接下来，我们一起来学唱选自传统京剧《穆桂英挂帅》的唱段《猛听得金鼓响》

(一)了解《穆桂英挂帅》背景故事，激发学生学习兴趣

师：同学们，你们谁知道《穆桂英挂帅》讲了一个什么样的故事呀?

生：自由回答……

师：哦，同学们说对了一半，看来大家都看过苗圃和罗晋演的《穆桂英挂帅》了，我们学的这次“挂帅”和你们看的可不一样，请同学们看大屏幕，看看这次“挂帅”的故事(课件出示《穆桂英挂帅》故事简介)

(二)播放视频，欣赏《穆桂英挂帅》唱段。

师：同学们，我们来欣赏名家演唱的《穆桂英挂帅》唱段，此唱段唱腔属于西皮中的流水板试，简单的说就是跟1/4拍很像请同学们在听的过程中，随音乐练习节拍。

(三)讲解京剧发声特点：音色圆润明亮、发音位置靠前。练习发声。

师：唱戏和唱歌的发音是不一样的，同学们跟我一起来“吊嗓子”。

(四)课件出示曲谱，教师弹琴，逐句教唱《猛听得金鼓响》。

(五)学生小声跟琴演唱，思考这一唱段表现了一个怎么样的情境?

生：自由回答……

师小结：这一唱段豪气冲天，表现了穆桂英这位年过半百的女将保家卫国的责任感。

(六)随教案伴奏，手打节拍，完整演唱《猛听得金鼓响》

师：唱最后一句时，要注意气息的控制，在适当的地方换气

(七)学习简单京剧身段步法，再次感受京剧艺术。

师：了解了京剧，学唱了京剧，接下来，老师再教同学们几个简单的京剧身段步法，同学们能更近一步的了解京剧的魅力。

云手与山膀这是“手”法中的一个程式动作我们来练习一下。

老师示范，同学们学做。(强调精气神和亮相)

生：练习并在演唱中运用上“手”法……

三、课堂小结：(约2分钟)

同学们，今天这节课让我们大家对于京剧有了一个全新的认识，我们不仅欣赏了名家的演唱，还学唱了一个传唱度非常高的唱段《猛听得金鼓响》。今天这节课只是一个开始，由衷地希望同学们能够喜欢京剧，共同把中国古老而绚丽的文化传承下去。期待同学们下节课出色的表现，下课。

篇16：初中七年级上册音乐教案

【教案目标】

1、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。

2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点。

3、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。

【教案重点】

自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。

【教案难点】

了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。

【教案过程】

一、走进西部

1、音乐引路。课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。

2、导入新课：生活中处处是陕北民歌。

师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗?他们的演唱有什么共同点?(赶路、方言、送别的场景。音调较高。)

师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。

师：其中的演唱者认识吗?

阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的'熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点?陕北民歌到底和陕北有什么联系?就让我们一起走近陕北，走近陕北民歌。

二、赏析陕北民歌。

1、介绍地域环境。

师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同?比较城市―陕北高原，黄河―湘江，配歌曲伴奏。

师：在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河，它与我们的湘江有区别吗?

师：在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格?在这么天宽地阔的高原上，人们说话或是唱歌的声调会有什么特点?

师：赤裸光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此，大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。

2、一听全曲，关注歌词内容。

师：就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声!

师：黄河上的歌声是谁唱的?他们在干什么?(船夫，边划船边唱歌)

师：生活在黄河上的船夫们，在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤，风浪将他们的脸刻满了皱纹，雨雪将他们的须发染成苍白，但是他们依然不畏艰难，日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。

师：陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照，他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢，只要心中有感，便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活，体现了他们吃苦耐劳的性格，简单的歌词也许没有太深的含义，但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。

3、二听旋律，关注音程跳动。

1)生边听旋律，画旋律线。师：请同学们边听音乐边画出旋律线，请你说说旋律有什么特点?(跳动较大)

2)对比湖南民歌《茉莉花》，分析旋律音程跳动较大原因。

师：对比湖南民歌《茉莉花》，陕北民歌的音程跳动较大，这跟什么有关?(江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷，声调高亢、嘹亮)

4、三听老师范唱，轻声跟唱曲谱，关注旋律重复。

师：老师来唱第一段歌词，请大家随我轻轻跟唱曲谱，注意观察歌曲的旋律还有什么特点?(重复)出现了几次?(5次)

1)生随琴唱重复旋律

师：刚才在听的时候，同学们已经能基本轻声跟唱，说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段，我们一起来唱一唱这段旋律。

2)生边做协调有致的划船动作边唱旋律，感受旋律的重复

师：这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律?我们可以联系船夫们此时的动作，想一想他们一边唱歌一边在(划船)。他们的动作有什么特点?(娴熟、协调有序)

师：让我们模仿船夫娴熟的、重复的划船动作，随琴唱这一句重复出现的旋律。

3)生边做划船动作，边唱歌词，感受四四拍子的强弱规律，表现歌曲的韵味，将歌词每小节第一拍的字放大。

师：歌曲是四四拍，四四拍的强弱关系是怎样的?

(强弱次强弱)

师：划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的，注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲，注意唱出歌曲的韵味。

5、四听方言、衬词乐句的范唱，了解方言、衬词。

1)分析方言特点。

师：在听到这首歌的时候，哪几句让你一听就知道是陕北方言?

师：由于地域及生活习惯的不同，我国的语言形成了丰富的地方特点，即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带，因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。

2)分析衬词特点。

师：这首歌曲中，有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。

师：为什么要加上衬词?要是没有衬词，也可以唱啊。(师示范)

师：歌唱中加入一些衬词，不仅使歌唱语言更加口语化，音乐更加饱满、连贯，而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。

3)模仿方言、衬词，跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。

师：每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号，前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系，而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。

6、随琴完整演唱，分析唱法：原生态。

师：歌曲的唱法有很多种：通俗唱法、民歌唱法、美声唱法，现在还有一种原生态的演唱方法，《黄河船夫曲》应该采用什么演唱方法?

师：因为歌曲的内容是陕北人生活的写照，他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情，划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解，有味的唱一唱这首歌。

7、小组对唱，参与律动。

师：整首歌曲有两段歌词?以什么演唱形式出现?(2段、一问一答)

师：让我们扮演黄河上的船夫，按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。

三、小结与延伸

1、小结

师：在陕北，人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感都能用民歌的形式表达。无论是站在崇山峻岭之巅，还是乘船行驶在汹涌澎湃的黄河之上，走在弯弯曲曲的山道里，或是行进在一马平川的大路上，到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声，这就是陕北民歌。它是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶，是陕北人民生活情感最直接最真实的反映。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌反映着人们的生活。

2、欣赏民歌《黄河船夫曲》

师：而今，陕北人们的生活水平越来越高了，陕北民歌同样也随着生活水平的发展而应该有所改变。但是，我们要承认的是不管人们生活水平如何改变，陕北民歌的魂还在，它依然是现代音乐创作的重要音乐素材。经过新的配器、新的演唱形式、加入新的流行元素之后，又赋予了它新时代的气息。

师：同学们，民歌是一个民族的宝贵文化遗产，让我们继续挖掘和了解我国各民族的民歌，不断发扬和壮大我国的民族文化!

篇17：初中中学生音乐介绍教案

中学音乐教案一：那不勒斯舞曲

一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。(目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围)

二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师“预备--开始”的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出“预备--开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么” ?同学们会流畅的回答：“听到老师'预备--开始'的口令后，把手贴到下巴上” 。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢?原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。

这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。

三、西洋铜管乐器介绍：

1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：(1)西洋铜管乐器介绍;(2)巩固练习;(3)为欣赏做准备的练习;(4)欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状(图像)、音色特征及声音特点介绍(文字和解说)、演奏姿势(图像)和乐器演奏音乐实例(音乐)多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音;在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。(教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮;长号：声音有些撕裂的感觉;圆号：声音带有一种朦胧感;大号：声音浑厚低沉。)

四、巩固练习：

五、为欣赏做准备的练习：

1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

2、结合谱例，指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始;第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符;第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。

3、操作课件，把节奏谱变为乐谱，让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律(也可以随琴轻声视唱旋律)，使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。

六、欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》

1、大屏幕呈现文字并伴以解说声音，向学生介绍小号独奏曲《那不勒斯舞曲》的作者和乐曲结构、风格等。并用具有俄罗斯风格的风车建筑小图片，衬托出一种异国情调，创设欣赏情景。

2、初听：在多媒体计算机播放小号独奏曲《那不勒斯舞曲》音乐时，按乐段出现时间同步呈现各乐段主题音乐旋律曲谱，同时，根据音乐的情绪表现，在第一乐段音乐中可爱的天鹅缓慢地游进画面;第二乐段中出现英俊的王子，并使可爱的天鹅变为美丽的公主;第三乐段中随着快速的音流，一座金碧辉煌的宫殿自下而上地升起。用这些简单的动画，启发学生的音乐联想。

3、初听完后，引导学生分组讨论：(1)三个段落的主题旋律都是从小节中什么位置(强拍、弱拍或次强拍)上开始的?(2)乐曲的*出现在哪一段中?并根据讨论在课本17页第(4)题中的 1 2 3 选择划“√” 。

4、复听：为给学生留出充分想象的空间，复听时，在大屏幕上只呈现出一幅水雾朦胧，依山傍水的俄罗斯城堡郊景画面，并在水雾弥漫的水面上清晰的列出：边听边找出三个段落主题出现的顺序，完成课本 “听听想想” 填写练习的音乐复听要求。让同学们在充分领略音乐魅力，发展想象的同时，进一步巩固对三个乐段音乐主题的认识。

七、课堂小结：教师对本课学习情况进行小结，结束全课。

中学音乐教案二：蓝天白云

教学内容：1、学习歌曲《蓝天白云》

2、欣赏歌曲《为我们的今天喝彩》、《我听见时光的声音》

学习目标：1、学习歌曲《蓝天白云》，唱出自由自在、乐观向上的情感

2、欣赏《为我们的今天喝彩》，感受现代青少年的青春活力和时代气息

教学重点：感受表现花季少年生活的音乐作品，并能用自己的歌声传达出新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌

教学难点：对音乐作品的评析和表现

教学过程

(一)导入

1、课前音乐：播放展现美丽风景(风轻云淡)的轻音乐

2、语言设境：我们送走了满载收获的，迎来了崭新的充满希望的。对于亲爱的同学们，也告别了天真浪漫的童年，步入了风华正茂的花季岁月。处处都洋溢着诗意和歌声，像蓝天和白云，沐浴着一片爱的阳光!

(二)揭示课题

—— 花季如歌 (小黑板)

(三)学习歌曲《蓝天白云》

1、听赏《蓝天白云》，感受歌曲情绪

2、说一说歌曲的情绪、节奏等→找出歌曲中重复和变化重复的地方，分析歌曲的曲式结构→教师归纳总结

3、再次听赏《蓝天白云》，轻声跟唱，熟悉旋律

4、节奏练习：OΧ | Χ ΧΧ ΧΧ ΧΧ | ΧΧ ΧΧ O

5、跟琴填词演唱→视谱演唱，注意唱好弱起拍、切分以及句末休止处

6、歌曲处理：尝试用不同的方式来演唱(齐唱、领唱齐唱等)，用欢乐的歌声唱出超越昨天的信心和对今天世界的热爱!

(四)欣赏《为我们的今天喝彩》

1、听赏歌曲，思考歌曲表达了什么样的情感?→ 谈一谈感受

2、教师归纳，简介歌曲

3、再次听赏，并跟唱，体会歌曲浪漫热烈的情绪和富有动感的旋律

(五)听赏《我听见时光的声音》

1、欣赏歌曲，感受歌曲的情绪

2、说一说歌曲表达了怎样的情感?谈谈感受

(六)小结

这节课我们学习、欣赏了三首表现花季少年生活的歌曲，我从同学们的歌声里深深地感受到了自由自在、朝气蓬勃、乐观向上的青春气息!我衷心地祝愿同学们的生活中处处都洋溢着欢乐和幸福!同时也希望大家能够超越昨天、珍惜今天、收获美好的明天!

中学音乐教案三：百鸟朝凤

教学目标：

1.通过欣赏《百鸟朝凤》，鼓励学生积极主动地感受、体验、模仿音响，并指导学生欣赏音乐的方法和养成良好的聆听音乐的习惯。

2.认识唢呐及常见的中西乐器，体验唢呐的音乐表现力。能用语言(绘画)或动作表达自己对音乐情绪、情景的感受与理解。

3.培养爱护鸟类和积极乐观的生活态度。

教学重点：引导学生积极主动地感受、欣赏音乐，并展开想象和联想;用各种材料和方式模仿与表现音乐。

教学难点：在感受、理解音乐的基础上，用自己的方式方法有独创性地表现音乐。

教学准备：多媒体计算机、本课题所需课件、投影仪、唢呐等乐器。

教学过程：

一、导入

师：我们一起做个填空游戏，好吗?请大家看屏幕。

教师操作电脑。古诗词填空：春眠不觉晓，处处闻啼(鸟)。

学生：观察屏幕说出答案“鸟”字。

师：下面这个问题可以展示你对于鸟的了解，你能说出几种鸟的名称?试用各种方法与材料模仿、表现它们的叫声或形态。

学生通过回忆、联想等思维活动，用声音以及动作模仿、表演各种鸟的鸣叫和形态。(麻雀、鹦鹉、海鸥、乌鸦等)

教师播放一段《苗岭的早晨》引子部分的音乐。设问：这是我们上学期在学习第四单元《绿色的梦》中欣赏的乐曲《苗岭的早晨》中的一段音乐，其中就有描写鸟叫声，大家还记得是用什么乐器演奏的吗?

学生初步聆听并回答问题。

生1：是小提琴演奏的。

生2：我还知道用口笛模拟的“鸟鸣声”。

教师播放用口笛曲演奏的这段音乐。

师：其实还有很多乐器都可以模拟鸟叫声，你们听下面这段音乐也在模拟鸟叫声，听听这是哪种乐器演奏的?

教师播放用唢呐演奏的音乐《百鸟朝凤》中有鸟叫声的片段。

学生聆听音乐并猜测。

教师出示两件乐器的图片唢呐、小号，请学生来选择。(屏幕出示选择题)

生：唢呐。

师：对了，唢呐属于民乐还是西洋乐器?

生：民乐。

教师向学生简介唢呐。

师：唢呐，中华民族吹管乐器，又名喇叭、小唢呐，又称海笛。是我国民间应用最广泛的乐器之一。它音色高亢有力，适宜于表现热烈、欢快的情绪。构造：苇哨—细铜管—音孔—锥型管—扩音器。

教师播放唢呐构造课件。

学生了解、学习民族吹管乐器唢呐的构造及表现力。

师：我们了解到唢呐的音色是这样丰富，今天这节课我们就重点来欣赏唢呐独奏《百鸟朝凤》。唢呐用它独具魅力的音色把我们带到鸟的王国里畅游，我们一起来欣赏。

教师播放乐曲《百鸟朝凤》，听后分组讨论并回答问题：

1.你认为这首乐曲的情绪是怎样的?

2.你能听出唢呐模仿了哪几种鸟的鸣叫声?

学生带着问题完整聆听作品，思考教师提出的问题。

二、欣赏作品

师：大家用几分钟时间讨论一下刚才的问题。

学生发挥自己思维的独创性，展开积极的讨论，用丰富的联想与想象，感受、体验音乐表现的情景。

师：谁准备好了就可以回答问题了。

生1：我感到音乐的情绪非常的热烈、欢快。

生2：我认为音乐的情绪有些激动。

师：同学们都感受到音乐欢快、热烈的情景。请你试用自己的话(画)或动作表达出这首乐曲描写的情景好吗?

生1：我眼前好像到了百鸟园，鸟儿们争相放开歌喉唱着各种动听的歌，有的还比赛。

生2：有一只百鸟，其他鸟都来向他来朝拜。

师：同学们的想象力真丰富。我听入迷了。凤凰，在我国人民心目中是象征吉祥幸福的神鸟，被誉为百鸟。《百鸟朝凤》这首乐曲，以其热烈欢快的旋律和充满生机的百鸟和鸣，表现出一种纯朴的、喜气洋洋的气氛。因此，它往往在民间喜庆场合中演奏。

教师播放有关的课件。

生3：传说中有一幅“百鸟朝凤图”相传，南诏始祖细奴逻接替张乐进求的王位时，有吉兆出现。一只彩凤飞翔在巍宝山内的一支山峰上，百鸟便从四面八方飞到这里来朝拜这只凤凰。当年凤凰翔落的山脉被称为凤凰山，又叫鸟吊山。

生4：我在网上查到了一幅画《百鸟朝凤图》。中间为一棵枝繁叶茂的梧桐树，主干上绘有一只羽毛丰满、神采奕奕的凤凰，四周围绕着画眉、八哥、绿鸠、鹦鹉、鹭鸶、喜鹊、野鸡等数百只珍贵禽鸟。

师：我了解到了下面的资料：它是一首民间乐曲，其流行区域很广，在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。1953年春，由山东省荷泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到热烈欢迎。后灌制成唱片，流行全国。此曲在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。

师：朝凤的百鸟有哪些呢?

生1：杜鹃、斑鸠、黄鹂、丹顶鹤……

生2：啄木鸟、喜鹊、黑尾鸟、麻雀……

生3：朝凤的百鸟还有── 猫头鹰、画眉、黄嘴鸟，连知了也加入了百鸟的欢唱。

师：唢呐发挥了自身乐器的特色，形象、逼真地模仿了各种鸟叫声，你们能不能用其他方式也表现一下呢?

生：我能用动作来表现。

师：我们来分配一下，谁扮演哪种鸟，用什么样的动作模仿，能生动表现唢呐要表现的鸟的形象。

师：动作可以简单，但是情绪要表现出来。

学生简单准备几分钟。

师：由于音乐比较长，我们播放有关鸟叫的部分。

学生听音乐配合生动的肢体动作(手、头、嘴等都可以参与)。

师：谢谢同学们精彩的表演，还有很多想参与的同学，我们再找机会给大家。

我们现在完整地欣赏一遍，相信同学们一定会有更新的感受呢!

教师播放课件。

学生听音乐再次感受音乐的情绪。

师：唢呐是一种广泛流传于我国民间的吹管乐器，它的音色是什么样的?

生：高亢、明亮、宏大，善于表现各种情感。

教师课堂小结。

师：你学会了欣赏乐曲的方法了吗?能说说应该怎样欣赏音乐吗?

生：今天这节音乐课我们采用了听、看、模仿动作的方式来欣赏、表现音乐。

师：每一段音乐呈现的方式可能不同，但有一点是相同的，音乐都是表达人类的真实感情。以后我们再学习更多的作品。同学们再见!

在欢快、热烈的《百鸟朝凤》乐曲声中，学生走出教室。

篇18：初中音乐巨人贝多芬教案

教学准备

1. 教学目标

知识与技能：

1、理清文章脉络，把握文章内容。

2、学习刻画人物的方法。

过程和方法：

通过课外自主学习，课内小组合作探究的学习方法。

情感态度价值观：

学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。

2. 教学重点/难点

重点;理清文章脉络，把握文章内容，学习刻画人物的写法。

难点;学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。

3. 教学用具

4. 标签

教学过程

(一)、?倾听音乐(命运交响曲)，激情导入?

导语：同学们，当雄浑激昂的《命运交响曲》叩击着你的心扉时，这熟悉的旋律一定会让你想到一个伟大的名字——贝多芬!?

虽然贝多芬的一生坎坷而多难，但是他所创作的作品却辉煌而不朽!今天的这篇文章就将带领我们以一个普通人的视角走进他的生活，倾听他的心声，感受他的精神世界!

(二)、走近贝多芬，你读到了什么?

1、了解贝多芬的生平。

贝多芬德国作曲家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一，有欧洲乐圣之称。主要作品有交响曲九部(以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》，第九《合唱》最为著名)，歌剧《费黛里奥》等。一生饱受耳疾折磨。耳疾起于二十八岁，五十岁时全聋，众多登峰造极这作均是这期间的作品。他一生坎坷：童年凄苦，盛年患病，晚年失意落魄!没有恋人、没有健康、没有知音、没有家族、没有理解，亦没有财富!世界没再给予他欢乐，他却为世界创造欢乐。他热爱自然，毕生追求自由，平等、博爱!

2、速读课文，理清“客人”访问贝多芬的全过程，说说其间主要写了哪几件事。

客人来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——客人参观贝多芬的工作室——贝多芬与客人谈话——贝多芬与客人共进晚餐——贝多芬回忆往事?

主要事件：参观贝多芬的工作室贝多芬和客人谈话贝多芬回忆往事?

(三)、了解贝多芬你感受到什么

1、跳读课文，认识人物：

勾画出文中肖像描写语段，对照画像你能从中感受到贝多芬的什么个性气质吗?

篇19：初中音乐巨人贝多芬教案

教学准备

1. 教学目标

1.欣赏课文的外貌描写和语言描写，学习作者通过外貌描写表现人物个性特征、通过语言描写展示人物内心精神世界的写法。

2.学习传神的肖像描写。

3.探究贝多芬的人物形象。学习贝多芬不屈的奋力抗争的精神。

2. 教学重点/难点

把握文章内容，学习运用肖像描写来刻画人物的方法。理解文中几个难句的含义。

3. 教学用具

4. 标签

教学过程

新课导入

【设计意图：让学生明确本节课的学习任务】

当雄浑激昂的《命运交响曲》叩击着你的心扉时，你也许想起了贝多芬——这位遭到命运沉重打击的音乐巨人。但是，除了他的音乐，你还知道他更多的故事吗?耳聋后的贝多芬，在生活中是个怎样的形象?读读这篇文章。让我们一起走进贝多芬的心灵。

一、自主探究——预习与交流

【设计意图：此环节旨在让学生整体感知文本】

1.请给下面重点的汉字注音。

门槛(kǎn)捏(niē)弄惹(rě)人注目清晰(xī)重荷(hè)

深邃(suì)喃喃(nán)沉郁(yù)小心翼翼(yì)

磐(pán)石喧嚣(xuān?xiāo)下颏(kē)踌躇(chóuchú)

2.注意下面这些多音字。

(1)校(xiào校规;jiào校订)(2)壳(ké弹壳;qiào地壳)

(3)藏(cánɡ躲藏;zànɡ宝藏)(4)行(hánɡ行列;xínɡ行动)

3.解释下面的词语

徒劳：无益地耗费劳力。

踌躇：犹豫。

杂乱无章：又多又乱，没有条理。

惹人注目：引起人们注意。

凝重：庄重。

4.作者链接

何为，原名何敬业，生于浙江定海，历任报纸记者、刊物编辑和电影文学编辑，1937年开始发表文学作品。写过诗歌、小说和散文，1956年后主要从事散文的创作，著有《第二次考试》、《织锦集》、《临窗集》等散文集。

5.背景链接

贝多芬(1770～1827)，德国作曲家、钢琴家。维也纳古典乐派代表人物之一。出身科隆选侯宫廷歌手世家。自幼跟从父亲学音乐。1792年定居维也纳，三年后出版第一部作品，自此开始创作生涯。18两耳失聪，但从未辍笔，毕生追求“自由、平等、博爱”理想，其主要作品反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，表现出人类的英雄气概。其创作成就极大地深化了音乐艺术的思想性和表现力，对后世有极深远的影响。主要作品有交响曲九部(以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》最为著名)，歌剧《费黛里奥》等。

二、阅读课文.合作与探究

【设计意图：通过自主合作学习，质疑、讨论，师生共同解决问题。】

(一)整体感知

学生自由读课文，利用圈点勾画的方法，筛选关键信息，整体把握文意。

1.本文记叙的线索是什么?

【交流点拨】本文的记叙线索是“客人”拜访贝多芬的经过。

2.客人是怎样访问贝多芬的，期间写了哪几件事?

【交流点拨】记叙的主要事件：“客人”参观贝多芬工作室;“客人”和贝多芬会面、交谈;贝多芬回忆自己最后一次指挥音乐会的情景。