下面是小编整理的鉴赏宝庆寺唐代造像，本文共8篇，欢迎阅读分享，希望对大家有所帮助。
篇1：鉴赏宝庆寺唐代造像
鉴赏宝庆寺唐代造像
国立博物馆对这批造像的说明 宝庆寺华塔位于今西安南门内书院门北侧。宝庆寺修建于隋文帝仁寿（601—604）年间，原址在隋大兴城安仁坊。
唐文宗时以五色砖在寺内作塔，故宝庆寺也称华塔寺。五代时殿宇毁于兵火，惟塔存。明景泰二年（1451）移塔建寺于今址。万历（1573—1620）年间冯从吾讲学与其中。雍正元年（1723）住僧文天重修寺阁。宝庆寺华塔高约23米，七层，平面呈六角形，内有魏、隋、唐等时代的石刻佛像。宝庆寺华塔为六角七层，高23米，一层檐下有龙凤雕饰，塔的第二层每面都镶有武则天长安三年（7）镇国大将军、左监卫门大将军、上柱国梁义深等宦官建造的白石造像。这批造像原是唐长安城东南隅的光宅坊内光宅寺的遗物，明景泰年间修塔时移来镶于塔上。这批造像十分精美，表现了盛唐时期的典雅华丽。清末至民国年间，寺院被毁，惟有塔存。塔中原供奉有大量的'石刻佛教造像，部分已散失海外，存于西方各大博物馆。
西安宝庆寺华塔石雕造像，曾被梁思成先生譽为“初唐中国雕刻代表作品”，现已知32件，除存西安的7件外，日本藏21件，美国藏4件，根据足立喜六在《长安史迹研究》中的记载推测此批造像大致应为上世纪头十年左右流失海外东京国立的宝庆寺唐十一面观音
篇2：磐陀寺唐代摩岩造像
磐陀寺位于四川省邛崃市区西5公里之磐陀村。寺始建于唐代，原名开元寺，明代改为磐陀寺。现存之大雄宝殿系明洪武二十五年（1392年）重建，明正统二年（1437年）培修。其形制为单檐歇山式，而阔四柱三开间，进深亦然；平面呈正方形，边长9.95米。檐下铺作斗拱，殿内正中，有泥塑“西方三圣”；中为阿弥陀，左为观音，右地大势至。三像皆跏趺坐于莲台，高约2米。殿内四壁有明代壁画，内容是描绘“善才童子五十三参”的`佛教故事。壁画中的各个故事，都以山水、树木、流云、屋宇、楼亭相间隔，使之上下衔接而又互相独立成章。其笔力遒劲流畅，色彩绚丽，画面结构严整，人物刻画细致，类似一部珍贵的古典连环画。寺之前后尚存摩崖造像4窟。寺前一窟为元和十五年刊一佛二菩萨，左右外壁刻有浮图及伎乐一队。寺后五窟一为“千佛”，一为“净土变”，另一窟为密宗造像，亦具唐风。
1985年7月，成都市人民政府公布为市级文物保护单位。
篇3：花置寺摩崖造像
花置寺摩崖造像位于四川省邛崃市区西北约5公里的花石山。该造像始凿于唐朝贞元十四年（公元7），由原长安御赐敕授上京章敬寺僧马采创刻。该处造像原规模颇大，现仅存10龛，总长度为32.8米。1号龛为无量寿佛立像，通高4.7米。造像面部圆润丰腴，衣褶飘带质感轻薄，寓动于静，寓慈祥于庄严，颇具深厚的艺术魅力。文化部美术研究所的`专家鉴定为唐代摩崖造像中罕见的精品。2号龛为千手千眼观音经变，龛宽2.5米，深1米，毁损严重。3号龛刻西方净土变，通高2.8米，宽1.9米，经变诸像及西方极乐图尚完整可见。
4号龛由相连两龛组成，作平行对称排列。两龛构图大至相同，均由一佛、二菩萨、二弟子、二天王像及1745躯小佛像组成。俗称“千佛龛”。造型优美生动，莲座镂刻精巧。各龛造像继承中国佛教造像早期的庄重、雄浑和丰满诸特征。衣饰简朴，线条轻快流畅；布局严谨，刀法遒劲圆熟，充分体现出该处造像承北魏、盛唐的传统造像风格。
1980年7月，四川省人民政府公布为省级文物保护单位。
篇4：对宝顶山摩崖造像鉴赏
有关对宝顶山摩崖造像鉴赏
宝顶山摩崖石刻距大足石刻县城东北15公里，始刻于南宋淳熙六年，至南宋淳佑九年结束。为宋代名僧赵智凤主建，以大佛湾为中心，在长约500米深幽的马蹄形山湾中，或石窟中，或岩壁上，一幅幅大型雕像十分精美，有摩崖造像 15000多尊，蔚为壮观。
全部造像经精心设计，无一雷同，系由19组佛经故事组成的大型群雕。主要造像有“护法神像”、“六道轮回”、“华严三圣像”、“千手观音”、“释迦涅圣迹图”、“地狱变像”等，其构思奇妙，造像精湛，堪称绝作，展现了宋代（公元960～1278年）石刻艺术的精华。
“释迦涅圣迹图”位于大佛湾中部，大佛长31米，为释迦牟尼佛半身侧卧像，造像慈祥宁静；“千手观音”也是一幅雕像精彩之作，在88平方米的石壁上雕出身高约3米，有1000多支手臂，从上、左、右三个方向伸展，每只手中各拿着各种不同的'器物，千姿百态，错落有致；高大的华严三圣像依崖屹立，身向前倾；“地狱变相”反映阴森恐怖的十八层地狱，令人触目惊心。
此外，石刻中还有反映生活的雕塑，人物或仰酣睡、或悠然吹笛自乐，栩栩如生、惟妙惟肖。宝顶圆觉洞，为整石开凿，宽敞如室。正壁刻佛像三尊，壁间刻楼台亭阁，花草树木，幽泉怪石，是大佛湾雕刻的精华。
大足石刻以题材广泛、内容丰富、技艺精湛而著称于世，而大足的南宋造像，在宋代石窟艺术中尤为突出，是中国晚期石窟艺术的代表作品，因此素有“北敦煌、南大足”之说，同时也反映中国古代人们弘扬佛法，敬神礼佛之心意。
篇5：经废宝庆寺的诗赏析
黄叶前朝寺，
无僧寒殿开。
池晴龟出曝，
松暝鹤飞回。
古砌碑横草，
阴廊画杂苔。
禅宫亦销歇。
尘世转堪哀。
司空署诗鉴赏
这首诗是作者在一个秋日，经过一座废弃的禅寺时有感而作。全篇围绕一个废字落笔。前三联写景，具体描绘废宝庆寺的荒凉与败落，最后一联抒发作者的感慨。
首联写宝庆寺的破败，从总体上着眼。黄叶，点明季节当在深秋，前朝指寺的历史久远，可能是唐朝初年所兴建，也可能更早些。这句写秋天，勾勒出一幅萧条、肃杀的景象，隐含身世之感，时运之叹。下句无僧，指庙中无僧人住持，殿上加一寒字，更显出寺的荒冷凄清，这句说宝庆寺的正殿十分荒凉。
颔联将目光由大殿转向院中，通过写两种动物来反衬寺庙之废。池晴龟出曝，松暝鹤飞回。每当天晴日丽，水池中的`乌龟出来自由自在地晒太阳，到了暮色苍暝之际，仙鹤又飞了回来。龟、鹤都是长寿吉祥之物，在写寺庙的荒废时，特意拈出二者，颇有深意。一、借龟、鹤的寿命之长来衬托宝庆寺命运之短；二、说龟出曝把水池、松林作为栖身之地，说明龟鹤早成为这里真正的主人，从对面见出寺庙荒废已久；三、此诗首联写宝庆寺之废，均为景语，第二联写龟、鹤的活动，一方面化静为动，使全篇变得生动起来，另一方面又以动衬静，以龟、鹤之活跃衬寺庙之沉寂。
颈联继续写废寺景物，以碑、画两个意象抒废寺之叹。碑在寺庙中通常用于刻经文或记载庙宇的沿革变迁等等，具有重大意义，冠一古字，加重了历史的色彩，而今碑为乱草遮盖，令人生无限感慨。
画即庙中壁画，亦为庙内圣物，如今画上又布满斑驳杂乱的青苔，则宝庆寺之杳无人迹，废弃已久，不言自明。
尾联由景语转入情语，直抒胸臆作结。禅宫亦销歇，尘世转堪哀。人们心目中的净土 禅宫寺院尚且破败毁弃如此，那么在烦扰，污浊的尘世中，可悲可叹的事情就更多了。
篇6：如何鉴赏唐代思乡诗？
如何鉴赏唐代思乡诗？
思乡，实际是思念家，思念家人，就是思念家乡亲人， 睹物思人。羁旅思乡诗主要写客居他乡的游子漂泊凄凉孤寂的心境以及对家乡、亲人的思念。乡思是古代诗歌最基本的精神母题之一。或为羁旅之愁;或为行役之苦;或为宦游之艰。总之，出门在外的客子总会为物所动，书写他们内心的沉郁的乡情。综观这些各言心声的思乡诗，抒情角度可以概括为两种——从己入笔和从对方入笔。下面结合具体诗歌作一浅谈。
一、从己如笔，抒写切身感受，表达思乡之情。 如李白的.《静夜思》
床前明月光，疑是地上霜，
举头望明月，地头思故乡。
诗人直接从自身写起，表达无限的乡思。无边的月辉流水般泻入室内，淌入诗人颇不宁静的心田。于是如霜的皎洁便勾起了静夜深思游子的迫切归情。身姿俯仰之间，思绪早已箭般飞回了阔别的故乡。全诗笔意轻淡，角度直接单纯，而思绪绵长，如流如水，如泣如诉。
再如杜甫的《春望》。此诗历来被称为感时忧国，思家念亲之作。全诗八句，前四句感时忧国，后四句思亲念家。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪
诗人同样直接从己入笔，抒写面对家书的感慨，虽未年高，但身心却垂垂老矣的喟叹。离情充溢，沉着蕴藉。家书的可贵，就在于它载着深情冒着烽火而来;出现在兵荒马乱之际;报告着妻儿家小的平安。面队这样的家书，诗人怎会不欣喜万分，归心似箭呢?愈搔愈短的白发，谁又能说不是因思乡而生呢?真可谓“白发镊不尽，只缘根在愁肠中”，或如谢眺诗云：“有情知望乡，谁能鬓不变”。总之，全诗从己入笔，描摹自身之态，抒写思乡之情，诗人对家人的眷眷思念跃然纸上。
二、从对方落笔，想象对方情状，表达思念之情。
同为杜甫思乡作的《月夜》，却采用了与《春望》截然不同的抒情角度——从对方落笔。
今日鄜州月，闺中只独看，
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干?
诗人开篇从妻子儿女入笔，曲写思情。想象妻子在此同样月圆之夜，望酣睡儿女，却辗转难眠，孤身一人，凄然而立，眷念生死未卜的丈夫，不知他如今飘至何方。诗人以白描手法，清晰的勾画了一幅《闺中望月思亲图》。而对妻子形象真切不爽的描绘，实际上达到了诗人自我情态毫发毕现之效，诗人最后以设想日后重逢之喜反射如今天各一方之苦，仍为曲传相思之笔，曲写思情。思绪缠绵，不绝如缕。
再如：边塞诗人高适的“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”也是从对方入笔，表达四乡之情。真可谓思念之人必为至亲至爱，身处异地而心幽灵犀，两地相思，一样深情。
以上浅显分析了古代思乡诗的两种抒情角度。分开来谈，实为方便。实际上这两种抒情角度时常出现在一首诗中，双“管”齐下，表达思情。例如王维诗《九月九日忆山东兄弟》
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
诗人前两句从己入笔，描写切身感受;后两句改为从家乡的兄弟入笔，表到思归之情。前后两句殊途同归，珠联璧合。
了解古代思乡诗的抒情角度，有助于我们对此类诗歌整体结构的探究，从而进一步了解诗歌的内涵。
篇7：唐代古诗《登黄鹤楼》鉴赏
作者生平：
王之涣为蓟门人，或因他年少有侠气、从五陵年少游、击剑悲歌的性格而臆猜，靳能墓志铭记载，之涣“本家晋阳，宦徙绛郡”，则晋阳(今太原)为其原籍，家居绛州(今山西新绛县)。墓志铭说王之涣卒于天宝元年(公元742年)二月，享年55岁，推之可知生于武后垂拱四年(公元688年)。
王之涣出身于太原王家，为当时名门望族。他的五世祖王隆之为后魏绛州刺史，可能因此而移家绛州的。曾祖王信，隋朝请大夫、著作郎，入唐为安邑县令。祖王表，唐朝散大夫、文安县令。父王昱，鸿胪主簿、浚仪县令。从曾祖到父亲，虽然皆为官，但均为小官。王之涣排行第四，自幼聪颖好学，年龄还不到20岁，便能精研文章，未及壮，便已穷经典之奥。他少年时豪侠义气，放荡不羁，常击剑悲歌。到了中年，他一改前习，虚心求教，专心写诗，在十余年间，诗名大振，与王昌龄、高适等相唱和。后来，他曾一度作过冀州衡水县主簿，时间不久就被人诬陷。于是，王之涣拂衣去官，在家居住十五年，晚年任文安县尉，在任上死去。
王之涣是盛唐的著名诗人，他写西北风光的诗篇颇具特色，大气磅礴，意境开阔，热情洋溢，韵调优美，朗朗上口，广为传颂。为盛唐边塞诗人之一。“黄河远上白云间”，仅七个字，祖国壮丽山河景色跃然纸上。可惜他的诗歌散失严重，传世之作仅六首，辑入《全唐诗》中。
不知何故，王之涣未走科举之途，而以门子调补冀州衡水主簿。任衡水主簿时，王之涣父母均已去世，衡水县令李涤将三女儿许配给他。王之涣才高气盛，不愿为了衡水主薄的卑职而折腰，加上有人诬陷攻击，他便愤然辞官而去，“遂化游青山，灭裂黄绶。夹河数千里，籍其高风;在家十五年，食其旧德。雅谈爵，酷嗜闲放。”在家过了闲散自由的生活。后来他的亲朋好友觉得他这样一直沉于下层，不是办法，便劝他入仕。后来补文安郡文安县尉，仍是一不起眼之小职。他在职官风以清白著称，理民以公平著称，颇受当地百姓称道。谁料不久，他竟染病不起，以55岁之壮年，卒于官舍，葬于洛阳。
如此有才华之人，可惜终不见用，天也不假其年。这也是诸多有才华的正直知识分子的常见结局。他的诗虽只流传下六首，但这寥寥数首，确为我国古典文学宝库的精华。
登鹳雀楼
唐 王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
译文：
夕阳依傍着西山慢慢地沉没， 滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。
若想把千里的风光景物看够， 那就要登上更高的一层城楼。
注释：
1. 登鹳雀楼：旧址在山西永济县，楼高三层，前对中条山，下临黄河。传说常有鹳雀在此停留，故有此名。
2.白日：太阳。
3.依：依傍。
4.尽：消失。 这句话是说太阳依傍山峦沉落。
5.欲：想要得到某种东西或达到某种目的的愿望，但也有希望、想要的意思。
6.穷：尽，使达到极点。
7.千里目：眼界宽阔。
8.更：替、换。(不是通常理解的“再”的意思)
赏析：这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。其中，前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景色，“黄河入海流”写近景，写水写得景象壮观，气势磅礴。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中;而后人在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。
次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。而称太阳为“白日”，这是写实的笔调。落日衔山，云遮雾障，那本已减弱的太阳的光辉，此时显得更加暗淡，所以诗人直接观察到“白日”的奇景。至于“黄河”。当然也是写实。它宛若一条金色的飘带，飞舞于层峦叠嶂之间。
诗人眼前所呈现的，是一幅溢光流彩、金碧交辉的壮丽图画。这幅图画还处于瞬息多变的动态之中。白日依山而尽，这仅仅是一个极短暂的过程;黄河向海而流，却是一种永恒的运动。如果说.这种景色很美，那么，它便是一种动态的美，充满了无限生机的活泼的美。这不是所谓“定格”，不是被珍藏的化石或标本。读者深深地为诗人的大手笔所折服。后两句写所想。“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密;同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。就全诗的写作特点而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。
这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。 这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对。后两句也如此，构成了形式上的完美。
沈德在《唐诗别》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大;后一联用的是，虽然两句相对，但是没有对仗的痕迹。所以说诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。
篇8：唐代诗歌鉴赏：韦庄
江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
译文及注释
译文江面烟雨迷濛，江边绿草如茵。六朝先后衰亡，宛如南柯一梦。江鸟哀婉啼叫，听来悲悲切切。只有台城柳树最是无情，依旧灯笼十里长堤。注释⑴台城：也称苑城，在今南京市鸡鸣山南，原是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（中央政府）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的'场所。⑵霏霏：细雨纷纷状。⑶六朝：指吴、东晋、宋、齐、梁、陈。⑷烟：指柳树绿阴阴的，像清淡的烟...
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译文及注释
佚名
译文江面烟雨迷濛，江边绿草如茵。六朝先后衰亡，宛如南柯一梦。江鸟哀婉啼叫，听来悲悲切切。
只有台城柳树最是无情，依旧灯笼十里长堤。
注释⑴台城：也称苑城，在今南京市鸡鸣山南，原是三国时代吴国的后苑城，东晋成帝时改建。从东晋到南朝结束，这里一直是朝廷台省（中央政府）和皇宫所在地，既是政治中枢，又是帝王荒淫享乐的场所。
⑵霏霏：细雨纷纷状。
⑶六朝：指吴、东晋、宋、齐、梁、陈。
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