今天小编在这给大家整理了林清玄简介资料，本文共8篇，我们一起来阅读吧!
篇1：林清玄简介资料
林清玄简介资料
林清玄，笔名秦情，名字来源：武侠小说清玄道长。[1]1953年生于中国台湾省高雄旗山。毕业于中国台湾世界新闻专科学校，曾任台湾《中国时报》海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂志》主编等职。他是台湾作家中最高产的一位，也是获得各类文学奖最多的一位。也被誉为“当代散文八大家”之一。
成就及荣誉
1973年开始创作散文。1979年起连续7次获台湾《中国时报》文学奖、散文优秀奖和报导文学优等奖、台湾报纸副刊专栏金鼎奖等。他的散文文笔流畅清新，表现了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。作品有散文集《莲花开落》 《冷月钟笛》《温一壶月光下酒》《鸳鸯香炉》《金色印象》《白雪少年》《桃花心木》(选人教版六年级下册第3课)《在梦的远方》《在云上》《心田上的百合花》《菠萝蜜》《用岁月在莲上写诗》等。并且他的散文集一年中重印超过20次。
人物生平
他17岁开始发表作品，20岁出版第一本书《莲花开落》，之后一发不可收，走上了文学之路。作品有报告文学、文艺评论、剧本等，最有成就的是散文创作。
1979年起连续7次获台湾《中国时报》文学奖、散文优秀奖和报导文学优等奖、台湾报纸副刊专栏金鼎奖等。30岁前得遍了台湾所有文学大奖：国家文艺奖、中山文艺奖、吴三连文艺奖、金鼎奖、时报文学奖、中华文学奖、中央时报文学奖、吴鲁芹散文奖、作协文学奖，曾于台湾获得世界华人文化新传奖、杰出孝子奖、世新大学十大杰出校友奖、成功杂志十大成功人物奖、宝岛十大才子奖……直到他不再参赛为止，被誉为得奖专业户。
他连续十年被评为台湾十大畅销书作家，从小学三年级就想成为一名作家的林清玄在17岁时即开始发表作品，到30岁时，他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖。在25年的创作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安顿》《烦恼平息》在台湾创下150版的热卖记录，《打开心灵的'门窗》一书创下高达5亿元台币的热卖记录。尤其是80年代后期，每年平均出版两三本以上新书。门类涉及散文、报告文学、文化评论、小说、散文诗等。
32岁遇见佛法，入山修行，深入经藏。
35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。
40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。获颁杰出孝子奖。
林的作品曾多次被中国台湾、中国大陆、中国香港及新加坡选入中小学华语教本，也多次被选入大学国文选，是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八大家”。
婚变
1979年与陈彩鸾结褵。
林疲于应付台湾报纸激烈的竞争，生活忙碌，内心空虚，陈彩鸾却无法与他进行精神上的沟通。
有一年的新年，陈彩鸾离家外出不知去向。林和儿子只能以方便面充饥，自己的家如此凄凉，林心灰意冷。
三个月之后，林选择辞职上山，隐居起来，两年后林才重入红尘。就在林以为自己已看破七情六欲的时候，他遇见了方淳珍。
在一个雨天之后林提出了离婚的要求，陈彩鸾对离婚也持赞成态度。和陈彩鸾离婚以后，林清玄很快和方淳珍办理了结婚手续。
娶了年轻貌美的方淳珍。
关于他的各种谣言便满天飞。林一直保持沉默，他希望用沉默来打动大众，得到大家的理解和祝福。 但事与愿违，大众对他的抗议终于在他宣布新婚的时候达到了白热化，甚至有激进的妇女组织，在“林清玄教育文化基金会”门口焚烧他的书。有人在网上大骂他是“伪君子”，有人说他“说一套，做一套”。
事实上，陈彩鸾却和方淳珍私交很好。平时她们会相约喝茶、聊天，方淳珍还会为林和陈彩鸾已经长大的儿子买电影票，约女朋友。当事的三人，早已相逢一笑不谈过去，林对方淳珍说：“在脆弱中坚强才是真正的强健和坚忍，时间才是评价一个作家作品好坏的最公正的法官。”
走上写作之路
对林清玄来说，走上写作之路，其实并非最初的愿望，最早，林清玄一直想当画家，甚至还跟著林崇汉画了一阵子。不过，走上写作的路，倒一丝也不后悔，写作要自由的多，更能清晰地描绘出自己的心路历程，以及所见、所思、所感。所以，林清玄自觉会一直写下去，或许依然在文学素描的散文上下功夫，或许就著手去写一些比较大部头的有关人性，有关历史，有关哲理的书，或许改变途径去写小说，不管未来会写什么，写作总是一条不能斩断的路，林清玄会一步步往下走去。
7岁开始背诵唐诗宋词，8岁，获得了全台湾儿童绘画赛优选，10岁就开始读小说，林清玄记得小时最喜欢的是《西游记》。
1972年，考取世界新专电影技术科，在学时非常活跃，开始认真写稿，而绘事则暂时抛开了。在世新的时候，创办过《电影学报》，担任《奔流杂志》编辑，在《新闻人》周报任总主笔。这段时候，在文坛渐露头角，开始受到了瞩目。
这些年，林清玄写报导写得多，写散文反倒写得少了，不过，他并不觉得可惜，虽然他自己也了解，报导到底只是报导，不会成为文学的重镇，甚且有一天它会式微。
不过，林清玄自觉还年轻，这段时日，就利用报导来磨练自己的事，创作的事，稍候也不迟。
林清玄也自认，目前仍然还未到定下1个风格，1个走向的时候，他还是要去做多方的揣摩，去走多样的路，去写多样的文章。而且他还会去角逐其他以篇对篇，或似一堆对一堆的奖目。因为，他一直是永恒的新人，1个新人永远都需要去竞逐，永远都需要接受新的肯定。
篇2：林清玄简介
林清玄简介
林清玄(1953—)，台湾高雄人，当代著名作家、散文家、诗人、学者。笔名：秦情、林漓、林大悲、林晚啼、侠安、晴轩、远亭等。1953年生于中国台湾省高雄旗山。毕业于中国台湾世界新闻专科学校。曾任台湾《中国时报》海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂志》主编等职。他是台湾作家中最高产的一位，也是获得各类文学奖最多的一位，也被誉为“当代散文八大作家”之一。
人物生平
他17岁开始发表作品，20岁出版第一本漫画书之后一发不可收拾，走上了文学之路。作品有报告文学、文艺评论、剧本等，最有成就的是散文创作。30岁前得遍了台湾所有文学大奖：国家文艺奖、中山文艺奖、吴三连文艺奖、金鼎奖、时报文学奖、中华文学奖、中央时报文学奖、吴鲁芹散文奖、作协文学奖，曾于台湾获得世界华人文化新传奖、杰出孝子奖、世新大学十大杰出校友奖、成功杂志十大成功人物奖、宝岛十大才子奖……直到他不再参赛为止，被誉为得奖专业户。他连续十年被评为台湾十大畅销书作家，从小学三年级就想成为一名作家的林清玄在17岁时即开始发表作品，到30岁时，他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖。在25年的创作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安顿》《烦恼平息》在台湾创下150版的热卖记录，《打开心灵的门窗》一书创下高达5亿元台币的热卖记录。尤其是80年代后期，每年平均出版两三本以上新书。门类涉及散文、报告文学、文化评论、小说、散文诗等。
32岁遇见佛法，高规格入山修行，深入经藏。
35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。
40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。获颁杰出孝子奖。
林清玄的作品曾多次被中国台湾、中国大陆、中国香港及新加坡选入中小学华语教本，也多次被选入大学国文选，是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八作家”之一。
婚变
1979年与陈彩鸾结婚。
林清玄应付台湾报纸激烈的竞争，生活忙碌，内心空虚，陈彩鸾却无法与他进行精神上的沟通。
在某一年的新年，陈彩鸾离家外出不知去向。林清玄和儿子只能以方便面充饥，自己的家如此凄凉，林清玄心灰意冷。
三个月之后，林清玄选择辞职上山，隐居起来，两年后林才重入红尘。就在林清玄以为自己看破七情六欲的时候，他遇见了方淳珍。
在一个雨天之后林清玄提出了离婚的要求，陈彩鸾对离婚也持赞成态度。和陈彩鸾离婚以后，林清玄很快和方淳珍办理了结婚手续。
19娶了年轻貌美的方淳珍。
关于他的谣言便满天飞。林清玄一直保持沉默，他希望用沉默来打动大众，得到大家的理解和祝福。但事与愿违，大众对他的抗议终于在他宣布新婚的时候达到了白热化，甚至有激进的妇女组织，在“林清玄教育文化基金会”门口焚烧他的书。有人在网上大骂他是“伪君子”，有人说他“说一套，做一套”。
事实上，陈彩鸾却和方淳珍私交很好。平时她们会相约喝茶、聊天，方淳珍还会为林和陈彩鸾已经长大的儿子买电影票，约女朋友。当事的三人，早已相逢一笑不谈过去，林清玄对方淳珍说：“在脆弱中坚强才是真正的强健和坚忍，时间才是评价一个作家作品好坏的最公正的法官。”
写作之路
对林清玄来说，走上写作之路，其实并非最初的愿望，最早，林清玄一直想当画家，甚至还跟着林崇汉画了一阵子。不过，走上写作的路，倒一丝也不后悔，写作要自由的多，更能清晰地描绘出自己的心路历程，以及所见、所思、所感。所以，林清玄自觉会一直写下去，或许依然在文学素描的散文上下功夫，或许就著手去写一些比较大部头的有关人性，有关历史，有关哲理的书，或许改变途径去写小说，不管未来会写什么，写作总是一条不能斩断的路，林清玄会一步步往下走去。
林清玄7岁开始背诵唐诗宋词，8岁，获得了全台湾儿童绘画赛优选，10岁就开始读小说，林清玄记得小时最喜欢的是《西游记》。
1972年，考取世界新专电影技术科，在学时非常活跃，开始认真写稿，而绘事则暂时抛开了。在世新的时候，创办过《电影学报》，担任《奔流杂志》编辑，在《新闻人》周报任总主笔。这段时候，在文坛渐露头角，开始受到了瞩目。
写报导
这些年，林清玄写报导写得多，写散文反倒写得少了，不过，他并不觉得可惜，虽然他自己也了解，报导到底只是报导，不会成为文学的重镇，甚且有一天它会式微。不过，林清玄自觉还年轻，这段时日，就利用报导来磨练自己的事，创作的事，稍候也不迟。
林清玄也自认，还未到定下一个风格，一个走向的.时候，他还是要去做多方的揣摩，去走多样的路，去写多样的文章。而且他还会去角逐其他以篇对篇，或似一堆对一堆的奖目。因为，他一直是永恒的新人，一个新人永远都需要去竞逐，永远都需要接受新的肯定。
散文创作
林清玄的散文创作大体上可以划分为3个阶段，第1个阶段是在70年代他初登文坛的七八年间，散文集有《莲花开落》《冷月钟笛》等;第2个阶段是他从1980年结集《温一壶月光下酒》起，相继出版了《白雪少年》《鸳鸯香炉》《迷路的云》《金色印象》《玫瑰海岸》等;80年代后期迄今，是林清玄散文写作最辛苦和最多产量的第3阶段，在这个阶段里他以10本“菩提系列”震撼了文学界内外。林清玄也是大陆读者广为熟知和爱戴的畅销书作家。应广大读者要求，又以真诚之心，感性之笔，将多年来感悟的智慧精华，结晶于《玄想》、《清欢》、《林泉》三册书中。首次公开这些年来的写作心得，使人格外珍惜和感动。
篇3：林清玄和桃花心木资料
林清玄和桃花心木资料
桃花心木
林清玄
乡下老家屋旁，有一块非常大的空地，租给人家种桃花心木的树苗。
桃花心木是一种特别的树，树形优美，高大而笔直，从前老家林场种了许多，已长成几丈高的一片树林。所以当我看到桃花心木仅及膝盖的树苗，有点儿难以相信自己的眼睛。
种桃花心木苗的是一个个子很高的人，他弯腰种树的时候，感觉就像插秧一样。
树苗种下以后，他常来浇水。奇怪的是，他来得并没有规律，有时隔三天，有时隔五天，有时十几天才来一次；浇水的量也不一定，有时浇得多，有时浇得少。
我住在乡下时，天天都会在桃花心木苗旁的小路上散步，种树苗的人偶尔会来家里喝茶。他有时早上来，有时下午来，时间也不一定。
我越来越感到奇怪。
更奇怪的是，桃花心木苗有时莫名其妙地枯萎了。所以， 他来的时候总会带几株树苗来补种。
我起先以为他太懒，有时隔那么久才给树浇水。
但是，懒人怎么知道有几棵树会枯萎呢？
后来我以为他太忙，才会做什么事都不按规律。但是，忙人怎么可能做事那么从从容容？
我忍不住问他：到底应该什么时间来？多久浇一次水？桃花心木为什么无缘无故会枯萎？如果你每天来浇水，桃花心木苗应该不会枯萎吧？
种树的人笑了，他说：“种树不是种菜或种稻子，种树是百年的基业，不像青菜几个星期就可以收成。所以，树木自己要学会在土里找水源。我浇水只是模仿老天下雨，老天下雨是算不准的，它几天下一次？上午或下午？一次下多少？如果无法在这种不确定中汲水生长，树苗自然就枯萎了。但是，在不确定中找到水源、拼命扎根的树，长成百年的大树就不成问题了。”
种树人语重心长地说：“如果我每天都来浇水，每天定时浇一定的量，树苗就会养成依赖的心，根就会浮在地表上，无法深入地下，一旦我停止浇水，树苗会枯萎得更多。幸而存活的树苗，遇到狂风暴雨，也会一吹就倒。”
种树人的一番话，使我非常感动。不只是树，人也是一样，在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。在不确定中，就能学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。
现在，窗前的桃花心木苗已经长得与屋顶一般高，是那么优雅自在，显示出勃勃生机。
种树的人不再来了，桃花心木也不会枯萎了。
桃花心木解读
歌德曾说过：“内容人人看得见，含义只有有心人得之，形式对于大多数人是一个秘密。”文本细读不仅指向内容，更应指向形式，指向语言。
本篇课文是人教版六年级语文下册第一单元第一组课文第三篇，本组课文中还有朱自清的《匆匆》等文章，都是从平常的生活小事中去感悟生活，获得人生的启示的。我们认为，对于六年级的孩子来说，写作方法习得的引领定位一定要准确，这很重要。
这篇文章的写作方法相比其他的文章有何特别之处是需要我们、值得我们特别关注，引导孩子们在课堂上去体会、感悟、学习呢？在三读文本时，我觉得有以下两个方面值得关注。
一是纵向的内容安排上，作者采用了“生疑——设疑——解疑——悟理”的篇章结构。
这样的文章架构好在哪里？正如一部经典的乐曲，分“起”、“承”、“转”、“合”四部分，波澜起伏，引人入胜。的确，就算再好的劝告、再深刻的道理、再有意义的话，如果反反复复地平白直叙地说，任何人都会觉得厌烦。我们老祖宗说得好“事不过三”，任何事情说一遍，爱听；说两遍，烦听；说三遍，厌听；说第四遍的话，恐怕要敬而远之了。但是，林清玄这么一位优秀的作家，他讲这个道理，我们读着并没有觉得厌烦，因为他的文章匠心独具，连绵起伏！这就是文章的结构美之所在。
二是文章采用多种写作方法，但又像邻家哥哥在讲故事，平易感人。
首先是层层设疑。作者在开篇不枝不蔓，直接点题，种的是“桃花心木”。然后介绍了桃花心木的突出特点：“是一种特别的树，树形优美，高大而笔直”。读至此，我们不禁会问：桃花心木树苗是什么样的？这么“优美”、“高大”的树又是怎么长成的呢？
接着，作者便写了一个“高大”的人种树的情景。相对于他的高大，那些小桃花心木的树苗太不起眼了，以致于这一大一小，让人看了觉得好笑。
种下树苗就该时时来照看吧，可这个种树人有些怪，“他总是隔几天才来浇水，奇怪的是，他来的天数并没有规则，有时三天，有时五天，有时十几天来一次。浇水的量也不一定，有时浇得多，有时浇得少。”这是为什么呢？作者并没急于告诉我们，而是写他第二个可怪之处：“种木苗的人偶尔会来家里喝茶，他有时早上来，有时下午来，时间也不一定”。他居然有空喝茶，也不去照管树苗。这是个什么样的人呢？懒汉吧？我们读的时候会这样猜测。更为令人惊奇的是，他似乎能未卜先知，“桃花心木有时就莫名其妙地枯萎了，所以，他来的时候总会带几株树苗来补种。”读到此，我们也会发出作者那样的.疑问，“如果你每天来浇水，桃花心木应该不会这么容易就枯萎吧？”作者就这样层层设疑，留有悬念。这就使种树人的举动时时牵着读者的心。这正是作者写法的高明之处，这样才令读者读得兴味盎然。如果一下子就告诉你结果，一眼就看到底，那文章也就没什么意思了，这就叫“曲径通幽处”。最美的风景往往在山的幽深处，需要探，需要寻，才更有趣。
文章的另一个巧妙之处，是作者由种树之道想到育人之理，所谓“借事喻理”。“人也一样，在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验,会锻炼出一颗独立自主的心。在不确定中，就能学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。”照应上文，种树人管理树苗的不定时、浇水的不定量等。由事而理，水到渠成，顺理成章，丝毫没有突兀之感。
我们认为此文还有“借物喻人”之说。当然，这一点是否一定要让学生感悟到，我们可以讨论。但作为文本解读，我们可以这么思考，也应该这么思考。作者在写“长大的桃花心木”时，用的语汇是“优美”“优雅自在”，而“种树人”呢？“从从容容”、“笑着说”“语重心长地对说”。种树人的优雅自在，儒雅从容才成就了桃花心木的优美和优雅自在，恰有“树就是人，人就是树”的感觉。
第三，首尾照应，意味无穷。作者在结尾说道，桃花心木已经长到屋顶高了，“优雅自在，显示出勃勃生机。种树的人不再来了，桃花心木也不会再枯萎了。”既呼应开头的“高大”“优美”，又点明这些树已学会如何生存，它们不依赖，不脆弱，已能独立自主，努力成材。就这两句话让文章锦上添花，读来让人回味无穷，使道理更加意味深长。
第四，善于留心生活，从平凡的小事中获得人生启示。其实，“生活中不是缺乏美，而是缺少发现美的眼睛”，而孩子们这双“善于发现美的眼睛”是需要我们不断地去擦亮的。引导孩子们关注生活，关注生中平凡美丽的事情，并从这些事情中获得启示，让孩子们更加聪慧、睿智，这本身就是一件多么美好的事情。
林清玄介绍
他自从17岁开始发表作品，20岁出版第一本漫画书之后一发不可收，走上了文学之路。作品有报告文学、文艺评论、剧本等，最有成就的是散文创作。30岁前得遍了台湾所有文学大奖：国家文艺奖、中山文艺奖、吴三连文艺奖、金鼎奖、时报文学奖、中华文学奖、中央时报文学奖、吴鲁芹散文奖、作协文学奖，曾于台湾获得世界华人文化新传奖、杰出孝子奖、世新大学十大杰出校友奖、成功杂志十大成功人物奖、宝岛十大才子奖……直到他不再参赛为止，被誉为得奖专业户。他连续十年被评为台湾十大畅销书作家，从小学三年级就想成为一名作家的林清玄在17岁时即开始发表作品，到30岁时，他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖。在25年的创作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安顿》《烦恼平息》在台湾创下150版的热卖记录，《打开心灵的门窗》一书创下高达5亿元台币的热卖记录。尤其是80年代后期，每年平均出版两三本以上新书。门类涉及散文、报告文学、文化评论、小说、散文诗等。
32岁遇见佛法，高规格入山修行，深入经藏。
35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。
40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。获颁杰出孝子奖。
林清玄的作品曾多次被中国台湾、中国大陆、中国香港及新加坡选入中小学华语教本，也多次被选入大学国文选，是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八作家”之一。
篇4：林清玄桃花心木资料
乡下老家前面，有一块非常大的空地，租给人家种桃花心木的树苗。
桃花心木是一种特别的树，树形优美，高大而笔直，从前老家林场种了许多，林场的桃花心木已是高达数丈的成林，所以当我看到桃花心木仅及膝盖的树苗，有点难以相信自己的眼睛。
种桃花心木的是一个高大的人，他弯腰种树的时候，感觉就像插秧一样，不同的是，这是旱地，不是水田
树苗种下以后，他总是隔几天才来浇水，奇怪的是，他来的天数没有规则，有时三天，有时五天，有时十几天来一次。浇水的量也不一定，有时浇得多，有时浇得少。
我住在乡下时，天天都会在种有桃花心木苗的小路散步，种木苗的人偶尔会来家里喝茶，他有时早上来，有时下午来，时间也不一定。
我感到愈来愈奇怪。
更奇怪的是，桃花心木有时就莫名其妙地枯萎了，所以，他来的时候总会带几株树苗来补种。
我起先以为他太懒，隔那么久才为树浇水。
但是，懒的人怎么会知道有几棵树枯萎了呢?
后来我以为他太忙，才会做什么事都不按规律。但是忙的人怎么可能行事那么从从容容?
我忍不住问他，到底是什么时间来?多久浇一次水?桃花心木为什么会无缘无故枯萎?如果你每天来浇水，桃花心木应该不会这么容易就枯萎吧?
种树的人笑了，他说：“种树不是种菜或种稻子，种树是百年的基业，不像青菜几个星期就可以保收。所以，树木自己要学会在土地里找水源，我浇水只是模仿老天下雨，老天下雨是算不准的，它几天下一次?上午或下午?一次下多少?如果无法在这种不确定中汲水生长，树苗很自然就枯萎了。但是，只要在不确定中找到水源，拼命扎根的树，长成百年的大树就不成问题了。”
种树的人语重心长地说：“如果我每天都来浇水，每天都定时浇一定的量，树苗就会养成依赖的心，根就会浮生在地表上，无法深入地底，一旦我们停止浇水，树苗会枯萎得更多。幸而可以存活的树苗，遇到狂风暴雨，也是一吹就倒了。”
植树者言，使我非常感动，想到不只是树，人也一样，在不确定中，我们会养成独立自主的心，不会依赖。在不确定中，我们深化了对环境的感受与情感的觉知。在不确定中，我们学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。
生命的法则不可能那么固定、那么完美，因为固定和完美的法则，就会养成机械式的状态，机械的状态正是通向枯萎、通向死亡之路。
当我听过种树的人关于种树的哲学，每天走过桃花心木苗时，内心总会有某些东西被触动，这些树苗正努力面对不确定的风雨，努力学习如何才能找到充足的水源，如何在阳光中呼吸，一旦它学会这些本事，百年的基业也就奠定了。
现在，窗前的桃花心木苗已经长得与屋顶等高，是那么优雅而自在，宣告着自主的生命。
种树的人不再来了，桃花心木也不会枯萎了。
美文品评
这篇文章颇给人一种柳宗元《种树郭橐驼传》的感觉，也是以种树之法，寓为人处世之理，但本文更是以桃花心木这种特殊的'树的生长过程设寓，生动形像地揭示出人生的哲理：“人也一样，在不确定中，我们会养成独立自主的心，不会依赖。在不确定中，我们深化了对环境的感受与情感的觉知。在不确定中，我们学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。”告诉人们，自主精神才是一个人的立身立世之本。在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。在不确定中，深化了对环境的感受与情感的感知，就能学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。文章层层深入，层层设疑，由事入理，融理于事，意味深长，奈人寻味。运用拟人的修辞手法，借物喻人，寓意深刻。哲理通俗易懂，具有教育意义。语言自然亲切朴实。
文章赏析
文章主要介绍了桃花心木是一种特别的树，树形优美，高大而笔直。以及怎样种桃花心木。借种树喻育人，蕴含了深刻的道理。告诉我们：在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。在不确定中，深化了对环境的感受与情感的感知，就能学会把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。
文章运用拟人的修辞手法，借物喻人，寓意深刻。哲理通俗易懂，具有教育意义。
教学建议：
1、教师充分发挥学生的主体作用，引导学生自主探究，在读中理解，读中感悟，并敢于发表自己的见解。
2、教师引导学生抓住含义深刻的句子，通过自读自悟、合作解疑、联系实际谈感想等形式进行深人的探究，指导学生通过编演课本剧来加深对课文的理解和感悟。使学生感悟到作者借种树喻育人，懂得人应经得起生活的考验，学会锻炼出一颗独立自主的心，不能养成依赖心理。
词语注释
莫名其妙：没有人能说出其中的奥妙（道理），表示事情很奇怪，使人不明白。
枯萎：干枯，萎缩。
基业：事业发展的基础。
汲水：吸水。
勃勃生机：精神旺盛的样子。
无缘无故：没有任何原因，缘故。
水源：水流起头的地方。
语重心长：言辞诚恳，情意深长。
依赖：依*别的人或事物而不能自主或自给。
优雅：优美，不俗气。
句段赏析
1、如果我每天都来浇水，每天定时浇一定的量，树苗养成依赖的心，根就浮在地表上，无法深入下去，一旦停止浇水，树苗会枯萎得更多。幸而存活的树苗，遇到狂风暴雨，也会一吹就倒。
这两句是讲种植桃花心木的诀窍。每天定时定量给树苗浇水，对树苗有害无益，它不能独立地生长，老依*人，它的根也不能扎入土层深处。即使存活了，遇到了大风大雨，也会一吹就倒。树苗就会养成依赖的心这句运用了拟人的修辞手法，把树苗当作人来写，写得生动形象。
2、不只是树，人也是一样，在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。
人和树木一样，也应学会独立自主的生活，只有不依*别人，经得起生活中的任何考验，才会成为一个独立自主的人，成为适应社会的人。
3、种树的人不再来了，桃花心木也不会枯萎了。
种树人不用来了，因为这些树的根扎得很深，能不断地从土壤中吸取水份，不用别人的浇灌，经得起干旱、风暴，茁壮地生长起来。
4、种树不是种菜或种稻子，种树是百年基业，不像青菜几个星期就可以收成。
这句话是说种树和种菜或种稻子不一样，种菜或种稻子时间很短就可以收成，而种树则需要很多年才能长成参天大树，需要很长时间才能收成。
近、反义词：
近义词：偶尔偶然；基业基础；汲水吸水；依赖依*；特别特殊；模仿仿照；优雅优美；枯萎干枯。
反义词：相信怀疑；高大矮小；巨大渺小；特别一般；枯萎旺盛；依赖独立；从从容容慌慌张张。
中心思想：
本文通过种树人种树的方法，以及和我的交谈，使我明白了其中一些道理，说明人要具有独立自主的心，必须经得起生活的考验。
文章结构：
全文可分三段。
第一段（第1、2自然段）：介绍桃花心木这种树木。
第二段（第3至14自然段）：我从种树人那里得知做人的道理。
第三段（第15．16自然段）：桃花心木茁壮成长。
写作特点：
1、运用拟人的修辞手法，借物喻人，寓意深刻。
2、哲理通俗易懂，具有教育意义。
篇5：桃花心木林清玄资料
本文通过记叙种树人给桃花心木浇水没有规律，最终成就树木百年基业的事，说明了人在艰苦环境中要自立自强，克服依赖性，学会生存的道理，这样才能成为有所作为的人。
作者林清玄， 台湾高雄人，当代著名作家、散文家、诗人、学者。笔名：秦情、林漓、林大悲、林晚啼、侠安、晴轩、远亭等。1953年生于中国台湾省高雄旗山。毕业于中国台湾世界新闻专科学校。曾任台湾海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂志》主编等职。他是台湾作家中最高产的一位，也是获得各类文学奖最多的一位，也被誉为“当代散文八大家”之一。
【注解】
①不只是树，人也是一样，在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。
[译]树木的“不确定”是指树木在生长过程中遇到的干旱、风雨等恶劣的天气与环境。人的“不确定”是指人的生活中不可预料的坎坷、磨难、曲折。只有经得起生活中风风雨雨的考验的人，才能成为坚强、有作为的人。
②种树的人不再来了，桃花心木也不会枯萎了。
[译]因为种树人来的目的就是让树木适应环境，把很少的养分转化为巨大的能量，经得起风吹雨打的锻炼，学会自己在土地里找水源，扎深根，茁壮生长。如种树人所愿，桃花心木也不会枯萎了，说明他种树成功了。
篇6：林清玄《林泉》简介
吸恨石
如果酒是香甜，
我要与它同饮欢畅;
如果酒是苦涩，
我也要分享它的苦杯。
——王尔德
我收藏许多石头，最宝爱的是一颗黄蜡石。
这黄蜡石最早的主人是张大千，张大千的石头怎么会跑到我的手里呢?
话说张大千旅居在巴西的时候，自辟了一个林园“八德园”，大千居士喜欢奇石、松鹤、莲花，他住的地方自然种莲、植松、养鹤、满布奇石。
后来，张大千移居到美国洛杉矶，新居在千里之外，奇石、松鹤、莲花都无法带走，只好放在巴西。
几年之后，画家朋友吴炫三到巴西开画展，抽空去看看八德园。到了八德园大吃一惊：园林久未整理，早就残破了，莲花枯萎，青松凋零，仙鹤飞去，奇石蒙尘……吴炫三看到一代大师的居所破败至此，非常伤心感慨。
这时看见园林中的石头，或玄奇、或秀逸、或峥嵘、或淡雅，拍去灰尘后，美不胜收，他告诉我说：“不愧是张大千，他收藏的石头，个个是瑰宝，只是一般人看不出来。”
吴炫三询问当地人，找到屋主，想向屋主买一些石头回来供养。确实，石之精者摆在案上，自有神灵，总会让人生起膜拜的心。
万万没想到，巴西屋主竟然说：“我正在为如何丢掉这些石头伤脑筋呢，你喜欢就全部带走吧!”
吴炫三表情淡淡，内心却欣喜若狂，立刻请了一部货车，把所有的石头运往码头，装上货柜，运回台湾。
这批张大千的石头历经海上三个月的航行，才运回台北。开箱的时候，吴炫三邀请我去欣赏，并且慷慨地说：“你喜欢什么石头，就拿去吧!”
我虽然爱石如痴，但知道石头的宝贵，和爱石者的心情，所以，只选了最小的一颗，五公斤重的黄蜡石。
看起来瘦小，抱起来沉重;看起来素朴，摸起来细致，远看黯淡，近看明朗……这真是一颗美丽的石头。
我经常摩搓、爱抚那块石头，想到因缘多么不可思议，张大千的石头转来转去，经过多年的时空，成为我最喜欢的藏石。
想到大千居士居住在台北摩耶精舍时，我曾有缘得见，后来又写了一本书《白髯三千丈》。当时陪我去的朋友，一直怂恿我收藏一幅大千的画作，张大千夫人也答应以超低价卖一幅给我。可恨那时我还是穷作家，所有的存款加起来还买不起一幅张大千打折又打折的画作。如果当时买了那幅画，现在有超过三十倍的增值了。
画作虽然无缘，佳石却是有缘;收藏虽然有恨，心中却是无憾。
我为那颗张大千的石头，取名为“吸恨石”。
当我的写作遇到了瓶颈，我喜欢摩搓那颗“吸恨石”，想到大千先生一生的创作，质与量都到了无法计算的地步，创作从来不辍，无论喜怒哀乐、家国动荡，都不影响他的创作。
有一次，我到四川青城山旅行，特别去看张大千的青城山别苑。当时大千为了躲避日祸，住在青城山的上清宫附近，他每天作画，随手就送给青城的道士和朋友，留在当地的就有数百幅画，带走的更不知多少。在战火中，每天都画数幅画，平安时，画作更多。
我的创作又有什么好烦恼呢?不断去做就是了，我摸着张大千的石头，心情很快就转化了。
遇到生活中的困境，或者感到悲伤，或者忿恨不平，或者心情不畅，我也会抱起那颗“吸恨石”。
想到大千先生最喜欢题四个字在卖出的古董或送出的画作：“别时容易”。别时容易的后面当然是“见时难”。不只是画作、古董，这人间的一切因缘，不都是别时容易见时难吗?所以要珍惜眼前的一刻，连悲伤、忿恨、难过都是值得珍惜的，因为“别时容易”呀!
我想到密勒日巴——伟大的西藏密宗上师——有一种能力，把业障(一切不好的因缘和情境)转化到木、石、泥土等，甚至使木头碎裂。我没有这种能力，但当我抚摸“吸恨石”，感觉到人生无常，许多事虽然凡人无法承担，但石头永恒，能承担世界，仿佛就得到美好的转化了。
作为一个文学家，“转化”是多么重要。把生活中的喜、怒、哀、乐，生命中的爱、恨、情、仇，直接写在纸上，那不是美好的创作，而是要通过一个“转化”的过程，爱的变成深刻，恨的化为激励，情的转成绵长，仇的翻作玉帛，锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年，一切就有了意义与价值。
在自然里学习转化，随着石的坚硬、花的柔软;随着树的翠绿、天的蔚蓝，随着云的飘飞、河的流动……处处都能转化我们的心，使我们更广大、更深刻，更能看见自己的卑微与渺小。
每在转化那一刻，就会感受到创作的幸福。
每在转化过后，就会发现自己更纯粹、更清淳的内在。
看过人生多少故事的“吸恨石”呀!依然优美如昔，一如在八德园中蒙尘，也不会稍减它的光芒。
黄杨发花
气韵不可学，此生而知之，自然天授。
然亦有学得处，读万卷书，行万里路，
胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。
成立鄞鄂，随手写出，皆为山水传神。
——董其昌
种在花盆的一棵黄杨树，突然开花了。
更精确地说，不是开花，是发花。因为黄杨树的花不是一朵一朵开起来，而是一簇一簇如烟火放射出来。
枝叶青翠茂盛的黄杨树，满头满颈都发射出白色的花蕊，并有了淡淡的清香，使我有一种莫名的欢喜。在这之前，我从未看过黄杨树开花，甚至不知道黄杨是会开花的。
这棵只有一尺高的黄杨树，很难想象已经五十几岁了，唯有仔细端详树干上粗糙的纹理与硕大纠结的根部，才能想象出半世纪的风雨。
如果不看根干，这黄杨的整个感觉依然那么年轻，叶叶青翠、枝枝硬朗，每天都会发现新抽的嫩枝与新长的叶片。
更不可思议的是，现在有满树怒放的花。
这非凡美丽的黄杨树，是我五十岁生日时，妻子送我的礼物。她说：“五十而知天命，这黄杨树就一副很知天命的样子。除了知天命，还有年轻的活力。”
妻子知道我喜欢黄杨木，近几年搜集了一些黄杨木的古董雕件，一尊释迦，一尊观音，一件福禄寿三仙，两只案头笑狮，还有一对数百年的古画框。
篇7：林清玄《林泉》简介
林清玄，从小喜欢爬高，身手矫捷，曾为了看风景，从树上、塔上、山顶上摔落，伤痕累累，幸得老天爱护，平安长大。好读书，小学三年级以后，每天一定要抱着一本书，才睡得着;每天一定要读到一段好文章，才肯睡觉。与动物、植物特别相亲，中学时代，读到苏东坡诗句“钩帘归乳燕，开牖出痴蝇;爱鼠常留饭，怜蛾不点灯”感动得痛哭流涕。为了寻找更高的境界，曾追随上百位法师、禅师、宗师，对大乘八宗都有深入的体会与了解，不时有悟境。一日，攀天新峰，过永乐禅寺，见老法师在廊下分茶。问道：“师父为何分茶?”老法师说：“分出青叶与黄叶，黄叶自己饮用，青叶供养众生。”大受感动，发愿将生命中美好的青叶供养众生，苦涩的黄叶自烹自饮。
篇8：林清玄《林泉》简介
自序：白孔雀的心
凡属美者，
不仅经常为美，
且为其自身而美。
如果人生值得活，
那只是为了注视美。
——柏拉图
白孔雀开屏了
到台湾故宫博物院看画，心里还记着宋徽宗的《腊梅山禽图》，宋徽宗在画里用美丽飘逸的瘦金体题着淡淡的诗句：
山禽矜逸态，梅粉弄轻柔。
已有丹青约，千秋指白头。
说他愿意一辈子醉心于画画，也不愿意做皇帝，皇帝是白头的工作;而艺术是千秋的志业呀!
走在至善园安静的小径上，突然，有一个陌生的小男孩沿着小径奔走，逢人就说：
“白孔雀开屏了!”
“白孔雀开屏了!”小男孩一路叫，一路笑，沿路与人分享他发现的喜悦。
识与不识的人，听见这个消息，都随他往至善园角落的鸟园走去。
我随着小男孩走到鸟园，果然看见了白孔雀美丽而惊人的开屏。令我更为惊奇的是，不只一只白孔雀开屏，而是两只白孔雀同时开屏，还有另一只硕大的蓝孔雀也开屏了。
三只孔雀在不算宽敞的鸟园中，一起张开了动人的尾羽，闪着光芒的尾扇在园中抖动，更使人感觉到春日的喧哗与春情的萌动，但旁边的几只母孔雀不为所动，静静地、埋着头吃着槽中的饲料。
白孔雀与蓝孔雀的开屏，有着惊人的美，使我敛容肃立，心里突然浮起一个念头：“是园中的孔雀为美?或是画里的花鸟为美?自然中美的实质或艺术中美的实质是一致的吗?自然美与艺术美是不是同一个品质?”
去眉眼盈盈的地方
这使我一边欣赏孔雀，一边深思。
一个无法在自然中探触到美的人，是否能具备艺术欣赏的眼光呢?
一个对生活之美无感的人，能不能在创作中找到美呢?
一个人可不可能欣赏孔雀开屏又吃孔雀肉呢?
一个人能不能一边写诗作画，一边焚琴煮鹤呢?
这些问题的答案应该都是否定的，因为生活之美、创作之美、自然之美、艺术之美都不是独存的，而是同一品质的。
先是看见了孔雀的、花鸟的美：
好鸟枝头亦朋友，落花水面皆文章。
再看见了草坡上的野草与昆虫皆美：
除之不尽，爱之可也。
接着看见了怪石与荆棘，各有各的情境：
花若解语还多事，石不能言最可人。
抬头远望群山，低眉俯看流水，一静一动，一刚一柔，一猛一媚，一仁一智，正是人生之美的飞梭，织成一片锦绣。
水是眼波横，
山是眉峰聚，
拟问行人去那边，
眉眼盈盈处。
我要去眉眼盈盈的地方，去看那美丽的山水，山水正以眉眼和我对语呢!
这世界上并没有必美之地，文学艺术家因此要锻炼看到什么都能映现出美丽的心影，打开心眼去看见美的境界，并不断去追寻更高远之境。
美，是同一品质
我喜欢钱穆先生说过的一个故事。钱穆青年时代有一天路过山西的`一座古庙，看到一位老道士正在清除庭院中的一棵枯死的古柏。
钱穆好奇地问：“这古柏虽死，姿势还强健，为什么要挖掉呢?”
老道士说：“要补种别的树!”
“补种一棵什么树呢?”
“夹竹桃。”
“为什么不种松柏，要种夹竹桃呢?”
老道士说：“松柏树长大，我看不到，夹竹桃明年就开花，我还看得到。”
钱穆先生听了，大为感叹，他说：“‘士不可不弘毅，任重而道远。’丛林的开山祖师，有种夹竹桃的吗?”
钱先生常以此勉励门人，做学问的人不要只种桃种李种春风，还应该种松种柏种永恒。
文学家、艺术家不只是学问家，心地高远能望见松柏，却也能欣赏夹竹桃开花的美丽。
美，是同一品质。
智巧兼优，心手双畅
我从前练书法的时候，常到台湾故宫去看历代书家笔墨，感觉到书家的笔墨之美与山水自然的美浑然相通：蔡邕的字有如初耕耘的田园，怀素的狂草像是奔向大海的河流，欧阳恂的书帖是秋天的桦树林，王羲之的行书则是清风出袖、明月入怀，颜真卿的楷书是夕阳下的青草，宋徽宗的瘦金诗帖仿若蝴蝶飞入竹林……
一个完全不认识字的人，也能贴近那种刚健与婀娜;正如一个第一次张开眼睛的人，会被河山的壮阔与柔媚感动。
我特别喜欢唐代的书家孙过庭的《书谱序》，里面写书法的文字曾使我吟诵再三：
观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，
鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，
绝岸颓峰之势，临危据搞之形，
或重若奔云;或轻如蝉翼，
导之则泉注，顿之则山安。
纤纤乎似初月之出天崖，
落落乎犹众星之列河汉，
同自然之妙有，非力运之能成。
信可谓智巧兼优，心手双畅，
翰不虚动，下必有由，
一画之间，受起伏于峰杪，
一点之内，殊衄挫于豪芒。
天呀，这是多么美丽的文字!我在故宫的展览室绕室三叹!
平面的书法，一下子悬针垂露，一会儿奔雷坠石;大鸿与鸾凤飞舞，野兽与蛇蝎惊骇;站在最危险的高峰绝壁边上，有时重得像奔跑的云，有时轻得像蝉的翅翼;舒展的时候如泉水注流，顿挫的时候安顿如山;纤细时像初升的月亮跳出山崖，潇洒时又像众星列在星空;这种与自然相应的妙有，不是光靠力量运作就能成就。
可以说是智慧与巧妙都达到优异的境界，心手相连畅达无碍，一笔一墨不是无中生出，而是必然的存在;在一笔一画一点一墨之间，像是在山峰树杪之巅，在毫芒的细腻之处……
永远抒情的心
我喜欢这书帖，是看到了艺术与自然之间的紧密相连，文字与艺术的窍门不就在这里吗?
像是一只开屏的白孔雀，突然展翅，飞入了画图之中。
也像是一只图画中的竹鸠，突然飞到我们的眼前歌唱。
我在册页中读到的美，在自然中，我也见及。
我在卷轴里发现的情意，在生活里，我也体会。
我看一笔的乾坤，也看万象的神奇。
我观一画的盎然，也观万物的生意。
文学家的心是无碍的，他出出入入，入而体会白孔雀之心，出而看见白孔雀的美。
在某些特别神秘的时候，我们象形、转注、假借、会意，把心境凝注于纸，那一刻，就像白孔雀开屏。
在我们生活的四周，充满了美好，也充满了情意;在我们生命的历程，充满了生生之机，也充满了洋洋之趣;那是因为敏锐的品味使一切普通的都变为美，进而使心性变得神奇、浪漫、古典。我的文学、我的创作，正是根源于这敏锐的品味。
近年来，我随手写下创作的感想，先后完成了《玄想》、《清欢》，现在把这本书定名为“林泉”，对我而言，创作正如林间涌泉，是天然的，可以无量涌出;是清澈的，可以无限畅饮。
我相信、现在乃至未来，文学家可以书写都会、机械、电子、科幻，以及人性的灰黯和纠葛，但在我的心灵深处，永远有一道清泉在密林中涌出。我始终相信，文学的终极是在走向道、走向自然、走向真情与挚爱，走向一个更超越而高远的世界。
文学，是温柔的心，浪漫的美，完满的感性，永远的抒情……
林清玄
二00四年夏日阳明山下清淳斋
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