下面就是小编给大家带来的小学美术教学案例，本文共13篇，希望大家喜欢，可以帮助到有需要的朋友!
篇1：小学六年级美术教学方案精选案例
教材分析：
本课是造型、表现领域。本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。
教学目标
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重点
制作泥浮雕。
教学难点
设计一个自己喜爱的泥浮雕
教具准备
收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示范用材料。
学具准备
陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布
课件内容
1、浮雕图片
2 浮雕的概念
3、制作步骤
教学评价
1、大胆想象，设计出与众不同的泥浮雕
2、装饰方法多样，作品突出
3、学生之间互相取长补短
教学过程：
活动一：欣赏
1、同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗?(生答：想)
2、课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
这不仅有中国的雕塑还有外国的，看还有我们家乡的雕塑呢!
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑(本地特有的雕塑)与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?
(生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体)
3、揭示“浮雕”的概念
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?
(学生回答：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。)设计意图：
通过对比欣赏，认识、了解浮雕，先由学生揭示浮雕的概念，然后老师给以总结
活动二：学习制作泥版浮雕
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等)
2、那怎样做呢?来看书上下方的步骤图，请同学说出制作泥版浮雕的步骤，师生共同演示制作一条鱼的泥浮雕
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
1、揉泥
2、拍泥板
3、割边
4、画形象;
用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
5、堆出大的形体;
注意看老师都用了那些制作方法?
(生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。)
6、塑造形象局部;
注意看老师都用了那些装饰的方法?
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
设计意图：
让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法
活动三：创作.评析
1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕
选出代表谈一谈想法
2、小组合作、实践
3、评析作业
将小组的作品放在展示台上，请小组代表介绍本组的作品，其他小组可提宝贵的意见
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，作出更多更出色的作品来!
板书设计：
泥雕塑
课件展示 制作步骤
揉泥
排泥板
割边
粘墙和窗框
刻出砖痕
粘花
篇2：小学六年级美术教学方案精选案例
教学目标：
1、了解流色转印的的常用方法，学习利用水与油不相溶的特性，转印出不同肌理的画面。
2、通过自觉教材及老师的演示讲解，掌握流色转印的方法并展开联想再创作，提高学生的动手操作能力和创造表现能力。
3、制作过程中发扬团结友爱的精神，培养学生养成爱护环境的良好习惯。
教学准备：
教师：课件、装着清水的敞口容器，油漆、汽油、水粉颜色，水粉纸等。
学生：油漆、具有吸附能力的纸张(水彩纸、生宣纸等)装着清水的敞口容器、汽油。
重点：利用水与油的不相溶的性质，做水面上的油漆吸附练习。
难点：根据制作过程中没水变化的节奏及画面所形成的肌理效果，展开合理的想象和联想。
教学过程：
一、导入阶段：
1、同学们，你们知道都有什么东西可以在水面上漂浮吗?你们猜猜看，这节美术课能在水面上漂浮的是什么呢?画怎么能在水上漂浮呢?
演示吸附的方法。
2、欣赏作品：说一说，你们感觉欣赏的作品像什么?有何感受?
二、发展阶段
1、自学教材，尝试探究
小组内讨论，尝试制作：在敞口容器里盛一定量的清水，随后滚入和滴油漆，让学生观察油漆和水之间的变化。
小结：
(1)滴入清水中的油漆有的浮在水面上，有的一下子沉入水底，还有的在水中漂浮。
(2)总结制作过程中的成功与不足。
2、作品展示，汇报交流
学生提出实践中遇到的问题，师生讨论解决。
3、深入探究，讲解演示。
在清水中放入油漆(水面要浅)——快速搅拌——把纸平放在水面进行吸附印制。
三、创作阶段
充分发挥学生的想像力和创造力，选用任意颜色搭配并用吸附法完成肌理作品。
四、评价阶段
1、分析并展示作品，采用自评或互评的方式进行交流评价活动。
2、学生针对自己喜爱的作品异形丰富的联想与想象。
五、课后拓展
干透后，压平，根据肌理图案运用刮线或剪图形等方法，创作一幅有主题意义的作品。
篇3：小学五年级美术教学方案精选案例
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重难点：
1、认识邻近色并掌握其调色方法。
2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导欣赏：
(1)欣赏生活中的邻近色画面
(2)出示课题——“色彩的和谐”。
(3)复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
(1)什么是邻近色?(出示色轮)
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙
(2)寻找邻近色(师生互动)
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
(4)师示范邻近色的调配方法
3、作业：用邻近色组织一幅画面。
三、学生作业，教师辅导。
四、作业展评
五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。
篇4：小学六年级美术教学方案精选案例
教学目标：
引导学生探究各种乐器的发生原理，了解乐器的基本组合和制作方法。
引导学生通过设计草图来制作一件乐器，培养学生的设计意识和动手制作的能力。
激发学生的想象力和创新精神，体会制作的乐趣。
教学重点：探究乐器的发声原理，并设计制作一件乐器。
教学难点：将材料巧妙利用，合理设计，使乐器声音动听，外观精美。
教学准备：
教师：课件、自制乐器。
学生：能制作乐器的铁盒，竹筒纸等多种工具材料。
教学过程：
一、引导阶段
1.看视频“另类乐器神奇演奏大法”片段。
2.看了这段视频，你想不想自己也动手做一件乐器呢?出示课题《我做的乐器》。
二、发展阶段
1.选择材料
(1)听一听
引导学生听打击乐演奏。乐曲中出现的乐器你认识吗?请你说一说它们的名称。
(2)看一看
图示打击乐器。老师出示自制乐器，一边出示一边演示演奏方法。像这样能打、敲、摇、刮响的乐器都是打击乐器。
(3)选一选
你觉得什么材料适合做打击乐器?并说明理由。
现在老师再添加几种新的材料：网线、颗粒状小件(如米粒、豆子、彩珠、铃铛、铁环等)，你能不能再选择合适的材料和刚才的材料组合构成一件打击乐器?
(4)试一试
尝试组合，并在小组内交流组合方式。
小结：不同的材料做成的乐器音质是不同的。选择材料时，先敲一敲、打一打、听一听音质，再根据需要选择材料。还可以尝试把几种材料组合到一起制作乐器。
2.外形设计
乐器王国里除了节奏明快的打击乐家族，还有一个重要分支，那就是声音柔美、动听的弦乐家族。
(1)听一听
引导学生听弦乐曲。视频中出现的乐器你认识吗?请你说一说它们的名称。
(2)看一看
图示弦乐器。老师出示自制乐器——竖琴。请学生观察用橡皮筋做的弦是怎样绷上的。还可以怎样绷弦?
(3)想一想
①弦乐的音质和什么有关呢?
②弦乐的外形与它的发声有没有联系呢?
(4)试一试
①尝试拨响几件粗细、多少、松紧不同的弦板，体会弦乐音质的变化。
②尝试拨响带回音箱和不带回音箱的弦乐及不同大小孔洞的弦乐，体会音质的变化
小结：各种乐器独有的外形并不是随便设计出来的，乐器的外形是为了发出更动听的声音而精心设计的。弦乐是通过改变弦的粗细、多少使音质产生变化。弦乐还通过改变孔洞和回音箱的大小形状来改变音质。
3.排列组合
(1)听一听
管乐是利用嘴唇把气流吹入，引起乐器的发声部分产生振动而发声的乐器。教师演示吹瓶子口，但这个瓶子还不能称为乐器，现在把形状相同、大小不同的几个瓶子组合在一起，吹奏起来有音阶的变化，就成为一件乐器了。
(2)看一看
欣赏利用排列组合的方式形成的乐器。学生观察排列组合的方法。
小结：把形状、质地相同的物体按大小相接，顺序排列就能组合成一件乐器了。
(3)试一试
收集挑选形状、材质相同的材料按大小排列组合，并试着演奏。
4.装饰
(1)欣赏各类装饰独特的乐器，启发学生思维。
(2)装饰的方法多种多样，要根据乐器的材料选择适合的装饰方法。
三、创意制作
1.设计草图。
2.根据草图选材制作，教师巡回辅导。
四、展示评价
1.独奏并请学生介绍为了使乐器发出美妙的声音做了哪些设计。
2.组织学生按不同种类乐器分组合奏。
五、收拾整理
收拾整理各种工具、材料。
篇5：小学六年级美术教学方案精选案例
教学目的：
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学中难点：
重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学具准备：
师：范图、教学VCD、学生作业用纸
生：绘画工具
教学过程
第一课时
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题?
生：近大远小。
2、讲授新课
⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题：远近的奥秘)
在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象?近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)
⑵什么是透视呢?
在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象?
⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。
⑸师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线，如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图
4生作业，师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导
5、作业展示
篇6：小学五年级美术教学方案精选案例
教材分析：
本课是“造型?表现”领域中的一节基础知识课。学生进入五年级，对简单的美术常识已有一定的积累，因此，适时地补充一些美术知识，会使他们感受到美术中的奥秘，这也是提高学习美术兴趣的重要途径。
教学目标：
通过学习能发现美术中的比例知识。人美版第九册教案第4课美术中的比例知识初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。人美版第九册教案第4课美术中的比例知识逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点：
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点：
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教具准备：
投影片、多媒体教学设备等
教学课时：1课时
教学过程：
一、导入：
1.观察书中的范画，你有什么体会?
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
2.讨论：
(1)在纸上表现的事物
(2)从中你发现了什么现象?(近大远小)
二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
(小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。)
三、讲评上节课作业
1.透视现象是否正确?近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2.说说周围环境中的透视现象
3.这些透视现象你能在绘画中表现出来吗?
4.选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5.在绘画上色时应该注意哪些问题?近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画老师辅导
五、作业展评
篇7：小学五年级美术教学方案精选案例
教学目的：
1、通过临摹，初步掌握写意画法的表现技巧，学习南瓜和辣椒的写意画法。
2、进一步认识感受国画的艺术特色，提高审美情趣。
教学重点：
学习南瓜和辣椒的写意画法。
教学难点：
初步掌握画南瓜辣椒的简单笔墨技法。
学具准备：
毛笔、墨汁、宣纸等
教学时间：
一课时
教学过程：
一、组织教学。
二、小练笔，感受笔墨特色。
三、欣赏相关画作，学生自主探究笔墨技法，并大胆说出自己的发现。
四、大胆尝试，动手画一画。
五、师生共同评点。
六、提高性习练。
篇8：小学六年级美术教学方案优秀案例
一、师生交流
1、师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。
2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。
3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。
4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。
5、启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。
6、学生分组进行绘制草图。
7、师到各小组给予指导。
8、各组学生开始制作活动。
二、展示评价阶段
1、组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。
2、引导学生自评与互相评。
3、收拾与整理:学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁。
三、课后拓展:
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物。
教学反思：
本节课中学生们了解宇宙飞船的主要结构。在学习和利用各种废弃物来制作宇宙飞船。不仅培养了学生对科学的探究精神。学生们学习的积极性非常高!
篇9：小学六年级美术教学方案优秀案例
教学目标
1了解中国古建筑的风格特点及保护古建筑的意义.
2增强对传乘民族文化的强烈责任感和使命感.
教学重点:通过欣赏,让学生了解这些伟大的古建筑物是祖国古代劳动人民智慧和技术的结晶,从而认识到,爱我中华,保护好国宝是我们新一代神圣的职责.
教学难点:通过考察,调查,史学声进一步认识到我国古代建筑的文化特色,从而提高认识美丑的能力,潜移默化地爱护文物的道德教育.
课前准备:收集古代建筑的图片,资料.(制成幻灯片或挂图)
第一课时
教学过程:
(一)上课,师生问好
揭示课题——《中国古代建筑欣赏》,作启发性谈话.
“我们伟大的祖国有着悠久的历史.”
“我国的建筑,历史悠久,具有独特的民族风格,在东方乃至世界享有盛誉.今天介绍的我国古代建筑均具有代表性和历史意义,是人类建筑宝库中的瑰宝,是我国历代劳动人民智慧的结晶.”
“如中国的万里长城与埃及的金字塔称得上是世界的奇迹.还有北京的故宫,是世界上现存最雄伟,最古老的宫殿建筑;_藏的布达拉宫,是世界上现存海拔,保存,历史最悠久的宗教建筑……”
(二)请同学谈谈见到古建筑时的心情,描述见到的古建筑的外貌等等.
(三)教师谈谈自己见过的古建筑,谈谈身临其境的感受,(如青岛崂山瀑布;曲埠孔府,孔庙;泰山绝顶;海南南山等等.)
(四)根据部分古建筑的文化内涵和特定的历史背景,教师作适当的介绍和讲述,进行爱国主义教育.(破坏,偷盗,价值)
(五)弄清古建筑与仿古建筑不同的概念:
古建筑:是前人保存下来的遗产,是国宝.
仿古建筑:是现代人按古人建筑的模样新做的,不是文物.
中国的古建筑一般都由石,砖,木构成,特别是木结构的建筑常因战争,火灾等人为因素和自然灾害的破坏,原貌很难保存.但宁波的保国寺历千载而完好如初,它是江南至今保存的一座北宋木结构殿
堂.其建筑奇特雄伟,令人神往.保国寺由此成为我国第一批全国重点文物保护单位.
(六)简介部分古建筑:
万里长城嘉峪关布达拉宫北京故宫太和殿颐和园
杭州西湖山西恒山悬空寺苏州网师园,拙政园
(七)课后小结
篇10：小学六年级美术教学方案优秀案例
教材分析：
发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。
教学目标
1、知识与技能：认识民居的多样性，初步了解造成民居的多样性的地理和人文环境因素。
了解表现民居的艺术词汇和语言。
能用形、色、材质、使用空间等美术语言表现家乡民居的特征。
2、过程与方法：在观察与比较中认识民居的多样性。
在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。
3、情感、态度、价值观：
在探索中学会思考和体验发现的乐趣。尊重传统，能感受生活和艺术的联系。
教学重点：
1、了解中国主要的五种民居类型。比较南北民居及其在造型上的不同特点，并思考它们与环境、气候的关系。
2、了解民居在建筑材料方面的多样性。
3、欣赏和描述民居的造型艺术特色。
教学难点：
了解民居的人文性质。
教学准备
有关民居的光碟、图片资料;表现家乡民居的视觉艺术作品。
教学过程：
一、导入新课：你们了解家乡的老房子吗?你觉得家乡的老房子漂亮吗?它和我们现在的高楼大厦有什么区别?
二、欣赏课件
1、设问、激趣
对比一组民居图片，分辨南北民居，激发学生欣赏的兴趣。
2、观察、感受
观赏有关民居的图片或_，引导学生对民居进行初步的审美体验和感受。
三、小组讨论：
鼓励学生大胆提出有关民居的种.种疑问，教师酌情补充一些学生遗漏的重要问题，如各个地区的民居建筑在造型上有何不同?在选材上有什么特色?民居和当地的气候、地理环境有什么关系?
各小组可负责某一问题的探究，由组长安排组员先进行自主学习，然后组织组员发言讨论，最后由组长或组员写出学习报告。综合各小组的研究结果后，就能对各种民居建筑形成较为完整的认识和理解。
四、学生描述、欣赏、表现
认识家乡老房子在建造形式、装饰艺术等方面的特征，提出用恰当的口头或书面语言对典型的民居进行描述，说出其特色，表达自己感受，同时鼓励学生课后以绘画形式加以表现。
五、课后延伸
引导学生课后观察家乡的古老民居，翻阅有关的资料表现家乡民居的绘画、雕塑和邮票上的作品。信息课可以网上查阅有关的资料。
第2课时
通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子
教学目标：
1、通过学习活动体验老房子带来的视觉冲击力，认识老房子的艺术价值，发现老房子的美感。(认知目标)
2、学习用泥塑的方法表现老房子的美，在实践中提高表现力。(技能目标)
3、激发学生学习美术的兴趣，陶冶学生热爱自然、热爱生活的高尚情操。(情感目标)
重点难点：
发现老房子的美感和领悟老房子的独特艺术价值是本课的重点。用合适的泥塑方法再现老房子的美是本课的难点。
篇11：小学美术活动方案精选案例
《花花衣》：
【设计意图】
本课是人教版美术第三册第六课的学习内容，属于设计·应用学习领域。由于本课是上学期学习过的内容，如果再教学生对瓶子进行包装，既不能引起学生的学习兴趣，也没有新意。所以我从增强废旧物品的实用性入手，引导学生开发废旧物品的用途，并用学过的方法进行装饰，使这些废旧物品既美观又实用。
【学习领域】设计·应用
【教学目标】
1、对废旧物品进行改造，并用包装、彩纸剪贴等方法进行装饰，使其成为一件即能美化生活，又有实用性的装饰品。
2、设计、制作过程中能够合理选用媒材及方法。
3、体验制作的乐趣，提高动手能力。
4、培养学生变废为宝，美化生活的能力。
【教学重难点】
重点：引导掌握装饰废旧物品的方法。
难点：能根据用途设计出有创意的作品。
【教学具准备】
师：课件、范例、彩色纸、皱纹纸条、剪刀、乳胶等。
生：废旧物品、剪刀、乳胶、彩色纸、纽扣、毛线、彩带等等可以用于装饰的物品。
【教学过程】
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、导入阶段
⑴感受历史
现代人很重视对物品的装饰，美的物品能让人赏心悦目，心情愉悦。(课件1)。不过装饰、美化物品可不是现代人的专利。你们看：这是陕西省半坡文化遗址出土的彩陶，距今已经有6000多年的历史了，早在几千年前的古人就懂得要把物品装饰得美美的。这种美化的物品还存在于生活的方方面面：如瓷盘、瓷瓶、家具上的花纹(课件2-5)。
⑵环保意识
随着现代生活水平的不断提高，我们享受生活的同时也制造了越来越多的垃圾，给生活环境造成了巨大的负担。如果我们能把原本要丢弃的物品进行改造、再利用，不就能为保护环境尽点力吗?这些东西就是用不起眼的冰棒棍、螺丝、易拉罐等创造出来的。(课件6-7)
⑶导入课题
这些由废旧物品做成的工艺品是不是非常有创意，上学期咱们也学习了变废为宝的方法，用包装的方式把瓶子进行装饰，你们看小朋友们都把瓶子装饰得可美了。今天老师再教同学们用几种简单的学过的方法来为废旧物品穿上漂亮的花衣裳，让它成为即能装饰生活又实用的宝贝。(课件8-10)
2、发展阶段
⑴老师这里有个空的矿泉水瓶，想把它利用起来装点东西。于是我把它剪开了，当成一个笔筒。你们说这笔筒好看吗?老师把它装饰一下，你们瞧!
老师运用彩纸剪贴的方法，剪出各种点、线、面来装饰这瓶子。(简单讲解)(课件11-12)
⑵老师要把这鞋盒子做成收纳盒，装美术工具，可外观一点儿都不好看，装饰以后，也就成了个艺术品。
示范如何包盒子，怎样用点、线、面，甚至是画画的方法装饰。(准备：盒子装饰成品—半成品—未装饰三种盒子进行较详讲解)(课件13-14)
⑶老师给大家一些时间思考一下，你要对废旧物品进行怎样的`改造?你想怎样装饰它?(课件15)
生回答，师对好的创意给予表扬。
3、本课练习：(课件16)
对废旧物品进行改造，并穿上花花衣，使它成为既美观又实用的物品。
要求：大胆想象、制作;构图饱满，颜色搭配合理。做工要细致。
4、生作业，师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导。
5、作业展示
评价：发挥了废旧物品的什么用途?是否美观?是否精致?
6、拓展(课件17-19)
老师还要向大家介绍一个新朋友——皱纹纸条。(课件：纸条制作方法)
师根据课件，介绍制作方法，并简单示范。展示成品。同学们可以课后会去尝试制作，有完成作品的可以排成照片发送到老师的邮箱。
改造和装饰废旧物品的方法还有很多，老师希望同学们通过本课的学习，能树立起美化生活和环保的意识，让我们的生活越来越美!
篇12：小学美术教学
传统美术教学大部分均是以教材为教学轴心，以课堂为教学阵地，以学生为教学对象，无法还原真正意义上的美术教学。
学生富有创造性想法、灵感正是在这种轴心中被埋没了。
现实的教学，要求教师不能一切对照教材，而应创造性地使用教材，把教材当作自己的参考书，充分利用生活资源来调动学生学习美术的积极性，来挖掘学生内在的艺术潜能，来培养学生的审美能力。
同时，教师要把握好自己的位置，不要好心做成坏事。
一、利用教材，创造使用
(1)教材与重大赛事结合。
众所周知，随着国力的强大，众多顶级赛事来到了中国，这是学生们所喜欢的，从中可以培养学生的审美能力，也可以对学生进行教育。
例如教学人民教育出版社第九册《假如我是汽车设计师》这一课时，我就结合了F1中国站世界锦标赛，要求学生观看比赛，了解赛车结构，然后用废弃物制造自己喜欢的车。
(2)教材与“地方”资源相结合。
单纯的平面观看，或者模型的观察都很抽象，很难调动学生学习的积极性。
所以，在教学《校园里的.花》一课时，我就先让学生了解花的相关知识，而后带领学生参观“花展”，回来以后再进行创作。
学习《有趣的鞋》时，则让学生在集市或者商城里认真去观察鞋的种类、样式、颜色等特点，并和自己设计的鞋进行比较。
可以说这种教育是“润物细无声”地把审美与思想教育融合了在一起，使学生的审美观得到了进一步提高。
(3)改变教材，调动积极性。
课改要求我们教师要更大胆、更有创造性地使用教材。
如在教学《运动场上》一课后，我就结合我们“小学田径运动会”让学生画出你认为比赛中最好的片段，可以是比赛开幕式的场面、运动员比赛时的情景，也可以是班级拉拉队的场面等。
学生从中可以得到更多的教育，更多的提高。
这样的教学，这样的处理教材，看似“乱”，学生没学到什么，但是却把课堂还给了学生，其中也不乏灵感与火花。
二、不拘泥教材中的预设，创新使用
(1)改变预设，让教学更经常。
课堂教学过程是一个复杂多变的动态过程，教师在课前只能按自己的经验来预测学生的反应，而在实际教学中，教师经常会遇到意想不到的突发事件。
课堂上学生对某个问题兴趣盎然，争论不休，不能按教学计划往下进行等。
因此，教师在课前应广泛收集材料，精心设计出一套具体可行的教学方案，而且要在每个教学环节上有多个方案，以便应付各种各样的教学意外。
各个教学环节也要根据学生的反应、课堂的变化灵活调整，这样，一旦在课堂上遇到“意外”，也不至于束手无策。
教师要尽量少打断学生的探索活动，在设计这类活动时，不要把整个活动安排为若干个小环节，使一个整体支离破碎。
我们宁愿少安排一些活动，而有所侧重地做透、做细某些探索发现环节，让他们有充足的时间自主地去探索。
如在教学《十二生肖》一课中，为了让学生掌握剪纸的技能，最初我设计了一步一步根据已有小羊的图案纹样，如何用刀、用剪子，完成一幅剪纸作品。
这样的教学活动变成了机械的操作活动，并且学生被教师牵着鼻子走。
后来在教研活动中，教师们研讨后改为先讲讲小羊的故事，了解小羊的性格、外形特征，再观察范作，得出图案可以设计成各种几何形，花、草、小动物等，并尝试用刀、剪子进行创作。
这样，学生能举一反三地设计制作出其他新颖美观的剪纸作品。
因此，教师把学习的主动权交给学生，会使学生的学习更深入、更有效。
(2)给学生展示舞台，让课堂更亮丽。
确定以学生发展为本，提倡师生间、生生间的情感交流和平等关系，创设有利于激发情感生成的学习环境，通过小组合作，通过思考、讨论、对话、争辩等活动让情感生成“自然天成”。
记得一位名家说过，如果提供机会，学生的活动就会显示多种可能性。
例如“六一”儿童节这天上午的美术课《我们班级的标志》，我一进课堂学生便要求给他们布置教室。
因为下午要进行班级文艺表演，我当然欣然答应。
同学们都动起来了，有的在板画，有的在拉花，有的在吹气球，有的在挂气球，有的在“指挥”――他们都那么投入，那么快活，那么融洽，而我在板书大大的“六一”快乐，然后同学再填色，填成一个个快乐的“会说话的小人儿”。
我们正进行着一节愉快的艺术实践课。
我相信在这样似乎有些“乱”的课堂，同学们一定能感受到美术的实用与快乐，感觉到同学之间的和睦融洽的感情。
我还用相机记录下了这和谐愉快的一道亮丽景观。
三、把握好自己的角色地位
教师应该是学习的引导者、合作者。
在课堂教学中，教师往往把握不好自己的角色地位，好心办成坏事。
如一位教师在教学《精美的邮票》一课时，教师展示的完美范作和精致的媒体画面，固然本意是好的，但它在一定程度上拒绝了朴素的本真，压抑了学生不着边际的想象和艺术的原始冲动。
这些完美的不恰当(包括不恰当的时机和地点)出现，让学生失去了大胆尝试艺术表达的机会，失去了呈现艺术原创思维的机会，失去了在艺术实践中出错并由此积累宝贵经验的机会……这些“失去”，让我们想见，只有当学生的学习赋予了个人意义的自主建构，才能真正勃发创作的灵感，激扬个性的情愫。
我们同样可以预见：当学生在展开联想之后，进行了造型表现的尝试，并由此出现了一些手法幼稚但充满童真、童趣的作品时，此时教师再出示优秀的、学生容易受到启发的欣赏作品，并给予技法方面的指导，学生一定收获甚丰，教学效果也会水到渠成。
篇13：小学美术教学
摘 要：美术课堂要激起学生浓厚的学习兴趣，激起学生的创作激情，培养良好的学习态度，从而达到教学目的。
关键词：小学美术;教学策略;情境教育
小学美术教师应当顺应学生的爱美需求，驾驭好课堂，多利用媒体资源，实施好美术课堂教学。
一、欣赏优秀作品
教学中，小学生通常是凭借第一印象的感觉来欣赏作品，对作品的感受总是领略不够，未能仔细琢磨。
这怎么办呢?这就需要教师引导学生，依据自己的生活经验、所见所想及由画面产生的联想对作品进行评价。
对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
如，城市的学生从小见到的就是整洁的街道、五颜六色的霓虹灯、明亮的高楼大厦，感受不到农村的田野风光。
又如，绘画作品中农村的瓦房、泥泞的小路、菜园的栅栏、有序的草垛、堋乱的石头、柴堆等，也是一种美丽。
二、兴趣爱好的培养
对学生兴起爱好的培养，除了欣赏作品以外，教师要有过硬的基本功，教师是学生学习的范本，要有拿得出手的作品，能让学生佩服自己，喜爱自己，让学生加深对教师作品的感受，课堂上最好要有教师自己的作品让学生参照。
视觉记忆常常需要伴之听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言描绘，学生对艺术作品的感受不会很深。
在实际教学中，许多成功的课堂都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，让学生轻松愉快的学习，加深记忆。
此外，多让学生欣赏名作，有助于培养学生的兴起爱好，培养学生热爱祖国艺术的情感。
引导学生能理解和接受中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。
让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。
三、情境教育
随着新时期小学美术教育的要求，小学美术教学改革不断深化，愉快教育、情境教育和谐教育的改革不断进行，给小学美术教育教学注入了新的内涵。
美术课堂重视学生对美的感受力、鉴赏力的培养，也重视对美的表现力和创造力的培养。
学生渴望美的享受、美的冲击，更渴望去发现美、表达美、创造美。
在教学中，多创设情境，给学生创造一片美丽的天空，激起他们一次又一次美的遐想，让学生把所思所想用绘画的形式表现出来，这就是我们教师想要的结果。
总之，美术课堂要多让学生欣赏优秀作品，激起学生浓厚的学习兴趣，培养良好的学习态度，勇于实践，敢于临摹，注重交流，开阔眼界，打牢基础，先临摹后写生，激起学生的创作激情，从而达到良好的教学效果。
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