【导语】下面就是小编给大家分享的国漫电影《哪吒之魔童降世》影评以及观后感（共18篇），希望大家喜欢!
篇1：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
今天是7月21日，我一时心血来潮，然后买了去看那个《哪吒之魔童降世》的电影票，没成想这部电影不仅是宣传的很好，而且这电影的确让我很有感触。
今天是自己一个人去看了这部电影的点映，恰好，在学校旁边的红星电影城就有，所以就买了票，兴致勃勃地去了。虽然还是有许多小孩子一起去看电影，但是我觉得，这一部动漫电影更加符合成年人的精神世界观。
如果用之前的动画电影来做比较的话，我觉得这部电影比《大圣归来》还有《白蛇：缘起》更胜一筹。倒不是说在电影画质方面这几部电影有什么太大的差距，只是呢，在讲故事的时候，我觉得哪吒这部电影得故事架构是最好的。
但是呢，我还是想要先说一下这部电影的人物。
太乙真人是个胖子，操着一口四川口音，笑点几乎都是他触发的。对了，还有申公豹，他的口吃总是让人觉得很迷，就像抖音里的那个口吃大爷，话没说完，永远不知道要表达的是什么意思。这两师兄弟总是抖包袱，我后面的小孩都笑出了猫叫声。
李靖夫妇在这部动画里面是一个非常爱他们的孩子的形象。虽然没有看到金吒和木吒，但是就单单通过哪吒来看，夫妇俩还是非常的爱惜自己的孩子。(具体怎么爱还是通过电影来感受吧)
小哪咤的形象非常颠覆我们的认知，但这种颠覆显然塑造得很成功，因为他的形象是跟他的性格和电影的主题相互搭配的。而这种成功也恰恰是团队制作的倾心注入心血的结果。我尊重他们的劳动创造也赞叹于他们的这种形象架构，两眼黑眼圈，带着痞子气息，又不失灵动可爱，以混世魔王(更确切地说是可怕，可憎的妖魔)的形象存在于钱塘关的百姓的眼中。
接下来说一下电影的故事架构。
这三部电影都是取材于我们中国传统的神话故事，并加以改造的。说实话的，我们本身自己的传统故事还是有很多底蕴值得去发掘的，也有很多材料值得去重新开发，需要我们用今天的眼光来看待古老的神话故事，用一种新的表达方式来传达我们中华民族特有的精神，并加以开发和利用来为我们今天的生活做一场精神方面的洗礼。看电影，本来就是图着娱乐和开心嘛，所以能够更好地表达出故事里面所讲的情绪和精神，这就是一件成功的事情，显然这三部电影都做得很成功。
这部电影幽默与严肃并存，精彩的打斗戏和感人的煽情戏，(不怕被你们笑话，我的确因为哪吒的煽情流出几次感触良深的眼泪)结合搭配很完美。
其实单论电影本身的好坏，本身就有一点狭隘，其实更重要的是我觉得我在这个部电影里面看到一些别样的东西，那才是这部电影的精髓所在。
首先，我注意到了个人的存在和他人的认同之间关系影响到一个人的成长。
这部电影里面的小哪吒，拥有天生神力，又是魔丸转世，被人们当做妖魔鬼怪来看。而人们的确非常惧怕他，他而因此受到了排斥。在他的反叛的心理应激反应，以及心智不成熟，又得不到指导和关注的情况下，他注定是一个具有极度逆反的心理特点的乱世魔王的形象。正如他所说：“既然他们把我当做妖怪来看，那么我就做个妖怪给他们看”。而李靖也说：“我不想他浑浑噩噩地度过一生，到死了都被人们看作是妖怪。”
其实，在我们生活中，我们又怎么不是为了获取他人的认同才去做一些“有意义”的事情的呢?人的最大的特点就是社会属性，不是生活在社会里面的人就不能称之为人，不能获得社会认可的行为也从来不会为一个人的发展换取好的结果。而我们所认为的成功，其实也是别人给予的成功，至少在成功的社会属性的定义上是如此。而其实，人类，或者说生命的存在，本身又有什么意义呢，或许没有吧(看我的上一篇文章有详解)
其次，我注意到：在一个人孤孤单单的生活中--朋友--这个身份的人在生活中十分重要。小哪吒和敖丙他们两个最终能成为朋友，不仅是因为他们都是孤孤单单得不到理解的人，(当然还因为故事情节的安排之类的关系)而且他们对于对方的出现都持一个非常欢迎的态度。一起在夕阳下踢毽子就能诞生出感情很浓厚的友情，说明他们对友情这种感情体验的需求的确非常迫切的。长大后，我们通常觉得自己更加孤独了，或许只是利益社交类的“朋友”多了，而共情社交类的“朋友”一个一个在失去，所以，人在情感之中没有获得良好的反馈，自然也就对孤单产生一种更加敏感的察觉。
还有在电影中不管是反派还是正派，他们的行为本身没有对错之分，有的只是他们为了自身的利益和自己存在所需获取的资源而是进行了一系列活动。至于对于正反派的划分，只是为了让人们有一个鲜明的身份对比。其实的话，不论是哪一方，他们都有自己做己行为的理由。这个要牵扯到下一点。但是，总的来说，成年人的世界，看待善恶总是会多了几分价值方面的考虑，不至于那么简单地划分好坏，但总体上不会偏离自己的价值观。
在社会共识中人们的固有成见是很难改变的。就算就像双手沾满他人鲜血的人永远会被别人看做一个恶魔。在电影里面哪吒，从一开始就给人们一个恶魔形象而后面不论他做出怎样的行为，都会被人们看作是一个恶魔在破坏的行为，哪里管哪吒的初心是什么样的。而这样子的结果是哪吒的行为总是被导向一个邪恶的动机。而在电影中申公豹和龙族也是如此，作为妖怪出身，申公豹得不到师父的认可，即使他本身很努力地修炼，很刻苦地完成师父的教诲;而龙族虽然贵为万妖之首，却因为身份得不到天庭和人间的认可，即使他们帮助天庭在龙宫之下镇压住了各种海底妖怪。他们合作，却也只能通过盗取灵珠来在封神大战中获得自己的一席之地，以此来打破人们的固有认知下自己的生存窘境。但是敖丙的身份依旧被遮掩得严严密密的，也就是说，妖族的身份依旧不能在世人面前公开。
有时候，成见真的是一种害人的东西。就像现在很多的文章下面的评论都戾气很重，那种老生常谈又老掉牙的无知论调总是层出不穷，是网名的知识没有随着时代进步呢，还是那种成见已经根深蒂固地存在于人们的内心呢。举一个最为简单的例子，在你的最最直接的印象中，非洲地区还有印度比起欧美地区是一个什么样子的世界，相信几乎大家都会是八九不离十的答案。从这个方面来看，电影中所传达的这种打破天命，打破成见的价值观念真的很值得学习，不仅是在字面意思这层意义上，还有拓展的意义上。
最后也最为重要的就是电影的主题。我很喜欢小哪吒说的那句话：既然命运不公，那我就要和命运斗争到底。这就是这篇部电影，表达出的最核心的精神主题。是的，我命由我不由天。不管是魔丸还是灵珠的转世是好是坏，总不需要他人来评判，即使一开始这就是他们注定拥有的命运。就像《阿甘正传》里面的主人公那样，傻子的未来不一定就是浑浑噩噩的，也可以是大放光彩的。
好了，真的要认认真真讨论，其实关于这部电影的话题三天三夜都说不完，而且，我的感触也仅仅只是我的，而属于你的特殊的感触，或许只有你自己去观看了这部电影才会有了。
嗯，额外说一句，其实我给这部电影打9.9分，少0.1分，怕制作团队太骄傲。
篇2：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
终于有一部国产动画电影打破了“大”字开头的魔咒，终于不是大字的国产电影标识了。
继《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》之后的国产动画电影——《哪吒之魔童降世》。
说实话，以哪吒为主角来讲述动画故事，确实是一个不错的题材，一看就知道来源于中国传统神话故事。
只担心一点，就是过度解读，不尊重神话故事，成为了借着“哪吒”这个IP热度再编撰的新故事。
可是看到了导演饺子，这，让很多人期盼的心都安心了。
饺子，也就是《打，打个大西瓜》的导演，一部只有16分钟的短片，让人记住了一个导演的名字——“饺克力”。
饺克力就是《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)的饺子。
提起饺子就绕不过《打，打个大西瓜》，因为这部小短片是让无数人惊艳的开始。
很多观众第一次看这部短片的时候，以为是个国外导演的制作，无论是创意还是绘制，镜头语言无可挑剔。
16分钟的短片，没有一句对白，可是所有人看完之后，都有不同的理解。
你愿意做交战双方的一颗棋子、一张牌，还是愿意做一个生活中的人?
虽然只是十几分钟的短片，却可以聊上几十分钟都聊不完，似乎每个人都对战争这个话题有自己的解说。
这部同样是《大圣归来》的团队十月开参与制作的，不同的是《大圣归来》是十月开进行的创意和制作一系列包装;
而《哪吒》十月开只参与制作部分，创意并不是十月开做的。
《哪吒》是由彩条屋影业(《大鱼海棠》)可可豆动画(《打，打个大西瓜》)十月文化(《大圣归来》)联合制作的。
仅仅是这个配置，就达到了让人“吹爆”的属性。
《哪吒》更是国内首部IMAX的国产电影。
点映已经从14号开始了，目前国内各大一线、二线城市应该已经全面开始点映一周了。
看了看预售，目前从14号到19号，所在的城市都有点映，只是时间不是特别友好，晚上7点就开映了。
很多人都是看了预告中的哪吒的“小肚子”才去看的，真是胖嘟嘟的太可爱了!
还有弹力哦~~~
这部动画影片的点映口碑已经燃爆了。
看过点映的观众评价爆表，甚至已经直接预订了豆瓣评分9.2分。
这个评分想象有点大胆，毕竟目前国产电影都没有超过9.0的评分，目测8.5到9.0分之间都已经是良心制作的代表了。
关于剧情部分，不做过多剧透，只是有一种感觉，这部片腐女们也会成为一股不弱的自来水。
一个是魔丸降世，一个是敖丙是灵珠托生。
这两个都生来孤独，被人以异样眼神所注视，所以他们成为了要好的朋友。
一个放荡不羁，一个生来性情温和。
至于票房，很多观众看完以后甚至预计到了20亿。
这个数字是有点夸张的，一部动画20亿……这太不可想象，因为这个数字就是相当于一个“普及度”。
小孩子能看懂，大人们看了也有自己的理解。
一旦到了这个程度，就不得不说，这部电影必须得有所牺牲，为了让小孩子能看懂电影所做的剧情和对白上的牺牲。
目前也就《疯狂动物城》达到了15.3亿，《寻梦环游记》达到了12亿+。
而这两部电影在我们群众中当初的影响不可小觑。
《大圣归来》的票房是9.56亿，这部电影最初是打着“国漫崛起”的旗号的。
虽然说了可能会被骂，小青蛙还是要说，从个人来看，这部动画片并不算好，只能说是商业上的好。
《大圣归来》好的地方就在于它是依照好莱坞的经典剧情套路来制作的，依照这样的剧情设定来进行的。
观众看的时候可能完全融入了套路，被设定所打动，沉浸。
可是大家都看的时候，因为经典的套路，也会少了一些意外，少了一些惊喜。
中规中矩，不能打破常规。
就连《疯狂动物城》都是以这样的经典套路剧情来设定的——
一个遭遇不公的主人公，她坚信正义，虽然屡遭不公，可是也遇到一个心中有善念的小伙伴一起帮助她。
他们一起解决了一个令人头疼，看似不可能的任务。
最终二人成为朋友，结局。
但是这样的套路却是票房的保证，不赞同的只是少数观众，不能满足的也仅仅是少数观众的审美以及观影乐趣。
大多数观众还是喜欢这样的故事套路的。
想一想，如果《哪吒》要是想要在国内达到10亿的票房，那么它所尊崇的一定是一定程度上的“套路化”。
小众的、大胆的电影是不会拥有这样高的知名度和众多自来水的。
所以看到《哪吒》这样在点映的时候便引来无数的好评，甚至口碑爆棚。
包括关于《哪吒》这样的制作团队来看，只能说明的是，这位导演真的不一般。
因为大家也知道，国产动画都是缺钱的，在《大护法》上映的时候，甚至因为制作经费不足，减少了很多细节的绘制。
但是《哪吒》的制作上面，宣传上，包括是团队方面，让人感觉的唯一一点就是——太有钱了!
完全不差钱，特效和制作，每一帧都是在烧钱。可是《哪吒》不怕。
这对于一个目前只有3部动画作品的导演来说，简直是太厉害了。
一部是《打，打个大西瓜》16分钟;另外一个是19分钟评价平平的动画短片。
这样，也可以看出国内的动画电影现状——
只要用心做，做得好，是不怕没有人承认的。
国内对于动画的需求其实一直存在的，大家也是愿意为国产动画消费的。
并且，只要有一部作品让大家了解到，就不担心后续没有受众。
后续自己的作品，都会有自来水来光临。
最后，无论是套路化与否，作为国产电影来说，还是要去支持的啊!
篇3：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
不知道是哪一天，在某个微信群当中闲聊的时候，秀了一下自己的观影纪录，不知不觉淘票票上的已看过电影以接近了150部之数，哇，想一想那也是多钱嘞。那一瞬间忽然觉得自己应该做些什么，留下来一点纪录，每一次看完电影我都会有一些心情上的波动，也许大喜、大悲、无奈以及一些其他无法言说的心情，彼时彼刻总想写一些什么东西，但是每一次回到家后，因为种.种原因都被搁置，待到想写的时候便不知写些什么了。之前也写过几篇观影纪录，这一次就此捡起来吧。
哪吒的预告不清楚在哪一部片子的时候看过了，其实去电影院就是个大坑，每一次都会有新的预告出来，觉得好看就默默的记下了名字，然后就一直坚持到了现在。哪吒的动画片我们应该都看过，就是小时候中央电视台放的那个，应该是动画城，现在回忆起来我只能记得那么前几集的故事，后边发生了啥我忘记了，应该是五十二集，我现在能记得有三集就不错了，看来是时候几倍速看一遍了。不过歌词还是记得几句的，说一段神话，话说那么一家，这家夫妻俩，生了个怪娃娃，扎两个冲天鬏。是不是提示你几句感觉自己能唱完似的，我就不提片尾曲更著名的那句了，自行回忆。我还记得应该是我小学的时候这个动画片就播了，还有没有别的版本我还不清楚，一会去查一查，这个动画片播完之后，我还自己写了个续集，现在想想真的超级搞笑，我写了多少我不记得了。让我想想那个情节，那个反派叫什么来着，阿对，叫石姬，好像不知道怎么的在我的故事里又活了，还把哪吒打败了，哪吒装备都爆了，然后又重新找装备，新的装备的名字让我起了好长，类似于什么无极双龙乾坤圈，反正就是又长又厉害，还有了别的功能，至于后边我真的想不起来了，为了证明我没撒谎，真的写过，还请看了这个文章的小学同学们，你依稀记得有这事的，给我留言做个证，让我知道我不是一个人在搞这么中二的事情。
前几部比较好的国漫我都没去电影院看，大圣归来倒是自己在家看来，大鱼海棠、大护法之类的我还没看，我已经提上日程了。这一次的哪吒和我们动画片里看到的不同，你从名字就能看出来，魔童降世，显然哪吒就是魔童了。大圣归来我觉得是一个由高山坠落低谷的一个人完成自我救赎的这么一个故事，所以才有归来之意。而哪吒不同，从名字上来看，故事情节有较大差别，哪吒是个魔童，降世也就是刚开始，肯定是我们之前了解的故事中的一部分，事实证明应该会有续集的产生，详情见片尾彩蛋。
哪吒作为一个魔童降世，自然免不了一番世人的冷眼相待，村民们拳脚相加的时候，我竟然想起了我小时候被别人误会的时候，哈哈哈哈哈，那种感觉，我要是有哪吒那能力，早就全杀了，那时候我就觉得我就是我，你打我我当然就打你，不过，法治社会，别人不耽误我，懒得浪费时间不是，别跟无知的人解释。高中的第一个班主任说过一句话，一百个人里面九十九个人说你好，你都不是真的好，但凡有一个人跳出来说你不好，别人都得想想是为什么，最终还有可能把你说成了不好。我那个时候觉得，哇这也太难了吧。活到现在，好像确实如此，有些时候一个人就能带起全网的人骂你，有些时候一个团队也能成功把你洗白、带火，我觉得吃瓜呢，还是安安静静的吃瓜比较好，不然小心哪吒跳出来烧了你们。相信大家已经猜到了，肯定就是被大家冷眼相待的哪吒成功找到了自己的故事。为什么会让我有感触来写这个记录，一是因为哪吒小时候那种感觉，我也有过，相信以后的路上也会有;二是这种内核的故事都很让人提气，中间有几句台词挺让人觉得尴尬，也勉强符合情节，但是还是爽、燃、炸，我感觉是不是每个男孩都有过这种英雄梦，姑且叫英雄吧，反正就是谁惹老子气不顺，老子就随便打谁的那种感觉，他还打不过我的那种。
新的电影重启版本，肯定要重新架构世界观，类似于什么人族和妖族、天庭阿这种互相的敌对关系。这是一个传统神话系列，如果要有一个和漫威宇宙类似的名字，我觉得应该叫封神宇宙，电影开始前的广告部分，已经看到了明年的姜子牙预告，这个封神宇宙可比之前看的那个什么封神传奇好的多了，别提了那个烂片，简直了，千万别去看，巧了，那里边唯一的亮点也是哪吒。我觉得后续的人物篇可以有什么那个雷震子阿、土行孙阿，我竟然想不起更多了，反正都看制作方怎么选，剧本怎么写，我国这神话系列，随随便便出来一个人都能单挑漫威英雄，期待都能变成更好的作品。
不剧透的情况下提几个亮点，特效什么的就不说了，很不错，唯一的建议是3D的建议选好一点的电影院看，虽然没什么3D感觉，但是夜景黑的情况还是有的，如果影院差，可能会更黑。
亮点1：太乙真人的形象和口音
亮点2：敖丙是真的帅、妈耶
亮点3：哪吒变身了之后也帅、虽然被吐槽像某个形象。
亮点4：两个结界兽的形象，猜测是某种古代酒杯吧，或者是文字
亮点5：哪吒的装备
好了，就这些吧，想到什么写什么，为自己做个记录，欢迎收看我的普通人观影系列。
篇4：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
昨天去看电影《哪吒之魔童降世》，惊喜，虽然主角是哪吒，但故事是新的，从未见过。影片的哪吒不闹海，无割肉剔骨，他是一个不认命的孩子，与命运对抗，正如海报上的字：不信，所谓命中注定。
影片不乏笑点，有几处很明显的笑料，如忘记密码、踢毽子、用石化的解药等，并且有致敬周星驰的情节。
在我看来，导演在解构哪吒和同哪吒相关的人物，片中哪吒叛逆的性格还在，但观众能理解它出现的缘由。李靖，不再是从前见到的李靖，依旧爱子如深，可多了些细腻，是一个好父亲。殷夫人，最爱哪吒的人，不再是“小女人”的形象，不娇弱，有智慧。
角色变化最大的是龙王三太子敖丙和太乙真人，敖丙和哪吒的关系发生变化，而太乙真人很明显是来搞笑的，他和他的坐骑提供许多笑料。改编需要勇气，让人不再偏见、接受新事物是一件困难的事情，但导演和他的团队做到了，并且完成地很好，拍案叫绝。
影片后半部分是打戏，看得痛快，相信国漫会越来越好。影片有彩蛋，也许过大的期望不是很好，但十分期待影片《姜子牙》。
篇5：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
点映看了两遍!第一次是无聊翻app发现有这么一部电影的点映、看了预告片、发现有点意思就去了，看完之后两个字：完整!整部电影毫无无聊的地方、剧情完整、表达明确、特效好、人物立体，回味很久、忍不住在微博安利了一下、可还是想再看一遍、今天正好妹妹考试回来、就拉着一起去看了第二次、依旧不腻、我想一部电影如果二刷代表一种认可、那么这部电影深刻的抓住了观众、今天电影上座率比之前几天都高、而让我惊讶的是、很多人都是二刷的、后排的大哥、大姐都能说出里面的一些梗、全场笑点大人孩子一起、氛围是近几年电影中表现出类拔萃的几个之一，而且电影放完、你能想象到几个抱着孩子已经退场一半、马上出影院的大人、主动抱着孩子回来找地方坐下看彩蛋的么?这部电影做到了、观众久久不愿散去、我和我妹算走的早的、在第二个彩蛋完毕以后!
下面专注电影本身、我最喜欢的剧情上：完整!这部电影是没有转折生硬、剧情不符、前后矛盾点的、从一开始的背景交代、故事线发展、每个人物的内心发展、表达清楚明白!哪怕是两个徒增笑点的结界兽、都让我不能忘却、尤其二刷以后、看到更多的是整部电影的前后呼应、没有一丝的疏忽、如果当年写作文能做到如此、大概少不了满分!这里面最巧妙的一点：轻微剧透一下、我觉得是当哪吒出生被人憎恶、李靖上天寻求解救之法，太乙真人一句“天上一天、地上一年”瞬间把故事巧妙的推进、让哪吒从一个襁褓之中的婴儿变成一个活蹦乱跳的孩子、而又把成长的苦恼隐藏做了后面的铺垫、导演真的很用心!中间哪吒大闹陈塘关的戏码、颇有星爷的味道，肯定是做过功课的!海边那个受了委屈、挨了打、嘴里说了三个好!的小娃娃真的给我们上了一堂表演课!有太多值得写的点!期待你们走进电影院去看!
人物立体：里面每个出现的人都有描述到让人喜欢、记住的地步、同村的小孩、瞎子村长、结界兽、除了两个主角我最喜欢的哪吒妈、李靖、太乙、申公豹、龙王等等刻画的淋漓尽致，我想作为一个美术出生的人、一幅画的最高境界也不过如此了!哪吒妈、刚柔并济、而又不失传统女性温柔、现在女性将军夫人的刚强融合的恰到好处!也是全世界的理解、孩子的柔软善良通常都是妈妈的影响，而越长大越像爸爸!
主题表达：没有完全的反派、作为一个而立之人、第一次看完想的是：为什么要让两个孩子成熟这种痛苦!成长的烦恼、困惑、迷茫在故事的最后瞬间爆发、而这个爆发却不突然、没有大圣归来那么的来也匆匆去也匆匆、让人看了爽而又能紧跟主题、我想这也是为什么这么多大人看完之后、愿意带孩子再去看一遍、而又全场极有素质的教导孩子的原因、真的、今天全场七八个孩子、有大声的欢笑、让人更喜欢的却是每个大人都很有素质的在和孩子引导、我想是哪吒妈妈的功劳!至于主题是什么、还是自己观看比较好、绝不是仅仅的“我命由我不由天”
特效镜头：我最爱的两个镜头、一个是哪吒在明白了所有、决定要阻止事情发生的时候、将乾坤圈揭开变身、却为了防止自己暴走把乾坤圈带在自己手上、哪吒有了一个担当!一个孩子在经历了苦难后的担当!第二个是当哪吒最后要把大冰坨子推走、使出全力、把自己本命里带有的另外四条手臂激发出来的时候、这一幕太牛逼了!三头六臂整部电影毫无铺垫、却突然出现、就像在生死关头把自己逼到用尽所有的反抗、不仅仅是对自己、对命运、对困难的反抗，还有到了这种地步，哪吒依然没有解开手上的乾坤圈!可见这个孩子是打算拼了命保持理智的去保护重要的人!哪怕没能阻止、也不要因为自己的失智、伤害家人、朋友!最后要一个人扛天雷的时候、那句“今天是我生辰、都不准哭哦!”真是又成熟、又幼稚!二刷的时候、又发现原来当天雷降临把小哪吒吸上天空的时候、小哪吒的表情真的绝了!
最后说一下打斗场面处理、也是极棒的、巧妙的把搞笑和炫酷融合达到老少咸宜的效果!也算导演的野心、不分年龄段都能找到乐趣!
如果打分我会说这是一部最低在我心里8.5分、以善良为底色、能开出五颜六色花朵的电影!
篇6：国漫电影《哪吒之魔童降世》影评以及观后感
在我看来，它不完美，却值得一看。
有些人总对国外的片子给予极高的包容度，却不肯看国产的进步。
这部影片为了四星，原因是：
1、角色的塑造我很喜欢，“离经叛道”也是现在的人所想看到的吧。
哪吒的大眼大嘴，浓厚的“黑眼圈”，不齐整的牙。还有那插在裤子里的手(不是口袋)以及沙哑的声音。有人接受不了，我却觉得突破刻板印象未必不是件好事，对于片中“魔丸转世”的形象来说确实符合，且别有一番趣味。那浓重的“黑眼圈”还让我想起了《刺客伍六七》里的伍六七。
除了哪吒之外，母亲的塑造也让我觉得也可以。首先，我真的看腻了只会哭和只会躲在丈夫背后的女人。片中的母亲怀胎三年还跳过门槛入府。丈夫去往仙界求助，孩子顽劣捣乱，世上妖魔横行。而她披甲上阵杀妖，回来后却仍有为母的柔软。刚柔并济，确实得我喜欢。
父亲也是我觉得蛮有意思的设定。在我记忆中李靖是一个国比家大的人，但制作者很坚持的把他对哪吒的爱很全面的展现出来。将李靖变成这样，在我看来其实有一点过于理想化了。不得不说那一句“他是我儿”我哭了，但还是觉得少了点冲击力度。
龙王三太子和太乙真人我就不多说了。都有好，但缺点也非常明显。
2、台词我很爱，整部影片下来除了母亲大人说的两句台词有点刻意煽情，其他的台词在观影过程中并无太大的跳戏情况。
总结一下就是，庆幸编剧让角色选对时间不说话。
说了什么我觉得不重要，没说什么才更值得考虑。在哪吒将受天雷的时候，他没有说“爹娘孩儿舍不得你们……”或是“孩儿这一世幸成爹娘的孩子……”“爹娘莫想孩儿，孩儿会在天上看着你们的……”诸如此类的常见煽情台词。而是选择了一句孩子气的话“今天是我的生日宴，都不准哭哦。”不得不夸。
3、画面优(真的A+)
说真的，除了没有非常体现国风的能打动我的大景以外。其他的画面美感和细节都是在线的。
细节展示的让我记忆非常深刻的有两个地方，一个是太乙真人脸上抖动的肥肉，一个是哪吒被混天绫捆成一团的时候在沙滩上留下的印子。
4、调度
调度这个词我是真的不敢乱说的，在影视作品中可是非常考验导演功力的东西，我也是半懂不懂的状态，就随便说说吧。
主要就是打戏的部分，画面人物调度非常的流畅。不是指动作的流畅，而是动作衔接的流畅。这可是个细致活。
5、配乐
其实整部影片的前三分之二的配乐我都觉得一般，但最后决战时的配乐和天雷那一段的配乐着实让人喜欢。尤其是人声的加入，更显宏伟磅礴。
夸得差不多了，来说说我觉得不大喜欢的。我觉得故事铺的太均匀了。
怎么算太均匀呢?就是没有一个特别特别揪人注意力的点。这个点要从最开始就存在，并且以这个点推动故事的前进。
观看整部影片，这个点应该就是天雷。但前面故事中对天雷都是小提，我觉得更加深观众对于三年后到底会怎么样，哪吒能不能活，三年天雷之劫到底会产生什么变数，哪吒啥时候能知道自己的真实身份……片中应该在哪吒刚出生的那一段就有一句类似于绝不能让这孩子知晓他的身世，这样子的话。作为一条线索。中间再铺上笑点，也更显层次丰富了。不然总有种中间全靠好玩儿撑着的感觉。
差不多就这些吧。真的是很值得看的电影，不在于完美与否，而在于见证国产动画的成长。而且确实拍的很不错啊!
篇7：国漫电影《哪吒之魔童降世》影评以及观后感
“我命由我不由天。”
“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动”
“是魔是仙，我自己说了才算。”
“若命运不公就和他斗到底。”
“我是小妖怪，逍遥又自在，杀人不眨眼，吃人不放盐。”
“如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得，但是不认命，就是哪吒的命。”
可能哪吒的形象一开始不讨喜，但这正是惊艳的地方，更好的体现了哪吒丰富传神的面部表情，饱满的人物性格。哪吒有非常天然纯粹兴奋的一面，也有藏住真心一脸厌世的一面(小学语文阅读理解答题模式，原谅我)
这样善恶不定的主角总是更能让人共情
东方的人之初性本善，西方的人之初性本恶
我个人认为都对，人之初应该是种善恶不辩，可善可恶的状态。孩子接受到的每一个信号，都是这个世界在教他
一念成神，一念成魔
篇8：《哪吒之魔童降世》国漫崛起观后感精选影评
哪吒是众人皆知的故事，虽然故事的大体走向中国人已烂熟于心，但就我个人而言，年幼的我一直存在着对哪吒神话故事的不满，觉得太过于残忍和压抑，对扒皮抽筋等情节存在心理阴影，混天绫和风火轮成为仅有的彩色。本电影的改编适合现代价值观和情感，结合恰当的表现形式(真人版必扑街)使原本苦大仇深的神话能够融入现代人的世界。
情感共鸣是这部电影成功的核心。哪吒 敖丙 申公豹 李靖 殷夫人甚至陈塘关的小孩，都会有对应的群体感同身受他们的情感行为和价值观(这么看，太乙真人就是个工具人)。
不过，大量的慢动作和部分直白啰嗦的台词降低了观影体验，可能导演本身不擅长于此吧，希望这个电影系列能改善这方面的问题。
篇9：《哪吒之魔童降世》国漫崛起观后感精选影评
这世界并不是所有的家庭都和睦可亲可爱，多的是不养孩子的父母。那我们想哪吒里，李靖准备替子死的桥段，没有丝毫的迟疑，一秒钟就做出选择了。为何这段亲情如此的上佳，那便是因为李靖爱自己的夫人，在孩子身上就是爱孩子，很多成分是在不忍心夫人难过，毕竟一开始，靖哥还是有几分除掉哪吒的感觉。总之，可以得出:因为有美好的爱情，才有美好的亲情。爱情依然是社会关系，支撑人是非价值意识的关键。我们国产品牌，毕竟在资本热钱涌入，消费升级的当下，能出来这样的片子也是很棒的感觉，去年有药神今年有哪吒，真好啊。我们抛开了动画特效转而在讨论剧情这是美好的。毕竟外衣好看虽重要，但主要还要看人好不好看，看内核。电影无疑是精彩的。但是人物刻画若是再鲜明一点就好了，申公豹也可以再好一点，每个人物都有棱有角，有善有恶，而不是一出来就分清了好坏，这样才算得上乘的作品。电影看到一半一直在想三太子什么时候死啊，这人不错啊，结果没死哈哈哈，既然要改编那就希望，三太子要么再恶一点。人族总是愚蠢的，这是非常棒的，无论是黑泽天皇电影曾经批评的农民阶层，人族总是道德最差。还有申公豹摆脱偏见，必须得杀一些人嘛，是否有更棒的选择，设定上应该有一些智慧在里面，而不是说到哪儿，就直接要个你死我活，总之看到哪吒总体是开心的。但我应该很快就就能忘记到底讲了个啥。只能记得:偏见，亲情。剧情若是再雕琢一下，每一个角色都是带有觉悟和智慧的话，就很好了。
篇10：《哪吒之魔童降世》国漫崛起观后感精选影评
这部电影我是慕名而去，所以期待值会比较高。当然影片在搞笑方面确实到位，甚至反派有时候都很萌，而仙仙的敖丙也会有很糗的时候(解药哈哈又恶心又搞笑)。包括很多画面也很唯美，印象最深的是山河社稷图、龙宫以及敖丙的形象，作为一个唯美画风追求者我是真的很满意。
这部电影于我而言最大的亮点就是搞笑，也是难得一部让我觉得时间过的很快，意犹未尽的电影(我其实不太喜欢去电影院看电影)。之前在网上看到导演的一些采访以及电影的制作过程，莫名有种很励志的感觉。所以我这五分更多的是给电影的搞笑、画风、导演和制作人员以及对国产动画电影的支持。那接下来想说一下其他几点。
首先是影片中引入了不少当下的流行对话方式及词汇，也算是不走寻常路，很容易引起现场观众的共鸣，但是对于电影本身而言，我很好奇制作方是一种什么样的心态和想法?毕竟对于艺术而言，过于“接地气”好像不是什么好事。
其次就是配音，不可否认太乙那一口四川话很有趣，导演饺子好像也是四川人。敖丙开口的第一句话也很苏(不好意思我是个声控哈哈)，但是不得不说哪吒麻麻以及尖叫女(or男?)的声音太出戏。且尖叫哥出场次数太多风格也一样，所以到后面看有点乏味。除了这二位以外，还有一些人的配音也让人觉得有些奇怪，整体过于“接地气”。
因为我工作的性质所以对声音这块会比较挑剔，不过不走寻常路并不代表不好，我只是千万观影人中的一个哈姆雷特，具体影片如何大家可以去电影院看看。总而言之这是一部我愿意二刷的电影，最后希望国产电影，国产动画电影能够越来越好，完毕。
篇11：《哪吒之魔童降世》国漫崛起观后感精选影评
看魔童之前，儿子讲了个很冷的脑筋急转弯：哪吒还有个弟弟叫什么?～～～～～～“人渣”(呃～一定是校园里的无聊打趣) 东西方文化里都有很成熟的传说故事体系，经过千年的积淀和流传，故事系列的整个布局、发生及走向基本定型，并得到大众认可。其实传说故事一直都在缓慢进化着，目前周知的希腊神话、封神系列，一定也与他们古时最初形成时有所差距。
在原有故事上再想结合当代社会现实，演绎出新，总会被一部分人反驳、抵触，有时甚至骂得很难听。而新故事却总是更好讲一些，因为没有比对，所以好接受，比如漫威世界。不是非要拿漫威说事，而是漫威系列确实是新故事体系中比较成熟和完善的，喜欢的人大加鼓吹，不喜欢的人却不会骂得太难听。 在大的故事框架里，封神这个系列，还是比较好自由发挥一些的。所以还是很期待后续人物、故事的逐部展开，曾有好事者模仿漫威系列，列了影单。
本片里，与现实相结合的部分，新的亲子关系和关于兄弟情谊与信任的设定，代替了大家原有印象中的相对简单的伦理情节，这个改动比较合理且符合市场预期。同时“一分为二，二合为一”的哲学内涵也表达的浅显直观，即使是孩子，稍加提点也能明白，就这一点，我到觉得是超过原有故事的。 隔壁《红星照耀中国》，彼时的中国共产党也处于被妖魔化的命运，对外界来说，既神秘又恐怖。与此时的魔童及中国动漫一样，都需要人们的重新认知，既需要自身的努力与修炼，也需要客观、适度的媒宣与网评～
篇12：《哪吒之魔童降世》国漫崛起观后感精选影评
他们都是天生的孤独者
他，一出门，所有人都逃之夭夭，如见鬼魅;
他是被下天劫咒的魔珠，出生那一刻就开始闯祸，人人谈之色变;
他也曾百般尝试想要得到认可。然而换来的是：“生活你全是泪，越是折腾越倒霉。”
他，因为头上的犄角，终日出门只能戴着斗篷披风;
他是父亲用不正当手段偷来的灵珠，来自被天庭变相镇压在海底的龙族。
他虽救下因哪吒入魔受伤的百姓，但是自始至终，他不过换来一句：窃取灵珠的妖龙。
赋予了要求的爱，太沉重
他，虽被天下人憎恶，但他拥有着这世间最无条件的爱;
夫人拼死也要护住刚出生的孩子，尽管知道哪吒必将是为祸一方的魔童;李靖在知道天劫不可解的情况下，愿意以命换命。太乙真人，更是个佛系师父，日常负责给徒儿收拾烂摊子。他虽顽劣不堪，但自有他们包容，来护他周全。父爱，在这部电影中，终于被鲜活的表现了出来。似李靖这等直男老爸，他定是一生不曾求人，但自从哪吒出生，他求太乙真人，求天尊，求那朵驮门的云，甚至难以想象他是如何把全陈塘关的百姓求到哪吒的生辰宴的。过程未体现，但想也知其中艰难，他将骄傲尊严通通抛诸脑后，只为换哪吒平安喜乐。因此在冲突爆发之前，哪吒都是孩童模样，正是他被保护的表现;哪吒获得的爱， 也最终成为他”瞬间成长“，改变命运的契机;
他，从小得到的爱是有条件的，因为他身负振兴龙族使命
而相比之下，敖炳获得的爱，一开始，就太沉重。不论是望子飞仙的龙王，还是把他当做工具扫除障碍的申公豹。 他温润如玉，表现出来都是与年龄不符的沉稳。同哪吒的孩童顽劣相比，他显得少年老成。但是细细想来，他也是同样才3岁的孩子啊。他终于拥有了有一个朋友的时候，是何等喜悦啊。但是这份友情刚萌芽，就被那身沉重的百龙甲强行斩断了。而这份沉重的爱也差点让他堕入地狱，万劫不复。
命运的羁绊
灵珠与魔珠在海边的邂逅，成为彼此生命中唯一的朋友，就是命中注定。
哪吒有真心护他的父母师长;而敖炳，幸而遇到了哪吒。
“从此只要听到这个海螺声，我定千里来相会。”
如果说，哪吒获得的爱拯救了他的灵魂，让他拥有了改变自己命运的力量;那么哪吒的友情和倔强，如一束火光，以不可阻挡之势迅速蔓延进敖炳的生命，照亮了他迷雾重重的人生。
所以，敖炳后面的选择是必然。因为这是他得到的第一份，没有任何前提，无条件的爱啊。不把他当做异类，不对他有所求，甚至从没过问他是谁，也不会在意他是谁......
“你可还有什么心愿?”
“我没什么心愿，我的心愿就是你能来参加我的生辰宴!”
一珠共生同死
他们共生于同日，他们同死于一天。
曲曲折折，百转千回，甲破身亡之时，敖丙终于赢回了自己的朋友，获得了灵魂的救赎。
终于还是因为：
”你是我唯一的朋友。“
”你也是我唯一的朋友啊。
终究还是：
“白白搭上一条命，傻不傻”
“不傻，谁和你做朋友啊!”
篇13：热门电影《哪吒之魔童降世》经典影评
毫无疑问哪吒会刷爆今夏的大荧幕。
看点映时，脑海中思绪万千，和大家分其中一二吧。
，是我第一次自主走进电影院看电影，在那之前，电影文化在这个三线小城尚未普及，只有学校集体组织时，才会走进电影院，全市也没几家影院，我去的那家大会堂(还称不上是电影院)，之后没过多久就被拆了，那天，我在会堂看的第一部电影，是《风云决》，十多年过去，剧情早已忘得差不多了，记得的，是看这部电影时的感受和一起看电影的人。
单薄人物个性和故事情节，经不起推敲的台词，在现在看来《风云决》不能算是一部优秀的国产动画电影，但从这部电影开始，动漫产业在我国从萌芽走向快速发展，随后几年，我作为这个产业的旁观者，也作为这个时代的亲历者，感受着由政府引导的，一系列铺天盖地的动漫产业宣传，更多的学校开设了动画影视制作专业，cosplay，周边，漫展甚至渗透到了我所在的三线小城，而在这样的狂轰滥炸下，中国的动画大银幕，却始终没有几部拿得出手的作品，且不说立意低幼，制作粗糙，中国动画甚至讲不好一个有头有尾的故事，和我一样的很多普通人，像看待中国男足一样，对这个产业充满忧与爱。
这样的局面被一部作品撕开了一条裂缝，，《大圣归来》。
《大圣归来》是一道曙光，在我们期待值并不高的情况下，这部作品的表现可以说非常惊艳。
比创造一个新故事更难的是改编一个经典，多少中国动画，只是将东方的传统美学和精神流于一个个没有情感的元素符号，内核却还是低幼贫瘠的文化沙漠。
而大圣，彻底颠覆了这种刻板印象。从86版西游记里无往不胜的孙悟空，99版略带悲情的斗战胜佛，到今何在的《悟空传》，家喻户晓的《大话西游》，孙悟空的形象被逐渐丰富，也渐渐有了灵魂，在这样的文化背景下，编剧却另辟蹊径，讲述的不再是神气活现，无所不能的神，而是他找寻自我的心路历程。唐僧化身江流儿，年纪虽小，却和唐僧有着一样的使命——唤醒大圣心中沉睡的自我。
这样的大圣多像被现实禁锢的我们，人生所有的经验都告诉自己，我不行，却总一天会觉醒，发现最大的困难其实只是战胜自己。
从此，我们对国漫电影，又有了期待。
此后的几年，《大鱼海棠》、《小门神》、《大护法》评价褒贬不一，但每一部都有了自己的风格和可取之处。
时间走到了初，《白蛇：缘起》，这又是一部依据经典改编的动画电影，脱离经典的《白蛇传》，讲述白蛇与许宣上一世的相识相知，这种架构让故事有了更多发挥的空间。
“人间多的是两只脚的恶人，长了条尾巴又怎么样”，这部以爱情为核心的动画，第一次做到了耐心讲完一个故事。
泛舟湖上时飘渺的景色与空灵的配乐，让人不禁想起苏轼的“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”，宝清坊里目不暇接的玲珑宝怪和坊主狐妖，又会让人想到聊斋里清纯灵巧，妩媚动人的古典狐仙。种.种亮点，让人们对这部兼具传统美学与商业故事策划的电影不忍苛责更多，也让人们对中国动画产业多了一份信心。
终于说到了《哪吒之魔童降世》，这又又又是一部立足本土经典的改编，只是这次改编，赋予了传统形象更加深入精神内核。
一个是命中注定的混世魔王，一个是命负苍生的清冷龙宫太子，他们的荧幕形象是如此对立，一黑一白，仿佛永世不得和解。但当混世魔王被父母之爱，朋友之爱感化，而龙宫太子却不得不面对来自家族的压力，善与恶，是与非的界限渐渐打破，人生没有注定，只有选择。
全场看下来，最大的设计亮点是“江山社稷图”，这个设计我猜想是化用了中国传统神话“神笔马良”，通过创造一个完全隔离的世界，丰富了整个故事发展的层次，也让动画特效有了更多发挥的空间，当太乙真人带着哪吒飞驰在涌浪、冰面，流畅的画面和动作，仿佛看到了冰河世纪和冰雪奇缘的影子。
片中的每一个人物，都不会让人感受到过分的暴戾和可恶，申公豹是反派吗?当然，但他努力勤勉却不得重视，关键时候的口吃，大大化解了大家对反派的印象，龙王是反派吗?也是，但他背负的家族千年孤寂又有谁懂呢?烟熏妆和齐刘海，双手插兜，耸肩驼背，小小的哪吒是这被这个世界设定的恶人，可我们看到的更多的是他的孤独和善良。
故事本身模糊的不是善恶的概念，而是用剧中所有人选择回答一个亘古的命题“我是谁?”
我是谁?
我，的选择，决定了我是谁。
它不由天命，更不由人命，只由自己。
只这一点，这部动画电影已经超越之前介绍的它的前辈们。
祝福哪吒，祝福追光动画，祝福国漫。
篇14：热门电影《哪吒之魔童降世》经典影评
以我挑剔的眼光来看，《哪吒之魔童降世》只是一部合格的电影，但它却是一部成功的国产动画电影，所以我还是要力荐大家去看一看。
作为一个只上过一学期影视概论课的业余电影爱好者，我判断一部电影合不合格的方式极其简单粗暴：抖包袱的时候我笑了吗?笑了。煽情的时候哭了吗?哭了。有没有看不下去想换台的时候?没有。所以我觉得这部电影合格了。更何况这部电影还有许多闪光点，比如为角色添加的记忆点和非扁平化脸谱化的正邪形象，一叶一仙山的画面也很美。
从主旨的角度来说，这部电影通过改编降低了自身的叙事任务，这样虽然有损主旨深度，但我认为作为一部商业动画电影这种改编是成功的，一部完成了对一个简单问题的探讨的作品总好过一部扯了很多但是什么都没讲清楚的作品。哪吒原本是一个悲剧人物，其悲剧内核就在于他与父亲李靖之间的矛盾冲突，然而电影却移除了这一矛盾，将矛头指向人对妖魔的成见，结合电影中对乾坤圈效用的改编，这部电影可以说是讲了一个写作“哪吒”读作“悟空+哈利波特”的故事，跟原本的哪吒实际上已经没有太大关联。然而反叛和打破成见的主题在近几年的影视作品中实在已经有些陈词滥调的意味，“我命由我不由天”的口号也早已沸腾不了我等沧桑老人的冷血了，故而影片作为全年龄向作品不能不说没有缺陷。不过好在叙事上没有硬伤，虽然看完之后不会再有引人深思的绕梁余音，但它给了我两个小时的快落时光，我觉得阔以了。
近几年的国漫似乎隐隐有崛起之兆，《哪吒之魔童降世》比之几部口碑较好的前作更是又有进步，但作为一个丧人我个人对国漫的崛起并不看好。哪吒和悟空作为中华正统文化中隐匿的叛逆精神在民间的化身，符合当代观念的同时又能挑动炎黄子孙血脉里的文化自豪感，只要改编的及格，在国内可以说没有不火的道理。很多人觉得我们五千年的文化如此之瑰丽辉煌，岂不是可以成吨成吨的文化输出，殊不知中国人看见哪吒两个字，同时也就看到了陈唐关的城门古墙，看到封神榜各路英雄豪杰，看到一整个鬼神仙境，自然是热血沸腾兴趣十足，可老外看见哪吒两个字连它是个人名都不知道。再者，《大圣归来》成功之后就难有第二个大圣，《哪吒之魔童降世》火了之后就很难再火第二个哪吒，《白蛇传》改过了大不了再改一个《梁祝》。五千年的中华文化的确源远流长，但当真取之不尽用之不竭吗?国漫崛起可以依靠文化红利，但改编经典IP不是长久之计。我期待国漫原创形象成为经典的那天。
党员干部从《哪吒》学什么
近日，电影《哪吒之魔童降世》让许多观众热血沸腾、大呼过瘾。电影中的主人公哪吒“逆天而行斗到底”，哪吒的师傅以“乾坤圈”束其魔性，哪吒的父母对哪吒管教与呵护并重，最终哪吒炼得真金、功德圆满。哪吒的精神和成长之路值得新时代广大党员干部认真思考，并从这一电影中汲取养分，更好地服务于新时代的发展。
不屈精神
要练就“逆天改命”的不屈精神。电影的主人公哪吒虽“生而为魔”，但却表现出了“我命由我不由天”的拽劲儿，“命运不公，我便和它斗到底”。与其说这是一种叛逆精神，更不如说是一种不服输的品质。党员干部要学习这种百折不挠的奋发精神，时刻保持永不屈服的奋斗姿态，始终保持时不我待的紧迫感和迎难而上的进取心，将困难挑战当作历练，拿出抓铁有痕、踏石留印的韧劲，“敢于啃硬骨头、敢于涉险滩”。即使面对困难而心生迷茫，也不要妄自菲薄、自惭形秽，努力调整自己、摆正心态，在已有的基础和条件下经风沐雨、披荆斩棘，以功成不必在我、成功必定有我和敢叫日月换新天的锐气，迎接每一项挑战，解决每一个困难，吹尽黄沙，淬取真金。
严格管理
要正视“动辄则咎”的严格管理。来自哪吒师傅太乙真人的严管与厚爱是哪吒成长成才的重要“法宝”。太乙真人用乾坤圈将哪吒限制在山河社稷图中修炼，哪吒的神力受到有效监督约束;在哪吒3岁那天，太乙真人将自己珍爱的法宝风火轮和混天绫都送给了哪吒，无形之中又彰显出厚爱。俗话说，“严是爱，松是害，严管是厚爱。”党员干部要正确看待组织的严管，积极适应监管高压态势，要知敬畏、存戒惧、守底线，时刻把纪律挺在前面，始终将“权力关进笼子”。要习惯在受监督和约束的环境中工作生活，正确对待组织的提醒、函询、谈话，早发现早纠正苗头性、倾向性的问题，有错必纠、有过必改，谨防小错拖延成大祸。
家风家教
要锤炼“歪草吹正”的家风家教。为了避免魔童哪吒控制不住神力危害百姓，李靖夫妇使用了防护罩限制哪吒出行，而当哪吒被嘲笑排挤的时候，李靖夫妇给他最温暖的包容。凭借良好的家风家教，硬是把哪吒这棵歪草吹到了正道上。“家风好，则族风好、民风好、国风好。”党员干部要强化党性修养、克服特权思想、树立公仆意识，管好自己、管好亲属子女、管好身边人，努力做廉洁修身、清正齐家的表率。要以身作则，经营好家庭、树立好家风、培养好家教，带头示范培育公私分明、勤俭持家、廉洁自律的良好家教家风，筑牢拒腐防变的家庭防线。要把严管当成对亲朋子女的最大的爱护，自觉做到恋亲但不为亲徇私，念旧但不为旧谋利，济情但不为情济私。
篇15：国漫崛起《哪吒之魔童降世》观后感
《哪吒之魔童降世》观后感
看过动画电影《哪吒之魔童降世》，给我的第一印象就是哪吒颠覆传统的形象，哪吒的大眼大嘴，浓厚的“黑眼圈”，不齐整的牙。还有那插在裤子里的手(不是口袋)以及沙哑的声音。与片中“魔丸转世”的形象十分符合，且别有一番趣味。那浓重的“黑眼圈”还让我想起了《刺客伍六七》里的伍六七。
除了哪吒之外，母亲的坚毅的性格也让我十分的佩服，片中的母亲怀胎三年还跳过门槛入府。丈夫去往仙界求助，孩子顽劣捣乱，世上妖魔横行。而她披甲上阵杀妖，回来后却仍有为母的柔软。刚柔并济，确实得我喜欢。
父亲也是我觉得蛮有意思的设定。在我记忆中李靖是一个国比家大的人，但是，在《哪吒之魔童降世》中，却表现出了浓浓的父爱，不得不说那一句“他是我儿”让人十分的感动。
《哪吒之魔童降世》里也有十分经典的台词，虽然有很多煽情的话，不过也有十分实在却又感人的话，比如：在哪吒将受天雷的时候，他没有说“爹娘孩儿舍不得你们……”或是“孩儿这一世幸成爹娘的孩子……”“爹娘莫想孩儿，孩儿会在天上看着你们的……”诸如此类的常见煽情台词。而是选择了一句孩子气的话“今天是我的生日宴，都不准哭哦。”
《哪吒传奇》对80后、90后观众的影响太深了，对于哪吒的形象也是根深蒂固的，但是这部《哪吒之魔童降世》之所以敢颠覆传统，就一定有其魅力所在。
《哪吒》确实足够好看，而且并没有脱离《封神演义》中哪吒故事的框架，只是在几个重要的情节点上进行了富有现代意义和人情味的改编，很有创新颠覆精神，同时，也没有偏离哪吒这个人物本身具有的叛逆与敢作敢当的性格，属于合理的改编范围内。
《哪吒之魔童降世》观后感2
1979年5月19日，中国第一部大型彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》公映。这部上海美术电影制片厂的动画处女作，后来成了几代中国人的童年记忆。哪吒的形象也就成了“扎两个冲天鬏，光着俩小脚丫，踩的是风火轮，乾坤圈手中拿”的经典形象。
《哪吒之魔童降世》中，哪吒不再是我们记忆中熟悉的萌萌哒小孩，而是顶着两坨黑眼圈，玩世不恭的乱世“魔童”形象。
《哪吒之魔童降世》选择在李靖和哪吒这对父子的人设和关系上作颠覆。是以《封神演义》中的龙王水淹陈塘关和哪吒闹海故事展开：
讲述从小被当作妖怪的哪吒在孤独与误解中成长、逆天命而行的传奇故事。影片充满中国古典元素，反叛、战斗、成长的主题也为画风增添热血气息。
《哪吒之魔童降世》这部动画电影既严谨按照原作，又完全颠覆原作。这话并不矛盾，故事框架靠近原作，细节上又颠覆了原作。
笑点、泪点、燃点、影片节奏、分镜、视角、动态、感情线、故事结构、人物性格设定甚至配角到路人甲都有可圈可点的好看。尤其是形象和人物性格的设定，完全是颠覆性的好看的那种!
人物设定上，影片中会提现大小哪吒的对比，两者差异不仅体现在前后形象的变化上，更在于其对于命运的不同态度：屈服于人们的偏见还是与命运斗争到底。
而在故事内容上，哪吒从一个顺从世人偏见的“魔童”，到最后与命运顽强斗争，自身对于命运的态度发生转变。
被世人定义为“妖怪”的哪吒，用自己“生而为魔，那又如何”的态度，与命运进行着斗争。
在现实社会中，不少年轻人也在用行动去突破出身、环境的限制，成为自己人生中的英雄：打破命运偏见，不断勇敢蜕变。
在哪吒身上，似乎蕴藏着每一个不屈服于命运的年轻人的身影。看完之后真的觉得收获匪浅。
《哪吒之魔童降世》观后感
《哪吒之魔童降世》讲述的是，天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用;而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。然而阴差阳错，灵珠和魔丸竟然被掉包。本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王。调皮捣蛋顽劣不堪的哪吒却徒有一颗做英雄的心……
不仅剧情颠覆，连人物形象也来了180°的大转弯。
记忆里的哪吒和敖丙，一个勇敢善良，一个作威作福，因闹海一事势不两立。
影片中的哪吒和敖丙，却成为了惺惺相惜的命运共同体。
一向以反派形象出现的敖丙，也终于帅了一回，化身为温润如玉的龙二代。
魔丸投胎为哪吒，灵珠投胎为敖丙，两人亦敌亦友的关系成为了影片最大看点。
哪吒的师父太乙真人也一改往日仙风道骨的形象，成为了大腹便便的快乐神仙，坐骑竟然是一头猪。向来是背景板的哪吒母亲殷夫人，也成为有血有肉的巾帼英雄。
有句港句，一口川普的太乙真人虽然改变很大，但成为了本片的笑点担当。夸张大胆的人物风格，增添了很多喜剧色彩。
当然，最大的颠覆，还是哪吒本人的形象。
疲惫的三角眼、深邃的黑眼圈，一副丧出天际的表情，这就是陈塘关的熊孩子哪吒。
生而为魔，不受喜爱，哪吒的童年怎一个惨字了得。众人对他避犹不及、侮辱取笑，让哪吒变成了一个缺爱的朋克魔童。
作为一部动画电影，《哪吒之魔童降世》成功颠覆了无数观众对于动画、传统神话的定义，成为适合全年龄层观看的国漫力作之一。对于成年观众来说，影片并没有单纯地把“正义战胜邪恶”的口号声嘶力竭地从头喊到尾，而是试图呈现出一个有着人类真实情感、内心徘徊于人性善恶交织的主角哪吒。包括哪吒在内的所有人物，都没有绝对的反派与正派，善恶存在于每一个人的身上。通过极具现实意义的角色设定，影片赢得了无数观众的共情。
《哪吒之魔童降世》观后感
《哪吒之魔童降世》是由曾经打造过优质国产动画电影《大鱼海棠》和《大圣归来》创作团队光线彩条屋影业联合打造的。
《哪吒之魔童降世》这部电影中讲述了“熊孩子”哪吒的成长故事。电影将哪吒塑造成了类似毒液的“反英雄”，一身缺点但内心不坏，比以往的形象更加颠覆，亦正亦邪。
两个主角一个魔丸，一个灵珠;一个正，一个邪，“入魔还是成人”。哪里有压迫，哪里就有反抗;哪里有低谷，哪里就有高潮。
哪吒之所以与众不同，就在于他浑然天成的反叛精神。不认命、不信命，我命由我不由天。
影片着重描绘的就是哪吒的成长主线：从玩世不恭的混世魔童到对抗命运的高燃英雄，他到底经历了什么?
大部分神话故事，都免不了将主角形象“神化”，赋予他尽善尽美的人格。但《哪吒之魔童降世》却反其道而行之，将哪吒“人化”，让他成为优缺点并存的角色。
不同于传统神话中非黑即白的扁平人物，哪吒具备饱满复杂的独立人格。他的形象不断流变，经由不同的影视作品而焕发生机。
万变不离其宗的核心便是——叛逆者。
回到《哪吒之魔童降世》，哪吒到底在反抗什么?
反抗命运，“若命运不公，就和它斗到底”。从灵珠转世到天降魔星，前后落差可不止一点点。哪吒不信宿命论，只认定“你是谁，只有自己才说了算”，凭着一腔热血逆天改命。
反抗偏见，如果世人皆误解，不如独自对抗世界。面对众人的有色眼镜，哪吒开始独立思考生命意义，最终完成了华丽的蜕变。
叛逆者哪吒背后隐含的真正意义是：丧气人生，也不要失去自我。想要成为人生的主人，就需要自我觉醒。
如此一来，哪吒的人物弧光更为强烈，前后变身也更令人期待。
《哪吒之魔童降世》观后感
作为史上最坏的哪吒，《哪吒之魔童降世》一经点映就收获了超高口碑。
李哪吒(简称哪吒)是中国古代神话传说中的人物，活跃于明代神魔系列小说名著《西游记》、《南游记》、《封神演义》等多部古典文学作品。
“哪吒”是具备广大群众基础的人物IP，创作这样的人物故事有一定难度，如何让影迷接受并喜欢《哪吒之魔童降世》这部国产动画，是该片能否成为暑期档黑马的制胜关键。
《哪吒之魔童降世》的导演(编剧)饺子非常聪明的选择了“哪吒出世”的切入点进行核心创作。神话人物(英雄)的起源故事，近年来颇受影迷追捧。讲述超级英雄从哪里来?怎么来?能够更佳地帮助民众理解人物故事脉络，为构建系列作品打下夯实的群众基础。
哪吒的出世在古典文学中基本都是一笔带过。比如《封神演义》第12回原文描写：“这位神圣下世，乃姜子牙先行官是也，灵珠子化身。” 一句话具备非常强的想象空间。古典中讲到【灵珠子】贵为阐教的镇教奇宝，奉师祖元始法旨下世，为保周灭纣而诞生，本为哪吒前世，灵性巨大之宝珠，太乙真人掌中奇珍异宝，孕育仙胎之神物，后胎化肉球经三年六个月出道。
《哪吒之魔童降世》抓取了这么一句话，进行了110分钟的详细解读，让哪吒活灵活现地出现在大众面前，玩世不恭的哪吒也以独特的性格圈粉无数。
《哪吒之魔童降世》故事流畅、角色生动，虽然魔改，但整体路线还是以脍炙人口的大闹陈塘关故事为基础，且更符合当下文化价值。观感体验与大圣归来很像，笑料与热血并举。设定方面除了哪吒三件套外，山河社稷图、神火罩等设定都是源自封神的噱头，也有小云云、结界兄弟等可爱的原创角色。扎实的故事，生动的角色，饱满的情绪，炸裂的场面，这一切都构成了110分钟云霄飞车式的、畅快淋漓的观影体验，只可惜结尾大战意犹未尽，不算过瘾。至于画面嘛，制作水平早就不是华语动画的掣肘了，这更是有着美观造型和时髦特效的视觉大餐。
篇16：《哪吒之魔童降世》观后感精选影评
“我命由我不由天”这句话深深烙印在我的脑海中。想必大家都非常熟悉了，在最近上映的国产大电影——《哪吒之魔童降世》早已红火，我们大家盼着希望来到电影院……
唔，说到哪吒，大家一定先想到的是那个神通广大的，十分善良还很顽皮的小家伙吧，然而这又是另外一个版本的——
天地降临时，有魔王和灵珠一起过了很长一段时间，该将他们分别投胎了，天神将这个任务交给太乙真人，(电影里是一个很胖的带有四川话的胖墩儿)太乙真人将它带到人间。到了时辰需要用密码解开，但是在这时候天有傀儡符的，管家送来一瓶酒，结果里边是放有药的，他就这么喝下药了，所以魔丸和灵珠交换了，哪吒和熬丙的命运就这样交换了。之后有过酸甜苦辣，哪吒有过被人类视为异族。熬丙也仅仅是在自己的龙宫里边修炼。就这样，不怎么样的过去了三年就在第3年，哪吒认识了熬丙，熬丙认识了哪吒，虽然哪吒有了第1个朋友应该值得欢喜，但是他将知道的是他是魔丸，只只能在世界上存活三年，三年以后，就要被天收回天上去。在这时候，熬丙作为他的朋友，挺身而来为龙族掰下身上最硬的鳞片给他做的龙服哪吒顶过一切，但是雷的力量太大了，所以熬丙和哪吒收回了肉体，只有留下魂魄……
这电影让我有过爆笑，但也有过流泪，还有过同情和憎恶。可谓是五味杂陈。那我就慢慢道来。首先是可怜：欣慰，哪吒被作为是魔王，一直被人类视为异族，一开始来到街上，也是接受人类的那一刻，一位小妹妹妹邀请他踢毽子，他很高兴接过卷子的那一刻那个大人便把小妹妹抓起来，并且指着哪吒说妖怪妖怪，然后所有村民们就都来，鸡蛋西红柿往哪吒的衣服上脸上砸去……那一刻，我真的想扑到哪吒面前，抱起他，毕竟这个孩子是无辜的呀。之后他就变得很叛逆，唯一能挑起他关心的是那只毽子，我想这是因为他一开始来到人间的时候，一位小女孩邀请他踢毽子的缘故吧，所以他的母亲看见他不开心就陪他玩毽子，但遗憾的是他的母亲因为是镇里的大官，所以呢，就比较忙，很难有时间抽空陪在他身边，所以可见到哪吒的屋里边到处摆着玩具，但是他们都不知道哪吒缺的是陪伴。而且哪吒踢毽子踢得特别厉害，倒着踢，正着踢，用屁股踢，用头顶，而且那爆发力也是令人惊叹的，他的母亲和他玩的时候，常常被砸到墙上。
另外令我可怜的，便是和他相对的灵珠，因为他的种族是龙族，所以头上还带着角所以，他只能在海的深处完成师傅和父王交给他的任务。这是我对他们来源的同情。其次是对于别的人，一个在角色中不那么令人起关注的一个角色，是李静夫妇，他们一开始有了哪吒之后，还坚持要把它留到现在，即使受了人类的投诉也不另外。对哪吒是良苦用心甚至还到天庭上，用自己的命去换哪吒的命，可是最后却没有换成，纸被哪吒撕了。
我心里还有充满的开心那是哪吒和熬饼认识的时候，他们在踢毽子，哪吒的技术非常厉害，但熬饼也不赖，他们一个是以刚克柔，另一个是以柔克刚在一起，从早上玩到了晚上。玩得不亦乐乎，第2天哪吒就是他的生辰宴了，他第1个收到通知就立即前来画地图交给熬丙。 怕他不认识，平时大大咧咧的他这时候又多么用心啊，还对熬丙说了一句话，别人可以不来，你就是不能不来，因为你是我唯一的朋友。他们两个都被感触到了，我也为他们感到欢喜，哪吒在被天庭收回的那幕十分难受，但是熬丙他没有任何怨言，就挺身来和哪吒一起是生还是死?他们的手一同拉起魔丸。和灵珠相结合，一股强大的力量在和雷作战，后来太乙真人也加入了，才保住了他的魂魄。让我又欢喜又感动，知道了，强大的力量是多么重要，也知道了，友谊的感动力是最感人的。
一场小小的电影里还有不少哲理哩：在李靖要为他换命的时候那想他活得更长的时候，哪吒生气了，说了一句话：“我命由我不由天。”“是魔是仙我自己说的算。”“若命运不公，就和他斗到底。”哪吒虽小，但他非常有骨气，他知道要和命运斗争，不为自己一时的不好命运，不为自己等于安排好的命运而畏惧。他那精神值得我们多少人学习呀?
篇17：《哪吒之魔童降世》观后感 《哪吒之魔童降世》影评
《哪吒之魔童降世》这部动画电影，是实打实的未播先红。这阵子微博、朋友圈，哪哪儿都能看到大家讨论。点映过后更是一水好评，豆瓣评分高达8.8，上映一个半小时票房就破亿了。小编第一时间就去观影，看完的感受3个字总结：继续夸不要停!
众所周知，只要是涉及到《封神榜》、《西游记》这类IP的片子，大多都是沿用老套路，讲大家都知道的故事。但《哪吒之魔童降世》进行了改编，讲的是灵珠和魔丸被掉包，本应该是灵珠转世的哪吒，变成了魔丸转世，导致众人对他误解很深，但哪吒不信命，最后拯救苍生的故事。
虽然电影里很创新很颠覆，但不脱离《封神榜》原版故事内核，改编处于合理范围内。
在《魔童降世》里，哪吒变成了个操着北京话的小痞子，时不时的就豁牙露齿，笑容邪魅。念着自编的打油诗，走起路来吊儿郎当，虽然第一眼看会被“丑”到，但却不失萌态，而且和后面觉醒后的哪吒形象也形成了对比。
别的人物也有变化，太乙真人变成与肥猪作伴的胖老头，一口川普，还是个憨憨性格，满满的笑点。敖丙不是嚣张爱闯祸的富二代，而是个英俊儒雅的正能量小帅哥，还和哪吒成了好朋友。
李靖也不再是钢铁直男，是个刚毅又不失柔软的绝世好爹。
能这样好评如潮，《魔童降世》的动画效果当然做得当然也很棒。以往常听到大家diss国产动画缺少想象力，而《魔童降世》的画面恰恰想象力爆棚。哪吒和敖丙海边日落踢毽子的画面温柔绝美，无比美好。
哪吒控火术斩妖刺激到观众频频惊呼，哪吒对抗天劫的部分又燃到快把荧幕烧起来。
小编最喜欢的是太乙真人带哪吒遨游《山河社稷图》的部分，虽是虚幻仙境，但花木风景皆有灵气，粉莲绿叶，黛色山水。太乙真人执仙笔将树木化为一叶扁舟，再画出水路，和哪吒遨游其中，各种视角切换，颜色丰富，画面感十足，将国风元素发挥到极致。
目前来看，《哪吒之魔童降世》已经成为了今年暑期档的黑马，口碑票房都在持续攀升。说实话，小编对国产动画也越来越有信心了，因为除了这些口碑爆棚的动画电影，这两年还涌现了很多精品国产动画视频。
比如最近《大话西游》手游新发布的莫解语角色视频，小编就觉得很棒!
莫解语动画视频是《大话西游》手游为新推出的种族龙族制作的。作为在中国神话史中不可忽略的龙族，一直让人充满了神秘的联想。这部动画就诠释了龙族的神秘吸引力，一开头便是海洋世界，发光的水母、蓝盈盈的海水、各色的珊瑚与植物映入眼帘，优美灵动，真的是洗眼睛系列。
小龙女莫解语衣裙翩翩，一头乌发，与碧蓝的海水对比鲜明，美不胜收。
动画很多小细节都彰显了幕后人员的用心，比如色调的部分，海底世界是偏暗色调，有种神秘的感觉，外面世界则比较明亮，显得开阔无拘束。
动画中还有很多国风元素，BGM韵律悠长，结尾处加入了“不解人间事，笑问何处愁”的古诗，充满古韵。
与此同时，《大话西游》手游已于7月25日推出了龙族的先锋局测，8月8日龙族全服重磅上线!各种惊喜等着玩家，畅享最经典的国风体验。
可见，无论是国产的游戏还是动漫，都在继续传承着国风，延续着中国文化的精神。一直以来，国产动画都饱受诟病，宫崎骏和迪士尼填满了这一代儿童的生活。但这几年越来越多的佳作问世，从《大圣归来》、《大鱼海棠》到《哪吒》，国产动画已经悄然崛起，并以前所未有的新姿态全面复苏了。作为观众的我们，真的太幸福了啊!
《哪吒之魔童降世》影评观后感
预告片放出时被群嘲，指其“毁经典要向全国人民谢罪”。点映后却好评如潮，被无数人“墙裂”推荐。如今还没正式上映，仅点映票房已近6000万。
这部影片就是饺子导演的《哪吒之魔童降世》。
5年前的《大圣归来》给长年疲软的国漫市场，注入了一股强劲的活力。凭着“自来水”口口相传，原本籍籍无名的《大圣归来》口碑、票房一路攀高，最后收获了9.56亿票房。
5年后，同样由“十月文化”出品的《哪吒之魔童降世》，还未正式上映便已经大热。
这部以“史上最坏哪吒”为主角、做卖点的国漫电影，究竟“亮”在了哪里?
一、哪吒形象的来源与变迁
与孙悟空一样，“割肉还母，剔骨还父”的哪吒，都是最具有反叛精神的存在。
哪吒，最早出于唐代，写作“那咤”或“那叱”，原是佛教的护法神。他的父亲是毗沙门天王，也就是“四大天王”中的多闻天王，母亲是吉祥天女。
到了元代末年的《三教搜神大全》中，哪吒已经成为玉帝属下的大罗金仙，身高六丈，三头九眼八臂。书中记载哪吒出生七日，即因在东海沐浴与龙族相斗，搏杀九龙。老龙上天庭告状，又被哪吒打死。
之后，哪吒更是以“如来弓”射杀石矶之子，以父亲的降魔杵杀石矶。被父亲李靖责怪后，哪吒切骨还父，后被如来以莲藕、荷叶塑身使其再生。
明人许仲琳的《封神演义》中对此高度还原，只是将“杀九龙”、“如来弓”、“如来”等情节做了改动。
但这些作品中的哪吒，虽然一身反骨、性情刚烈不屈，可其行为做事一直被诟病指责。杀白龙、射石矶弟子、师徒一起杀石矶等等，尽都是仗势欺人、恃强凌弱的不讲理。
这样的哪吒，虽然个性鲜明、形象突出，但跟“英雄”还是不沾边。
1979年，由上海美术电影制片厂制作的《哪吒闹海》，截取了“哪吒与龙族相斗”这一章节。
这次的故事中，哪吒真正成了小英雄。
《哪吒闹海》中，四海龙王坐视大旱不降雨，向百姓索取贡品，抢童男童女为祭。哪吒打死夜叉、三太子，一是见义勇为，二是正当防卫(不包括抽龙筋)。之后的自刎，也是为了保护陈塘关百姓，不是原来的“割肉还母，剔骨还父”。
据资料中介绍，这一版的创作者们最初是想将守护百姓利益的哪吒，设定成“渔家少年”的模样。不过，最后仍是“画”出了一个白白净净官家小公子。
79版的《哪吒闹海》是无数观众心目中的经典记忆，几乎每个环节都印在脑海之中。哪吒于雨中自刎，小鹿衔着乾坤圈、混天绫赶来却迟了一步，当年催下了多少人的眼泪?
之后哪吒莲藕化身，变身三头六臂，再次大闹东海，打得四海龙王狼狈逃窜的时候，屏幕前又有多少人热血激荡、拍手称快?!
79版之后，几乎所有跟哪吒有关的故事，都延续了他是绝对正面人物的设定。其中，动画作品以03版的《哪吒传奇》最为人熟知，“是他，就是他，少年英雄小哪吒”的旋律、歌词，随口就能哼唱的人不可计数。
二、《哪吒之魔童降世》中哪吒形象的设定
知道哪吒的人，也都知道他的前身是“灵珠子”。
灵珠子原本是一块集天地灵气、受日月精华化形的宝石，“封神”之中，他已经成为女娲座下护法童子，投胎陈塘关，是女娲惩戒纣王计划中的一部分。
总是，无论是前生还是现世，哪吒都是“正统”的。
影片《哪吒之魔童降世》中，却打破了这个基本原则。灵珠子吸收天地之气，但不分清浊善恶。被元始天尊收压之后，魔气、灵气一分为二，分别化作了一颗珠子。
魔气化成的红珠是魔珠，灵气化成的才是我们熟知的灵珠子。
投胎出生过程中，原本该是灵珠子投胎成为李靖第三子，却因为太乙真人的不靠谱和申公豹的暗中作祟，由魔珠借殷夫人之体出生。
所以，这一版的哪吒“生来是魔”。
如果是你，会如何看这样的“魔童”?
估计很多人在前20分钟内，是对李靖夫妇的做法颇有微词的。虽然是自己的骨肉，但他确实是“魔”，而且，就算留下他，三年之后天雷降落，他依然会被天雷击得魂飞魄散。
因此，在他出生的那一刻就除掉他，可能是最好最正确的选择。
但《哪吒之魔童降世》的影片意义，为的就是打破人们的固有思考模式以及出身偏见。之后的剧情，就是达到这个目的的过程。
随着情节一步步推进，我们看到了这个“黑眼圈”丑孩子的“恶”，他顽劣不堪，他欺压平民，陈塘关的百姓们对其畏之如虎如魔，在他出现的刹那，便四散奔逃、躲藏。
但同时，我们也看到了哪吒的寂寞、委屈。
因为他是“魔”，所以生来就被结界禁锢在府中，不得出总兵府一步。父母忙着打怪降妖，根本没有时间陪伴他。
因为他是“魔”，所以当他第一次溜出去，想要寻一个玩伴，却被人砸石头、扔菜叶，骂作是“妖怪”。
可那个时候，他只是顶了一个“魔”的名头，什么坏事都没做过，就已经因为是魔珠投胎，而被定义了身份。
尽管他天生本领高超，可依然不过是个不到3岁的孩子。掌握了话语权的大人们，不容分说就定了他的罪、判了他的刑。
哪吒前面的叛逆、捣蛋，都是一种破罐子破摔的自我放弃——你们都说我是妖怪，那我就当一个坏人好了。
但即使是每次闹得鸡飞狗跳、一地狼藉，他也没有真正伤害过哪一个。
他的心里，依旧渴望着被认同!
所以，他虽然对父母、太乙真人哄骗自己的话嗤之以鼻，却还是信了，想去做一个斩妖除魔的英雄。
《哪吒之魔童降世》中的哪吒，看起来跟以往的形象大不相同，但除了身世的全新演绎，骨子里依旧是对传统的遵循——个性叛逆、顽劣不羁，但心若莲花、清华出尘。
三、哪吒与小白龙之间关系的设定
对《封神演义》熟悉的观众，可能很多人都对那条被哪吒抽筋的小白龙心生怜惜。
自己家被搅得天摇地晃，连看门儿的都被打死了。出来问个清楚，就算态度不好也在情理之中，却被那个穿红兜兜的熊孩子下狠手，不仅丢了命，还被抽了筋。
看《哪吒之魔童降世》的预告片时，就希望这部影片能改变他悲惨的命运。
电影的主创在全新演绎哪吒的同时，也给了敖丙一个不一样的故事。
影片中敖丙的命运，颇有几分像《西游记》中的白龙马敖烈。
曾有网友解读《西游记》中敖烈烧明珠获罪、被观音点化保唐僧取经的背后缘由。
《西游记》中的龙族，是一种尴尬的存在。四海龙王虽然是神，但在真正的天神眼中，龙族身份卑微，不过是被称作神兽的“畜”。敖烈的“犯罪”前后，其实是龙族的一步棋——他们需要靠山，让敖烈借取经立功、得成正果，让龙族能借西方一点光，是这步棋的目的。
《哪吒之魔童降世》中亦是如此。
影片中的“龙宫”，不过是禁锢“囚犯”的天牢。龙族，便是看守天牢的狱卒。在镇压被抓获的凶兽、恶兽的同时，也将自己困在了牢中。
所以，敖丙的父亲需要他修成正果，给龙族一个翻身的机会。
像《大圣归来》一样，《哪吒之魔童降世》的中心主旨，都是反抗命运。
我命由我不由天，是孙悟空，也是哪吒，还是敖丙的心声。
这一次，哪吒和敖丙不再是“凶手与被害者”。他们都有生来的“背负”，也都有自己要去反抗、改变的命运。
他们在片中反抗，我们在银幕下被他们感染，身体内的热血被激起，灵魂中的斗志因此飞扬。
这一次，他们是对手，是朋友，是命运的“明暗双生子”。
《哪吒之魔童降世》的导演，是曾经执导、制作过《打，打他个大西瓜》的年轻导演“饺子”，真名叫作杨宇。
《打，打个大西瓜》是一部16分钟的反战主题动画短片，虽然画风鬼畜，但是“扑克牌”的设定十分出彩。两个霸主的欲望，掀起了一场场战争。那些活生生的生命，于他们看来不过就是一张张纸牌。
这部动画无论是分镜、节奏、配乐，老道辛辣，不像是出自一个新人之手。
到了这部《哪吒之魔童降世》，“黑眼圈”哪吒的形象设定，颇有几分杨宇之前的“鬼畜”画风。除此之外，便是流光溢彩的精致、热血燃爆的大气。虽然从当初的16分钟，加长到了这次的110分钟，但杨宇对于节奏、情感、配乐等元素的把控，依旧是令人激赞的到位、精准。
以往网友们抨击“魔改”，其实并不是指情节，而是指那部作品失去、扭曲了原作的精义。
《哪吒之魔童降世》看似“魔改”，却因为守住了精义，同时又血肉充盈丰满、有魂有灵，而得到了观影者的认可。
同时，《哪吒之魔童降世》借神话讲现实的一部分，又像一柄匕首一根尖针，刺得人遍体鳞伤、千疮百孔。
从父母的角度来说，李靖夫妇是好的。但是从百姓的角度来看，他们何尝又不是自私?
为了自己的心疼、不舍，让陈塘关万千百姓承受与“魔”同在的恐惧和压力。颇有些像那些“熊家长”，自家孩子的利益高过别人的。
而影片中的那些百姓，又何等愚昧可怕?
他们在惩罚“魔”的同时，自己先已经变成了恃强凌弱的“魔”;他们在为自己讨公道之前，先不分青红皂白扣了别人的帽子;即使敖丙刚刚救了他们，只因露出龙族身份，转眼就被他们视为公敌……
包括李靖在内，都逃不过“偏见”。
综上所述，《哪吒之魔童降世》有了大IP做支撑，有了燃爆大气的场面、饱满浓烈的感情以及深刻的现实意义。
这个暑期，这部个性鲜明又品质精良的国漫佳作，必定会点燃一场电影界的“大火”!
《哪吒之魔童降世》影评
，饺子1人花三年时间，制作了惊艳的《打，打个大西瓜》。
7月，他导演的《哪吒之魔童降世》提前点映，有1600人参与制作。同样作为国产动画，刘健的《大世界》、追光动画的《白蛇缘起》，分别参与有1人、170人。
所以《魔童降世》有这样的成片不意外，而影片中各色人等的人设蛮有意思。
哪吒人设
从影片副标题到预告片，给观众留下的印象，这个哪吒彻底魔改了。不可能的，毕竟需要过审，毕竟还要抓住暑假家长带孩子的巨大市场。
饺子突出这个魔，其实打观众猎奇的擦边球，让人吃哑巴亏。看片前，观众以为哪吒彻底变魔王，祸害人间。看片后，才知道魔童有两层意思。哪吒本来是灵珠，被申公豹掉包成魔丸。哪吒与魔字并联，点题。
再就是，哪吒出生时有红头发，长大力大无穷，被世代打打妖怪的陈塘关百姓斥为异类。
纵然伏魔帮孩子头的妹妹不怕哪吒，她哥哥、父母也坚持带她远离。
可小哪吒是个孩子，天天被关在家中，自然闷。他就逃过两看守，去外面找百姓们玩。百姓怕他，便有了预告中哪吒“祸害”百姓的故意截取片段。
打妖怪时，哪吒遇到了陆上变水形的夜叉。夜叉要抓走前面的妹妹，哪吒与蒙面敖丙合力打败，并成为彼此唯一的朋友。
最后，敖丙在师父申公豹怂恿下，为了龙族，企图用如天盖的冰块埋没陈塘关。哪吒为父母、师父、百姓，部分魔化，以火克冰，让民众接受了自己。
结合哪吒闹海的老故事，《哪吒之魔童降世》既尊重又颠覆、改编哪吒的思路出现。
哪吒老故事烂大街了，那就魔改。真魔改，又不能，那就来个调包计，让他出世身份是魔化的。
都魔化了，人们要不接受他。这能增加故事时长，又博得现实中、年轻人、独立特行的部分成人共鸣。
老故事里，哪吒杀了敖丙，抽了它的龙筋。多血腥，继续这样，没新意，又会增加过审难度，还断了部分家长带孩子看电影的念头。怎么算都不合算。
那就把哪吒与敖丙改成好朋友。这多和谐。熊大熊二都跟光头强做朋友跳舞了，我们的哪吒也可以。
身份掉包，沦为异类，遭人排斥，与对手做朋友，对对手点到为止。
太乙真人人设
1979年的《哪吒闹海》、的《哪吒传奇》里，太乙真人都是个瘦老头。
观众都看腻了，《哪吒之魔童降世》就反过来，里面像极了猪八戒、就差猪鼻子、猪耳朵的胖太乙真人就有了。
又因为物以类聚，人以群分，胖太乙的坐骑也就成胖猪了。
片里，这样设计，还有更大妙处。
猪八戒比太乙有名多了。十月文化出品、9.56亿票房的《大圣归来》里，就有个猪八戒。
《哪吒之魔童降世》要借它的彩头，完成自己的花头，片头出品公司都有十月文化。所以，片里出现了骷髅，胖太乙叫它白骨精，让人联想《西游记》里的更不奇怪了。
太乙光胖，拿个拂尘，太单调。我们要有更大追求，纵横中国文化。于是，胖太乙有了一支像极了神笔马良的神笔、一幅画《山河社稷图》。
光满足孩子不行，还要满足带孩子来的家长、其他成人，只能打擦边球了。
于是，片中哪吒开始在胖太乙裤裆下翻东西，翻出混天绫、火尖枪。孩子看这段，可能不会想歪。有些成人能不想吗?加上哪吒、太乙相关台词，裤裆只会让人更加浮想联翩，满足重口。
所以，太乙真人形象反改，勾连妇孺皆知的文化形象，勾连更多传统故事，顺便满足成人的口味。
父亲李靖人设
《哪吒闹海》，李靖属于中国传统的严父。《哪吒传奇》里，李靖严父形象开始有温度。
等到《哪吒之魔童降世》中，李靖彻底跟当下父亲形象吻合。为了工作，他陪儿子少。但在天界听闻长生云说血亲贴咒可代哪吒三岁死，李靖这个父亲甘愿做血亲。
李靖等同当下社会中的工作父亲，但为救儿子，又献出一切。
妈妈殷夫人人设
《哪吒闹海》中，殷夫人的戏份不如李靖的。《哪吒传奇》里，殷夫人戏份开始增多。
到《哪吒之魔童降世》里，殷夫人这个妈妈的戏份彻底压倒李靖的。为了贴合陈塘关世代斩妖除魔的设定，也为了夫唱妇随，她被改编成了北宋穆桂英、南宋梁红玉、明朝戚继光夫人的民间传闻女强人形象。
偶尔，她工作之余，会回家和破坏力极强的儿子哪吒踢会儿毽子。她不得不穿上铠甲，才保命。
殷夫人串连了当下家中妈妈带孩子居多的现实。
申公豹人设
电影总要有个大反派。老故事里，龙王是大反派。再这样没新意，也不能串连其他电影项目。
因为有封神宇宙项目，又因为申公豹这个反派名气不低，就选他做《哪吒之魔童降世》的最大反派。这样设定，连了其他项目，方便观众代入，无疑给票房加了砝码。
但是，如果按传统故事，申公豹是个彻头彻尾的坏人，也不行，毕竟可恨之人必有可怜之处，就给他加了被同门师兄认为是异类、最努力却不得到十二金仙最后一个席位的设定。
还有，敖丙要用乾坤圈救哪吒时，申公豹也答应了，但是提醒他可能会丧失立功的机会。
申公豹，受委屈，不全恶，也有善。
敖丙人设
《哪吒闹海》里，敖丙属于彻底恶人。如今，这种设定已经跟不上形势。
在前面哪吒部分说过，敖丙得跟哪吒做朋友了，但他还得继续是小反派。
所以，他背上了替龙族重建荣光的使命。敖丙吞了该属于哪吒的灵珠，等哪吒三岁生日发作，再出现打倒是他的唯一机会。
敖丙，与对手做朋友，不全恶，背负使命作恶。
龙王人设
《哪吒闹海》、《哪吒传奇》里，龙王、龙宫给人的印象是高大上的。
《哪吒之魔童降世》中，饺子一巴掌打到底。龙王被永远囚禁在地下，龙宫是龙王看守恶怪兽的监狱。
他与申公豹做交易，是为了家族、儿子。这样就属于人之常情了。
所以龙王不全恶，为家族亲人作恶。
人设延伸剧情，所以剧情套路都包含在上面，不再多分析。通过前面内容，能看出，无非主要用了反差、造假象、打擦边球。
中国动画电影，20的《大圣归来》空手博出一片天，的《大护法》、的《大世界》，增加中国动画电影的可能。
20上半年的《白蛇缘起》再次掀起中国动画电影的观影热情，以后呢?我们拭目以待。
篇18：哪吒之魔童降世影评观后感
最终还是去看了，说说我的看法吧。
完成度很高，整个作品非常成熟，不管是镜头、剧情、画面、配乐，特效是很棒的，无论是水的流动，还是火焰的效果都很真实，令人惊艳的尤其是江山社稷图的那部分，能看到国产动画技术的进步。
人物设计上较为立体，不再是扁平化的人物性格，但人物的动机以及行为的处理并不是很流畅，比如万民的跪拜，熬丙的突然转变等等，希望在未来这方面可以更加仔细的打磨。
“戏说不是胡说，改编不是乱编。”影片最大的槽点在于大量的现代网络文化梗，显得有些不伦不类，而且笑点都很低俗，指纹解锁，弹珠什么的有点幼稚，有些过于低龄化，而电影想表达的东西又绝不浅显。
电影想要表达的是一种勇于反抗命运的斗争精神以及关于我们这个时代的亲情之间的爱的方式。哪吒这个形象一直有多种版本，当碰上我们这个时代，他的形象应该与这个时代相结合，一部优秀的作品一定属于一个时代，我想，无论是带着孩子看电影的大人或是跟随大人看电影的小孩，都会找到一些共鸣吧。
值得一提的是片中有不少是致敬周星驰电影的桥段和动作，比如踢毽子、神仙的自我修养、放开那个女孩等等。
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