这里小编给大家分享一些初中美术《明暗与立体的表现》教后反思，本文共7篇，方便大家学习。
篇1： 初中美术《明暗与立体的表现》教后反思
本课中用文字和图片介绍了明暗色调形成的客观条件，说明了明暗色调会加强物体的空间感和立体感，指出利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的基本方法，介绍了明暗调子素描表现立体形象的基本技法和基本过程，使学生感受到了对艺术多元化及现代艺术观念的渗透，增强了学生的创新精神和构成设计意识。在教学中我运用了多媒体课件播放了光与明暗及明暗色调与物体的立体感、空间感的关系；通过欣赏多幅的绘画作品及用明暗表现立体的不同方法图示，说明了明暗调子素描的表现内容、形式、技法和工具，说明了明暗素描的表现步骤及现代设计构成意识在明暗素描中的体现。通过本课的学习，学生应知的：（1）、了解了明暗色调的形成及对物体明暗与立体的表现方法，知道利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法。（2）、通过对古今中外优秀素描作品的欣赏，了解了具有代表性的画家和他们作品的艺术价值。
学生应会的.：(1)、通过运用不同的明暗色调表现技能，尝试创作出了具有一定创意的、具有立体感的素描作品。(2)、通过学习，学生能够运用所学的知识，对素描作品进行分析和欣赏。
篇2：明暗与立体的表现教学设计
教材分析
本课是“造型表现”学习领域的重要内容。按照新课程大纲的要求，这一领域应适当淡化专业技能的训练，而注重引导学生使用不同的工具材料，探究各种表现方法，培养创造力。因此，本课的教学让学生初步了解明暗的基本规律即可，不往深度探索，而尽可能拓宽广度，帮助学生寻求多种解决问题的办法，大胆表现出创意和个性。
在教学中，建议教师结合课本的文字和图片，合理利用现代化教学手段和直观教学方法，充分调动学生的求知欲望及学习兴趣，鼓励学生大胆想象、实践，以自己的独特方式去独自观察、探索和表现他们所发现或想象的事物，强化学生创新意识的体现。另外，更要考虑学生的年龄特点和接受的实际情况，千万不要上成专业或纯技法素描课，要保护他们仅存的稚气，避免因过分强调传统素描的清规戒律而扼杀学生的创造性，争取做到作业无一雷同、各具特色、张扬个性。
一 学习目标
了解明暗造型的基本知识。尝试用自己喜欢的方式创作出有一定创意和立体感的作品。提高学生的观察力、表现力、创造力和感受优秀素描作品的独特魅力和艺术价值。增强学生对未知世界探索和表现的欲望，激发学生的创新，设计意识，表达学生的思想和感情，提高学生审美情趣和时代个性。
二 教学重点、难点
教学重点：通过观察去理解物体的明暗和立体感，用表现手法的多样化提高学生的艺术表现力。
教学难点：淡化透视和三大面、五大调子，以具体的实例说明明暗产生的一般规律，消除学生的畏难情绪，鼓励他们按照自己的想法大胆创作，使作品彰显学生的个性和时代特征。
三 学习材料
教具：
课件、范画、学生用石膏几何体、静物衬布、调光台灯。
学具：
（1）收集的图片、照片、下载的资料。
（2）喜欢的写生物品。
（3）自己喜好的明暗表现不同的材料和工具。
四 教学设计
1、课前准备
调试多媒体设备、准备范画、静物，组织教学。 学生准备资料、材料和学习工具。
2、引入新课
请同学们尝试画一个圆和一个球体，比较圆形和球体有什么不同？
（引导学生回答：一个是平面的形，一个是有明暗的体积。 体积是怎样表现出来的？）
利用明暗来表现物体的立体感是素描的一种基本方法。浏览明暗立体感强的作品
学生感兴趣的卡通等。 思考平面的形到明暗立体的形成。
出示课题：《明暗与立体的表现》
3、讨论与分析
篇3：明暗与立体的表现教学设计
老师在实物展示台上放上六面体和球体请一学生用调光台灯照射物体。
学生讨论，发表明暗变化的看法。
老师总结学生讨论分析的明暗变化的规律：
明暗色调不同：
光源和物体远近不同
光源的强弱不同
光源与物体的角度不同
观者与物体的距离不同
物体本身的色彩不同
学生在老师的指导下调节台灯时远时近、时强时弱、角度变换，学生前后左右距离不同多视觉的观察等，使学生对明暗的规律有一定的认识，调动学生的好奇心和学习的'兴趣和积极性。
讨论：明暗变化的规律。
学生讨论回答六面体有受光面、背光面和中间色的变化，球体明暗变化逐渐过渡等。
问题：明暗色调不同我们怎样去表现？用什么手法表现？
指导学生看书本中的学生作业思考后再回答问题。
加强学生对明暗变化的印象，让学生把课前准备的学具，如文具、苹果、等拿出来，感受明暗变化的规律，观察六面体为什么有黑、白、灰的变化，球体的变化形成调子等。（光与明暗的关系：三大面，五调子。）
学生明白明暗变化的规律后，老师在黑板上画一球形，要求每一学生也画一球形添加明暗，表现立体感。
展示学生作业趁势引导学生学习明暗的各种表现手法。（球形添加明暗时间要短，学生有感受就达到目的）
展示课前老师准备的苹果各种不同的明暗表现方法，如铅笔调子画法、结构画法、钢笔画法、淡彩画法、水墨技法、黑白块面画法、剪纸拼贴、电脑制作等。展示在艺术表现手法上，同一苹果用具象、意象和抽象去表现。
说明明暗表现使用不同的媒体、不同的表现手法，作品创造的意境不同。 学生配合老师，在老师的指导下调节台灯时远时近、时强时弱、角度变换。学生前后左右距离不同多视觉的观察等，使学生对明暗的规律有一定的认识，调动学生的好奇心和学习的兴趣和积极性。
使学生感受到艺术的多元化及现代艺术观念的渗透，鼓励学生从传统的圈子跳出来，从而启发学生的思维，激发学生的想象能力和创作欲望。
4、实践活动 学生练习教师巡视指导
摆静物，石膏几何形体静物写生﹙整体—局部—整体的写生步骤﹚
①三角形构图有主有次；
②整体到局部进行塑造；
③明暗处理概括、简练回到整体。
请学生利用所学的明暗知识，根据不同题材展开丰富联想，运用不同技法不拘形式的用各种工具和方法，完成一张有一定创意、个性的素描作品。
教师巡视指导
①指导学生画出物体的位置注意画面构图，题材不限，最好来自生活。
②画出物体的明暗色调，明暗五调子的表现要求大体清楚、准确。
③尝试用多种技法表现深浅不同的明暗层次，更可以表现想象、意象中的事物。
五 课堂小结
1、肯定成功的作业，发现每个学生的成绩，给学生以希望。展示学生作品，学生谈创作意识。
2、鼓励学生不断学习，画出更好的作品。
六 板书设计
1、明暗与立体的表现
2、明暗的变化规律 电子白板 范画
3、明暗素描表现技法
设计思路
根据八年级学生的心理特征和知识规律，本课的教学思路是：以直观引导为主线，主要运用启发式、互动式、讨论式的教学方法进行教学。学生对明暗的知识了解不多，更不知道明暗还可以有多种的表现方法。依据学生的知识水平和思维特点，在教学中，以直观的感知为主线，让学生实际操作并观察、总结出明暗的规律，由感性认识上升到理性认识，运用直观的课件启发学生打开思路自由的表现。这样在师生的互动学习中激起学生的兴趣，并在兴趣的引导下，使全体学生都积极主动的学习。为有效实现教学方法，主要采用自己制作课件、绘制范图、出示实物模型等教学手段进行教学。
以观察法、探究法、练习法为主要学习方法。新课程提倡然学生成为课堂学习的主人，使学生获得知识的同时学会学习。结合本课的特点，在教学过程中，让学生由浅入深的观察、实践，教师适当的启发、引导，使学生一步步的学习，领悟、表现。这样，教师只是作为学生的帮助者、促进者，而不是知识的灌输者。学生始终保持高度的探索欲，进行主动探究的学习。培养学生主动探究的学习方法。
篇4：明暗与立体的表现教学设计
一、教材分析与学生分析
本课是“造型·表现”学习领域的重要内容。《美术课程标准》(实验稿)指出：“有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。”本课通过了解明暗造型的基本知识，尝试描绘物体的立体感，提高学生对事物的观察能力和表现能力，增强他们的创作欲望，更大限度地发挥他们的主观能动性和创造性，很好地理解“利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法”的含义。
本课的素描教学与传统的单纯技法教学不同，它更注重学生的观察能力、表现能力、创造能力以及综合能力、合作能力的培养。它要求学生了解明暗色调的形成，明暗调子变化的规律；利用明暗表现立体的不同方法、明暗表现的不同材料，通过实践活动表达一定的感受和思想，体验到表现的愉悦和创造的快乐。
在教学中，首先应该通过观察使学生明白明暗形成的基本原理和明暗变化的规律，本课的特点是它区别于一般以写生为主要表现手段的习作性素描。要求学生在练习中要有创意，具有个性，寻求不同的视觉效果，具有时代感，形成独特的人格魅力。在表现过程中，使用的工具不限，表现的内容不限，表现的形式不限，表现的技法不限。所以，观察能力、表现能力，特别是创新能力的培养是本课教学的主要目的。
同时，在表现技法上，即可以让学生尝试以点、线、面为主要表现手段，还可以大胆尝试薄涂(淡彩)、拼贴等其他技法；在表现内容上，可以是生活中存在的物象，更可以是想象、意象中的事物，给学生充分表现的空间；在表现形式上，具象、抽象不限；这种在表现材料上，不做统一规定，由学生自主决定的方式适合当代中学生求新、求异的特点。另外，对于透视的要求也适当淡化，避免限定学生自身创造力的展开。
八年级学生已经具备了一定的造型能力和形象表达能力，他们的年龄决定了他们拒绝平庸更愿意自由表现。而《明暗与立体的表现》一课与传统的单纯素描技法教学不同，它只要求学生了解明暗色调的形成、明暗调子变化的规律。它更注重学生的观察能力、表现能力、创造能力以及综合能力、合作能力的培养。就很适合中学生的年龄特点和认知水平，是进一步进行建立造型能力，培养创造能力的最佳学习机会。
二、教学目标
1．知识与技能：
（1）了解明暗色调的形成及对物体明暗与立体的表现方法，知道利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法。
（2）通过运用不同的明暗色调表现技能，尝试创作出具有一定创意的素描作品。
2．过程与方法：
教学内容应根据学生的特点适当增减；教学形式应灵活多样；教学方法以启发式、直观式、互动式为主；教学问题应根据教学内容、学生的实际情况设计；实践活动可以组为单位，也可以个体为单位。作品表现内容写实、创意自选，表现形式不限，表现方法不限，表现工具不限。特别鼓励学生以自己独特的表现方式完成一张具有个性的有明暗效果的创意素描作品《蝶》。
3．情感态度价值观：
通过对优秀素描作品的欣赏，了解具有代表性的写实性大师和他们作品的艺术价值以及现代创意素描的发展概况。
三、教学重点与难点
重点：了解明暗的形成和明暗变化的规律。
难点：如何表现物体的明暗色调，提高学生的观察、创新能力。
四、教学准备
教具准备：
（1）教学课件
（2）充电台灯
（3）石膏正方体
（4）白纸一张
学具准备：
（1）手电筒
（2）A4纸
（3）写生物品(可以是学习用品、立体模型等)
五、教学特点
本节课以调动学生学习积极性与主动性为出发点,淡化美术技能的培养，将“研究”的氛围融入整节课的学习中，知识环环相扣，让学生在不断的研究中总结知识、消化知识。教学设计力求面向全体学生，坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，重视学生个性与创新精神的培养。
六、教学过程
（一）视频引入
教师先来播放一则快速绘画视频，让学生比赛看看谁的眼力好，最先看出画的是什么，并且看看是属于什么形式的绘画。
设计意图：刚开始上课学生的思想还没有完全集中起来，在令人惊叹的快速绘画及节奏感很强的背景音乐下，带领学生很快进入学习的最佳状态，争相猜测画的是什么，和是什么形式的绘画。
看完后学生都在惊叹这款男士运动型机械手表画的真像，并总结这种绘画形式是素描。
教师补充：“素描虽然是一种单色绘画，没有丰富的色彩，但是仍然能够带给我们逼真立体的感觉，它是如何体现出立体感的呢？下面就让我们来学习——“明暗与立体的表现”一课，从中找找原因吧。”
板书课题：明暗与立体的表现
（二）讲授新课
知识点一：明暗的形成
教师：“先来看看明暗是怎样形成的”。
1、小实验：
教师拿出一张白纸，请同学们看这是一个只具有长和宽的二维平面，接着老师将纸卷起，在右侧打了一束光，请学生观察“除了纸张变为具有长宽高的三维立体外你还看到什么变化?”学生说色调也发生变化，出现了明暗对比。因此学生得出结论：光线照射在物体上会形成明暗对比。板书：光线
2、看图总结：
仅仅光线照射才能形成明暗对比吗？从以下这幅图中你还能发现什么？
学生总结：物体自身颜色深浅也能产生的明暗对比。板书：固有色
设计意图：对于明暗形成的原因我采用了小实验和看图探究的方法，让学生自己总结，能够加深学生对知识的理解和印象。
知识点二：明暗变化规律
教师：“了解了明暗形成的原因，下面让我们一起探究明暗变化的规律吧。”
课堂活动一：小组竞赛研究明暗变化的规律。
幻灯片出示问题：
1、光线的远近、强弱不同，明暗对比有什么变化？
2、在恒定光线下，光照方向与明暗有什么关系？
请四人小组学生拿出手电筒和自带物品共同进行研究，看哪个组最先汇报研究成果。
小组汇报研究成果后，有其他小组补充，最后老师拿出石膏正方体、台灯，当众做实验并总结：
1、光线越远、越弱，明暗对比越弱，反之，光线越近、越强，明暗对比越强。
2、在恒定光线下，受光的'面会比较亮，就把它叫做亮面，背光的面由于受不到光照比较暗，就把它叫做暗面，平行于光线的面介于亮暗之间，就叫做灰面。这就是常说的三大面。（板书：三大面）
设计意图：对于明暗形成的规律如果由老师直接讲会比较枯燥，所以把主动权交给学生让学生四人小组探究和并通过竞赛的方式，这样得出的结论会让他们更好的理解，也利于抓住学生的注意力。
课堂活动二：小练习：自我检测看图判断光源方向及指出物体的三大面。
教师启发学生说出光源方向及物体的三大面的位置，在此基础上又进一步说明如果对三大面细分可以分成五调子，启发学生分析反光及明暗交界线形成的原因。
总结出：立体感产生的原因：三大面五调子（三大面：亮、灰、暗，五调子：亮、灰、暗、明暗交界线、反光）
知识点三：明暗与立体的表现方式
教师：如果我们将这三大面五调子的关系表现出来，物体就会塑造的富有立体感了，那到底如何来表现呢？
课堂活动三：请同学上黑板在画好的圆柱体中试用自己的方式表现出三大面来。
两名学生在黑板上画，其余学生观看并在老师的启发下思考。
设计意图：以上内容环环相扣，由明暗规律总结出三大面五调子又带出表现的方法，让学生在边练边学中思路一直处于集中状态，在学生上黑板绘画的过程中教师不断地提醒下面学生注意看黑板上学生表现明暗用到的方法，并启发学生如果由你表现你还能用什么方法。
教师总结圆柱体明暗的表现方式。
教师依图讲解明暗与立体的表现方式。（在看图时教师注意启发学生分析如何用点、线、面来表现亮、灰、暗）
点表示法 线表示法 面表示法
教师随后补充除了上述方法外还能用其他方法，同学们可以任意选择自己喜欢的方式来表现明暗，如彩铅、淡彩还能够表现出物体的固有色等。
彩铅 淡彩
知识点四：明暗与立体的绘画方法
教师：“我们刚才所看到的例图都是照实表现的现实物体，这种方法就叫做写实画法。
写实画法就是把看到的形象，根据明暗效果，照实表现出来的方法。
1、写实画法（教师演示水杯的写实画法）
另外还有一种方法是以一个事物为媒介，通过自由联想，创作出来的方法。
2、创意画法
教师分析《鱼》的创意。（教师演示水杯的创意画法）
设计意图：通过作品的分析和教师在黑板上的现场演示，让学生对明暗的绘画方法有更直观更深刻的认识，为后面的创作打下基础。
（三）课堂练习、讲评
课堂练习可根据学生自己的意愿在下面内容中二选一。
1、请你根据“蝶”的外型，展开联想，自由选择绘画工具，通过添加图案完成一张有明暗对比的创意绘画。
2、请根据自己所带的学习用品，试表现一件简单物体的立体感。
教师在学生绘画过程中除了给予一定辅导外，对于作业中的亮点及时展示，并将做好的练习贴在黑板上，让学生挑出最喜欢的作品，并说明为什么。
设计意图：因为一节课课时有限，不可能两个练习全部做到，所以想到让学生根据个人情况和喜好自由选择绘画方法，写实画法就是根据三大面的知识来写生物体，这个方法能够巩固三大面知识。创意画法就更加自由，即可随意添加图案并表现出明暗效果即可，这个方法更利于学生创造力的发挥。在讲评环节，由学生评价，更能够巩固学生所学知识弥补练习上的不足。
（四）课堂拓展
明暗素描作品欣赏。
设计意图：通过欣赏传统的明暗素描和现代流行的创意明暗素描作品，感受传统大师们素描的严谨以及现代素描的无穷想象和趣味，了解素描发展的新方向。
（五）本课小结
通过对板书中知识点的回顾，巩固本课知识并提出在今后的生活中要关注身边绘画作品中对明暗的表现。布置课后思考题。
七、板书设计
明暗与立体的表现
光线 固有色
一、明暗变化的规律
三大面（亮面、灰面、暗面）
五调子（亮、灰、暗、明暗交界线、反光）
二、明暗与立体的表现方式：
点、线、面、其他
三、明暗与立体的绘画方法：
写实 创意
八、课后反思
课堂教学的总目标是让学生在课堂中获取知识，而学生积极亲身参与，主动获取知识是教师所期望的最佳效果。“素描”这一知识是比较枯燥的内容，学生不太喜欢，如何能够突破传统的素描，既能抓住学生的注意力提高学生的学习兴趣又能理解素描的表现方法是我重点要动脑筋的地方，在课前我认真学习了教参，教参中指出：这一课是属于“造型·表现”学习领域的重要内容，按照新课程大纲的要求，这一领域应适当淡化专业技能的训练，而注重引导学生使用不同的工具材料，探究各种表现方法，培养创造力。因此，本课的教学让学生初步了解明暗的基本规律即可，不往深度探索，而尽可能拓宽广度，帮助学生寻求多种解决问题的办法，大胆表现出创意和个性。
为了不使课堂变成教师唱独角戏，课程安排上我注意让学生的思维始终处于兴奋点上，让学生的思维始终能够主动跟着老师的思路走，通过各种活动吸引学生的注意力和参与热情。教师在其中穿针引线，充分体现了学生的主体性，培养了学生的自主学习能力。在练习内容上我没有给太多限制，做到了作业无一雷同、各具特色、张扬个性的要求。如果练习时间上再能长一些，相信学生会做得更好。
篇5：美术教案－静物写生――明暗表现的石膏形体与器物
（二）讲授新课
1、教师演示“灯光照射下的正方体”图例让学生观察，展示三个面的明暗变化区别。（如果条件允许，可加实物演示），通过观察证实，在没有灯光直接照射的情况下，三个面的明暗变化是不大的，反之，三个面便显出明暗变化的层次了。
通过以上演示，教师进行小结：“正方体三个面的`明暗变化是由于位置方向不同，受光程度不同所决定的，所以，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面）即明暗三大面（投影显示）。然后平台显示范图（用文字标明了在光线照射下的正方体三个面的明暗变化位置图），并指出正方体的块面转折明显，所以明暗交暗交界对比比较强。
2、演示六面柱体。由于六面柱体受光面与背光面之间多了一个中间面，所以明暗交界对比居中。
3、演示出圆柱体、球体。演示后教师进行小结：“由于球体没有明显的棱角和转折面，所以明暗不显得那么生硬、强烈。”然后平台再显示范图（用文字标明了在光线照射下的球体所呈现出的明暗变化层次的位置图）。
然后归结：“物体受光线照射后，所产生的明暗变化基本概括为：亮部、半明部（中间调子）、明暗交界线，反光、投影，即是明暗五调子。”（投影显示）
4、显示“粗糙与光滑的物体”与“固有色深与浅的物体”图例，教师针对不同的对比情况向学生进行分析，并引导学生理解，不同物体的明暗变化关系，从而更好地去描绘对象，力求表现出物体的质感。
（三）课堂练习
临摹课文中的范图或进行写生练习。（视条件而定）
1、平台显示“明暗线条表现法”图例，教师分析：明暗线条表现法，主要是通过铅笔线条的力度、方向和层次的变化来表现物体黑、白、灰调子的变化。其规律是：用力越轻，颜色越浅；用力越重，颜色越深。排线形成的层数越少，颜色越浅；层数越多，颜色越深。（投影显示）
2、教师演示作画步骤，并讲解分析。
3、范画欣赏。
4、平台播放背景音乐，学生练习，教师巡堂辅导。
（四）教师小结本节课情况
（五）布置课外作业
篇6：美术教案－静物写生――明暗表现的石膏形体与器物
一、教学目标：
通过本课学习，讲授石膏形体的明暗关系，使学生初步了解在光线的照射下，物体明暗变化的基本原理和变化规律，掌握在特定的光线下，表现物体的结构、体面、空间调子的质感和基本方法。
二、课业类型：
绘画技能课。
三、教学重点：
物体在光线照射下，其表面产生深浅不同的明暗变化的原理和规律。
四、教学难点：
五大调子的准确表现。
（解决方法：1、用石膏几何体实物或纸模型，在灯光照射下进行演示，教师分析并引导学生观察物体在光线的照射下，物体表面所产生的明暗变化有什么特点。2、分析在改变光源方向或物体的位置之后，明暗变化又有什么特点？从中找出其变化规律。）
五、教学方法：
比较、演示、观察、再比较。
六、教具准备：
1、WINDOWS 98以上版本操作平台。
2、课例软件。
3、石膏几何体数个。
4、射灯。
5、摆放石膏形体的桌子，配以衬布。
6、投影仪。
七、教学程序：
（一）引入新课
1、教师演示数张黑白画让学生观察、分析、议论。
提问：“这些画有什么特点？有几种颜色？物体的光和暗的地方是怎样处理的？”（投影显示）
学生可能会这样答：“光的地方是白色的，暗的地方是黑色的。”
又问：“这样的画让我们产生了怎样的感觉？”（投影显示）
学生可能这样回答：“黑白对比强烈，但转折生硬。”
2、教师针对学生的回答进行小结，指出这些黑白画只有明暗两个色块，黑白之间缺少一个过渡的中间层次，将物体明暗转折的地方生硬地分开了。
3、教师再显示素描范画让学生观察欣赏，引导学生用来与先前出示的黑白画作比较，认识到素描画黑白之间多了一个中间色，使物体明暗黑白之间很自然地转折过去，更好地表现出物体的质感。有了中间色，使物体黑白之间的层次变化就丰富了。正如我们看黑白电视一样，如果把对比度调得过大，就会产生强烈的黑白对比效果，图像黑白之间转折生硬，画面的人和物就显得不够逼真，也就没有了真实感。
通过以上分析、比较、引入新课。
篇7：初中美术教学设计与反思
教学目标：
(一)知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
(二)过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
(三)情感与价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质
教学重点：
帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。
教学难点：
欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象，体验文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。
教具准备：
多媒体
教学过程：
一、导入课题
用多媒体展示色彩搭配的图片实例，引导学生欣赏感受色彩(出示课题)
1.欣赏图片后的感受是什么?
2.学生讨论，分析，谈自己的感受。
3.教师归纳总结，由图片实例引导出色彩知识。
二、新课展开
好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都有色彩感觉，
但想要创造和谐的色彩效果，就要认识和运用色彩的三要素。
1.色彩的三要素：色相、明度、纯度
色相：指色彩本来的相貌。
明度：色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中，最深的颜色是蓝紫色，最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。
纯度：指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。
2.色彩搭配方法
色相对比：
不同相貌的色彩被运用到一起，会产生丰富的色彩效果，能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的图片)。
明度对比：
同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。(展示体现明度搭配的图片)。
类似色的对比：
色环上相邻色的对比，如红，橙，黄给人以融合，平静的感觉。
冷暖色的对比：
如红，橙，黄的搭配给人温暖的感觉，绿，兰，紫的搭配给人清冷的感觉。
3.生活中色彩搭配实例的讨论
师生共同讨论生活中色彩搭配的成功实例，学生思考生活中实例都运用了哪些色彩知识。
三、实践与作业
根据学生实际情况，用简单的造型来根据色彩搭配知识来完成色彩的自由组合。
以生活中的雨伞为例，把伞的简单造型画在黑板上，让学生完成造型后，根据学习的色彩知识自由创作色彩的搭配。
四、课堂总结：
生活中的色彩无处不在，好的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识和对美的追求，通过对色彩实例图片的分析，有助于学生对色彩知识和色彩规律的掌握，提高了学生的审美情趣，开阔了学生的视野，增强了学生对生活和大自然的热爱。
反思：
本课的教学组织中，采取启发和引导的方法，多从生活中的色彩现象入手，提出问题，让学生参与思索和讨论，在这当中学习和认识色彩规律。在启发和引导的过程中还运用比较的方法，通过不同的色彩搭配的实例来使学生真正感知和理解。通过富有吸引力的教学手段，充分鼓励学生积极探索，大胆发言，并引导学生把学习的重点从色彩写生训练，变成学会感知色彩现象，从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力，体现了新课程标准提出的“淡化专业”的思想。
文档为doc格式
