感受进行曲的音乐教学说课稿

时间：2025-10-29 07:31:06 其他范文收藏本文下载本文

以下是小编为大家准备的感受进行曲的音乐教学说课稿，本文共17篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

篇1：感受进行曲的音乐教学说课稿

感受进行曲的音乐教学说课稿

一、指导思想

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，7月教育部公布了《全日制教育音乐课程规范（实验稿）》。新《规范》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表示、发明、音乐与相关文化。从音乐新《课程规范》的理念来看，由于3-6年级的同学生活范围和认知领域不时扩展，感受体验与探索发明的能力不时增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐扮演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

课时布置为一课时。

二、教材分析

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让同学了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让同学进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐随同我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导同学体验进行曲这种体裁，在实践活动中不时的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

（一）、通过对多首进行曲的欣赏，学唱和队列表示歌曲《红星歌》,使同学感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

（二）、认识到进行曲在不同场所的作用并提高同学的欣赏素质。

（三）、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养同学的发明性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物（一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒）

三、教学过程分析

合理的教学程序设计，能充沛地调动同学参与到教学过程之中，去探索，去实践。

（一）组织教学

同学按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与同学，同学与同学的互动交流合作。

（二）对比欣赏，引入新课

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导同学用形体动作表示出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

（三）实验体会，加深感受

音乐是实践性很强的`学科，音乐教学的所有内容都具有体验性和操作性，不只包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与同学生理、心理相互作用而发生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让同学去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使同学在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地防止了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

（四）类比欣赏，拓展延伸

是不是所有的进行曲表示的都是类似这样的情绪呢？带着这样的质疑，把同学再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让同学聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比，开阔同学的听域，使同学对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不同场所的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了同学的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

四、教法、学法分析

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程规范》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让同学在大量的音乐活动中学会学习，学会发明。

具体做法有：

（一）体验性音乐教学法

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发同学兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使同学对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差，从而牢牢吸引了同学的注意力，激发了同学的学习欲望。通过说（交流感受）和动（形体表示）。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

（二）实践性音乐教学法

创作教学法：充沛发挥同学的主体作用。充沛发挥同学的想象力和发明力，培养同学的扮演欲望。留给同学自主体验的大量空间，让同学自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了同学团结协作精神，给予同学想象和发明的空间，充沛调动了同学创作的积极性，并逐步培养同学发明性的思维。

对同学的队列扮演，老师要充沛加以肯定，肯定其成果，充沛地尊重了同学的发明效果，树立同学的自信心，使同学在扮演中不时地探索和总结，并使自身学会在集体中约束自我，融“小”我于“大”我，发生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的扮演欲望。

（三）探究性音乐教学法

请同学下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。通过课后延伸，再次启发和调动同学继续求知的欲望，提高同学的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

五、评价分析

本节课，充沛发挥了同学的主体作用，通过对比欣赏、考虑与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使同学充沛的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了同学的发明性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂胜利而优秀的优质课。

篇2：小学音乐《感受进行曲》说课稿

小学音乐《感受进行曲》说课稿模板

一、指导思想

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，207月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准(实验稿)》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的能力不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

课时安排为一课时。

二、教材分析

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐，

进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

(一)、通过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》,使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

(二)、认识到进行曲在不同场合的作用并提高学生的欣赏素质。

(三)、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物(一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒)

三、教学过程分析

合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。

(一)组织教学

学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。

(二)对比欣赏，引入新课

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

(三)实验体会，加深感受

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的.所有内容都具有体验性和操作性，不仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

篇3：音乐教学说课稿

一、设计说明：

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。

二、教学分析：

1、教材分析：

《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯，唱起来朗朗上口。歌中的主人公与学生年纪相仿，所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。

除了情感上的适合外，在内容上隐含着许多的教育价值，既有前一课的乐理知识的深化应用，又有心得节奏型出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。

2、学生分析：

新课标中指出：二年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模仿力强的身心特点，适合进行直观教学。

教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表现欲、创造欲，使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。

三、教学目标：

情感目标：体会歌快乐的情绪，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。

知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌。

能力目标：能用恰当的动作表现歌，培养学生的音乐表现力、创造力。

教学重点：

①学会正确演唱歌。

②能对歌进行歌表演的创作。

教学难点：

①后十六节奏的正确演唱。

②使用打击乐为歌伴奏。

四、教学方法：

老师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位，老师和学生是平等关系，老师是平等中的首席。

五、教学过程：

（一）情境引入，设疑激趣

1、聆听法，创设教学情境。

说明：放国歌，在听的过程中提出两个问题给同学们思考，从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感，达到本节课的教学目标

2、介绍作者，及其相关作品。

说明：分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。

小学音乐《卖报歌》说课稿

3、讲故事，引出《卖报歌》的创作背景。

说明：用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境，引发他们的求知欲，这样做极其符合二年级学生的心理特点。

（二）聆听学唱，突破难点

1、不同方式的两次聆听歌的第一段。

2、填词演唱，发现节奏问题，并进行节奏念白。

3、学唱第二段时，后十六的节奏再次应用。

4、学唱第三段，让学生自行突破。

说明：由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌的第一段，其实就是一个听唱教学的过程，最终目的是熟悉歌旋律，达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题，首先用“da”来慢读节奏，在把歌词带进去进行节奏念白，最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么，然后引出第二段，这段就是后十六的节奏型再次应用，加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点，又符合二年级学生的认知规律。

（三）介绍、使用打击乐器

1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。

2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。

说明：这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏，自己总结出沙锤的声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器，会提高他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作，一起体验音乐，从而可以让他们产生愉悦的情绪，拉近了学生之间的距离，增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向了高潮，完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

（四）动作创编——动作表现与歌的情感结合

1、尝试对歌的表演创作。

2、分组进行，老师巡视帮助。

3、分组表演，进行评价，改进提高。

说明：新课标中鼓励音乐创造，注重个性发展，老师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌表演创作的环节，分三段，以小组的形式讨论，创设“小毛头”当时卖报的情景，表现“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象，在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演，鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。

（五）教学评价

生生互评，师生共评的评价过程，能使学生达到感受自我，正确评价自我的目的。

教学预设：

本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在老师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学习，一定会让全体同学都有所收获，那就是能完整准确的演唱歌，并且会用动作表现和歌情感来进行歌表演。

篇4：音乐教学说课稿

一、说教材

《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌。它是本课的的重点教唱歌。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌。歌富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌为2/4拍、羽调式、二段体结构。

二、说教学内容

本节课具体内容包括：

1、感受、学唱歌。

2、处理、编词表演歌。

3、拓展歌，延伸教育。

三、说教学目标

教学目标有三个：

1、认知目标：学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更具有活力更动听。

2、能力目标：创新发展歌，启发引导学生能自己编词演唱，大胆参与，自信表演，展现创新火花。

3、情感目标：在歌演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。

四、说教学重点

1、能运用装饰音完整地唱好歌。

2、激发学生编词创作的灵感。

3、渗透“爱”的情感教育。

五、教学难点

启发和引导学生能自信地编词和表演。

六、教学准备

CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。

七、说教法

根据新课改理念，老师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，使学生能主动学习，积极探究，合作互动，共同发展。为激发学生的兴趣，在整个教学过程中。我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲谱、乐谱知识中的符号、歌动画等全部用多媒体大屏幕展示，使学生感到形象、美观、直观、生动。

八、说学法

为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围，根据老师教法的确定，学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌，并得到爱的情感教育。

九、说教学程序

(一)、激趣活动：课堂一开始，我要利用歌中的主要节奏，编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火，激发学生信心，感受学习快乐。

(二)、感受、学唱《小螺号》。

1、情景小故事导入。

刚才同学们的表现相当棒，老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事，想听吗?这位小朋友名叫涛涛，他生活在大海边，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归，盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌《小螺号》。)

2、反复欣赏范唱。

根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌。原因很简单我们学会一首歌大多都是听会的，并非是先学歌谱，再学歌词。新课程重感受默化，轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌，每次欣赏之前提出设问;如1、歌的情绪是怎样的?2、歌的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌表达了什么情感?通过学生的回答，老师进行总结和完善以上的问题。

3、学唱歌。

(1)学唱歌第一部分。

在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生总结出运用上滑音更能表现出歌欢快的情绪。

(2)学唱歌第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。

(3)老师伴奏，学生初步完整演唱歌。

(三)、表现歌。

(1)根据学生素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌演唱处理、表现。

(2)启发学生唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。

(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演，老师给与激励。

(四)、拓展歌，创作表演。

1、引导学生想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。

2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。

3、老师出示为歌创作的第二段歌词：小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了架船归，小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了笑微微。小螺号，嘀嘀嘀吹，欢唱收获多，小螺号，嘀嘀嘀吹，欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活，暖暖的亲情，见到了亲人，笑开颜也。

4、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌。

5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛，一女孩围上围巾扮演阿妈，即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸，涛涛怎样表现出喜悦，回到家里阿妈做了什么好的饭菜，备的什么好酒，一家人和和乐乐吃完饭后，涛涛是怎样给阿爸解乏的等等，在表演中老师要不断的引导剧情的发展，及时引出发展的话题，使表演有看点，又能达到自己预设的教育目的。

(五)、总结评价，延伸“爱”教育。最后，老师要给与学生充满激励的评价，并继续延伸“爱”的教育。可问学生，你们平日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生说：愿同学们个个都是爱心小天使，在学校、家庭、社会上处处去关爱他人，帮助他人，只要你心中有爱，你就会伸出千万只手去帮助别人，同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落，祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们，再见!

篇5：音乐教学说课稿

一.说教材

本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼，富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用，所以在本课的设计里，我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。

二.说学法

1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

2.充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。

3.以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

三.说学法

本课主要在教师的启发引导下,了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

1、创设情境，激发兴趣

兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》，然后对学生说：“同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入，如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?”从而引出难句旋律的模唱，为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计，创设开音乐会的情境，轻松课堂气氛，更好的调动了学生学习的积极性，自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念：“今天，我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会，他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?”接着播放吉他、小提琴、法国号的.演奏片段，让学生猜猜是用什么乐器演奏的，通过这样的方式，吸引学生的注意力，激发他们学习的兴趣，创设一定的情景，扩大学生对歌曲的理解。

2、搭建舞台，展生风采

《音乐新课标》强调：“生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。”歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

3、注重创编，培养能力

在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的一开始，我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

都说教学是一门遗憾的艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中，有不少节奏难点，如“0 勃隆｜砰砰砰勃隆｜砰砰砰 ”中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词“勃隆”，是比较难处理的，虽然通过反复的听唱，学生掌握得比较到位，但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考，如果为了不让学生将“勃隆”两字常到强拍位置而让学生只唱“砰砰砰”，将八反休止符及“勃隆”放在心里默唱，这样，更能确定“砰砰砰”的准确拍位，同时在默唱时也能聆听“勃隆”两字的弱起感觉。又比如在“跳?哟唱哟” 这一字多音的乐句，处理最不好，尽管我进行了多次范唱，节奏仍有错误，学生还是很明显地将“跳?哟唱哟”唱成了“跳哟唱哟”。课后我思考在教学生唱“跳”字时做一个伸懒腰的动作，并在“5 3 1｜2 1｜”中的“3”音处加个“ao”音，节奏，那么难点解决了嘛!

我相信，在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松，更有趣，这样的课一定会更受到学生们的喜爱!

篇6：幼儿中班音乐《摇篮曲与进行曲》说课稿

幼儿中班音乐《摇篮曲与进行曲》说课稿

导读：通过对比性欣赏《摇篮曲》和《威风凛凛进行曲》，让幼儿在倾听、感受基础上，了解两种乐曲的不同特点，并能区别出音乐作品的不同情绪及节奏特点。

说活动材料

“摇篮曲”和“进行曲”是两种性质完全不同的乐曲，它们分别适用于不同的场合。根据中班幼儿的生活经历和生活环境的不同，特设计本次活动内容，让幼儿学习对比性欣赏，并选择不同的动作表现不同的音乐，增强幼儿对乐曲的欣赏水平。

教材选用了勃拉姆斯优美抒情的《摇篮曲》和英国作曲家爱尔加雄壮有力的《威风凛凛进行曲》，让幼儿进行对比性欣赏。通过欣赏，让幼儿了解这两种不同性质乐曲的特点，以提高幼儿对乐曲的理解和鉴别能力。

近代学习心理学的信息加工理论认为：熟悉程度过低的刺激，不易激发起主动探究、操作的行为。因此，在本次活动的选材和设计上，都努力确保幼儿对乐曲有充分的冗余度（熟悉程度）。《摇篮曲》是幼儿所熟悉的，小班时也欣赏过与本次活动选用的教材所类似的摇篮曲。德国作曲家勃拉姆斯于1868年创作的《摇篮曲》，乐曲采用大调式，3／4拍子，简单的主题充满了温和安详的情绪，表现了母亲对孩子深深的爱。《威风凛凛进行曲》这首进行曲因为它非常形象，非常有感染力，所以现在已经为许多国家军队仪式所采用。乐曲速度较快，是大调式2／4拍。它分三个部分，表现了热烈欢快的气氛和辉煌、庄严、壮丽的场面。“进行曲”音乐形象鲜明，节奏明显，在日常生活中幼儿也有精神饱满地列队、踏步、做操、开运动会等的体会，同时也具有一定的生活经验和感受音乐的经验，遵循以幼儿经验为基本出发点。

1、活动目标

根据音乐欣赏分类目标，以及中班年龄段音乐教学目标，同时注重考虑音乐对幼儿的可感性和可接纳性，我制定了本次音乐欣赏活动的具体目标：

（1）通过对比性欣赏《摇篮曲》和《威风凛凛进行曲》，让幼儿感受乐曲的不同性质。

（2）培养幼儿良好的倾听习惯。

（3）引导幼儿根据不同的音乐，选择不同的动作来表现，提高音乐的感受能力。

2、活动重点：通过对比性欣赏《摇篮曲》和《威风凛凛进行曲》，让幼儿在倾听、感受基础上，了解两种乐曲的.不同特点，并能区别出音乐作品的不同情绪及节奏特点。

[分析]音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段（如旋律、节奏、速度等）而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去。作为乐曲的欣赏，幼儿只能借助于专注的倾听来理解作品内容。中班幼儿注意力开始发展，也具有了一定的理解能力，因此只有引导幼儿聚精会神地倾听，正确理解乐曲所表达的内容，才能使幼儿与乐曲产生共鸣。

3、活动难点：能够自主、即兴地创作与别人不同的表情、动作来表现两种不同的音乐。

[分析]欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说极具挑战性，同时借助于教师的引导帮助，让幼儿通过努力是可以完成的。

说活动准备

1、软件上的准备：教师熟悉两首对比欣赏的乐曲，了解两首乐曲的背景、曲作者。制作cai课件，辅助教学所用。在cai课件中，抒情柔美的《摇篮曲》配以宁静、祥和的风光与亲情摄影、绘画作品。节奏坚定的《威风凛凛进行曲》，画面配以世纪大阅兵队列行进的图片，帮助幼儿感受乐曲的不同性质。

2、硬件上的准备：录音机和两首乐曲磁带，森林场景，装有信和磁带的信封一个。

说设计特色

教学中我主要采用听、视、动相结合的方法。

1、从“听”入手。引导幼儿养成注意倾听的良好习惯。音乐是时间艺术，要想获得良好的音乐欣赏效果，注意力集中是先决条件，只有认真地去倾听才能正确地感知作品的旋律、节奏、速度和表达的思想内容。为使幼儿养成良好的倾听习惯我从两个方面进行了指导帮助：

（1）根据新《纲要》中“幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的”这一指导思想，我在活动中特别注意了创设与教育相适应的环境。

比如在导人部分，用动感的多媒体课件“美丽的森林”为背景，运用大型软积木搭出颜色鲜艳的房子、花朵、月亮船，引导幼儿在环境中集中注意力进入美好情境。让其心情放松，没有任何压力地去欣赏。

（2）在重复对比倾听的时候，设计提问：“仔细听一听，两首乐曲有什么不同？”让幼儿带着问题有目的有针对性地去听。

2、从“视”入手。引导幼儿初步学习怎样欣赏一首音乐作品的方法。采用视听欣赏的形式帮助幼儿感受、理解和记住音乐，视听欣赏的形式能调动起幼儿的各种感官，让幼儿目有所见、耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦、好奇之心进入作品的美好境界之中。其次，由浅入深、由表及里的欣赏过程也在不断地暗示幼儿，应从哪里人手，从哪些方面去欣赏一首音乐作品。

3、从“动”入手。利用与音乐相符的动作来感受理解音乐，用此方法激发幼儿的想像力，让动作使音乐内容具体化、形象化。结合自己的生活经验随音乐作模仿动作，能加深幼儿对音乐的印象。这样，幼儿初步学习了欣赏的方法，还会激发幼儿再次欣赏音乐作品的兴趣，促进了其情感的发展，陶冶了性情。为幼儿今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。

另外，由于幼儿的知识水平、理解水平和实际生活经验都有所差异，每个幼儿对音乐的感受、理解和通过音乐产生的联想也都不一样。在学法指导中我注意了让幼儿充分发表自己的看法，用自己喜欢的方式来表达对作品的理解，使其在活动中获得自主权。说说自己的感受、听听别人的想法，这样既有利于自我的发展又有利于幼儿间的相互学习；既丰富了自己的知识经验又赋予音乐作品更丰富的思想内涵。这也符合了《纲要》中“以幼儿发展为本”的教育理念。

篇7：音乐《狮王进行曲》的教学反思

神奇的大森林是动植物的王国，各种各样的动物在森林里世代繁衍，生生不息，孩子们对大森林充满了好奇向往，非常想了解森林中发生的故事，本节课从孩子们喜爱的动物故事引入教学，使学生了解人类对威风凛凛的狮子大王对小动物们的保护与帮助，引发学生对动物的了解与关怀。并获得一些基础的艺术知识技能，以及各方面的艺术能力。

在设计这节课，关键是要引起学生的学习欲望和对音乐的举，通过听赏、游戏，表现艺术活动，培养学生的感知能力、动手能力，在活动中指导学生模仿动物的神态、动作、声音、形象进行艺术表现，促进学生的合作交流，使学生体验成功、合作的快乐。

在整个教学过程中，井井有条，紧扣主题，因为此曲对于学生来说比较陌生，有一定的难度，把握的深度不够，整堂课的过程比较平淡，没有这点闪烁出来，狮子的吼叫声学生听出来了，但狮子王有力的行走没有充分表现出来，在这方面，如何让学生突出表现出音乐中狮子王的机智、勇敢，还应在教学思路和方法上现深入一些。

篇8：音乐《狮王进行曲》的教学反思

《狮王进行曲》节选自圣桑的《动物狂欢》，音乐旋律很符合故事事情、角色的变化，十分合适让幼儿欣赏。本次活动从孩子们喜爱的动物故事引入教学，故事的导入引起了幼儿学习的兴趣。作为音乐欣赏，更多的是让孩子能感受到音乐的魅力，除了音乐的直接感知，我还通过图谱的方式帮助幼儿来建立故事与音乐的匹配概念。引导幼儿利用自己的身体动作来夸张的表现和模仿动物的神态、动作、声音、形象进行艺术表现，促进幼儿的合作交流，使幼儿体验成功、合作的快乐。

本次活动幼儿积极性很高，幼儿一贯的模仿学习变为创造性的学习。活动一开始以节奏游戏导入，既激发了幼儿学习的兴趣又为后面活动的开展做了铺垫。接着开门见山，通过开放式提问，让孩子带着问题第一次完整欣赏音乐，使幼儿在森林这个大的空间内展开充分的想象，发展了幼儿的想象力和对音乐的感受力。然后，运用图片、讲故事、图谱等多种媒体，把抽象的内容具体形象化，对于较少开展音乐欣赏课的我们这方面有助于幼儿理解音乐。幼儿边欣赏边分角色表演，刚开始时他们还有些拘束，放不开，但在我的引导下，他们很快就融入角色，虽然动作不是那么优美、那么到位，但幼儿真正体验和享受到音乐活动的快乐这是最重要的。

活动中也存在不足：

1、可能由于孩子们平时积累的动作不够多，幼儿模仿动物形象动作比较单一，所以在变换动作时显得单调了一些，让整个创编环节显得比较的呆板。

2、幼儿欣赏乐曲的次数相对来说有点少，对乐曲的节奏、韵律还没掌握好。

引导语不够严谨，简练、有点嗦。在第二课时我会对活动中的不足加以完善，将重点启发和引导幼儿更加深入细致地理解并表现音乐。

篇9：音乐《狮王进行曲》的教学反思

（一）音乐听觉思维的发展以感受为基石

这里的感受不是简单意义上的一次次重复，而是指教师有目的、有计划地辅佐学生主动进行音乐表象的积累。在听赏“狮吼”的环节中，我开门见山地让学生模仿狮吼，结合自身的体验来谈声音的变化。在短短的5―7分钟的时间里，通过反复模仿、聆听与分析，使“狮吼”的旋律在学生们的头脑中一次又一次地巩固。学生最终达到聆听音乐准确用动作表现“狮吼”的转型。

在不断的螺旋形、上升态势的积累中，学生思维正协调、稳步的发展着，同时对于分析作品结构、感受作品情感、理解作品内涵等各项艺术鉴赏能力也在随之增强。

（二）音乐听觉思维的提升以渗透为铺路石

如果说感受维系着音乐思维的协调发展，那么渗透就是思维可持续全面发展的铺路石。所谓“渗透”就是指――先前学习的知识、经验对以后学习或工作埋下伏笔。对于一年级的'学生来说，曲式是一个从来没有接触过的概念，更不可能有单三部曲式意识。然而这个概念将在今后的学习呈现出越来越重要的作用。使用渗透能让学生如水到渠成般顺理成章地掌握知识与技能，从而提升学生的思维。在设计教学过程中，当学生牢记音乐主题后，我开始引导学生关注音色变化，推理出前后两个相似的乐段使用了两类不同的乐器来主奏。直至最后，学生能很快地反映出来乐器的演奏姿势，以形成音乐的曲式结构。这就是渗透在其中起到的重要的作用。

看似简单的一个个小的渗透，连点成线、连线成面地去做。学生就不仅仅会分析音在高低、强弱、快慢上的变化，还能依据这些变化来感受音乐形象的变化。让音乐课堂呈现出“建构”的美！

（三）音乐听觉思维的拓展以迁移为突破口

迁移是思维可持续发展的持续力。本课，我设计的拓展环节目的不是为了让学生多听一首乐曲。它是本节课教师检验学生是否理解音乐要素为音乐形象描绘的拓展，即利用原有对音乐要素知识的理解与表现，做适当的转化，以实现对一部新作品的理解过程。

总体说来，音乐教学是培养儿童形象思维能力的重要内容。它的一个重要的特点是形象思维过程始终伴随着情感活动，在教学时要将激发学生情感的环节纳入到教学内容及教学全过程中。通过设计本节课教学，我深刻体会到课改必须是边研究边教学，在不断的摸索中前进、在逐渐深入的研究中提升教师自身对教材的理解与分析能力，同时提高自身在课程实施中执行能力！

篇10：《狮王进行曲》中班音乐教学反思

《狮王进行曲》中班音乐教学反思

韵律活动是幼儿非常喜爱的'一种集体音乐活动，但韵律活动动作多、难度大，幼儿较难掌握。我给孩子们执教的活动《狮王进行曲》该课的设计主要通过（听听―――――说说――――玩玩――――演演几个环节）紧紧围绕兴趣是学习的基本动力，让幼儿感受、熟悉、理解、表现音乐。针对幼儿爱听故事的特点，我尝试利用故事和音乐匹配，让幼儿对音乐的内容和结构有初步的印象。并根据音乐设计了一份图谱，让幼儿听音乐，看图谱，做身势，让幼儿在动动玩玩中感受、理解音乐，享受音乐活动的快乐，调动幼儿学习的积极性、主动性和创造性。

本此活动的目标我定位在：

1、是感受音乐性质的基础上，学习用富有个性的动作表现作品的故事情节、角色和音乐变化。

2、是能随音乐合拍地表演，体验神气、高兴、害怕三种情绪，享受情节表演带来的乐趣。

由于整个活动在构思、设计、教学程序、组织形式上都打破了原有韵律活动的模式，幼儿一贯的模仿学习变为创造性学习，提供给幼儿主动活动的空间，让幼儿在匹配的音乐刺激下，产生激情，又在激情的驱动下调动自身已有的生活经验，创新出与同伴不一样的身体动作，让幼儿在主动探索中学习和发展，从而使孩子在活动中更感兴趣、更富有成就感。

活动后，我进行了反思，觉得在活动中有几个问题值得我们去思考：

如：

（1）教师只有一个如何更好更细致地关注到幼儿的表现，让幼儿富有个性的艺术表现为教师利用，为同伴所学习？

（2）整个活动中，幼儿的表演栩栩如生，很好地表现了音乐形象，但教师在整堂课中一直处于高亢状态，幼儿一直处于兴奋状态，好不好？

（3）利用故事和音乐匹配，该方法是否也适合小班、中班的幼儿？

篇11：狮王进行曲的音乐教学方案

关于狮王进行曲的音乐教学方案

音乐欣赏：狮王进行曲活动设计：赵宝臣

目标：

1、通过欣赏，引导幼儿感受音乐的结构以及雄厚有力的旋律特点，感知和理解音乐内容、形象。

2、鼓励幼儿根据音乐选择简单的符号制作图谱，运用身体动作创造性地必表现作品内容和形象，发展幼儿表征能力、想象力、创造能力。

3、体验参与、感知和合作表演的愉快，提高音乐欣赏、表现力。

教学准备：

1、《狮王进行曲》欣赏图谱1 图谱2

2、狮王和各种小动物头饰

教学过程：

一激趣

利用课件《会变的小河》幼儿自由下位表演。

师：小朋友刚才我们听的乐曲可以分为几段呀？

你觉得它们是欢快的还是忧伤的？

小鱼在欢快的时候游的'—----快一点，忧伤的时候游的----慢一点。

师：小朋友表现的这么棒，我们的小客人也要和小朋友一起作游戏，看是谁来了？出示狮王手偶与幼儿问候

狮王想请小朋友帮忙解决一个难题请小朋友看一看上面都有什么图形，为小动物选择适当的图形。

狮王走路声音重而且缓慢，我们为他选择

小兔走路声音轻而且快，我们为他选择○

狮王吼叫的时间长，我们为他选择大弧线

小猫叫的时间短，我们为他选择小弧线

歌曲中讲了一个关于小动物的故事，有哪几种小动物？

请小朋友想一下这首乐曲共有几句，哪几句是一样的？我们再来唱一遍听一听想一想

篇12：感受音乐教学反思

音乐课的教学也不免存在着很多顾此失彼的现象，新教材的参透和领悟、新课改新课程在实践过程中出现的问题，还有许多规律需要我们探索。因此，教学反思在实施新课程标准中被上升到了前所未有的高度。美国学者波斯纳提出了教师成长的公式：教师的成长＝经验＋反思。经验的重要性人人知道，而如果没有反思，教师的教学也就仅仅是一种重复单调的工作，教师像工人，学生像产品，千篇一律地生产出毫无创新的产品。所以，创新型的教师就应该主动反思、勤于反思，并在反思中积累总结经验，看到自己的长处，修改自己的短处，扬长避短，从而提高自己的教学能力和教学效果。

一、在备课过程中设计反思

音乐课的备课不同于语文数学，不需要把过多的注意力放在某些学生知识点或者技能技巧的掌握程度上，而是应该关注学生音乐素养的整体提高与持续发展上。如在设计“民族乐器”课的教学时，我们可以给自己设计这样几个问题来反思。例如：“学生对本课的民族乐器熟悉程度怎么样”，“怎样设计学习民族乐器的教学方式更容易引起学生的学习兴趣”，“在认识每一种民族乐器音色特点的同时会出现哪些问题，如何解决这些问题”等等。这样，在教学的过程中，教师就会有的放矢，避免了备课形式主义。因为音乐课的一个重要的教学目标是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。例如，在教学《小红帽》时，我们在备课时反复思考，怎样才能在引入的时候就能吸引学生的注意力，让他们对它充满兴趣而自己想去学学，达到学生自己想学的最佳效果，因此就准备了一些自制的图片，以简明扼要的故事来吸引学生的眼球，还设计了这样的语言“老师今天送你们一份礼物，这份礼物比较特殊，它既看不到，又摸不到，但却……听得到”来激发学生听故事的兴趣。如果在实施教学的过程中发现学生特别感兴趣，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在今后的教学中尝试运用不同的教学方法，以求得最佳效果。

二、在上课的过程中验证反思

课堂不是车间的流水线，一成不变。同样的教学方法，几十名学生可能有几十种不同的反应和情绪状态。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断思考，不断地调整教学的方式方法，不断修正在备课时设计的方案，对症下药。

篇13：感受音乐教学反思

听过伊能静的《萤火虫》吗？偶然的机会听到，就被那“细声细语”所吸引，于是我决定：将这首歌推荐给六年级的孩子们。

一上课，我就在黑板上写下：--------------的萤火虫，问：请你用一个词来形容一下萤火虫。于是，孩子们脱口而出：可爱、调皮、默默无闻、无私奉献……又问：看到“萤火虫”，你第一个会想到什么。于是，动画片《宝莲灯》中的唯美的画面，古人的勤奋一一被他们忆起。第三问：看到“萤火虫”，你第一个会想到谁。郝副连长、雷锋、老师这些平凡而又伟大的形象呈现在我们的面前

我静静的听着孩子们说着自己心中的萤火虫，在他们用语言感受了萤火虫后，我按下了“播放”按钮，于是那悠扬的旋律深深的吸引了孩子们。

师：这首歌曲感觉如何？是什么打动了你？

有的说是优美动听的旋律，有的说是歌手的恬静，有的说想到了夏日的夜晚，大人们在树下纳凉，自己和小伙伴们一起玩耍……那些美好的会议都在他们心中蔓延。

师：那这样的歌曲适合在什么时候，什么情况下聆听呢？

有的说在心情不好时听，能让自己的心平静下来，有的说在受到挫折的时候听，给自己鼓励，有的说要在夜晚一个人静静的听，享受独处的安逸……

歌声一直伴随着我们的交流，我真是惊讶孩子们的感受。当我还没提议学唱这首歌时，已经有同学举手要求延长，显然得到一致的响应。学唱的过程中，我感受从未有过的感动，孩子们那专注的眼神，会心的微笑，都是那么纯真。快下课时，我说：谁来猜一猜，给大家选这首《萤火虫》目的何在？这样一个问题，既让孩子们自己总结了这一节课的感受，也同样拉近与孩子们的距离，共享“萤火虫”般的光亮。

课后我进行了反思：我想，虽然《萤火虫》不是选自教材，而且是流行歌曲，但是很明显，孩子们喜欢。教材是用来辅助孩子们感受各种音乐风格，从中获得音乐美的领悟。那么，选用适当的流行歌曲，将其引进课堂教学中，又何妨？无疑只会受到孩子们的欢迎。孩子们需要美，那么作为音乐教师的我们，就要给给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。因为，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

篇14：感受音乐教学反思

经过对这节课的认真准备，我对新课标的理解加深了，了解了更多教学手段，锻炼了自身素质，自我感觉在课堂教学上有一大进步。在教了《感受声音》这课后，我对下面几点体会较深，总结如下：

有所进步的地方：

在设计中体现了综合性和多样性,在美术教学中融入了音乐，还准备在以后教学中融入电脑教学，运用计算机的绘图软件绘画。

在课件的制作中对音乐和图片的选择有较强的视觉和听觉冲击力。

在语言讲解上较以前精练简洁。

在教学仪态上较以前少了些随便的感觉，多了些亲切的感觉。

有待改进的地方：

1、有些知识点设计不够深入，如在色彩的运用中的搭配里，感受对比色红配绿的搭配时，对学生有些误导，色彩搭配协调的方法知识进一步引导学习。

2、不注意总结，使课堂设计的每个环节主题不明确。

3、对学生的评价没有达到全面性，未能关注全体学生，如在结束时后排有两个学生很积极地想上台展示自己的作品，但是未能关注到。

4、对学生评价语言不够丰富，反馈学生的回答应变能力不强。

5、应加强自身综合素质锻炼，在色彩在绘画中的运用环节中，音乐和美术的结合，由于自身对音乐的感悟能力不强，所以在运用色彩表现对音乐的感受时没有深入地引导。

篇15：感受音乐教学反思

音乐课评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。通过科学的评价，有效地促进学生发展，激励教师进取，完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。

这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有的“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！例如：在欣赏乐曲《瑶族舞曲》时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生，教师会问一些很专业的问题：“乐曲的主题旋律是什么？三个主题旋律的'速度是怎样的？”而对于平时不喜欢回答问题的同学，教师就会问一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如：渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指。”······一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法，既使学生系统的掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。

音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

在不断的教学探索中，我发现一堂成功的音乐欣赏课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能给学生创造一种幻觉，即感受音乐似乎并不费力，在轻松愉快的玩乐中，顷刻之间即可产生美妙的感觉，参与者虽然并没有很多的技巧或理论背景，却也能创造自己的音乐，孩子们在欣赏训练的过程中，能够经历着一种通常只有专业音乐家才能具有的合奏感。

篇16：感受音乐教学设计

教学目的：

1、欣赏音乐，学习用点、线和色彩画感受，培养学生想象力和创造力。

2、通过听音乐，画感受，提高学生审美能力。

教学重点：学习点、线和色彩表现欣赏音乐的感受，培养学生想象力和创造力。

课前准备：CAI课件、角色头饰四个。

教学过程：

一、情境导入

1、游戏“幸运大比拼”

同学们，江阴电视台科教频道的“活力课堂”，你们看过了吗？精彩吗？我校代表队经过层层角逐，已进入最后的决赛了！今天，我们也来进行一项游戏：“幸运大比拼”。下面我为大家介绍一下参赛方队：齐白石方队，贝多芬方队，徐悲鸿方队，刘天华方队。

我们的口号是：“幸运大比拼，爱拼才会赢！”（学生复述）

2、游戏抢答

师：下面让我们进行第一项活动——听音乐

听这些音乐是由哪种乐器演奏出来的？

生：（1）古筝（2）二胡（3）琵琶（4）笛子

3、揭题：

师：刚才我所欣赏的音乐属于听觉艺术，美术又是一门视觉艺术，怎样才能把听觉艺术变成视觉艺术呢？今天，我们一起来学习《听音乐，画感受》。（板书）

二、讲授新课

（一）点、线表现音乐

1、听一段打击乐，学习折线表现音乐

师：老师请问同学们一段音乐（播放），同学们，听这段音乐你想干什么？

生A：我想跳舞，想用脚步声模仿。

生B：我想把音乐画出来。（请这名学生上黑板画音乐）

师：为什么你要把这段音乐画线，这样的折线呢？请你说一说好吗？（分析折线表现节奏）

生：音乐的节奏慢快、强弱不同。

2、听笛子独奏，学习波浪线表现音乐（播放），这段音乐你认为该如何表现呢？请你画一下好吗？

生：（略）

师：你为什么把这段音乐画成这样的波浪线呢？

生：（略）

师归纳：节奏是音乐的骨骼，每段音乐都存在着节奏，点、线可以表现各种音乐的节奏，那么色彩是否也可以表现音乐呢？

（二）听《好汉歌》，你们可以跟着唱一唱。

师：下面请同学们听一段豪放的音乐（播放），听这首歌，你想到了什么？你的心情怎样？

生：梁山好汉的豪迈洒悦，风风火火热闹的场面。

师：这种心情又让你想到了哪些色彩？（说一说学生的体验）

生：黄色的土地，红色的战场，绿色的山林。（暖色多还是冷色多呢？）

师归纳：点、线可以表现音乐，色彩也可以表现音乐。老师根据这首《好汉歌》画了一幅画，你能从这幅画中感受到些什么？

生：跳动的红色和黄色让我兴奋、激动……

1、尝试用点、线和色彩表现音乐。

师：下面我们再听一段优美抒情的音乐（播放），听这段音乐你想到了什么？你心里有什么感受？

生：一条小河，美丽的白塔，还有小朋友们在划船。

师：这首歌又让你想起了那些色彩呢？你觉得冷色多呢？还是暖色多？

生：红色——小朋友们玩的很开心，绿色——小河两岸的绿树成荫，蓝色——蓝天与清澈的小河。

师：这首歌的旋律很优美动人，老师小时候就喜欢听、喜欢唱，你能不能用点、线和色彩把这首《让我们荡起双浆》画出来呢？请同学们试一试。

2、学生尝试画音乐

3、组织学生自评

（1）提出要求：画好后，请同学们把画放在课桌中间，同学间相互看一看，交流一下，评选出一幅你们方队中最好的画，参加方队间的评比，注意！一定要选出你们方队最好的作品，因为如果不是最好的作品，会影响方队的成绩。评选时要公平、公正。

（2）学生自评：

师：请你说一说为什么这样画？

生：（略）

师：你们为什么要推荐这幅作品呢？你能不能再提点修改意见？为什么？

生：（略）

师点评：指导修改意见节奏：点、线的粗线、形状

旋律：色彩的冷暖

（三）用画来联想音乐

1、出示《迪斯科舞曲》的画（多媒体课件）

师：一段音乐可以表现出一幅画，那么一幅画能表现一段音乐吗？下面请同学们听三段音乐，找出你们认为与画相符合的音乐。（各队抢答）

生：（略）

师：你为什么要选择这段音乐呢？请说说你的理由。

生：谈对画面与音乐的理解。（加分）

2、出示《春天来了》的画

师：这幅画与那一段音乐可以相联系呢？

生：（略）

师：你为什么要选择这段音乐？请你说一说。

生：（略）（加分）

3、唱《春天来了》

师：看着这幅画，想一想以前我们学过哪首歌与这幅画相符？想不想唱一唱？那就唱吧。

（四）听音乐，画感受

1、听一听，说一说

师：刚才同学们唱也唱过了，画也画过了，下面老师请同学们欣赏一首名曲，听一听这是首什么曲子？它表现的是什么？

生：（略）

2、练习：请同学们跟着音乐的节奏和旋律运用点、线和色彩把这首《赛马》画出来。

3、学生主评

师：请各队同学看一看，评一评，倒底想推荐谁的画代表你们方队参加评比呢？

师：为了让大家更好的了解你的画，欣赏到你画中的美，请你说一说好吗？

生：（略）

师：你们为什么要推荐这幅作品呢？你觉得这幅画应该打多少分？（展开辩论）为什么？其它同学有没有不同意见？

生：（略）

总结：好！请同学们把得分牌举高点，让后面的专家也看一看，你们方队得了多少分！优胜队是***，老师这里有一件小小的奖品，是艺术大师米罗的画册，看……我们祝贺他们，不过胜利不能骄傲，失败也不能气馁！我们的口号：幸运大比拼，爱拼才会赢。

篇17：感受音乐教学设计

【教学目标】

1、以“春”为主题，使学生通过歌唱春天的歌曲，欣赏春天的乐曲，来寻找春天，发现春天，感悟春天。

2、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的学习兴趣和热情，启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发的青春气息，唤起学生对音乐、对大自然、对生活的热爱之情。并引导学生能够用甜美、圆润而有弹性的声音、轻快活泼《渴望春的情绪演唱歌曲《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

【教学重点】

1、感受和体验歌曲的音乐情绪及风格。

2、尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

【教学难点】

1、歌曲情感的表现。

2、认识变音记号，学习临时变化音的唱法。

3、体会6/8拍子活泼轻快的特点，了解弱起小节。

【教学方法】情景教学法、欣赏法、合作学习法、实践法。

【教学准备】钢琴、多媒体课件、录音机、磁带、打击乐器等。

【教学理念】

以“感受春天（创设情景）——体验春天——表现春天”为主线展开教学，从而激发学生学唱歌曲《渴望春天》的兴趣，同时引导学生从整体感受、体验音乐的优美、流畅，演唱活泼、跳跃的特点，体验并将自己融入春天的怀抱中。

【教学过程】