语文《长亭送别(王实甫)》教案

篇2：《长亭送别(王实甫)》教案

《长亭送别(王实甫)》教案

预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。

1．  划分层次。

2．  选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）

3．  概括莺莺在本折戏里面的心理。

4．  分析三个人物形象。

5．  找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。

教学目标 ：

1.赏析本文写景、抒情的手法

2.概括莺莺在这折戏里的感情

3. 把握全文的主旨

重点难点：

情景交融手法的理解把握。

[整体把握]

《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。

[局部分析]

一．送别途中（长亭路上）赶赴长亭。――表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

[端正好] 其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？

（因景生情？缘情入景？）

1．     斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。

2．作用：借凄凉的暮秋景象写莺莺的离愁别恨。（这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。    黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”）

3．情景交融：

（1）曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。

（2）后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，满山的红叶是被她的离情感动而变红的――采用夸张的手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。

（3）一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的'心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句――“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！亦有人说这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物――这是多么精湛的语言技巧！

作者如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风到眼中之归雁、经霜的红叶，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句――“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！

4．《西厢记》以词采典雅见长[端正好]一曲正鲜明地体现了这一特色一、意象的组合， 典雅华美 ――空间广阔，色彩斑斓；二、情感的抒发，委婉含蓄 ――三、动词的运用，恰到好处――“染”

5．是先有这样的情，才有那样的景，还是先有这样的景，才有那样的情，此时达到了难分难辨的境地。“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的。使人很难说清何者是景，何者是情，情与景融为一体，合二为一了。

[滚绣球]一曲是怎样情景交融的？

《送别》一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。把它作为描写艺术的典范篇章，主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。[滚绣球]一曲正是情景交融的典例。

（1）离情难舍，寸阴可贵，恨柳丝难系马，望疏林“挂住”残阳不落，分明是写情，但同时我们也能看到柳丝飘垂、斜阳挂树、暮色苍然的景色。这是情中见景。

（2）马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。并且一笔双至，莺莺的依恋，张生的难舍，同样传神。

莺莺眼中的枫林红叶是离人的泪，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。这是特定的途中之境与莺莺之情的合一，不可挪移他处。

[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。

[叨叨令]中采用了什么修辞手法？（排比手法）几个叠词？（五个）这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？

这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

二．送别宴上（长亭饯别）。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。

[脱布衫]――黄叶衰草图：飒飒秋风、纷飞黄叶，袅袅烟气、凋零野草。

长亭离筵，环境一变，情随境转。酒席间最使她关情的当然是张生。离筵上的张生，不同于西厢之境，内心难受，但又要矜持，作者用细腻传神之笔，从莺莺的眼睛里写出张生的委曲难言之情：“我见他阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知；猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”这种细腻隐微的情绪，正是离筵特定之境与张生之情的合一，也是不可挪移他处的。

[朝天子]一曲中所写之情及抒情的特点？

离别之愁和对功名利禄的恨。直接抒情、借景（物）抒情和妙用修辞――比喻、夸张、对偶。杯盘酒菜，都供传情，“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”。

三．临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。

曲终人散，只剩他俩和红娘，境又一变。只有在四顾无人之境，她才可以向张生倾诉私情。

“此一行得官不得官，疾便回来。”

“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’”。

“我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’”。

说得多么一往情深！有此境方有此情，作者一刻也没忘记情与境的关系。

四．别后情思。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。（离别的痛苦、别后的思念）

张生远去，独留莺莺，人远山遥，含情凝望。

“四围山色中，一鞭残照里”，她极目寻找张生远去的影像，偶然见征马又在残阳里闪现了一下，随即隐没在群山暮霭之中，留下的是一片阒寂。

此又一境，又一情。景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。

[一煞][收尾]――古道烟霭图：青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。――全是触动离情这景。

[形象分析]

1．张生：轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑，对爱情直率痴情，敢于大胆挑战封建

篇3：《长亭送别(王实甫)》

《长亭送别(王实甫)》

预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。

1．  划分层次。

2．  选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）

3．  概括莺莺在本折戏里面的心理。

4．  分析三个人物形象。

5．  找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。

教学目标：

1.赏析本文写景、抒情的手法

2.概括莺莺在这折戏里的感情

3. 把握全文的主旨

重点难点：

情景交融手法的.理解把握。

[整体把握]

《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。

[局部分析]

一．送别途中（长亭路上）赶赴长亭。――表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

[端正好] 其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？

（因景生情？缘情入景？）

1．     斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。

篇4：《长亭送别(王实甫)》

《长亭送别(王实甫)》

预习题目：结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。

1．  划分层次。

2．  选择自己喜欢的曲子背诵并鉴赏（不少于三支）

3．  概括莺莺在本折戏里面的心理。

4．  分析三个人物形象。

5．  找到并重新背诵柳永的《雨霖玲》。

教学目标 ：

1.赏析本文写景、抒情的手法

2.概括莺莺在这折戏里的感情

3. 把握全文的主旨

重点难点：

情景交融手法的理解把握。

[整体把握]

《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时的细致复杂的心境意绪。

[局部分析]

一．送别途中（长亭路上）赶赴长亭。――表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的'心境。

[端正好] 其中的景物描写有何作用？是怎样情景交融的？

（因景生情？缘情入景？）

1．     斜晖霜林图：碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞、秋林如醉。

2．作用：借凄凉的暮秋景象写莺莺的离愁别恨。（这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。    黯乡魂，

[4] [5]

篇5：诗词鉴赏：王实甫《长亭送别》

长亭送别

元代：王实甫

（夫人、长老上云）今日送张生赴京，十里长亭，安排下筵席；我和长老先行，不见张生、小姐来到。（旦、末、红同上）（旦云）今日送张生上朝取应，早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼人也呵！“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。”

[正宫][端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？

（红云）姐姐今日怎么不打扮？（旦云）你那知我的心里呵！

[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷*也么哥?兀的不闷*也么哥？久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶的寄。

（做到）（见夫人科）（夫人云）张生和长老坐，小姐这壁坐，红娘将酒来。张生，你向前来，是自家亲眷，不要回避。俺今日将莺莺与你，到京师休辱末了俺孩儿，挣揣一个状元回来者。（末云）小生托夫人余荫，凭着胸中之才，视官如拾芥耳。（洁云）夫人主见不差，张生不是落后的人。（把酒了，坐）（旦长吁科）

[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。

[小梁州]我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人知；猛然见了把头低,长吁气,推整素罗衣。

[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。

（夫人云）小姐把盏者！（红递酒，旦把盏长吁科，云）请吃酒！

[上小楼]合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私情，昨夜成亲，今日别离。我谂知这几日相思滋味，却原来比别离情更增十倍。

[幺篇]年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。

（夫人云）红娘把盏者！（红把酒了）（旦唱）

[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母们当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺*每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。

（红云）姐姐不曾吃早饭，饮一口儿汤水。（旦云）红娘，甚么汤水咽得下！

[快活三]将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。

[朝天子]暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。

（夫人云）辆起车儿，俺先回去，小姐随后和红娘来。（下）（末辞洁科）（洁云）此一行别无话儿，贫僧准备买登科录看，做亲的茶饭少不得贫僧的。先生在意，鞍马上保重者！“从今经忏无心礼，专听春雷第一声。”（下）（旦唱）

[四边静]霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西，两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。

（旦云）张生，此一行得官不得官，疾早便回来。（末云）小生这一去白夺一个状元，正是“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”。（旦云）君行别无所赠，口占一绝，为君送行：“弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。”（末云）小姐之意差矣，张珙更敢怜谁？谨赓一绝，以剖寸心：“人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？”（旦唱）

[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中*，心内成灰。

[五煞]到京师服水土，趁程途节饮食，顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟！鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。

[四煞]这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

[三煞]笑吟吟一处来，哭啼啼独自归。归家若到罗帏里，昨宵个绣衾香暖留春住，今夜个翠被生寒有梦知。留恋你别无意，见据鞍上马，阁不住泪眼愁眉。

（末云）有甚言语嘱付小生咱？（旦唱）

[二煞]你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休“金榜无名誓不归”。此一节君须记：若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。

（末云）再谁似小姐？小生又生此念。（旦唱）

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？

（红云）夫人去好一会，姐姐，咱家去！（旦唱）

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？

（旦、红下）（末云）仆童赶早行一程儿，早寻个宿处。泪随流水急，愁逐野云飞。（下）

译文及注释

（夫人、长老上场，说）今天送张生进京赶考，在这十里长亭，准备了送别酒宴；我和长老先行动身来到了长亭，只是还没见张生和小姐到来。（莺莺、张生、红娘一同上场）（莺莺说）今天送张生进京赶考，本就是使离别的人伤感，何况又碰上这深秋季节，多么烦恼人呀！“悲欢离合都在这一杯酒，从此就要各分东西相隔万里。”

【正宫】【端正好】碧蓝的天空，开满了菊花的大地，西风猛烈吹，大雁从北往南飞。清晨，是谁把经霜的枫林染红了？那总是离人的眼泪。

【滚绣球】恨相见得太迟，怨离别得太快。柳丝虽长，却难系住远行人的马，恨不能使疏林一直挂住那斜阳。张生的马慢慢地走我和车紧紧地跟随，刚刚结束了相思之苦，却又早开始了别离之愁。听他说“要走了”，人顿时消瘦下来；远远地望见十里长亭，人更消瘦了：这离愁别恨有谁能理解？

（红娘说）姐姐今天怎么不打扮？（莺莺说）你哪里知道我的心里呵！（莺莺唱）

【叨叨令】看见准备着离去的车和马，不由得我难过生气；还有什么心情去插花儿、贴靥儿，打扮得娇娇滴滴的妩媚；准备好被子、枕头，只要昏昏沉沉地闷睡，从今后，那衫儿、袖儿，只会揩满流不断的泪。怎么不愁煞人呀？怎么不愁煞人呀？从今往后，张生你要书信给我赶紧寄。

（到达长亭，拜见夫人）（夫人说）张生跟长老坐，小姐这边坐，红娘拿酒来。张生，你也上前来，都是自家的亲眷，不要回避。我今天把莺莺许配给了你，到了京城后不要辱没了我孩儿，努力争取一个状元回来。（张生说）小生我托夫人洪福，凭着胸中的才气，把考个功名看得就像拾根小草一样。（长老说）夫人的见识不会错，张生不是个落后的人。（斟酒后，坐下）（莺莺长叹）

【脱布衫】西风吹来，黄叶乱飞，染上了寒霜之后的枯草满地都是。酒席上斜偏着身子坐的张生，紧锁着愁眉，没精打采，呆呆*。

【小梁州】我看见他强忍着泪水而不敢任其流出，恐怕被人发觉;猛然间又看见他把头低下，长长地吁气，假装着整理着自己素色的绸衣。

【幺篇】虽然久后终成美好姻缘，无奈眼前这个时候，怎么不让人伤心悲泣！心意好象痴迷，心情如同醉酒，从昨夜到今天，细腰儿更加瘦减。

（夫人说）小姐斟酒！（红娘递酒壶，莺莺端着酒杯长吁叹，说）请喝酒！

【上小楼】团圆欢聚没多久，离情别绪相跟而来。想着我前天晚上私下订情，昨天晚上结为*，今日却要分开。

我深切休会了这几天相思的滋味，却原来比别离的愁苦还要深十倍。

【幺篇】青春年少呵，把别离看得很轻，情意淡薄呵，容易遗弃对方。全不想过去腿儿相挨，脸儿相依，手儿相携的情形与甜蜜。你给我崔相国家做女婿，算得上妻荣夫贵，只求像并蒂莲似的永不分离，远胜过状元及第。

（夫人说）红娘倒酒吧！（红娘倒酒）（莺莺唱）

【满庭芳】斟酒上菜太快，相对片刻，马上又要分离。如果不是酒席上*间需要回避，真想和他叙叙*之情。虽然只能相守得一时半会儿，也算是我们*同桌共食了。眼里空留着深意，回想起其中的波折，差一点化成望夫石。

（红娘说）姐姐不曾吃过早饭，就喝一口汤吧。（莺莺说）红娘，什么汤儿咽得下去呢！

【快活三】拿来的酒和食，吃着就象土和泥。假若就是真的土和泥，也有些土的气息，泥的滋味。

【朝天子】暖溶溶的美酒，清淡得如同水一样，这里边多半是相思的泪水。眼面前的茶饭难道不想吃，只是愁恨塞满了肠胃。为了一些“微不足道的虚名小利”，却把一对*拆开在两处。一个在这边，一个在那里，一声接着一声长长地叹气。

（夫人说）套上车儿，我先回去，小姐随后和红娘一起回来。（夫人下场）（张生和长老辞别）（长老说）你这一走我没有别的话要说，我准备买科举后的录取名册看，你结婚酒的茶饭还少不得我的。先生当心，一路上多保重！从今往后我无心诵习佛经，专听你高中状元的捷报。（长老下场）（莺茑唱）

【四边静】一会儿送别的筵席已经结束，我的车往东，张生的马儿向西，两情依依难别离，夕阳的余辉照在绿色的山岗上。不知他今晚住在哪里？即使在梦中也难寻觅。

（莺莺说）张生，这一去不管得官不得官，早早地回来。（张生说）我这一去一定不费力地考取一个状元。正是“青天有路终会到，金榜无名誓不回。”（莺莺说）你这一次赴考我没有什么相送，吟诗一首，为你送行：“抛弃我的人现在何处？想当初对我那么亲热。现在又用原来对我的情意，去爱怜眼前的新人。”（张生说）小姐的想法错了，我张珙怎么敢去爱怜新人？我续上一首绝句诗，来表达我的真心：“人生难免有远别，我跟谁更亲密？如果不是遇上知音你，又有谁可怜我张生呢？”（莺莺唱）

【耍孩儿】湿淋淋的衣袖上沾满眼泪，比白居易的青衫更湿。伯劳鸟向东飞去燕子向西飞，还没有启程倒先问归期。虽然眼前人要远别千里，姑且先干了面前的这一杯酒。没有喝酒心却先醉，眼里*，内心如同死灰。

【五煞】到京城望你适应水土，及时赶路，节制饮食，顺应时节，保重自己的身体。荒村野店应早点休息，风霜雨雪天气应起得迟！在秋风中远行，身体最难调护，也就最要照顾好自己。

【四煞】这忧愁向谁去诉说？想思之苦只有自己心里明白，老天爷不管人是否憔悴。相思的泪水使九曲黄河都泛滥起来，怨恨能将华岳三峰都压低。到黄昏独自闷倚西楼，只见那夕阳古道，依依杨柳，千里长堤。

【三煞】笑嘻嘻一道来，哭啼啼独自回。回家后若是入罗帏，昨夜绣花被里又香又暖春意迷人，今夜里绣被冰冷难成梦。留恋你不为别的，只是见你攀鞍上马，忍不住泪水横流，紧锁眉头。

（张生说）有什么话要嘱咐我吗？（莺莺唱）

【二煞】你不要担心“有文才而没有福气”，我只怕你“撇下前妻再娶妻”。你不要“一去就杳无音讯”！我这里有信经常寄给你，你千万不要“考不中就坚决不回来”。这一点你必须记住：如果遇上那他乡女子，不要像在这里似的逗留迷恋。

（张生说）还有谁能比得上小姐？我又怎么会产生这种念头。（莺莺唱）

【一煞】青山阻隔我送行，疏林挡住我目光，淡淡炊烟和那傍晚的雾气相互掩映。残阳斜照的古道没有人声，秋风吹过庄稼传来马的嘶鸣。我为什么懒得上车呢，来的时候多么急切，别离独回却又多么迟缓？

（红娘说）夫人回去好一会儿了，姐姐，咱们回家去！（莺莺唱）

【收尾】四周群山中，一马远去残阳里。整个人间的烦恼都填在我胸中，估量这样大的小车子怎么能载得起呢？

（莺莺、红娘下场）（张生说）仆童趁早赶一路程，早些找个住处。泪水随着流水更加多了，忧愁追逐着野云四处飘飞。（张生下场）

语言特色

《西厢记》包含丰富的修辞技巧，有人做了统计，全剧运用的积极修辞手法达到三十四种之多，可以说是集我国古代修辞之大成，成为我国古代戏曲修辞手法运用的理想范本。

作者采用古典诗词情景交融的艺术手法，既吸收了古典诗词语言的精华，又提炼、融会生动的民间口语，加重文章的斑斓色彩，增强语言的形象性和表现力，使这部作品辞藻纷呈，艳丽典雅。在博取众长的基础上，熔铸冶炼，形成自身华丽秀美的语言特色。这种特色是形成全剧“花间美人”艺术风格的重要因素，没有语言上这种五色缤纷的艳丽姿采，“花间美人”就要黯然失色。

……其文采灿然的语言特点，绝不是堆砌词藻，雕字琢句得来的，它和形式主义的专门搞文字藻绘的作品毫无共同之处。全剧虽然华美，文采璀璨，却自然、流利、通畅，绝无滞涩、雕琢、造作的毛病。因此明代戏曲评论家何元朗认为：“王实甫才情富丽，真辞家之雄。”（《四友斋从说》）王世贞云：“北曲故当以《西厢》压卷。”（《曲藻》）

（吴文）

作者不仅善于熔炼方言口语入曲，而且更善于熔炼古典诗词入曲，甚至把口语和古典诗词杂糅在一起而丝毫不显生硬牵强。俗话说“量体裁衣”，《西厢记》很多地方是“量体借衣”，借用前人的现成语句和意境而不显“借”的痕迹。……当我们读到“碧云天，黄花地”，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”等句时，也会很自然地想到范仲淹的名篇《苏幕遮》：

碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

而“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”用的是白居易“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”的典故是无须说的了。由于原材料都来自诗中的句篇、精华，于是据以熔炼而成的新产品当然是精品了。但是话说回来，好材料遇到拙劣的工匠，就不一定收到好的效果，这里便有所谓化工和画工、神似和形似的区别。一个好的词语，一种好的意境或一种好的表现方法，高明的巧匠可以从中得到启发、借鉴，按自己的需要加以创新。例如《西厢记》中《送别》一折有“四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”写离愁之重，小小车儿载不动。这个意思并不是王实甫创造的。董解元《西厢记诸宫调》就有“驴鞭半袅，吟肩双耸，休问离愁轻重，向个马儿驮也驮不动”。只因王实甫是写莺莺的离愁别恨，因此必须易马为车，不能照搬董解元的原话，但是写离愁之重却是一样的。董解元用马形容离愁，也不是董解元的创造，宋人石孝友《玉楼春》词已有“春愁离恨重于山，不信马儿驮得动”的比喻。李清照的《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”可见古诗词中载愁的工具多得很，骑马、乘车、坐船悉听尊便，但总的说必须符合人物所处的现实环境，必须有助于人物刻画。能融会贯通臻于至境的是高手，否则照葫芦画瓢，生搬硬套，即或很像，也是别人的东西。

总之，《西厢记》的语言艺术是杰出的。由于王实甫既能熟练地驾驭民间语言，又善于吸取古典诗词中的精华为己所用，两者奇妙的结合，便形成既典雅又质朴，既有文采又不废本色的独特的艺术风格。而浓郁的诗情画意，弥漫在字里行间，这却是《西厢记》获得文采派代表作的主要标志。

鉴赏

【滚绣球】这段曲词，是莺莺在赴长亭的路上唱的，主要以途中的景物为线索来抒情写意，从不同的侧面展示主人公复杂的内心世界。

“柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。”“玉骢”是指张生骑的青白色的马；“倩”，是请的意思；“斜晖”，指斜照的阳光。莺莺看到长长的柳丝就想到它系不住张生骑的马儿；看到疏朗的树林就想请它们挂住流逝的阳光，让时间走得慢一点。“马儿的行，车儿快快的随。”就是慢慢的意思。张生骑马在前，莺莺坐车在后，莺莺要马儿慢慢地走，车儿快快地跟上，好让自己同张生更靠近些，也能有更多一点的时间呆在一起。“却告了相思回避，破题儿又早别离。”这两句是说，刚逃过了情人之间的相思之苦，才开始在一起又要很快地分离。“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”“金钏”就是带在手腕上的金镯子；“长亭”是古代设立在大道旁边为送别饯行而用的亭子，古语有“十里一长亭，五里一短亭”的说法，所以叫“十里长亭”。这三句是说，莺莺刚听见一声张生要走，手腕上戴的金镯子就*来了；远远看见送别的十里长亭，人马上就瘦下来了。这种离愁别恨有谁能知道啊？这里作者运用了高度夸张的表现手法，来形容当时莺莺和张生缠绵欲绝的离别之情。

这段曲词和前面那段【端正好】相比，在情景的铺设上是不大相同的。【端正好】主要是采用因景生情的手法，以凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。【滚绣球】这段曲词，比较多地采用了由情及景的手法，柳丝系马儿、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松金钏减玉肌等等所有这些描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。

对莺莺内心活动的刻画，不是依仗苍白空泛的言词，而是借助鲜明生动的形象。作者把天地景物乃至车马首饰统统拿来，赋予丰富的联想和夸张，作为表情达意的手段。这就使得抽象的人物感情表现得十分具体真实，细腻动人。

【叨叨令】这段曲词，先是说莺莺看见送行的车马，心中非常难过、闷气；进而又说无心梳妆打扮，从今后只能用昏睡和哭泣来熬度时光。紧接着，是无可奈何的悲叹：“兀的不闷*也么哥？兀的不闷*也么哥？”“兀的不”，就是怎么不的意思；“也么哥”是曲词中的衬字，没有实在的含义。这两句叠句是说：怎么不烦闷死人啊？怎么不烦闷死人啊？然而烦闷和悲叹也无法挽回她和张生的离别，所以最后只好叮嘱张生：“久已后书儿、信儿，索与我惶惶的寄。”这里的“索”，是必须、应该的意思；“惶惶”，匆忙、赶紧的意思。这两句是嘱咐张生分别后赶紧寄书信回来。

这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面【端正好】和【滚绣球】委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，用的都是一些普通的口语，如车儿马儿、花儿靥儿、被儿枕儿、衫儿袖儿、熬熬煎煎、昏昏沉沉。作者把这些日常的口语巧妙地组合起来，用一连串的排比、重叠，造成音节和声韵的回环流转，产生“一唱三叹”的艺术效果。

当莺莺、张生、红娘与老夫人会见后，送别的酒宴开始了。当着严厉无情的老夫人，莺莺不能尽情表露自己的感情，她只能感叹、悲伤。酒宴完毕以后，老夫人先走了。这个时候，莺莺和张生能谈谈知心话了。这里，安排了一支名叫【耍孩儿】的曲子。……

这段曲词的开头，作者借用典故来极力渲染莺莺内心的悲戚。“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”“红泪”，古代传说，曾经有一个少女被选入皇宫，在同她的父母分别时，哭得很伤心，用玉壶接下她的眼泪，玉壶都染成红色的了。后来把女子非常悲伤时流的眼泪叫“红泪”。“比司马青衫更湿”，是融化了唐代诗人白居易的长诗《琵琶行》中最后两句：“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”“江州司马”是白居易当时担任的官名，指的是白居易。这两句是说，莺莺为离别之苦而流的眼泪湿透了衣衫，比当年白居易听琵琶女弹奏时流的眼泪还要多。接下来作者又以比喻的手法进一步抒写莺莺的心绪：“伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。”“伯劳”是一种鸟。这两句是说，伯劳和燕子就要一个飞东一个飞西了，还没有起飞分开就问今后相会的日子。经过这些铺张描写，人物的感情已成奔腾之势向*发展。这时候，作者却避过潮头，另敷新笔：“虽然眼底人千里，且尽樽前酒一杯。”纵然马上就要相别千里，姑且在聚合时再饮一杯送行酒吧。这是由极度悲哀转向无可奈何时的一句宽慰话。这一笔，虽在意想之外，却在情理之中。它使得整段曲词错落有致，人物的内心活动也显得波澜起伏。经过这样的跌宕回旋，作者才放纵笔墨把人物的感情推向*：“未饮心先醉，眼中*，心内成灰。”“未饮心先醉”，是宋代词人柳永【诉衷情近】词中的一句，原文是“未饮心如醉”。王实甫把它改成“未饮心先醉”，语意就更加沉重。这三句是说，哪里还要饮什么送行酒啊，还没饮酒，心早已如痴如醉了!眼泪流尽继之以血，这颗心早已被折磨得像死灰一样了。这同上面“虽然眼底人千里，且尽樽前酒一杯”相对照，是感情上的一个突变，由一刹那间的宽慰，转到痛不欲生的悲哀。实际上，前两句是后三句的映衬对比，可以说这是一种欲放先收、欲高先低的手法。

赏析

主题、情节结构和人物形象

这一折写张生赴京赶考，莺莺送别的情景，刻画了莺莺离别时的痛苦心情和怨恨情绪，表现了张生和莺莺之间的真挚爱情，突出了莺莺的叛逆性格，强化了全剧歌颂婚姻自由、反对封建礼教的主题。全折一共可以分为四部分。

第一部分（科白和【端正好】等三曲），是赴长亭路上的场面，写莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。【端正好】一曲，情景交融，写深秋景象勾起她的离情别绪。【滚绣球】一曲，主要以途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。【叨叨令】以丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。

第二部分（“做到见夫人科”至“专听春雷第一声”），是长亭饯别的场面，主要刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，表明了莺莺对赴试的态度，显示了她的反抗精神。

第三部分（【四边静】至“小生又生此念”），是临别叮嘱的场面，主要表现莺莺对张生的关心和担心：既希望他“得官不得官，疾便回来”，又担心他考中后“停妻再娶妻”。这种心态不仅表现了莺莺对功名利禄的轻视，而且表明了她对二人前途的深深的忧虑。

第四部分（【一煞】至结尾），是分手后的场面，描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。

这一折突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。

情景交融的艺术境界

借景抒情或曰借景写情是中国古典诗词中常用的手法。然而在中国古典戏曲中借景抒情也十分常见。以《西厢记》为例，曲词中就有景物描写的唱词。虽然不多，但却有着不可忽视的重要作用。

景一：十里长亭路，相思慢慢行

[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

这支曲词是历来公认的写景名句。相传王实甫写完此句后”思虑殚尽，扑地而死“（晕厥）。曲子写的是秋景，传统观点一般认为是通过萧瑟的景物烘托了人物悲凉的心情，这值得商榷。我认为这幅秋景的基调不是悲凉萧瑟的，此曲所本的范仲淹的《苏幕遮》词为“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”。这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅的美丽画面。最能代表秋之萧瑟的“黄叶”在范仲淹的笔下尚且不悲，何况是色彩更加绚丽的“黄花”呢？因此，“碧云天，黄花地”二句一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景。再加上漫山的红叶，真是“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。这是一幅由蓝、黄、红构成的立体感极强的绚烂秋光图。

那么，怎样理解此处景物在表现人物心情方面的作用呢？其实，范仲淹的词上阕的景物虽然色彩斑斓，但还是为了表现的悲凉的思绪，这是以乐景写哀情。此手法在古典诗歌中是很常见的。如杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”抒发了伤感的思乡之情，而前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。这是以乐景写哀情。“端正好”曲词用的也是这种手法。曲词中的一个“晓”字告诉我们，长亭送别是从早晨开始的。“碧云天，黄花地，雁南飞，霜林醉”正是刚走出家门的崔莺莺去长亭的路上看到的景色。坐在车里，看到这大好的秋光，莺莺无限惆怅。自然的美景和人生的美景从此都不会属于她。“北雁南飞”，那南飞的大雁，是要回到自己温暖的家的，而她崔莺莺的家呢，那是一个没有自由、讲求门第、热衷功名的深宅府第。况且此时她是客居途中，丧父的悲伤尚在。和张生“腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携”的温存稍稍使自己的心情得到些许宽慰，没想到……她甚至更会想到，假如张生此时不是上京赶考，而是与她去郊外游玩，那该是何等的惬意和幸福啊！没想到母亲却对张生说：“俺三辈儿不招白衣女婿，你明日便上朝取应去。”“母亲啊，你为什么要逼张生求取功名，世人啊，你们为什么重利轻情？”这是此时此刻崔莺莺在心里的呐喊。由此，在她的眼中，那枫林自然就洒满了离人的红泪。这幅画面，色彩热烈。热烈的色彩下，一对儿恋人踯躅于即将分手的路上。自然景境与人物心境形成强大的反差，这是以美的意境营造悲的气氛。

景二：短暂饯行宴，有言难表明

[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。

这是第二幅画面：西风，黄叶，寒烟，衰草。夕阳西下，西风渐紧，“黄叶纷飞”，叶子落得又多又急，不是“柔条纷冉冉，落叶何翩翩”的温柔状态，而是肃杀的，是秋风扫落叶，一股冷嗖嗖的感觉袭上身来。再笼以寒烟、缀以衰草，一动一静，愈觉凄冷。饯行之宴就在这样一个冷风冷色的场景中开始了。

这是通过莺莺眼看到的秋景。这是一场沉默的晚餐，除了几个人物应酬性的对话外。在即将分别的筵席上，二人有多少知心宽慰的话要向对方表白啊，可是一切都是沉默，只剩下两个人的叹息声。这沉默和叹息埋藏着莺莺心中无限的“怨”。目睹眼前瑟瑟的西风、黄叶、寒烟和衰草，莺莺的怨情滚滚涌出。

“幺篇”曲词怨张生“轻别离”“情薄”，甚至不希望他进京赶考。“满庭芳”曲词怨母亲“供食太急”，在本已很短暂的饯行宴上居然还不肯回避，弄得莺莺和张生不能温存话别，只能“暗送秋波”。“朝天子”曲词中莺莺痛斥世人追逐名利的心态，充分表现了她珍视爱情、鄙视功名利禄的思想。极目是黄叶纷飞，眼前老夫人面沉似水。西风瑟瑟之中一片沉寂。“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“煖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”，这恰恰是莺莺怨极产生的幻觉。

“霎时间”言筵席时间很短，可是读者却同曲中二人一样感到这场沉默的饯行宴是那样地漫长。而他们在赴长亭的路上，走了一天却显得时间那么短，这也许就是情人心中的时间辨证法。

景三：把酒相告别，情殷意切切

[四边静]两意徘徊，落日山横翠。

[四煞]到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

宴席结束，余人散去，唯有一对恋人和红娘。“两意徘徊”言二人依恋难舍，但“落日山横翠”，又不得不分手了。看到眼前的横山，又心里不禁一沉，因为没有山的阻挡，分手之后，还能以目相送片刻，使思念之情得到慰藉。

莺莺再也无法沉默了，刚才筵席上被压抑的情感此时一下子释放了出来——用泪。莺莺“把酒”向张生告别。她有太多的话想说，却又不能在这即将分别的瞬间全部倾吐出来，一时语塞的莺莺有的就是泪。一个“哭”字确实胜过千言万语。“哭”中甚至有些绝望的成分，“知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。”莺莺觉得自己剩下的只有梦，她寄希望在梦中与张生相见。果然，下一折戏（第四折）就写了莺莺做梦追张生到草桥店要与其一起上京的情节。然而，一贯知书达理的大家闺秀，对即将远行的丈夫，确实是不能“一个'哭'字了得”，如此岂不太“低俗”了。所以当莺莺心情平静下来时便有殷殷的嘱托。尤其“五煞”曲词的嘱托，说得多么一往情深！情意切切，让人不忍卒读。此时的莺莺，她是那么地软弱、孤独、无助、温柔又伤感，让人挥之不去。

而当她莺莺连梦也没有的时候，或曰梦也不能圆她见张生一面的时候，她就只有望眼欲穿了。于是便有了“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”的描写。这个场景说不上新颖别致，在古典诗词中很常见。可用在这里却化腐朽为神奇，十分真切地表现了莺莺的孤独思念之情，这是莺莺的大痛苦和大悲凉，也是中国古代妇女的大痛苦和大悲凉。

一个女子，西楼独倚，怅望古道衰柳，心上人迟迟不归。这个形象很使人想起古代的弃妇。从而自然带出“二煞”曲词中莺莺对张生些许的请求，或曰乞求。莺莺害怕自己倾心的爱全部付出后被玩弄。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，出身名门的崔莺莺未必不懂得这个道理，张崔的“两情”，在莺莺看来，就怕不是“久长时”，那么她就更要在乎朝朝暮暮。中国古代妇女的命运悲剧可见一斑。

景四：独自长徘徊，心愁车难载

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。

这是后两只曲子。这个场景写莺莺送别张生后，迟迟不肯归去，怅然若失、徘徊反侧的情景。精彩之处是情景交融，细腻地刻画了莺莺几起几伏的思念之情。

“青山”三句写莺莺刚刚送走张生后，始终目送他渐行渐远。直到张生转过一片山，山、树和暮蔼淹没了张生。此时莺莺转过眼睛，西风之下，她看到的是夕阳古道，只剩自己孤独地站着。“无人语”有二说，一是古道无人，寂静荒凉；一说张生已去，再无人与莺莺知心相谈（另外可以认为崔莺莺视而不见，听而不闻。送行的痛苦、不舍，让崔莺莺无暇顾及其他）。总之，这句是写莺莺思念的心情开始渐渐平缓下去了，就要回家了。可就在这时，她却突然听到了一声“马嘶”。这马嘶无疑告诉莺莺她的心上人此时就在路上，这使她已经平静了的心骤然又涌动起离别的悲苦之情。她又不忍心马上回家了，这才有了“懒上车儿”的想法。这是“一伏一起”。

随着马嘶声的渐渐远去，莺莺的心情又开始慢慢平静下来。再加上红娘在一旁的催促，莺莺要动身走了。当她就要抬脚登上车子时，下意识地再一次环顾四周，也许她在寻找什么，而她看到的只是四面暮霭沉沉的青山。她也下意识地望了一下张生离去的远方，那里是一轮如血的残阳即将没入山巅。而突然间，“一鞭残照里”，这是莺莺万万想不到的。残阳的余晖中瞬间出现了一个黑色的起马人的剪影。他正跃马扬鞭，他是谁？是张生。莺莺两度平静下去的心情再一次空前地激荡不已。这是“再伏再起”。本已相思之极的她此时真是“遍人间烦恼填胸臆”，眼前的车子是如何也载不起的了。

《长亭送别》中的景物描写不是零散孤立的，而是相互联系共同构成一个整体——这就是秋景。从时间上说是从“晓来”之晨到“疏林挂着斜晖”，再到“落日”，最后至“残照”；就空间而言是起于“长亭路”，继而是长亭外的近景，然后是亭外远山、古道、田野，最后终于“残照”的天边。正因为景物之间具有纵的和横的关联，所以既独立又作为整体一部分的几幅清秋图便构成了秋的整体意境，又兼过渡、引起情节的作用。

《长亭送别》中的景物描写，又围绕着一个“情”字展开，以景造境，情境交辉，反复烘托渲染人物心理，十分生动细腻地刻画了崔张二人尤其是莺莺依恋、哀伤、悲苦、关切、忧虑、孤独等复杂的心理。这折戏把男女之情写到了极致，崔张二人就是在长亭这样的意境时空下“话别”，从而演绎了一曲“两情若是久长时，也在朝朝暮暮”的情爱恋歌。（参考文献：《两情若是久长时，也在朝朝暮暮》李殿林著《中学语文》（教学*）20xx年第12期）

富于文采的戏曲语言

王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。

①运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理

全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”，夸张地表现感情折磨下的身心交瘁；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至；“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”是夸张、比喻和对比，以厌酒表现愁苦至极。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。

【叨叨令】一曲，将“车、马，花、靥，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、娇娇滴滴、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

②融古代诗词与民间口语为一体

作者善于把典雅凝练的古代诗词与通俗流畅的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。作品融入了不少古代诗词的语句，其特有的语义、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。例如，【端正好】中的“碧云天，黄花地”，化用范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”语句，并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围；【朝天子】中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情；【耍孩儿】中“未饮心先醉”，化用柳永《诉衷情近》词中“未饮心如醉”之句，一字之易，更加夸张，语意更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。

作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少的方言词和俗语、成语，而且善于将民间口语加工为富于文采的文学语言。例如【滚绣球】一曲的语汇、语句都具有民间口语的风格，可以说是口语的韵律化，通俗自然、生动活泼而又富于文采。

思想内容

《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比，在思想上更趋深刻。它正面提出了“愿天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反封建礼教和封建婚姻制度的主题。

首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否定封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情。

其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赶考；为了爱情，他几次险些丢了性命，直至*进京应试，得中之后，他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时叮嘱张生“此一行得官不得官，疾便回来”，她并不看重功名，认为“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；即使张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王实甫思想的进步性。

（《中国大百科全书·中国文学卷》，中国大百科全书出版社1986年版）

教学建议

【朝天子】【二煞】两曲集中表现了全折的戏剧冲突和主人公的叛逆精神，可在通读课文的基础上，引导学生对这两支曲子作简要分析，提纲挈领地了解剧情，准确地把握人物的思想感情和性格特征。

要重视诵读。开头三曲、结尾两曲应要求背熟，还可要求选背其他一些曲子。不但要背一些单支曲子，还要注意整体诵读。在诵读时，让学生注意把握全折哀怨的抒情基调，读出感情起伏的变化。

要重视曲词鉴赏。曲词鉴赏不必太多，可根据鉴赏重点进行选择。例如，【叨叨令】一曲运用排比和反复的修辞方法，【耍孩儿】一曲有多处借用古代诗词的语句，可着重从语言特色的角度来鉴赏；【朝天子】【二煞】两曲，可着重从人物的思想感情和性格特征方面鉴赏；【端正好】【一煞】两曲，则可着重鉴赏情景交融的艺术境界，引导学生深入体会。鉴赏曲词时，注意在学生不易觉察的关键之处进行点拨。

鉴赏富于文采的戏曲语言，不要搞成修辞方法的辨析或语句出处的考查，而要结合课文的语境，揣摩语义、情味，体会修辞方法和古代诗词的语句的表达效果。

如有条件，可让学生阅读《西厢记》剧本，或欣赏戏曲《西厢记》的音像资料。

戏剧冲突

“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，这是莺莺对张生赴考所持的态度。历经多少辛酸痛苦才获取的爱情，刚刚得到承认，马上又要分开。“却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知？”莺莺的内心愈是痛苦，愈是说明封建家长的冷酷无情。莺莺虽然无力反抗老夫人“三辈儿不招白衣女婿”的宗旨，但她斩钉截铁地表明了自己对这个问题的态度，她认为“莲开并蒂”比“状元及第”好得多。这些描写，使《西厢记》摆脱了表现才子佳人离愁别绪的老套，升华到否定世俗传统偏见的高度，使艺术形象迸发出闪光的民主思想的火花。“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。”不要忘记这些话是当着老夫人的面说的，它显示了莺莺倔强的反抗性格。《长亭送别》历来为人们所激赏，其中一个重要原因是它在思想上有新意，它不仅表现了爱情和封建家长的矛盾，而且对读书追求功名利禄那一套世俗观念做了一定程度的批判。

“荒村雨露宜眠早，野店风霜要起迟。”在老夫人和长老相继离去后，莺莺面对即将赴考的张生，百感交集，肝肠痛断。她首先叮嘱张生的是：“此一行得官不得官，疾便回来。”又一次表现了她在功名利禄问题上与老夫人截然不同的态度。面对即将远去的爱人，莺莺千叮咛，万嘱咐，“顺时自保揣身体”，“鞍马秋风里，最难调护，最要扶持”。这些体贴入微的话，写出莺莺对张生的缠绵深情，表现了她温柔娴慧的性格。

“此一节君须记，若见了那异乡花草，再休似此处栖迟。”《长亭送别》的末尾，莺莺终于把藏在心底的话说出。这话来得如此突兀，分量惊人的重。“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。”莺莺明白，她和张生的爱情正达到一个危险地带，张生得中与否都是对他们的爱情的巨大考验。张生得中的话，他将成为高门大族的择婿对象；如果落第，老夫人又不承认这个白衣女婿。巨大的阴影笼罩着莺莺。在这里，我们窥见了封建时代妇女身上所承受的巨大的压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位。如果剧中的张生不是一位忠厚志诚的君子的话，莺莺的弃妇的命运几乎是不可避免的。

艺术风格

王实甫之词如花间美人。铺叙委婉，深得*人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。

（朱权《太和正音谱》）

如果要用一句话概括关、王二人艺术的不同之点的话，这就是：关汉卿戏剧属阳刚之美，而王实甫戏剧属阴柔之美。借用清代姚鼐的话来说，前者“如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金铁”；后者则“如初升日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲涧，如沦，如漾，如珠玉之辉，如鸿鹄之寥廓。”（《复鲁挈非书》）

《西厢记》的崔张故事乃千古佳传，人物也很美，无论是张生钟情之美，莺莺深情之美，红娘热情之美，皆清丽夭矫，沁人心脾，为“花间美人”的艺术风格奠下很好的基础。

艺术风格的形成在很大程度上取决于作者驾驭语言的独特性。剧本和其他艺术形式一样，也是语言的艺术。运用什么样的语言就有什么样的艺术风格，这几乎是不言而喻的。王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文采斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲文采派最杰出的代表。《西厢记》“花间美人”的艺术风格，是和全剧到处都有美不胜收的绮词丽语分不开的。……

艺术风格还表现在意境的创造方面。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手。全剧处处有诗的意境，洋溢着诗情画意的气氛。……在个别悲剧性的场子里，也依然笼罩着诗的气氛。如《送别》一折，并不着重去渲染主人公摧肝裂胆的痛苦，而是借助古典诗词描写愁恨时特有的一些表现手法，以景写人，达到情景交融的艺术境界。这里没有呼天抢地，没有抱头痛哭，有的是“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”那种诗意的迷惘和浓浓的哀愁，依然是一片诗情画意的动人色调，与全剧优美的风格和谐统一。

《西厢记》是一部迷人的诗剧，全剧从头到尾是一首优美动人的爱情诗，它有明快的抒情喜剧的节奏，有“词句警人，满口余香”的艺术语言，有情景交融、诗情画意的环境氛围，所有这一切，汇合成一种独特的风貌和格调，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。

（吴文）

另外一些人的评论，如明初戏剧评论家何元朗“王实甫才情富丽，真辞家之雄”（《四有斋丛说》），“若《西厢》，才华富瞻”，“为情词之宗”，为“丽曲之最胜者”等等，谈的主要也是文采。过去论曲，以文采、本色划分派别，用以说明一个作家的语言风格，王实甫被认为是文采派的代表作家。其实真正有成就的作家大多是不拘一格的。就以“花间美人”为喻，这个美人是珠光宝气、浓妆艳抹的呢？还是“清水出芙蓉，天然去雕饰”呢？意见便不尽一致。一种意见是前者，说“《西厢》全带脂粉”，“王词浓而芜”（何良俊《曲论》），就是说打扮过分，着意修饰而丧失本色；另一种意见恰相反，认为华丽浓艳并不是《西厢》的神髓所在，若“语其神，则字字当行，言言本色，可为南北之冠”（徐复祚《曲论》），比它如清水芙蓉，可说是天下第一美人。明代文论家李贽称《西厢》为化工而非画工，其中也有称赞它不待修饰自然美好的意思。以上代表两种截然不同的看法：一认为《西厢》的语言风格是华丽浓艳，一则认为本色自然。这不过是评论者各取所好，偏执一词的说法。真正的美人是集本色、文采于一身，若说王实甫比较注重于文采，那是对的；但因此认为他不擅长本色，就不一定对。因为《西厢记》中确有许多本色、当行的语言对塑造人物起到很好的作用。李渔就曾指出：“填词中方言之多，莫过于《西厢》一种。”方言即指一地的日常生活用语，对于元剧来说，最称本色。

篇6：长亭送别元王实甫(高二必修) 教案教学设计

长亭送别（元）王实甫(苏教版高二必修) 教案教学设计

教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、欣赏崔莺莺的人物形象。

教学重点和难点：

欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

分析人物的典型意义 。

欣赏《长亭送别》个性化，动作化，诗化的戏曲语言。

教学设想：

充分应用多媒体课件，配乐加强课堂气氛。

教学课时：

2课时

第一课时

一、导入

大家好，通过上节课《窦娥冤》的学习我们知道，元代文学延续着宋代文学的发展趋势，继续通俗化的方向，元曲在与音乐，舞台结合中，真正走向了民间，语言也更加通俗化世俗化，这样可以更好的批判现实，表达民生，但元曲的这一倾向也降低的戏曲语言的韵味，那种唐诗宋词的精练意象，那种汉语语言特有的声韵美并没有表现出来。

但历史总会给以我们惊喜，当关汉卿以酣畅豪爽的笔墨横扫千军上演“六月飞雪”的浪漫神奇时，一位剧坛奇葩，却在繁华似锦的天地里挥洒如梦的诗韵，虽然是惊世骇俗的思想内容却表现出“花间美人”般的光彩照人的格调，这种评点江山醒人世，拈花一笑万山横的神奇笔法，只有王实甫可以做得到，只有《西厢记》可以演绎出。

二、整体感知：

“<<西厢记>>天下夺魁”

－－明贾仲明

剧坛上的关、王如同诗坛上的李、杜，是一前一后的双子星座。

由于古人对社会现实的关注，作为有着爱情大团圆结局的《西厢记》和作者王实甫并没有进入元曲四大家的行列，但谁也不能降低他的价值，没有王实甫的《西厢记》，整个文学史将失衡，中国戏曲的宏伟殿堂是无法支撑的。

三、作者简介，文学知识掌握：

王实甫，大都人，北京由于是中国重要的古都，自古就是戏曲的中心，他的`生年卒年无法考证，但推知是与关汉卿同时略后。他在当时就享有盛誉。

鲜明的反对封建礼教和封建婚姻制度是《西厢记》的主题，但我认为不仅仅这些，更有对人类最伟大的感情爱情的崇高赞美，对自由战胜制度的热情歌颂。艺术表现的最高境界是自由，有什么比自由更可贵的呢，生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。

四、《西厢记》剧情简介

有趣的第一次见面：张生第一次在普救寺见到莺莺，惊呼：“我死也！”，接着在道场上迎着红娘，自报家门：小生姓张，名珙，本贯西洛人也，年方二十三岁，正月十七日子时建生，并不曾娶妻。红娘一头雾水反问：谁问你来？张生不答，直问：敢问小姐常出门吗？把张生在爱情的驱使下痴迷冒失的性格表现得栩栩如生。

五、理清剧情结构：

第一部分（“夫人、长老上”--“素与我jj惶惶的寄”）：赶赴长亭。表现崔莺莺为离别而愁苦怨恨的心境。

第二部分（“做到见夫人科”--“专听春雷第一声”）：长亭饯别。主要刻画崔莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的情态、心理，突出崔莺莺珍重爱情而轻视功名利禄的思想感情。

第三部分（“[四边静]霎时间杯盘狼藉”--“小生又生此念”）：临别叮嘱。主要表现崔莺莺对张生的关心和担心。

第四部分（“[一煞]青山隔送行”--结尾）：夫妻分别。描写崔莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。

六、教师范读：

《耍孩儿》《五煞》《三煞》《二煞》

1、因为这个“别”，是人类经常遇到的东西，拨动了人性最为敏感的神经。通过这个“别”，人们往往会涉及到生命与时间、时间和空间、人与自然、人与人之间许多重大问题的思考，宇宙的永恒和生命的短暂，时世的变幻和人类感情的伤痕，所唤起的人类的沧桑感，是刻骨铭心的。

2、赏析【端正好】:  选取了哪些意象？有什么特征？艺术效果如何？意象分析：三种色彩：青，黄，红        （色彩是人物内心的外化，冷色调渲染凄凉惆怅）

三个方向：西，北，南，方向      （拉开距离，表现思绪与希望的不确定性）

上为四物：天，云，风，雁         （漂浮不定的特性）

3.[滚绣球]中哪些词极力体现出主人公难分难舍的心情？

明确：每一句都有：迟、疾、难系、挂、、快快、早、松、减等。

4.[叨叨令]中采用了什么修辞手法？几个叠词？这种手法和这些叠词的运用有何艺术效果？

提示：排比手法；五个叠词；排比和叠词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。

七、朗读第一部分，体会主人公的思想感情。

八、布置作业：

1.尝试改写第一部分的三首曲子，写成现代诗歌。（任选一首）

2.背诵这三首曲子。

第二课时

一、交流上一节课布置的改写诗歌，作出适当的评价。集体背诵三首曲子。

二、分析第二部分：

1.从夫人的说话来看，她是怎样一个人？

提示：贪图富贵权势的势利的贵族。

2.[脱布衫]中也有环境描写，这里有何作用？

提示：渲染张生内心因离别而产生的惆怅凄凉之情。

3.“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与哪一诗句所表情意手法相同？

提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。

4.“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？

提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。

5.[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？

提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。

6.“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？

提示：范仲淹《苏幕遮》--

黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。

7.“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处？用此典故表明了怎样的意思？

提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。

三、分析第三部分：

1.夫妻赠诗表现了二人怎样的心情？

提示：崔莺莺告诫张生切勿忘记她；张生则发誓永无别恋。这充分展示了二人深厚的情谊。

2.怎样理解[耍孩儿]中的典故？

提示：“红泪”借王嘉《拾遗记》的典故，司马青衫借白居易《琵琶行》的典故，表现主人公因离别而生的伤心之情。“伯劳飞去燕西归”则用牛郎织女的典故表现两人缠绵难舍的心情。

3.[五煞]表明了主人公怎样的心情？

提示：对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现。

4.[二煞]中所用是几个典故？这些典故的作用是什么？

提示：三个典故，见课本。其作用是表明崔莺莺对张生的担心。

四、分析第四部分：

1.[一煞]中再写环境，其作用是否与先前所写相同？

提示：稍有不同，这里是表现崔莺莺目送张生远去时那种凄怆悲苦的眷恋之情。以所见之物，写内心深藏之情。

2.[收尾]中写‘残照’其含义是什么？

提示：以“残照”表现内心的怅惘失意之情。

五、体会《西厢记》的语言特色：

主要有两个特点：一是运用多种修辞手法展现人物内心的情感，增强感染力；二是融古代诗词与民间口语为一体，使语言既清丽华美，又生动活泼。

（自由朗读全文，再次体会郏罕疚牡闹魈馐鞘裁矗?br>

抓要点：歌颂真诚的爱情，表现反封建、轻名利的思想。

篇7：《长亭送别》语文教案

《长亭送别》语文教案

教学目标：

1、充分领会本文情景交融的艺术境界（景物描写与主人公的离愁别恨天然浑成）

2、富于文采的戏曲语言。

3、人物之美、意境之美

———————————导入：

师：你们认识几个写愁高手？

（生：………）

师：对，他们都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水（问君能有几多愁，恰是一江春水向东流），秦观又将愁变成随水而流的东西（便作春江都是泪，流不尽许多愁），李清照又进一步将愁搬上了船（只恐双溪舴艋（zemeng）舟，载不动，许多愁），王实甫则把愁装在了车上（遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起）。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。

———————————分析过程：

（请学生先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。）————————弄清他们是事实/法定、包办/自由婚姻？

1、景物描写与主人公的离愁别恨浑成天然

[端正好]：前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别别绪。后两句是莺莺自问自答。（也许学生会傻乎乎地认为经霜的叶子怎么会和莺莺有关系呢？这就是典型的只看到景，而看不到为离别的痛苦而流了一夜眼泪的情）全篇句句是景，只一“泪”字是情，但就这么一个“泪”，是所有的景物都闪耀着别离的泪光。这样萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，创造了令人感伤的悲凉意境！

可以结合相似的情景交融来讲解：

（1）、欧阳修：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。

（2）、马致远的《秋思》前面的每个景都和“断肠人在天涯”融为一体，同样是在秋天，同样是一个人，如果他是在等心爱的人前来约会，估计前面的景就不能再是‘枯藤老树昏鸦’了。（老师可以在这里，不妨让学生即兴创作，让他们结合自己的情，去寻找贴切的景来表达。）

（3）、小结：王国维“一切景语皆情语也”

[一煞]的景物描写也和主人公的离愁别恨浑成天然

以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映（甚至气氛更加萧瑟更加凄冷，“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”写出她怅然痴立、极目远送———————欲见却不能的惆怅和欲离却不忍的的眷念。“夕阳古道无人语，禾黍（shu）秋风听马嘶”，“夕阳”一句，看似平易，其实含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂（mei）远别，人何以堪！一个“古”字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今。“无人语”，原来还有窃窃私欲，现在却归于一片寂静。偏偏这时候从张生所在之地传来马的嘶鸣声，听到马的叫声而见不到骑马远去的亲人，她的心情可想而知！（“笑吟吟一处来，哭啼啼独自归”），并与[滚绣球]曲中“恨不倩（让）疏林挂住斜阳”互相照应。

[收尾]以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折

中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。

附————————记载：作者写至“碧云天，黄花地，西风紧，北燕南飞”时，构思甚苦，思竭仆地，遂死。可见呕心沥血之苦。

人称：《长亭送别》是写离愁别恨的绝唱。

2、富于文采的戏曲语言

（1）多种多样的修辞手法的运用：（有人统计，全剧运用的修辞手法达到三十四种，你们可以不妨试着找一下）有比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等

如、[叨叨令]中采用了什么修辞手法？有何艺术效果？

排比手法；五个叠词；排比和叠音词的运用造成了音节和声韵的回环流转，产生了“一唱三叹”的艺术效果。（戏剧更重要的是给人听的一种文学语言。）

如“听得道一声‘去也’，松了………”————————————夸张

“昨宵今日，清减了小腰围”————————————夸张，与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。

“将来的酒和食………”————————比喻夸张

“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”———————比喻夸张

“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”—————————夸张用典

“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”——————————比喻对比夸张引用

（2）、融古典诗词和民间口语为一体：

如“碧云天，黄花地……”化用范仲淹的《苏幕遮》“碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。”

“蜗角虚名，蝇头微利”引用苏轼《满庭芳》的原句。

“未饮心先醉”化用柳永《诉衷情近》“未饮心如醉”

“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；

“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；

“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句化用的是谁的诗句？范仲淹《苏幕遮》酒入愁肠，化作相思泪。

3、人物之美

王实甫的戏曲语言以富于文采为特色。其实不仅富于曲词之美，还有故事之美、人物之美、意境之美并且和谐统一，这在《长亭送别》一折中尤为突出。

（1）、张生

如张生初见莺莺的感慨：“怎当她临秋波那一转，便是铁石心人，也意惹情迁！”闻其声如见其人。

如“我见他搁泪汪汪不敢垂……”—————写张生暗暗流泪。（师：一可以看出张生对莺莺的爱。有诗为证—————————‘为什么我的眼里常含泪水，因为我对她爱的深沉！’二是可能作为女婿的感情是不能当着丈母娘的面过分流露，因此在那里偷偷的抹眼泪，着实生动亲切！）

（2）、崔莺莺

如崔莺莺的情态：金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙——————————无论哪一种情态，

其本质都是一种情感的表现。

[滚绣球]中哪些词极力体现出主人公难分难舍的心情？

每一句都有：迟、疾、难系、挂、迍迍、快快、早、松、减等。

[五煞]对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现

（3）、红娘

每个看过《西厢记》的人，都会喜欢她。不用说别的，单看她的名字，就禁不住让人喜欢！

4、意境之美

（老师可以就喜欢的曲词任自己的爱好给学生讲解）。

如昨宵锈衾香暖留春住，今夜个翠被生寒有梦知。

知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。

5、小结

（1）、结构层次

《长亭送别》一折戏因系老夫人以“相国门第不招白衣女婿”为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。

戏由三个紧密衔接的场面组成：一、赶赴长亭；二、长亭饯（jian）别；三、临别叮嘱；四、（夫妻）残照离别。对应的感情变化：痛————（怨）恨————怕————念三个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画了莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。

（2）、本文的主题是什么？歌颂真诚的爱情，表现反封建、轻名利的思想。

———————————布置作业，可以让老师比较放心。

1、（1）、耍孩儿的三个典故

“红泪”现指悲伤女子流的泪。

“司马青衫”系用典，出自白居易《琶琵行》中“江州司马青衫湿”一句

“伯劳东去燕西飞”亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句

（2）、[满庭芳]中用了几个典故？其在文中的作用是什么？

运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。（还记的老师曾经给你们的舒婷的一句诗歌：与其在悬崖上，望断千年，不如在你的怀里，痛哭一晚！）

（3）、[二煞]中所用是几个典故？三个典故，见课本

2、、“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”一段曲文，三处处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：D（该句写的是亡国之痛，不是离别之愁）

A、“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”李煜《相见欢》

B、“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳

西下断肠人在天涯。”马致远《天净沙》

C、“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”柳永《雨霖铃

D、“独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难”李煜《浪淘沙令》

3、通假字

却（恰）告了相思回避，破题儿又早别离

4、对下列加点词语的解释，不完全正确的一项是（C“合着”也算是）

A、有心待与他举案齐眉（端饭的盘子）虽然是厮守得一时半刻（相守）

B、虽然眼底人千里（眼前）趁路程节饮食（赶）

C、也合着俺夫妻们共桌而食（和着）寻思起就里（内中的实际情况）

D、一递一气长吁气（交替）再休似此处栖迟（留恋）

崔莺莺和张生的爱情故事题材，最早来源于元稹的自传体传奇小说《莺莺传》，金人董解元曾将其改编成说唱文学作品，至于后来把这个爱情故事精心加工成《西厢记》，流传甚广，已经到了元代。本文所要破析的红娘形象，便出自元人王实甫之手。

我曾经苦苦思索过一个问题：红娘作为相国府一个无足轻重的下人，在家里应该是毫无地位、更不可能有什么发言权的，但是她居然有胆量冒着治家甚严的老夫人之大不韦，一而再、再而三地协助小姐，甚至在小姐约了张生出来见面又反悔之后言辞批评小姐不守信用以促成两人结合的举动，让人觉得实非一个应该逆来顺受的丫鬟可为，到底是什么原因使得红娘如此积极促成崔莺莺和张生的爱情喜剧？

以我之见，红娘的性格因素是导致她这些行为产生的直接原因。在张生第一次见到红娘时说：“小生姓张，名珙……并不曾娶妻”，“小姐常出来么”红娘马上回应：“谁问你来？”，“先生是读书人，孟子曰：男女授受不亲，礼也。……先生习先王之道，尊周公之理，不干己事，何故用心？今后得问的问，不得问的休胡说。”一席话既抢白了张生的冒失，又教训了他要收敛起自己的不轨意图。在这场对话中，红娘丝毫没有顾忌到自己的丫环身份，完全以一个先生的口吻来教训学生的不是，性格爽利，心直口快。在那种封建社会里，女子见了陌生男子只有退避三舍，红娘非但没有躲避，反而大声斥责，这就说明了她绝非软弱见不得场面的普通丫环。所以，这种敢做敢为的性格就为她后来当面指斥老夫人的赖婚埋下了伏笔。其次，红娘除了性格爽快，还兼有极强烈的同情心和善于谋略的优点，这从她探望病中的张生回来向小姐复述情况可以看出，“张生近间，面颜，瘦得来实在难看，……黄昏清旦，望东墙淹泪眼”，看到张生的病情，她实在不忍心再按照老夫人的吩咐严加看管小姐，而是自作主张地用夸大的言辞来形容张生的病情，促使小姐自觉自愿地前去探视。这段话有谋有略，果然收到了预期效果，崔莺莺吩咐红娘说：将描笔儿过来，写道“待月西厢下，迎风户半开。隔墙花影动，疑是玉人来”，约张生花园内见面，开始主动推动故事情节一步步向前发展。上述的'优秀品格决定了红娘对小姐的追求婚姻自由不忍心也不可能袖手旁观，置之不理。红娘有正义感、明辨是非、并且她未接受过系统的封建教育（从她对小姐说你那简帖“上面的字我又不认得”可得证实），故是不管什么等级观念、“门当户对”、“三纲五常”的，在红娘看来，只要是双方你情我愿，就应该有结合的自由。虽然她也曾教训张生说：男女授受不亲，但实际上她只是用这种方式应景而已。一旦有打破传统的需要，她是不会用封建礼教来束缚自己的，这点可以从她后来决心帮助崔莺莺之时，根本都未思考到是否违反道德伦理看出。红娘热爱自由，赞美自由，这种品格的力量甚至使得她超越了自身的地位，以下犯上，在东窗事发遭受家法惩罚的时候振振有词地为自己和小姐辩护，直言不讳地说：“非是张生小姐红娘之罪，乃夫人之过也。”“目下老夫人若不息其事，一来辱没相国家谱；二来张生日后名重天下，施恩于人，忍令反受其辱哉？……莫若恕其小过，成就大事”。在这场和老夫人的论战中，红娘把追求自由的目标转化成实实在在的具体行动，用雄辩的语言分析当前形势，指出究竟是谁造成今天这进退两难的尴尬局面；用无可辩驳的事实导出解决问题的最佳手段，“与了这厮吧”（老夫人语），老夫人开始走上妥协的道路，

全剧最终也获得大团圆的结局。

红娘是个地位卑微的仆人，但是，这并不代表她性格也卑微粗俗，相反，红娘品质高贵，有勇有谋，全力支持崔莺莺追求自由，这实质上是她追求自身自由意志的体现，只不过作者并没有赋予她追求自由的机会，故而她追求自由的方式只能是间接的，只能是通过帮助小姐追求爱情自由来体现的。尽管受到其所处的历史条件所限制，红娘的追求始终是一种简单的、懵懂的自发行为，这个生动的艺术形象，还是成了《西厢记》里极为鲜明的一个亮点。

《红楼梦》里的司棋，在和潘又安的恋情暴露又闻知对方逃跑之后，触墙而死，我想，如果换作红娘，可能采取的行动就是紧紧追赶情人而去，而不是消极地结束一切了。

篇8： 语文 －长亭送别

语文 －长亭送别

一、教学目标

（一）知识目标

1、与《窦娥冤》一文的学习相结合，进一步了解元杂剧的特点与成就。

2、了解本课曲词富于抒情性和音韵美的特点。

（二）能力目标

1、把握剧情，鉴赏女主人公莺莺的艺术形象。

2、体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。

（三）德育目标

认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。

二、重点、难点及解决办法

把握、鉴赏女主人公的艺术形象，鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界，是学习的重点和难点。为突出重点，突破难点，应在疏理剧情的基础上，重点赏读若干支曲词，通过诵读、比较，让学生掌握有关知识，进行文学鉴赏的训练。

三、课时安排

2课时

四、学生活动设计

1、第一课时，要求学生疏理剧情，并重点赏读这出戏开头的三支曲词和结尾处《一煞》、《收尾》两支曲词，体会曲词情景交融的艺术特点。

2、第二课时，重点赏读自《脱布衫》至《二煞》共十四支曲词，体会曲词中反映的莺莺心理活动，并理解人物的思想性格。

五、教学步骤

第一课时

一、整体感知

《长亭送别》是《西厢记》的第四本第三折，（《西厢记》共五本二十一折，这在元杂剧中是颇为少见的。全剧剧情，可参看课本题解）也是全剧最为脍灸人口听精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但接下来便是老夫人逼张生赶考，并说考不取功名便“休来见我”，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中张生只好起程“上朝取应”。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。

二、教学过程

1、导入：《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，同学们是从什么时候起知道这部作品的？读过那些与《西厢记》有关的书，是否观赏过相关的影视戏曲作品？

（学生可自由作答，能引入课文学习的正题即可。）

2、疏理剧情：《长亭送别》写莺莺、红娘、老夫人到十里长亭送别上京赶考的张生，莺莺是最重要的剧中人，经过的时间线索。度依据送，把课文划分为四个部分。

第一部分{开头至“叨叨令”结束}：赴长亭途中

第二部分{承上至“四边静”之前}：长亭别宴

第三部分{承上至“小生又生些念”}：临别叮咛

第四部分{“一煞”至此折剧终}：长亭别后

3、赏读曲词《端正好》。全曲共六句二十五字，可要求学生先背诵，后作赏析。提问：这支曲子在修辞上有什么特点？是怎样渲染出剧中主人公的离愁别恨的？

明确：曲子句子式既整饬又参差错落，前3个三字句构成对偶、排比。后又各有一个四字句、七字句和五字句。前四句一句一景，点明送别的季节，以景衬情。后二句用设问手法，说是“离人泪”“染霜林醉”，一“染”一“醉”，下得极度有分量。沟通了景与情的联系，使大自然的景物融入凝重的离愁，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

4、与《端正好》对比，赏读剧本末尾的《一煞》、《收尾》。

提问：和《端正好》一样，《一煞》和《收尾》也是情景交融、借景抒情的。王季思教授评点这两支曲子说：“末二曲写张生去后莺莺的怅望情景，景中有人、有情，虚情实写，正语反诘，俱臻妙境。”试说说你对这段评语的理解。

明确：“虚情实写”，就是寓情于景，借生动的景物来传情。这两支曲子写夕阳残照、青山疏林、淡烟暮霭、秋风马嘶，我们仿佛看到莺莺满怀凄楚，怅然痴立，目送张生转山坡、出疏林，“离愁渐远渐无穷”，此时的满目秋景，都是莺莺悲凉心境的外化。《收尾》的末句“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”？便是“正语反诘”，即用反问句抒写心境。比之于李清照的“只恐双溪舴舟，载不动许多愁”的正面直说，更显得激越真切。

5、与以上三支曲子对比，赏读《滚绣球》和《叨叨令》。

提问：这两支曲子主要写什么？有人说，只有《端正好》、《一煞》和《煞尾》这样的曲词，才可以称为“绝纱好辞”，《滚绣球》与《叨叨令》便相形见绌，你的看法怎样？

明确：《滚绣球》仍是莺莺的内心独白，借去长亭途中的景物，从正面刻画莺莺与张生难以离舍的复杂内心世界。《叨叨令》由红娘的问话引发，叙说动身前无心打扮的原因，设想今后孤凄的生活情景。

关于曲词的评价：《端正好》、《一煞》等化用唐诗宋词精美语句固然堪称“绝妙好辞”，而《滚绣球》、《叨叨令》亦各有特色。这两支曲子使用对偶、排比、夸张等修辞手法，写得也很生动真切，同时，又更多地融口语入曲，语言通俗，才能使演员宜于演唱，听众容易接受，雅俗共赏。《叨叨令》多用叠词、衬字，更能体现口语化的音韵美。有时委婉含蓄，有时尽情倾泻，两种曲子风格各异而能统一，正是王实甫才具超群之处，不必硬性分出高下。

三、总结、扩展

本课时我们只重点赏读了五支曲子，对课文华美曲雅、富于文采的语言已多有领会。王实甫是酿造气氛、描摹环境的圣手，他描绘的情景交融的艺术意境，有使人感泣的魅力；他又是杰出的语言大师，曲词艳丽曲雅，又自然流利，毫不矫揉造作。下一课时，我们将时一步赏读共余曲词。

四、课后作业

1、复习已讲析、讨论的五支曲子，进上步作吟诵体味。

2、诵读自《脱布衫》和《二煞》等十四支曲子，体会其中反映出的莺莺的心理活动与思想性格。

五、板书设计

剧情分析曲词赏读

（《端正好》至《叨叨令》）送别途中《端正好》：浓色重彩以景写情

（《脱布衫》至《朝天子》）长亭别宴《滚绣球》：借景抒情哀婉动人

（《四边静》至《二煞》）临别叮咛《叨叨令》：口语入曲通俗真切

（《一煞》至《收尾》）长亭别后《一煞》、《收尾》：虚情实写正语反诘

第二课时

一、整体感知

与课文一、四部分不同，二、三部分都是写莺莺、张生在长亭别宴上的表现。张生赶考，莺莺送别，表现了二人之间的真挚爱情，更反映出莺莺的痛苦心情和叛逆性格。对此，应通过曲词的赏析，用心体会。

二、教学过程

1、学生吟诵、赏读曲词，教师作适当解说。

2、进行课堂讨论。

问题讨论一：自《脱布衫》至《二煞》的十四支曲子，并未脱离长亭送别的具体情境，也仍旧体现了情景交融的特点。哪些曲词体现了这一特点？

明确：在叙事抒情中融情于景，借景抒情的，如《脱布衫》的“下西风黄叶纷飞，染寒烟蓑草萋迷”，把整个离宴用萧条气氛笼罩起来，使秋境与离情统一。又如《四煞》的“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，黄河与西岳华山，也被用来作离愁别恨的陪衬。还有《四边静》的“两意俳徊，落日山横翠”，把席残人散，两人相别的人物活动包容在苍山落照的秋境之中，气象阔大，使人如在画里，历历在目。

问题讨论二：莺莺是重爱情轻功名的，具有反抗封建礼教的叛逆性格，哪些曲词中体现了这一点？

明确：在莺莺心目中，金榜题名，并不是爱情的.前提与基础。如在《朝天子》中，她称上朝应考是“‘蜗角虚名，蝇头微利’，拆鸳鸯在两下里”，在《二煞》中说“你休忧文齐福不齐”“你却休‘金榜无名誓不归’”，在《幺篇》中说“但得一个并头莲，煞强如状之及第”。这些言语，与老夫人汲汲于功名的态度形式鲜明对比，是莺莺叛逆性格的体现。）

问题讨论三：虽然张生一再表白自己不会再在异乡拈花惹草，但莺莺却总担心他“停妻再取妻”，故而一再试探、叮咛，莺莺为什么会有这样的担心？

明确：在男尊女卑的封建时代，妇女地位低下，始乱终弃的事是屡见不鲜的。实际上，作为《西厢记》故事雏形的《会真记》（唐元稹作）和《莺莺歌》（唐李绅作），都将张生描写为始乱终弃的薄情文人。莺莺的离愁别恨，固然反映她对爱情的执著，同时也是她对不能掌握自身命运的悲哀和抗争，而不只是单纯的儿女情长。

问题讨论四：课文二、三部分的十四支曲子中，细节生动，描摹逼真处甚多，试举你最喜欢的曲子作说明。

此题无统一答案，可由学生自由发挥。如《满庭芳》、《快活》、《朝天子》的细节描写，《耍孩儿》、《四煞》的夸张对比等，都很突出。

三、总结、扩展

《西厢记》既有曲折的故事和栩栩如生的人物形象，又有美曲雅的语言，称它能代表元杂剧的最高成就，绝非过誉之词。而且，不仅《红楼梦》的中宝、黛爱读《西厢记》，今天读它也还有现实意义。当代著名作家李存葆，便为《西厢记》写下他感悟人类情爱的长篇散文《飘逝的绝唱》。

问题讨论：

李存葆在《飘逝的绝唱》中说，当代世界，“暴力对美色的霸抢远未结束，权力对美色的侵吞仍显贪婪”；以金钱为媒，“用钞票铺设婚床”的现象更为多见。你思考过这些问题吗？作为已步入青春期的年轻人，你认为什么样的爱情观才是正确的？

明确：社会丑恶现象是客观存在的事实，不必隐晦，自然也不要夸大。让年轻人早一些接触“爱情观”问题亦

篇9：王实甫

王实甫，名德信，河北省保定市定兴（今定兴县）人。著有杂剧十四种，现存《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。《破窑记》写刘月娥和吕蒙正悲欢离合的故事，有人怀疑不是王实甫的手笔。另有《贩茶船》、《芙蓉亭》二种，各传有曲文一折。

王实甫著有杂剧十四种，现存《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》三种。《破窑记》写刘月娥和吕蒙正悲欢离合的故事，有人怀疑不是王实甫的手笔。另有《贩茶船》、《芙蓉亭》二种，各传有曲文一折。 天一阁本《录鬼簿》称他名德信。河北定兴人。诸本《录鬼簿》都列入“前辈已死名公才人”，可能由金入元。据元周德清《中原音韵・序》，可知王实甫于泰定元年（1324年）前已去世。明贾仲明增补《录鬼簿》，有《凌波仙》词吊王实甫：“风月营密匝匝列旌旗，莺花寨明M排剑戟，翠红乡雄赳赳施谋智。作词章风韵美，士林中等辈伏低。新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”“风月营”、“莺花寨”、“翠红乡”，都代指元代官妓聚居的教坊、行院或上演杂剧的勾栏。显然，王实甫是熟悉这些官妓生活的，因此擅长于写“儿女风情”一类的戏。明陈所闻《北宫词纪》收《商调集贤宾・退隐》套曲，署为王实甫作，其中有“百年期六分甘到手，数支干周遍又从头”，可知其六十岁时已退隐不仕。但曲中又有“红尘黄阁昔年羞”、“高抄起经纶大手”，则其又曾在京城任高官，似与杂剧作家王实甫并非一人。 《北宫词纪》所收署名王实甫的散曲《商调・集贤宾》、《退隐》中写道：“想着那红尘黄阁昔年羞，到如今白发青衫此地游”，“人事远，老怀幽，志难酬，知机的王粲；梦无凭，见景的庄周”，“怕狼虎恶图谋，遇事休开口，逢人只点头，见香饵莫吞钩，高抄起经纶大手”，可知王实甫早年曾经为官，宦途不无坎坷，晚年退隐。曲中又有“且喜的身登中寿”，“百年期六分甘到手”，可以推断他至少活到60岁。这首散曲又见于《雍熙乐府》，未署名。因此，学术界对它的作者是谁有不同看法。 《西厢记》最早的来源是唐代元稹所著的传奇小说《莺莺传》，不过它是以金代董解元的《西厢记诸宫调》为基础改编而成的。它和《董西厢》在情节上相差无几，但在每个方面都进一步加工、发展和提高，使戏剧冲突更加激烈，人物性格也更为鲜明，特别在心理描写上，细致、精确，引人入胜。《西厢记》是我国古典戏曲中一颗璀璨的明星。《中原音韵》曾把《西厢记》第1本第3折的曲文作为“定格”的范例标举。元末明初贾仲明的〔凌波仙〕吊曲说王实甫“作词章，风韵羡，士林中等辈伏低。新杂剧，旧传奇，西厢记，天下夺魁”。明初朱权《太和正音谱》誉王实甫词如“花间美人”，“铺叙委婉，深得骚人之趣”，“极有佳句”。可见，他的作品在元代和元明之际很为人所推重，《西厢记》其时已被称为杂剧之冠。 王实甫所作杂剧，名目可考者共13种。今存有《崔莺莺待月西厢记》、《吕蒙正风雪破窑记》和《四大王歌舞丽春堂》3种。《韩采云丝竹芙蓉亭》和《苏小卿月夜贩茶船》都有佚曲。其余仅存名目而见于《录鬼簿》著录者有《东海郡于公高门》、《孝父母明达卖子》、《曹子建七步成章》、《才子佳人多月亭》、《赵光普进梅谏》、《诗酒丽春园》、《陆绩怀橘》、《双蕖怨》、《娇红记》9种。对王实甫曲目，学术界有不同看法，或认为《娇红记》非出王手，或认为《诗酒丽春园》亦非王作，还有人认为今存《破窑记》是关汉卿的作品，但都非定论。明清时代还有王实甫作《月明和尚度柳翠》和《襄阳府调狗掉刀》的著录和传闻，均不可靠。此外，自明代开始，出现《西厢记》是王实甫作关汉卿续或关作王续等说法，也都不可信。 王实甫还有少量散曲流传：有小令1首，套曲3种（其中有一残套），散见于《中原音韵》、《雍熙乐府》、《北宫词纪》和《九宫大成》等书中。其中，小令《中吕・十二月过尧民歌》、《别情》较有特色，词采旖旎，情思委婉，与《西厢记》的曲词风格相近。 《西厢记》在王实甫现存的3种杂剧中，5本21折的《西厢记》不仅是他的代表作，而且是元代杂剧创作中最优秀的作品之一。

散曲

《山坡羊・春睡》 云松螺髻，香温鸳被，掩香闺一觉伤春睡。柳花飞，小琼姬，一片声雪下呈祥瑞。把团圆梦儿生唤起。谁，不做美？呸，却是你！ 《正宫・端正好・长亭送别》 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。 青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。 四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？ 《正宫・滚绣球》 恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迟迟的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也“，松了金钏。遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知！ 《越调・斗鹌鹑》 玉宇无尘，银河泻影。月色横空，花阴满庭。罗袂生寒，芳心自警。侧着耳朵儿听，蹑着脚步儿行。悄悄冥冥，潜潜等等。 闲对着绿树青山，消遣我烦心倦目。潜入那水国渔乡，早跳出龙潭虎窟。披着领箬笠蓑衣，堤防他斜风细雨。长则是琴一张酒一壶。自饮自斟，自歌自舞。 《越调・小桃红》 水声山色两模糊，闲看云来去。则我怨结愁肠对谁诉？自踌躇，想这场烦恼都也由咱取。感今怀古，旧荣新辱，都装入酒葫芦。 《越调・紫花儿序》 也不学刘伶荷锸，也不学屈子投江，且做个范蠡归湖。绕一滩红蓼，过两岸青蒲。渔夫，将我这小小船儿棹将过去。惊起那几行鸥鹭。似这等乐以忘忧，胡必归欤。 《越调・拙鲁速》 对着盏碧荧荧短檠灯，倚着扇冷清清旧帏屏。灯儿又不明，梦儿又不成。窗儿外淅零零的风儿透疏棂，忒楞楞的纸条儿鸣。枕头儿上孤零，被窝儿里寂静。你便是铁石人，铁石人也动情。 《中吕・十二月过尧民歌・别情》 自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。 怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂？新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人！今春，香肌瘦几分，搂带宽三寸。 《中吕・混江龙》 落红成阵，风飘万点正愁人。池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉，清减了三楚精神。

杂剧

《西厢记》 1.剧情 描写书生张生在寺庙中遇见崔相国之女崔莺莺，两人产生爱情，通过婢女红娘的帮助，历经坎坷，终于冲破封建礼教束缚而结合的故事。王实甫的杂剧《西厢记》有鲜明、深刻的反封建的主题。张生和崔莺莺的恋爱故事，已经不再停留在“才子佳人”的模式上，也没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想。他们否定了封建社会传统的联姻方式，始终追求真挚的感情，爱情已被置于功名利禄之上。《西厢记》结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好愿望，表达了反对封建礼教、封建婚姻制度、封建等级制度的进步主张，鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争。《西厢记》的戏剧冲突有两条线索。一条是封建势力的代表“ 老夫人”与崔莺莺、张生、红娘之间展开的冲突。这是维护封建礼教的封建势力和反对封建礼教、追求婚姻自主的叛逆者之间的.冲突。 此外，《西厢记》还有由崔莺莺、张生、红娘之间的种种矛盾引起的另一条戏剧冲突的线索，这些冲突虽然属次要，却是大量的，错综复杂的，常常和主要矛盾交织在一起，互相影响，推动戏剧情节一环扣一环地发展，具有强烈的戏剧效果。这正是《西厢记》令人叫绝之处。《西厢记》的角色不多，戏却很多，情节曲折。《西厢记》的结构规模在中国戏剧史上是空前的。它突破了元杂剧的一般惯例，用长篇巨制来表现一个曲折动人的完整的爱情故事。因此它避免了其它元杂剧由于篇幅限制而造成的剧情简单化和某种程度的模式化的缺点，能够游刃有余地展开情节、刻划人物。这是王实甫的一个创举。《西厢记》最突出的艺术成是成功地塑造了栩栩如生、性格各异的人物形象。王实甫很善于按照人物的地位、身份、教养以及彼此之间的具体关系，准确地把握人物的性格特征；并且调动多种艺术手段，生动、鲜明地将其表现出来。崔莺莺、张生、红娘、老夫人都由于王实甫的卓越才能而成为不朽的艺术典型。王实甫的《西厢记》问世以后，在中国文学史上产生了广泛而深远的影响。其版本数量众多，流传至今的明清刻本约有一百种。明清两代的众多学者对《西厢记》评价很高，直到近现代，《西厢记》的各种版本依旧活跃在舞台上，备受人们的赞赏。 由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一开始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷入一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧接着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱点加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 2.冲突 《西厢记》写了老夫人为一方，和以莺莺、张生、红娘为一方的矛盾，亦即封建势力和封建礼教叛离者的矛盾；也写了莺莺、张生、红娘之间的性格矛盾。这两组矛盾，形成了一主一辅两条线索，它们相互制约，推动着情节的发展。莺莺和张生在佛殿中巧遇，两人一下子坠入了爱的漩涡，必然为“治家严肃”的老夫人所不容。当张生计退贼兵，本来答应婚事的老夫人突然赖婚，矛盾激化，出现了第一个高潮。莺莺、张生不甘摆布，继续追求爱情。这时，崔、张与红娘之间又出现了性格的冲突。莺莺对红娘，既要利用她，又要表现出小姐的尊严，对红娘遮遮掩掩。在红娘，既埋怨小姐耍滑头，又怕被小姐倒打一耙，因而要小心翼翼。性格冲突，使剧中出现了第二个高潮。到后来，老夫人作出让步，但提出要张生考取功名，实际上又为赖婚作准备。最后，张生衣锦还乡，在红娘和白马将军的帮助下，和老夫人当面质证，将全剧的冲突推向了最高潮。最终，老夫人不能再赖，张生莺莺取得了胜利，“有情人终成眷属”。全剧情节有起有伏，环环相扣，引人入胜，作者以高超的写作技巧，让观众得到了完美的艺术享受。 3.特色 (1)根据人物的性格特征，展开了错综复杂的戏剧冲突，完成了莺莺、张生、红娘等个性鲜明的形象塑造。 (2)善于描摹景物，酝酿气氛，衬托出人物的内心世界和心理活动，心理描写十分细腻，多数场次饶有诗情画意，形成作品独特的优美风格。 (3)选择和融化古代诗词中优美的词句和提炼民间生动活泼的口语，熔铸成自然而华美的曲词。《长亭送别》一折最能体现这方面的特色。如[正宫・端正好]：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”这一曲里，作者用几个带有季节性特征的景物，衬托出离人的悲伤情绪，把读者引向那富有诗情画意的情境里。 4.地位 作为剧本，《西厢记》杂剧表现出的舞台艺术的完整性，达到了元代戏曲创作的最高水平。它问世以后，家喻户晓，有人甚至将其与《春秋》相提并论。 5.影响 它的出现，也对后世的创作产生巨大的影响，象《牡丹亭》《红楼梦》等作品均从中得到了有益的启示。 《西厢记》具有广泛持久的影响。自它问世以来，就得到戏剧家、评论家的高度赞赏。明人都穆说“北词以《西厢记》为首”（《南濠诗话》），王世贞称《西厢记》为北曲的压卷之作，王骥德认为杂剧南戏之中“法与词两善其极，唯实甫《西厢》可当之”，称为“千古绝技”（《曲律》）。明代著名思想家李贽在《焚书》中，对《西厢记》出神入化的艺术技巧发出由衷赞叹；清代戏曲家李渔更下了这样一个结论：“自由《西厢》而迄于今，四百余载，推《西厢》为填词第一者，不知几千万。”（《闲情偶寄》） 对戏剧创作，《西厢记》也显示出超凡的影响。他开创的青年男女密约幽期，反抗家长专制，最后走向喜剧大团圆结局的模式，形成后世的一个基本套路。明清以来，以爱情为题材的戏剧受其影响，几乎是普遍的现象，即使爱情小说，如《红楼梦》也都不同程度地留有《西厢记》的某些印记，至于其他遍及天下的言情小说，受其才子佳人恋爱格局的影响，更是不胜枚举。 《西厢记》不仅受到中国人民的喜爱，而且得到世界人民的欢迎。自19世纪末开始，《西厢记》就被翻译成拉丁文和英文，虽然是零折翻译，但毕竟开始走出国门走向世界。迄今为止，已经有多种文字的译本在各国出现。可见，《西厢记》已经成为世界文学宝库中的一颗明珠，用一位日本汉学家的话说，它已“成为世界戏剧史上的伟大文学作品了”。 6.人物 剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通 过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 (1)张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 (2)崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特点，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了进一步的发展，人物形象开始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一开始她已经和张生以诗唱和，间接表达了彼此爱慕之心，但当张生进一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若进若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特点，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 《西厢记》的突出之处，在于对崔莺莺的思想、感情、心理作了十分细致而深刻的刻画。崔莺莺是相国小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有内在的激情。封建家庭的教养，无法完全窒息她内心的青春情感，她一出场就情不自禁地感叹：“花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。”正是这种难以捉摸、无以名状的“闲愁”，使她不由自主地对张生一见倾心，“回顾觑生”，“临去秋波那一转”。月下隔墙吟诗时，她大胆地对张生吐露心声：“兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。”于是她陷入情网之中而不能自拔，饱尝着相思的痛苦，“神情荡漾，情思不快，茶饭少进”，“每日价情思睡昏昏”。同时她也越来越不满于老夫人的约束，并迁怒于红娘的跟随，她说：“俺娘也没意思，这些时直恁般提防着人。小梅香伏侍的勤，老夫人拘系的紧，则怕俺女孩儿折了气分。”正在这时，变生意外，孙飞虎兵围普救寺，索要莺莺。张生在危难之际，仗义修书，请好友白马将军杜确前来解围。老夫人当众许婚，后来又出尔反尔，让张生与莺莺以兄妹相称。这一事件实...

篇10：王实甫

王实甫

佚名

王实甫元代杂剧作家。名德信。大都（今北京市）人。生卒年不详。

生平和创作 王实甫生平事迹资料缺乏。钟嗣成《录 鬼簿》将他列入“前辈已死名公才人”，周德清《中原音 韵》在称赞关汉卿、郑光祖和白朴、马致远“一新制作”的同时，也称赞了《西厢记》的曲文，并说“诸公已矣， 后学莫及”。由此可以推知，王实甫活动的年代可能与 关汉卿等相去不远。他的主要创作活动当在元成宗元贞、 大德年间。

《北宫词纪》所收署名王实甫的散曲〔商调集贤宾〕《退隐》中写道：“想着那红尘黄阁昔年羞，到如今白发青衫此地游”，“人事远，老怀幽，志难酬，知机的王粲；梦无凭,见景的庄周”，“怕狼虎恶图谋,遇事休开口，逢人只点头，见香饵莫吞钩，高抄起经纶大 手”，可知王实甫早年曾经为官,宦途不无坎坷,晚年退 隐。曲中又有“且喜的身登中寿”，“百年期六分甘到手”，可以推断他至少活到60岁。这首散曲又见于《雍 熙乐府》，未署名。因此，学术界对它的作者是谁有不 同看法。

《中原音韵》曾把《西厢记》第1本第3折的曲文作 为“定格”的范例标举。元末明初贾仲明的〔凌波仙〕 吊曲说王实甫“作词章，风韵羡，士林中等辈伏低。新杂剧，旧传奇，西厢记，天下夺魁”。明初朱权《太和 正音谱》誉王实甫词如“花间美人”，“铺叙委婉，深 得骚人之趣”，“极有佳句”。可见，他的作品在元代 和元明之际很为人所推重，《西厢记》其时已被称为杂 剧之冠。

王实甫所作杂剧，名目可考者共13种。今存有《崔 莺莺待月西厢记》、《吕蒙正风雪破窑记》和《四大王 歌舞丽春堂》 3种。《韩采云丝竹芙蓉亭》和《苏小卿 月夜贩茶船》都有佚曲。其余仅存名目而见于《录鬼簿》 著录者有《东海郡于公高门》、《孝父母明达卖子》、 《曹子建七步成章》、《才子佳人多月亭》、《赵光普 进梅谏》、《诗酒丽春园》、《陆绩怀橘》、《双蕖怨》、 《娇红记》9种。对王实甫曲目,学术界有不同看法，或 认为《娇红记》非出王手，或认为《诗酒丽春园》亦非 王作，还有人认为今存《破窑记》是关汉卿的作品，但 都非定论。明清时代还有王实甫作《月明和尚度柳翠》 和《襄阳府调狗掉刀》的著录和传闻，均不可靠。此外， 自明代开始，出现《西厢记》是王实甫作关汉卿续或关 作王续等说法，也都不可信。

王实甫还有少量散曲流传:有小令1首,套曲3种（其 中有一残套），散见于《中原音韵》、《雍熙乐府》、 《北宫词纪》和《九宫大成》等书中。其中，小令〔中 吕十二月过尧民歌〕《别情》较有特色,词采旖旎,情 思委婉，与《西厢记》的曲词风格相近。

《西厢记》在王实甫现存的3种杂剧中，5本21折的《西厢记》不仅是他的代表作，而且是元代杂剧创作中最优秀的作品之一。

故事流变《西厢记》故事直接来源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》（又名《会真记》）。此外，流传的西洛书生张浩与东邻女李莺莺□墙相会，终成眷属的 故事和蒲妓崔徽为裴敬中憔悴而死的传说，在题材和人物、情节上对《西厢记》也都有某种影响。

《莺莺传》写唐代贞元中书生张生与少女崔莺莺从 恋爱、结合到离异的悲剧故事。作者元稹可能受到张□《游仙窟》的影响,所谓“游仙”,本意写嫖妓宿娼；所 谓“会真”，实质是写偷情艳遇。所以作者抱着欣赏文 人风流韵事的态度，对张生始乱终弃的行为加以肯定。 但崔莺莺的悲剧形象和悲剧命运赢得了人们的同情，一 些文人诗作中不时提到“莺莺”和“待月西厢”事。

到了宋代,崔、张故事十分流行。秦观、毛滂的《调笑令》以一诗一词咏唱这个爱情故事，使它成为歌舞曲词。赵令□创作了可说可唱、韵散相间的《商调蝶恋花词》。小说有《张公子遇崔莺莺》，见于南宋皇都风月主人的《绿窗新话》。此外,罗烨的《醉翁谈录》“小说开辟”中记有小说《莺莺传》。赵令□的鼓子词和《绿窗新话》中的《张公子遇崔莺莺》，与元稹的原作不同， 它们都删去了传奇小说文中张生诋莺莺为“尤物”、“妖孽”的部分，赞赏莺莺的真情，同情她的命运，并对张生的行为颇有微词。

金代章宗时人董解元曾将这个故事改编为长篇巨制 《西厢记诸宫调》(又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》)。 《西厢记诸宫调》有14宫调、193套组曲,它在主题思想 和人物塑造上都与《莺莺传》有根本的差异。《西厢记 诸宫调》摒弃了《莺莺传》的悲剧结局，以张生和莺莺 双双私奔团圆作为结尾。《莺莺传》中矛盾的双方是张 生和莺莺,导致莺莺悲剧命运的因素,是张生的薄□。而 《西厢记诸宫调》中的基本矛盾是争取婚姻自主的崔、 张和以崔母为代表的封建势力，这就使作品具有明显的 反抗封建礼教的思想。与此相联系,《西厢记诸宫调》中 主要人物的性格有了很大的变化，从《莺莺传》到《西 厢记诸宫调》，崔母从一个性格软弱的老婆婆，成为封 建势力的维护者，崔、张婚姻的直接障碍。张生从一个 思想感情上存在矛盾的负心汉，变成一个用情专一、敢 于反抗封建礼教的多情种。而莺莺的形象则显现出鲜明 的反抗性。《西厢记诸宫调》删去了莺莺所说的“始乱 之，终弃之，固其宜矣”一类话，并写她和张生一同投 奔了白马将军。《西厢记诸宫调》还创造了两个身世卑 微的小人物──红娘和法聪，并赋予他们勇敢、机智的 性格和济危解难的侠义肝胆。

虽然《西厢记诸宫调》在人物性格的塑造上还存在 一些缺点，但从《莺莺传》到《西厢记诸宫调》完成了 一个质的变化，从而为杂剧《西厢记》的创作奠定了反 对封建礼教的主题。

思想内容和人物性格 《西厢记》和《西厢记诸宫 调》相比，在思想内容上更趋深刻，它正面提出了“愿 普天下有情的都成了眷属”的主张，具有更鲜明的反对 封建礼教和封建婚姻制度的主题。

首先，《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合，否 定了封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和 书剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、 财产和权势为条件的择婚标准的违忤。莺莺和张生始终 追求真挚的感情。他们最初是彼此对才貌的倾心，经过 联吟、寺警、听琴、赖婚、逼试等一系列事件，他们的 感情内容也随之更加丰富，这里占主导的正是一种真挚 的心灵上相契合的感情。

其次，莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之 上。张生为莺莺而“滞留蒲东”，不去赴考；为了爱情， 他还几次险些丢了性命，直到被迫进京应试，得中之后， 他也还是“梦魂儿不离了蒲东路”。莺莺在长亭送别时 嘱咐张生“此一行得官不得官,疾便回来”,她并不看重 功名,认为“但得一个并头莲,煞强如状元及第”；即使 张生高中的消息传来，她也不以为喜而反添症候。《西 厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆 结尾，但全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想，显示出王 实甫思想的进步性。

与上述思想内容相联系的是《西厢记》中主要人物 的性格都具有鲜明的特征。张生的志诚、忠厚和他对莺 莺的一往情深，构成了他的主要性格特点。同时，作者 又写了他的呆气和脆弱。他对老夫人的机诈权变几乎毫 无准备，拙于应付；他对莺莺在爱情上表现的矜持、犹 豫，常常产生误解，引出矛盾。所有这些，在“赖婚”、“赖简”等喜剧场面中，都有充分的表现。正由于他的 脆弱和忠厚相连，呆气又与钟情并存，所以，他的这些“缺点”反而有助于突出他的志诚、憨厚的性格特点,他 和他的感情也易于赢得观众的同情和好感。

莺莺的性格深沉而内向，她的一往情深与张生有着 不同的表现形式。从佛殿相遇到月下联吟，她已经爱上 了张生，但她的生活环境和她的许多思想负担，使她不 愿轻易泄露内心的秘密。崔母赖婚以后，她开始勇敢起 来，但又有“赖简”的曲折，直到“佳期”以后，她才 不再掩抑已经被唤起的爱情。这一切都使她在争取婚姻 自主的斗争中,表现出虽是一往情深,却又欲前又却，曲 折的内心情绪。

红娘身份卑微，在崔、张婚姻事件中所起的作用却至关重要。她支持崔、张恋爱婚姻，反对封建家长干预。 她伶俐机敏的性格，决定了她的行动方式：对志诚、憨厚的张生是坦率的，热心地为他出谋划策；她对心细如发的小姐十分小心,仔细揣摩她的心理,要作“撮合山”，又要不露痕迹；对老夫人，她敢于抗争，有勇有谋，在“拷红”一场中，她的思想性格得到了最充分有力的表现。

老夫人竭力维护门阀利益和封建礼教,在她身上,更 多地体现了封建统治阶级冷酷无卣鳌1绕稹遁狠捍》和《西厢记诸宫调》?《西 厢记》中的老夫人是个成功的封建家长的典型形象。

火头僧人惠明的豪爽和叛逆性格也是别具特色的。 他不理会佛门的斋戒、杀戒，鄙视佛门中的庸僧。在孙 飞虎兵围寺院，要抢走莺莺时，他一人挺身而出，冲出 重围，前去搬兵，实际上也就帮助成全了崔张婚姻。这 个豪侠勇武的僧人形象，丰富了《西厢记》所描写的人 物群象。

《西厢记》的思想内容所达到的高度和人物形象所 取得的成就，在戏曲中都是前所未有的。

《西厢记》的.艺术特色 《西厢记》情节曲折，波 澜迭起，悬念丛生，引人入胜。全剧接连不断的起伏跌 宕，常给人山重水复、柳暗花明之感。

《西厢记》的戏剧冲突有两条线索：①以老夫人为 一方，莺莺、张生、红娘为另一方的矛盾。这是维护封 建礼教和封建婚姻制度的势力与反对封建礼教，反对门 阀观念，追求爱情和婚姻自由的叛逆者之间的矛盾，这 个矛盾的双方是对立的。②莺莺、红娘、张生之间的矛 盾。这一矛盾主要是由于他们之间存在的不同个性和一 些猜疑、误会造成的。这两组矛盾交叉发展，互相影响， 使《西厢记》常常出现强烈的戏剧效果。

《西厢记》的作者不仅善于正面刻画人物，而且长 于侧面描写，使人物性格呈现出丰富的色彩和立体浑成 的效果。例如第 3本，原是描写莺莺和张生二人的相思， 却全是从红娘的角度进行侧面描写。这一本的第 1折写 红娘去书斋探病，却意在描绘张生的“凄凉情绪”；第2 折写红娘回到绣房,从旁观察莺莺的“愁肠百结”;第3折写张生跳墙前来相会,是从红娘的眼里看二人的动静； 第 4折写红娘书斋探望病重的张生，又一次通过红娘的 眼睛描绘张生“鬓似愁潘，腰如病沈”，刻骨铭心的相 思情状。这种描写方法，避免了只是靠当事人抒情描述 人物的心情和事态发展的单调写法，使描写更加充分。

《西厢记》的心理描写，不仅在曲词中，而且在人 物的对话、动作中,也往往有着丰富的潜台词,间接地表 现人物的内心活动。例如第3本第2折“闹简”一场，红 娘受张生所托带回了写着情诗的简帖，红娘知道“小姐 有许多假处”，所以把简帖放到妆盒上，站到一边去观察动静。莺莺开始“开拆封皮孜孜看，颠来倒去不害心烦”，猛又想起红娘还在一旁，于是变了面皮斥责红娘， 意在掩饰自己的真实感情。红娘明明知道简帖的内容却 不能说破，回答道：“小姐使将我去，他着我将来，我 不识字，知他写着什么。”并说要去“出首”。红娘的 回答向小姐说明：自己并不知道简帖的内容，也不曾向 夫人报告，但又故意说要“出首”,试探莺莺。果然,莺 莺放心了，“揪住”红娘，不让她去“出首”，并打听 张生的情况。之后，莺莺又要让红娘传书信，却又冠冕 堂皇地说：“红娘，不看你面时,我将与老夫人看,看他 有何面目见夫人。”红娘虽无回答，却有背躬：“你哄 着谁哩,你把这个饿鬼弄的他七死八活,却要怎么？”这 段对话有时意在言外，有时言在此而意在彼，揭示出丰 富的心理内容。

《西厢记》的曲词华美，并有诗的意境。作者常常 结合剧情,在景物描绘中,构成抒情意味极浓的意境。第1本第3折“玉宇无尘，银河泻影,月色横空,花阴满庭”， 寥寥16个字，就勾画出张生等待莺莺烧夜香时静谧而落 寞的环境。第4本第1折，张生等莺莺来幽会时，作者描 写：“彩云何在，月明如水浸楼台。僧归禅室，鸦噪庭 槐。风弄竹声则道金□响，月移花影疑是玉人来。”用 彩云、月光、僧人、乌鸦的动态，传达出张生焦躁不安 的心情。特别是第4本第3折长亭送别，“碧云天，黄花 地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”。 用人们在秋天常见的景物，构成萧瑟而凄冷的氛围，与 主人公的离愁别绪相互融合,创造了浓郁的抒情气氛,历 来被称道为“神来之笔”。

《西厢记》的影响及其版本 《西厢记》问世以后， 广泛流传。元末无名氏的《冯玉兰》杂剧的曲文中,已把 王实甫创造的武艺高强的“惠明僧”作为典故来举。到 了明代，《西厢记》几乎已经家喻户晓。明代的著名戏 曲家和评论家如徐渭、李贽和汤显祖等都对它作了很高的评价。李贽认为《西厢记》和秦汉文、六朝诗、唐代近体诗等都属“古今至文”，并在艺术上赞誉它是“化工”之作。这是划时代的杰出见解。明代的著名画家仇 英和唐寅等都曾为《西厢记》绘制插图或仕女画。李日 华和陆采等改编《西厢记》，使之适合弋阳腔、昆山腔 和海盐腔演唱，世称“南西厢”。这些改编本虽然逊色 于原著，但在西厢故事的流传上仍有它们的功绩。

在《西厢记》流行过程中，也受到封建卫道者们的 诋毁乃至查禁。清代初年的著名文学批评家金圣叹(见金 人瑞)继承了李贽“古今至文”的观点,痛斥了视《西厢 记》为“淫书”的谬论。金圣叹认为《西厢记》是可以 与《离骚》、《庄子》、《史记》、《水浒传》以及杜 诗并传不朽的作品,他赞扬了崔、张的“至情”,赞扬了 红娘的义举，从思想内容上对《西厢记》加以肯定。金 圣叹也高度评价了《西厢记》在曲词、科白、关目安排 等方面取得的艺术成就。尤其他认为《西厢记》应当止 于“惊梦”的观点，其艺术见解是可取的。但他认为全 剧应当归于人生如梦，反映出他虚无主义的观点。“五四”以后，郭沫若从革命、反抗精神的角度肯定了 《西厢记》是“有永恒而且普遍的生命”的伟大艺术品。

《西厢记》现存明、清刊本不下100种。明刊本《西 厢记》至今尚存近40种。这些刊本大部分都有评点、注 释或考证，还有不少本子附有精美的插图。

从体例上划分，现存明刊《西厢记》基本上可以分 为分本分折和分出的两大类。属于沿袭元代杂剧一般体 例的分本分折一类中，以刊于北方的弘治十一年(1498)金台岳家刻本《奇妙全相注释西厢记》为最早。此本每 折有题目、正名，剧前刊有多种附录，各折都有释义。1978年发现的《西厢记》残叶为元末或明初刊刻，也属 分本分折一类，与弘治本为同一系统。受到传奇体例较 大影响的分出一类中，以刊于南方的万历八年(1580)所 刻徐士范序本《重刻元本题评音释西厢记》为最早。剧 后有附录多种及释义大全、字音大全。

明刊本中流传较广的是王骥德《新校注古本西厢记》、 凌□初校《即空观鉴定西厢记》和毛晋校《西厢记定本》。

明刊本《西厢记》虽在体例、曲文上有各不相同的细微区别，但是故事的轮廓，主要人物的主要性格特征都没有根本的差异。

清刊《西厢记》现存也有40余种，主要是金圣叹批 改本《第六才子书》的各种版本。但金圣叹的批本有两 个缺点：①他常常对《西厢记》进行臆改，模糊了《西 厢记》的本来面目。②他的批评过于细琐，流于割截破 碎。

中华人民共和国成立后，出版有王季思校注的《西 相记》(1954)和吴晓铃校注的《西厢记》(1954)。

《破窑记》、《丽春堂》及其他 王实甫现存杂剧 还有《吕蒙正风雪破窑记》和《四大王歌舞丽春堂》两 种。《破窑记》写刘员外的女儿刘月娥抛球招赘，打中 了穷书生吕蒙正，刘员外嫌贫爱富，企图毁婚，刘月娥 执意不从，于是夫妻被赶往寒窑度日。后来，刘员外又 设计激发吕蒙正进京应试，刘月娥待时守分，苦等， 终于盼到吕蒙正衣锦荣归。

这是个“变泰发迹”型的故事。吕蒙正虽然实有其 人，且是宋代的一位宰相，但剧中故事却属虚构，或据 民间传说而来。王实甫笔下的女主角刘月娥的性格较有 特点，她奉父命抛球择婿时，祈祷“绣球儿，你寻一个 心慈善，性温良，有志气，好文章。这一生事都在你这 绣球儿上，夫妻相待，贫和富有何妨”，虽有依靠“天 意”的意思，但她重人品，重才学，实际上抛弃了门第 观念。当她和父亲决裂,前往寒窑安身时,她说：“我也 不恋鸳衾象床,绣帏罗帐,则住那破窑风月射漏星堂。”并说“您孩儿心顺处便是天堂”。她心甘情愿与吕蒙正 去作贫贱夫妻。吕蒙正得官回来，故意骗她说“不曾得 官”，她说：“但得个身安乐还家重完聚，问什么官不 官便待怎的。”王实甫所写刘月娥的这种不计门第贫贱， 不重功名利禄，看重家庭的团聚、夫妻之间感情契合的 思想性格，与《西厢记》中进步的婚姻观念是相一致的。

宋代以来,吕蒙正故事在民间颇为流行。《破窑记》 中穿插描写的“搠笔题诗”、“斋后击钟”正是带有民 间传说色彩的故事。吕蒙正穷愁潦倒到靠搠笔为生，赶 斋度日，还遭冷遇的羞辱，被一些人骂作“穷酸饿醋”， 作者在作具体描写时，显然也反映了元代儒生沦落生活 的若干方面。

《破窑记》语言以本色为主，前人称赞为“白描俊 语”,用来刻画主人公刘月娥朴实无华的温厚性格,显得 协调一致，表现了王实甫驾驭多种风格语言的能力。

《丽春堂》写金代武将右丞相乐善与右副统军使李 圭因赌双陆引出争端，被贬济南府，过着闲散而寂寞的 日子。后来因为“草寇”作乱，乐善又被宣取回朝，官 复原职，李圭也来负荆请罪,二人释却前怨。其中第3折 所表现的乐善对升沉无定的感叹，以及由此而引起的悲 哀，写来颇为真实而有感染力。第4折越调套曲中,多用 女真曲调,当时是新奇的声调,明人称之为“十三换头”， 这也是这个剧本的一个特色。

《韩采云丝竹芙蓉亭》和《苏小卿月夜贩茶船》也 属丽情故事。它们各有一套曲存于《盛世新声》、《词 林摘艳》和《雍熙乐府》中。《芙蓉亭》是写崔伯英和 韩采云的爱情故事。今存〔仙吕点绛唇〕套曲，当为 全剧的第1折。描写韩采云私自到书房与崔伯英相会,以 心理描写细腻委婉见长，语言风格秀美，与《西厢记》 相类似。

《贩茶船》写书生双渐和妓女苏小卿悲欢离合的爱 情故事。这个故事在元代非常盛行，元人散曲中经常咏 到它，很多剧作的曲词中也常提及，作为恋爱故事的譬 喻。纪君祥也写有这一题材的杂剧，已不传，现在只能 从明人梅禹金《青泥莲花记》中知道这个故事的梗概。 今存王实甫《贩茶船》的〔中吕粉蝶儿〕套曲，可能 是全剧的第 2折，写苏小卿对双渐的思念以及收到负心 的书信以后，失望、怨恨的心情，语言风格以本色为主。

参考书目

王季思:《西厢记校注》,上海古籍出版社,上海,1954。

篇11：《长亭送别》教案

指导思想：

积极贯彻我校新课改精神，以学生的发展为本，以学生为主体，以教师为主导，以素质和能力培养为主线。通过师生互动，学习并感受古典文化的诗情画意，初步让学生学会赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力，努力积淀学生的文化底蕴，努力提高学生的审美意识，努力培养学生的人文素养。

教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、欣赏崔莺莺的人物形象。

教学重点：欣赏情景交融的艺术境界

教学难点：崔莺莺的典型意义

教学设想：

1、以著名学者王国维的名言“一切景语皆情语也”为理论依据，以文中富于文采的曲词为突破口，通过引导学生想象和联想，唤起旧知，唤起生活经验，努力创设情境，更好地让学生理解男女主人公“送别”的心情。

2、以诵读为辅助，以文学鉴赏为纽带，通过启发学生领会多种多样的修辞手法表现人物的心理性格特征，领会化用或借用古典诗词，并且和口语巧妙结合以营造优美的意境，来努力培养学生初步赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力。

3、以碟片《西厢记》（越剧）的播放，让学生有感性认识和视听享受，同时，引导学生“观后感”并提出自己的创见，以此来体现学生的主体意识，培养学生的创新能力。

建议学生课前预习：

1、对照注解和课前提示，通读全文。

2、熟读曲词[朝天子][二煞]，背诵曲词[端正好][滚绣球][一煞][收尾]。

3、了解作者王实甫、《西厢记》的故事情节和本折《长亭送别》的剧情。

同时思考以下问题：

1、能否按时间的推移和情节的发展，用四个小标题把《长亭送别》这折戏概括一下？

2、崔莺莺的感情经历了怎样的起伏变化？她的性格特征是怎样的？

3、文中哪几支曲子体现着情景交融，充满诗情画意的？

4、本折曲词有几处化用或借用了古典诗词并且与口语结合的？有何表达作用？

教学内容和过程：

一、导语：

宝玉正踟蹰间，只听背后有人说道：“你在这里做什么？””宝玉一回头，却是黛玉来了……黛玉道“什么书？”宝玉见问，慌的藏了，便说道：“不过是《中庸》、《大学》。”黛玉道：“你又在我跟前弄鬼。趁早儿给我瞧瞧，好多着呢！”宝玉道：“妹妹，要论你，我是不怕的。你看了，好歹别告诉人。真是好文章！你要看了，你要看了，连饭也不想吃呢！”一面说，一面递过去。黛玉把花具放下，接书来瞧。从头看去，越看越爱，不顿饭时，己看了好几出了。但觉词句警人，余香满口。一面看了，只管出神，心内还默默记诵。

看来这真是本好书，你知道他们读的是什么书吗？

今天，我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时，久演不衰，影响深远的元代杂剧王实甫的《西厢记》（板书）。它讲述的就是相国千金小姐崔莺莺与穷书生张君瑞的爱情故事。当代著名作家肖复兴曾经说过：“爱，在幻想里，比在现实中更真实；爱，在回忆里，比在现实中更美好；爱，在舞台上，比在现实中更有价值。”这节课，我们要欣赏其中最精彩的一折戏《长亭送别》（板书）。

（教学设想：通过充满深情的导语，巧妙地创设教学情境，拉近与学生的距离，走进学生的心灵。通过循循善诱，让学生树立“学习与生活，学习与做人联系”的意识，懂得珍惜时间，珍惜自己拥有的一切。通过熟悉的影片唤起学生的联想，通过书法作品的展示，吸引学生的审美注意，通过唱歌让学生产生心灵震撼，使课堂成为一个教学磁场，让学生不由自主地进入课文情境，为下阶段积极参与情感体验，进行审美评价奠定基础。）

《西厢记》和王实甫

王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。板书：元代杂剧家

《西厢记》前身是《西厢记诸宫调》，故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。这三部书的区别是：《会真记》叙述少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。《西厢记诸宫调》摒弃了《会真记》的悲剧结尾，以张生和崔莺莺双双私奔团圆作为结尾，剧中人物也更显个性化，比如崔母，完全是一个封建势力的维护者，成为崔张婚姻的直接障碍，崔莺莺，则成为了一个封建婚姻的反抗者。《会真记》和《西厢记诸宫调》为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

《西厢记》中的女主人公崔莺莺是宰相家的千金小姐，一次偶然的机会，她遇见了白衣秀才张珙，拥有高贵地位的宰相千金与书剑飘零的布衣书生一见钟情，他们以清风明月为证，私定终身。但这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这种门不当户不对的婚姻是她万万不能接受的，她拿出家长的权威，以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中的状元才能成亲。莺莺无奈只得在长亭送别张生，此时此刻，她会有怎样的一番滋味在心头呢？让我们来认识崔莺莺这位不同凡响的女子，走进她复杂而微妙的内心世界。

二、听课文朗读，疏通文意……

1．注意下面几个词语的读音

玉骢cōng zhūn 金钏cuàn 靥yè儿 hwèn 挣zhèng 揣chuài

谂shěn知 玉醅pēi 白泠líng泠 罗帏wéi 青鸾luán

2．整体把握

三、师生共同研讨课文：

1、整体感知课文，理清情节线索

要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。板书：送别途中――长亭饯别――临别叮嘱――惜别目送

2、重点赏析课文，把握两个目标

（教学设想：着重赏析[端正好][滚绣球]，提供范例，不断引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。）

3．借景抒情是王实甫在“长亭送别”中最重要的一种表达情感的方法。在同学们找出来的这些段落中哪些段落采用的是“借景抒情”的'方法？……

端正好、滚绣球、一煞等

下面我们分析一下作者如何借景抒情的。请一个同学朗读“端正好”。……

4．作者怎样借景抒情？

作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜。

醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？

明确：景碧云天（烘托气氛）黄花地（诗情画意）西风紧北雁南飞（化用诗词加深意境）霜林染醉（促人想象）情痛（愁苦）……

“端正好”鉴赏点

紧西风紧，秋风里莺莺的心也被张生的离去紧紧地揪着

醉霜林象喝了酒一样红，莺莺也在离愁的折磨下象喝醉了酒一样不能自持染沟通了景与情的联系，自然之物中融入了人的愁苦泪一路离别泪，一路离别情

这段话作者化用范仲淹的“苏幕遮”，描写了一幅深秋、旷远又凄凉的秋景，通过这个秋景，我们感受到了莺莺心中那无以言表却又无处不流露的愁苦。

（讲析时一可联系相关诗词，让学生知道并理解化用或借用古典诗词，以营造优美意境的方法。杜甫的《登高》、范仲淹的《苏幕遮》、晏殊的《蝶恋花》和张继的《枫桥夜泊》。课后整理。也可联系《林教头风雪山神庙》中的“这雪下得紧”作为分析的范例，帮助学生体会用词的准确性和艺术性。二可插讲故事：传说作者写到“碧云天，黄花地，西风紧……”时，因为毕其一生，所以，“思尽，倒地而死。”说明文辞极其优美，缠绵悱恻之至，艺术水平相当高，令人叹为观止。）

四、看影片《长亭送别》片断，加深对文章的理解。

五、作业。

结合课文和《非常学案》了解元杂剧的有关知识。

篇12：《长亭送别》教案

【学习目标】

1． 简单了解作者及相关元曲、元杂剧。

2． 品味情景交融的艺术境界。

3． 揣摩富于文采的戏曲语言。

【学习重点】

1、体味人物的思想感情。

【学习难点】

1、品味情景交融的艺术境界。

【方法指导】

诵读法 点评法

【知识链接】

1、王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。

2、《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。金代，北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越《莺莺传》，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

3、有关元曲及杂剧

（1）、元杂剧四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

（2）、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

（3）元曲五大剧作家及其代表作

关汉卿：《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖：《倩女离魂》 马致远：《汉宫秋》

白朴：《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫： 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》

4、剧本的构成：唱（演唱）、科（动作或表情）、白（说白）

课堂小结（c级）

篇13：长亭送别教案

课 型： 新授课

指导思想： 以学生为主体，以教师为主导，以素质、能力培养为主线。

学习目标：

欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

鉴赏富于文采的曲词，⑴运用多种多样的修辞手法生动形象地表现人物的心理性 格特征；⑵善于化用或借用古代诗词的语句乃至意境。

欣赏崔莺莺的形象。

教学重点 欣赏情景交融的艺术境界

教学难点  艺术形象崔莺莺的典型意义

教学设想

通过教学媒体创设情景，培养学生初步赏析文学作品的艺术手法和语言特色的能力。

以诵读为辅助，以文学鉴赏为纽带，带动词句的理解和思想内容的分析及艺术手法的`运用。

课前预习

阅读第五单元说明和《古代戏剧欣赏》

对照注解和课前提示，通读全文

熟读曲词[朝天子][二煞]，背诵曲词[端正好][滚绣球][一煞][收尾]；

了解作者王实甫；

了解《西厢记》的故事情节；

了解本折《长亭送别》的剧情。

思考

1．《长亭送别》这折戏按时间的推移、情节的发展，可概括为四幅图画，请你构思设计好

画面，并拟好小标题。

莺莺的感情经历了怎样的起伏变化，表现了她的什么性格特征。

哪几支曲子情景交融，充满诗情画意。

本折曲词有几处化用了古典诗词。

教学内容和过程

导入  课文

1．（课前10分钟）播放电影《泰坦尼克》主题曲《爱无止境》，创设抒情氛围。

2．导语 。刚才听到的这支曲子是《泰坦尼克》的主题曲，它为什么能够风靡全球，深深地

打动人们呢？它讲述的是贵族少女罗丝和穷画家杰克的爱情故事，有人曾说：“爱情，

回忆中的比现实中的更美好；爱好，舞台上的比在现实中的更感人。”今天，我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时，久演不衰，影响深远的元代杂剧《西厢记》，

它讲述的是相国千金小姐与穷书生的爱情故事。这节课，我们要欣赏其中最精彩的一折

戏长亭送别》（投影：板书课题、作者）。

3．明确本课的学习目标（投影：学习目标）。

整体感知课文，理清情节线索

欣赏曲词朗诵MTV（投影：曲词朗诵的MTV）。

教学设想：通过自制课件，充分运用电子计算机辅助教学设备，使教学情境的创设产生质的飞跃，由静止、平面、单一的情境优化为活动、立体、多维的情境，从而给学生以全方位的视听冲击和强烈的心灵震撼，使课堂成为一个巨大的教学磁场，迅速吸引学生的审美注意，不由自主地进入课文情境，从而为下阶段积极参与情感体验，进行审美评价，奠定了基础。

曲词朗诵TV的制作

音乐：琵琶曲《情人的眼泪》

影像：黄梅戏《西厢记・长亭送别》片断

朗诵：教师朗诵[端正好][滚绣球][朝天子][耍孩儿][二煞][一煞][收尾]等节支曲词

将以上合成曲词朗诵MTV

定格四幅画面，要求学生用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。

（投影画面，指名学生回答后，依次板书小标题：送别途中→临别饯别→临别叮嘱→惜别目送）

赏析[端正好][滚绣球]把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点

过渡语（投影：画面一“送别途中”）

“昨夜成亲，今日别离”，崔家不招白丁女婿，老夫人逼迫张生进京赶考，求取功名，

如果不能得中功名，就不承认这门亲事。历尽艰难刚刚获得承认的一对有情人，今天又要别离，这真是“成亲时难，别亦难”。

赏析[端正好]

指名学生朗诵，设计若干问题，学生思考回答。

选取了哪些意象？有什么特征？艺术效果如何？

“晓来谁染霜醉”这一句中，你认为哪一个字用得最好？（鼓励学生发表自己的看法）有什么艺术效果？

这支曲子在整折戏中起什么作用？

边讲析边板书

[端正好]

碧云天 烘托气氛 情景交融

黄花地 诗情画意

西风紧

北雁南飞 化用诗词 加深意境

霜林染醉 促人想象

穿插板书讲析时联系的诗词

杜甫《登高》

范仲淹《苏幕花》

晏殊《喋恋花》

张继《枫桥夜泊》

集体背诵。（投影：画面――“送别途中”）

赏析[滚绣球]

指名学生朗诵、思考、回答问题

选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？

这支曲子运用了哪些艺术手法，其艺术效果如何？

提问、点拔、板书

板书 [滚绣球]

柳丝 玉骢 借 情

疏林 斜晖 离情难舍 景 中

马儿 车儿 抒 见

松了金钏 情 景

减了玉肌 夸张 身心交瘁

学生背诵[滚绣球]，把握哀怨的情感。

小结

送别途中，莺莺不忍遽别的情感怎一个“痛”字了得？

投影板书。

篇14：长亭送别教案

主要情节：送别途中→长亭饯别→临别叮嘱→惜别目送

感情变化：痛

赏析[朝天子]和[二煞]

了解莺莺在“长亭饯别：与“临别叮嘱：的情感起伏变化，把握任务的思想感情和性格特征。

赏析[朝天子]（投影：画面二：“长亭饯别”）

学生分组讨论后回答问题，讨论要求：

认真阅读注释文字，在把握原文的基础上讨论回答。

时间3分钟，分组讨论。

在[朝天子]这一曲中我们可以找到那一个字来概括莺莺“长亭饯别”时不得不别的心理？明确：恨（整体结构板书：恨）

这一曲用了哪些手法来表达她的这种心理？明确：用了夸张、比喻、对比的手法。借眼前的杯盘酒菜来传情，用厌食酒来表现她的愁苦至极。

恨什么？“蜗角虚名、蝇头微利”用了什么修辞手法？从中刻画了她什么性格特征？明确：恨蜗虚名，蝇头微利拆鸳鸯在两下里。

“蜗角虚名，蝇头微利”指功名。修辞手法：比喻、夸张、对偶。

这支曲子突出了莺莺的轻功名、重爱情的叛逆精神。（课堂整体板书：崔莺莺轻功名、重爱情。）

赏析[二煞]（投影画面三：“临别叮嘱”）

曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从[二煞]中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。

明确：怕（课堂整体板书：怕）

“怕”什么？明确：怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。

为什么“怕”？明确：莺莺的担心是在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。

教师小结并拓宽：莺莺艺术形象的典型意义及时代局限

篇15：《长亭送别》教案

指导思想：

积极贯彻我校新课改精神，以学生的发展为本，以学生为主体，以教师为主导，以素质和能力培养为主线。通过师生互动，学习并感受古典文化的诗情画意，初步让学生学会赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力，努力积淀学生的文化底蕴，努力提高学生的审美意识，努力培养学生的人文素养。

教学目标：

1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。

2、欣赏崔莺莺的人物形象。教学重点：欣赏情景交融的艺术境界

教学难点：崔莺莺的典型意义

教学设想：

1、以著名学者王国维的名言“一切景语皆情语也”为理论依据，以文中富于文采的曲词为突破口，通过引导学生想象和联想，唤起旧知，唤起生活经验，努力创设情境，更好地让学生理解男女主人公“送别”的心情。

2、以诵读为辅助，以文学鉴赏为纽带，通过启发学生领会多种多样的修辞手法表现人物的心理性格特征，领会化用或借用古典诗词，并且和口语巧妙结合以营造优美的意境，来努力培养学生初步赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力。

3、以碟片《西厢记》（越剧）的播放，让学生有感性认识和视听享受，同时，引导学生“观后感”并提出自己的创见，以此来体现学生的主体意识，培养学生的创新能力。

建议学生课前预习：

1、对照注解和课前提示，通读全文。

2、熟读曲词[朝天子][二煞]，背诵曲词[端正好][滚绣球][一煞][收尾]。

3、了解作者王实甫、《西厢记》的故事情节和本折《长亭送别》的剧情。

同时思考以下问题：

1．能否按时间的推移和情节的发展，用四个小标题把《长亭送别》这折戏概括一下？

2、崔莺莺的感情经历了怎样的起伏变化？她的性格特征是怎样的？

3、文中哪几支曲子体现着情景交融，充满诗情画意的？

4、本折曲词有几处化用或借用了古典诗词并且与口语结合的？有何表达作用？

教学内容和过程：

一、导语：

宝玉正踟蹰间，只听背后有人说道：“你在这里做什么？””宝玉一回头，却是黛玉来了……黛玉道“什么书？”宝玉见问，慌的藏了，便说道：“不过是《中庸》、《大学》。”黛玉道：“你又在我跟前弄鬼。趁早儿给我瞧瞧，好多着呢！”宝玉道：“妹妹，要论你，我是不怕的。你看了，好歹别告诉人。真是好文章！你要看了，你要看了，连饭也不想吃呢！”一面说，一面递过去。黛玉把花具放下，接书来瞧。从头看去，越看越爱，不顿饭时，己看了好几出了。但觉词句警人，余香满口。一面看了，只管出神，心内还默默记诵。

看来这真是本好书，你知道他们读的是什么书吗？

今天，我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时，久演不衰，影响深远的元代杂剧王实甫的《西厢记》（板书）。它讲述的就是相国千金小姐崔莺莺与穷书生张君瑞的爱情故事。当代著名作家肖复兴曾经说过：“爱，在幻想里，比在现实中更真实；爱，在回忆里，比在现实中更美好；爱，在舞台上，比在现实中更有价值。”这节课，我们要欣赏其中最精彩的一折戏《长亭送别》（板书）。

（教学设想：通过充满深情的导语，巧妙地创设教学情境，拉近与学生的距离，走进学生的心灵。通过循循善诱，让学生树立“学习与生活，学习与做人联系”的意识，懂得珍惜时间，珍惜自己拥有的一切。通过熟悉的影片唤起学生的联想，通过书法作品的展示，吸引学生的审美注意，通过唱歌让学生产生心灵震撼，使课堂成为一个教学磁场，让学生不由自主地进入课文情境，为下阶段积极参与情感体验，进行审美评价奠定基础。）

《西厢记》和王实甫

王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。板书：元代杂剧家

《西厢记》前身是《西厢记诸宫调》，故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。这三部书的区别是：《会真记》叙述少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。《西厢记诸宫调》摒弃了《会真记》的悲剧结尾，以张生和崔莺莺双双私奔团圆作为结尾，剧中人物也更显个性化，比如崔母，完全是一个封建势力的维护者，成为崔张婚姻的直接障碍，崔莺莺，则成为了一个封建婚姻的反抗者。《会真记》和《西厢记诸宫调》为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

《西厢记》中的女主人公崔莺莺是宰相家的千金小姐，一次偶然的机会，她遇见了白衣秀才张珙，拥有高贵地位的宰相千金与书剑飘零的布衣书生一见钟情，他们以清风明月为证，私定终身。但这却让崔莺莺的母亲恼怒不已，这种门不当户不对的婚姻是她万万不能接受的，她拿出家长的权威，以崔家三代不招白衣秀才为由，逼张生进京赶考，中的状元才能成亲。莺莺无奈只得在长亭送别张生，此时此刻，她会有怎样的一番滋味在心头呢？让我们来认识崔莺莺这位不同凡响的女子，走进她复杂而微妙的内心世界。

板书：前身金董解元《西厢记诸宫调》，

再前身唐代元缜《莺莺传》或《会真记》

二、听课文朗读，疏通文意……

1．注意下面几个词语的读音

玉骢cōngzhūn金钏cuàn靥yè儿hwèn挣zhèng揣chuài

谂shěn知玉醅pēi白泠líng泠罗帏wéi青鸾luán

2．整体把握

三、师生共同研讨课文：

1、整体感知课文，理清情节线索

要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。板书：送别途中――长亭饯别――临别叮嘱――惜别目送

2、重点赏析课文，把握两个目标

（教学设想：着重赏析[端正好][滚绣球]，提供范例，不断引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。）

3．借景抒情是王实甫在“长亭送别”中最重要的一种表达情感的方法。在同学们找出来的这些段落中哪些段落采用的是“借景抒情”的方法？……

端正好、滚绣球、一煞等

下面我们分析一下作者如何借景抒情的。请一个同学朗读“端正好”。……

4．作者怎样借景抒情？

作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜

醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？

明确：景碧云天（烘托气氛）黄花地（诗情画意）西风紧北雁南飞（化用诗词加深意境）霜林染醉（促人想象）情痛（愁苦）……

“端正好”鉴赏点

紧西风紧，秋风里莺莺的心也被张生的离去紧紧地揪着

醉霜林象喝了酒一样红，莺莺也在离愁的折磨下象喝醉了酒一样不能自持染沟通了景与情的联系，自然之物中融入了人的愁苦泪一路离别泪，一路离别情

这段话作者化用范仲淹的“苏幕遮”，描写了一幅深秋、旷远又凄凉的秋景，通过这个秋景，我们感受到了莺莺心中那无以言表却又无处不流露的愁苦。

（讲析时一可联系相关诗词，让学生知道并理解化用或借用古典诗词，以营造优美意境的方法。杜甫的《登高》、范仲淹的《苏幕遮》、晏殊的《蝶恋花》和张继的《枫桥夜泊》。课后整理。也可联系《林教头风雪山神庙》中的“这雪下得紧”作为分析的范例，帮助学生体会用词的准确性和艺术性。二可插讲故事：传说作者写到“碧云天，黄花地，西风紧……”时，因为毕其一生，所以，“思尽，倒地而死。”说明文辞极其优美，缠绵悱恻之至，艺术水平相当高，令人叹为观止。）

四、看影片《长亭送别》片断，加深对文章的理解。

五、作业。

结合课文和《非常学案》了解元杂剧的有关知识。

★长亭送别教案

★《长亭送别》教案

★送陈章甫

★唐诗三百首——《送陈章甫》

★《送陈章甫》李颀

★唐诗鉴赏——送陈章甫

★唐诗鉴赏（送陈章甫）

★幸存的老教案：长亭送别

★送陈章甫原文及赏析

★《十里长街送总理》语文教案

《语文《长亭送别(王实甫)》教案（精选15篇）.doc》

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