今天小编在这给大家整理了《小梅花思前别》原文，本文共9篇，我们一起来看看吧！
篇1：《小梅花思前别》原文
遥想 当时离别 也是 这样寒蝉时节
那指头如霞的花蕾啊，也不及你新上的红妆匆匆一瞥;
你就这样走了，从此天各一方，就连天上的月亮啊
那月亮，也半盈半亏的为我的心附和
如远山的黛眉 似蝉翼的青丝 就这样的
就这样的与我。。。永远相别
静静的看着那定情的小楼啊，我伤心欲绝
还好有梦中，可以重新寻找回味
可是终究要醒的啊，在这凄清的夜里
醒来后看不见你，只有连珠的落泪，向不见底的湘江流去
我已经不会哀愁了，谈起古琴曲 期望佳话中的高山与流水
期望着 知音再回
我的能够同我灵犀的知音啊，远去
我的能够震我新湖的石子啊，消弭
不知道当初是否真的.有你和我的暮雨 朝云
还是曾经也不过是我意念中的，幻影?
尘世间哪里还有一种情思 如我对你的相思般
最美丽的珠帘和雕梁画栋的亭宇 也不及
夜已央 月幸我的小窗 是你来了么?
如果不是，梅花怎么会一夜这么娇妍?
篇2：关于梅花的诗句——《小梅花·思前别》
《小梅花·思前别》原文
思前别。记时节。美人颜色如花发。美人归。天一涯。娟娟姮娥，三五满还亏。翠眉蝉鬓生离诀。遥望青楼心欲绝。梦中寻。卧巫云。觉来珠泪，滴向湘水深。愁无已。奏绿绮。历历高山与流水。妙通神。觉知音。不知暮雨朝云、何山岑。相思无计堪可比。珠箔雕阑集千里。漏将分。月窗明。一夜梅花忽开、疑是君。
《小梅花·思前别》译文
遥想 当时离别 也是 这样寒蝉时节
那指头如霞的花蕾啊，也不及你新上的红妆匆匆一瞥;
你就这样走了，从此天各一方，就连天上的月亮啊
那月亮，也半盈半亏的为我的心附和
如远山的黛眉 似蝉翼的青丝 就这样的
就这样的与我。。。永远相别
静静的看着那定情的小楼啊，我伤心欲绝
还好有梦中，可以重新寻找回味
可是终究要醒的啊，在这凄清的夜里
醒来后看不见你，只有连珠的落泪，向不见底的湘江流去
我已经不会哀愁了，谈起古琴曲 期望佳话中的高山与流水
期望着 知音再回
我的能够同我灵犀的知音啊，远去
我的能够震我新湖的石子啊，消弭
不知道当初是否真的有你和我的暮雨 朝云
还是曾经也不过是我意念中的，幻影?
尘世间哪里还有一种情思 如我对你的相思般
最美丽的珠帘和雕梁画栋的亭宇 也不及
夜已央 月幸我的小窗 是你来了么?
如果不是，梅花怎么会一夜这么娇妍?
《小梅花·思前别》作者简介
贺铸(1052～1125) 北宋词人。字方回，号庆湖遗老。汉族，卫州(今河南卫辉)人。宋太祖贺皇后族孙，所娶亦宗室之女。自称远祖本居山阴，是唐贺知章后裔，以知章居庆湖(即镜湖)，故自号庆湖遗老。
篇3：蝉小思原文翻译
今年，蝉鸣得早。杜鹃花还没有零落，就听见断断续续的蝉声了。近月来窗外的蝉更知知不休的使事忙的人听了很烦。
一天，在树下拾得一病蝉,透明的翅收敛了身躯微微颤抖没有声响。它就是在树上知知不休过日子的小东西。那么小声音却那么的响竟响彻一个夏天！曾这样问：何必聒聒？那只不过是一个夏天罢了！朋友说：知道吗？它等了，才等到一个夏天。就只有这个夏天它从泥土里出来从幼虫成长过来，等秋风一吹它的生命就完结了。
17年埋在泥土中出来就活一个夏天为什么呢？朋友说：那本来的生活历程就是这样。它为了生命的延续必须好好的活着。哪管是90年，90天都要好好的活过。
那是蝉的生命意义！
斜阳里，想起秋风的颜色，就宽恕了那烦人聒聒！
蝉小思全文注解
教学重点：体悟生命的意义，以积极、认真的态度对待生命。
教学难点：学习由一个具体细小的物引出抽象深刻的哲理的写作手法。
课型及教学思路：两篇文章都是精致而内涵深刻的优美散文，在教学中可以引导学生自读《蝉》与《贝壳》，将两篇文章放在一起来对比欣赏。要注意引导学生细品读课文，揣摩句子，体会作者描写的特点及其中表达的情感，发现两篇文章都是由一个具体细小的物引出抽象深刻的哲理的特点。在写作方面要学习两篇文章细致入微地描写事物特点，另外，可以给学生推荐小思和席慕蓉的'其他作品，以进一步了解她们的写作风格和思想感情。
课时安排：二课时
教学过程：
一、导入：
冰心老人说：“宇宙是一个大的生命，江流人海，落叶归根，我们是宇宙中的一息，我们是大生命中的一分子。不是每一道江流都能流人大海，不是每一粒种子都能成熟发芽，生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐与痛苦是相辅相成的。在快乐中，我们要感谢生命，在痛苦中，我们也要感谢生命，因为快乐、兴奋、痛苦又何尝不是美丽呢?”今天，我们就来欣赏两篇优美的散文，从中感悟生命的真谛吧。
二、文学常识：
1、小思简介
小思，1939年生，本名卢玮銮，另有笔名明川、卢颿。祖籍广东番禺。1964年毕业于香港中文大学新亚学院中文系，翌年到罗富国师范学院学习，获教育文凭。1973年赴日本京都大学人文科学研究所研究中国文学。1981年，以“中国作家在香港的文艺活动”之论文获得硕士衔。
小思曾任多家中学中文教师，1978年任教于香港大学中文系，1979年起任教于香港中文大学。已出版的作品有《路上谈》《承教小记》《不迁》《彤云笺》《香港文纵》《日影行》《丰子恺漫画选绎》及的《七好文集》《七好新文集》《三人行》等。小思从事文学研究工作，多次出任文学奖评判，参与各种文学活动。
2、席慕蓉简介
席慕蓉，另有笔名萧瑞、漠蓉、穆伦??席连勃（蒙古语，即大江河）等。祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗，1943年生于重庆，后随父母由香港迁至台湾。她从小酷爱绘画，1964年到比利时布鲁塞尔皇家艺术学院学习。后在台湾新竹师专美术科任教。多次举办画展，出版画册并获奖。1981年她“从来没有刻意去做过些什么努力”的诗集《七里香》由台湾大地出版社出版，深得读者喜爱。
她写诗写散文，只是作为累了一天之后的休息，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。生命、时光、乡愁是她作品的内在主题，而对人情、爱情、乡情的细腻独特的审美描摹、委婉倾诉则是吸引读者们的奥秘。主要作品有诗集《七里香》《无怨的青春》、散文集《有一首歌》《成长的痕迹》《生命的滋味》《三弦》《同心集》《写给幸福》等。
三、课文朗读：可以根据学生不同情况进行多种形式的阅读。
四、整体把握，问题探究：
《蝉》
1．课文里有一句话，是全文的文眼，同学们尝试找出来，并说说对它的理解。学生探究。
“哪管是90年，90天，都不过要好好的活过”是全文的文眼。
它是由抑到扬的关键之处，也是由蝉引发的对于生命的深刻感悟。不管是写蝉的烦人的聒噪、病蝉的弱小，还是写蝉17年埋在泥下，出来只活一个夏天的短暂生命，都是因为有这句话，才显得有了意义和光彩。它也提醒我们，不管生命有多短暂，都要好好地活，给人振奋精神的感觉。
2．“斜阳里，想起秋风颜色，就宽恕了那烦人的聒聒”，“秋风颜色”给你怎样的感受？
我们一般说听见秋风的声音，但作者用了“秋风颜色”，巧妙地在听觉感受之外，增加了独特的视觉感受，很有新意。它赋予秋风一种“颜色”，把属于秋天的一些视觉形象加了进来，比如金黄的落叶、火红的枫叶、暗绿的松柏、晴朗的天空，都融进了秋风中，言少而意丰。
3、《蝉》这篇文章揭示了怎样的人生意义？学生合作探究，教师总结：
这是一篇短小的哲理散文。作者用先抑后扬的手法，由一只小小的蝉引发了对生命的感悟。从写蝉的聒噪，到写病蝉的微弱、细小，都刻意表现了蝉的惹人厌烦和微不足道的一面。然而当知道蝉17年埋在泥下，出来就活一个夏天时，本来无足轻重甚至恼人的蝉令作者惊讶起来。何必这样受苦而又执著？朋友的话揭示了朴素而深刻的哲理：生活历程就是如此，为了生命延续，必须好好活着。不管90年，90天，都不过要好好地活而已。
篇4：静夜思(床前明月光)原文及赏析
作者：李白
朝代：唐朝
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
直译
明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。韵译皎洁月光洒满床，恰似朦胧一片霜。仰首只见月一轮，低头教人倍思乡。
注释
⑴静夜思：静静的夜里，产生的思绪。⑵床：今传五种说法。一指井台。已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《诗意图》。二指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井。古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。三“床”即“窗”的通假字。本诗中的‘床’字，是争论和异议的焦点。我们可以做一下基本推理。本诗的写作背景是在一个明月夜，很可能是月圆前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思乡之情。既然作者抬头看到了明月，那么作者不可能身处室内，在室内随便一抬头，是看不到月亮的。因此我们断定，‘床’是室外的一件物什，至于具体是什么，很难考证。从意义上讲，‘床’可能与‘窗’通假，而且在窗户前面是可能看到月亮的。但是，参照宋代版本，‘举头望山月’，便可证实作者所言乃是室外的月亮。从时间上讲，宋代版本比明代版本在对作者原意的忠诚度上，更加可靠。四取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。”之说，讲得即是卧具。五马未都等认为，床应解释为胡床。胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎，一种坐具）。⑶疑：好像。 ⑷举头：抬头。
赏析：
明代版本这是目前流传比较广泛的版本。该版本虽然可能不完全是李白的原作，有个别字词后世或有所修改，但是流传度很高，并被收录于各版本的语文教科书中。
宋代版本这一版本与人们常说的“床前明月光”明显不一致，其实并非是错误，而是流传版本不同。一般认为，这一版本比明版本更接近李白的原作，但仍有学者认为可能存在更早的版本。宋刊本的《李太白文集》、宋人郭茂倩所编的《乐府诗集》、洪迈所编《万首唐人绝句》中，《静夜思》的第一句均为“床前看月光”，第三句也均作“举头望山月”。元萧士赟《分类补注李太白集》、明高棅《唐诗品汇》，也是如此。宋人一直推崇唐诗，其收录编辑甚有规模，加之距唐年代相近，误传差错相对较少，故宋代乃至元代所搜集的《静夜思》应该是可靠准确的；在清朝玄烨皇帝亲自钦定的权威刊本《全唐诗》中，也并没有受到前面同时代不同刊本的影响而对此诗作任何修改。
在此之前《静夜思》已传入日本（日本静嘉堂文库藏有宋刊本《李太白文集》12册），因日本人对唐诗崇尚，在后世流传过程中并未对其作出任何修改。但在中国情况就不一样了，到了明代赵宦光、黄习远对宋人洪迈的'《唐人万首绝句》进行了整理与删补，《静夜思》的第三句被改成“举头望明月”，但是第一句“床前看月光”没有变化。清朝康熙年间沈德潜编选的《唐诗别裁》，《静夜思》诗的第一句是“床前明月光”，但第三句却是“举头望山月”。直到1763年（清乾隆二十八年）蘅塘退士所编的《唐诗三百首》里，吸纳了明刊《唐人万首绝句》与清康熙年《唐诗别裁》对《静夜思》的两处改动，从此《静夜思》才成为在中国通行至今的版本：“床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡”。但是这也不是清朝流行的唯一版本，就在《唐诗三百首》问世前58年的17（康熙四十四年），康熙钦定的《全唐诗》中的《静夜思》就是与宋刊本《李太白文集》完全相同的“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡”，后来中华书局出版的《全唐诗》也沿用着这一表述。
这一表述是明朝以后为普及诗词而改写的。经过“改动”了的《静夜思》比“原版”要更加朗朗上口却是不争的事实，这也解释了为什么“床前明月光”版比“床前看月光”版在中国民间更受欢迎的原因。中国李白研究会会长、新疆师范大学教授薛天纬先生在《漫说》（《文史知识》1984年第4期）一文中专门对两个版本的差异发表了如下看法：仔细体味，第一句如作“床前看月光”，中间嵌进一个动词，语气稍显滞重；再说，“月光”是无形的东西，不好特意去“看”，如果特意“看”，也就不会错当成“霜”了。而说“明月光”，则似不经意间月光映入眼帘，下句逗出“疑”字，便觉得很自然；何况，“明”字还增加了月夜的亮色。第三句，“望明月”较之“望山月”不但摆脱了地理环境的限制，而且，“山月”的说法不免带点文人气——文人诗中，往往将月亮区分为“山月”“海月”等，“明月”则全然是老百姓眼中的月亮了。所谓“篡改说”、“山寨说”实在是言过其实。有学者认为，“《静夜思》四句诗，至少有50种不同版本，并且你很难知道哪一种抄本更接近‘原本’。我们现在熟知的‘举头望明月’版本是在明代确定下来的”。莫砺锋在《百家讲坛》进行唐诗普及时，选取的也是大家熟知的版本，“所谓的‘篡改’不是一个人任意妄为的，而是长久以来的集体选择。古诗流传的历史，也是读者参与创造的过程，大家觉得这样更美，更朗朗上口，是千万百读者共同选择了这个版本。”今人读到的《静夜思》已经不仅仅是一首“唐”诗，它其实凝结了1300多年来一代又一代人的审美创造，后人应该抱以尊重的态度。近年来有关版本争议源于对李白诗歌版本众多这一常识普及不够。因此，有学者表示，国人对文史知识的缺失应引起深思，要意识到普及文史知识的必要，对博大精深的五千年中华文明存有敬畏之心。
篇5：鹧鸪天·小令尊前见玉箫原文、翻译及赏析
在酒席筵边，唱的是小令，我见到了玉箫。银灯把她映照，只一曲轻歌，便显出妩媚娇娆。在歌声中醉倒，谁能认为这是一种遗憾而产生懊恼呢？歌声停歇了，带着余音归来，酒意还不见消。
春天如此静悄，春夜如此漫长，迟迟不见破晓。仰望碧空的游云，难道它跟楚国宫殿一样地天远路遥。做个梦吧，只有梦境才能打破束缚人的框框条条，这是梦，还是真，反正我踏着满地杨花走过了谢家的小桥。
篇6：鹧鸪天·小令尊前见玉箫原文、翻译及赏析
小令：短小的歌曲；玉箫：此代指一位歌女。唐范摅《云溪友议》卷中《玉箫记》载：唐韦皋少游江夏，馆于姜氏。姜令小青衣玉箫伏侍，因渐有情。韦归省时，约五至七年娶玉箫。后衍期不至，玉箫遂绝食死。后转世，仍为韦侍妾。尊：同“樽”，古代的盛酒器具。
银灯：表明灯火辉煌。
夜迢迢：形容夜漫长。
碧云天：天上神仙所居之处。楚宫：楚王之宫殿，此暗用楚王与巫山神女的典故。
梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，惯得：纵容，随意，拘检：检束，拘束。
谢桥：唐宰相李德裕的侍妾谢秋娘是当时著名的歌妓，李曾作《谢秋娘》悼念她。后世因以“谢娘”泛指歌妓，以“谢家”泛指歌儿舞女的居处，“谢桥”代指通往烟花巷陌的路。张泌《寄人》诗：“别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。”
篇7：鹧鸪天·小令尊前见玉箫原文、翻译及赏析
小令尊前见玉箫。银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。
春悄悄，夜迢迢。碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。
篇8：鹧鸪天·小令尊前见玉箫原文、翻译及赏析
词写春夜怀人，深情款款，摇曳多姿。上阕写一见钟情的感动。“太妖娆”，足见倾心爱慕之甚。歇拍两句又是极限化的描写，强调极端的陶醉之情和拼死拼活的行为。下阕写别后的思念和渴望。春夜悄悄且迢迢，夜空高深莫测，美人是仙女，遥不可及，现实中不能相会，只好付诸一梦了，梦虽虚幻，但却是自由的，可以任情任性，无拘无束地爱。
起句写酒筵初遇。“尊前”点相遇之地。唐范摅《云溪友议》载有韦皋与姜辅家侍婢玉箫的恋情故事。韦皋少寓姜氏府，与玉箫有情。韦皋辞归，留一玉指环，相约七年来娶，及逾期不来，玉箫绝食而死，后韦皋忆旧，玉箫转世与韦聚合。玉箫韦郎两世姻缘的.故事，成为古代盛传的风流佳话。这里以“玉箫”代指伊人，或许双方当时心许神会，有一段情缘。“银灯”，表明这是一次灯火辉煌的宵宴。“一曲太妖娆”，写出伊人色艺出众，也体现了词人对之由衷的倾倒和加意的颂美。“歌中”两句紧承“一曲”而来，写宵宴尽欢而散。“歌中醉倒”，见出陶醉之深，“唱罢归来”见出流连之久。拼上“醉倒”而无遗憾，夜深“归来”而醉意尚浓．充分表现出词人兴致的高昂。那么词人不仅陶醉于醇酒，陶醉于妙曲，更为丽人娇艳的仪容和温馨的柔情蜜意所醉倒，也就不言而喻了。
如果说上阕是写歌筵艳遇之乐．那么下阕则是写归来相思之苦。前三句从两人时空的阻隔处着笔，春光是那么寂静，黑夜是那么漫长，虽然同戴一个碧澄澄的天字，然而伊人的闺阁却无比遥远。“楚宫”在此借指玉箫居处，也暗示其人飘然消逝。两人形迹阻隔，蓬山万里，无缘相遇。佳会难再。人问世的肉体形骸，难以超越时间、空间、社会、物质、礼俗等等条件的制约，而神魂梦思则可以自由地翱翔。人们现实中无法重温的感情满足，难以实现的精神追求。却可以在梦幻中求得某种补偿。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，就是以梦会故人来弥合现实的憾恨。梦魂是向来不受管束的，今夜又踏着杨花走过谢桥与伊人相会。“踏杨花”、“过谢桥”显示梦境的迷离缥缈，极有意趣。相思难逢，寤寐思服，形之梦境，非只一次，可见小晏的钟情，离思的沈挚。
全词两种场景，两种气氛，由宴集之酣畅到孤眠之清寂，以温馨的现实比衬飘忽的梦幻，先实后虚，结拍出语新警，意趣幽缈，余味不尽。
篇9：鹧鸪天·小令尊前见玉箫原文、翻译注释及赏析
宋代：晏几道
小令尊前见玉箫。银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。
春悄悄，夜迢迢。碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。
译文：
在酒席筵边，唱的是小令，我见到了玉箫。银灯把她映照，只一曲轻歌，便显出妩媚娇娆。在歌声中醉倒，谁能认为这是一种遗憾而产生懊恼呢？歌声停歇了，带着余音归来，酒意还不见消。
春天如此静悄，春夜如此漫长，迟迟不见破晓。仰望碧空的游云，难道它跟楚国宫殿一样地天远路遥。做个梦吧，只有梦境才能打破束缚人的框框条条，这是梦，还是真，反正我踏着满地杨花走过了谢家的小桥。
注释：
小令：短小的歌曲；玉箫：此代指一位歌女。唐范摅《云溪友议》卷中《玉箫记》载：唐韦皋少游江夏，馆于姜氏。姜令小青衣玉箫伏侍，因渐有情。韦归省时，约五至七年娶玉箫。后衍期不至，玉箫遂绝食死。后转世，仍为韦侍妾。尊：同“樽”，古代的盛酒器具。银灯：表明灯火辉煌。
夜迢迢：形容夜漫长。碧云天：天上神仙所居之处。楚宫：楚王之宫殿，此暗用楚王与巫山神女的典故。梦魂：古人以为人的灵魂在睡梦中会离开肉体，惯得：纵容，随意，拘检：检束，拘束。谢桥：唐宰相李德裕的侍妾谢秋娘是当时著名的歌妓，李曾作《谢秋娘》悼念她。后世因以“谢娘”泛指歌妓，以“谢家”泛指歌儿舞女的居处，“谢桥”代指通往烟花巷陌的路。
赏析：
词写春夜怀人，深情款款，摇曳多姿。上阕写一见钟情的感动。“太妖娆”，足见倾心爱慕之甚。歇拍两句又是极限化的描写，强调极端的陶醉之情和拼死拼活的行为。下阕写别后的思念和渴望。春夜悄悄且迢迢，夜空高深莫测，美人是仙女，遥不可及，现实中不能相会，只好付诸一梦了，梦虽虚幻，但却是自由的，可以任情任性，无拘无束地爱。
起句写酒筵初遇。“尊前”点相遇之地。唐范摅《云溪友议》载有韦皋与姜辅家侍婢玉箫的恋情故事。韦皋少寓姜氏府，与玉箫有情。韦皋辞归，留一玉指环，相约七年来娶，及逾期不来，玉箫绝食而死，后韦皋忆旧，玉箫转世与韦聚合。玉箫韦郎两世姻缘的.故事，成为古代盛传的风流佳话。这里以“玉箫”代指伊人，或许双方当时心许神会，有一段情缘。“银灯”，表明这是一次灯火辉煌的宵宴。“一曲太妖娆”，写出伊人色艺出众，也体现了词人对之由衷的倾倒和加意的颂美。“歌中”两句紧承“一曲”而来，写宵宴尽欢而散。“歌中醉倒”，见出陶醉之深，“唱罢归来”见出流连之久。拼上“醉倒”而无遗憾，夜深“归来”而醉意尚浓．充分表现出词人兴致的高昂。那么词人不仅陶醉于醇酒，陶醉于妙曲，更为丽人娇艳的仪容和温馨的柔情蜜意所醉倒，也就不言而喻了。
如果说上阕是写歌筵艳遇之乐．那么下阕则是写归来相思之苦。前三句从两人时空的阻隔处着笔，春光是那么寂静，黑夜是那么漫长，虽然同戴一个碧澄澄的天字，然而伊人的闺阁却无比遥远。“楚宫”在此借指玉箫居处，也暗示其人飘然消逝。两人形迹阻隔，蓬山万里，无缘相遇。佳会难再。人问世的肉体形骸，难以超越时间、空间、社会、物质、礼俗等等条件的制约，而神魂梦思则可以自由地翱翔。人们现实中无法重温的感情满足，难以实现的精神追求。却可以在梦幻中求得某种补偿。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，就是以梦会故人来弥合现实的憾恨。梦魂是向来不受管束的，今夜又踏着杨花走过谢桥与伊人相会。“踏杨花”、“过谢桥”显示梦境的迷离缥缈，极有意趣。相思难逢，寤寐思服，形之梦境，非只一次，可见小晏的钟情，离思的沈挚。
全词两种场景，两种气氛，由宴集之酣畅到孤眠之清寂，以温馨的现实比衬飘忽的梦幻，先实后虚，结拍出语新警，意趣幽缈，余味不尽。
★小梅花
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