小编在这里给大家带来老舍的作品《春风》，本文共8篇，希望大家喜欢!
篇1：老舍散文《春风》
老舍散文《春风》
老舍（18~1966年），京派代表，享年67岁，原名舒庆春，字舍予，满族，北京人，中国现代小说家、戏剧家、著名作家，因作品很多而获得“人民艺术家”称号。《春风》是现代著名作家老舍写的散文。
济南与青岛是多么不相同的地方呢！一个设若比作穿肥袖马褂的老先生，那一个便应当是摩登的少女。可是这两处不无相似之点。拿气候说吧，济南的夏天可以热死人，而青岛是有名的避暑所在;冬天，济南也比青岛冷。但是，两地的春秋颇有点相同。济南到春天多风，青岛也是这样;济南的秋天是长而晴美，青岛亦然。
对于秋天，我不知应爱哪里的：济南的秋是在山上，青岛的是海边。济南是抱在小山里的;到了秋天，小山上的草色在黄绿之间，松是绿的.，别的树叶差不多都是红与黄的。就是那没树木的山上，也增多了颜色一一日影、草色、石层，三者能配合出种种的条纹，种种的影色。配上那光暖的蓝空，我觉到一种舒适安全，只想在山坡上似睡非睡的躺着，躺到永远。
青岛的山——虽然怪秀美——不能与海相抗，秋海的波还是春样的绿，可是被清凉的蓝空给开拓出老远，平日看不见的小岛清楚的点在帆外。这远到天边的绿水使我不愿思想而不得不思想;一种无目的的思虑，要思虑而心中反倒空虚了些。济南的秋给我安全之感，青岛的秋引起我甜美的悲哀。我不知应当爱哪个。
两地的春可都被风给吹毁了。所谓春风，似乎应当温柔，轻吻着柳枝，微微吹皱了水面，偷偷的传送花香，同情的轻轻掀起禽鸟的羽毛。济南与青岛的春风都太粗猛。济南的风每每在丁香海棠开花的时候把天刮黄，什么也看不见，连花都埋在黄暗中，青岛的风少一些沙土，可是狡猾，在已很暖的时节忽然来一阵或一天的冷风，把一切都送回冬天去，棉衣不敢脱，花儿不敢开，海边翻着愁浪。
两地的风都有时候整天整夜的刮。春夜的微风送来雁叫，使人似乎多些希望。整夜的大风，门响窗户动，使人不英雄的把头埋在被子里;即使无害，也似乎不应该如此。对于我，特别觉得难堪。我生在北方，听惯了风，可也最怕风。听是听惯了，因为听惯才知道那个难受劲儿。它老使我坐卧不安，心中游游摸摸的，干什么不好，不干什么也不好。它常常打断我的希望：听见风响，我懒得出门，觉得寒冷，心中渺茫。春天仿佛应当有生气，应当有花草，这样的野风几乎是不可原谅的！
我倒不是个弱不禁风的人，虽然身体不很足壮。我能受苦，只是受不住风。别种的苦处，多少是在一个地方，多少有个原因，多少可以设法减除;对风是干没办法。总不在一个地方，到处随时使我的脑子晃动，象怒海上的船。它使我说不出为什么苦痛，而且没法子避免。它自由的刮，我死受着苦。我不能和风去讲理或吵架。单单在春天刮这样的风！可是跟谁讲理去呢?苏杭的春天应当没有这不得人心的风吧?我不准知道，而希望如此。好有个地方去“避风”呀！
篇2：《老舍作品》读后感
一本没写完的书，是老舍的不幸，也是老舍的幸。
老北京的风情、旗人的风俗、面子文化的精髓被老舍的一支妙笔写的如此自然、熨帖、俏皮，却又是一首浸到骨子里的挽歌。放眼现当代中国文学，再没有谁能把热闹中的哀伤，嬉笑中的悲凉写的如此毫不做作。钱钟书在某些方面可以与之一较，但是钱钟书的学术素养让他的文字太过机智、诙谐，多了些卖弄、表演的嫌疑。可是即便是钱钟书，建国后恶劣的文学环境也让他无法再写出心中的佳作。在以往的大家们纷纷辍笔、转行，或作应景文章时，老舍能写出《正红旗下》实在不能不算是一个神迹。老舍投了湖，《正红旗下》未能完成，确实是一大不幸。
但是，好在此书没写完，堪堪留在了那个大厦将倾未倾，旧梦将醒未醒，人人都惶惶无所终的时刻。老舍真的是要求进步，一定要努力按照典范标准写些个觉醒人物、帝国主义、历史规律的必然性，结果就是十成、牛牧师这些人单薄得如同纸片、抽象得如同公式，拿什么跟机灵可爱又周到的福海二哥比、跟尖酸刻薄又自负的姑母比？此书如果继续写下去，一定就是觉醒、革命和人民的必然选择，我不想看福海变成一个革命者，因为福海再懂得变通也是旗人、再苦也不会造皇帝老子的反。老舍没能写下去，没能向着规定好的创作条框更进一步，其实成全了他心中的老北京，成全了我们这些读者。这是《正红旗下》的幸运，也是我们的幸运。
篇3：老舍作品读后感
落花生，一个如此普通的名字，一个多么熟悉的名字，他把自己埋在润湿的泥土里，没有什么姿色，也没有什么芳香，只有泥土般褐色的的外衣。然而，这平凡的不能再平凡的东西，却能够结出无数丰厚的果实，奉献给人们甘美的礼物！
落花生是如此，难道人就不是这样的吗？不是的，也有许许多多的人在自己的岗位上像落花生一样，总是默默地奉献出自己的所有！
“老师是天底下最崇高的职业”，这句话是一个现代名人说过的。难道你不认为老师就是落花生吗？他们总是在自己的岗位上坚持着，呕心沥血，为了能够培养祖国的未来，他们默默地奉献着，用尽了自己全部的心血，尽心尽力地哺育着我们，送走了一批老生，又迎来了一批新生，如此辛苦，他们却毫无怨言，只求能够培养出更多更好的栋梁。如今，他们已是满头银发，脸上爬满了皱纹，这正是他们劳苦的见证！
想当年，徐虎的名字响边中国，他不正是平凡中的英雄吗？他没有出众的外表，也没有惊人的的事情，更加没有伟大的业绩，他只是在自己平凡的岗位上，十年如一日，默默无闻地奉献，然而却又是这样的“有闻”，把温暖带给了千家万户，换来了千家万户的欢笑！这不正是平凡中的雄奇、渺小中的伟大吗？
朋友们，不要以为只有叱咤风云才是伟大。其实，平凡中也有雄奇，渺小，但它又是如此的雄奇和伟大。平凡中、渺小中也有着雄奇和伟大。
篇4：老舍作品读后感
冰心曾这样赞叹过老舍：“我感到他的作品有特殊的魅力，他的传神生动的语言，充分地表现了北京的地方色彩，本地风光；充分地传达了北京劳动人民的悲愤和辛酸，向往与希望。”我想着这句话，看了《老舍》这本书。
老舍出生在北京城区小杨家胡同的一个普通旗人家庭。但幼年丧父，生活清苦，让他从小就知道了自力更生，对母亲也是特别的孝顺。让我最佩服的，还是他的坚贞不屈，坚不可摧的顽强意志。当他面对着凶残、毫无人性的敌人、黑暗的腐败社会的时候，他从没低头，不被压抑住，坚决与他们抗争。他以自己宝贵的生命为沉重的代价，为人民写了一本本充满中国人民不屈不挠精神的扛鼎之作。让我印象最深的`，还是“七七事变”的时候，书上介绍说，那时，祖国又陷入了空前大劫难。老舍一个文弱的书生，但他用笔做武器，着写了《剑北篇》，里面热情地赞颂了边疆军人艰苦奋斗的革命精神和抗战到底的决心。在这场战争中，老舍成了民族英雄，深受广大群众的爱戴。
老舍是个广交益友的人，虽然他自己是一位出类拔萃的大作家，但他不妄自尊大，和许多知名作家都是好朋友，如：郭沫若、茅盾、张恨水、丰子恺等。他们在一起，不耻下问，一起探讨文学方面的琐事，老舍幽默生动的语言，让大家都理所当然地喜欢与他交谈。
我真想像老舍那样，语言虽然平凡，但却用得很精辟，恰到好处，他的人敬尊之也很值得我学习。我现在一定要努力，我相信，我将来一定能和老舍一样出色！
篇5：老舍作品读后感
再仔细品读了《落花生》，其实课文的内容表达了作者不求名利，只求做一个有益于社会的人的远大理想。
当我读到“所以你们要像花生，它虽然不好看，可是很有用”的时候，我体会到了虽然花生没有华丽的外表，却朴实无华、默默奉献、不求名利的精神。这不正是值得我学习的一种精神吗？做人就应该实实在在的，不应该华而不实。
我往下读时，读到了“那么，人要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有好处的人”这时，我体会到了做人要做诚实守信的人；要做对社会有贡献的人。不要做只讲究外表，不讲诚信的人；对他人以及社会没有贡献的人；甚至祸害社会的人。
读了《落花生》这篇课文后，使我想起了我的爷爷。他是一位老教师，他从教四十余年，他为教育事业付出了自己辛勤的汗水；他培养出了一代又一代的祖国花朵；他每天早早的到学校，从早晨到傍晚，一直在艰辛地工作着；他呕心沥血，从满头青丝到两鬓斑白，却从来没有一句怨言！
当他看着自己培养出的学生登上了成功的殿堂的时候；当他看到自己的学生在接受鲜花和掌声的时候，而他却默默地站在一旁，他也随着人们一起为自己的学生鼓掌，从不居功自傲。
他是多么的伟大呀！他多么的像落花生——不求名利、默默奉献！
篇6：老舍作品读后感
桂花是一种在秋天才开的花，它不太起眼，花瓣儿小得几乎看不见。假若菊花是一种君子花，牡丹是一种大大咧咧的大家碧月，那么桂花就是默默无闻的小家闺秀了。桂花树的整个树型浑厚丰满，叶色浓绿，郁郁葱葱，幼叶边缘有锯齿，俗称桂子。
俗话说得好，桂花一开，千里飘香。在一排排的桂花树中散步，你会觉得像在香水店里一般；在一棵桂花前散步那香味虽不如几十棵来得香，却也是沁人心脾。只是可惜桂花偏偏不在夏季开放，要不然我定会在炎炎夏日中，被桂花香拂去烦躁。
桂花很朴实无华。它既没有牡丹那样富贵，也没有玫瑰那样娇贵，更没有桃花那般艳丽。桂花不用华丽的裙子装饰自己，也没有用艳丽的色彩来点缀自己，不过它是真正的自己，不会去掩耳盗铃。就如同许地山的《落花生》一般，默默无闻，永远为他人奉献着……
每年的金秋八月，桂香总是一阵高过一阵。我相信不久后，桂花一定会在花丛中找到一片属于自己的天地。
对啊！还有许许多多像这类花生与桂花一样默默无闻的人，他们或许有理想，确愿做好事不留名；他们有品质，否则怎能如此顽强？这不正是中国的传统美德吗？
让我们向花生一样，向桂花一样，努力为这个社会，为这个祖国而奋斗吧！
篇7：老舍作品读后感
令我崇敬的作家有许多许多,但最令我敬佩不已的大作家就要数老舍了。老舍出生于满族的一个城市的贫穷家庭。他不愧为杰出的语言大师,被誉为“人民艺术家”。
《老舍作品集》里的作品善于描写劳动人民的生活和感情,深受大家的喜爱。我觉得老舍的作品有特殊的魅力,它生动的语言,充分地体现了北京的地方色彩,也充分地传达了北京劳动人民的悲愤和辛酸,向往与希望。
读了老舍作品集,我受益匪浅。老舍幽默的风采深深吸引着我。他的作品所描写的内容都是那么的真实,那么让人有种身临其境的感觉,但他的幽默里我读出了伤心和眼泪,黑暗的旧社会里又让人看到了阶级友爱的温暖和光明。读了老舍的作品,我感觉自己对作文有了浓厚的兴趣。作文要留心观察,细心品味,而不是凭空胡思乱造。
读了《老舍作品集》之后,我越发的敬佩老舍先生。他在那样艰苦环境中,能写出这么多优美的文章,不得不令人赞赏。而我生活在党的阳光下,无忧无虑,应该好好学习,认真读书,学好本领将来为祖国的更加强大而做出贡献。
篇8：老舍作品读后感
记得第一次读老舍的《断魂枪》是在小学，一齐阅读的还有《微神》，比之，吾更爱《断魂枪》矣!那时的知识储备不多，只能用欣赏记叙文的方法使自己陶醉其间，届时已爱看武侠剧目，自然对拳脚功夫不错的孙老者抱有好感，即便是沙子龙最后站在夜静人稀的自家院子一气把六十四枪刺完，我也依然对他能否打败孙老者产生怀疑。年少的我们都喜争强好胜，但这一直都没影响我对该篇文章的喜爱，来来回回读了不下几十遍。到了中学，有幸在课堂上倾听老师对《断魂枪》的讲解，他分析了艺术构思的精度，思想挖掘的深度，语言运用的纯熟，还说《断魂枪》最后的“不传!不传!”是表达了中国千年来文化传承的真是写照。当时的我若有所思。
经典之所以称之为经典，在于它经得起时间的磨练。时则今日，又见“故人”，《断魂枪》还是安然躺在课本里，不禁有一丝欣慰的笑意。再观起首那行熟悉的字句“生命是闹着玩，事事显出如此;以前我这么想过，现在我懂得了。”想起从前自己一度以为的“玩世不恭”，哑然失笑。
“沙子龙的镳局已改成客栈”。在社会变迁面前，我们是何等的无奈，还记得《子夜》里的吴老太爷吗?不管他是不是具活僵尸，总之他受不了时代的变迁。受不了，也不必承受了，于是他撒手西去了。这是明智的，至少让企图一直封存着自己的世界得逞了。沙子龙比吴老太爷年轻，也许还没有封存自己的勇气。就算是“炮声压下去马来与印度野林中的虎啸”;就算是“失去了国土，自由与权利”;就算是古老的中国也“有了火车呀，穿坟过墓的破坏着风水”;就算是“江湖上的智慧与黑话，义气与名声”，沙子龙的武艺、事业“都梦似的变成昨夜的”;就算是沙子龙的世界也已被狂风吹了走。他，沙子龙也还是要顺着这改变的社会环境活下去的。自然，镳局是没法使他活下去了，有了热的枪口，还需要冰冷的长矛吗?好在沙子龙是西北一带的“神枪沙子龙”，比不得他那些徒弟们，至少还撑起个客栈而不用到庙会上去卖艺，不用“踢两趟腿，练套家伙，翻几个跟头，附带着卖点大力丸，混个三吊两吊的”，也不用去“弄框果子，或挑些毛豆角，赶早在街上论斤吆喝出去。”如此这般，沙子龙也失去了“活动”的机会，身上放了肉了。与他的徒弟王三胜“胸脯子鼓出，像两块老桦木根子”形成了对比。这是因为他的徒弟们尚且可以在大白日头底下“露露脸，走会捧场”，而他至多“只有在夜间独自拿起枪来，才能相信自己还是神枪沙”。在那个变更的社会，沙子龙的棱角渐渐被融化了，他变得圆滑世故。以至于对孙老者的求教表现出几番的推托，先是沏茶，尔后又邀孙老者吃饭，又“从桌子上拿起缎子榙裢”装上鼻烟壶与钱，挂在腰上，在孙老者执着的提出要练习“五虎断魂枪”时，他也是用“早忘净了!早忘净了!”来搪塞，但不会忘记留孙老者“住几天，逛逛，临走，多少送点盘缠。”现在的沙子龙已不是那个“利落、短瘦、两眼明得像霜夜的大星”了，怎么与“脑门亮，眼睛亮——眼眶虽深，眼珠可黑的像两口小井，深深地闪着黑光”的孙老者相比?沙子龙彻底放弃了枪与枪法吗?
不!容易看出他还是十二分的热爱枪的。从徒弟王三胜对他肯定的了解，“他知道枪字在老师心中有多大分量。”倒沙子龙自己对枪以及枪法的不能割舍，文章末有“夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来，然后，拄着枪，望着天上的群星，想着当年的野店荒林的威风”，这句堪称点睛之作，更加重了沙子龙爱xxx量，这些都是沙子龙爱枪的铁证啊!但他的爱却又何其的隐忍。只能在夜深人静，关紧他的门窗，才能释放一些些。现在，这条枪与这套枪不会再替他争光显胜了;是那枪真的淘汰了?看起来好像是沙子龙顺应了时代，理所当然的不再张扬他的武功了，但只是不可自拔的对那套枪产生无比的眷恋，摸摸这凉、滑、硬的发颤的杆子，使他心中少难过一些而已。只是自己在漆黑的夜里操枪，仿佛在黑暗里宣泄了自己对过去世界的留恋。尽管尽量去适应，却依旧表现出对时代变化的一种消极漠然的态度，只是外表学的像罢了。
“在白天，他不大谈武艺与往事”;徒弟们对他的吹捧，那是徒弟们的事，甚至于当孙老者说“教徒弟不易”时，沙子龙的回答竟是“我没收过徒弟”。他不承认他收过徒弟?也不尽然，毕竟是江湖中人，只是换了一种承认的方式——“没钱，上沙老师那里去求。沙老师不含糊，多少不拘，不让他们空着手走”;“可是，为打架或献技去讨教一个招数，或是请给说个对子——什么空手夺刀，或虎头钩进枪”沙子龙便是“教什么?拿开水浇吧!”一句马虎过去。他是真不教?也许是时候不对吧!然而对于他所谓“对”的时候怕是一去不复返了。所以他才会如此决绝的说“那条枪和那套枪都跟我如棺材，一齐如棺材!”所以，“大家谁也不再为沙子龙吹腾;反之，他们说沙子龙栽了跟头，不敢和个老头儿动手;那个老头子一脚能踢死个牛(之前，他们也是这么吹捧沙子龙的)”。所以，“神枪沙子龙”慢慢地似乎被人们忘了。只有那叹气声，那模糊的图影——用手指慢慢摸着凉滑的枪身，那微笑里伴着“不传!不传!”渺渺然缠绕着这个世界!
深推全文，这不是一部在市井日常生活中书写中国文化命运的作品吗?沙子龙以及他那套枪法不就是古老的中国文化历经千年的磨砺，完善、系统而又精粹的象征吗?世界上没有一种文化能像中国文化一样历尽沧桑而不中断，枪法的成熟不就是代表了文化更是到了熟透了的地步吗?然而，由古老的农业文明步入现代的工业文明，当时的中国的确面临着挑战。可以看出文章故事发生的背景是帝国主义用洋枪洋炮打开古老中国的大门。素来闭关锁国，老大自居的中国迅速沦为半封建半殖民地社会，资本主义的狂风震撼了古老中国的传统生活与传统文明，“东方的大梦没法子不醒了”!从哲学上考究，文化的产生其实就是关于人类产生的探索，因而要讲述文化命运必然的就要讲述人的命运。
《断魂枪》这篇文章通过对沙子龙个人的命运描述，折射出在历史动荡时期，文化嬗变时期，作为中国文化承载者的复杂心态。全篇作者运用了白描，肖像，动作，语言等描写，传神的刻画出沙子龙，孙老者与王三胜这三个不同的人物形象。那支贯穿全文的“枪”，以及那套绝世的“枪法”都被作者糅合进中华传统文化、儒、释、道以及民间正说。与鲁迅“意在建立以西方文化价值观为核心的新文化”不同，老舍的主张是“建立以中国传统文化为核心的新文化”。而中国古代那种父传子，子传孙的世代相传的文化传承模式却为文化的传承带来了极大的风险。虽然，沙子龙是微笑着飘出“不传!不传!”这四个字，却阻断了一个民族对于文化的分享与继承。这篇《断魂枪》的创作怕也掺进了作者的惋惜之泪吧!与我们一样，相信不论作者还是读者都希望看到那套绝世的“五虎断魂枪”的。
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