下面小编为大家带来少儿爵士舞的教学计划，本文共15篇，希望能帮助大家!
篇1：爵士舞一学期教学计划
爵士舞蹈介绍
爵士一词本来是舞蹈音乐，在音乐用语的. “Jazz” 是在一九零零年以後才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”，随著一八八零年爵士乐的诞生，配合而生才有爵士舞一词；又因爵士乐在演奏上，一向相当热闹，才会有喧闹，狂躁、活泼之意的解释。爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指、摆首顿足、时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞主要是动作和旋律方面的表演，主要目的是为了娱乐别人也娱乐自己，可带给自己与别人一段美好的时光，这也是为甚么它的表现一点都不虚饰，舞蹈时所散发出愉悦的气氛和那种快乐的精神非常具感染力。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但是几乎每个人都能掌握它的基础舞步，而且爵士舞的表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞技巧的灵敏性、现代舞躯体的收缩与放松、拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。
教学要求
爵士舞的暖身动作是很有韵律的，而且通常要持续20 -- 30分钟。由于爵士舞课程中带踮脚尖，快速的弹踢，旋转，跳踏，腹部之持续或快速收缩等动作，所以暖身运动中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立动作(relevés)等来帮助预备脚和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢体躯干的独立和联合动作来达到全身温暖和肌肉柔韧的效果。
跟暖身运动同样重要的环节是缓和运动。在爵士舞课堂完成的尾段应再做一次主要关节和肌肉的伸展，好让劳累的肌肉得到更自然迅速的舒缓，这有助减轻课堂翌日的肌肉酸痛和疲累。
如果从体适能要素的角度去分析，跳爵士舞的有关考虑包括：
心肺耐力 – 一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长，但组合和组合之间的休息时间往往很短，所以如果学习者的心肺耐力较好时，一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有过早疲乏的现象。
肌力和肌耐力 – 爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次，所以对肌肉耐力的要求是比较高。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好，否则容易引致膝，踝和髋关节和附近的肌肉受创。爵士舞者也透过其他辅助锻炼法(如水中健体，瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。
柔软度 – 不论跳甚麼舞，如果要跳得美，身体的柔软度必须要好，否则不能发挥出应有的线条美感，爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意，不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展，否则容易弄巧反拙，拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全，不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步，肌肉有拉紧的感觉即可，动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等，时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
身体组合 – 绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉，但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹，使他们舞动起来时的动作更觉有劲，有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重，使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径，但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅，不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
协调性 – 协调性在爵士舞中非常重要，除了是手和脚的配合外，还有头，躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟，才续步配合成所需动作，那样的成功感会比较高。
灵巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性，所以舞者的动作必须灵巧纯熟，转向的时候角度更需准确迅速。
教学特点
1、使用专业术语(外语)进行教学。任何舞蹈都有其文化性，文化性体现在舞蹈动作的名称、特点、风格和音乐等等之中。爵士舞来自美国，它绝大部分动作是用英文和法文(芭蕾术语)命名的，使用专业术语(外语)进行教学，可以使学生们从语言的角度感受其文化性，方便他们更深入地了解爵士舞内涵，再经过长时间多方面的熏陶，动作的味道就会更纯正。
2、爵士基训舞蹈化。在爵士课前三十分钟，我们都会进行基本功训练。基本功训练通常是很枯燥的，为了提高学生们的兴趣，也为了丰富他们的表现力，我使用了完整的且风格多样的音乐，更表演化地进行训练。
3、强调风格性地训练。风格多样是爵士舞的一大特点，在这两年的训练中，我们分别学习了Disco(的士高)、Funk(方克)、latino(拉丁风格) 、modern(现代舞风格)ballet(芭蕾风格)等，让学生们更全面地了解和掌握爵士舞，而且他们的表现力也能得到更好地提高。
4、强调节奏性。爵士舞特别强调节奏的变化，尤其是那些小关节的动作，节奏的变化更是灵动突变。为了提高节奏训练的质量，我先后使用了踢踏舞训练法和听力训练法。另外，运用听力训练法有时也为了暂时休息，恢复体力。
5、轻松的课堂气氛。爵士舞有一句口号——“Just for fun.”(一切为了欢笑)非洲的黑人由於受到长达约三百年的奴隶交易，使得他们被遣散在美国及世界各地，过着悲惨的生活。在新环境，新生活中仍未忘记他们的音乐与舞蹈，也没失去他们对生活乐观的态度。“fun.”也可以说是爵士舞的一个特点，我们在轻松有趣的学习过程中，也更体会到它的娱乐性。
6、启发式教育。我不主张孩子们总是简单模仿式地学习，虽然孩子们的模仿能力远胜于大人，但是也要训练他们的思维能力，启发他们自觉思考。每一个孩子都是聪明的，他们有能力通过自己的理解把舞蹈跳得更好。具体方法下次再谈。
教学误区
误区一、害羞、不敢跳，动作放不开。
这个是每个初学者第一道关也是学习舞蹈必须克服的最基础的问题。不管做什么事情实践最重要，尤其是学习舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。
误区二、不喜欢看镜子跳。
有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感觉中自己的跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题才能不断进步。所以跳舞一定要对着镜子跳，这样才可以及时的改进自己的不足。
误区三、混淆街舞和爵士。
很多学生弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。街舞和爵士还是有很大区别的。爵士舞的种类主要分为技巧灵敏的踢踏舞TapDance、舞台式爵士TheatricalJazz、街头爵士StreetJazzDance、现代爵士NewJazz等;而街舞最早起源鱼撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。
误区四、只追求技术，不追求感觉。
这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作会非常有成就感或者为了完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉（也就是我们的说的舞感）。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技或是跳舞健美操。
误区五、只求动作，忽视音乐。
舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能马上出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。联系的时候要用70%的精力去听音乐，剩下的30%交给身体。
误区六、不坚持学习。
很多初学这会常抱怨，学了动作，没有过多久就忘记了。或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。
其实，这只能说明你练习的还不够多，光靠上课的1个多小时，是远远不够的。熟能生巧，练习多了，自然就会了。所以，一定要坚持练习。
篇2：爵士舞一学期教学计划
和椅子共舞——椅子爵士舞
动作基本要领：
以椅子为道具，抬腿、扭胯、耸肩、下蹲……此时，爵士舞表达的除了性感与妩媚，还有自由和纯朴。
爵士舞本是来自民间的舞蹈，因此可随心所欲地给它加入许多元素，诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具，那种随意浪漫的温馨和快乐会让起舞的女人更风情万种。
爵士舞属于有氧运动，根据美国运动医学会的建议，每周跳3-5次爵士舞，每次舞蹈时间在30-50分钟，便会塑造出魔鬼身材。资料显示，在爵士舞的锻炼过程中，随着时间的延长，脂肪的供能比例也在增大，所以想达到更好的塑身效果，就应适当延长锻炼时间，并且持之以恒。
塑身效果：
爵士舞 给肌肤减压
塑身部位：
腹部、腿部。
如今，很多女性已经不满足于单纯塑造身材，她们更注重提升个人气质。Joey教练介绍说，有别于其他加入了大量有氧操成分的健身舞，他们教授的爵士舞艺术感很强，主要是锻炼个人的表现力，着重培养一种感觉，一种姿态。而且，协调性在爵士舞中非常重要，除了手和脚的配合，还有头、躯干和四肢的动作配合。学了爵士舞后，一举手一投足都会更加协调，进退之间愈发时尚妩媚，可以大大增强个人社交魅力。难怪项目一推出就受到众多白领尤其是管理层女性的青睐。
健身房的爵士舞更强劲，因此需要有更好的体力与耐力，到健身房学跳爵士舞之前，最好先对身体做一组测试：
心肺耐力：
爵士舞每组动作之间的间歇时间不长，上一组合和下一组合之间的休息时间很短，因此心肺耐力不好者，很难连贯的跟上动作。
速发力和肌耐力：爵士舞中有很多快速和讲求瞬间发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，爵士舞往往需要把同一动作重复练习多次，所以对肌肉耐力也要求比较高，尤其是下肢肌肉的耐力，否则容易导致下膝、踝和髋关节肌肉受伤。
柔软度：
因为爵士舞需要身体像波浪一样扭动，因此身体的柔软度必须要好。
协调性：
在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，因此对舞者的协调能力是不小的考验。
平衡力：
在爵士舞中，动态平衡的能力往往较静态的平衡力应用更广，因为身体快速扭动时，重心转移必须清晰，需巧妙借助目光去定位，以协助身体扭动时的平衡。
篇3：少儿舞蹈班教学计划
一、班级特点分析
少儿舞蹈班招收的都是1~3年级左右的学生，这个年龄的学生主要也是培养兴趣为主要目的'。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学习动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好地气质，提高学生良好的音乐素质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。
二、教学重点
针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。
三、教学效果
1、软开度达到一定的标准（横、竖叉、下腰、压腿）完成。
2、模仿手段。
3、表现力。
四、教学手段
1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。
2、每次教授新课由老师表演示范导入教授新课内容。
3、有步骤的教授课程内容。如：压腿练习（10分钟）步骤：
（1）教授正确的把握压腿方法；
（2）教师正确示范，口数节拍；
（3）口数节拍，教授学生压腿练习；
（4）口数节拍，学生单独完成；
（5）配合音乐，完成组合。
五、教学计划
根据每期课时，分为四大阶段进行训练。
1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动身上的每一个关节，每一寸肌肉，进行单一舞蹈动作的训练。
2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。
3、这个阶段是最为重要的训练阶段，在以前课程的基础上，大量加大组合的训练，同时还要不断巩固复习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，提高舞蹈表现力，全面的复习本学期学习的课程内容。
篇4：少儿舞蹈教学计划
第一节：教学目的
主要以培养3-6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。
第二节：教学任务
经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。
第三节：教学内容
1）课前热身游戏2）芭蕾舞基本功训练
3）音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的重点。
组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂
第四节：教学步骤
1）第一至第三课教授a芭蕾基本功，地面练习为，前压腿，旁压腿，竖叉，横跨舞蹈组和地面：腰部训练，站立：头部训练
2）第四至第六课教授a芭蕾基本功，地面练习为：前压腿，旁压腿，躺身后压腿，舞蹈组合地面训练：腿部训练，站立：蹦跳步
3）第七至第九课教授a芭蕾基训，已复习1-6课内容，提高动作的准确度和规范性
4）第十至第十三课教授a组织一个芭蕾基训基本功组合b把小朋友分组，轮流表演基本功组合c通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。
教学大纲
一：1、介绍：掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。2、考级一：走步：大苹果
二：1、手背位置、手背动作。2、保护小羊，你说可笑不可笑
三：1、弯腰、转腰、前压腿，旁压腿。2、小钟，小脚
四：1、正步位，小八字位，大八字位。2、擦玻璃
五：1、头位置，动作，摆肩。2、小鸟的歌，伸手
六：1、勾蹦脚，伸坐，双跪坐，交叉盘坐，仰卧，蹦跳步。2、小白兔
篇5：少儿舞蹈教学计划
一、班级特点分析
少儿舞蹈班招收的都是1~3年级左右的学生，这个年龄的学生主要也是培养爱好为主要目的。进行舞蹈基本功练习，身体各个部份软开度练习，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学习动作调和能力为练习重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好地气质，进步学生良好的音乐素质，进步艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。
二、教学重点
针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的.站位，舞姿，动作及小的舞蹈组合练习，让学生更充分、正确的活动应用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所进步，也更喜欢这门课程。
三、教学效果
1、软开度到达一定的标准(横、竖叉、下腰、压腿)完成。
2、模仿手段(能够很快很形象的模仿老师的动作)
3、表现力(舞蹈蹈小组合要有一定的表情，自信)
四、教学手段
1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。
2、每次教授新课由老师表演示范导入教授新课内容。
3、有步骤的教授课程内容。如：压腿练习(10分钟)步骤：(1)教授正确的掌控压腿方法;(2)教师正确示范，口数节拍;(3)口数节拍，教授学生压腿练习;(4)口数节拍，学生单独完成;(5) (此 资 料 转 贴 于配合音乐，完成组合。
五、教学计划
根据每期课时，分为四大阶段进行练习。
1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动身上的每个关节，每寸肌肉，进行单一舞蹈动作的练习。
2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲
解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。
3、这个阶段是最为重要的练习阶段，在之前课程的基础上，大量加
大组合的练习，同时还要不断巩固温习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，进步舞蹈表现力，全面的温习本学期学习的课程内容。
篇6：少儿舞蹈教学计划
第一周：1、学习基本方位，手位，脚位。
2、基本功练习。
第二周：1、学习组合手位。
2、基本功练习。
3、舞蹈小游戏。
第三周：1、节奏练习。
2、学组合勾绷脚。
3、学习压腿方法。
第三周：1、基本功练习。
2、学习舞蹈组合。
第四周：1、温习学过的组合。
2、学习新组合波浪。
3、学习小舞蹈。
第五周：1、加强基本功练习。
2、排练舞蹈。
第六周：1、温习、巩固组合和基本功。
2、加强舞蹈排练
篇7：少儿书法教学计划
中国书法历史悠久，博大精深，不但有着鲜明的艺术性和广泛的实用性，而且自身还蕴藏着丰富的德育因素。在教学中如果注重挖掘这些因素，并恰当地将其融合、渗透在教学当中，对培养学生良好的道德情操，提高他们自身的道德素养和知识水平会大有裨益。因此，本学期的书法兴趣班根据书法的自身特点，并结合学生的认知规律特设计以下教学计划：
一、激发爱国、爱校情感
通过讲述书法渊源和字体演变，让学生了解我国的书法艺术是在长期的历史过程中发展起来的。书法中凝聚着中华民族的哲学思想，美学追求，人文精神，聪明才智，思想感情，成为一个反映生命的艺术，成为整个中华民族的象征。书法不仅是我国民族文化遗产中一颗璀璨的明珠，而且还是“世界公认的最高艺术”。通过学习书法，使学生能很好地了解中华民族的.历史及灿烂的民族文化，增强民族自尊心和自信心，更加热爱我们伟大的祖国。
二、精选学习内容
目前小学书法教学中的思想品德教育，往往对上述几点泛泛而谈。如何使它真正落到实处？我觉得首要的是应该正确认识少儿的年龄特征，从较低层次对学生进行初步的爱国主义教育，初步培养他们一些智力与非智力因素。首先，阐明学书法道理、增强学习勇气。在教学中要使学生明白，书法不是高不可攀的。其次，创造学书气氛、形成专注心境。要求学生临帖写字时要排除杂念做到平心静气、专心致志。
三、教给正确方法
在书法教学中首先要教给学生正确的`执笔运笔姿势，执笔轻重的调控，书写坐姿、站姿等要领；其次是教给正确的读帖方法和临帖方法，如看笔迹，悟其运笔过程，看结体悟其组合规律，临帖时“字数宜少、遍数宜多”等。再次是要求学生注意写字卫生，如桌子，墨盘等工具的清洁。通过严格的学习训练，使学生不但可以养成良好的写字、卫生习惯，还可以培养雅度气质。
四、加强书法训练
汉字书写，落笔的轻重，结构的疏密，运行的缓急，气势的强弱，均有章法可循，训练小学生遵守汉字书写规律，便是“有纪律”。加强临帖教学，要求学生书写时学谁像谁，越像越好，这也是培养学生虚心、诚恳、一丝不苟的品德。
同时要求学员每天完成钢笔临帖二十个字，毛笔临帖十个字。
五、开展形式多样的书法活动
篇8：少儿书法教学计划
为了体现学生一个时期的书法学习程度。给学生提供锻炼的机会，使一些书法素质好、书写水平高的学生一展才华，本学期计划开展如现场写字、临帖竞赛、书法作品展览，建议班级开展写字园地，学校分周、月办好书法宣传窗；组织学生参加校外各类书法竞赛等。
一、问题分析
写字教育是实施教育的一个方面，把汉字写得正确、工整、美观，可以提高用汉字这一交际工具的准确行和效率。一手好字，具有很搞的审美价值，能使人联想起美好的生活，得到各种美的享受。对于小学生进行写字教育，不仅仅是培养学生写得一手好字，更是对学生进行道德素质、意志力、只能素质、审美情操的培养。
二、本学期教学目标
1、
（1）形成正确的写字姿势和良好的写字习惯。首先，要想写好字就一定要养成正确的写字姿势。
坐着写字的时候，身子要正而直，两肩齐平。胸部挺起，头部要端正，身子微微向前，不要歪斜；两臂要自然撑开，右手执笔，左手按纸，双脚要自然放平，踏稳，不要交叉或踮脚尖。
（2）正确的写字姿势，不但跟写好字有比切关系，而且对身体健康也很有好处，所以
一定要格外重视，并注意养成良好的习惯。
2、掌握汉字的间架结构和一些常见的偏旁部首。
（1）汉字的基本笔画，如要有如下一些：横、竖、撇、捺、点、提、折、勾等。
（2）汉字的笔顺规则，可分为基本规则和补充规则两种：基本规则有从左到右、从
上到下、先横后竖、先撇后捺、先外后里、先外后里再封口。补充规则有先中间后两边，右上或里边的点先写等。
（3）汉字的间架结构，有如下六种：独体字、左右结构、上下结构、半包围结构、全
包围结构、品字形结构。
（4）汉字的偏旁部首
刂彳口见斤S毛木牛日氏礻白h甘瓜禾立疒等
3、对小学生的学子提出严格要求，那就是六个字：“规范、端正、整洁”。
三、具体工作安排
略
篇9：少儿舞蹈班教学计划
一、指导思想：
以成立“乡村少年宫”为契机，实现校内外资源的有效结合，培养孩子们的学习爱好，开阔视野，增长见识，为进一步提高农村未成年人的整体素质做出我们应有的贡献。
二、教学目的：
1.增强对舞蹈的兴趣，提高学生对音乐的节奏；
2.掌握舞蹈方位、力度、感觉；
3.发展学生的柔韧性和协调性，树立学生大胆表现个性；
4.增进学生的灵活性的形体，培养学生群体的合作精神；
5.培养学生的舞台表现能力，增进他们的表现欲；
三、基本功训练：
1.把杆练习：压腿（前、旁、后），踢腿（前、旁、后）、控腿、腰的训练等；
2.中间动作：大踢腿（前、旁、后）、大跳、转的技巧、舞姿训练等；
3.舞蹈技巧训练：翻、转等训练。
四、时间安排：
每周二、三、四下午第三节课
五、具体内容安排如下：
第一周：在低年级吸收新队员，并确定适合人选。热身组合。
第二周：舞蹈基本动作与技能训练：手臂的意识组合。
第三周：舞蹈基本动作与技能训练：脚的意识训练组合——大腿、小腿、膝盖、脚背。
第四周：舞蹈基本动作与技能训练：肩和胸腰的开度练习。
第五周：舞蹈基本动作与技能训练：跳跃意识组合。
第六周：舞蹈基本动作与技能训练：腿及脊椎的规范意识组合 。
第七周：舞蹈基本动作与技能训练：上体活动练习：下旁腰练习、涮腰练习。 第八周：舞蹈基本动作与技能训练：软度与腹肌的开发性训练。
第九周：学习舞蹈《玩具畅想》。
第十周：学习舞蹈《玩具畅想》。
第十一周：基本脚型：勾脚、绷脚、勾绷脚。
第十二周：脚的灵活性与节奏配合。
第十三周：基本脚位：正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步、弓箭步、虚步。
第十四周：手臂的基本姿态：单山膀、双山膀、顺风旗、双托掌、山膀按掌、
斜托掌、冲掌、提襟。
第十五周：手臂的基本动作：单手动作（撩掌、盖掌、切掌、分掌、穿掌端掌、摊掌）。
第十六周：学习舞蹈《天竺少女》，参加校庆元旦汇报演出。
篇10：少儿舞蹈班教学计划
一、教学目的
启蒙舞蹈班授课内容针对才接触舞蹈幼儿不能长时间集中注意力、好奇心强、缺乏身体协调性的特征，以激发孩子对舞蹈及音乐的兴趣，培养孩子的身体协调性及乐感，增强孩子的自信心为教学目的。在内容设定上，保持儿童的天真、活泼的天性，为进一步的舞蹈教学打好基础。
二、教学任务
1、培养幼儿喜欢舞蹈和做音乐游戏
2、认识身体的基本部位及空间上、下、左、右、前、后等，并对身体各部位进行松弛、伸展和灵活运动的初步协调性训练
3、学会正确的.站姿和双跪坐、交叉盘坐、伸腿坐等几种基本姿态
4、能按照音乐节拍做动作，培养节奏感
5、学会几个简单的舞蹈，能在众人面前自如地表演，培养自信心
三、教学内容安排
1、活动部分
第一部分：排队带着孩子们绕教室四周活动，放欢快的音乐，通过快慢不同的走步，拉手绕圈小跑，变换不同的造型、步伐，吸引孩子们的注意力，导入上课的气氛。
第二部分：师生共同热身，将孩子插空排成两排，老师面对孩子，带领他们做动作，活动头、颈、肩、腰、臂、膝等部位。
2、软开度初步训练
简单的压前、旁腿，弯腰等。
3、舞蹈组合
A、认识身体的基本部位，唱、跳结合。首先认识双手和双脚的左与右，练习手脚的协调配合和反应能力，B、碎步练习、蹦跳步练习。根据孩子的步伐选择相应的歌曲进行游戏和律动，培养孩子的平衡感和节奏感，C、基本舞蹈坐姿的培养，在舞蹈中加入双跪坐、交叉盘坐等坐姿，提醒孩子要挺胸拔背；伸腿坐时指导孩子们注意绷脚、双腿加紧，通过示范和纠正动作，培养孩子的听从指令、自省意识，D、模仿及观察能力练习。让孩子模仿平时见到的小动物，跟着音乐进行练习，培养孩子的想象力，E、让孩子学习按照音乐节奏一拍做一次动作，训练孩子的节奏感。
地面练习：
1、压腿、劈叉（正压、侧压）
2、柔手组合
基训组合：
1、手位
2、扩指
3、转手腕
4、摆臂
5、波浪
6、弯腰、转腰
7、提腰、松腰
8、含胸、展胸
9、松肩
10、勾绷脚
11、吸伸腿
12 学习中国舞二级考级教材
13 学习一个成品舞
篇11：少儿舞蹈班教学计划
主要以培养3—6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。
第一节：教学任务
经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。
第二节：教学内容
1） 课前热身游戏。
2） 芭蕾舞基本功训练。
3） 音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的`重点。
组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂。
第三节：教学步骤
1） 第一至第三课教授a芭蕾基本功，地面练习为，前压腿，旁压腿，竖叉，横跨 舞蹈组和地面：腰部训练，站立：头部训练
2） 第四至第六课教授 a芭蕾基本功，地面练习为：前压腿，旁压腿，躺身后压腿，舞蹈组合地面训练：腿部训练，站立：蹦跳步
3） 第七至第九课教授 a 芭蕾基训，已复习1—6课内容，提高动作的准确度和规范性
4） 第十至第十三课教授 a 组织一个芭蕾基训基本功组合 b 把小朋友分组，轮流表演基本功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。
篇12：少儿模特教学计划
少儿模特教学计划
一、少儿舞蹈教学内容：
1、活动训练：(采用活泼轻快的音乐如：健康课、小狗旺旺歌、我爱洗澡、向前冲等) 内容：(头部、肩部、胯部、腿部。各关节活动开，并配上可爱的舞蹈动作，中间可以加入能力训练如：背肌、腹肌、小飞机等)
2、基本功训练：a、身体各部位的认知与舞姿体态练习。
b、身体柔韧性与爆发力及能力的练习。
c、技巧训练(跳、转、翻等)根据级别逐渐加深难度。
3、《中国舞分级考试教材》
4、节奏的训练：在欢快的音乐中，使学生懂得快、慢，一拍和半拍的区别，进一步培养学生的节奏感。
5、创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体去模仿大自然中的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。。。。
6、表现力训练(采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等) 内容：(模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等)
7、舞蹈组合与剧目：1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。
2、演出的成品舞蹈。
8、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。
幼儿形体训练的音乐
钢琴曲-瓦妮莎的微笑
钢琴曲-柔如彩虹
钢琴曲-秘密的庭院
钢琴曲-海边的星空
钢琴曲-海边的祈祷
钢琴曲-爱的纪念：
二、少儿模特教学内容：
1、形体训练地面部分：a、头部灵活练习。b、脚步伸展的训练。c、臀部的训练等。
2、形体训练把杆部分：a、半脚尖练习。b、腿部屈伸练习。
3、臀部训练：模特表演时臀部的摆动对人体的影响是最大的，我们会训练怎样收紧放松臀部肌肉形成摆臀动作。
4、表情的训练：模特表演时表情不能千篇 一律，要根据服装进行面部表情的.塑造。
5、眼神的训练：眼神是心灵的窗口，是与观众联络感情的最佳方式。出台时、亮相时的眼神都是不同的。
6、猫步的练习：少儿模特的猫步和成人的猫步是不同的，成人的猫步要平稳交叉进行，少儿模特展示的是孩子们的活泼和天真无邪。
篇13：少儿武术教学计划
少儿武术教学计划
计划不是一成不变的，各位老师可以根据“对幼儿、对教材、对教育策略”“对活动过程的关注与灵活调整”“对活动效果”这三方面的研究和现实生活中的突发情况，随时对自己的教学计划进行调整和改变。少儿武术教学计划应该怎么设计?
通过学习武术，来增强体质、培养意志、注重内外兼修的民族传统体育项目，经常参加武术锻炼，可以提高人的运动、消化、神经、心血管等系统的功能，武术兴趣班坚持“以人为本”的教育思想，通过学习，使孩子们掌握一项运动技能，丰富文化生活的目的。
武术兴趣班将根据幼儿的'实际身体素质的情况，选择适合的教学内容分期进行。
一、教学目标：
1. 培养孩子对武术运动的兴趣，鼓励参与这项运动。
2. 掌握武术项目的基本动作，并通过参与武术运动的训练增强体质、提高体能。
3. 了解科学锻炼身体的方法，自觉地自我锻炼。
二、教学内容：
3月份：
第一周：冲拳、架拳、马步 游戏：老鹰抓小鸡
第二周：推掌、弓步 游戏：老狼老狼几点了
第三周：弓步搂拳冲拳 游戏：请你跟我这样做
第四周：复习一、二、三周的内容
4月份：
第一周：正踢腿 游戏：长高了变矮了
第二周：提膝穿掌、砸拳 游戏：看谁能追上我
第三周：侧踢腿 游戏：接力赛
第四周：复习五、六、七周的内容
5月份：舞蹈：众人划桨开大船 健美操小组合
6月份：总复习幼儿拳完整动作
三、教学方法及要求：
方法：必须遵循教师的主导作用与孩子们的自觉积极性相结合，直观教学与启发思维相结合，系统性与武术的兴趣教学相结合，巩固提高与训练相结合的基本原则。
要求：
1. 准确连贯的完成全套动作;
2. 动作规范，节奏明显;
3. 熟悉单个动作的名称。
篇14：少儿合唱教学计划
少儿合唱教学计划
一、指导思想：
为了丰富校园文化生活，激发学习音乐的兴趣、培养学生的音乐审美能力、提高学生素质的艺术修养、弘扬学生个性发展，使师生掌握科学的发声方法，了解和学会部分中外合唱歌曲。进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴。学校特成立学校合唱队。
二、学生基本情况分析：
本学期的.合唱队员主要是以一年级学生为主。大部分学生音准较好、音色较美、形象好的优势。可以说是在声乐发展方面很有潜力、有前途的学生。
三、教材基本内容分析：
1、声音的训练：呼吸、声音位置、直声训练
2、音准训练：音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练，多声部合唱的音准训练较为复杂。
3、寻找共鸣位置扩大音域的具体措施：胸音训练、头音训练。
4、合唱表现的四种手段：连唱、跳唱、强而有弹性、不连不跳
5、节奏训练：音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。
6、咬字与吐字的训练：以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。
四、教学的具体目标(含检测内容与方向)：
1、用科学的发声方法和规范的训练不走来训练师生的声音。通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的演唱水平和演唱技巧。
2、中外少儿合唱歌曲。通过练唱中外少儿合唱歌曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。
3、合唱姿势、舞台造型。进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。
五、教学的主要措施及方法：
训练为了提高，提高为了表现;训练要有手段。合唱的基础在于提高声部的气场能力，声部的基础在于提高个人的基本功，为了巩固中声区，解决用声上的响而不噪，轻而不虚，高而不挤，低而不压，做到合唱声音上的谐调，平衡统一，必须进行一些必要的集体训练。然后再逐步过度到音准、节奏，扩大音域，咬字、吐字，幅度变化等方面的训练。
篇15：少儿舞蹈教学计划
一、班级特点分析
少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。
二、教学重点
针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动律动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。
三、教学内容
1、课前热身游戏
2、芭蕾舞（民族舞）基本功训练
3、音乐舞蹈小组合共6个，2个完整的舞蹈片段，这是教学的重点。
组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂舞蹈片段分为：民族舞一个，流行舞爵士舞一个。
四、教学效果
1、软开度达到一定的标准（横，竖叉下腰压腿）完成。
2、模仿能力（能够很快很形象的模仿老师的动作）。
3、表现力（跳舞蹈小组合要有一定的`表情，自信）。
五、教学手段
1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。
2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。
3、有步骤的教授课程内容。如：压腿练习（10分钟）
步骤：
1、教授正确的把上压腿方法；
2、教师正确示范，口数节拍；
3、口数节拍，教授学生压腿练习；
4、口数节拍，学生单独完成
5、配合音乐，完成组合。
六、教学计划
根据每期课时，分为四大阶段进行训练。
1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节，每一寸肌肉，进行单一舞蹈动作的训练。
2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。
文档为doc格式
