以下是小编收集整理的送别诗中出现的常见意象(冀教版七年级必修)，本文共5篇，希望对大家有所帮助。
篇1：送别诗中出现的常见意象(冀教版七年级必修)
送别诗中出现的常见意象(冀教版七年级必修)
古诗中有许多送别诗，在这些诗中经常用到一些意象表达离愁别绪、送别怀人的情感。所谓意象，就是带有作者强烈情感的景或物。对这些意象总结如下：
一、杨柳、杨花或柳絮
古人用杨柳、杨花或柳絮表达离愁别绪，好友送别。《诗经 采薇》：“昔我往矣，杨柳依
依。”这是所出现的最早的以杨柳表惜别之情的诗句。
由于“柳”、“留”谐音，汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情。汉代有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后人就把“灞陵折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永《雨霖铃》中有“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，他以“杨柳”表达与恋人分别的伤感之情。
“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。
郑谷《柳》：“会得离人无限意，千丝万絮若春风。”以柳絮表达离别之情。
古诗中有许多以杨柳表达送别的诗句，这里不再一一赘述。
二、春草
这一意象在中国古典诗歌中喻离恨。如《楚辞` 招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”乐府《相和歌辞 `饮马长城窟行》：“青青河边草，野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”诗前半写草，暗寓送别；后半写别，不离春草。使“春草”和“别情”相联系。开头实写，结尾转为虚拟。本诗以古原上离离的春草形象，寄托了送别友人的深情厚意。
李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。
李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”以碧草连天，表现离别羁旅之情。
三、水
古诗中以水为意象表达送别之情的也不少。如李白《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”以深千尺的.“桃花潭水”抒写别情，但仍“不及”汪伦送我时的情谊。再如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”那送别之情就如一江春水浩浩荡荡向东流去，连绵不断。
四、春色
王维在《送沈子福归江东》中对朋友相思的比喻更有意思。“杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。”在这首诗中作者把对朋友的惜别之情，比作遮挡不住的江南江北的春色，想象非常新鲜，化抽象的感情为具体的意象。
春草、水、春色都是具体的意象，作者以此来表达具体的情感，化无形为有形，化无情为有情，更形象地表达离别之情，仿佛看得见，摸得着。宋丹丹说：“你要问我爱你有多深，月亮代表我的心。”就是此道理。
五、送别之地
中国古典诗歌中有许多地方表示送别，此后也就成为专有的送别之地。
如“长亭”，它是陆上的送别之地。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”可见，在中国古典诗歌里“长亭”已成为陆上的送别之地。
既然有陆上的送别之地，就有水边的送别之所，如“南浦”。屈原《九歌` 河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何？”范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”古人水边送别并非只有在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。
除此，还有谢亭、西楼、劳劳亭等，都是著名的送别之地。
以上几种意象是送别诗中经常出现的，见到这些意象，就有可能表达一种送别之情。
篇2：边塞征战诗(冀教版七年级必修)
边塞征战诗(冀教版七年级必修)
边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边界战争生活为主要内容的诗歌流派。代表作家有高适、岑参等诗人。主张以诗歌来反映边塞的山川景物和风土人情；表现从军边塞、杀敌报国的意志；讴歌边塞将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；抒发御敌建功的愿望和安边定远的思想；描写将士和亲人相互思念的深沉情感；讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者。在创作风格上多以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。盛唐边塞诗派的出现，开拓了我国古代诗歌题材的一个广阔的领域，表现了盛唐时期激昂壮阔的时代风貌。
边塞征战诗是最能体现国运兴衰的作品，因此，在接触这类作品时，首先对作者所处的时代应有所了解。
请看显示作者铁板钢牙、激昂斗志的一首七绝：
南园十三首（其五）
李贺
男儿何不带吴钩，收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁*，若个书生万户侯？
*凌烟阁：在长安，唐太宗贞观十七年在阁上画开国功臣二十四人。
诗起句峻急，次句犹悬流飞瀑，从高处跌下，气势磅礴。一、二两句十四字一气呵成，节奏明快，与诗人那昂扬的意绪和紧迫的心情十分契合。首句“何不”二字极富表现力，它不只构成了特定句式，而且强调了反诘的语气，增强了诗句传情达意的力量。联系现实，我们可读出诗人面对烽火连天、战乱不已的局面，焦急万分，恨不得身佩宝刀，奔赴沙场，保卫家邦的复杂感情。“何不”云云，反躬自问，有势在必行之意，又暗示出危急的军情和诗人焦虑不安的心境。此外，它还使人感受到诗人那沉郁已久的愤懑情怀。
三、四两句诗人不禁要问：封侯拜相，绘像凌烟阁的，哪有一个是书生出身？这里不用陈述句，而用祈使句和设问句，牢骚的意味显得更浓郁。看起来，诗人从反面衬托投笔从戎的必然性，但实际上，这里是进一步抒发了怀才不遇的愤激情怀。由昂扬激越转入沉郁哀怨，既见出反衬的笔法，又见出起伏的节奏，峻急中作回荡之姿。就这样，诗人把自己复杂的思想感情表现在诗歌的节奏里，使读者从节奏的.感染中加深对主题的理解、感受。
鉴赏这类诗作还应注意，在边塞征战的大题材下，每首诗歌还有各自的思想感情特点，我们应给予具体的分析。
如下诗：
凉州词
王翰
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。
对于这首诗，历来有两种观点。一种认为应用低沉、伤感、悲凉、反战等词语来概括这首词，另一种观点以清人施补华为代表，他评论后两句说：“作悲伤语读便浅，作谐谑语便妙，在学人领悟”。
这里，我们认为施补华的观点很有道理。为什么“作悲伤语读便浅”呢？因为此诗不是在宣扬战争的可怕，也不是表现对戎马生涯的厌恶，更不是对生命不保的咏叹。先来看诗中的欢宴场面：耳听欢快、激越的琵琶声，战士们神采飞扬，畅饮正酣，一阵痛饮后，便醉态微微了，也许有人想放松了吧，这时座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉死沙场，也请诸位莫笑。“古来征战几人回”，我们不是将生死置之度外了吗？可见三四两句是席间的劝酒之语，而并不是悲伤之情，它虽有几分“谐谑”，却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”。“醉卧沙场”表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的宴席所显示的热烈气氛是一致的。这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。它那明快的语言，跳跃跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的狂热的；它给人的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。
在大量的边塞征战诗中，体现出的艺术风格是很不相同的，我们应对诗歌的字词句进行细细地品味。以杜甫的《前出塞》为例：
前出塞
杜甫
挽弓当挽强，用箭当用长。
射人先射马，擒贼先擒王。
杀人亦有限，列国自有疆。
苟能制侵陵，岂在多杀伤？
诗的前四句，很像是当时军中流行的作战歌诀，颇富韵致，饶有理趣，深得议论要领。两个“当”，两个“先”妙语连珠，开人胸臆，提出了作战步骤的关键所在，强调部队要强悍，士气要高昂，对敌有方略，智勇须并用。四句以排句出之，如数家珍，宛如总结战斗经验。
从艺术构思上说，作者采用了先扬后抑的手法：前四句以通俗而富哲理的谣谚体开势，讲如何练兵用武，怎样克敌制胜；后四句却写如何节制武功，力避杀伐，逼出“止戈为武”的本旨。先行辅笔，后行主笔；辅笔与主笔之间，看似掠转，实是顺接，看似矛盾，实为辩证。因为如无可靠的武备，就不能制止外来侵略；但自恃强大武器而穷兵黩武，也是不可取的，所以诗人主张既拥强兵，又以“制侵陵”为限，才符合最广大人民利益。
篇3：冀教版七年级数学教案
教学目标 1， 掌握相反数的概念，进一步理解数轴上的点与数的对应关系;
2， 通过归纳相反数在数轴上所表示的点的特征，培养归纳能力;
3， 体验数形结合的思想。
教学难点 归纳相反数在数轴上表示的点的特征
知识重点 相反数的概念
教学过程(师生活动) 设计理念
设置情境
引入课题 问题1：请将下列4个数分成两类，并说出为什么要这样分类
4， -2，-5，+2
允许学生有不同的分法，只要能说出道理，都要难予鼓励，但教师要做适当的引导，逐渐得出5和-5，+2和-2分别归类是具有较特征的分法。
(引导学生观察与原点的距离)
思考结论：教科书第13页的思考
再换2个类似的数试一试。
归纳结论：教科书第13页的归纳。 以开放的形式创设情境，以学生进行讨论，并培养分类的能力
培养学生的观察与归纳能力，渗透数形思想
深化主题提炼定义 给出相反数的定义
问题2：你怎样理解相反数定义中的“只有符号不同”和“互为”一词的含义?零的相反数是什么?为什么?
学生思考讨论交流，教师归纳总结。
规律：一般地，数a的相反数可以表示为-a
思考：数轴上表示相反数的两个点和原点有什么关系?
练一练：教科书第14页第一个练习体验对称的图形的特点，为相反数在数轴上的特征做准备。
深化相反数的概念;“零的相反数是零”是相反数定义的一部分。
强化互为相反数的数在数轴上表示的点的几何意义
给出规律
解决问题 问题3：-(+5)和-(-5)分别表示什么意思?你能化简它们吗?
学生交流。
分别表示+5和-5的相反数是-5和+5
练一练：教科书第14页第二个练习利用相反数的概念得出求一个数的相反数的方法
小结与作业
课堂小结 1， 相反数的定义
2， 互为相反数的数在数轴上表示的点的特征
3， 怎样求一个数的相反数?怎样表示一个数的相反数?
本课作业 1， 必做题 教科书第18页习题1.2第3题
2， 选做题 教师自行安排
本课教育评注(课堂设计理念，实际教学效果及改进设想)
1，相反数的概念使有理数的各个运算法则容易表述，也揭示了两个特殊数的特征.这两个特殊数在数量上具有相同的绝对值，它们的和为零，在数轴上表示时，离开原点的距离相等等性质均有广泛的应用.所以本教学设计围绕数量和几何意义展开，渗透数形结合的思想.
2，教学引人以开放式的问题人手，培养学生的分类和发散思维的能力;把数在数轴上表示出来并观察它们的特征，在复习数轴知识的同时，渗透了数形结合的数学方法，数与形的相互转化也能加深对相反数概念的理解;问题2能帮助学生准确把握相反数的概念;问题3实际上给出了求一个数的相反数的方法.
3，本教学设计体现了新课标的教学理念，学生在教师的引导下进行自主学习，自主探究，观察归纳，重视学生的思维过程，并给学生留有发挥的余地.
篇4：冀教版七年级数学教案
教学目的
1.通过对多个实际问题的分析，使学生体会到一元一次方程作为实际问题的数学模型的作用。
2.使学生会列一元一次方程解决一些简单的应用题。
3.会判断一个数是不是某个方程的解。
重点、难点
1.重点：会列一元一次方程解决一些简单的应用题。
2.难点：弄清题意，找出“相等关系”。
教学过程
一、复习提问
一本笔记本1.2元。小红有6元钱，那么她最多能买到几本这样的笔记本呢?
解：设小红能买到工本笔记本，那么根据题意，得
1.2x=6
因为1.2×5=6，所以小红能买到5本笔记本。
二、新授：
问题1：某校初中一年级328名师生乘车外出春游，已有2辆校车可以乘坐64人，还需租用44座的客车多少辆? (让学生思考后，回答，教师再作讲评)
算术法：(328-64)÷44=264÷44=6(辆)
列方程：设需要租用x辆客车，可得。
44x+64=328 (1)
解这个方程，就能得到所求的结果。
问：你会解这个方程吗?试试看?
问题2：在课外活动中，张老师发现同学们的年龄大多是13岁，就问同学：“我今年45岁，几年以后你们的年龄是我年龄的三分之一?”
通过分析，列出方程：13+x=(45+x)
问：你会解这个方程吗?你能否从小敏同学的解法中得到启发?
把x=3代人方程(2)，左边=13+3=16，右边=(45+3)=×48=16，
因为左边=右边，所以x=3就是这个方程的解。
这种通过试验的方法得出方程的解，这也是一种基本的数学思想方法。也可以据此检验一下一个数是不是方程的解。
问：若把例2中的“三分之一”改为“二分之一”，那么答案是多少?动手试一试，大家发现了什么问题?
同样，用检验的方法也很难得到方程的解，因为这里x的值很大。另外，有的方程的解不一定是整数，该从何试起?如何试验根本无法人手，又该怎么办?
三、巩固练习
教科书第3页练习1、2。
四、小结。本节课我们主要学习了怎样列方程解应用题的方法，解决一些实际问题。谈谈你的学习体会。
五、作业 。教科书第3页，习题6.1第1、3题。
冀教版七年级数学教案
篇5：易安词中酒意象例说(冀教版七年级必修)
易安词中酒意象例说(冀教版七年级必修)
“倜傥，有丈夫气，乃闺阁之中苏、辛”的易安居士李清照气质俊爽开朗、超脱豪迈，与封建社会其他的大家闺秀很是不同，婉约词人的骨子里有着不为众人所意想的豪放。这种气质体现于她的诗词中，频频出现的“酒”意象便可视为一种例证。
李易安流传至今的词与酒结缘的几近一半，细细推敲易安词中的“酒”意象常常表现为下列几种情形：
一、描写事物之酒
易安词中有少量的“酒”用作描摹物态，以酒写物，赋予物以人的情感，传神逼真，别有意味。
如《多丽咏白菊》中有“也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉”。贵妃醉脸，是对牡丹的比喻。唐玄宗认为富贵美丽、天香国色的牡丹可比杨妃醉酒，此处以贵妃醉脸比喻白菊的洁白之中又透出微红的美颜，富有情意。再如《瑞鹧鸪双银杏》“谁教并蒂连枝摘，醉后明皇倚太真”，这二句联想奇特，写出两颗对生银杏，因摘果人的手下留情，所以保持了并蒂完整的美好形象，其两相依偎、亲密无间的形态，恰似“玉楼宴罢”醉意缠绵的杨玉环与李隆基。生动形象，妙处不可言说。
二、抒发情感之酒
古今诗人总喜欢借酒抒情，因为酒可以助兴，醇化生活之乐；可以浇愁，舒泄精神之苦；可作粘合剂，浓化情感。在或浓或淡的酒意之中，易安的生活热情和深厚情思得到充分的表现，易安词因此也被赋予了别具一格的境界。
1．借酒助兴，寄托了词人的生活激情
“年年雪里，常插梅花醉”是词人早年生活的写照。纯真、欢乐、闲适是这一时期的基调。词人对生活充满了激情，这一时期的“酒”意象反映了她无忧无虑的生活，彰显了她生命的活力。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭！”《如梦令》这首词在南宋人黄N的《花庵词选》中题为“酒兴”。作者为回忆一次愉快的'郊游而作。词人命舟备酒，畅游于大明湖中，因沉醉竟不知傍晚已至，回舟误入藕花深处。花香、酒气以及美丽的大明湖夏季风光使词人暂时摆脱了封建社会名门闺秀的重重枷锁，显现出她开朗、活泼、好奇、争强好胜的少女的天性。当轻舟穿行于荷花之中，当栖息在花汀渔浦的鸥鹭惊飞四散之时，一种强烈的生命的活力便荡漾在这波光艳影中了。“坐上客来，尊中酒满，歌声共，水流云断”（《人娇》），良友相聚、举杯飞觞、开怀畅饮、纵歌抒怀、你唱我和，这歌声充塞天地、嘹亮悠扬，上遏白云、下断流水。欢乐之情溢于字面，词人的兴致也达到了极点。“共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比”（《渔家傲》），值梅花盛开之良宵，且备金樽、绿蚁，花前共一醉。银色的月光，金色的酒樽，淡绿的酒，晶莹的梅织成了一幅画，如梦如幻，空灵优美，浪漫无比……
词人的生活激情就在这浓浓的花香酒意中得以完美的表现。
2．借酒寄意，抒发了词人的伤春情怀
韶光易逝、韶华难再。美好事物的逝去总让人痛苦，因此伤春悲秋是古代文人常见的一种心态，易安词中也不乏此类伤春之作。大量“酒”意象的运用使得这种伤春的情意浓得化不开。
“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！”（《如梦令》）这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。善饮的女主人酒醉而致浓睡，一夜浓睡之后酒力还未全消，这就不是一般的过量了。这种惜春、伤春情怀的深沉、凝重可感可知。“风定落花深，帘外拥红堆雪。长记海棠开后，正是伤春时节。酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭。魂梦不堪幽怨，更一声啼_。”（《好事近》）词人由景生情，为落花而慨叹、而感伤。白日惜花伤时，夜晚则借酒浇愁愁更愁，想在梦中得到一丝慰藉，然而梦中的情景，依旧使梦魂幽怨哀愁。酒阑，歌罢，空的酒杯以及忽明忽暗的油灯使整个画面幽暗、凄清、空冷，伤春之意尽在不言之中了。
3．借酒惜别，表达了词人的姊妹亲情
人生难免有分别。临行之前的一杯醇酒，更能催化感情，酿出浓浓的手足情意。
《蝶恋花昌乐馆寄姊妹》：“泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍。人道山长水又断，潇潇微雨闻孤馆。惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”这首写姊妹离别悲情的词表达了作者对女伴们的留恋的感情，极其真挚。《阳关曲》本只有三遍，但三遍不足以表达情意，竟唱至四遍，唱至“千千遍”。在临别之际，自己由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上不知喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。词人以这一典型细节，真切而又形象地展现了当时难别的心境，笔触细腻，语意深沉，真实地写出了离人的内心的动态，手足情之深，溢于言外。
4．酒诉相思，寓含了词人的伉俪情深
“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，“夜来沈醉卸妆迟，梅萼插残枝。酒醒熏破春睡”，酒到醉时情更浓。易安婚后，夫妇二人情投意合，生活十分美满，但丈夫经常要外出游学、为官。因此易安的前期词多有描写闺中寂寞的生活，抒发对远游丈夫的思念。从中往往可以看到她对美好爱情生活的追求。
“莫许杯深琥珀浓，未成沉醉意先融。疏钟已应晚来风。瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松，醒时空对烛花红。”（《浣溪沙》）因为词人饱受离别相思之苦的折磨，只好借酒浇愁，而杯深酒腻，饮酒未酣，人却已醉，难以自持。“险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。征鸿过尽，万千心事难寄。”（《念奴娇》）这位闺中少妇越来越闲得发慌。总得找点事情消遣消遣才好呵！写几首险韵诗是消磨时光的好办法。可是，连险韵诗也写好了，一看天色，却还早。没有办法，只好再喝两杯闷酒，让头脑暂时麻木一下。然而诗成酒醒之后，无端愁绪重又袭上心头。作者借酒写出了自己的孤独寂寞，表达与丈夫离别之后的思念和愁苦的感情。
“黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。”人间最难是寂寞。靖康之乱，诗人仓皇南渡，国破继之以家亡，爱人赵明诚病逝，清照流离失所，老来无依。饱经了人生的炎凉风霜，此时的酒，已满是凄凉之意。“回首紫金峰，雨润烟浓。一江春浪醉醒中。” （《浪淘沙》）愁如一江春浪，流无尽时，醉中醒中俱在心头。表达了明诚卒后作者悲痛欲绝，此中愁情，酒醉难消。
5．酒醉情苦，借酒抒发思乡情怀
词人南渡之后，失去了故国和故乡，失去了至亲的人，成了一个“孤舟嫠妇”，那深沉的、无限痛楚的思乡的心音在醉酒中越发的强烈了。
“故乡何处是？忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消。”（《菩萨蛮》）故乡虽在，而河山易主，欲归不能，多么深刻沉痛。不直接说愁而说酒，这是借酒浇愁。只有在醉乡中才能把故乡忘掉，才能片刻摆脱沉重的乡愁。醉卧时所烧的沉香早已炉灭香消，而词人还宿酒未解。而醉醒时乡思的凄苦，尽于言外可见。“酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香。”“不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。”（《鹧鸪天》）昨夜喝得过多，今晨醒来，便思饮浓酽的团茶；醒来梦断，闻到瑞脑的香味，感到很是惬意。与其作无可奈何的怀乡之想，不如依旧开怀畅饮，一醉方休，不要辜负了这眼前盛开的菊花。其间蕴含了多少无法排遣的乡愁与怀人的愁苦。作者把自己深深的愁绪与痛苦，附着于酒上，颇耐人咀嚼。
6．酒淡情愁，借酒抒发亡国恨
“愁”字是李易安晚年生活的一个核心，支配着她的思想、生活。她的一切遭遇和当时的社会现实紧密相联。金兵入侵，中原沦陷，词人家破夫亡，随年过着流离、孤独的寡妇生活。这一时期的词作多是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，酒已经无力消除深深的国恨家仇。
“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。”（《声声慢》）想以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。淡得无力抵挡住那一阵紧似一阵的急风，又如何消去心中的愁苦呢？是酒太薄太淡吗？当然不是。酒依旧是那酒，只是作者的处境变了，愁太重太浓了，直让人承载不起。举杯浇愁愁更愁，满心满腹都是愁，致使酒力压不住，自然就觉得酒味薄了淡了。反观作者前期的作品《浣溪沙》、《如梦令》等，也曾写到过消愁饮酒之事，然而却是“莫许杯深琥珀浓，未成沉醉意先融”， “浓睡不消残酒”。酒力显得那么大，未酣饮已经沉醉，让作者沉睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以那么大，是因为作者此时没有什么痛彻心扉的愁恨，有的只是作为一个年轻贵族女子的闲愁，闲愁不痛，哀而不伤，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，写出了作者晚年的孤苦无依、愁苦惨淡，而在亡国失家的残酷现实面前无法解脱的心情。愁绪之浓，浓到用酒也无法排遣。
诗歌需要激情，酒到醉时情更浓，酒后的真情是毫无做作的宣泄。李易安词作中的“酒”意象，随着她人生经历的跌宕起伏而变化，显得多姿多彩。从中我们不难看出这位不凡的女子热爱生活、忠贞爱情、关注国家命运的情怀。她的词至今读来依然能散发出如美酒一般醉人的艺术魅力。
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