以下是小编帮大家整理的林清玄散文 学插花，本文共11篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
篇1：林清玄散文 学插花
林清玄散文 学插花
有一位朋友在学插花，是日本某一流派的花艺。
我对日本人的花艺一向没有好感，因为那被称为花艺的，正好是集匠气与矫作于一炉。因此，我对潇洒且大而化之的朋友竟去学日式插花觉得格外好奇。朋友告诉我，那看起来僵化的日式插花，其实只是一种格式，是性格与观点的锤炼，对于学得通达的人，不但仍有极大的创作空间，还能激发出入的潜力。
她说：“插花和禅一样，表面上有最严苛的形式，事实是在挖掘最大的自由。你不觉得，只有最严格的训练才有最自由的资格吗?”
朋友的话给我不小的启示，原来插花也是“绝地逢生”的事。凡是绝地逢生就如悬崖断壁上的兰花，或污泥秽地清放的莲花，或是漠漠黄沙里艳红的仙人掌花一般，既刺人眼目，又具禅的精神。什么事到了最高、最绝、最惊人，就被俗人看成是禅意了。
学插花的朋友，说起她学插花获益最大的一件事。
她说：“我刚学插花时，老师教怎么插，我们就怎么插，三个月以后我才发现，老师每次插的花不是一朵、三朵、五朵，就是七朵、九朵，几乎没有二四六八的。我心里起了疑情，双双对对不是很好吗?为什么插花都要单数呢?我很慎重地去问老师，那位日本老师说，一三五七九是单数，插出来的花叫作‘生花’，就是有希望的`花，由于不圆满，才显得有希望;双双对对的插花是‘死花’，因为太满了。我听了好感动，留一些缺憾、有一点理想不能完成、永远留下一丝丝不足才是最美的呀!”
缺憾有时比圆满更美，真是不可思议。朋友的话使我想起为什么菩萨要留一丝有情在人间，而且一直在苦难的煎熬中游化。菩萨之所以比声闻缘觉更美、更动人，那是他们在乎，在乎一切的有情，由于这样的在乎，追求事事圆满倒不是菩萨的志向，菩萨的志向是恒常保持一个有希望的观点，生生不息。
篇2：林清玄经典散文选
林清玄经典散文选
1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。
2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听了感到温暖。风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。对于风，风铃是觉知、观察与感动。每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。每一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。
3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们的烦恼是来自执着，其实执着像是写在沙上的字，海水一冲就流走了，缘起性空才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难了。
4、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢？因为真花会萎落，令人感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。
5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执着、贪爱，却必然会使人泪下如海。无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵的、戴着光环的岁月，那是可感叹遗憾的心情、是无可奈何的。可是，如果无常是因为人的疏忽而留下惨痛的教训，则是可痛恨和厌憎的。
6、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着感恩的心情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人！”
7、下雨天的时候，我常这样祈愿：
但愿世间的泪，不会下得像天上的雨那样滂沱。
但愿天上的雨，不会落得如人间的泪如此污浊。
但愿人人都能有阳光的伞来抵挡生命的风雨。
但愿人人都能因雨水的清洗而成为明净的人。
智慧开花的人，他的芬芳会弥漫整个世界，不会被时节范围所限制。一个透过内在开展戒、定、慧的品质的人，即使在逆境里也可以飘送人格的芬芳呀！
8、一扇晴窗，在面对时空的流变时飞进来春花，就有春花；飘进来萤火，就有萤火；传进秋声，就来了秋声；侵进冬寒，就有冬寒。闯进来情爱就有情爱，刺进来忧伤就有忧伤，一任什么事物到了我们的晴窗，都能让我们更真切的体验生命的深味。
9、我相信命理，但我不相信在床脚钉四个铜钱就可以保证婚姻幸福，白头偕老。我相信风水，但我不相信挂一个风铃、摆一个鱼缸就可以使人财运亨通、官禄无碍。我相信人与环境中有一些神秘的对应关系，但我不相信一个人走路时先跨左脚或右脚就可以使一件事情成功或失败。我相信除了人，这世界还有无数的众生与我们共同生活，但我不相信烧香拜拜就可以事事平安，年年如意。我相信人与人间有不可思议的因缘，但我不相信不经过任何努力，善缘就可以成熟。我相信轮回、因果、业报能使一个人提升或堕落，但我不相信借助于一个陌生人的算命和改运，就能提升我们，或堕落我们。
10、白玉苦瓜与翠玉白菜都是台北故宫的镇馆之宝，大小均只能盈握，白玉苦瓜美在玉质，温润含蓄；翠玉白菜美在巧思，灵在细致。“世界上有这么多苦难，唯一的补偿是，生活中，小小的欢乐，小小的悬念。”以撒·辛格如是说道。
11、柠檬花盛开时节，我走过柠檬园，花的浓郁的芬芳总是熏得我迷离。一切花中，柠檬花是最香甜的，有稠稠的蜜意；但是一切果里，柠檬果又是最酸涩的，其酸胜醋。
这种迷离之感，使我忍不住会附身细细地端详柠檬花，看着一花五叶的纯白中，生起嫩嫩的黄，有的还描着细细的紫色滚边，让花的香甜流入我的胸腹。
12、偶开天眼觑红尘，可怜身是眼中人。昙花的美教我如何说呢？是无花堪比伦的，她吐出了美丽的网，绊住我们的眼睛，使我们一秒也不舍得移开。她的香，如果用别的香来比拟，对昙花都是一种侮辱，二十坪大的花园，全被充溢，香还密密地流出。
13、你也知道流水和月亮的道理吗？水不停地流逝，却没有真正地消失；月圆了又缺，却一点也没有消长。从变化的观点来看，天地每一眨眼都在变；自不变的观点看来，万物与我都是无限的。在变与不变之间，有情就有伤感，有情就有失落，有情就有悲怀，这些都是由变化所生。但是，眼睛如果大到如月如天，伤感、失落、悲怀，不就是海边的贝壳吗？贝壳已死，却留下了形状、颜色与美丽。这有些像禅师所说的：“心热如火，眼冷似灰”，对人生的一切，我的心永远热情、贴近、注视、感受，但是要化为文字，似乎有一双冷静观照的眼睛，后退、飞远、平淡地回来看这一切。
14、我们在现实的人生里，凝视、倾听、沉思，这使我们看、听、停，再前进，游行在一个浮面的层次。往往在我们闭上眼睛，形色隐没时，才看见了。当言词沉寂，在辞穷句冥时，才听见了。当我们把思想倾空，不思不念时，才清晰了。有情在无情中，分离在相遇之时，不凡在平凡之内，呀！哪一条河流不是在重山阻隔中找到出路呢？如果理想之情是河流，它就会自由的在山谷中寻路；如果心与心相呼应，就会像挂在树梢的剑，被有缘的人找到。人生，复杂而繁琐。创作是简单而伟大的事。从创作看人生，不要陷入河流，要常想想河边的风景。从人生看创作，不要捉住天空，要真正地变成天空。
15、创作者不必夸耀，也不必妄自菲薄，画家把色彩留给大地，音乐家把声音留给大地，作家把文字留给大地……因为大地不欺，地无私载，我们才可以真诚的'吐露，才值得用一生的力量去完成。在我们的内心深处，必然有一些东西可以超越局限，穿透生死，就像点燃黑夜的天上星月，那些超越与穿透虽然来自个人的情感，但是如果不予大地相呼应，不与季节的转移相和谐，不与日升月沉相契入，就像那玫瑰剪枝，在动剪的刹那，玫瑰已经死亡。
16、美好的创作不是玫瑰剪枝，而是走入田园去看那些盛开的玫瑰，若能瞥见玫瑰的精魂，玫瑰在心里就永远不谢，永远留香。若在某一个春日，形之笔墨，玫瑰就超越了局限，穿透了生死！洗砚池边的梅花，正是大地的梅花。清淡的墨痕，正是梅花留在大地的精魂！我们不宁静，是由于我们不完整的缘故。我们不完整，是因为我们孤困了自己。如果打开了与大地的一点灵犀，我们就走出孤困，我们就完整了，我们也宁静了，至少，在创作的时刻。
17、我特别喜欢蝴蝶、夜蛾、蜻蜓和豆娘，它们看来那么潇洒自由，有着薄透美丽的双翼。但是我不忍心杀死它们，只有在草坡和树林寻找刚死去的，有各种眼里色泽的蝶翼和透明的
蜻蜓翅翼，小心翼翼的夹贴在自己做的厚纸薄里。有一段时间，发现美浓的黄蝶翠谷，总是聚集万千蝴蝶，每次去都可以捡到美丽的蝶翼。记忆是不可靠的，遗忘也可能是美好的。文学家与科学家不同，文学家不去寻找增加记忆的魔药，而让记忆自然留下，记在文字上，或刻在心版上，随时准备着偶然的相遇。与十年前的美相会了，就有两次的美，与二十年前的善相会了，就有加倍的善。第一次与美相逢，我还是少不经事的少年，美便会与我会面，点头，微笑，错身，如翼飞入花丛，逸失于天空。多年以后，我们已识得门外的青草，品过甜美沁人的气息，听过深深叹息的声音，走过黑暗中长路点燃的灯光，这时又与美相会，心里的火被点燃。
18、如果画面转换，我们看见一条清澈的小溪，流过溪谷，溪边有一株横长的芦苇，一只美丽的紫蜻蜓，不知从溪山的什么角落飞来，翩翩地降落在芦苇的最尖端。当时若有摄影机，一定会立刻留下美丽的影像；若有纸笔也好，可以写下刹那的情景。
因为，思绪的蜻蜓是不会久留的，它像来的时候一样翩然飞去。彩虹使我们亮眼，乃是彩虹不会停留超过一刻钟。它迫使我们放下一切来仰望它，否则，它就会无情地放下我们。灵魂的飞临也像雨后的彩虹，它不会停留一刻钟，如果不立刻留下它，它很快的就拂袖飞去。诗人在一生当中，只要情况许可，会短暂依恋某些树啦，海啦，山坡啦，或某种彩雪啦。
19、他的爱情、他的魅力、他的幸福，具有等价之物，在所有他从未到过、他永远不会去的地方，他不会遇到的陌生人那里。黄昏时，虽然像学徒一样浮起笑靥，他却是文质彬彬的路客，决然告别，当面包出炉时。鸟的歌声是早晨的树枝感到意外。第一道光线在苦闷的诅咒和壮丽的爱之间踌躇。对你的荷责毫不在意的人，你要心存感激，你和他不相上下。只要对爱卑屈。如果你死了，你仍然有爱。如果我们活在闪电的光耀里，那就是永恒的心。
20、他唱的是心中的荒凉之城吧！外在的城池，时而繁华，时而荒凉，内心那小小寂寞的城呀！虽也有兴衰起落，却总有一块无欢的幽州台，前不见古人，後不见来者，念天地之悠悠，独
怆然而涕下！在最深最深的地方，这是诗人的大寂寞，也是诗人的荒城。
篇3：林清玄散文选
吃哈密瓜的时候，我对孩子提起童年时代如何抓金龟子的事。
我们把吃剩的果皮拿到树林或稻田，或甚至放在庭院的角落，到黄昏的时刻，就会有许多不知从何处赶来，闪着绿光、黄光和蓝光的金龟子，它们密密麻麻紧紧吸在果皮上，我们常常一口气就抓到几十只金龟子。
然后，我们在金龟子的身上画了记号，带到更远的地方去放飞，看着闪着光芒的金龟子在空中逸去。
第二天，往往会发现一些昨日做了记号的金龟子飞回来，停在果皮上。
“我童年的时候就很疑惑，金龟子是如何在遥远广大的田园辨味，穿过树林而飞回的呢?”我对孩子说。
孩子眼睛一亮，说：“爸爸，我们为什么不在阳台上放一些果皮，来吸引金龟子呢?”
“这怎么可能，这里是城市，我们的阳台又在十五楼，金龟子住在林间，怎么可能飞来呢?”我说。
“试试看嘛!试试看嘛!”孩子央求着。
好!我们就把正在吃的哈密瓜连皮留下来，放在十五楼阳台的花盆树下。
第二天早上起床的时候，发现有四只金龟子正忘情地吮吸着哈密瓜的果皮，两只是黄金色，两只是绿金色。
孩子和我都惊讶极了，这些金龟子是如何从山林飞过广大的城市，找到阳台的这一只哈密瓜呢?它们是具备了什么样的'能量呢?
我想到，在一些微小的众生之中，其实也隐藏着更广大、更深刻、更细腻的心，只是我们看不见罢了。
我们把那四只金龟子作了记号，带到别处去放飞，但是金龟子再也没有飞回来。
我们好几次把果皮放在阳台，总有各式各样的金龟子从四面八方飞来，可是那画了彩色笔记号的金龟子再也未曾回来过。
孩子非常失望。
我安慰孩子说：“城市到底不是树林，城市不是金龟子的家呀!”
说的时候，我感觉这句话是对自己说的，而那作了记号的金龟子，是从故乡的记忆中飞来，又带着我的乡愁，飞向不知名的所在!
篇4：林清玄散文选
我坐在院子里，正欣赏着一朵刚开放的朱模花，正是清晨，朱模花还带着昨夜的露水，在晨曦中微笑。
这时候，一只蜜蜂从阳光里穿行而来，它几乎毫不犹豫的，就停在那一朵朱槿花上，那样投入、专注而忘情地吸着花蜜。微笑、带着露水的朱模花;专注、浑然忘我的蜜蜂，看起来就如同在亲吻一样。
但是，朱槿花与采花蜂是带着什么爱情而在城市的阳台上会合的呢?这时空的无限与广大，使我感到一只蜜蜂找到一朵朱槿花就是奇迹!连结着它们因缘的线不是偶然的!
花究竟有什么好吃，使蜜蜂穿越城市来寻找和吸取呢?等蜜蜂飞走了，我摘下那朵朱模花来吸，发现花中果然有着清香甜美的汁液。
呀!原来在宇宙之间，朱模花，蜜蜂或者蝴蝶，也是追求着幸福、美好的众生!
人追随情欲而在生死时空中飞翔，与一只蜜蜂飞来寻找一朵花也没有什么不同!
情欲的本质是生死的根本，但情欲的追求中也有美好的启示。
蜜蜂采花的时候如此专注而深情，但它并不执著在一朵花上。
这是为什么人们把那些风流而不专情的浪子称作是“采花蜂”的原因吧!
我想起《佛经》里的一句话：“如蜂采华，但取其味，不损色香，”就觉得人在情感的态度上，有时还不如一只蜜蜂。
篇5：林清玄散文选
我和朋友在林间散步，看到林间地上散落一些麻雀的尸体，我感到有些不解，朋友说：“是放生的人放出来的麻雀，而且是今天早上才放的。”
“何以知道是今天早上放的呢?”
朋友说：“因为放生的人都是清晨放生，这些麻雀的身体都还未完全僵硬呢!”
有些麻雀在温暖的屋子住久了，清晨放到林间，立刻就冻僵了;有些麻雀关在笼子里，早就忘记怎么飞翔了;有些是失去想飞的心了。朋友述说着。
我们都为放生者的无知而悲哀，也为放生者为了自己的功德，无视鸟雀的死活而感到痛心。
在穿过林间的时候，我觉得麻雀的死亡给我一些启示，我们虽然在尘网中生活，但永远不要失去想飞的心，不要忘记飞翔的姿势。
篇6：林清玄散文情
我很喜欢英国诗人布雷克的一首短诗：
被猎的兔每一声叫，
就撕掉脑里的一根神经;
云雀被伤在翅膀上，
一个天使止住了歌唱。
因为在短短的四句诗里，他表达了一个诗人悲天悯人的胸怀，看到被猎的兔子和受伤的云雀，诗人的心情化做兔子和云雀，然后为人生写下了警语。这首诗可以说暗暗冥合了中国佛家的思想。
在我们眼见的四周生命里(也就是佛家所言的“六道众生”)，是不是真是有情的呢?中国佛家所说的“仁人爱物”是部是说明着物与人一样的有情呢?
每次我看到林中歌唱的小鸟，总为它们的快乐感动;看到天际结成人字，一路南飞的北雁，总为它们互助相持感动;看到喂饲着乳鸽的母鸽，总为它们的亲情感动;看到微雨里比翼双飞的燕子，总为它们的情爱感动。这些长着翅膀的飞禽，处处都显露了天真的情感，更不要说在地上体躯庞大，头脑发达的走兽了。
甚至，在我们身边的植物，有时也表达着一种微妙的情感，或者更确切的说是机缘和生命力;只要我们仔细观察那些在阳光雨露中快乐展开叶子的植物，感觉高大树木的精神和呼吸，体会那正含苞待开的花朵，还有在原野里随风摇动的小草，都可以让人真心的感到动容。
有时候，我又觉得怀疑，这些简单的植物可能并不真的有情，它的情是因为和人的思想联系着的;就像佛家所说的“从缘悟达”;禅宗里留下许多这样的见解，有的看到翠竹悟道，有的看到黄花悟道，有的看到夜里大风吹折松树悟道，有的看到牧牛吃草悟道，有的看到洞中大蛇吞食蛤蟆悟道，都是因无情物而观见了有情生。世尊释迪牟尼也因夜观明星悟道，留下“因星悟道，悟罢非星，不逐于物，不是无情”的精语。
我们对所有无情之物表达的情感也应该做如是观。吕洞宾有两句诗：“一粒粟中藏世界，半升铛内煮山川”，原是把世界山川放在个人的有情观照里;就是性情所至，花草也为之含情脉脉的意思。正是有许多草木原是无心无情，若要能触动人的灵机则颇有余味。
我们可以意不在草木，但草木正可以寄意;我们不要叹草木无情，因草木正能反映真性。在有情者的眼中，蓝田能日暖，良玉可以生烟;朔风可以动秋草，边马也有归心;蝉嗓之中林愈静，鸟鸣声里山更幽;甚至感时的花会溅泪，恨别的鸟也惊心……何况是见一草一木子性情之中呢?
常春藤
在我家巷口有一间小的木板房屋，居住着一个卖牛肉面的老人。那间木板屋可能是一座违章建筑，由于年久失修，整座木屋往南方倾斜成一个夹角，木屋处在两座大楼之间，益形破败老旧，仿佛随时随地都要倾颓散成一片片木板。
任何人路过那座木屋，都不会有心情去正视一眼，除非看到老人推着面摊出来，才知道那里原来还有人居住。
但是在那断板残瓦南边斜角的地方，却默默地生长着一株常春藤，那是我见过最美的一株，许是长久长在阴凉潮湿肥沃的土地上，常春藤简直是毫无忌惮的怒放着，它的叶片长到像荷叶一般大小，全株是透明翡翠的绿，那种绿就像朝霞照耀着远远群山的颜色。
沿着木板壁的夹角，常春藤几乎把半面墙长满了，每一株绿色的枝条因为被夹壁压着，全往后仰视，好像望天空伸出了一排厚大的手掌;除了往墙上长，它还在地面四周延伸，盖满了整个地面，近看有点像还没有开花的荷花池了。
我的家里虽然种植了许多观叶植物，我却独独偏爱木板屋后面的那片常春藤。无事的黄昏，我在附近散步，总要转折到巷口去看那棵常春藤，有时看得发痴，隔不了几天去看，就发现它完全长成不同的姿势，每个姿势都美到极点。
有几次是清晨，叶片上的露珠未干，一颗颗滚圆的随风在叶上转来转去，我再仔细地看它的叶子，每一片叶都是完整饱满的，丝毫没有一丝残缺，而且没有一点尘迹;可能正因为它长在夹角，连灰尘都不能至，更不要说小猫小狗了。我爱极了长在巷口的常春藤，总想移植到家里来种一株，几次偶然遇到老人，却不敢开口。因为它正长在老人面南的一个窗口，倘若他也像我一样珍爱他的常春藤，恐怕不肯让人剪栽。
有一回正是黄昏，我蹲在那里，看到常春藤又抽出许多新芽，正在出神之际，老人推着摊车要出门做生意，木门咿呀一声，他对着我露出了善意的微笑，我趁机说：“老伯，能不能送我几株您的常春藤?”
他笑着说：“好呀，你明天来，我剪几株给你。”然后我看着他的背影背着夕阳向巷子外边走去。
老人如约的送了我常春藤，不是一两株，是一大把，全是他精心挑捡过，长在墙上最嫩的一些。我欣喜的把它种在花盆里。
没想到第三天台风就来了，不但吹垮了老人的木板屋，也把一整株常春藤吹得没有影踪，只剩下一片残株败叶，老人忙着整建家屋，把原来一片绿意的地方全清扫干净，木屋也扶了正。我觉得怅然，将老人送我的一把常春藤要还给他，他只要了一株，他说：“这种草的耐力强，一株就要长成一片了。”
老人的常春藤只随便一插，也并不见他施水除草，只接受阳光和雨露的滋润。我的常春藤细心的养在盆里，每天晨昏依时浇水，同样也在阳台上接受阳光和雨露。
然后我就看着两株常春藤在不同的地方生长，老人的常春藤愤怒的抽芽拔叶，我的是温柔的缓缓生长;他的芽愈抽愈长，叶子愈长愈大;我的则是芽愈来愈细，叶子愈长愈小。比来比去，总是不及。
那是去年夏天的事了。现在，老人的木板屋有一半已经被常春藤覆盖，甚至长到窗口;我的花盆里，常春藤已经好像长进宋朝的文人画里了，细细的垂覆枝叶。我们研究了半天，老人说：“你的草没有泥土，它的根没有地方去，怪不得长不大。呀!还有，恐怕它对这块烂泥地有了感情呢!”
篇7：林清玄散文《胃散》
林清玄散文《胃散》
妈妈打电话来，叫我下次回去时再买两罐大的胃散回家，因为上回我买的胃散已经吃完了。
“怎么会呢?我不是才买回去没多久吗?”
妈妈说：“因为那些囡仔都爱吃胃散，平时都吃着玩，很快就吃完了。”
听妈妈讲起，我们小时候也喜欢吃胃散，一人吃一两匙，胃散没两天就吃完了。
大约是三十年前，台湾乡下医药不发达，因此家家都在墙上挂一个大药包，里面就有绿瓶子的胃散，葫芦形状。那时大概是没东西吃的缘故，总觉得胃散的味道很好，含一口吞进喉咙，“心凉脾肚开”，一股凉气冲入腹内，另一股凉气则冲出鼻孔，真是过瘾极了。
由于兄弟都喜欢吃胃散，爸爸无法可想，最后把药包挂在大厅的横梁上，这样除了老鼠之外，大概只有猫吃得到了。
但是我不死心，有一天用梯子爬上横梁，一手挂在横梁，一手去摘药包，结果失去重心，当场从一丈高的屋梁上跌下来，屁股痛了，一个星期都不能坐椅子。
药包还是挂在横梁上，再也没有人敢去拿了。
我一直还是怀念胃散的味道，几年前在偶然的机会买到一种胃散，味道和小时候吃的'一样，疗效也很好，就介绍给妈妈吃，没想到哥哥的孩子们也喜欢吃呢!
我们的童年时代，物质匮乏，没有什么可贵记忆，但生活的小事中也有许多深刻的事物，例如胃散就是。这使我在很小很小就知道生活的一些秘方：即使在看来卑贱的事物中，也有一些珍贵的滋味。
因为，这世界原本没有什么卑贱的事物，只有卑贱的心才会看见卑贱的东西。
篇8：林清玄散文集文学赏析
林清玄散文集文学赏析
【内容赏析】
开始关注林清玄的作品,是从《有风格的小偷》一文开始,一篇文稿间出乎意料的善意的赞赏,改变一个人的人生轨道,从此,世上又多了一个善良的灵魂.确实,拿着放大镜去看别人的缺点是件容易的事,但是,拿着显微镜去找一个劣迹斑斑的人身上的优点却不是谁都可以做到,但是,林清玄做到了.恬淡自然,字间总不自觉透出禅味,小小的故事折射大大的哲理,这就是林清玄的文章,没有华丽的辞藻,却在不经意间让人深思人生道理.读林清玄的文章,我那原本浮躁不安的心会旋即安定下来,解开心锁,放下心中的负担.
简单平实的生活故事,蕴含着细腻的情感,几句平淡的话语,足以让人一遍遍地反复回味,这就是林清玄散文的魅力.我喜欢在床头放着一本林清玄的书,睡觉前细细地阅读几篇,来一次心灵的洗涤方可安静地睡去,一切禅理在梦中参透.
他说：“山谷的最低点正是山的起点,许多走进山谷的人之所以走不出来,正是他们停住双脚,蹲在山谷烦恼哭泣的缘故.”无数的低谷,使我们在挫败中流泪,不是说不允许哭泣,你可以蹲下来好好抱抱自己,但是,请不要放弃,山的明媚就在山的顶点,你需要做的是整理一下心情重新攀登,坚持不懈、努力追求,人生又是一片春光灿烂.
他说：“生命是在水上写字,第二笔还未落下,第一笔已流到远方.”时光如潺潺流水,抓不住的它一点点地在流逝,生命一点点地在逝去,再长也不过数十年,人生有多少个十年能让我们挥霍呢?珍惜吧.大学,就这么过了三个学期,我又做了什么呢?当初的理想呢,我与它的距离又变小么?我在思量着,也困惑着.
他说：“安静无言并不是陷入空白,而是有一个更深广、更澄明的所在;最好的表达是沉默,而不是语言.”面对误解,请选择沉默;面对挫折,请选择沉默;面对辱骂,请选择沉默.有时候,解释是多余的,那时候沉默,能是最有力量的语言.
他说：“‘世界光如水月,身心皎若琉璃’,这个世界的水月不再光明剔透了,做为一个渺小的人,只有维持自心的清明,才能在这五浊的世间唱一首琉璃之歌吧! ” 还是那个淡水河口,但是周围的风景已经变了,不是以前那个美得单纯的河口,“少年时代的情怀与往事,都已经去远了,是镜花,也是水月,由于一条河的败坏,更感觉到那水月镜花是虚幻不实的”.然而,心若仍然是纯粹的,纯净如琉璃,这个世界的浑浊便不会将我们侵蚀,给自己的心留一片净土吧,哪怕你已经看过太多的黑暗!
那一切的水月河歌,虽曾真实存在过,却已默默流失,这就是无常.
是的,也许只有他——林清玄,才能写出这样的文字：
如果我们的内心就是一个花园,人生的哪一天不是最美的花季呢?
如果我们的内心春风洋溢,人生的哪一个时候不是最好的春天呢?
如果我们有着怜爱、珍惜、欣赏的心,即使在人生的无寸草处行走,也会看见那美丽神奇的一瞥.
默声的温柔——读《林清玄散文集》有感
有些东西使你不得不静下心来.——题记
翻看林清玄的散文之前,对它的最初印象是想到了周国平,暑假里看过《周国平作品精选》,那本书让我觉得,它静静地摆放在那里的时候,它是平面的,使人想起时,脑中只有直直的平行线,那是一个没有生机的,枯燥的,干瘪的存在.但当你翻开的时候,才会知晓这里面到底是怎样一个复杂的多维世界.林清玄的散文虽不至于留给人硬板呆滞的印象,在翻开之前在脑海浮现的却也只是几笔粗线条而已.
可是这样的书就是要让你去翻开,在闲暇的时刻,一杯咖啡或者清茶,一张摇椅,一点阳光和几朵白云,捧着它,便是一生一世的永恒.它们不似柜台上的畅销书,声名浮躁间,街头巷尾皆是议论.它们默默,默默地如白云,似流水,不会有成为焦点的时刻,却是常在不衰.
林清玄的散文就像是一副素描,简单的几笔,却勾勒出一个人心底繁杂的世界.
亲情与乡情是必不可少的主题.他写到浴着光辉的母亲,虽不是他的母亲,但天下的母亲一般的爱子心.就是一句宝贝不怕,便透露出一个母亲对孩子无限的关怀.某些感动就是从这些细枝末节衍生出来的,不必轰轰烈烈,就是那么一句话,而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略,但却实实在在.作者的眼睛就是如此善于抓住生活中的点滴,被人遗忘的点点滴滴,在他的笔下重现,带给人真实的触动.父母对子女的爱是永远说不尽道不完的,作者的有一句话,我觉得说的很好——对于父母亲的爱,我们也是“提得起来,就是我们的”,趁还提得动,行李箱还有空间,就多塞一点爱进去吧!在这些尚在的时间里,也许我们应该对父母说出自己的心意,不带半点羞涩地毫无保留地道明,正像他们给予我们毫无保留的爱.
对于故乡,我其实是没有太多的感慨与在意的,毕竟没有出过远门,没有机会体会到思乡的离愁别绪.但作者在文中将家乡与亲人联系起来,我忽然就觉得,也许它比我想的远有意义的多.作者说,他出门旅行时总带着一杯故乡的水土,那会给他力量,因为那里面承载的不只是故乡之爱,还有母亲的祝福.这是很实在的话,中国有句古话：儿行千里母担忧,说的不就是如此么?乡情中,更多夹杂的是亲情吧,对亲人对故友的思念.
书中不经意间泄露出来的阳光,也总让人心安,舒适.那些是字里行间的温柔,那些阳光是作者想要给予读者的最神圣的礼物.散文中多有关于阳光的字句,总带给人一种如沐春风的享受,即便是周围没有阳光,但是心中却升起了一轮骄阳.那句“不论世事如何变幻,人世多少凄凉,即使你到了边疆,阳光也会洒在边疆”总是让人莫名地感动.阳光何处不在,如心里的念想一般,去往何处都不会消逝.在另一篇文章里,作者借阳光给了我们一个忠告,阳光常在,岁月无改,但是属于我们的年代却不会停留,作者劝我们珍惜“阳光照在我们身上的岁月”,阳光不会为我们停留,再伟大的艺术家也留不住它.时光是我们一生中最珍贵的事物,但愿我们不会让身边的一切成为记忆中匆匆而模糊的流年.
对于人生的见解也是不可或缺的.作者的人生观念是不去追求虚茫的物质条件,只要每天都有一点甜美,有一点幸福的感情,就很好了.我喜欢这种知足常乐的心态,只有心静的时候,想想每天发生的幸福的事情,哪怕你只有在某一时刻感受到了,那就是幸福.这也让我想起了《瓦尔登湖》里的意境,每天与自然为伴,每天都过得开心快乐.最原始的快乐,往往是最真实的.生活不过是那句“瓠仔也好,菜瓜也好”.而在社会上生命所要承担的责任却是不重亦不轻的.在对别人负责之前,我们要对自己负责,做我们自己.梦想,于人生是极为重要的一程,我们有努力就有收获,哪怕那是戏剧性的终局.
世事离戏只有一步之远.
人生离梦也只有一步之遥.
作者说,生命最有趣的部分,胜过演戏与做梦的部分,正是它没有剧本、没有彩排、不能重来.生命最有分量的部分,正是我们要做自己,承担所有的责任.
这话分量极重.不在于人理解或不理解,只在于人是否想过要去理解.我一直认为,一个人的想望比他实际是否做过更重要,因为想望是未来的,而判断一个人是否做过一件事,是看其过去.只要你想过要过好每一天,只要你的愿望足够强烈,它便会驱使你去行动,直至成功.
林清玄的散文里总有一股清新的气息,许是有流水的声音,许是洒进了阳光的温暖,又许是有风吹过的清凉.总之,这一切都使你不得不安静,在冬日人烟稀少的书店,当你坐下翻开这本书的时候,就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心.它让你不知不觉地静下心,不知不觉地专注于这字里行间的温柔.这便是一本书的魅力所在.像是一个禅师在向你说教,声音低低的,柔柔地,却丝毫不差地进入你的耳中,落入你的心里.
所以,花季的时候,不要忘了在自己的心里种花.
林清玄散文读后感
最早读过林先生的《桃花心木》,那时就被林先生的清新淡雅的文风,深厚的底蕴,以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了.最近,我又特地购买了一本《林清玄散文集》,本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中,遴选出的二十余万字的散文精华,令人百看不厌.过后,许多片段泊在记忆中,不时地熠熠闪光.对这本书,我更是爱不释手,常放于枕边,睡前不时拿来欣赏.
林先生的散文,最适合在平静的夜晚,冲上一杯淡淡的金银花,独坐在发出温和的光的台灯下,静静地欣赏,享受散文带给人的平和与智慧.曾经多少次,在自己心情烦乱的时候,《林清玄散文集》陪在我身边,安抚我的心灵,让我一次次平静下来.这些文章,犹如一道道山泉,带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中,让我们去慢慢品味生活的甘辛.林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道.读他的散文犹如一次心灵的洗礼,总能给人深深的启迪.
林先生的文章总是远离庸俗于污秽,更没有咄咄逼人的气势,而是清丽悠远,沁人心脾.这些文字里,有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大,更有人性的芬芳.它如同生长在人心中的一株树,虽然孤独,但忠实地为我们守住了天上皎洁的月,让生活在纷繁世界中的我们看到,在世界上的某些地方,还存有一些纯净.他的散文是唯美的,淡淡地道来,慢慢地述说,绝少雕饰,犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的,就发生在我们身边,他写的就是我,就是你,就是他.这些是文章,初读自是清新异常,再品更是心开意解.他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱.
文如其人,没有高雅的品味和水晶般纯净的心,怎能写出美得沁入人心的文章?
林清玄读后感
在未读林清玄的文章以前,曾由于初中老师的缘故买了一本林清玄写的书,好似乎《茶,非常道》.封面竹绿色与白字结合,颇有清雅之风.但是我忽略了一点,是我后来在买来后才发现的——有关茶,及道(涉及佛家道家),或者曰由茶而悟道.对此我不是很喜欢,甚至有些憎恶.
而此次高中老师又叫我读,我只好去网上找一些其所著的文章且我喜欢的.由此我读了几篇,如《浴着光辉的母亲》等等.起初我是带着一点无奈和走马观花般的“过眼儿”,不过读完《浴着光辉的母亲》后,略略有些改观.首先,因为他有敏锐的“眼睛”,见极细微之处;其二是,他的文笔洒脱,非常朴素,像一个慈祥的老人说着故事,故事中透着真理丝丝缕缕光辉.
《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车.在车上,母亲不断的安慰儿子不要怕,因为他第一次坐公交车.仅仅是如此,或者说不仅仅是如此,一车的`人都用崇敬的眼神看着母亲,仿佛看见了母爱的光辉.而林清玄自然不止在这里赞美了母爱,而是思想抑或感叹现在的人什么时候能用这种眼光看自己的母亲.是啊,其实我们在生活中感受到最多的母爱不是来至自己的母亲吗,站在这长长的母爱河中,日夜沐浴在这光辉的母爱河中,何时我们弯下腰,看看底下那一泓给予自己的清水.接下来是关乎我们的,就是对待我们,这些正常的孩子,父母亲们的眼光却是那么苛刻,充满条件,无法全心的爱怜.我也深有感触,现在的孩子似乎都觉得爷爷奶奶比爸爸妈妈好,包括从前我,因为爷爷奶奶的爱和眼光总是如此慈祥,充满着全心的爱怜.现在,我也只能说爸爸妈妈不必爷爷奶奶差,仅因为知道他们是爱我们的,知道他们这么做那么做是为了我们.他们的眼神行为蒙蔽了我们的感受,甚至让我们疑惑.作者在最后“叹”道：“但愿,我们看自己孩子的眼神也可以像那位母亲一样,完全无私、溶入,有一种庄严之美,充满爱的光辉.”
带着另一种复杂的心情,读了另几篇.这几篇也是讲父母与子的,《与父亲的夜谈》《分到最宝贵的妈妈》《海上的消息》等等.也不细说,就粗浅的谈谈感受,就《与父亲的夜谈》.作者与父亲谈了短短几小时,就了解了父亲的过去,也正是这段难得的时光,让作者现在也是如此珍重.在我的记忆里,我也未曾与父亲谈话超过半小时,比之作者从前的一小时还要短.平日,我的父亲也不怎么管我,而我也不怎么了解我的父亲,因为他常常对我冷眼讽刺,而对别人却热心过头.对于他好的一面,我确实太不了解,可能时代、生活相差太大,平日里有很少说话,也不好说话吧.虽然如此,我从小对我爸爸还是比较敬佩的.如今面对作者的经历和劝勉,感触良多,惭愧罢,惭愧罢,实在是“站在河中,死于干渴”啊!
读完这几篇文章以后,我觉得生活本是一本书,而林清玄的书画上了他的记忆,感受,还有记号.在他用手写下之后,又成了我们的,换句话说,他的文章是启迪的星,我们的书的新一页仍是我们自己开启.
等待花开———读林清玄散文集
很久以前就喜欢林清玄的文章,它总能以诗样的哲理给人带来智慧和觉悟.他是一位胸怀宽广的智者,恬淡安适,于细小的生活中发现真理.作家都有一双细腻聪慧的眸子,他洞察体恤世间一切,娓娓道来,让人豁然开朗,心里充满宁静祥和,同时也深含着爱和阳光.
每每体味作者诚挚的情感和亲切质朴的语言时,总让人感动,觉得自己随着娓娓的叙述深入他的内心,顺着他看似散淡的思路,感受着他淡泊平和的生活,聆听着他对人生的顿悟,那么宁静平和,那么超脱,许多生活、工作中的烦恼也会随之淡然.
于是,我孜孜不倦,爱不释手.
最近,看了他的一篇意味深长的哲理故事.
“看到水田一片纯白的花,形似百合,却开得比百合花还要繁盛,姿态非常优美,我当场被那雄浑的美震慑了.‘这是什么花?’我拉着田边的农夫问道.‘这是空心菜花呀!’老农夫说.原来空心菜可以开出这么美丽明艳的花,真是做梦也想不到.我问农夫：‘可是我也种过空心菜,怎么没有开花呢?’他说：‘一般人种空心菜,都是还没有开花就摘来吃.怎么会看到花呢?我这些是为了做种,才留到开花呀!’我仔细看水田中的空心菜花,花形很像百合,美丽也不输给百合,而且有一种非常好闻的香气,如果拿来插到花瓶里,也不会输给其他的名花呀!可惜,空心菜是菜,总是等不到开花就被摘折,一般人难以知道它开花是那么美.只是有一些做种的空心菜能熬到开花,人们难以改变观点来看待它.”
作者不由得感慨：只有完全破除对空心菜的概念,才能真正看见空心菜花的美,这正是以空心菜来看世界.但是,人要“空心”来面对世界,真的比空心菜开花还要难呀!
空心菜的故事给我们很多感悟.等待会有馨香的惊喜,等待会有美丽的回报,等待会有生命之花的灿烂开放.孩子的成长,不也是空心菜开花的历程吗?这是一个漫长的积蓄和提升过程.我们能做的就是要蹲下身子,仔细地观察,轻轻地呵护,慢慢地欣赏,耐心地等待,尊重他们的差异,宽容他们的脚步.我们不能违背四季的规则,提前收割.否则,我们收获的就只能是“空心菜”,是菜!绝没有希望看到美丽的空心菜花.不是孩子成长慢,而是我们的心太急;不是教学方法有问题,而是教学思想有偏差.其实,他们正在不知不觉地生长,心灵的蓓蕾也在悄悄地萌芽.只是我们浮躁的心在应试的海洋中浸泡得太久,失去了知觉;我们功利的目光,在充满诱惑的社会中搜寻得太累,迷失了方向.所以很难察觉到心灵的感动,倾听到花儿开放的声音.
篇9：林清玄散文中“禅”的理解
[摘要]林清玄的散文充满着佛教的文化情愫，在他的文章里传播着佛家的思想，他用一颗菩提之心关注现世人生，将佛学智慧溶入文学创作而自成风格。在日常生活当中，阐释深远的禅意，并赞美人世间一切美好的事物，以慈悲的心看待凡尘中的小人物。林清玄的散文的意义在于让我们领悟佛家的般若智慧，修补我们破碎的心灵，是美学与智慧的结合。
[关键词]林清玄 禅 佛家 小人物
现代生活的急速，难以满足的欲望，造成了很多人心灵的缺失，陷入一种迷惘的境地。在看似繁华的背后，却让人感到莫名的空虚。而佛家思想如同一盏明灯，让人的心灵可以得到指引，看到人性中的善良，人性中的光明，修补我们破碎的心灵，释放内心，让我们能得到一个宁静的归宿。而林清玄就是一位有着浓重佛教文化情愫的作家，他的文章渗透着“禅”，他冷静地关注现世人生，并将佛学智慧溶入文学创作，让世人能够在文学当中领悟到佛家的般若智慧。
林清玄自小就生活在一个宗教信仰极为浓厚的家庭里，父亲对佛家非常崇拜，常四处参拜，幼年的林清玄跟随父亲的脚步，历览众多的庙宇殿堂，在这神圣的建筑中，“都能感受到一种温暖的情怀”，到了学生时代，他也常信步进入后山的庙里，独自做一个下午，不思考，静静地，却得到一种心灵的沉淀。
生活环境给了林清玄“禅”的积淀，而其他文人的为人作品也影响了他对佛学的兴趣。林清玄喜欢阅读中国现代二、三十年代的作品，而这些作家里面，不少人是或多或少直接或间接接触佛教文化，尤其是许地山与丰子恺的散文，都富含深层次的佛教哲学。林清玄曾说过自己的写作深受丰子恺的影响，但又与众不同，因为他对佛教中的悲观、厌世、追求彼岸解脱等，持着摒弃的态度，他“更重视美好的情境”。
林清玄过了而立之年后，正式成为佛教徒，皈依阳明山，隐居了两年，在佛家经典中畅读，如饥似渴地汲取着佛家的思想，从中更深入理解“禅”的奥义。虽为佛家中人，但他始终与社会是藕断丝连的，无法六根清净，开始把佛教思想融入文学创作，用文学的语言去宣扬“禅”。
凭着对佛学典籍的熟悉，林清玄在撰写几十万字的禅理系列散文是游刃有余，不管是佛学义理，佛家公案，还是佛家的人物、传说，一一都汇聚到他的笔下，成为他抒写性情，阐发佛理的材料和依据。佛家的语言在世人眼中是枯燥无味的，但林清玄并没有老生常谈，而是把自己所见所闻所感，结合东方的审美智慧，综合自己对佛理的感悟，让芸芸众生能体会到“禅”的精要。林清玄对“禅”的理解，不是单纯、浅显的解释，他是有悟有得。他在介绍自己的写作经验时，曾说：“十多年来，我整个写作过程就是把自己的视觉、听觉、触觉、味觉、气觉培养得更敏锐而已，使我面对一件事物时，能凭着敏锐的感觉做联想来顿悟。所以林清玄的散文创作，注重现实人生，用佛教的思想去观察、感受、表现人生。
林清玄的禅理散文，最大的特点是将深远的禅意与日常生活的.体悟融为一体，以积极的“入世”态度，关注现代社会的现实，对现代人面临的种种社会问题，给予人文的关怀与思考。在林清玄的作品，既有禅的意蕴，又不失散文的优美，对人生面临的种种问题，有着自己独到的思考。佛家崇尚超脱避世，往生极乐等思想，这难免会沾染消极的情绪，但林清玄却把这些思想转化成充满希望，热情的积极思想，他认为佛家并不是要求人远离世间，反而是“问君何能尔，心远地自偏”，人只有在喧嚣尘世中反而更能得道修行。“红尘里就有菩提”，因此他对人世间一切美好的事物都会大加赞美。孩子的形象在他文中大量出现，因为孩子代表着纯真无邪，无忧无虑，不受凡间俗气的沾染，所以他说：“孩子就是我的禅师，他是为了教育和启发我而投生做我的孩子。”如在《雪的面目》中，当小学老师努力讲解什么是雪的形态时，孩子不明白。但当老师出题目问孩子时，孩子的答案很不一般，他这样回答：“雪是淡黄色，味道又冷又咸的砂。”他以孩子的言行来阐释禅意，就是想告诉人们，有一些事物的真相，用言语是无法表达的。因此林清玄在《姑婆叶随想》中就很深情地说“小孩子纯真，没有偏见，没有知识，也不判断，他只有本然的样子，或者在小孩子清晰的眼中，我们会感觉那就像宇宙的某一株花、某一片叶子，他们的眼泪就是清晨叶片上的一滴露珠。”
除此之外，他赞美伟大母爱，《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车。在车上，母亲不断的安慰儿子不要怕，因为他第一次坐公交车。仅仅是如此，或者说不仅仅是如此，一车的人都用崇敬的眼神看着母亲，仿佛看见了母爱的光辉。对孩子的关爱，远远超过了对自己的爱，因此林清玄不由地感慨“我们为什么对一个人完全无私的溶人爱里会有那样庄严的静默呢?原因是我们往往难以达到那种完全溶人的庄严境界。”，这里就明显看得出佛教里的无私奉献之观念。还怀有对父亲一种深挚的情感，如《期待父亲的笑》中，讲述了父亲对自己的影响，对家庭的承担，父亲用坚强的臂膀，乐观的笑容来面对人生的风雨，在文中，林清玄提到《佛说父母恩重难报经》，佛家称“假使有人，为于爹娘，手持利刀，割其眼睛，献于如来，经百千劫，犹不能报父母深恩。”，读到此处，他“不禁心如刀割，涕泣如雨。”林清玄引用佛家的道理来说明父亲对自己特殊的照顾，来启发人们要尊重孝敬自己的父母，承担自己身上应有的责任。
林清玄赞美了人世间诸多美好的感情，不吝笔墨地进行渲染，其实就是因“我佛有慈悲之心”生出的无限爱意。
林清玄的散文还把目光放到尘世间的芸芸众生当中。他身为佛教徒，对当代生活的种种充满着忧虑和悲切，却又带着宽容和期盼，带着“普渡众生”的宏愿，以佛家的“慈悲为怀”，“超度众生”为意念，将自己的笔触指向那些生活在社会最下层的“小人物”身上。如《木鱼馄饨》这片散文。散文写的是一个卖馄饨的老人，老人因找不到可以让远近听闻而不至于吵醒熟睡人们的工具，而他又不想失尊严得大声叫嚷，最后选择了木鱼――让清醒者可以听到他的叫唤，却不至于中断了熟睡者。而后来，木鱼就成为了老人用来宣传馄饨的金字招牌。而林清玄发现了这木鱼声，这馄饨味，这可爱的老人。当多年后林清玄再去见老人和他的馄饨、木鱼时，老人仍旧开朗依旧，风趣依旧。林清玄在文中感慨道“木鱼在馄饨摊子里真是美，充满了生活的美，我离开的时候这样想着，有时读不读经都是无关紧要的事。”馄饨和木鱼，本是风牛马不相及的事物，却因为老人的想法而成为了别有趣味的生活韵事，小人物笼罩在了一种超脱于苦闷现实的温情之下。林清玄从他们艰苦朴素的生活中生发出明净的禅悦，读者读到此，应该也不自觉地笼罩在这温情的香气里了。
再如《月光下的喇叭手》写的是送葬时吹喇叭的一位老人，林清玄写道“借着几分酒意，我和老人谈起他飘零的过去。”于是他了解了老人在故乡的故事，老人是怎样辗转到了这里。老人说“故乡真不是好东西，看过也发愁，没看过也发愁。”林清玄说“故乡是好东西，发愁不是好东西。”乡愁是千百年以来华夏儿女缠绕心头的别样情思，文中老人和林清玄看似矛盾的话，其实却融合了浓郁的怀旧情绪。林清玄从来都认为台湾是大陆不可分割的一部分，中华民族深厚的民族文化传统，在宝岛上源远流长，血浓于水。他未刻意去渲染吹喇叭老人的尴尬遭遇，也不去一味地强调老人如何抗争命运的坚忍不拔，而是突出“柔弱胜刚强，宁静而致远的温情”，这正正道出了佛家中的“超度众生”的内涵，显现了佛家中亲切和谐的慈悲世界。
林清玄除了关注人间凡尘之外，他也静静地观察着大自然中的日月星辰、彩虹白云、细雨微风、高山流水、花鸟虫鱼，把自己的禅理融汇在自然万物当中。如《激情的蔷薇》中，林清玄由蔷薇的花开花谢想到了生命的追求，“我时常觉得自然界充满了教化，那最美丽的昙花只开一夜，那最奔腾的潮水返潮最快。我们生命的追求也是这样的，激情难以恒久，但激情有激情的美。”蔷薇的自然现象却激起他的感悟，“这样想来，佛家说的‘平常心是道’，或道家说的‘道在瓦砾屎尿之中’，里面有真意在焉!”从自然中感悟出哲理，禅理，以禅的眼光去观察自然、表现自然，具有一种与众不同的旨趣。
世人要悟“禅”的确不容易，精通禅道的往往是佛门禅师，而众多善男信女对佛的礼拜大多是出于迷信和盲从。因此，普通人大多仅知佛学的皮毛而不懂人生所蕴涵的大智慧。我们需要的一个对佛道精通且能用生动文字传达给众生的人，而林清玄就担当了这样一个角色。林清玄不是照本宣科的佛学宣讲者，他是用自己独特的体验和深刻思索得来的智慧来贴近生活化的佛教哲学的，正是这一特点，使林清玄对佛学智慧的诠释妙趣横生、活泼生动而又发人深省。林清玄追求的是“我即是佛，佛即是我，佛在我心中的境界”，他希望通过自己的“禅理”散文，表达佛学禅思上对于世界的体验和认识，旨在以清静和玄思为武器营造一种和谐温馨的理想社会。
篇10：林清玄散文中的生态意识
林清玄散文中的生态意识
林清玄他的散文以文笔清新自然，平易而感人著称，给人们以心灵的抚慰。
林清玄是台湾当代著名的散文作家，他的多篇文章编入了大陆、台湾，甚至新加坡的中文课本中，尤其是他的“菩提系列”和“身心安顿”系列散文都是上世纪九十年代台湾最畅销的图书，深受广大读者的喜欢。在25年的创作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安顿》《烦恼平息》在台湾创下150版的热卖记录，《打开心灵的门窗》一书创下高达5亿元台币的热卖记录。尤其是80年代后期，每年平均出版两三本以上新书。门类涉及散文、报告文学、文化评论、小说、散文诗等。他的“菩提系列”散文以文笔清新自然，平易而感人著称，给现代人以心灵的抚慰。本文拟从当时社会存在的生态危机入手，表达了作者强调生态意识的原因，由此追求淡雅的生态意识，并探求其散文中平和的生活状态。
一、现实的生态危机
上世纪六七十年代的台湾正处于工业化革命时期，从农业到工业的转变过程中，人们为了片面追求经济效益而忽视了环境问题，导致了生态环境遭到了严重的破坏，污水横流、水土流失、森林破坏、河水污染，使人们的生存状态和生活空间受到了严重的影响。从小生活在恬静无染乡间的林清玄，像所有忠实的环保者一样，通过散文抒发了自己对大自然的热爱，对现实的忧虑，所以他的“菩提系列”散文中有很多对现实灾难的描写。比如《清欢》中描写的油烟爆起，卫生堪忧的啤酒屋，不见天日的卡拉OK，人们以污浊放逸的生活为欢乐等等，表现了人们生活空间的混乱不堪。
现实社会的生态危机除了生活空间的杂乱污浊，还表现在人们内心精神信仰的缺失和价值观的错位导致的人们精神上的生态危机。比如在《金片子》中，作者描写了一个用黄金制作名片的商人形象，由于精神世界匮乏，贫穷的精神层面跟不上物质的暴涨，导致了这些暴富的商人一味把金钱作为衡量自己人生价值的唯一标准，于是想到用黄金名片来炫耀自己的价值，但是在作者看来，黄金名片的价值并不会增加自己的'价值。所以金钱至上的错误观念导致了人们精神上的空洞。此外，金钱社会造成了一种物质生态的危机，也让人们的精神生活变得越来越空洞，无论是物质方面还是精神方面，林清玄都用起平淡的表达手法为读者一一呈现，这也恰恰是林清玄散文中的精神追求。林清玄“菩提系列”散文中描写的不管是物质还是精神上的生态危机，都是对当下社会的真实反映，这也恰恰反映出作者对淡雅生态的诉求。
二、淡雅的生态诉求
面对着生态危机的社会现实，林清玄更渴望纯美的生态环境，所以更强烈的追求生态审美，把更多的感情投入到山水之间。由于受佛教的影响，他的“菩提系列”散文蕴含更多的是“雅致恬淡”的韵味。比如《一只毛虫的圆满》中，所有人都觉得毛虫丑，见了它都会恶心尖叫，但作者只是淡淡的告诉读者，正是这最丑的毛虫将来会变成最美的蝴蝶，从这个角度来说，这种丑也是一种美。作者通过这个简单的事例，告诉大家：淡然面对一切，优雅从容生活。
相对于有生命的物体，林清玄描写更多的是无生命之物，尤其是对花的描写，比如：兰花、梅花、茶花、莲花等等，当然描写更多的是莲花，其中以此命名的就多达六篇，比如：《灵山上的那朵莲花》、《水晶石与白莲花》、《清净之莲》等，他之所以喜欢莲花，是因为莲花是佛教的花，象征着纯洁，他希望自己像莲花那样清净、淡雅，这也恰恰印证了他散文中淡雅的生态诉求。
除了像兰花、莲花、梅花等本身就蕴含着淡雅、高洁外，林清玄对其他花的描写也透着淡雅的气息。比如在《愿做**》中，当作者看到大片金黄的青菜花时，就像进入了金色的梦里，自由自在的生长在大地上，成为最耀眼的风景。就是这普通的青菜花，在作者笔下就那么的超凡脱俗，不与时令花争宠，自由自在的生长，反而增添了青菜花淡雅之气。林清玄将自己对于人生的感悟编织成文章，并用理性的方式阐述自己的观点，揭示了这个浮躁社会的不看，告诫我们，只有以简单的生活作为目标，才能够在这个金钱社会中无愧于心的生活。
三、简单平和的生活状态
林清玄散文中体现的淡雅的生态诉求，反映到生活中必然是简单平和的生活状态。作者受佛教思想的影响，所以更加提倡简单朴素的生活观念。突出表现在“口舌之欲”上面，用自己的话说，有时候生活清淡的自己都吃了，每天的早上大多煮一些粥，放些青菜，然后配着腐乳和豆腐吃，而且他把青菜米粥看作璎珞粥，把腐乳和豆腐比作黄玉和白玉，由此可以看出作者生活的简单朴素。
在生活中追求简单，从心态上更多的体现在平和宽容。因为他认为我们所处的世界本身就是不圆满的，人生在世，不如意十之八九，所以要把心态放平和。在《拈花菩提》自序中，他提到有次抽到一个下下签，由此悟出当我们遇到困难，如果一味抱怨、消极，就会使情况越来越糟，索性不如放平心态，坦然面对。
林清玄正是将自己的人生体验融入到自己的文章中，并用理性的阐述来表达自己的观点，使读者在享受阅读的同时获得哲理般的感悟。
篇11：林清玄散文《随风吹笛》的文学特点
林清玄散文《随风吹笛》的文学特点
林清玄作为当代著名作家，所创作的散文以文笔优美意境突出而闻名。在其所创作的散文作品中，《随风吹笛》是比较有代表性的散文作品。
一、前言
散文在创作过程中，除了要保证语言凝练优美之外，还要带给读者一定的启发和意境体验。阅读林清玄的《随风吹笛》之后，不但为优美的语言所折服，作品所带来的美好感受和清新的意境，更是带给读者以全新的体验。使读者能够如沐春风，在阅读散文的过程中能够获得更多的启发和美妙的感受，让读者爱上散文，喜欢上散文阅读。所以，正确分析林清玄创作《随风吹笛》的背景、作品的文学内涵以及意境和文学特点，对理解林清玄散文作品特点和加深其散文的深度理解具有重要作用。
二、林清玄创作《随风吹笛》的背景
林清玄的散文识见开阔，境界高雅，每有关于人在自然中的意义探讨。《随风吹笛》是其散文中颇有代表意味的一篇，叙写了他见闻竹林因风雨而成交响的故事。在作者笔下，一次生活的偶遇，其实就是一声心灵的沐浴，一种审美的体验。
从《随风吹笛》中所描写的景象来看，其散文创作有效利用了背景的优点，提高了背景的描写质量，做到了以景动人、以情感人，带给了读者优美的感受。其背景创作优势主要表现在了以下几个方面：
1、散文背景可以当作一种引入手段。在林清玄《随风吹笛》这篇散文作品中，散文的背景不但交代了散文的场景，同时也将读者引入了散文内容中，使得读者能够跟着作者的思路，走进作者想要表达的内容之中，提高了散文的描写效果。因此，在林清玄的散文中，散文的背景被当作了一种重要的引入手段，而不仅仅是简单的背景那么简单，表明了作者的独特匠心。
2、散文背景可以活跃读者思路。在阅读林清玄《随风吹笛》这篇散文中，细心的读者已经不经意间受到了散文背景的启发和影响，跟着作者的思路一起，与作者一道，实现了一次竹林的体验，在风声雨声的竹林中感受到了作者所想表达的意思。因此，林清玄散文的背景成为了活跃读者思路的重要内容，对启发读者和加深读者印象具有重要作用。
3、散文背景可以创造理想的意境。多数读者在阅读林清玄《随风吹笛》过程中，都会进入到作者所创造的意境当中去，而这一切都要归功于散文的背景，以及作者对散文背景的细致描写。这种创作手法是林清玄习惯使用的方法，对提高散文的可读性和提高散文的创作质量都有重要作用。在《随风吹笛》中，则是带给了读者以全新的感受，让读者进入了理想的意境获得了美好的体验。
三、林清玄《随风吹笛》的文学内涵
作者的思悟是深刻的，他鼓舞人们走向自然、倾听自然、亲近自然以沐浴心灵。在他看来，人(艺术家)总是愿意取法自然，从自然中吸取灵感的;但，艺术却有其达不到的境界。因为，活的、时刻都在变化的自然没有结局，一如“随风吹笛”的境遇不可重复。
林清玄的《随风吹笛》之所以在其散文作品中有一定的代表性，主要在于该篇散文的文学内涵相对突出，除了带给读者以一种清新自然的感觉之外，也使得读者在阅读作品之后，获得了一定的领悟，并对自然和心灵与自然的关系有了较为深刻的认识。具体表现在以下几个方面：
1、林清玄的《随风吹笛》反映了作者对自然的感悟。《随风吹笛》中无论是表面的描写还是内在的涵义，都向读者表明自然对人的现实影响，让读者能够充分认识到自然对人的影响，以及自然在人成长过程中的重要作用。因此，这篇散文的最独到之处就是反映了作者对自然的感悟，对读者起到了一定的'启发，保证了读者能够有所收获。
2、林清玄《随风吹笛》的文学属性较为明显。《随风吹笛》作为林清玄散文作品中的典型，其文学属性较为明显。无论是其创作过程还是具体描写，都有较强的文学功力，不是一般的作家能够做到的。其中蕴含于文字中的思想和感悟，更是超越了文字表面的含义，带给了读者以全新的感受和深刻的感悟。因此，《随风吹笛》的文学属性是它的重要优势。
3、林清玄《随风吹笛》文学内涵相对丰富。散文在创作过程中，如何做到有内涵有质量，是散文创作的难点。基于对林清玄《随风吹笛》的了解，这篇散文的文学内涵相当丰富，无论是字面意思还是字里行间，都能够给读者以启发和感悟。这种创作手段和文字功力，在林清玄身上得到了集中的体现，也铸就了《随风吹笛》这篇散文的特点和优势。
四、林清玄《随风吹笛》的意境及文学特点
本文从微雨、凉风中听笛的悬疑写起，于寻常的见闻中点染上诡谲的色彩，让人猜想。接着去探寻那能够穿透平野，穿过雨声，“在天地间扩散”的笛声。行文便合上了平中见奇的步调。当天风海雨似的“一片乐海”不期而至时，作者已借自然的平常之物再造足以“震撼“人心的奇妙之境。
通过对《随风吹笛》的多次阅读，每一次阅读都会有不同的体验，每一次阅读都会带给读者以愉悦的享受和震撼的感觉。这表明这篇散文的意境创造是相对成功的，其文学特点也比较突出，具体表现在以下几个方面：
1、《随风吹笛》的意境独特，能够启发读者思考。从《随风吹笛》的描写来看，作品文笔流畅、行文如流水一般，并且营造了一种独特的意境在里面，使读者不知不觉间跟随作者的步伐走入到了竹林中，获得了美妙的体验，让读者有一种身临其境的感觉。这种独特的描写，对读者形成了有力的启发。
2、《随风吹笛》的艺术表现力突出，具有一定的代表性。散文最重要的就是要具有一定的艺术性，既要感染读者，也要带给读者深刻的感受，让读者感受到作者的艺术冲击力。在阅读《随风吹笛》过程中，文章的艺术冲击力比较突出，对读者和作品质量都有较大的影响。因此，艺术表现力是该篇散文的独特优点。
3、《随风吹笛》的语言凝练，文学描写比较到位。《随风吹笛》作为一篇代表性的散文，虽然描写内容较多，但是在语言上却比较凝练，没有多余的废话，使得《随风吹笛》能够用凝练的语言将景物刻画的十分到位，给读者以全新的阅读体验。因此，语言凝练是《随风吹笛》的重要特点。
五、结论
通过本文的分析可知，阅读林清玄的《随风吹笛》之后，不但为优美的语言所折服，作品所带来的美好感受和清新的意境，更是带给读者以全新的体验。使读者能够如沐春风，在阅读散文的过程中能够获得更多的启发和美妙的感受，让读者爱上散文，喜欢上散文阅读。所以，正确分析林清玄创作《随风吹笛》的背景、作品的文学内涵以及意境和文学特点，对正确理解林清玄散文特点具有重要作用。
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