《乐海泛舟》音乐教案

时间：2025-11-14 08:03:55 其他范文收藏本文下载本文

这次小编给大家整理了《乐海泛舟》音乐教案，本文共16篇，供大家阅读参考，也相信能帮助到您。

篇1：《乐海泛舟》音乐教案

【课程综述】

学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式比小学阶段有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。

增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

发展表现音乐的能力。丰富和提高艺术想像和创造力。培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。

【学情分析】

七年级孩子特点

学生进入初中后，便同时进入了人生的青春期，也进入了变声期，不愿开口唱，特别是较高音的歌曲感到很困难，男同学特别明显，女同学虽然不受变声的限制，但青春期的女同学略带羞涩，也不太敢表现自己，但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强，很多同学表面说不敢出来展示，但他内心是很想的，所以老师要鼓励，给学生更多自我展示的平台，利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足。

【教学内容】

（一）聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求

1.先熟悉歌曲《鳟鱼》。《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的，歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲。在欣赏之前，可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》（或者仅唱歌曲的开头部分），再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音，使他们熟悉音乐的主题，对歌曲塑造的形象有所了解。

2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验，切忌把音乐讲解得过于具体。

（二）学习《摇篮曲》教学基本要求

1、完整聆听乐曲，让学生感受歌曲的情绪、力度、速度。给摇篮曲的特点作个初步的定位。

2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉，还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好，把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来。

3、把歌曲中的难点：如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中。

4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作。让学生自由发挥，可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动。

5、听辨几种不同体裁的歌曲片段，让同学们听一听哪首是属于摇篮曲体裁的歌曲。起到加强巩固的作用。

【课时安排】

本课可安排两课时完成。第一课时学唱歌曲《摇篮曲》；第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。

【教学目标】

1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》。

2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

【教学重点】

1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》，同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点。

2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

【教学难点】

1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识

3 、摇篮曲的风格特点的把握；

4、用轻声高位的声音来演唱歌曲，并能较好地把情感表达出来

【教学策略】

1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教

学法。

设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中。

2、教师将自主学习成为课堂的'主要部分。

在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动去学习。而不是简单的要求，避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面。把“要我学”变“我要学”。

3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解过程中，从生活出发，将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，抓住学生“好奇”的心理特征去引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，引起学生对新知识的好奇，诱发学生的求知欲，从而激发学生学习音乐的兴趣，学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发。

【教材分析】

（一）《摇篮曲》

勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象，曲调优美抒情，语气安详平缓，情绪亲切、温柔、恬静，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边，用手晃动摇篮，以亲切的语气，唱着催眠的歌曲，表达了人类最崇高的感情――母亲对孩子慈祥的爱，也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息。

歌曲用F大调。单二部曲式。全曲由两个乐段构成，方整性结构。

第一乐段（第1――8小节）包括两个乐句：

第一乐句（第1――4小节），其中又可分为两个乐节；

第二乐句（第5――8小节）也可分为两个乐节。

第二乐段（第9――16小节）同样包括两个乐句：

第一乐句（第9――12小节）其中也可分为两个乐节；

第二乐句（第13――16小节）其中同样可分为两个乐节。

这首歌虽为四分三拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。

作者简介

勃拉姆斯（1833―1897）德国作曲家、钢琴家，欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一。在欧洲音乐文化史上，他曾与巴赫、贝多芬齐名，被称作“德国三B”（姓氏的第一个字母都为B），由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位。

勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家，主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品。在他的创作中力图维护德奥的传统，和同时代的作曲家相比，他追求内在的感情和深刻的表现，反对浮华的表面效果，风格质朴、严峻，作品富有哲理性。他继承传统，汲取浪漫主义的精华，写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品，成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表。

勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作，数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲（近两百首）。它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统，感情真挚朴实，声乐和钢琴部分结合完美。他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献。

附：在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作，可用手上的音乐书作为道具，书本放在左手臂弯里，左手架起，稍高些，第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作，第二乐段双手做摇晃的动作；可以坐下也可以站立来完成以上的动作，也可以第一条歌词时坐着来完成动作，第二条歌词时站立来完成。也可以让学生自由发挥。

（二）《鳟鱼钢琴五重奏》

《鳟鱼》是舒伯特18根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。

《A大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品。全曲共分为五个乐章。因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成，故又称其为《鳟鱼五重奏》。在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。

主题：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器奏出，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境。

A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应。小提琴时而级进，时而用琶音上下流动，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3：主题由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以三十二分音符作急速变奏，小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来，给人以一种不祥之感。

A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就用了ff 的强音由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

终曲：主题在小提琴及其他各声部上重新出现，钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”，音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象，预示着苦难终将过去，欢乐必将到来。

作者简介

舒伯特（1797―1828）奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。由于生活贫困，在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪。但他又从不愿依附于权贵，所以始终没能改变他的艰难处境，年仅31岁就在贫困中离开了人世。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。

歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域。他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲，把诗歌与音乐紧密地结合起来，用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境。在舒伯特的歌曲中，钢琴不仅对旋律起陪衬作用，而且是创造特定意境的一种重要手段，有些甚至起着主导性的作用。他创作的歌曲不仅数量多，而且极具艺术性，许多歌曲都成为广泛流传的民歌，因而被人们称为“歌曲之王”。

篇2：《乐海泛舟》音乐教案

教学目标：

一、实践本单元《乐海泛舟》的教学构想。以愉悦的心情积极参与歌唱、聆听活动，对古典主义音乐、浪漫主义音乐感兴趣，愿意了解相关的音乐文化。

二、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

三、结合欣赏音乐作品，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关知识，并试着运用相关知识和创作简单的变奏旋律。

教学重点：

一、赏析《鳟鱼五重奏》，学习相关知识。

二、学唱《摇篮曲》，体味和表现《摇篮曲》的音乐意境。

教学方法：情感式教学法、启发式教学法、类比法、渗透法、讨论法、实践法。

教具：多媒体教学设备、钢琴等。

教学过程：

第1节

一、导语：在浩瀚无边的音乐海洋里，优秀的音乐作品数不胜数，本单元的标题是《乐海泛舟》，让我们划起小舟，驶进音乐的海洋，共同赏析与演唱西方三位著名音乐家创作的三首雅俗共赏的音乐作品。

二、听赏与简略分析三首乐曲的音乐片段

序号标题作者与国籍形式音乐流派

1、鳟鱼五重奏舒伯特《奥地利》钢琴五重奏浪漫乐派

2、惊愕交响曲海顿《奥地利》交响曲古典乐派

3、摇篮曲勃拉姆斯《德国》童声合唱后浪漫乐派

三、三位音乐家生平简介（教学软件）

四、三首作品均以不同的内容、形式体现着音乐的情感美、内容美、形示美，以下将做进一步的体验和赏析。

五、赏析《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》

1、提问：这首《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》的音乐主题出自哪首艺术歌曲？

2、简介歌曲《鳟鱼》：

舒伯特为摆脱繁忙的小学教师工作，于18辞职，从乡下移居维也纳城内，以便专门从事音乐活动，但几年来一直处于失业的状况。这期间他接触到社会上的一些情况，深切痛恨梅特涅的反动统治，于1817年创作了歌曲《鳟鱼》，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发他对自由的讴歌与向往，也表达了他对迫害者无比憎恨和厌恶的感情，是一首寓意深刻的作品。在当时的反动统治下，只能用这种隐喻的手法去表明自己的观点。这首歌在德国已像民歌一样，被广泛流传。它那流畅、优美而动听的曲调脍炙人口。

3、教师带领学生唱一唱这首歌的A段。

4、简介《鳟鱼五重奏》：舒伯特完成歌曲《鳟鱼》的两年后（18），又将其中第一部分（即分节歌）的旋律为主题写成变奏曲，并列为他的钢琴与弦乐五重奏中的第四乐章，遂使此重奏曲得名为《鳟鱼五重奏》。

在这首变奏曲中，舒伯特运用了器乐的各种特点和手法，将原歌曲中所表达的内容进行了深入地刻画与描述。

此五重奏采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一只及钢琴一架的乐器编制，与习惯的五重奏不同，即去掉了第二小提琴，增加了低音大提琴。全曲共五个乐章。第四乐章是最受欢迎者，它由主题和五个变奏及小快板的结束部组成，共分七个段落。

5、请同学们集中注意力，看着教材上为《鳟鱼五重奏》配的画面或课件上的画面的欣赏提示，完整的欣赏一遍《鳟鱼五重奏》，并在每一个段落进入时举手示意。

6、出示《鳟鱼五重奏》第四乐章结构图，师生共同分析作品：

《鳟鱼钢五重奏第四乐章》曲式

A：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器演奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情境。

A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应，小提琴奏出流动的音型，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3：由大提琴和低音提琴主奏旋律，小提琴和中提琴奏和声音型，钢琴作急速变奏。音乐变得激烈，好像隐伏着的危险即将出现

A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度，音色突然阴暗，以描写小鳟鱼遭到了不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

A6：为结束段，主题旋律再现，在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏，钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型，与乐章开头相呼应，恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象，表现了欢畅的情绪。

六、作业：请同学课后根据《鳟鱼五重奏》的音乐来创作编排音乐短剧，加深对音乐的理解。

篇3：八年级音乐教案《夏日泛舟海上》

八年级音乐教案《夏日泛舟海上》

教学目标：

知识目标：学会用自然、流畅的声音演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

能力目标：1、感受三拍子的音乐特点。

2、理解歌曲，用自然舒展的声音、真挚的感情表达歌曲意境。

情感态度与价值观：通过学习和聆听歌曲，让学生了解更多的世界名曲，丰富学生的欣赏

教学重、难点：学会用自然、流畅的声音演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

教法学法:合作、探究、观察法。

教学过程:

1、直接导入：今天我给同学们带来了一首歌曲，你们听一听，歌曲表现的是哪个季节？歌词唱出了什么内容？

（1）播放音乐（学生听音乐，思考问题）

（2）歌词唱出了什么内容？（学生稍作讨论回答问题）

（3）你还能不能用语言来概括一下夏天是什么样子的？（学生讨论）

2、为了使同学们更深刻的感受夏日情怀，老师将带领同学们乘上小舟，去享受夏日泛舟的乐趣。在出发之前，我们先来学一首歌曲。大家看大屏幕听歌曲，注意听这首歌曲是几拍子的？能不能听出它的强弱关系来？

（1）播放《夏日泛舟海上》。

（2）找学生回答歌曲是几拍子的、强弱规律。

（3）歌曲的情绪是怎样的？

（4）复听一遍歌曲，考虑一下八三拍的这种强弱规律表现了歌曲的什么意境？

3、那么同学们想不想用一种喜悦的心情来唱一唱呢？

（1）第三遍播放歌曲，学生跟唱。

（2）在演唱时出现的难点处理：结束句、三连音的.处理。

（3）共同处理难点。

（4）带上歌词唱一唱更准确的掌握节奏。

（5）下面跟老师来唱一唱。你想用什么样的声音唱呢？

（6）你们发现了吗？歌曲里还有很多特殊的记号呢，他们可是为歌曲的情绪起了很大的作用啊。你们能说一说都有哪些记号？作用是什么？

（7）把各种力度记号融合在歌曲里用乐观、充满活力的情绪唱一唱歌曲。

（8）变换演唱形式。（分组等）

4、大家想一想当我们学唱了歌曲《夏日泛舟海上》后，还可以通过什么形式和方法，抒发我们对明媚的夏季情怀呢？

5、小结：看来咱同学们都是生活里的有心人，能发现这么多能表现夏天的形式。希望咱们同学今后也能做个乐观有活力的青年人。

篇4：乐海泛舟教案教学设计

河南省安阳市第五中学张咏梅

教学目标：

1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

2、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

3、了解舒伯特生平，拓展欣赏他创作的艺术歌曲，感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。

重点：

1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

难点：

1、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

教学过程：

一、导课：

师：请在我的描述中抢答这是那位音乐家：

1、他是浪漫乐派的代表人物之一；

2、他的创作涉及音乐创作的所有体裁；

3、他是奥地利人；

4、他年仅31岁就在贫困中离开人世；

5、他被称为“艺术歌曲之王”；

二、新课：

1、作曲家简介（略）

2、欣赏歌曲《鳟鱼》

思考：

（1）、歌曲由几个乐段组成？

（2）、歌曲的情绪？

（3）、哼唱你喜欢的乐句。

3、简介乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》的创作背景

4、初听乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章

思考：（1）、歌曲《鳟鱼》的音乐主题在作品中共出现了几次？情绪如何？

? （2）、你能听出几种乐器的音色？

5、分段感受（这一部分，采用边听边分析，边听边提问，及小组讨论进行）

（1）、小提琴演奏的主题，给人一种温馨、祥和的感觉，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的`形象。

（2）、第一变奏钢琴高八度演奏，音色明亮，仿佛小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情景。

（3）、第三变奏由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以32分音符急速变奏，给人一种不详之感。

（4）、第四次的变奏，一开始就用了ff的力度，由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到了不幸。

6、乐理：

变奏曲式：由代表基本乐思的音乐主题及若干次变奏所构成的曲式，称为变奏曲式。

变奏手法：固定低音变奏、固定旋律变奏、装饰变奏、自由变奏。

乐曲结构：A+A1+A2+A3+A4+A5+A6

7、完整欣赏（观看视频《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章）

8、拓展赏析

（1）、〈小夜曲〉

（2）、〈摇篮曲〉

9、总结：

篇5：音乐教案－椰风海韵

第五单元:椰风海韵(第一课时)

一、教材说明

《我的祖家是歌乡》是高山族民歌，属舞歌类的“欢乐舞曲”，歌曲为c羽调式，2/4拍，小快板速度，单乐段结构，由4个乐句组成，歌曲情绪欢快、活泼，带有舞蹈性。本课主要通过让学生欣赏、体验、演唱、舞蹈、参与音乐实践，能够用欢快活泼的情绪演唱这首歌曲，并背唱歌词。教学重点是用欢快活泼的情绪演唱《我的祖家是歌乡》，教学难点是歌曲情绪的把握及参与音乐实践活动的积极态度，本课学习领域为唱歌表现。

二、教学创意

本课主要围绕台湾高山族民歌展开教学，教学中，尽量借助音乐、画面、文字等媒体创设情景，通过观看、演唱、律动、舞蹈等艺术活动，调动各种感官感受台湾高山族民歌特色，并对与相关的音乐文化感兴趣。可设计为：情境创设―感受体验―唱歌表现―实践表现―评价反思等教学环节。

三、课例举隅

参考教案	教学笔记
（一）、教学目标 ·能够喜欢台湾及台湾高山族民歌，并对与其相关的音乐文化感兴趣。 ·能积极的参与民歌的聆听、演唱及伴奏、舞蹈等实践活动，并在体验、探究、合作的过程中，积累艺术表现以及与他人合作的经验。 ·能够用自然圆润的声音、欢快活泼的情绪演唱《我的祖家是歌乡》，并能背唱歌词。
（二）、教学准备 ·收集台湾高山族影像资料、音乐文化知识，课件，琴，竹竿，铃当。 ·收集查阅台湾及台湾高山族相关的知识，竹竿等。
（三）、教学过程 1、情境创设 ·音像情景创设：教师唱台湾民歌《高山青》，媒体播放高山族民歌《我的祖家是歌乡》，学生聆听歌曲片断，听后交流感受。（歌曲的情绪、流传地域等） ·导入：中国地大物博，五十六个民族繁衍生息在这块富饶的土地上，我们去过美丽的新疆，也到过古老而神秘的“世界屋脊”－－西藏，今天，老师就要和同学们一起到祖国的东南沿海去看看，去领略那里特有的椰风海韵，我们的第一站便是－－台湾。（课件出示中国地形图） 2、感受体验 ·欣赏：在背景《我的祖家是歌乡》音乐声中，欣赏台湾及高山族的地理风光，风俗人情等图片。 ·交流：谈谈看过短片后自己对高山族的初步印象，师作补充归纳。 3、唱歌表现 ·朗读：生齐读歌词，交流词意。 ·哼唱：生随范唱哼唱3遍，打拍子，交流歌曲的速度及情绪等，再次聆听，感受旋律特点并交流（一、二句相似，整个旋律走向向下）。 ·简介：师简介高山族民歌的体裁及《我》所属的类别：舞歌。 ·练唱：①师弹奏，生唱词和谱，找出难点处反复听、唱或教唱②齐唱或男女生分乐句接龙唱。（注意引导学生情绪的把握，打拍子）。 ·伴奏：学生聆听歌曲范奏中的伴奏后，分小组交流模仿其伴奏型，然后小组代表发言，师整理后全班齐奏。（可拍手，跺脚，捻指，拍肩）。 4、实践表现 ·杵乐表演：师简述杵乐文化后，师生用竹竿代替木杵，为歌曲伴奏。（可站成一个大圏，也可分组站成小圈进行表演） ·舞蹈探讨：师简述高山族舞蹈特色后，师生一齐学跳基本的舞蹈动作。（可播放《我的祖家是歌乡》，作为舞蹈背景音乐） ·集体表演：师生一起在台湾民歌音乐声中唱歌跳舞，感受歌曲欢快活泼的情绪及台湾人民对家乡，对生活的热爱之情。 5、评价反思 ·师评价：就歌曲的演唱，学生参与音乐实践的态度及效果等方面简要小结，以鼓励为主。 ·结束语：今天老师和同学们一起领略了台湾及台湾高山族民歌的特色，同学们的表现非常不错，老师忠心谢谢你们的合作，台湾自古以来就是我国神圣不可侵犯的领土，高山族也是中华大家庭中的一员，我们共同祝愿海峡两岸同胞早日团员。
（四）、其它选择 1、本课时也可以安排两首民歌的学习，学唱完后可拓展演唱本民族的其它歌曲，再安排音乐实践活动，如分组创编伴奏，分组表演舞蹈等。

四、教学反思

篇6：音乐教案－椰风海韵

音乐教案－椰风海韵

第五单元:椰风海韵(第一课时)

一、教材说明

二、教学创意

本课主要围绕台湾高山族民歌展开教学，教学中，尽量借助音乐、画面、文字等媒体创设情景，通过观看、演唱、律动、舞蹈等艺术活动，调动各种感官感受台湾高山族民歌特色，并对与相关的音乐文化感兴趣。可设计为：情境创设D感受体验D唱歌表现D实践表现D评价反思等教学环节。

三、课例举隅

参考教案

教学笔记

（一）、教学目标

·能够喜欢台湾及台湾高山族民歌，并对与其相关的音乐文化感兴趣。

·能积极的参与民歌的聆听、演唱及伴奏、舞蹈等实践活动，并在体验、探究、合作的过程中，积累艺术表现以及与他人合作的经验。

·能够用自然圆润的声音、欢快活泼的情绪演唱《我的祖家是歌乡》，并能背唱歌词。

（二）、教学准备

·收集台湾高山族影像资料、音乐文化知识，课件，琴，竹竿，铃当。

·收集查阅台湾及台湾高山族相关的知识，竹竿等。

（三）、教学过程（）

1、情境创设

·音像情景创设：教师唱台湾民歌《高山青》，媒体播放高山族民歌《我的祖家是歌乡》，学生聆听歌曲片断，听后交流感受。（歌曲的情绪、流传地域等）

·导入：中国地大物博，五十六个民族繁衍生息在这块富饶的土地上，我们去过美丽的新疆，也到过古老而神秘的“世界屋脊”－－西藏，今天，老师就要和同学们一起到祖国的东南沿海去看看，去领略那里特有的椰风海韵，我们的第一站便是－－台湾。（课件出示中国地形图）

2、感受体验

·欣赏：在背景《我的祖家是歌乡》音乐声中，欣赏台湾及高山族的地理风光，风俗人情等图片。

·交流：谈谈看过短片后自己对高山族的初步印象，师作补充归纳。

3、唱歌表现

·朗读：生齐读歌词，交流词意。

·哼唱：生随范唱哼唱3遍，打拍子，交流歌曲的速度及情绪等，再次聆听，感受旋律特点并交流（一、二句相似，整个旋律走向向下）。

·简介：师简介高山族民歌的体裁及《我》所属的类别：舞歌。

·练唱：①师弹奏，生唱词和谱，找出难点处反复听、唱或教唱②齐唱或男女生分乐句接龙唱。（注意引导学生情绪的`把握，打拍子）。

·伴奏：学生聆听歌曲范奏中的伴奏后，分小组交流模仿其伴奏型，然后小组代表发言，师整理后全班齐奏。（可拍手，跺脚，捻指，拍肩）。

4、实践表现

·杵乐表演：师简述杵乐文化后，师生用竹竿代替木杵，为歌曲伴奏。（可站成一个大，也可分组站成小圈进行表演）

·舞蹈探讨：师简述高山族舞蹈特色后，师生一齐学跳基本的舞蹈动作。（可播放《我的祖家是歌乡》，作为舞蹈背景音乐）

·集体表演：师生一起在台湾民歌音乐声中唱歌跳舞，感受歌曲欢快活泼的情绪及台湾人民对家乡，对生活的热爱之情。

5、评价反思

·师评价：就歌曲的演唱，学生参与音乐实践的态度及效果等方面简要小结，以鼓励为主。

·结束语：今天老师和同学们一起领略了台湾及台湾高山族民歌的特色，同学们的表现非常不错，老师忠心谢谢你们的合作，台湾自古以来就是我国神圣不可侵犯的领土，高山族也是中华大家庭中的一员，我们共同祝愿海峡两岸同胞早日团员。

（四）、其它选择

1、本课时也可以安排两首民歌的学习，学唱完后可拓展演唱本民族的其它歌曲，再安排音乐实践活动，如分组创编伴奏，分组表演舞蹈等。

四、教学反思

篇7：九年级上册音乐《海的赞歌》教案

九年级上册音乐《海的赞歌》教案

【教学目标】

一、乐意在丰富的音乐活动中了解大海，感受大海的音乐形象，体验音乐的表现力。

二、欣赏乐曲《海浪的嬉戏》与贝多芬《田园》交响曲片段《暴风雨》，感受大海的变幻多姿，体验热爱大海的感情。

三、能用亲切柔和、优美连贯的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，体会并表现出歌曲所蕴涵的深情。

四、积极参与音乐实践活动，尝试用声势、律动、演唱、朗诵等形式创作表现大海。

【教学重点】感受、体验大海音乐

【教学难点】理解、表现大海音乐

【教学用具】钢琴、黑板、打击乐器、多媒体等

【教学过程】

一、温柔恬静的大海──带领学生走近音乐。

1、观看夏威夷海岸风景。

导语：同学们，阳春三月下扬州，正是出游的好时候。今天，老师带你们去一个美丽的地方游览一番，请跟我来。（播放海的影片，背景音乐为小提琴曲《爱的礼赞》。）

2、问题：你喜欢大海吗？为什么？

3、律动：模拟此起彼伏的海浪

二、温和神秘的大海──引导学生感受音乐。

1、赏析乐曲《海浪的嬉戏》

导语：大海看见你们合作表现得这么好，更高兴了，它让浪花奏起了音乐。不过大海要求大家在听浪花奏的音乐时能想一想：音乐表现了什么情景？给你带来什么感受？使你联想到什么？你愿给这段音乐起个什么名字？（学生听，然后互相讨论后回答问题）

2、揭示作者与曲名，简介印象主义音乐特征与该曲的表现内容，鼓励学生课后进一步欣赏印象主义音乐，并查阅有关资料。

三、汹涌澎湃的大海──组织学生鉴赏音乐。

1、欣赏《暴风雨》（贝多芬《田园》交响曲片段）

导语：现在大海说要给大家展示一下它别样的风采，请闭起眼睛，仔细倾听。

2、展示课文《听潮》片段导语：我们刚才见识了音乐声中涛声的巨响，那么如雷的涛声在文学家的眼里又是怎样呢？请看──（出示文章《听潮》片段）

（学生一起朗读文章片段，涛声音乐伴奏）

3、师生同创声势表演：

（1）用打击乐器、身体动响与人的声音创作模拟文中的各种声音。

（2）用创作的声势为乐曲《暴风雨》伴奏。

（3）借作者“我喜欢海，溺爱着海，尤其是潮来的时候”的'情怀激励学生“喜欢生活，热爱生活，尤其是面对困难的时候”

四、情深意切的大海──指导学生表现音乐。

导语：大海给了我们那么多做人的启迪，我们怎能不爱大海呢？多少年来，大海一直就这么流淌着，翻滚着，汹涌着，见证了无数历史事件，也记录下了太多的悲欢离情（寡妇村的真实故事）

1、教师范唱，学生思考问题：歌曲抒发了什么情感？感情的抒发在何处达到高潮？给你带来的感受与欣赏乐曲《海浪的嬉戏》、《暴风雨》时有什么不同？

2、学生跟歌曲mTV影片学唱《大海啊，故乡》

3、处理歌曲：

（1）提示歌曲演唱时的要求

（2）引导加上手的律动与打击乐的伴奏

（3）请你来当小导演，为歌曲设计丰富多彩、形式多样的演唱方式。

（学生讨论，然后根据学生提供的方案演唱歌曲）

【课堂小结】

1、请学生

为这节课命课题。（学生讨论后命题）

2、布置课后作业。艺海遨游：请你利用多种途径收集一些歌颂大海的诗歌、歌曲与乐曲，把你的主要收获记录下来。

3、结语：

大海是宽阔无垠、变幻无穷的，表现大海的音乐也是丰富多彩、各具特色的。让我们热爱大海、热爱生活，共同歌唱大海的美丽多姿，一起歌颂大海宽阔的胸襟，也衷心祝愿每一位同学奋发进取，在人生大海中勇搏风浪，奏响华丽的乐章！

（陆建平根据潘寨花教案设计整理）

评析：

音乐课堂本应是最富魅力的课堂，本课的教学设计充满魅力。

其一是体现综合性。本课以“海”为主线组织教学内容，将音乐、文学、影视等多种艺术形式有机综合，从听觉、视觉、空间想象等方面给学生以强烈的课堂魅力。

其二是情感性。音乐的魅力是情感，本课的设计从海的温柔、神秘、咆哮到情深意切，把物的海化为人的海，使情感逐步升华，给学生以强烈的情感体验。

其三是和谐性。课堂努力创设和谐共振的教学情境，并通过乐曲欣赏、歌曲学唱、声势律动等多种教学活动，让学生在师生互动、生声互动与生动有趣的氛围中，感受、体验有关大海的音乐，用语言、动作、朗读、声势、歌声来表现大海的音乐，从而让学生获得“人生就像大海”的感悟，激起他们热爱大海、热爱生活的情怀，和谐贯穿教学过程的始终，无论从课的外部结构还是内部结构，乃至每个环节的设计上，都力求能体现新课程改革提出的“一切为了学生全面、健康、和谐发展”的要求。

篇8：《乐海泛舟》教学反思

这节课是人音版教材第14册第四单元的内容，我上的是第一个课时，在这节课上，我安排的教学内容是欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。本节课我设定的教学目标是：

1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

2、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

3、了解舒伯特生平，拓展欣赏他创作的艺术歌曲，感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。

本课的导课采用提出条件，学生抢答的方式进行：请在我的描述中，抢答这是那位音乐家。这样的导课方式能一下就把学生们的积极性调动起来，列出的条件还能帮助学生们很快记住舒伯特的主要经历和成就。

在欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》新课教学中，我先让学生欣赏歌曲《鳟鱼》，对乐曲的主旋律先初步感受，听一听、唱一唱主旋律，借助歌词理解乐曲表达的情感、风格。

在第一次完整欣赏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章时，提前给学生提出思考内容，让学生带着问题来欣赏；而后的分段感受，从中挑选3个非常有特点的.乐段，让学生感受乐曲在音色、速度、力度、音区等方面的变化所表达的不同的情绪。结合分析，让学生了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

再次让学生完整欣赏时，我采用的是现场音乐会视频，视听结合，调动学生的积极性。

在拓展欣赏环节，安排欣赏歌曲《小夜曲》《摇篮曲》，让学生们充分感受艺术歌曲之王舒伯特艺术歌曲的魅力，并对舒伯特的生平做了比较深入的了解。

篇9：学无止境,乐海泛舟培训工作总结

学无止境,乐海泛舟培训工作总结

今天是远程研修的第五天，通过本次教育技术研修，我们欣喜地看到，参加初中音乐研修的老师们热情饱满，收获颇丰。不论是随笔感悟的创作，还是模块作业的'展现，都折射了老师们的用心、专注、投入。专家团队成员在薄教授的亲临指导下，做到面上引领，点上引路。

组里老师们在繁忙的工作之余每天定时抽出十分钟的时间安排大家锻炼身体。今天，音乐组专家成员更是不忘本行，用音乐去舒缓身心的疲惫，大家一起唱起了许多中外经典名曲，《半个月亮爬上来》、《映山红》等歌曲，在我们工作间飘荡回旋着……伴着这优美的旋律，唱出了老师们的心声。音乐的力量是无穷尽的，音乐专家组的老师们累并快乐着，用心工作是永远不变的信念。

走研修之路，兴时代教育。我们选择了远方，便只顾风雨兼程，相信通过大家的共同努力，音乐教育事业一定会永驻潮头。

篇10：学无止境,乐海泛舟培训工作总结

今天是远程研修的第五天，通过本次教育技术研修，我们欣喜地看到，参加初中音乐研修的老师们热情饱满，收获颇丰。不论是随笔感悟的创作，还是模块作业的展现，都折射了老师们的用心、专注、投入。专家团队成员在薄教授的亲临指导下，做到面上引领，点上引路。

走研修之路，兴时代教育。我们选择了远方，便只顾风雨兼程，相信通过大家的共同努力，音乐教育事业一定会永驻潮头。

篇11：科海泛舟教案

科海泛舟教案

一、活动目标

1．通过活动激发学生热爱科学的兴趣，培养崇真求是的科学态度；

2．引导并帮助学生深入、全面认识科学，在追求科学的过程中具有人文关怀意识；

3．培养学生正确地把科技信息传达给他人的口语交际能力和写作浅显的科学小品、科普短文的文字表达能力。

二、教师准备

1．教师可以准备一些科学家如何迷上科学的故事，或向学生讲述，或提供材料让学生阅读，以激发学生兴趣；

2．在活动之前，教师要引导、帮助学生了解科学小品、科学童话、科技说明文的写法，或提供一些例文，以便学生模仿，或让学生在模仿的基础上创新；

3．教师对科学技术的两面性作一些查阅和了解，甚至搜集、掌握一些这一方面的观点和信息。

三、活动指导

本次综合性学习设计了四项学习内容，可以根据兴趣、特长以及学习条件、资源等不同情况，让学生有选择地、有侧重地开展活动。

1．关于“我第一次迷上了科学”。开展这项活动，旨在促使学生回忆自己从童年到少年时代如何第一次与科学结缘，从而重新唤醒和提高对科学的兴趣。教师对活动的指导，要注意营造轻松愉快的氛围，让学生自由畅谈。只有在自由畅谈中，才能相互启发，让沉睡的记忆重新激活。教材中提到：“你第一次迷上科学是在什么时候？是因为一件玩具，一本书，还是一次难忘的活动？”事实上，儿童对科学产生兴趣的原因有很多，或是在上学路上，或是在玩耍之中，或因花开花落，或因鸟鸣虫唱……教师要启发、帮助学生活跃思维，展开思路，让学生谈得有趣，谈出心得。需要注意的是，对于有的同学来说，可能保留在他记忆中的不是“第一次如何迷上科学”，而是对科学的着迷第一次如何受到挫折，如何被折断了对科学入迷的感情幼芽。对于这种经历不妨也允许、鼓励学生谈一谈，或许在反思中让自己和他人都能受到启迪。

2．关于“思考自然的启示”。开展这项活动，目的是培养学生写作科学小品和科学童话的能力。根据学生的学习兴趣，可以从科学小品和科学童话中任选一项。教材呈现了两则小故事，都说明了科学道理，但比较而言，第一则故事更适宜于写科学小品，而第二则故事更适宜于写科学童话。当然，教师和学生若有更适宜的材料，也不妨一用。需要注意的是：对于学生写科学小品、科学童话不能要求过高；对学生作品评价的主要方式应是交流、展览和选择优秀作文在班上朗读。

3．关于“展示身边的科技发明”。开展这项活动，旨在培养学生在科学的大世界中“动口又动手”的习惯和意识，推动学生成为科学技术的推广者和宣传员。教材中列出了两项活动内容，一是查阅资料，为最新科技成果写一篇说明性文字；二是向别人介绍自己的小发明、小制作。对于第一项活动的指导要注意两个问题：（1）要求学生介绍的应是“最新的科技成果”（当然，“最新”是相对而言的）；（2）要求学生写一篇说明性文字。比较而言，“说明性文字”比“说明文”的`写作要求要低一点。因此，不要求每个同学都写成说明文，只要把“最新科技成果”介绍、说明清楚即可，而对于写作基础较好的同学，可以要求写成较为规范的说明文。对于第二项活动的指导，教师要鼓励学生大胆地把自己的小发明、小制作展示出来，有必要的话，可以让学生边演示边讲解、介绍（这项活动可以与其他学科老师比如物理、劳技课老师取得联系，邀请他们参与活动，参与评价）。至于写“新闻稿”，可以由发明者、制作者来写，也可以让观众（同学）来写。

4．关于“科学技术两面观”。开展这项活动，是为了提高学生对科学技术的认识，培养学生在科学追求的进程中具有人文关怀的意识。关于对科学技术全面、辨证的认识这一话题，我们在八年级（上）第四单元综合性学习──走上辩论台的“关于克隆的争议”这一主题活动中已经涉及，开展那项活动是“让学生进一步认识科技发展与伦理道德的关系，推动学生深入思考如何运用科技之剑，……为学生实现科学精神和人文关怀的统一打下初步的思想基础”。开展本次活动正是对前次活动的接续和提升。教师在指导这一活动时应注意，首先让学生充分查阅、了解科学技术的“正面功能”和“负面效应”，在此基础上，把重点放在“科学技术发展中的人文关怀”上。通过讨论，在对科学技术作出全面、辨证认识的基础上，养成学生的人文情感。在活动过程中，教师要引导、激发学生加强讨论，甚至激烈辩论。

四、活动建议

1．本次活动是在“科海泛舟”，但在“泛舟”时不要忘记了“捕捞”语文，在活动中应努力将科学思维、科学态度、科学精神和语言表达、母语意识、人文关怀有机结合起来，将阅读、口语交际、写作结合起来；

2．本次活动具有体验性和智力挑战性，所以，要着力引导学生加强科学情感、态度的体验，树立正确的科学价值观，同时，要激发学生广泛涉猎科技知识、热衷于科技新课题，以此来提高学生科学素养和语文素质；

3．本次活动可按四项内容划分4～8个学习小组（亦可称为合作小组）进行，在学习小组充分开展活动的基础上，由各组推举代表到班上统一汇报与展示。

五、活动评价

1．运用分层评价的方式。学生在小组学习活动阶段主要由学习小组成员相互评价、学生自我评价和小组长评价；学生在全班交流、展示阶段主要由教师评价和学生推举代表来进行评价。

2．运用分项评价的方式。可以分别对搜集查阅资料、口语交际、写作进行评价。这种评价方式可以发现学生语文基本素质的强弱，以便有针对性地帮助学生取长补短，重点加强。

3．既关注过程也关注结果。评价学生在活动过程中的积极态度、行为表现尤其是情感态度的变化和能力的提高（自我的纵向比较）；评价学生在活动中所起的作用和所取得的效果，评价学生搜集资料、口语交际、写作的实际水平（同学的横向比较）。

篇12：《竹乐飘飘》音乐教案

《竹乐飘飘》音乐教案

活动目标：

1、在看看、说说、玩玩中认识各种竹乐器，并探索竹乐器的不同演奏方法。

2、幼儿尝试自由组建乐队，并能用竹乐器给乐曲伴奏。

3、幼儿喜欢竹乐器，体验用竹乐器演奏的快乐。

4、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

5、使幼儿懂得歌曲的诙谐幽默之处。

活动准备：

1、竹乐器：双响筒、竹筒、快板；竹子一家：竹筒、竹片、竹枝、竹叶；

2、乐器标记、节奏谱、音乐《木瓜恰恰恰》。

活动过程：

（一）幼儿熟悉竹子的一家，知道竹子能做成很多有用的东西。

1、幼儿观察竹子的一家：竹筒、竹片、竹枝、竹叶。

2、说说竹子能做成哪些有用的东西。

3、小结：竹子不但能做成各种生活用品，还能做成竹玩具，更能做成竹乐器。

（二）幼儿认识竹乐器并探索竹乐器的演奏方法。

1幼儿去看看、说说、玩玩各种竹乐器。

2、提问：你玩得是什么竹乐器？你是怎样玩的？它发出了什么好听的声音？

（三）出示图谱，感知节奏。

1、竹乐器发出的声音可真好听，水果娃娃听了也忍不住想跳舞了呢！

2、根据图谱感知练习三种水果娃娃代表的不同的三种节奏型。

3、看图谱听音乐完整拍出节奏。

（四）组建乐队，演奏音乐。

1、出示乐器标记，组建乐队。

2、分乐队听音乐徒手练习。

3、分乐队用竹乐器完整演奏音乐。

4、交换乐器再次演奏。

活动延伸：

1、除了双响筒、竹筒、快板这些竹乐器，生活中还有哪些竹乐器？

2、鼓励幼儿和大人一起收集寻找。

篇13：大班音乐教案：跳跳乐

活动目标：

1、在熟悉歌曲节奏的基础上，学会演唱歌曲，感受歌曲活泼、欢快的旋律。

2、幼儿尝试自编跳皮筋动作，提高动作协调能力和创造能力。

3、激发幼儿对民间游戏的兴趣, 体验合作游戏的快乐。

活动准备：

1、玩具小白兔

2、皮筋

3、音乐《兔子跳跳跳》

活动过程：

（一）、教师和幼儿共同听音乐，表演各种动作。

（二）、用小白兔进行师生互动，引出新课题：今天老师给小朋友请来了一位

客人，听！它在说什么呢？

出示小白兔：嗨！你们好，我是小白兔，我最喜欢跳跳跳，妈妈就给

我取了一个名字叫跳跳，你们喜欢我吗？

小白兔：我呀，不仅喜欢跳，还喜欢唱歌呢？

（三）、学唱歌曲

1、集体欣赏：我们来听听小白兔是怎样唱的？

幼儿感受歌曲的内容与情绪。

2、教师提问：小白兔唱的好吗？你听了有什么感觉？一只兔子在干什

么？两只兔子在干什么？三只兔子在干什么？四只兔子呢？

3、教师引导幼儿按音乐节奏朗诵歌词。

4、谁来给这首歌取个好听的名字？

5、现在我们跟着小白兔一起来唱这首歌吧！

（四）、想象创编跳皮筋游戏

1、小白兔喜欢一边唱歌一边跳皮筋，你们想跳吗？

2、创编：幼儿听音乐创编跳皮筋动作，教师进行引导，提示。

3、教师请表演得好的幼儿来展示，其余幼儿模仿表演。

（五）、分组玩跳皮筋的游戏

跳皮筋升级比赛。（皮筋越升越高，不断提高难度。）

现在我们要进行升级比赛了，看哪组小朋友跟着音乐的节奏跳得最

好。每次跳好之后往上升一级，比比谁能跳到最高的水平。

（六）、幼儿听音乐跳出活动室。

篇14：大班音乐教案：跳跳乐

大班音乐教案：跳跳乐

活动目标：

1、在熟悉歌曲节奏的基础上，学会演唱歌曲，感受歌曲活泼、欢快的旋律。

2、幼儿尝试自编跳皮筋动作，提高动作协调能力和创造能力。

3、激发幼儿对民间游戏的兴趣, 体验合作游戏的'快乐。

活动准备：

1、玩具小白兔

2、皮筋

3、音乐《兔子跳跳跳》

活动过程：

（一）、教师和幼儿共同听音乐，表演各种动作。

（二）、用小白兔进行师生互动，引出新课题：今天老师给小朋友请来了一位

客人，听！它在说什么呢？

出示小白兔：嗨！你们好，我是小白兔，我最喜欢跳跳跳，妈妈就给

我取了一个名字叫跳跳，你们喜欢我吗？

小白兔：我呀，不仅喜欢跳，还喜欢唱歌呢？

（三）、学唱歌曲

1、集体欣赏：我们来听听小白兔是怎样唱的？

幼儿感受歌曲的内容与情绪。

2、教师提问：小白兔唱的好吗？你听了有什么感觉？一只兔子在干什

么？两只兔子在干什么？三只兔子在干什么？四只兔子呢？

3、教师引导幼儿按音乐节奏朗诵歌词。

4、谁来给这首歌取个好听的名字？

5、现在我们跟着小白兔一起来唱这首歌吧！

（四）、想象创编跳皮筋游戏

1、小白兔喜欢一边唱歌一边跳皮筋，你们想跳吗？

2、创编：幼儿听音乐创编跳皮筋动作，教师进行引导，提示。

3、教师请表演得好的幼儿来展示，其余幼儿模仿表演。

（五）、分组玩跳皮筋的游戏

跳皮筋升级比赛。（皮筋越升越高，不断提高难度。）

现在我们要进行升级比赛了，看哪组小朋友跟着音乐的节奏跳得最

好。每次跳好之后往上升一级，比比谁能跳到最高的水平。

（六）、幼儿听音乐跳出活动室。

篇15：音乐教案－会唱歌的乐

音乐教案－会唱歌的乐

教材简析：乐器造型的了解是小学阶段造型艺术表现的一部分内容。分成绘画、塑造、应用、创造表现四部分。本课在学生获取乐器方面情感的基础上，了解乐器的主要特征及美感，从而画出自己设计的乐器。在此过程中，培养创新技能，为以后的创作课打下基础。

教学目标：

1. 参与目标：激发兴趣，培养感情，乐于表现。

2. 提高性目标：抓住乐器特征，大胆的表现乐器的造型。

3. 发展性目标：培养创新技能。

教学重点：孕育创新技能。

教学难点：情感的表现。

学生的学

千百年来，通过美术这一途径，人们表达了内心的丰富感情。极大的充实了精神生活，对于小学生来说，积累乐器领域的感情，把这一领域的感情最大限度的表现出来，是所学的最大目的。本课教学，学生在教师创设的氛围内，主动积极地获取知识，积累情感，最终结合自身特点，用领悟的表现手法去表达自身情感。开头区段，学生的情绪还处于课间那种热烈跳动的不安定状态，他们的情感还处于课间那种热烈跳动的'不安定状态，他们的情感还没有得到调动，所以学生的学还处于一种盲目阶段，所以在开头区段，通过欣赏教师创造乐器的美，及讨论、欣赏各种类型的乐器美，使学生乐于表现这种美。这样，在跃跃欲试的热烈气氛下，使学生的心理状态迅速调整到最佳位置，从而培养积累了充分的感情。在教学的第二区段，学生的感情已积累，表现的欲望激发出来，他们可以进天马行空的想象，而且这种想象有一定的模式及大量的感情积累。所以，学生可以把自己的真情实感融入为稚拙的笔触之中，创造出令人叹为观止的童趣。当学生陶醉于自己所创造出的美之中时，也就到了创作课的第三区段。在这一区段，学生的情绪已趋向松弛，并急于希望展示自己的作品，所以本课采用“把我们教室布置成音乐的天堂”的展示方法，把自己的作品随意贴在教室墙壁上。以一句通过今天的学习知道了让乐器发出美妙音乐的同时，可以让它的造型也富于美感。作为对学生在本节课上的造型活动的肯定。

教师的教

本课设计力求教学过程（）的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，从而提供了创造活动的最适宜环境。所以，教的重要任务就是创新技能的孕育。本课教学时，主要分以下几部分。

一、激发形象思维，――创新技能形成的前提

欣赏并不仅仅是提高兴趣，激发美感，而且随着形象信息的储存，往往能激发思维的飞跃，产生新的思想。这也是创新思维形成的普遍过程，特别是欣赏教师的作品，使学生容易把握乐器的美及乐器的特征。

二、在讨论中促使发散思维

在教师范作后，以一句“为什么老师添了几笔，同学们就看出是乐器呢？然后，学生展开讨论，很快得出创造时必须抓住乐器的主要特征。又如，在本课教学中，展示了大量的乐器图片。不但给学生提供了大量说的话题，想象的空间，更为学生下一步塑造大量的形体提供了创造的原形

三、创造中调和创造性思维

学生的思维得到发散，但有时很难选择模式体现出来。这是因为认知水平与表现能力存在个性差异。而在集体中的个人创造就能很好地解决这一情况，他能在相互取长补短的学习中完成创造。

四、在总结中进行集中思维

通过自己的创造思维过程，使学生在集体讨论中提出的设想和各种解决办法得到验证，而且，在实际的创造形象过程中，又积累了许多信息。所以，总结有效的方法经验使创新技能逐渐向高水平发展，为今后的再创造打基础显得尤其重要。同时，将学生作品集中展示，使学生体会到创造的乐趣。教是为了更好的学。所以创新技能的培养最终目的还是为了学生更好地步表达自己在某一领域的感情。

说教学过程（）

一、欣赏（学生学是导入情感，教师教是激发形象思维）

1、欣赏教师的创作。

2、欣赏歌曲“快乐的乐器”听一听里面有那些会唱歌的乐器（揭题）

3、展示乐器的图片（没有用真实的乐器是为了学生更好的用平面形式表现，解决技法上的难点）

二、讨论（学生学是积累情感，教师教是促使发散思维）

1、你知道那些乐器？

2、你最欣赏那些美丽的乐器？

3、从造型、色泽方面讨论一下，它们美在那里？

三、创造（学生学是表现情感，教师教是调和创造思维）

画出你喜欢的乐器，要注意乐器特征的体现，及美感的表现。

三、总结（学生学是交流情感，教师教是集中课堂思维）