【导语】下面是小编为大家整理的风格背后-从手机设计看设计文化（共6篇），仅供大家参考借鉴，希望大家喜欢!
篇1：风格背后-从手机设计看设计文化
风格背后-从手机设计看设计文化
每一个成功的品牌都有其独特的风格.本文以诺基亚、三星、摩托罗拉等品牌手机为例探讨其设计风格以及背后所蕴含的`设计文化,从现象到本质,分析和研究其中所折射的优秀设计理念,为中国产品设计提供经验和启示.
作 者：贡琰 作者单位：南京航空航天大学金城学院 刊 名：科技信息 英文刊名：SCIENCE & TECHNOLOGY INFORMATION 年，卷(期)： “”(12) 分类号：G8 关键词：产品 风格 文化 手机设计篇2：从奥运会会徽设计看东西方文化
28届雅典奥运会会徽
29届北京奥运会会徽
第30届伦敦奥运会会徽
29届奥运会会徽第28届奥运会在雅典举行，第29届奥运会将在北京开幕，而第30届奥运会的地点选在了伦敦，五环旗自西向东，又从东向西地进行着传递。
奥运会会徽是各届奥林匹克运动会的徽记，也称奥运会会标。历届现代奥运会的组委会都要为所举办的奥运会设计会徽。会徽的图案不仅要体现奥林匹克精神，而且还要反映出东道国和奥运会主办城市的特征。
早期会徽的艺术设计与奥林匹克宣传画很相似。第二次世界大战后，会徽逐渐脱离了宣传画的模式，设计趋于简洁抽象，蕴意深刻。奥运会会徽是每届奥 运会最有权威性的形象标志。《奥林匹克 》规定，各届奥运会的会徽，未经奥运会组委会同意，不得用于广告和为商业服务，从而保证了奥运会会徽的严肃性和 权威性。
1988年汉城奥运会会徽由蓝、红、黄三色呈旋涡状的条纹和象征奥林匹克的五色环组成。三种颜色代表天、地、人“三元一体”的哲学含义，动态的 条纹意指体育运动，旋转向上表示和谐进步，
内向心的动态，比喻五大洲的选手走到一起;外离心的动态，寓意为通过奥林匹克精神，走向相互了解和世界进步。
雅典奥运会会徽的主体是一个橄榄枝缠绕而成的桂冠，形状近似古雅典城。在古代奥运会中，桂冠代表冠军的荣耀。另外，橄榄树在雅典还被 视为圣树，橄榄枝象征和平，组成的图案同时还象征生命圈、天空和大海。中国印是北京奥运会会徽。主体图案为红色调，似印非印，潇洒飘逸，充满张 力，寓意是舞动的北京，象征着开放的、充满活力的、具有美好前景的中国形象。
伦敦奥运会和残奥会的会徽设计基于数字，按上下结构组成不规则图形，五环标志和伦敦的英文字样置于图中。在奥运会开幕之前， 会徽将随着时间的推移先后呈现粉、蓝、绿和橙4种颜色。标志说明了第30届奥运会举办的地点和主题，阐释了伦敦所建造的场馆，并提醒本国公民履行承诺，用 奥林匹克精神去激励世界上的每个人，拉近与青年人的距离。这一会徽将由20伦敦奥运会和残奥会共同使用，这在奥运史上还是第一次。
虽然近几届的奥运会会徽仅寥寥数笔，非常简洁，但我们欣赏和比较时，仍可感觉到东西方文化上的差异。色彩使用上，东方多用红色和暖色，而西方多 用蓝色与冷色;东方设计更加注重本民族的特色，西方更加注重本国家的特点;西方设计中突出棱角，东方设计中突出弧线。当我们变换思维方式或观察角度后，便 可以从奥运会会徽的设计构思中联想到更丰富的文化艺术寓意。
篇3：从绘画语言的发展，看视觉设计风格视觉设计
说绘画语言，西方的油画是人类视觉语言里怎么也不能忽略的浓烈一笔，
14~15世纪，蛋彩画——油画前身的发明，绘画可以使用均匀过渡的色彩渐变，并能开始细腻的描绘细节。
同一时期透视法的提出，用数学的方法解决了在平面绘画中，绘制三维立体可视图像。
巧合的是，明暗法也在这一时期发现，明暗对比真实的表现了空间和体积。
这三个方法的结合，给人们的感受就如一位人文主义者所感叹的——画的如此逼真，简直就像实物，像上帝创造万物般，使艺术恢复光明……
油画材料、透视法、明暗法，作为技术基础，使绘画进入了一个繁华的时代。给人类带来了文艺复兴三杰，带来了——具象绘画。
绘画是满足人们精神需求的形式，社会的发展，具象绘画也在不断的革新。从文艺复兴时期崇尚神圣崇高，向描绘市井生活变化。从工于精巧绘制想专注于“画“本身的意义变化。
而杜尚则彻底颠覆了一切传统绘画艺术——自从他把一个小便池，取名为《泉》，就送往展厅展出，使小便器摇身一变成为艺术品开始。
真实表现，是平面视觉的基础，
真实的表现仅仅是基础，人们更高的精神需求在于超越真实，哪怕那是幻觉，哪怕那是一个艺术家的错觉，但是需要这个艺术家真诚的表达。
真诚的艺术家很多：
德拉克洛瓦对学院派的僵化模古厌倦和反叛，另辟蹊径表现了一系列浪漫色彩的题材——没有清晰轮廓线，也没有严谨的构图。
库贝尔厌倦了尊重自然，他开始依据自己亲眼所见来描绘主观的真实状况。
马奈更是导致了著名的印象派的诞生，马蒂斯如此评价印象派——它使色彩在漫长的历史时期之后，重新获得生命力。几个世纪以来，色彩只不过是素描的补充物。后印象派三杰之一的凡·高为世人广为熟知，他的画重于表现内心，由此造就了表现主义。热烈是他的标志。
总结绘画艺术的演变，绘画艺术的演变是我们视觉设计的指路灯。
1.三维真实的减弱，趋向平面化。绘画回归视觉本体，视觉的强度由单纯的图式来确立。也就是强调一种“画味”，一种画的味道，而不仅仅是客观的景象。毕竟客观的景象在如今的技术手段下太廉价，你只需要买一台照相机就行了。当下，单纯的视觉效果中的形、色、结构等绘画元素都应有其独立的价值。
2.强调艺术家个体观念和主观感受。不必沉湎于细节的描绘，视觉的张力和强度在于整体的和谐。
来自：www.aliued.cn/669
篇4：《从社区看我家》教学设计
第一部分
课题
从社区看我家
学习目标
知识和技能目标：
1、说出社区的特点。
2、说出地图的“语言”及功能。
过程与方法（能力水平）目标：
1、使用地图，找到具体的地方，并向人们描述它的相对位置。
2、尝试用“东南西北”等术语来解说地图。
3、通过鼓励，学生课后收集地图，进一步加深对地图的感性认识， 增强收集资料的能力。
情感态度，价值观目标：
1、初步体验使用地图解决现实问题的过程和能力。
2、通过对社区情景的观察，学生学会关注身边的.事情。
学习重点及学习难点
学习重点：地图的“语言”及使用。
学习难点：社区概念、对具体地点相对位置的描述。
教学重点及解决办法
社区概念，由于较抽象，学生难以正确把握，需要通过直观手段来获得。
教学媒体
录像：大源集镇社会生活场景。
实物投影仪：学生绘制的学校平面图及老师提供的学校标准平面图。
教学策略
有关社区的概念、特点用谈话法。
有关地图的“语言”用发现法。
第二部分
教学流程
教师活动
学生活动
设计意图
感悟情景
导入新课
篇5：iPad手机QQ浏览器产品风格调研交互设计
用研项目一般都以产品和交互为输出对象，关注研究的结论，强调理性和客观，但这是一个以视觉设计师为输出对象的研究，它更多想完成“如何让设计师感受用户”的使命，强调绘声绘色的数据描绘，同时它也是一个投射研究的案例，作为项目积累和大家分享。
项目目的：
为iPad浏览器概念设计的视觉设计提供输入，并对现有的3个视觉稿进行评估
项目程序
1，需求理解：想知道什么叫设计风格，设计师想要的是什么样的用户数据，哪些东西是能帮助他们设计
方法：基于视觉设计师的快速访谈，N=12
“如果让你做一个iPad浏览器设计，你希望从用户那里得到哪些信息输入”
•用户的品味如何，有什么喜欢的品牌，什么对于他们来说是美
•他们在哪里用这个产品，是晚上看还是白天看
•他们喜欢什么样质感、颜色、透明度的皮肤，他们对特殊皮肤有没有要求
•他们为什么买iPad，他们是不是喜欢iPad这种很圆润的造型
•他们喜欢按钮是舒适的，还是看上去很精致的
•他们觉得浏览器设计的拟物感应该和QQ大厅一样，还是和iBook那样，还是和safari一样
•他们觉得iPad的色彩应该很重还是很轻
•iPad浏览器应该是一个热闹的产品还是一个安静的产品
•他们喜欢功能/信息是铺开来的，还是藏起来
•浏览器对于他们来说是个什么
•浏览器什么对他们来说最重要，视觉设计是他们关心的问题吗，是不是视觉设计不存在反而是他们要的
•……
结果，设计师想要的是三类信息，包括用户理解（用户的年龄，性别，场景，产品使用习惯等），基础设计元素偏好（颜色，材质，透明度，按钮的形状等），能够给设计提供灵感的“抽象的感觉”
题外，每个视觉设计师给出的想法都只是问题的一个侧面，有的人想知道这些，有的人想知道那些，但叠加他们的数据，就可以拼出一个相对完整的概念图。所以，这种快速访谈在扑捉需求，或做概念理解时比较好用。比如做流失调研的时候，不妨直接找项目组的人先做几个简单的访谈，问一下他们觉得用户流失原因是什么，会对更好的看见问题的全景有帮助。
有人问为什么不只是拿iPad浏览器的设计师，这次报告的真正输出对象做访谈，而要问更多的设计师。原因是为了弥补个体的局限，
以用研举例，浏览器风格调研这样一个课题，我怎么做，你怎么做，第三人怎么做，各有各的想法，虽然你们不一定都做浏览器用研，但这并不妨碍你们很快的也拿出一个方案，有的东西是相通的。这样把大家对同一问题的不同想法都收集起来，看见这些想法背后多棱的视角和思考，出来的方案应该会更好。
如果再进一步想，那是不是做某个产品用研的时候，也可以问一下其它产品经理，面对相同的产品问题，你想知道什么。这未尝不可。通常不那么做的原因，一方面可能是用研长期和产品打交道，觉得他们的需求更容易把握，而设计师的需求则相对陌生。另一方面产品的需求可能有更强的独特性，每个每个产品都不一样，而产品间的视觉设计相对更为相通。但依旧觉得，可以尝试一下，基于产品的需求调研。
1， 方案设计及执行
方法：焦点小组（背景问卷，引导讨论的PPT，和讨论过程中分发给用户的偏好选择量表）
因为设计师想要的除了一些基本的用户属性数据和产品使用数据外，更多是想要一些感性的东西，从感受用户中得到一些设计灵感，因此研究方案设计时，侧重收集了一些形而上的数据，例如：用户的着衣风格，用户的消费阶层和消费理念，他们的生活节奏，他们使用浏览器的时候情绪体验是什么，浏览器视觉上需要给他们营造什么样的氛围等等。
因此，基于研究想要收集的数据类型，常规的研究方法中
电话访谈是不合适的。
在线问卷，数据会是冷冰冰的，只有其然而没有其所以然，比较适合用来抓一些简单、直接、明确的问题的答案。
深访，项目成本相对较高，得到的数据可以很深很厚，而视觉风格是一种主观偏好，它没有使用动机或者需求那么深那么稳定，做多少样本才合适，会是个问题
卡片法，这会是个不错的选择，但因为项目周期和深访一样会拖得比较长
焦点小组（群体座谈），它不一定是一个最佳的方法，但它的数据深度介于深访和问卷之间。这个方法的好处就是高效，看上去投入产出比很高；而它最大的问题在于群体选择对个体的压力，一个人可能在集体讨论时更不容易表达自己与众不同的想法，特别是这种偏好类的研究，影响会更致命，所以在这次使用中，使用了大量的量表来给用户做事先的选择，屏蔽其它人的影响。
2， 结果输出
用户希望浏览器的存在感是很低的，低到不存在（不影响使用的便利性），而在视觉上，他们想浏览器的皮肤和“水”轻薄、透明、自然、清新、动感、愉悦心情。
从焦点小组的结果看，用户的偏好选择在某些问题上一致性很强，所以报告重点把这些一致性很强且不存在组间差异的结果做了提炼，并且给出了用户之所以这么选择的理由。
这些理由，如果再重头看数据，在问题间是相对稳定的，它暗藏在每个选择的背后。例如，他们在材质上选择了水，在透明度上选择了最轻薄，都是因为他们希望产品有很低的存在感。他们选择灰色，选择T恤，都是因为他们想要浏览器在视觉上不要影响他们的网页阅读。他们会通过形形色色的选择来表达或寄托他们想要的东西，而研究者需要用各式各样的问题去拼凑和挖掘答案。
另外，这些理由在用户间也是相对稳定的，就某一种产品而言，用户到底想要什么样的产品外观，其背后的理由并没有如孔雀开屏般散开，偏好的个性化并没有预想的那么强，我猜测再做更多的用户，结论中那些共性的“选择理由”也还在，但有可能更丰满。
所以这一切都在暗示研究的另一个结论，如果项目资源允许，卡片法或许更适合此类有产品针对性的设计风格偏好研究。这一结论如果有机会可以再验证。
篇6：从银行卡看用户体验交互设计
故事由东亚银行的银行卡而引出 ，见下图
我抱怨说，没有指示箭头，方向插错了怎么办？
于是查看了自己和同事的银行卡，以下附上几家的银行卡做为示例
对比以上几个银行卡，可以明显的见到工行卡面上的箭头指示，仔细观察，发现东亚银行的银行卡上也是有箭头的，是黑色的箭头。
我的结论
1 关于东亚银行的那张卡，是细节没做到位，一个好的设计的第一要素是清晰，
2 也不能肯定的说，工行的卡就没问题，但是就这一点来说工行的卡站在了用户的角度考虑到了这个问题，视觉上也使用了对比强烈的颜色表现清晰的内容。
3 在我用的这些里面，多数都没有这个提示，我也没接触过国外的卡，如果按照现在的这个比例来说，大多数银行卡设计的时候没想过用户会怎样使用银行卡？
4 产品中实用的细节是最能打动用户的，尤其是在“关键时刻”。没有这些细节，再关键的时刻也不会让用户感到产品的优越性和必要性。
最后，话说回来，杂志做为一个产品，读者需要什么，是一个好难的问题啊。。。我们想告诉读者什么，这个问题比较容易一些。
本文出自：tae.ycool.com/post.2995474.html
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