下面是小编整理的如何提高学生的美术学习兴趣，本文共7篇，欢迎大家阅读分享借鉴，欢迎大家分享。
篇1：如何提高学生学习美术的兴趣
如何提高学生学习美术的兴趣
如何提高学生学习美术的兴趣高水洁
（江苏省阜宁县硕集实验学校）
美术作为义务教育阶段必修的艺术课，不仅能够提高学生的审美能力，而且对陶冶学生的情操、提高学生的艺术修养也起着非常重要的作用。事实上，学生缺少对美术学习的兴趣，甚至一些学生畏惧美术课。为什么会出现这种现象呢？我们该如何培养学生的学习兴趣呢？本文就从以下几个方面进行概述。
一、转变教学理念
理念是行动的前提，教师在教学过程中要做到积极耐心地引导，让学生在先入为主的观念上做到转变。应试教育下美术课一直不被重视，美术课的教学形式就是一个字“画”,这样简单的画是不利于美术学科价值实现最大化的。因此，在素质教育下，我们要转变教学理念，真正做到要以学生的发展为中心，要让学生在美术学习中获得良好的发展。
二、注重差异化教学
正所谓尺有所短，寸有所长，对于学生来说也是这样，并不是每个学生都有绘画细胞，学习是一个需要不断累积的过程，对于绘画的喜爱也需要循序渐进，对班中的学生，老师要根据学生自身的条件深入了解分析，哪些学生擅长画画，哪些学生不擅长。如果我们同等对待，势必会让一些学生失去学习的兴趣，甚至恐惧上美术课。所以，在美术教学过程中，我们要进行差异化教学，要设计不同的教学目标和评价标准，要确保每个学生都能在自己原有的基础上获得相应程度的提高，同时，在体验学习带来的.成功喜悦的过程中找到学习的乐趣。
三、发挥美术鉴赏功能
美术鉴赏的过程是学生感悟美的过程，也是激发学生学习兴趣的过程。因此，在新课程改革下，教师要鼓励学生去鉴赏，在欣赏的过程中发表自己的看法。所以，在鉴赏的过程中，教师不要去做任何限制，要让学生说出看到一幅作品后的第一印象，因为这才是内心最真实的想法，进而，让学生感受美，感受美术课程带来的乐趣，兴趣的形成促使学生喜欢美术这门学科。
四、音乐和美术相结合
有人说过，音乐对大脑有时有着很神奇和意想不到的作用。音乐的课堂导入，使得美术课和音乐相结合不仅能够消除学生的紧张心情，缓解不适应的情绪，这种恰到好处的衔接，会让学生在轻松愉悦的氛围中学习美术活动，对学生寻找绘画素材也起着非常重要的作用。而且，歌配画的教学方法也已经被广泛的应用到音乐、美术课堂当中，进而为学生综合能力水平的提高打下坚实的基础。
五、活跃兴趣小组，培养美术学习的爱好
兴趣是最好的老师，美术课堂需要快乐的氛围，毫无兴趣的美术课堂就如同闭塞的泥潭，毫无生气。在兴趣教学方面，教师要做到耐心的引导，在方法的运用过程中，()要时刻地让美术课越来越生动，越办越好。当然引导学生产生学习兴趣的方法是多种多样的，这需要教师平时在美术课教学过程中，注意积累点滴经验，对学生全面了解，更需要我们美术老师去创新和不断的发现。
六、创造和谐的课堂环境
课堂环境与学生学习兴趣之间有着密切的联系，所以，在美术教学中也是一样的，我们要营造和谐的课堂气氛才能让学生以积极的态度走进美术课堂，才能自主动手去绘画，这样才能养成绘画的良好习惯。
总之，在美术教学过程中，作为美术教师，我们要做好各个方面的工作，要促使每个学生都对美术产生兴趣，进而让学生在绘画中得到美的熏陶。
参考文献：
何文煊。如何提高学生学习美术的兴趣[J].现代阅读：教育版，（07）。
篇2：如何提高学生的美术学习兴趣
每年春天都有一批大学三年级的师范学生到中小学去参加教育实践活动，也就是教育实习。我是这一次的实习队伍中的一员。在这里我们有着双重的角色，既是指导老师的学生，又是即将登上三尺讲台的实习老师。我们都怀着兴奋而又激动的心情开始我们的教育实习任务。
因为美术教育是人类重要的文化教育活动。尤其是从开始的基础教育课程改革起，中学美术教育逐渐呈现出勃勃生机，出现了一个崭新的面貌。现在美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。近代学者王国维、蔡元培、鲁迅等人在中国力倡美育，蔡元培提出了“以美育代宗教”的著名观点。这一切都在说明，我们越来越重视人才的全面发展，越来越重视美与德的教育。
但是由于应试教育的影响，长期以来美术教育的重要性并没有引起足够的重视。要改革这种现状，做为美术教师，要积极改革教学方法，努力激发学生对美术学习的兴趣。那么，如何培养学生的美术学习兴趣呢?我们该怎样在有限的课堂时间内提高他们对美术的学习兴趣呢?怎样在美术课堂上找到乐趣呢?
心理学家告诉我们，兴趣对人的学习和工作具有重大的促进作用。著名教育家夸美纽斯说的好，“兴趣是创造一个欢乐光明的教育环境的主要途径。”爱因斯坦说过：“对一切来说，只有热爱才是最好的教师”。 一位智者曾经这样说过，一个民族如果失去了创新，发展将无从谈起，而创新的源泉就是兴趣。可见兴趣是一切发展、创作的基础。不管做什么事情，有兴趣就会全身心地投入，就可能产生某种悟性。兴趣是学习心理中最现实，最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。学生有了兴趣就不会感到学习是一种负担，就会主动去学。学生的学习只有建立在一个感兴趣的基础上，只有当他们真正懂得学习的重要性，才能在“需要”的基础上产生“兴趣”。兴趣越浓，求知欲望越强，学习的注意力就越集中，学生也就会更加积极主动。
因此我认为要重视激发学生主体的学习兴趣，努力调动主体学习的积极性，才能在有限的时间内，创造最佳的教学环境，提高教学质量，圆满地完成教育实习期间的教学实践任务。
作为一名合格的美术教师，要主动采用有效的手段、方法激发学生的学习兴趣。采用多种多样的教学方法、手段吸引学生的注意力，启发学习兴趣。
1、发挥实习教师自身的优越性。
实习老师对学生情感体验较深，很容易与学生沟通，很容易吸引学生的注意力，调动学生学习的兴趣。实习教师要积极主动钻研教学方法，充分发挥自身的优势，把良好的情绪传递给学生，大胆利用新知识、新方法，因材施教，以教师的个人魅力来深深感染学生，增强学生的学习兴趣，使学生在美术教学活动中得到积极的情感体验。从教学中我们可以很明显地看到，如果实习教师重视学生学习兴趣在教学过程中的积极作用，并大胆探索激发兴趣的途径，努力把自己所学到的新知识用于课堂教学中，使“美术于兴趣之中”，那么学生就会体会到美术课的无限乐趣，积极地投入美术活动中，更好地提高教学水平和教学质量。
2、认真备课，钻研教材，科学地、合理地搭配教材。
备课是教学工作的首要环节、重要环节。特级教师斯霞曾写道：“要上好课，首先就要备好课。我常常把备课比作指挥员在组织一场战役所进行的必不可少的筹备。为了组织好‘战役’，我总是反复思考，反复推敲，直到找出自己认为满意的设计方案为止。备课是一项极其细致复杂的脑力活动，容不得半点马虎。”备课是教学成功的前提和条件，认真备课是上好一堂课的保证。要掌握教材的重点、难点及纠正错误方法。只有做到备好这样一堂课才有可能提高学生学习的兴趣。
3、全面提高教师素质，营造和谐的教学氛围。
教师要以自身的人格魅力来感染学生。老师在学生面前，应该保持亲切自然。在工作和生活中，作为一名美术教师，言谈必须幽默、睿智，举止必须大方得体，装束必须高雅和谐，面貌必须饱满热情，处事必须宽容豁达。要时时处处体现美术教师的不同风采，尽显自己的人格魅力，关心和爱护学生，使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师，从而使学生亲近自己的学科。作为一名优秀的教师，一定要懂得微笑的意义，要面带微笑的走进教室。老师一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作，有时候比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中受到老师对他的尊重和关怀，从而使学生能自觉的改正缺点，避免产生师生之间的对立情绪。在教学活动中，师生共同创造一种和谐愉快的气氛，使学生在愉快的气氛中接受美术教育。教师的素质对学生学习美术的兴趣影响是深远的。
4、运用多媒体技术，展示优秀范画作品和教具等。
美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。直观、形象、灵活的多媒体演示和传统的教学方法是有着极大的区别的。传统的教学方法常常使教学限于枯燥乏味之中。多媒体教学是融形、色、光、声于一体，刺激学生的感官，是一种在一般课堂上难以达到的高功效教学手段，在激发学生学习兴趣和提高教学效率方面具有很大的作用。教学多媒体的使用可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，增强教学效果。学生喜欢活动、变化的东西，喜欢有声音、有色彩的东西，喜欢形象具体的东西。在美术课中，教师要尽可能通过直观具体的操作，通过各种生动、形象、灵活的多媒体演示，创设生动的教学情境，增强学生对美的感染力，提高他们的学习兴趣。
5、重视导入课题和结束课题的艺术，调动学生的学习兴趣。
成功的一节课，从开始就要引人入胜，让学生的精力很快集中并对新课产生兴趣，因此对新课的导入应做精心的设计。
新颖、新奇、有趣的新课导入，有利于学生学习兴趣的激发。常言道：“好的开头是成功的一半”。美术课堂教学也是这样，如果教师在新课的开始采取比较新颖、奇异和有趣的方法导入新课，让学生对新课知识产生强烈的好奇心和求知欲，学生就能提早进入新课学习的角色，他们将会更加聚精会神、专心致志地听你讲课，更加认真积极地讨论和研究问题，并全身心地参与课堂有关教学活动。这样有利于激发学生学习兴趣，提高课堂教学效率。
6、民主、平等、和谐的师生关系，有利于学生学习兴趣的保持。
在课堂上，学生是学习的主人，是整个教学活动的主体，教师应当关心、爱护和亲近学生，尊重学生人格;而学生也应尊重老师，听从老师教导。师生两者之间的关系是平等的。在平等的师生关系上，学生就可以主动积极地参与各项教育教学的活动，并在活动中勤于思考、大胆发言、充分表达自己的意见。教师在课堂上应多启发、多引导、耐心听取学生的意见，尊重学生对问题的不同见解。和谐的课堂师生关系，有效地调节了课堂气氛，激活了学生思维，对提高学生分析、研究问题的能力，保持学生的学习兴趣都起到了重要的作用。
7、重视辅导环节，优化课堂教学活动结构。
我们的美术课程不像语文、数学和英语那样动脑筋思考，动嘴皮子表达就可以，对于美术课程这些远远不够，美术课程中除了上欣赏和理论的课程外，很重要的是还要让学生动手画起来。特别是绘画实践课的时候，学生在绘画过程中所出现的问题，在学生实践练习操作中，教师应该根据本节课所授内容，启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并融进自己的审美观和情趣;对作业中普遍存在的问题要给予及时的点拨;对个别作业困难的学生要给予启发和提示;对好的作业要给予鼓励和表扬，并让该学生谈谈作业的构思、方法、感受、创意等等，使其他同学从中得到启发。条件允许的话，课堂上实践练习的时候可以播放一些优美抒情的音乐。优美的音乐意境也可以调动学生追求美、表现美、创造美的激情，从而达到了培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的。
8、教师的课堂语言是非常重要的。
教师上课的语言既是在学生和作品之间架起的一道桥梁，更是呈现美术课堂魅力的一个途径。生动、优美、风趣的语言，有利学生学习的延续。教学是一门艺术，教师应该将枯燥的知识概念生动化、形象化，并通过自己风趣、优美的语言表达出来，学生听起来就会津津有味，如临其境。这不但能营造温馨、愉快的课堂气氛，消除学生的厌倦和疲劳，还能陶冶学生的思想情操，增加他们对艺术的美感，有助于延续学生学习美术的兴趣。
9、活跃兴趣小组，培养美术学习的爱好。
全校各班都有一些美术成绩较好的学生或者说是对美术感兴趣的学生。这部分学生光靠每周一节的美术课已不能满足他们的求知欲望。为了丰富校园文化，提高美术教学效果，将这部分学生组织起来，成立了课外兴趣小组。这是并不限于成绩好的学生，自愿报名，只要感兴趣都可以参加。
成功地组织课外美术兴趣小组活动，既活跃丰富了校园文化，又提高了美术的教学质量。通过兴趣小组的活动，提高了小组成员的各种能力。由于他们分散在各个班级，因此在教学中可以利用这份资源，树立榜样，使其起到一定的带头作用，形成学习中的骨干，以点带面，扩大影响，进而形成良好的学习氛围，大面积地提高了学生学习美术的兴趣。
9 、让学生在学习中获得乐趣，寓教于乐，乐中求美。
“寓教于乐”是古罗马的文艺理论家贺拉斯最早提出来的。他说：“诗人的愿望应该是给人益处和乐趣，他写的东西应给人以快感，同时对生活有帮助••••••寓教于乐，既劝慰读者，又使他喜爱，才能符合众望。”
学习的本质是艰苦和快乐的综合。没有快乐的学习，对尚未成年的孩子来说，很快就会打退堂鼓。重视学生的学习成果，多表扬、少批评。不能忽视中等生和差生。把教学和乐趣结合起来，可以带动学生学习的积极性，可以在课堂上营造一个欢乐的气氛，要努力激发学生的美术兴趣，使学生真正体会到了学习美术是一种快乐的事情。通过不懈的努力，取得较好的教学效果。让学生在没有心理压力的情况下接受美的熏陶，得到美的享受。
兴趣是最好的老师，没有兴趣的美术课是闭塞的泥潭，豪无生气。因此，我们教师在引导学生学习美术兴趣方面，注意方法的应用使他们的美术课越来越生动，越来越好。当然在引导学生兴趣的方法是多种多样的，需要我们美术教师去创新，去发现。
篇3：如何提高学生的美术学习兴趣
1，美术教学涉及“教”和“学”两个方面，教学过程就是师生合作交流共同进步的过程。教师在如何提高学生对美术欣赏的兴趣上要做到以下方面。
2，(1)通过欣赏，激发学习兴趣。兴趣是学好一切知识的动力。为了使学生对美术课产生兴趣，我利用让学生欣赏名画、照片、模型、参观画展、古迹的形式，提高学生对美术的认识。
(2)通过多种形式的美术活动，激发学习美术的兴趣。通过泥工、布贴、拓印、剪纸、图案设计等多种美术活动，让学生喜欢手工制作课。
(3)注意调动学生情感，提高绘画能力。节日是学生最高兴的时刻，所以我利用学生这一心理特征有意识地组织学生进行美术活动。
(4)教师的主导作用是培养学生兴趣形成的主要外部条件。各项美术活动中，教师必须有意识地使学生产生正确的活动动机，认识到活动的意义，才能培养和发展学生正确的、有积极意义的兴趣。而教师本身的兴趣品质，对培养学生的兴趣也有着不可忽视的作用。
篇4：如何提高学生的美术学习兴趣
美术教育是一门综合性学科教育,它培养学生具有良好的思想品德,具有创新精神和实践能力,具有健康的身体和心理素质。全面推进素质教育,使教育面向现代化、面向世界、面向未来。通过美术教育,使学生有积极的学习态度,并在学习基础知识与基本技能的同时,学会学习、学会做人,形成正确的价值观。针对这一现象，以及新课标的要求，我们应打破传统的美术教学，作为老师就須设法激发学生学习的兴趣，那么怎样才能提高学生学习的兴趣呢?
1.优化教学方法，激发学习兴趣
选择的教学内容，教学方法，教学形式要符合学生年龄特征和认知习惯，书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的知识，打破传统的美术教学知识框架，改变在学生头脑中根深蒂固的认为美术课就是图画课，更灵活，更实用的组织教学，优化创新教学方法。培养他们从发现美、表现美、到创造美和追求美的能力及正确的情感、态度、价值观。既实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三位一体的课程目标。教学通过活泼、内容丰富的活动激起学生的学习热情和学习兴趣。我们在满足学生表现欲的同时,注意提高学生的创造力,力求在课堂教学中体现出艺术课程的人文性、综合性、创造性和愉悦性。在玩中学习更能激发学生的情感,培养学生热爱自然、热爱生活的情感。如用多媒体，欣赏名人名画，开设手工制作，走进大自然，到野外写生，使教学活动保持新颖性，创新性，从而增加了学生学习美术的兴趣。
2.营造宽松环境，提高学习兴趣
艺术源于生活，高于生活,生活中处处都有美的存在,要唤醒儿童对艺术的兴趣,必须让他们感受到美术的魅力。艺术教育的内涵是广泛的，对少儿的艺术教学,我们不能停留在学校里，停留在固有的书本知识上。要大胆鼓励学生善于观察、善于思考,及时把自己看到的、想到的画下来,在原有画面的基础上加以创新。由于低年级儿童刚接触美术知识,他们的模仿能力和记忆力都很强,所以我认为教师可以很好的利用这特征引导学生观察生活,把自己喜欢的情景画下来。把生活的东西扩大化、创新化,把自己的情感在绘画作品中表现出来，充分挖掘和利用学习，生活中各种有利因素，使学生受到长久而不间段的艺术熏陶，让他们感到学习和生活中各个方面艺术无处不在，逐步学会自己去感受美，欣赏美，由此对艺术充满兴趣，产生创造美的欲望，艺术本来是充满想象力，创造力，老师不应该以灌输的方法来让学生学习，应该适当加以引导学生充分展开想象力，发挥潜能。
3.激励表扬，巩固学习兴趣
兴趣是以需要为基础的，当人的某种需要得到满足时，便产生一种愉快的情感体验，而这种体验会使人对该事产生浓厚的学习兴趣。小学生具有争强好胜的特点，他们总想得到教师的肯定和赏识，总想得到其他同学的认可。尤其是绘画基础较差的学生，他们在绘画上往往多次受挫，因此对绘画毫无兴趣，甚至惧怕绘画。教师若能在课堂上有意创造条件，给他们展示才华的平台，并及时给予评价，学生会因得到鼓励而体验到成功的快乐，渐渐提高学习的兴趣。
如教学相同图样排排队时，教师介绍了几种不同的绘制方法，适合不同水平的学生学习。第一种方法是描绘，适合绘画基础较好的学生。第二种方法是拓印，可以利用不同的材料进行印制。如莲藕的截面像朵花，花菜的截面像棵小树，大白菜的菜根截面像朵玫瑰花……这种方法适合任何学生。第三种方法是剪纸，只要掌握剪纸的方法就可以了，不需要有太好的绘画基础也能制作出精美的图案。这样设计教学过程，学生人人都能参与，个个动手操作，再加上教师及时给予肯定和鼓励，提高了学生的学习兴趣。
4.利用群体创造意识，延续学习兴趣
美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生的审美水平，而不是把所有的学生培养成艺术家，因此，课程教学的优越性就在于能够面向全体学生，利用学生得智慧相互启发，取长补短，由此及彼，互相促进，利用群体的力量来培养学生的创新意识。对每一名学生的作品及时点评，是老师学生交流的一种手段，也是老师对学生最好的鼓励，在交流中体验成功的喜悦，延续学习的兴趣。
总之，培养学生的学习兴趣，不仅能使他们的思维变得流畅、灵活，还能最大限度地开发他们的潜能。爱因斯坦也认为想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。所以说培养学生的创新精神和学习兴趣，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中，让学生展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束的飞翔。
篇5：浅谈提高学生学习美术兴趣的三种方法
浅谈提高学生学习美术兴趣的三种方法
浅谈提高学生学习美术兴趣的三种方法――――季善奔（jishanben@mail.wzptt.zj.cn）
在非智力因素中，兴趣是最活跃的因素。有的地区由于学校美术教师并非专业出身，以及人为主观地认为美术不是主科，得不到应有的重视，于是不是老师认为：美术课只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了。即使这样，与学校的其他学科相比较，学生还是对美术学科表现出浓厚的兴趣。而一般老师认为美术课生动的内容，丰富的色彩，吸引了学生，以及因没有考试和升学而造成的心理负担。而对学生来说，学生感兴趣的仅仅是美术课上提供的相对宽松的空间和时间，并不是真的喜欢美术这一学科。到只要在教育教学岗位上做过老师，都想要让学生学好一点东西。就须设法激发学生的学习兴趣，有兴趣才能做成事，没兴趣则一事无成，没有兴趣的学习无疑是被动的，因此，我们美术教师在教学过程中须在学生学习兴趣方面上多下点功夫。那么怎么提高学生学习美术的兴趣呢？
一． 优化创新教学方法，提高学生学习兴趣。
以前总是有一些人认为美术课就是 教师把范画往黑板一挂，让学生临摹就行了。于是有些人把美术课称为“图画课”。当然我们不可否认是有这么一些教师这么做，但我们不难想象长久这样下去，呆板的教学方法怎能激发学生学习美术的兴趣呢？与之相对比，美国学生学习美术，老师往往不设样板，不立模式，让学生在现实生活到内心想象的过程中自由地“构图”。其目的就是引导学生用“心”参与，真实地表现自我修改。使青少年学生的猎奇心理和自我表现心理得到满足，学习美术的兴趣就会很高。因此教师在教学内容上采取生动的教学方法（如用多媒体，开设手工制作，野外写生课），使教学活动保持新颖性，从而持续了学生的学习兴趣。
二． 制作优秀的范画，引导学生学习兴趣。
中国绘画的传统历来提倡“画从谱出”，凡学画的'人无不走过“进谱出谱”的历程。因此，我们现在对学生的教学过程所采用的范图的作用决不容忽视，优秀的范图使我们的教学得到成功和精彩，并能延续学生学校美术的兴趣，然而也有一些人在教学过程中从不使用一张范画，专靠一支粉笔，一本书，“空对空”口传式地讲课，使原应兴趣盎然，艺术感染力很强的内容被“挖“得干巴枯燥无味，长而久之，使相当一部分的学生学习兴趣越来越淡，学习水平“与日俱减”，开始讨厌美术课。
三． 体会成功的快乐，延续学习兴趣。
情感决定着学生学习的方向，进程，效率。而学生对美术的认识和学习离不开学生对学习美术的兴趣。我在上《剪贴画》制作这一课时，针对学生喜欢动手剪贴，喜欢自己动手发挥自己创造力的心理，在教学过程中充分让学生发挥个人创造的能力，体会着自己成功的喜悦，学生可以自然感受，自我体验，自由想象画自己所想的画，教学实践证明：当学生看到自己身临其境存在价值，并在成功创造的过程中找到的兴趣，这对他们也就会觉得学习美术是如此快乐，自己也就十分乐意地投入到美术课当中去。
兴趣是最好的老师，没有兴趣的美术课是闭塞的泥潭，豪无生气，因此，我们教师在引导学生学习美术兴趣方面，注意方法的应用使他们的美术课越来越生动，越来越好。当然在引导学生兴趣的方法是多种多样的，需要我们美术教师去创新，去发现。
篇6：如何提高美术学习兴趣
提高美术学习兴趣的方法
一、提供条件。
俗话说“巧妇难为无米之炊”，美术对工具材料有着较大的依赖性，要培养孩子学习美术就必须准备相关的工具材料。比如最常见的铅笔、水彩笔、油画棒、彩色铅笔、水彩颜料、水粉颜料、各种纸张以及画架、画夹等等。可以从简单易买的开始，随着绘画兴趣的提高适当增加。
除此以外，最好还要给孩子准备一个画画的空间，提供孩子感兴趣的图书。
二、呵护兴趣，激励涂鸦。
涂鸦是孩子的天性。可以说，儿童的绘画兴趣就是从涂鸦开始的。孩子最初的涂鸦看似杂乱无目的，实际上是自己心性的拓展和延伸。所以对孩子在纸上、墙壁上甚至衣服、床单上的涂鸦不要简单制止呵斥，而应该加以呵护和鼓励，满足孩子精神上的愉悦。
如果不希望孩子的涂鸦影响居室环境，可以在不影响孩子兴趣的情况下加以引导，比如在墙上张贴较大的纸，设置专门的涂鸦区等等。
三、拓展、引导。
随着涂鸦的不断深入，孩子的手眼协调能力逐渐增强，能够较为自如地表现自己想表现的事物。孩子自出生以来接触到很多对他来说是很新鲜的东西，比如汽车、飞机、蝴蝶、小鸟、鱼儿……，这些都有可能成为入画的素材。这时家长需要随时关注孩子兴趣的指向，鼓励孩子把见到的事物画下来。同时多提供看世界的机会，比如订阅有关图书杂志;外出时注意引导孩子观察自己感兴趣的东西;观看电视节目里《动物世界》、《人与自然》等;让他获得观感上的信息储存，丰富表现内容。
孩子作画的过程其实就是游戏的过程，他并不追求画的完美，他做的其实就是符合自己年龄特点的事情。所以应当保护这个作画时间，不要以成人的眼光去粗暴干涉孩子作画，或者“帮助”孩子画。
四、感受收获的乐趣。
美术是“玩”出来的艺术，尽量不要让孩子感觉到画画是任务，这样他就会产生畏惧心理。而应该保持玩的心态，才能够留住兴趣。
平时孩子在作画时，家长应适当给与奖励，根据年龄大小和孩子的个性特征，尽量用精神孤立的方式，少用物质奖励，以免出现副作用。
当孩子积累了一定数量的作品，就可以办个家庭画展了。也可以随时画出来随时张贴，以激励孩子更积极地作画。或者装订起来保存，扫描下来存进电脑等等多种展现方式，满足孩子喜欢炫耀的心理。让孩子有成就感，同时还可以看到自己的进步。
五、顺应自然。
孩子虽然喜爱画画，他笔下的造型表现了他的稀奇古怪的幻想和思考，是他对客观事物的一种表达方式和内心情感的流露途径。画画不应只是成人化的技巧的堆砌，应当承载着孩子对眼中事物的独特视角和极具个性的思维，所以是不容外界干扰的。这些是美术学习真正意义的体现。
孩子的绘画作品是不能用成人的眼光去看的，成人看到的往往是绘画的技巧和像不像的问题，而孩子所表现出来的是天真、简朴、幼稚、脱俗及真情实感无杂念。只要是孩子自己的没有受到干扰的画，就是真实的和独一无二的。在这一点上任何批评都是对孩子绘画天才的泯灭。
六、积极评价
好孩子是夸出来的。对于孩子的绘画行为一定要表扬，表扬要真诚，投入，不要敷衍。可适当提出自己的看法，但绝不能影响孩子的作画过程和思路。
孩子是独一无二的，他的画也应该是独一无二的。所以不要和同龄的孩子比好坏，不要试图指出画面的“缺点”，不要以成人的眼光看待孩子的画。评价的目的是能够激励他继续保持良好的作画心态。能长久保持绘画兴趣，就一定能成才。
让孩子学习少儿美术的10大意义
NO.1想象力
画画的时候，我们可以随心 所欲地、不受限制地去画出想像中的物体，尤其当代艺术，不必在乎比例对不 对、画得像不像。比如，人物的脑袋可以是方形的，也可以是三角形的或其他任何形状。久而久之，就可以锻炼摆脱联想的惯常进程，可从现实生活所提供的材料中创造出实际不存在的“第二自然”来。
爱因斯坦说过：“想象力比知识还重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”因此，大胆丰富的想象，是艺术创造、科学发明的必要因素。有才能的科学家、艺术家都是富于联想的，他们在深入的思考中，由此及彼，举一反三，产生创造的灵感，把某一领域的知识技能、方法迁移到新的领域，就会出现新的奇迹。
NO.2 审美能力
学过绘画的童鞋应该都有这么个体会。如写生创作静物画时，原本生活常见的瓶瓶罐罐等生活用品，没有接触画画前，你对这类物品几乎是视而不见的。但是当你每天在画布上激情创作时，你会发现日常生活原本忽略的美。
审美的能力是花钱买不来的，也不是一个月的速成班能够学来的。审美品位是靠孩子从小的生活环境，艺术修养熏陶而来。一个从小喜欢艺术、喜欢绘画的孩子，和一个从小只看电视、玩游戏的孩子，在长大后的气质上会产生非常大的区别。
NO.3 造型能力
不管创作何种风格的作品，造型能力都是画画的基本功。有了造型能力，就能更好的表达。
NO.4 观察力
画画锻炼的最重要的特点之一就是观察能力强，不管面对静物、人物还是风景，都可以通过自己的观察，找到这幅画面中最美的部分，以及那些不易发现的迷人细节。达芬奇刚开始学画画蛋的故事，相信大家也都看过。
在画画的过程中，孩子会不断地用自己的视角观察世界，并融入到自己的画作中去。学画画的人和不学画画的人看待世界的角度不太一样。画画的人更加注意一个东西的细节、质感，更能观察、欣赏到世界的美。
NO.5 忍耐力
画家那非同常人的造型能力是怎么练出来的?比如国内美术生的艺术高考，靠前可是日复一日，年复一年地练习! 冬天画到手出汗，夏天画到手抽筋。画画的人就没有点忍耐力不行的吗 ? 如果没有忍耐力的话，是很难进步的。达芬奇的蒙娜丽莎这幅画据可靠研究，绘画时间就不少于四年。
NO.6 记忆力
观察的目的是为了积累，人类的智慧正是不断积累知识的结果。积累知识又离不开记忆。绘画的语言是形象，形象的积累也靠记忆。如画家的舞蹈速写，舞蹈演员的动作是那样迅速，不断地变换，画家的速写技巧即使再熟练也赶不上，只依靠眼睛看是无从下笔的，必须在熟悉舞蹈动作的基础上，靠脑子记忆画出来。另外还有很多非写生创作作品，也是需要平时记忆基础上创作绘制的。
NO.7 感受力
为什么画面中有那么多的颜色?为什么面对同样的景色，100名艺术家却可以画出一百种不同的风格?为什么看到蓝色会感觉寒冷抑郁，看到橙色会感觉温暖热情。其原因就在于艺术家在平时的绘画练习中锻炼出的极其敏感的感受力，并可以用自己的方式将感受表达出来。
NO.8 思维能力
思维是人脑对现实的加工反映。我们观察到的东西，经过分析、概括发现事物的内在联系，掌握发展规律，从而有所发明创造。人们不难观察到画画好的人思维活跃，想象丰富，那是由于他在绘画活动中接触的事物多，受到的感知刺激多，积累的感性知识丰富，并进行积极的形象思维活动。
在绘画的时候，孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力，这些对大脑智力的开发很有益处。在不断绘画创作的过程中，孩子们会不断打破原有的思维和定式。增强大脑的思维能力。
NO.9 分析能力
画画不仅是画看得见的物体，其实更多的是画看不见的东西，然而这种高境界需要很强的分析能力。想要画的好，得先“画明白”! 画过头像的人都知道，如果不理解头部骨头和肌肉结构画，是真的是难以画出完美效果的。
NO.10 概括能力
怎样把一个结构复杂的东西画好?中国画讲究“石有三面”，是指不管对于什么物体，都可以把它归纳成简单的几何形体，这需要很强的概括能力。尤其风景画，如果你希望把每片树叶面面俱到地画出来的时候，几乎可以断定，你的这幅画肯定难以达到理想中的效果。
篇7：学生如何对待学习提高学习兴趣
学生如何对待学习提高学习兴趣
(一)学生对待学习的态度
1、提高学习的主动性
如果对一件事情的兴趣，那么，我们肯定会自觉地去做这件事情，而不是被外界的力量强迫地完成学习任务，而不需要父母或老师的督促、提醒。比如，在放寒假的时候，对学生有兴趣地同学每天都能自觉坚持做作业、温习功课，而不是疯玩一个假期，然后等到快要开学时再在父母的催促下“临时抱佛脚”。再比如，在学习新的内容之前，即使老师学有提出要求，也会自觉提前预习将要学习的内容。
2、抵抗各种与学习无关的“诱惑”
十几岁孩子对世界充满了好奇，各种事情都想要去了解，各种事情都想去尝试。但学生的身份、学习的任务又要求他们能够正确处理学习与休息的关系，合理安排学习和游戏的时间。而他们的心理发展水平还有限，对自己行为的控制能力还比较低，在这种情况下，如果对学习不感兴趣，心中的天平很容易就会向游戏、足球一端倾斜，放学后就玩游戏、踢足球，将学习抛到九霄云外，甚至在上课时也心不在焉。但是，如果对学习感兴趣，情况就会相反，就能抵制各种诱惑，将自己的主要精力放在学习这件事情上。
(二)影响学习兴趣的因素
1、与学生的年龄特点有关
客观来说，初中生所处的年龄阶段决定了他们会对很多与学习无关的事情发生兴趣。在这个阶段，他们好奇心非常旺盛，但是这种好奇心不一定全是指向学习的，而很可能是指向其他的对象，比如流行歌曲、体育运动、电脑游戏、网络等等。那么，对这些活动的过多关注就会降低对学习的兴趣。有很多这样的实际例子：某某同学本来是尖子学生，可是由于迷恋网络、游戏等，经常出入网吧，最终导致学习成绩一落千丈。因此，大家应该正确把握学习与游戏之间的关系。
2、与教师的教学方式、性格特点有关
不可否认，学习的学习兴趣也会受到教师的影响，比如教师的教学方式、教师的性格特点等。在我们讨论学习班兴趣这个问题的时候，必须认识到一个现状是：对所有科目的学习都不感兴趣的情况比较少，但“偏科”的现象相对而言更为普遍。为什么有的同学可能对一个老师教的`课程感兴趣，但对另一个老师教的课程不感兴趣?原因之一就在于教师的教学方式、教师的人格魅力。在教学方面，有经验的教师善于制造悬念，能够很好地激发学生的好奇心，使他们自然而然有一种学习的心向和渴望。相反，有的老师讲课直来直去、单调枯燥，客观上使学习失去了学习兴趣。在与学生交往方面，有的老师热情、开朗、平易近人、和蔼可亲，使学生愿意与他沟通，但有的老师可能会让学生觉得“架子大”，这些客观上都对学生的学习兴趣产生影响。
3、与周围的学习风气有关
班风、校风会影响学生学习的积极性。如果校风端正好学、班风积极上进，身处其中的学生自然会受益匪浅，这也是名校出优秀人才的原因之一。
学习兴趣也与同伴有关系，学习兴趣高的学生具有一种榜样的力量，会对其他同学产生积极的影响。对于中学生来说，尤其如此，因为中学生主要的社交对象已经从父母等家庭成员转变为同龄人，他们比以往任可时候都更能接受同龄人的影响，父母苦口婆心的教导往往不及同伴一句话的力量大。
(三)如何培养学习兴趣
1、掌握恰当的学习方法
如果你掌握了好的学习方法，它会使你在学习中更轻松。心理学家班都拉认为：对会做的事情，我们比较有兴趣去做;而对于不会做的事情，我们可能不愿意去做。所以，如果你越学越好、越学越会学，还用担心自己对学习没有兴趣吗?
2、懂得鼓励自己
当你在学习中有了进步时——哪怕只是很小的进步，也要好好地表扬自己、鼓励自己。在学习中，不要总是和同学比较，而是要跟自己比较。无论别人做得怎样，只要你自己比以前有进步，那就够了。别人做得怎样是无关紧要的，重要的是你有了进步。这样，你会对自己越来越有信心、对学习越来越有信心。
3、尝试培养自己抵制“诱惑”的能力
意志是在与诱惑、与困难、与挫折斗争中一点一点增强的。所以，当你面对诱惑、犹豫着是该学习还是游戏的时候，不妨将这种当做训练你的意志力的绝好机会，果断地告诉自己：“我要学习!”而不是“我要去玩!”这样，天长日久，相信你会逐渐拥有坚强的意志，即使在面对诱惑的时候，也能保持对于学习的兴趣。
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