以下是小编给大家收集的走进美术课件,本文共10篇,欢迎大家前来参阅。

篇1:走进美术课件
走进美术课件
教材分析:
教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视 它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情 境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。 中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成。在教学中,要善于观察学生,了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。 课前课后做一些相关文字、图片的收集,使学生通过自主参与学习活动,获得亲身体验,逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发探索和创新的积极欲望,同时培养发现问题的能力,提出解决问题的设想的能力,以及表述思想和交流成果的能力。
三维目标:
1、通过教学,使学生了解美术的主要种类及艺术特点。
2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点:了解美术不同种类的特点及区别。
教学难点:掌握美术的类别及不同角度的分类。
课前准备
(学生)收集美术作品的图片和实物
(教师)多媒体课件
教学方法:欣赏、讨论
教学过程:1.导入油画作品《父亲》,学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力,激发学生的兴趣,自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中,才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性,从自发的欣赏进入到自觉的欣赏,从而有意识地按照一定的欣赏程序,使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情,或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识,对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的`表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏,用比较的方法,让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
3.出示一组不同题材的中国画、油画作品,进一步比较、区别,加以巩固。
4.其他画种:版画、水彩画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。
5.雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑,引导学生感受作品的体积和材质。
6.混合所有绘画和雕塑作品,让学生辨别、归纳,感受艺术家是如何发现、表现美的。
7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴,或者根据自己收集的作品进行分类展示。
教师适当引导,学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片,可以提示下一节的内容和课前准备的要求。
8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。
第二课时
课前准备
(学生)收集与生活非常贴近的艺术设计作品
(教师)多媒体课件
教学过程
课前进行小组发言,说说雕塑艺术的调查情况。
由贴近学生的广告导入(如播一则麦当劳的电视广告),教师引导学生的思路:在上学路上、在商场购物时,不知不觉地可获得许多信息。
反思:
中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
2.展示一组视觉传达设计的图片,通过识别,得出视觉传达设计的范围。
3.通过学生对学习用品的选择,引导学生认识工业设计以及范围(包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计)。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计,从而创造出符合实用和审美需要的产品。
4.启发学生思考:除了以上介绍的艺术设计种类,还有哪些设计类别?
5.一组综合所有艺术设计的图片,让学生辨认分别属于哪类设计,以明确各自的特点,加深理解。
另外,让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同,可分为平面、立体、空间等设计。
6.回到前面的电视广告,引出现代媒体设计。
7.复习两节课的内容,总结你认为美术应包括哪些种类。
美术:美术是以物质材料为载体,塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
8.布置课后内容:调查某项艺术设计的情况,作简单的评价。
课后小结:
教后感:
篇2:美术走进春天课件
教学目标:
1、引导学生观察春天,了解春天的特点,积累词汇,培养审美情趣,激发对大自然的热爱之情。
2、引导学生在具体的口语交际过程中,学会观察图画,学习用恰当优美的语言、古诗、歌声、画画等形式表现春天的美。
3、通过口语交际中的交流、评价,让学生在增强口语交际能力的同时,学会倾听,丰富自己的见闻和感受。
重点难点:
重点——让学生学会“完整、生动”地说话。
难点——让学生学会如何把话说得生动。
教学过程:
课前交流春天的成语、古诗
一、找春天
1、小朋友,冬爷爷悄悄地走了,春姑娘迈着轻盈的脚步来到了我们身边。星期天,小朋友们都去找春天了,你们找到了吗?
2、你们在哪里找到了春天?(学生随机交流4-5人)随机让学生把照片贴在黑板上。
3、小结:哦,原来春天在柳树上,在花丛中,春天就在小朋友的眼睛里。这节课,就让我们一起走进春天吧!
(设计意图:从生活实际出发,引导学生关注生活,走进大自然融入春天,自由自在地感受春天的美。让学生畅所欲言,说说找到的春天,学生有话可说,能把自己看到的.说出来与大家交流,激起学生口头表达的欲望。)
二、说春天
(一)出示油菜花
1、看,这是什么?出示图片:油菜花
2、这是什么样的油菜花呢? 出示: 的油菜花
小结:同样是黄色,我们可以用这些丰富的词语把油菜花这个景物说得更美,
让我们一起来美美地读读这些表示黄颜色的词语。(师领读)
3、看着这么美的油菜花,你好像闻到了什么?
把你看到的、闻到的连起来说一说。
出示: 的油菜花。
4、远远望去,这一大片的油菜花,像什么?
把我们的想象加入句子中(板书:想象),会把油菜花说得更美,谁来试试?句式:出示: 的油菜花
5、这么美的油菜花,引来了——(出示:油菜花上一只小蜜蜂),小蜜蜂看到这金黄的油菜花,会说什么呢?
小蜜蜂说:“。”
6、有了小蜜蜂和油菜花做朋友,我们就能把油菜花说得更精彩了。 同桌互相说一说。可以用上这个句式:
出示句式:春天来了, 的油菜花。小蜜蜂飞来了,说:“ 。”
谁来说一说。指名说。
7、小结学法:刚才我们通过仔细观察,大胆想象,把油菜花说得越来越美了。 春天是个百花盛开的季节,瞧,各种各样的花儿竞相开放了。欣赏图片
(二)、出示:各种花的图片
1、春天的花儿真美啊!有,有,还有。颜色 、品种
2、这么美的花儿也把小蝴蝶引来了,它们会做什么?
3、小朋友,能把你看到的,想到的连起来说一说吗?自己先练一练。
出示:花儿真美啊!有 ,有 ,还有 。小蝴蝶
过渡:春天不仅在花丛中,还在草地里,柳树上,选择你喜欢的一张照片,仔细观察,大胆想象,我们来比一比,谁说得更美,同桌互相说一说。
(三)草地、柳树(指名交流,随机指导学生把话说完整,说生动)
(设计意图:在组织学生交流的过程中,引导学生通过仔细观察景物特点感受春天的美,引导学生说话时注意观察景物颜色、气味等,启发学生大胆想象,如像什么,它们会怎么想、怎么说,让事物充满生命。)
三、画春天
1、小朋友们说得真棒,老师知道你们不仅在课外找到了春天,还在美术课上画了春天,下面就请小朋友们拿出你们的画,在小组里介绍一下,说的时候也要像刚才这样,仔细观察,展开想象,把话说得生动有趣。
2、指名交流,师生共同评价。
3、课后,请小朋友和爸爸妈妈一起为我们的画配上一句生动的句子,再交给老师,老师要把你们的作品装订成一本书,书的名字就叫(齐读)——走进春天。
(设计意图:“语文综合性学习”要注意学科之间的整合,学生通过绘画来展示春天的美,再通过生动的语言来介绍自己画的春天,告诉学生把作品编成一本春天的书,更激发了学生强烈的口头表达欲望,同时也是将课堂知识延伸到课外,继续去观察春天的美。)
四、唱春天
春天是一幅七彩的画,春天是一个美丽的梦,春天是一曲悠扬的歌,最后,让我们用美妙的歌声来唱一唱春天——课件出示:唱春天
学生跟随《春天在哪里》的MTV,唱春天。下课!
(设计意图:让孩子们伴随着轻松欢快的音乐,唱起《春天在哪里》的歌曲,把课堂气氛再一次推向高潮,在高潮中结束整堂课的教学。)
板书:
走 进春 天
观察
想象
篇3:美术走进春天课件
课题:走进春天
教学目标:
1、感受春天的美,引导学生去寻找美、发现美;
2、学会构图、色彩的搭配。
教学准备:
课件、音乐
教学过程:
一、导入
冬去春来,和风送暖,鸟语花香,春趣盎然。春天是一首首优美的诗,春天是一幅幅美丽的画,春天是一曲曲抒情的乐章。今天就让我们一起走进春天吧。
二、欣赏春天的美景
播放音乐《春天在哪里》,板书课题。
欣赏春天大自然的美景。
三、讨论春天里的活动场景
春耕播种、植树节、放风筝、春游等。
四、欣赏他人作品
分析别人是怎样构图和色彩搭配的。
五、生自画一副有关春天的图
小组合作,教师指导。
六、作品展示。
篇4:美术走进春天教学课件
美术走进春天教学课件
课 时:1课时
学习领域:
绘画创作课
本课正是春游的大好时机,绿色的春天万物复苏,春天中的美景
美不胜收,令学生印象深刻,是引导学生进行绘画创造的有利时机。
引导学生用绘画的形式表现春天的情景。
教学目标:
1、本节课以记忆画的形式表现春天中有意义的情景。培养学生的观察、记忆、创作的能力。
2、培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。
教学重点:
1、用绘画的形式表现一个春天的场面。
2、巩固已学的取景构图知识。
教学难点:
春天中有意义情景的构思与表现。
教学用具:
课件
学生用具:
水彩笔、铅笔、橡皮、小刀、白纸。
教学过程:
一、揭题示标
1、同学们,现在正是春游的大好时机,绿色的春天万物复苏,春天中的美景美不胜收,这么美得春天,大家想和老师一起出去游玩吗? 生----想 下面老师就带着你们去浏览春天的美景
二、学习目标:
1、本节课以记忆画的形式表现春天中有意义的情景。培养学生的`观察、记忆、创作的能力。
2、培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。
三、研探展评一
学习指导(4分钟)
请大家思考一下春、夏、秋、冬各是什么颜色的?
自研共探
先自己思考,然后小组内讨论春、夏、秋、冬各是什么颜色的? 学情展示(3分钟)
我能说出春、夏、秋、冬各是什么颜色的?
师:很好,让我们一起来看大屏幕,看一下春、夏、秋、冬各是什么颜色的。
(学生欣赏课件春、夏、秋、冬图片,感受季节的美丽。)时间2分钟
四、研探展评二:
谁来说一下你眼中的春天是什么样子的?(3分钟)
自研共探
先自己思考,然后小组内讨论你眼中的春天是什么样子的?
学情展示(3分钟)
我能说出你眼中的春天是什么样子的?
生:春天在公园里和马路上。到处春光明媚,桃红柳绿,绿树红花,万物苏醒。春天把小草吹醒,小草向它点头。春天把柳树的头发染绿了,使它的头发随风飘扬。春天把也叫醒,小鸟宝宝欢快地叫着,仿佛在欢迎春天的到来。
师:每到这个春暖花开的时候,人们都要投入到春天的怀抱,感受春天的气息,现在老师就和同学们一起乘坐“观光号”走近大自然吧!师:春天美吗?这么美得春天,我们是不是应该把它留住呢?你能把它画出来吗?
师:在画之前,请同学们看下课本中的图片,这幅图片是农民们春播的图片,可以将人、物的动态表现出来,这样可以使画面非常的生动形象。也可以以春天的景色为主题,很好的表现同学们在春天里的愉快心情,也可以人物和景色一起搭配,这样会使画面更生动形象。 画中色彩以“绿” 色调为主,加以适当的鲜花、小鸟、绿树作点缀,这样更使画面呈现出春天绿色的勃勃生机。
巩固提升:
我们以《走进春天》为主题,用春天的色彩把春天画出来。 板书设计:走进春天———嫩绿
教学总结
篇5:走进埃及的美术课件
第一环节(幻灯1~2片):由介绍第二手材料引入新课。
第二环节(幻灯3片):本节学习的主要内容
第三环节(幻灯4~11片、幻灯24~39片):
1.教给学生使用地图获取信息的方法以及应获取哪些信息。
2.利用世界地图确定埃及在世界的位置。
3.利用“埃及地形”图,分析埃及的位置和范围、地形和河流等方面的特点,并找出它的首都、重要城市及陆上邻国。
4.由埃及卫星影像图入手,分析埃及的气候、主要河流以及河流对其农业的影响。
5.通过“埃及农业分布”图,分析埃及农业分布的特点以及尼罗河对埃及农业及古老文明的影响。
6.利用“古埃及遗迹分布”图,分析古埃及重要的人类聚集区,由此引出阿斯旺及阿斯旺水坝,并分析阿斯旺大坝给埃及带来的影响。
7.通过分析“埃及主要工业和城市”图,了解埃及工业的现状以及苏伊士运河给埃及带来的巨大影响。
第四环节(幻灯12~19片):
1.向学生介绍由于图片能够形象、直观地反映一个国家的地理环境,因此利用图片可以了解到一个地区的历史、人文和自然环境特色。
2.利用图片认识埃及主要的.农作物——长绒棉。
3.利用图片了解埃及的文化:金字塔等古老遗迹、象形文字。
4.利用图片了解埃及的宗教信仰。
第五环节(幻灯20~22片):
1.数据和统计图表也是了解一个国家的工具之一。通过对数据的解读和分析,可判断一个国家的自然资源情况、经济发展水平和产业结构特点。
2.利用数字统计图表了解埃及的经济发展状况。
篇6:美术课件
美术课件模板
美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。下面是美术课件,可直接下载。
| 美术课件 |
油画基础知识
1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?
本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。
朱光潜先生认为是油画,而巴金先生说:“那时根本就没有现代的油画颜料”。
由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段,因此,不少人常有一个误解,认为西方绘画都是油画。
在西方特别是在古代欧洲,油画不是从来就有的。
真正的油画产生,至今不过5的历史,而此前欧洲曾经历了古代胶彩画、蜡彩画、镶嵌画、湿壁画、干壁画、坦培拉绘画以及坦培拉与油画混合技法的漫长历史变迁。
16世纪以后现代意义的油画逐步发展成熟。
自古以来欧洲绘画多采用动物胶和植物胶。
鸡蛋作为一种蛋白胶,在古希腊、古罗马时代被广泛应用。
最初的蛋彩是通过在蛋黄中掺入糖、蜜或无花果汁增加粘性。
古代的蜡画主要是用火将蜂蜡熔化、调入颜料趁热画到墙壁或木板上的,可多层重叠,凝固后亦能刮磨修改,最后还可以打磨抛光。
镶嵌画盛行于东罗马的拜占庭帝国,是用有色石子、陶片、珐琅片和玻璃拼装而成的,多用于装饰教堂。
湿壁画是预先用石灰混沙准备出一块一次可以画完的墙面,趁灰层未干着色,颜料渗入石灰中,干燥后形成坚固的碳酸钙表面,利于色彩的长久附着。
干壁画则是在干透的灰泥底上着色,公元4世纪到13世纪即中世纪,留存的壁画基本上是干壁画。
《最后的晚餐》既非油画,也非干壁画、湿壁画。
达·芬奇使用一种加了油的乳液胶调和颜料,其技法属于13世纪始盛行于意大利的坦培拉技法体系。
坦培拉在西方绘画史上是一个特殊而影响广泛的画种。
后来虽然出现了油画,但仍以坦培拉材料作为底层塑造,再以油画透明法罩染。
2.油画的发明者是谁?
古代欧洲的画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时,渐渐发现了它的缺陷与不足,比如:颜色之间难以融合晕接,色彩不够柔和光艳,小笔多次排线过于费力,以及在潮湿的气候条件下易发霉和低度抗碰撞能力。
鉴于此,画家们发明了用透明漆上光以保护画面的办法。
而后又有人在坦培拉底层画面上做多层透明色罩染,后称之为上光术或釉染法,这便形成了混合技法,一种非坦培拉绘画亦非油画的技法。
达·芬奇的`《最后的晚餐》就是油性坦培拉绘画。
达·芬奇对油性颜料进行过多次研究运用,但技术不够成熟,致使许多作品没能留存下来。
那么,油画的发明者是谁?
单纯用油做绘画媒剂,在拜占庭时代就有人试验过。
据记载,这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。
1200年,僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》,在这篇论文中,他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。
13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。
14世纪末,尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法,创作了纯粹的油画。
美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者,但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。
不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂,使行笔流畅、媒剂速干。
杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂,由23幅画组成。
)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。
凡·爱克兄弟发明的调油技术,据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画,用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料,发现效果很好。
(一些研究者认为,“白布鲁日光油”是精馏松节油,现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(Antonueuo De Messina 1430-1479)
据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后,回到威尼斯传授油画颜料使用方法的,自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。
几百年来,经过各代画家的继承和创造,油画得到进一步的发展与完善。
篇7:美术课件
人教版美术课件
人教版美术课件,一起来学习吧。
《宛自天开──古代园林》教学设计
一、教材分析:
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。
二、教学目标:
通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。
三、教学重点和难点
重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识,培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。 难点:对于建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身临其境的效果。
四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说,激发学生对古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备:教具准备:图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程: 播放一段祖国大好河山的风景宣传片,吸引学生兴趣,再引入中国古代园林。
在中国建筑体系中,园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类,它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科,兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧,突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置,是世界三大园林体系之一,它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。
(提出问题引起学生思考) :1)大家觉得园林是什么样的呢?
2)建造园林的必要因素有哪些呢?
3)我过园林有哪些类型呢?
4)古人造园的目的是什么?又反映出古人怎样的人生观和自然观呢?
5)我国园林主要的特点是什么?
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设,中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的.精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。
中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型:
一是皇家园林,面积较大,气派宏伟,如圆明园、颐和园等。 二是私家园林,风格因园主的情趣而异,如苏州 的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。
活动设计:分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。
皇家园林与私家园林的比较
皇家园林 私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合,处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩,显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
园林 特点:
中国的自然山水式园林,其主要特点表现在仿自然,以人工的力量创造自然的景色,体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间,以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来,成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
其中,苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏,并提问同学们对于苏州园林的感受。
课堂总结:园林的历史发展;
中国园林的分类;
皇家园林与私家园林的不同点;
园林特点;
七、教后反思
本节课通过自主、合作、探究的方式,让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习,爱上祖国的传统文化,增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。
篇8:《走进厨房》课件
《走进厨房》课件
一、活动背景
现在大多数孩子都是独生子女,生活条件好了,家长有望子成龙、望女成风的心情,许多家长一味地满足孩子对物质生活的渴求,使孩子们过着衣来伸手,饭来张口的生活,却忽视了劳动能力的培养。调查显示,一个班上的47名学生中,只有五分之一的学生利用课余时间帮家长干家务活,可见,孩子们连最基本的劳动能力都不具备,将来如何涉足社会,如何学会自立呢?“劳动与技术”是综合实践活动课程重要的组成部分,我们尝试着让学生把学习书本知识与投身劳动实践有机地结合起来,让学生走进厨房,亲自奏响一支锅碗瓢盆的乐曲。在活动中,培养孩子们的劳动能力,减轻父母的负担,并使他们认识到劳动也是门艺术,吃也很有学问。
二、活动对象
四年级全体学生
三、活动目标
(一)知识目标
1.了解厨房设备的名称、用途、使用方法及使用时的安全注意事项。
2.会制定购物计划,学会合理开支,学习选购蔬菜、食品,认识绿色食品,学会看食品商标和辨别食品质量。
3.收集学习烧菜的相关信息,尝试学习简单的烧菜技术。
4.通过各种信息源了解中国的“八大菜系”。
(二)能力目标
1.培养学生学会请教、合作、收集处理信息、语言表达的能力。
2.提高学生发现问题与解决问题的能力。
3.通过教学与实践活动,培养学生生活自理能力和劳动能力。
(三)情感目标
1.使学生获得参与探索活动的体验。
2.做生活的小主人,激发学生对劳动的热爱,对父母的热爱,从小培养良好的生活劳动习惯。
3.养成遵守纪律、认真细心、勤俭节约的好习惯。
四、活动内容
1.我家的厨房——认识、使用厨房设备。
2.我当采购员——学会买菜,学会辨别。
对所收集的资料进行整理、筛选、综合。还可以采用各种收集资料的方法进行收集。形式由学生根据自己的情况来定。
2. 我眼中的`绿色食品:通过各组展示收集资料的情况,了解绿色食品。
1、各组分别展示收集资料的情况,展示的形式由各组决定,可以是小组表演、知识竞赛、展示课件或网页、研究报告、资料专刊等等汇报调查结果。
2、展示要求:先用一两句话概括什么是绿色食品,活动内容紧扣主题,表演自然生动,语言通顺流畅,动作大方。
3、组长介绍本组准备的情况,组员分配情况、完成情况。 4、说一说参加活动的体会。
3. 食品安全与我们的健康:通过到商场进行参观、调查,了解市场上的绿色食品,培养学生团结合作能力。由老师带领到商场进行参观、调查,并做好实地记录。活动前清楚活动要求,小组准备好问题,注意活动安全。参观完后,小组进行交流讨论,说说活动收获。学会正确的选择真正的绿色食品,找出假冒伪劣的绿色食品,作到真正的绿色消费。
4. 品尝、呼唤绿色食品:通过品尝绿色食品会,学生对绿色食品有更深的认识。增进同学之间的友谊。学生分别带一些绿色食品,大家互相品尝,说一说吃绿色食品的好处。通过开展“呼唤绿色食品”的讨论会,学生采用各种方式呼吁大家购买绿色食品,学会撰写社会调查报告。培养学生写作能力。开展“呼唤绿色食品”的讨论会,学生可以畅所欲言,发表自己的看法,具体讨论“呼唤绿色食品”的方法,选择最好的方式进行呼吁。学生可以采用写倡议书、建议书,撰写社会调查报告等方式呼吁大家购买绿色食品。
篇9:走进丽江课件
《走进丽江》介绍的是我国云南丽江古城的奇特风貌以及丽江神奇的自然景观。表达了作者对祖国的历史文化和自然景观无比热爱的思想感情。
教学目标:
1、体会丽江的“神奇而美丽”,从而产生爱国的情感。
2、体会过渡句在文中承上启下的作用。
3、认识11个生字。
教学重点:
整体把握课文内容,理解丽江古城的特点和丽江神奇的自然景观。
教学难点:
体会过渡句在文中承上启下的作用。
教学准备:
多媒体课件
教学过程:
第一课时
教学目标:
1、认识11个生字。
2、初步体会丽江的“神奇而美丽”。
教学重、难点:
整体把握课文内容,学习词语。
教学准备:
多媒体课件
教学过程:
一、导入
(出示美丽的漓江画面),今天我们一起去游览美丽的漓江。
二、初读课文
1、自己读课文(读准字音,读通句子)
2、检查词语:雄伟城镇纯朴下旬纺织
百货 绵延 闪烁 昂然 挺立
3、检查朗读(指名分段读)
4、自己读课文(思考:课文写了哪些丽江的景点?)
5、指名说
三、练习朗读
1、边读边画出自己不懂的词句。
2、同组互读。
3、小组内交流,试着解决不懂的问题。
四、布置作业
1、抄写优美的词句。
2、收集有关丽江的图片。
第二课时
教学目标:
1、体会丽江的“神奇而美丽”,从而产生爱国的情感。
2、学会过渡句在文中承上启下的作用。
教学重点:
整体把握课文内容,理解丽江古城的特点和丽江神奇的自然景观。
教学难点:
体会过渡句在文中承上启下的作用。
教学准备:
多媒体课件
教学过程:
一、导入
出示:(地图)。
导语:今天我们一起走进位于滇西北高原之上的漓江古城。
二、深入学习课文
1、读全文,说说丽江给你留下了怎样的印象?
2、默读课文思考:
我们都到达了哪些地方?
板书:地点
谁能用书上的句子把这些景点连起来说说。
3、自读自悟。
(1)自由读,用一句话概括出丽江的特点。(神奇而美丽)
(2)默读课文。把体现丽江神奇而美丽的句段画出来。
(3)练习朗读。
4、指导朗读
第一自然段:
(1)用一句话概括地说说,你读这段的感受。
第三、四自然段:
(1)出示图片,引导学生体会丽江的神奇而美丽。
(2)带着赞赏的感情读。
第五、六自然段:
(1)想象读。
(2)集体交流,评读。你认为他哪儿读得好,为什么?
(3)出示图片,看到这么美的玉龙雪山你想说什么
5、揭示中心
文中的最后一段,表达了作者什么样的情感?
三、课堂小结
四、布置作业
有感情地朗读课文。
篇10:《走进美术》教案
《走进美术》教案
教材分析:
浙江人民美术出版社的第十三册第一课是属于欣赏评述课,美术对于刚刚进入初中的学生来说,是一门既熟悉又陌生的学科,对于学习它的目的并未完全理解,对生活中到处存在的美术往往会忽略,在培养他们了解一些艺术史上重要的美术作品的同时,关注我们的历史,文化,生活以及身边的环境,从而提高学生的审美和文化素质。所以本课的教学首先从什么是美术入手,帮助学生了解美术的主要门类和特点,进而掌握欣赏美术作品的方法及基本知识。通过这一过程使学生明确美术的门类是极为丰富的,甚至就在我们的身边,我们应该以一种审视的、弹性的、思辨的眼光,去看待美术及美术作品甚至是我们身边的日常生活品,这样我们的生活就会变的丰富多彩。
教学目标:
1、知识与技能:初步了解美术的主要种类及艺术特点。
2、过程与方法:通过欣赏掌握美术作品的入门知识,提高视觉感受能力。
3、情感态度与价值观:培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点:了解美术的不同种类及特点。
教学难点:掌握不同种类的美术作品的欣赏方法。
教学方法:多媒体教学法;情境创设法;问题设疑法;观察学习法;归纳总结法。
教学准备:多媒体课件。
教学过程:
第一课时
一、课前准备
导入:同学们,从小学到现在上了六年的美术课,提问:画画是美术,美术就是画画?试辨析。学生回答,对于各种答案,进行归纳总结,前面半句话是对的,而后半句是错的,美术并不单单只有画画一种表现手法,设计、工艺、建筑也属于美术。
二、传授新课
1、首先探讨什么是美术?
使学生对于美术有个初步的了解,知道美术不单单只有绘画,还包括其他的艺术作品。扩宽学生的视野。
2、导入油画作品《父亲》,学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力,激发学生的兴趣,自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中,才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性,从自发的欣赏进入到自觉的欣赏,从而有意识地按照一定的欣赏程序,使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情,或者说作品的主题进行组织的。在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识,对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
3、和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏,用比较的方法,让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
4、出示一组不同题材的中国画、油画作品,进一步比较、区别,加以巩固。
三、课堂小结:绘画是运用点、线、色彩等手段在平面上创造图像,反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。
四、作业布置:回去收集不同种类的绘画作品并进行分类。
第二课时
教学过程:
一、导入:
再议两幅画所用材料的不同之处,第一幅是油画,第二幅是国画,我们谈到了油画的色彩之美,国画的笔墨之美,我们再来欣赏一种和色彩有关绘画艺术,你们猜猜是什么?学生答:“水彩画。”引出水彩画!
二、新课讲授
1、其他画种:水彩画、版画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的`画面肌理效果。
2、雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑,引导学生感受作品的体积和材质。
3、混合所有绘画和雕塑作品,让学生辨别、归纳,感受艺术家是如何发现、表现美的。
4、由贴近学生的广告导入(如播一则麦当劳的电视广告),教师引导学生的思路:在上学路上、在商场购物时,不知不觉地可获得许多信息。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
5、展示一组视觉传达设计的图片,通过识别,得出视觉传达设计的范围。
6、通过学生对学习用品的选择,引导学生认识工业设计以及范围(包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计)。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计,从而创造出符合实用和审美需要的产品。
7、启发学生思考:除了以上介绍的艺术设计种类,还有哪些设计类别?
8、一组综合所有艺术设计的图片,让学生辨认分别属于哪类设计,以明确各自的特点,加深理解。
另外,让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同,可分为平面、立体、空间等设计。
9、回到前面的电视广告,引出现代媒体设计。
10、复习两节课的内容,总结你认为美术应包括哪些种类。
美术:美术是以物质材料为载体,塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
教学评价:课上学生的参与度还是比较高,都能跟随教师的步伐。
教学反思:
1、教师规范:语言组织能力还需要多加锻炼,尤其在课堂传授新内容时,表达应该更清晰明确,加强对美术专业用词的把握。
2、教学设计:谨记每个环节以及PPT应用都应围绕教学重点进行,为教学重服务。
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