下面是小编为大家整理的美术课件你我他，本文共10篇，仅供参考，喜欢可以收藏与分享哟!
篇1：美术课件你我他
美术课件你我他
一、教学目标
1、知识与技能:
(1).学生能口头描述同桌、同学或师长的某些特征，初步了解表现人物特征的方法；
(2).基本了解五官的基本结构及画法；
(3).认识五官的变化与表情的关系；
(4).能运用夸张、省略等表现手法简单绘制肖像作品。
2、过程与方法:
观察——描述——交流——探索——绘制
3、情感态度与价值观:
(1).培养小组交流合作的意识；
(2).树立正确的审美观，加深与同学之间的感情；
(3).培养学生关爱他人、尊重他人的品质。
二、教学内容分析
本单元按照“造型·表现”学习领域的要求设置，分为两个大的内容：
第一、是自画像，着重探寻对头部发型、脸型、五官的观察及画法；
第二、着重在对面部表情及神态的把握上。
在第二课时中，从特征明显学生出发，描述人物五官特点，认识到五官的因人而异，了解五官变化与表情变化的关系；通过游戏与活动的展开，让学生观察到眉毛、眼睛、嘴巴的重要性；通过教师示范及欣赏优秀美术作品，升华到如何在掌握表现手法的基础上刻画人物的神态及性格；最后通过课堂学习活动，让学生独立完成对同桌的肖像画的绘制，在课堂中消化，达到教学效果。
三、学情分析
学生刚刚步入榆次五中，新的学校、新的班级、新的同桌，一切对于学生来说都是陌生的，充满好奇的，通过两周军训，已有了简单的了解。本课可以增进同学之间的友情，也是对学生基础的一个了解。或者假想一下三年毕业后的情景，留住同桌、同学甚至老师在自己心目中的模样，拿自己手中的画笔将这份新奇、美好永远留住，对于学生来说还是非常愿意接受的。初一新生，在小学6年的培养下，已经具备了一定的绘画基础与审美能力，但还不能准确的把握与表现，这需要老师正确的引导和启发，才能挖掘学生的创造潜力。七年级的学生，喜欢交新朋友、学新知识，通过本课的学习希望培养学生形成一定的研究意识、创新能力、表现方法。
四、教学重点及难点
1.认识各种不同表情的'变化；
2.初步掌握肖像画的表现手法；
3.能准确观察出人物头部的突出特点；
4.能选择恰当的表现手法，完成对同桌、同学等的肖像绘制。
五、教具准备
简易相框一个 多媒体课件 纸 笔
教学过程
一、激情导课
1、多媒体播放音乐，猜歌曲名？
2、人生就是不停的相聚与分离，在以后的日子里，你会选择什么样的方式来回忆起你的同桌？
3、引入课题：这节课我们要用美术的方式来将我们的同桌描绘出来，做一本属于你们的青春纪念册。
[板书]：画画你我他——同桌的你
1、学生回答：《同桌的你》
2、学生从多方面角度来回答，有文字、歌唱、绘画……
二、民主导学
任务一：人物特征的把握
1、用语言大胆描述同桌的最大特征，限头部（比如：大饼脸、小眼睛、高鼻梁等等）
小结：人物头部组成部分——脸型、发型、五官
[板书]：组成部分——脸型、发型、五官
2、温故知新：五官的基本结构及画法；（教师在黑板上示范各种特征明显的五官）
小结：因人而异，仔细观察
3、游戏互动：《心有灵犀》——请两位同学上台，根据老师提供的词语进行表演，其他同学仔细观察，猜出他们所做的是什么表情。
4、观看完同学的表演，回忆各种不同表情下头部的变化，将其与6幅表情写生作品对号入座。（学生完成）
5、活动：人物表情主要是通过哪些地方来体现？你能总结并根据老师提供的人物图片画出其中的一个表情吗？
学生活动
小结：人物表情的变化——眉毛、眼睛、嘴巴
[板书]：表情变化——眉毛、眼睛、嘴巴
6、教师：俗话说，相由心生！根据老师的描绘，猜猜他是谁？说说他的性格特点？
学生回答
任务二：分析绘画中人物的头部特征
1、展示教师写生作品 ，提问：老师的作品主要采用了哪些表现手法？（学生回答）
小结：夸张、省略
2、优秀美术作品欣赏（油画、国画、版画、素描等）
引导学生欣赏。
小结：选择合适的表现手法，画出不同人物肖像的最明显特点
[板书]：表现手法——夸张、省略
通过教师示范及欣赏大师的作品，学生对人物肖像画的表现手法有更加深刻的了解。
任务三：绘制一张肖像作品
教师：看了那么多的优秀作品，同学们现在是不是也有表现的欲望呢，接下来，就是大家一展身手的时候了，大家可以利用不同的工具，为你的同桌绘制一张肖像画。
要求：构图合理、突出特点、传神达意。
三、检测导结
1、小组活动：作业自我评价、互评。
2、展示学生优秀作品，教师点评。
3、小结：肖像画的表现方式有很多，表现角度也是多种多样的，关键在于是否能抓住他的最大特点，加以夸张、省略，在能了解其性格的基础上加以表现。
附：板书设计
画画你我他
——同桌的你
一、人物头部的组成部分
脸型 发型 五官 （教师板演）
二、面部表情：
眉毛 眼睛 嘴巴 （教师板演）
三、表现手法
夸张 省略
反思：
可以鼓励有能力的学生关注人物肖像中更多的东西，可使本课很好地延伸拓展。
篇2：画画你我他美术课件
画画你我他美术课件
教学目标 ：
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。
培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点 ：
人物的脸型和表情
教学难点 ：
人物肖像画的表现
教具准备 ：
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的
其他材料(如文学作品中的肖像描写)，多媒体教学设备等
一、游戏导入 (教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)
同学们，今天我们做一个游戏， 游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁?
同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，
这主要是什么原因呢?(我们刚进初中，有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。
(板书：你、我、他)
二、描述特征
? 说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么?
? 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等) ? 说
说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
出示艺术作品 ? 学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王
后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们
生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发
明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖
像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思
绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
脸型
你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等) ? 教师出示几种常见的脸型
请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情
同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?
(有过)
? 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的，如何改?
教师总结：人物表情主要是通过人的' 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。
(出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律)感知人体比例、结构 ? 探索：头部比例——三停五眼
A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。
B、请学生说一说刚才测量的结果。
C、教师出示图片，并进行总结。
人体比例——立七、坐五、蹲三半
过渡 ：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上，也可以是学生自己准备的)进行临摹。 ? 仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业 上。
后记：鼓励学生根据自己的理解临摹画中人物的神情，对学生的作业 予以肯定。
篇3：你我他美术教案
你我他美术教案
你、我、他一、组织教学
微笑问候学生当天感受,简要讲评上节课作业 ,分发作业 纸。
二、导入 新课
同学们,上节课我给大家介绍肖像画的由来以及早期肖像画的作用,还欣赏了摄影术发明以后,出现的各种各样的风格迥异的肖像画。我们学习了如何观察人物的五官,以及体会了通过五官来表现人物性格和内心精神世界。那么今天我们再来看一些彩色的范图。
看了这些范图你们有什么感觉?是不是觉得这些都是乱涂乱画,怎么把人的脸画成彩色的,怎么眼睛不是眼睛,鼻子不像鼻子呢?好像这些画都是小孩子画的。这里面确实有一部分画是出自小朋友之手,我请个同学来区分一下。(请同学区分,并说出区分原因)而另外这些可都是出自世界鼎鼎有名的大画家之手,这个画家就是谁呢?(毕加索)有没有人对毕加索有一点了解的?(先让同学回答)
(教师介绍):毕加索是二十世纪最重要和最着名的画家之一。他的父亲也是一位画家,在毕加索很小的时候就教他画画。我们上节课说了,自从照相术发明了以后,许多画家就开始尝试不同的画法,从写实的画法转向各种不同风格的画法,来表现画家的精神情趣和个性风格。他们还发现,孩子眼里的世界是那么丰富和美好,一切充满了新鲜和活力,在孩子们的眼里,世界就是一个千变万化的万花筒,所以他们开始学着像孩子那样去看世界。
创造思考是人类精神活动的最高境界,而创造的产物是人类最高成就之一。 图12、13、14全是世界着名艺术大师毕加索的作品,他在绘画事业上不断地改变自己的绘画,不断地尝试各种画法。记得有人曾经说过,“毕加索的伟大,并不在于他的某张画,而在于他的创造精神,因为他终身都在创造。”
在他的这几幅画里,我们看到人物的形象好像很特别,毕加索为什么这么画呢?(提问同学)
(教师介绍):在此之前,所有的不同风格的绘画都是表现一个静止的画面,即使是运动着的人,在画上表现出来的也总是停留在某个瞬间的姿态。我们知道一个人从正面和从侧面看是不一样的,毕加索就把在不同时间里看到的.同一对象的不同侧面,组织到了一个平面的画面里。
(请同学分析图13):图13画的是一个抱着玩具娃娃的小女孩,画家把小女孩的不同侧面组合在一起,让我们看到一个既像正面又像侧面的头部形象。好像小女孩的头总是在来回地动着。
(教师总结):其实在我国民间剪纸和刺绣图案中,早就有过许多这样的创作手法,然而却没有引起人们的注意,只有毕加索发现了它并创造了着名的立体画派。
出示马蒂斯画册,我们上节课给大家看过马蒂斯的肖像画,那么老师手里拿的这本就是马蒂斯的油画册,大家可以借此再了解一下马蒂斯画的特别之处。让学生了解马蒂斯画派风格,观察色彩中的人物肖像与素描人物肖像的共通之处。
请注意,你们在互相观察和动手之前,最好做到心中有数。把握好从对象那里获得的第一感受,再根据对象综合出总体印象,然后发展成朦胧的臆想。画画时要凝神专注,精神集中,调动感情,进入角色。当然你还可以选择任何一种方法创作肖像画,要么使它尽可能像你画的那个人,要么只画出那个人的情绪和给你的印象,可以画正面也可以画侧面。这些都由你们自己来选择。
三、课堂作业
作业 要求:
1. 观察人物特征,所画对象可以是身边的同学也可以是印象中深刻的人物。
2. 鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。
3.自己选择表现手段,可以是单纯的线条运用也可以明暗与线结合,或其它方法。要突出对象的神情和个性。要注意表现方法是多种多样的,同学们可以自由选择和发挥。要打破传统的画头像三部曲。
4. 在所画肖像旁,写上所画对象的姓名和你表现她的哪些特征。
四、引导评价1. 能否通过学习活动加强与同学的交流并和同学建立友好的关系?
2. 能否将人物肖像生动地表现在画面上?对自己所表现的人物是否满意?被表现的人物(同学)是否满意?
3. 和同学一起讨论他们的作业 。询问他们对这样的学习活动的感受。并鼓励他们提出自己的不同看法。
篇4：美术教案－第一课 你我他
美术教案－第一课 你我他
第一课 你、我、他
第一课时 教案1 时间：/ /
教学目标：
? 能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征
.
? 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。
? 培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
? 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点 ： 人物的脸型和表情
教学难点 ： 人物肖像画的表现
教具准备 ： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的
其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
一、游戏导入 （教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）
? 同学们，今天我们做一个游戏， 游戏 的名称是： 猜猜“他”是谁
? 学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
? 同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，
这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。
（板书：你、我、他）
二、描述特征
? 说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
? 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等） ? 说
说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
? 出示艺术作品 ? 学生观察、体验、讨论人物特征
? 教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》
? 学生说说感受、特征，教师总结。
? 教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王
后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们
生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发
明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖
像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思
绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面
表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特
征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又
往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
? 脸型
? 你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等） ? 教师出示几种常见的脸型
? 请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
? 小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
? 表情
同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？
（有过）
? 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情
? 其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现
出来的？怎么变？
? 每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
? 请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没
有的，如何改？
? 教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的'。
（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
? 感知人体比例、结构 ? 探索：头部比例――三停五眼
A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。
B、请学生说一说刚才测量的结果。
C、教师出示图片，并进行总结。
人体比例――立七、坐五、蹲三半
过渡 ：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自
己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物
特征的。
五、临摹练习
? 学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也
可以是学生自己准备的）进行临摹。 ? 仔细观察你所选的肖像画，把人物
特征用简洁的言语写在作业上。
后记：鼓励学生根据自己的理解临摹画中人物的神情，对学生的作业予以肯定。
第二课时 教案2 时间：2004/ /
教学目标：
? 能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征.
? 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。
? 培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
? 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点 ： 人物的脸型和表情
教学难点 ： 人物肖像画的表现
教具准备 ： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的
其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
一、组织教学
二、交流导入
1、展示学生搜集的资料。 2、请个别学生说说自己的搜集过程和感受。
3、欣赏罗中立《父亲》。
三、授新
1、看“图”写“话” ： 出示赵延年的版画《鲁迅像》《阿 Q像》。 学生仔细观
察、体验。 各小组任选其一，写 100个字左右的肖像描写。 小组派代表读一下
，其他小组学生进行评说。
2、看“话”画“图” 教师出示一段人物肖像描写，学生根据自己的理解、想象，画
一幅人物肖像画。
3、表现方法 ：结合图例，简单介绍一下油画、版画、国画、素描等表现方法
及其优势。
4、漫画在人物特征表现中的特殊作用 ：出示漫画作品， 学生自己体验，说说
漫画的特点（夸张）。
5、特征的把握 通过对人物形象整体特征的把握，并恰当地强化细部特征，
能生动地表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。
四、创作表现――尝试为同学画一幅肖像画 ：仔细观察人物特征，选择任何一
种表现方法创作肖像画。 鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。 在所
画的肖像画旁写上所画对象的姓名和你表现他的哪些特征。
后记：要求学生通过学习活动加强与同学的交流，并和同学建立友好的关系；
和同学一起讨论他们的作业，询问他们对这样的学习活动的感受，并鼓励他们
提出自己的不同看法。
篇5：美术课件
美术课件模板
美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。下面是美术课件，可直接下载。
| 美术课件 |
油画基础知识
1.油画产生之前欧洲绘画经历了几个阶段?
本世纪30年代巴金先生与朱光潜先生曾就达·芬奇《最后的晚餐》是不是油画在报刊上进行过激烈的交锋。
朱光潜先生认为是油画，而巴金先生说:“那时根本就没有现代的油画颜料”。
由于欧洲绘画传入中国时已发展到近代油画阶段，因此，不少人常有一个误解，认为西方绘画都是油画。
在西方特别是在古代欧洲，油画不是从来就有的。
真正的油画产生，至今不过5的历史，而此前欧洲曾经历了古代胶彩画、蜡彩画、镶嵌画、湿壁画、干壁画、坦培拉绘画以及坦培拉与油画混合技法的漫长历史变迁。
16世纪以后现代意义的油画逐步发展成熟。
自古以来欧洲绘画多采用动物胶和植物胶。
鸡蛋作为一种蛋白胶，在古希腊、古罗马时代被广泛应用。
最初的蛋彩是通过在蛋黄中掺入糖、蜜或无花果汁增加粘性。
古代的蜡画主要是用火将蜂蜡熔化、调入颜料趁热画到墙壁或木板上的，可多层重叠，凝固后亦能刮磨修改，最后还可以打磨抛光。
镶嵌画盛行于东罗马的拜占庭帝国，是用有色石子、陶片、珐琅片和玻璃拼装而成的，多用于装饰教堂。
湿壁画是预先用石灰混沙准备出一块一次可以画完的墙面，趁灰层未干着色，颜料渗入石灰中，干燥后形成坚固的碳酸钙表面，利于色彩的长久附着。
干壁画则是在干透的灰泥底上着色，公元4世纪到13世纪即中世纪，留存的壁画基本上是干壁画。
《最后的晚餐》既非油画，也非干壁画、湿壁画。
达·芬奇使用一种加了油的乳液胶调和颜料，其技法属于13世纪始盛行于意大利的坦培拉技法体系。
坦培拉在西方绘画史上是一个特殊而影响广泛的画种。
后来虽然出现了油画，但仍以坦培拉材料作为底层塑造，再以油画透明法罩染。
2.油画的发明者是谁?
古代欧洲的画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时，渐渐发现了它的缺陷与不足，比如:颜色之间难以融合晕接，色彩不够柔和光艳，小笔多次排线过于费力，以及在潮湿的气候条件下易发霉和低度抗碰撞能力。
鉴于此，画家们发明了用透明漆上光以保护画面的办法。
而后又有人在坦培拉底层画面上做多层透明色罩染，后称之为上光术或釉染法，这便形成了混合技法，一种非坦培拉绘画亦非油画的技法。
达·芬奇的`《最后的晚餐》就是油性坦培拉绘画。
达·芬奇对油性颜料进行过多次研究运用，但技术不够成熟，致使许多作品没能留存下来。
那么，油画的发明者是谁?
单纯用油做绘画媒剂，在拜占庭时代就有人试验过。
据记载，这种画放在烈日下曝晒数月仍不会干燥。
1200年，僧侣西奥费尔·鲁济罗斯写了有关油画的论文《多样化的艺术形式》，在这篇论文中，他介绍了亚麻仁油和阿拉伯树脂的使用方法。
13世纪末在英伦三岛出现过类似油画的绘画。
14世纪末，尼德兰的两位画家凡·爱克兄弟(杨·凡·爱克及其兄胡伯特·凡·爱克)找到了一种简便的用油溶化颜料作画的方法，创作了纯粹的油画。
美术史家虽不能断定凡·爱克兄弟是油画的发明者，但至少他们是在前人试验的基础上找到了一种理想的以油脂为主的绘画媒剂配方。
不少专家认为他们最大的功绩是在油脂中加入了天然树脂，使行笔流畅、媒剂速干。
杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》一画和他最著名的作品《根特祭坛画》(现藏于比利时根特城的圣·巴冯教堂，由23幅画组成。
)被认为是欧洲油画发展史上的重要作品。
凡·爱克兄弟发明的调油技术，据说是用一种“白布鲁日光油”和亚麻仁油混合在一起作画，用它们调和他在坦培拉绘画中使用过的颜料，发现效果很好。
(一些研究者认为，“白布鲁日光油”是精馏松节油，现在我们仍使用松节油稀释油画颜料。)意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳(Antonueuo De Messina 1430-1479)
据说是在去尼德兰了解到凡·爱克兄弟的油画技法之后，回到威尼斯传授油画颜料使用方法的，自此油画作为一个独立的画种在欧洲大陆流行开来。
几百年来，经过各代画家的继承和创造，油画得到进一步的发展与完善。
篇6：美术课件
人教版美术课件
人教版美术课件，一起来学习吧。
《宛自天开──古代园林》教学设计
一、教材分析：
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。
二、教学目标：
通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。
三、教学重点和难点
重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。 难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。
四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程： 播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。
在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。
（提出问题引起学生思考） ：1）大家觉得园林是什么样的呢？
2）建造园林的必要因素有哪些呢？
3）我过园林有哪些类型呢？
4）古人造园的目的是什么？又反映出古人怎样的人生观和自然观呢？
5）我国园林主要的特点是什么？
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的.精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。
中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型：
一是皇家园林，面积较大，气派宏伟，如圆明园、颐和园等。 二是私家园林，风格因园主的情趣而异，如苏州 的拙政园、网师园等。
三是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。
活动设计：分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。
皇家园林与私家园林的比较
皇家园林 私家园林
占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。
占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。
建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想
受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。
雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。
园林 特点：
中国的自然山水式园林，其主要特点表现在仿自然，以人工的力量创造自然的景色，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。
中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间，以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来，成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。
其中，苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏，并提问同学们对于苏州园林的感受。
课堂总结：园林的历史发展；
中国园林的分类;
皇家园林与私家园林的不同点；
园林特点；
七、教后反思
本节课通过自主、合作、探究的方式，让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习，爱上祖国的传统文化，增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。
篇7：你我他
生活中处处充满风景。你是高山，你就是一道风景，因为你把峻峭和雄伟展现给了人间；你是垂柳，你也是一道风景，因为你把妩媚和风姿展现给了世界；而你也是一位母亲，也是一道风景，因为你把爱奉献给了你的儿女。
一道风景，一层记忆，那抹不去，洗不尽的风景仍在我心中回荡。小时候我学习不是很好，体格又差，动不动就感冒、咳嗽。你总是叮嘱我多穿衣服，看着我把衣服一件一件地穿上你才安心地走出房间。我曾伤过你的心，一张成绩单，一个鲜红的分数刺向你的心。你落泪了，一向无所谓的你落泪了。这一幕只在我从房间里出来看见的。当时的我情愫末了，湮没在自己的大海中，退回房间。我黯然。我听到了花落的声音，花开花谢，一俯一仰，世事沧桑，几度轮回。
他；我
他，一位学者，一位教师。他总对我们说，有的人谈起过去，自怨自艾，总是责备自己某年某月某日某事没有做好，总是在阴影笼罩下，让无奈占据岁月，结果浑浑噩噩，碌碌无为，白了少年头，空留一声悲凉的长叹。有的人喜欢幻想好设计未来，把未来编织得满天星斗，五光十色，无比璀璨，于是，日子在梦想中蹉跎，机遇在沉湎中失之交臂。
短短的几句话，我们虽然只体会到表面，但你却很满足了，“你们以后慢慢地就懂了，你们还小。”我们还小？不错，在他的眸珠中，我们就像是他的儿女，可爱，天真，单纯。
有的人向往成为大山的主峰，期望活得有高度，生活却无意间让他成了巍巍群山中偏处一方的余脉。但不必为此抱憾，因为，纵然无法成为一览众山的伟大，总还可以体现不畏风雨侵蚀的'崇高。
有的人希望拥有完美的形象，企盼活得有风度，命运却给他一张普通的面孔。但不必为此伤感，因为，纵然难以第一眼就给人留下动人的印象，总还可以在日久天长中让人看到极富内涵的人生。
他，有着最最有标志性的眼睛，架在那笨重的鼻梁上。智慧性的标志让他以后就职奠定了基础。一位博学多识、智慧与美德并兼的人民教师的典型形象就呈现在眼前。
篇8：初中美术课件
人教版初中美术课件
一、教学目的
1、通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。
2、对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。
二、教学重点
作品的艺术成就。
三、教学步骤
(一)引言与组织教学
中华民族能自立于世界民族之林，是因为她有着悠久的文明史。有着自己璀璨的民族文化。中国画----则是世界绘画艺术中的一颗绚丽的明珠。中国古代绘画艺术，多以中国画见长。下面请欣赏中国古代绘画史上全盛时期的作品，中国古代最大的风俗画---《清明上河图》。(板书课题，挂出画卷，约3分钟)
(二)作者简介
作者，张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。生卒时间不详。约生活在十二世纪，为北宋未年著名的风俗画家。早期游学于京师。后习绘画，专攻界画，擅长舟船、车马、人物、街市、城郭等。宋徽宋熏和、宣和年间供职于翰林图画院侍诏(画院最高职称)。传世作品有《清明上河画》、《西湖争标画》、《武夷图卷》等。
(三)《清明上河图》创作的历史背景
公元十世纪后期(960年)，赵匡胤统一中国，建立了北宋皇朝，结束了五代十国的分裂局面。政治上实行了中央集权，经济上发展了农业、手工业和商业贸易。农业上注重了精耕细作、使用良种;陶瓷、纺织等手工业产品闻名于世，畅销国外;火药、指南针、活字印刷术三大发明等科学技术使对外贸易和城市经济空前繁荣，城市集镇不断出现，并产生了世界上最早的纸币，有了专营经商的“”(商店)、“”(剧场)、“”娱乐场”等。当时的京城汴梁(今开封市)则更显繁华。但北宋后期各代皇帝为求苟安(亦称偏安)，向辽国接受屈辱的澶渊之盟。给西夏纳“岁币”。向金割地、纳银、贡绢，宋徽宗时期则更甚，虽联金灭了辽国，次年金兵大肆攻宋，徽宗为求苟安，主张议和投降，罢免了主战派将领。终在1127年，徽宗成了金兵的俘虏，北宋王朝被灭亡。张择端生活在北宋末期。皇帝宋徽宗赵佶虽昏庸腐朽，却是一个出色的画家。在位期间是宋代画院的极盛时期。招录了不少有才华的画师入画院供职。宋徽宗很注重写生，他诏令翰林画院的画师都要写生。张择端根据京城汴梁繁华的集市贸易与街景(一是说清明时节，但清明时节的景象描写不多，另一说法是从清明坊到虹桥一汴河上河的街景。后者则更有说服力。人物中有赤膊的、戴斗笠的、轿上插树技遮荫的、摊位上的遮阳伞、遮荫篷等可以作证)写生而创作了蜚声世界的《清明上河图》。
(四)欣赏《清明上河图》
1、主题思想：通过对北宋都城汴梁繁荣的经济生活与民俗风物的描绘，歌颂了创造历史和社会财富的下层劳动人民的智慧和力量。
2、作品介绍：
《清明上河图》全长5278厘米，高248厘米，绢本白描淡色长卷风俗画，现藏故宫博物院。
全画气势磅礴，规模宏大，场面复杂，结构严谨，为全景式构图。总体上看，可分为田野、汴河、街市三个地方。情节连绵不断，高潮迭起。图中街市，屋宇栉比，货摊沿街，人物众多，神态各异，人喧马嚣，车轿穿梭。正是这番形形色色，熙熙攘攘，百货俱陈，百态俱备的情景，呈现了北宋末期工商业发达的社会面貌。从商业、交通、澶运建筑等几个具典型意义的角度，集中概括地再现了十二世纪我国都市生活状况。反映了一个历史时期的政治、经济、文化及民俗。构成了一件内容丰富的完整的艺术品，成为研究北宋社会的综合性形象史料。
画卷共画不同阶层的人物550佘人(教材上虹桥部分就有130佘人)，不同种类和形态的`牲畜五、六十匹，不同类型的车轿二十佘辆(顶)，房屋三十佘幢，大小船只三十佘艘。无论状物写人，还是写动描静，对每个细节都求一丝不苟于浩大工程之中。画家具有非的观察力、记忆力和写生功底。用默写的手法，把游汴河两岸街景时遇到的典型事件描绘出来。如全画的中心---虹桥部分，表现出桥上喧哗、桥下沸腾的热烈场面。桥头货摊相连，左侧桥栏边的人物在观景赏流，桥右侧人物扶栏观船逆流过桥。桥中达官贵人的轿马相遇，双方的豪奴都在呼喝让道，可见骑者勒马，;轿夫阻步。表现出统治阶级的骄横。并使桥上出现拥挤阻塞现象。桥下水流湍急。一大船头已过桥面，船身尚在桥下，船橹末端尚露出在桥右侧一方。另一货船正要过桥，船身已横，船头已被激流冲下。船夫们手忙脚乱，有的奋力撑船，有的挥手呼号，不进则退，船身已横，船夫们手手忙脚乱。这种人声鼎沸、激浪奔腾的热烈场面，在画家笔下表现得淋漓尽致。
作为全景式构图的古代现实主义艺术大作，从远郊河野，一直至城郭街市，不但能鸟瞰繁华的街市，还可极目郊野;楼宇舟桥树木横列于近处，河道原野延伸至天边。景物的大、小、远、近、疏、密、动、静、简、繁，通过画家传神之笔，都得到准确、慎密、生动、妥贴的有机表现。使画卷具有长而不冗、繁而不乱、紧凑严密、起伏有节的鲜明的艺术节奏感。充满“方寸之内，体百里之回“的宏伟气慨。表现了画家在运思立意过程中，概括生活和选取题材方面的高度艺术才华。以及在布局上不受固定视点的限制，充分运用“散点透视”的娴熟技巧。
(五)《清明上河图》的艺术成就。
1，作品体现了我国民族绘画的优秀传统和中国古代画家“目识心记”深厚的默写功能。
2，线描技法已臻和谐完美的高水平。突出地体现了我国古代绘画以线造型的技法特色。
3，是人物刻划、景物描绘达到形神毕肖、生动准确的神品之作。
4，是中国画传统的“散点透视”的布局的典型。
5，是界画、山水、人物融为一体的以工带写，以写润工的典范。
6，是显示画家高度的组织技巧和概括现实生活能力的范例。
7，是研究宋代社会的综合形象史料。
(六)结论
《清明上河图》是闻名世界的绢本白描淡色长卷风俗画。是我国古代写实主义的杰作(早欧洲七百余年)，是中华民族文化艺术的珍宝，是中国美术史上一颗灿烂的明珠。
篇9：机器人美术课件
机器人美术课件
通过活动,调动幼儿思维,提高想象力及创造力，分享了机器人的美术课件，欢迎欣赏！
教学目标：
1、认知目标：
（1）了解机器人的形状、颜色和功能。
（2）通过设计机器人，知道怎样画想象画。
2、能力目标：
（1）通过查找资料，培养学生独立。
（2）通过小组合作、作品欣赏，提高学生的合作能力和审美能力。
（3）让学生通过设计机器人，锻炼思维，激发想象能力。
3、情感目标：使学生知道机器人对人类的帮助，懂得机器人是人类的好朋友，从而热爱科学，主动探究科学。
教学重点：激发学生的想象力与创造性思维，把想象中的形象大胆用绘画的形式表现出来。
教学难点：启发学生的想象，设计一个能够帮助人类的机器人。
教学准备：
1、各种机器人的图片
2、多媒体课件
3、白纸、彩色笔等
教 学 过程
一、查找资料，自主学习
布置学生以小组为单位，上网、报纸或书籍等查找有关机器人的资料。
二、激发兴趣，导入课题
师：同学们，在我们的现代社会中，有一种可以代替人们工作的智能机械，是什么？（机器人）你们知不知道机器人在生活中还可以帮我们做什么事情呢？把你知道的与大家分享。（小组讨论并汇报）（机器人可以帮我们排除险情、潜水打捞、科学实验等）从而揭示课题
三、自主探索，合作交流
1、了解机器人的形状、颜色和功能
(课件展示)机器人说：“小朋友们你们好，我的本领可大了，你们想认识我吗？那你们要讲一讲我的形状和颜色？看谁讲得最棒。小朋友们，有没有信心？”（有）（学生讨论汇报）
(课件展示)机器人说：“小朋友们非常聪明，你们知道吗？我是哈工大机器人研究所研发的集视觉、运动、避障、会眨眼睛和张嘴说话等功能于一身的新一代智能服务型机器人，本月中旬我将赴英国的一家博物馆担当“迎宾导游”。同学们都带来了自己最喜欢的机器人玩具，谁来说说自己的机器人是什么颜色和形状的？有什么作用？请同学们以讲故事的形式讲解机器人的特点，讲得好的同学我有精美的纪念品送给你。”（并板书形状和颜色）
2、深入了解机器人对人类的帮助
师：把课本打开17页欣赏书上的小朋友是怎样设计机器人的？请同学们以小组为单位，互相说一说、议一议，你喜欢课本上的.那幅作品，为什么？（学生小组讨论并汇报）（板书）
师：这些设计师真棒，如果请你来做设计师，你会设计一个什么样的机器人？（学生小组讨论并汇报）
四、放飞想象，自主创作
机器人说(课件展示)：“小设计师们想的这么好，那我们举办一个比赛活动：机器人设计大赛，把你们想得画在画纸上，比一比哪个设计师最棒，最后我们颁发设计师奖。”
学生创作，教师指导（播放轻音乐）
五、作品欣赏，师生评价
我设计的机器人——作品卡
1、填写作品卡
2、展示学生完成的作业，并请小设计师介绍作业。
3、师生对作品进行评价。
4、颁发设计师奖。
六、课后拓展，学习延伸
1、课后有兴趣的同学，可收集机器人的资料，教师提供相关的书目和网址。可制作一份机器人的剪贴报，贴在教室的小橱窗，供大家分享交流。
2、把你设计的机器人对人类帮助，回家用讲故事的形式讲给爸爸妈妈听
板 书 设 计
我设计的机器人
（想象画）作画步骤：想 （形状颜色）
对人类的帮助：搬运重物、排除险情、科学实验等画 （构图）
篇10：大脚丫美术课件
大脚丫美术课件
大脚丫美术课件
教学目的:
1、欣赏造型各异的鞋,了解生活中的鞋的功能与结构,培养实用造型能力.
2、掌握制作纸拖鞋的方法和要求。
3、在活动中激发学生对应用美术的兴趣和生活的热爱。
教学重点：制作纸拖鞋的方法和要求。
教学难点：纸拖鞋的制作方法。
教学设想：通过创作设计造型各异的纸拖鞋，培养学生的创造能力，想象能力创新能力。
教学过程：
一、创设情境
1、谈话导入：今天我们的朋友大脚丫想换一双新鞋了，她穿腻了旅游鞋、凉鞋、高跟鞋，想换一双拖鞋。而且，还想换一双特别的拖鞋。那我们今天就一起为大脚丫做一双独特的纸拖鞋吧!
2、板书课题。
二、制作方法
1、欣赏各种漂亮的拖鞋。
你们发现这些拖鞋共同的地方没有?他们都有些什么部位?(鞋底、鞋帮)
2、制作鞋底
教师准备几双大小不一的鞋底。
师：哪双鞋底更适合我们穿?
师：你有什么办法可以制作一双最适合自己大小的'鞋底?
小结：照自己的脚稍大一点描出轮廓。
3、制作鞋帮
鞋帮都有些什么形状呢?
小结：带状，有宽窄或多少之分。
4、教师示范制作步骤，并强调鞋底鞋帮的粘贴方法。
⑴画脚印。
⑵做鞋底鞋面。
⑶粘贴鞋面和鞋底。
三、装饰方法
1、师：鞋子的底部和鞋帮都做好了!可大脚丫拿到鞋以后并不是很高兴，因为这双鞋是白白的!接下来怎么办呢?
2、欣赏一些有特色的鞋底鞋帮，教师提示：可以运用生活中的哪些花纹进行装饰?还可以让学生思考：制作的时候是先粘好鞋底与鞋帮再装饰好些，还是先装饰再把两者粘贴起来好些?
四、创作表现
1、学生动手制作纸拖鞋并装饰。
2、教师随堂巡视指导。
五、评析交流
1、把制作好的纸拖鞋放到架子上展示，其他同学参观、评价。
2、说一说：你觉得：大脚丫会喜欢哪双拖鞋?为什么?
文档为doc格式
