以下是小编精心整理的民间美术在幼儿教学的应用论文，本文共13篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
篇1：民间美术在幼儿教学的应用论文
民间美术在幼儿教学的应用论文
摘要：民间美术是民族文化的重要组成部分，要把民族文化传承下去，需要从幼儿做起。把民间美术融入幼儿教学活动中，通过对幼儿进行泥塑、剪纸、编制等民间传统艺术活动，让幼儿了解中国传统艺术的造型与风格、色彩与配搭、民间美术的表现与种类，以激发和提高幼儿对美术的感受与创造能力，也为幼儿自由创作奠定基础。将民间美术与文化镌刻在幼儿的心灵里，使宝贵的传统文化得到再次的唤醒与传承。
关键词：民间美术；幼儿教学；创造力
民间美术是中国传统文化的重要组成部分，笔者尝试在幼儿教育中结合他们的特点进行民间美术的教学，把民间美术融入幼儿教学活动中，有目的地开展一系列的民间美术活动，以激发和提高幼儿对美术的感受与创造能力的同时，将民间美术与文化镌刻在幼儿的心灵里。本文以笔者所在大班开展民间美术教学为例，总结几点经验和体会与大家一同探讨。
一、从环境中渗透，激发幼儿对民间美术的情趣
民间美术教学引入环境艺术设计教学中，教学效果相对有效，促进了创造性思维的培养，但同时也要看到，在民间美术的教学中，存在着作品受到限制，只有将教学环境设计系列化，发挥教学环境的长处和优势，才能把民间美术的教学作为一个真正有潜力的教学过程，使之成为民间艺术教学体系的一个有机组成部分。在幼儿园开展大班民间美术活动中，根据大班幼儿的年龄特点，教师为幼儿营造浓郁的民间艺术氛围，促进幼儿在美的环境中获得经验，激发幼儿对民间美术的情趣。例如：教师可在活动室设置美术展览区，鼓励幼儿收集不同的民间艺术工艺品回来与同伴分享，从而提高幼儿对民间美术作品中的感知能力和审美能力，加深对民间美术所蕴涵的民族文化的认知与理解。在开展活动中，教师可结合中国传统节日，鼓励幼儿共同参与合作，布置主题墙的创设或环境吊饰的制作等活动。教师也可以结合传统节日：春节、中秋节、国庆节等节日，发动幼儿收集旧利是封、纸盒、瓶子等物品，指导幼儿运用废旧物品制作灯笼、鞭炮，增添节日气氛。指导幼儿收集浅色丝袜，中间塞进棉絮，画上眉毛、眼睛、鼻子，最后用线扎一扎，做成娃娃。幼儿长期处在这样的氛围中，耳濡目染，再加上教师有意识地激发和引导幼儿主动感知，能有效地增强幼儿对民间艺术的敏感性和审美感知能力。
二、从动手中体验，提高幼儿对民间美术的技能和创造能力
（一）水墨画艺术与美术教育相结合
中国近代教育家陈鹤琴先生曾说过：“兴趣是学习的动力”。幼儿学习水墨画首先要对水墨画产生一定的兴趣，有了学习的兴趣才会产生学习的动力。因此，在幼儿刚接触水墨画时，为幼儿提供水、墨和宣纸，不向幼儿提任何要求，让他们自由地做水墨游戏，感知浓淡不同的墨在纸上的不同变化，对此幼儿都非常感兴趣，他们惊讶地发现了墨色在宣纸上的变化，如在宣纸上点一笔出现了蝌蚪和小花，画一笔又出现了小河和波浪，用浓墨在纸上一画变成“天黑了”，加上一些水，刷一刷“天亮了”，水墨交融的感觉丰富了幼儿的想象，在宣纸上随意拖出一根线条，在不经意间让线条游离在纸上，在此过程中，体验使用毛笔作画的感受。不知不觉中，儿童就会在饶有兴趣当中发现隐形的变化，在这不断变化的画面中，幼儿了解到了水、墨与纸的关系，都不由自主地说：“水墨画太好玩了”。当幼儿对水墨画有了一定的学习兴趣后，向他们介绍关于水墨画的起源及水墨画的其他工具和材料，并让他们欣赏了一些中国名画家的作品，如：齐白石的虾和白菜、徐悲鸿的马，以及一些国内优秀的儿童水墨画作品，激起了幼儿学习水墨画的自信心和积极性。我班幼儿的水墨画作品《小金鱼的家》，在“全国青少年美术绘画大赛”中取得了优异的成绩。
（二）脸谱艺术与美术教育相结合
脸谱是中国戏曲中特有的化妆造型艺术之一。中国戏曲脸谱突显装饰性的美，极富有想象力，并且用夸张的绘制手法表现，趣味性浓，非常符合幼儿的年龄特点，乐为幼儿接受和学习。在学习绘制脸谱前，先给幼儿欣赏一段“变脸”表演和“说唱脸谱”的'视频，加深幼儿对脸谱的了解以及对中国历史文化的认识，再指导幼儿尝试用左右折叠，对称印画的方法来制作脸谱，有些幼儿还会根据“说唱脸谱”歌曲中的歌词大意，运用主色调来表现脸谱的意义，如红色表示忠勇的关羽；绿色表示勇猛的程咬金；黑色表示正直的包拯等，幼儿的作品色彩绚丽夺目，都非常具有特色。在一次家长开放日中，笔者尝试鼓励幼儿和家长共同参与活动，让幼儿和家长都戴上一个透明的脸谱，使用黑色勾线笔互相帮对方画脸谱上的花纹和图案，幼儿和家长都乐在其中。活动由点到面地推动美术基础教育课程改革，通过指导幼儿学习绘制富有装饰性图案的脸谱，培养了幼儿表现美、创造美的能力，尽情享受审美的幸福和快乐，从而提高幼儿艺术素养，也增进了幼儿对民族戏曲文化的了解，激发了幼儿对民族戏曲文化的喜爱之情。
（三）剪纸技法与美术教育相结合
民间剪纸艺术历史悠久，是我国文化宝库中的珍贵遗产。传统剪纸的图案较为复杂与幼儿在生活中接触到的事物没有太多的交集，因此，有些孩子对剪纸不感兴趣。针对上述情况，采取体验式教学，让幼儿在动手尝试中掌握初步剪纸的知识与技能。为了提高幼儿对剪纸的学习兴趣，根据幼儿的生活经验，从幼儿感兴趣、喜欢的图案入手，把中国民间剪纸工艺中“镂空”、“黑影”两种主要的剪纸技法与幼儿剪纸相结合，使幼儿乐于动手、动脑，让幼儿在原有剪窗花的基础上学习剪出蔬菜、水果、动物等多种图案。我班幼儿基本已掌握剪窗花的方法，因此，我在教学活动中尝试用左右对折的方法，指导幼儿先剪出对称轮廓的外型，再运用“镂空”的技法剪出里面的花纹，最后在作品下面套上色纸衬托，一幅幅美轮美奂的作品呈现在我们眼前。把部分优秀的作品布置在幼儿园的环境里，为幼儿园的环境增添了一道民间艺术的亮丽风景。传统的剪纸艺术多限于个人创作为主，而我在幼儿已掌握剪纸技法的基础上，尝试引导幼儿进行多人剪纸创作，先让幼儿进行分组讨论，定出创作的主题，然后商量分工细节和材料的搭配，最后才开始创作，我班幼儿成功制作了大型剪纸作品《蔬菜王国》、《齐齐运动会》等，幼儿欣赏着与同伴合作的成果同时，感受到成功的喜悦。剪纸活动不仅培养了幼儿绘画的兴趣，还训练幼儿的独立思考和动手操作的能力，发展了幼儿的思维想象，提高了幼儿审美的意识和高雅的情操。
（四）面塑艺术与美术教育相结合
面塑是我国的传统民间民间艺术，它具有趣味性、多样性、观赏性，并富有浓厚的乡土气息，色彩丰富、构思巧妙，题材广泛。一直深受幼儿的喜爱。面塑活动可以让孩子们尽情的发挥自己的想象力和创造性思维，能让幼儿按照自己的意愿，动手捏出自己喜欢的事物。在美术教育教学过程中，我选用色彩鲜艳的胶泥作材料代替了传统的面粉，运用与幼儿泥塑相结合的团、搓、捏、压、修饰、粘接等技法，指导幼儿制作出一个个活灵活现、惟妙惟肖的小动物，如乌龟、蜗牛、小鸡、蛇等。面塑艺术源于民间，扎根于生活，为了让幼儿真切体会走进生活的感受，在开展面塑活动的同时，笔者尝试把民间面塑古朴简练的造型艺术与幼儿的日常生活经验相联系，指导幼儿塑造出一只只古朴、简洁的杯子、小碗、碟子和花瓶等物品，受到了家长们的赞赏。在一次区美术教研活动中，把面塑技法运用到陕西民间艺术“绣花鞋垫”中，先利用面塑塑造出一对大小相等的鞋垫，再运用小珠片、亮片、小图形玩具、吸管、开心果核等材料，让幼儿在鞋垫上创作左右对称的图案和不同材料的排序花纹，幼儿在新的技法中体现民间艺术的多变性与灵活性。在面塑活动中，幼儿用自己一双灵巧的小手，表现了民间艺术的美和智慧，不仅提高动手动脑能力，还体会到自身的智慧和劳动的结晶，加深对中国传统文化的认识。
三、从评价中学习，提升幼儿对民间美术的审美情趣
教学、学习、评价是一个完整的系统，评价是其中的反馈环节，合理的课程评价方式与高效的课堂教学同样重要。教学评价作为教学设计中一个极其重要的部分，它在教学中也起到重要作用，美术教学中评价环节也是不可缺少的。《纲要》中指出“：幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的主要方式，应支持幼儿富有个性和创造的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。对于幼儿来说，称赞和鼓励是成功的催化剂，可以帮助幼儿建立自信心，提高民间美术学习的兴趣。在指导幼儿创作过程中，对有创意的作品或有进步的作品及时给予肯定和表扬，帮助幼儿总结和积累经验，哪怕是小小的进步，都努力为他们提供自由发挥创作的机会。如：让幼儿自由地选择添画画面时，不干扰他们的作画模式。幼儿的作画创作受限时，给予鼓励的话语。如：和别人画的不一样才是最好的！你一定比老师画得更漂亮！从而鼓励幼儿自信、大胆地绘画出心中美好的图画。
美术教育家勒温费尔特曾说过：“儿童只要被给予充足的时间、帮助、获得与创作材料接触的机会，而不被强迫接受成人的模式和规范，那么每个儿童都能成为艺术创造的能手。”在幼儿活动中开展民间美术教育，并不是单纯向幼儿传授民间艺术的技能，而是让幼儿在看一看、说一说、画一画、做一做、玩一玩的过程中，感受美、发现美、表现美、创造美，激发幼儿对民间艺术的情感，让中国民间美术在幼儿的心里生根发芽，对于传统民间美术的传承具有重要的价值和意义。
参考文献：
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[6]袁浩鑫.俗中见雅―――中国民间美术艺术特征浅论[J].电影评介，2007，32（8）.
[7]卢宏飞.浅谈民间美术教育的现实意义[J].艺术论坛，1994，21（8）.
篇2：民间体育游戏在幼儿体育教学中的应用的论文
前言
幼儿阶段不仅是个体心理状态形成的重要阶段，也是为个体打好身体基础的重要阶段，在这一时期不仅需要教育工作者通过引导促进幼儿身心健康发展，也需要培养幼儿的社会人格和一定行为能力[1]。根据幼儿的心理和年龄特征，在该阶段进行体育教育时应当注重趣味性和游戏性，但是并非所有的游戏都适合在幼儿阶段推行，在体育游戏选择上应当积极健康、简单易学，此时民间游戏正是一个和体育教育的完美融合点，应当在幼儿体育教育阶段大力推行。
一、民间体育游戏的特征
在我国悠长的历史发展进程中，民间智慧硕果累累，在劳动的过程中，人民群众用智慧在枯燥的重复性劳动中融入了游戏的元素，进而发展为当今的体育游戏。体育游戏具有一定的趣味性和灵活性，对场地的要求不高，而且各类人群都可以参与到体育游戏中，门槛较低[2]。民间体育游戏也具有一定的地域性特征，所以民间体育游戏不仅仅是强身健体的一种手段，也是民间文化的载体，在幼儿体育教学的过程中融入民间体育游戏不仅是对儿童体育健身的项目拓展，也在潜移默化中对幼儿进行社会性的培养，成为促进幼儿心理发育的方法之一。
二、民间体育游戏对幼儿体育教学的作用影响
游戏，是幼儿喜欢的一种体育运动方式，过于专业性的.体育教学并不适合幼儿的心理特征和身体发展，民间传统体育游戏不仅简单易学，幼儿可以快速掌握，而且民间体育游戏中蕴含的文化内涵也是帮助幼儿形成良好品格的方法，这种游戏和体育运动相结合的方式不仅仅可以丰富幼儿体育课堂的教学内容，也可以增加幼儿体育教育课堂的灵活性，在提升幼儿的身体素质同时，还能够通过多种感官的刺激增加幼儿的反应速度和身体灵活性，刺激幼儿的思维发展，进而提升幼儿的创造力。因为大部分民间体育游戏都起源于生活，所以也是增加幼儿的社会感知力的重要手段，让幼儿能在体育游戏的过程中促进社会人格的形成。
三、民间体育游戏在幼儿体育教学过程中的应用方式
（一）将民间体育游戏直接运用在幼儿体育教学中
这种直接运用的方式可以在一定程度上保证民间体育游戏的原滋原味性，所谓直接运用就是将民间体育游戏中的内容、游戏形式、游戏材料等直接运用在幼儿体育教育中，这种引用型教育可以让幼儿更直观地感受到体育游戏，但也存在一定弊端，很多民间体育游戏并不适合直接引用，在安全性和运动量上并不一定符合幼儿的身体发育情况。
（二）在幼儿体育教学中对民间体育游戏进行改造式引用
鉴于一些民间体育游戏的玩法和形式并不适合幼儿，所以体育教育工作者应当在实际教学的过程中进行摘取和改造，将原有的民间体育游戏中的成分进行分离和创新，摘除原有民间体育游戏中与时代精神相违背的部分，将积极健康的部分和幼儿体育教育进行融合[3]。例如，在进行幼儿体育教育时融入一些民间舞蹈增加幼儿的身体协同性，或者将传统与现代相融合，将现代儿歌融入到民间体育游戏中，丰富游戏的内容，进行体育教育创新，让幼儿更愿意融入到體育游戏之中。
四、民间体育游戏在幼儿体育教育内容上的应用策略
（一）通过民间体育游戏增加幼儿体育课堂的趣味性
在幼儿教育阶段，天性的发展至关重要，此阶段的任何教育都应当注重对幼儿的想象力和创造力培养，其中课堂上愉悦的气氛至关重要，只有融洽的气氛，才能让幼儿更好的展现自我，获得充分的表现空间。融入民间体育游戏，可以让幼儿体育课堂气氛更加愉悦，幼儿可以更加自由，这让原本有些枯燥的体育训练多了几分乐趣。
（二）通过民间体育游戏激发幼儿的创造性发展
民间体育游戏的种类很多，幼儿可以根据自己的爱好选择体育游戏，也可以在游戏过程中选择自己的队友，自由发展的空间较大。在这个过程中，体育教师应当对幼儿进行一定观察，做到对幼儿的针对性了解，了解幼儿的兴趣关注点，鼓励幼儿对现有游戏进行创新，并运用鼓励的方式帮助幼儿在体育游戏进行过程中树立信心。
（三）通过民间体育游戏帮助幼儿学习技巧性动作
民间体育游戏不仅仅是活跃课堂气氛的手段，也能起到一定的教学作用，对于一些难度较大的动作，体育教师可以通过游戏示范让幼儿掌握动作的要领，而且在游戏的过程中幼儿也不会觉得教学枯燥，也更愿意接受这种教学方式，而且幼儿的模仿能力很强，在老师做出示范动作后，会下意识地在游戏过程中进行模仿，进而掌握动作。在体育游戏开展的过程中，体育教师应当对幼儿进行鼓励教育，并且让那些已经掌握技巧性动作的幼儿教其他幼儿，让幼儿彼此之间互相帮助，提高幼儿的协作能力。
结语
民间体育游戏是民间智慧的结晶，在幼儿体育教育阶段融入民间体育游戏，不仅仅是增强幼儿体质的一种办法，也是培养幼儿人文素养的途径，对幼儿的身心都会产生一定影响。在将民间体育游戏融入幼儿体育教育的过程中，需要幼儿教育工作者不断运用创造性思维进行改进，将传统文化中的精华融入到幼儿的成长过程中，同时将传统和现代相融合，让民间体育游戏更加与时俱进。推进民间体育游戏的过程需要循序渐进地推进，不能为了推进而推进，还是应当找到适合幼儿身心特征的切入点，同时体育教师也应当注重对幼儿的体能训练，让民间体育游戏发挥出一定的教学作用，这种才能让民间体育游戏发挥出更大效用。
参考文献：
[1]赵吉刚. 幼儿体育教学活动方案开发与设置的实证研究[J]. 中国教育学刊， （s2）：85-87.
[2]王彩平， 侯晶晶. 体育游戏在中学体育教学中的应用[J]. 教学与管理， 2015（36）：27-29.
[3]苏晓明. 体育游戏在初中体育教学中的应用研究[J]. 中国教育学刊， （s1）：75-76.
篇3：中职美术简笔画教学在幼儿师范教育中应用与探究论文
中职美术简笔画教学在幼儿师范教育中应用与探究论文
教学是一门艺术，如果教师能在课堂中运用简洁精炼，生动有趣的教学方式来让学生在轻松愉悦的气氛中学习知识和技能，那么，教学的成效将是艺术的顶峰，简笔画教学就是使幼儿师范教育走向艺术巅峰的催化剂。幼师专业简笔画教学应该培养学生学习的兴趣，激发学生学习的动力，放飞学生想象的翅膀，激发学生的创造性思维，促进学生的自主学习。
简笔画教学是幼师专业一项非常重要的内容，也是幼师生必须掌握的重要的基本功之一，教师如何引导学生更好地掌握简笔画的技巧，并在学习掌握简笔画技法中培养起发现美，创造美的能力。我在简笔画教学中进行了以下运用和探讨
1.优化课堂教学，激发学生对简笔画兴趣
通过简笔画教学使学生掌握一门绘画技能，进一步提高观察力、记忆力、想象力、创造力等基本素质。在教学中，深入挖掘教材中的趣味因素，优化课堂教学结构，充分运用直观教具及多种教法，创设教学情境，把学生带入良好的学习环境中，激发学生学习简笔画兴趣。先将简笔画归纳为器物类、植物类、家禽类、家畜类、野生动物类、飞禽类、水族类、昆虫类、人物类等、然后从简单的器物类符号造型入手、学习简化、概括物象的方法、掌握简笔画的造型特点和规律，从临写开始到改写、写生、默写逐步达到自己设计的能力、由浅入深、由易到难、循序渐进地安排教学内容，使学生在学习过程中不会感到乏味、厌倦，随时都能体验到成功的快乐，、乐学，从而提高简笔画的教学质量。
2.简笔画教学合理运用
教师在运用简笔画进行教学授课时，一定要灵活并且把握好尺度，切记生搬硬套，更不要忘记因材施教，要给孩子们扩展思维足够用的空间，让他们在早期的形象积累的认知中培养识别、分析事物的能力。当然，要打破传统的简笔画的枯燥特点，结合游戏等形式将趣味性和有效性的简笔画教法发扬出去。简笔画的教学方式在大多情况下用于美术教学，但我们都知道，教育从小做起，在幼儿阶段，不仅要培育儿童通过绘画而获得的想象能力，更重要的是要注意儿童方面各方面等综合素质的锻炼和提高，假若能较好地将简笔画教学合理运用到各个课程方面的教学活动中，那么，儿童的综合素质将得到无法言愉的提高。
3.加强课外训练，提高学生简笔画技能
本着“课上打基础，课外育专长”的宗旨，把课堂上学到的简笔画的知识以及作画技巧、延伸到课外，加强课外训练，切实提高学生的简笔画技能。组建简笔画课外训练小组、从临摩开始、着重练习画准形象、用好线条，待学生有一定基础后，逐步练习默写，再到学生熟练后，变成改写、写生等，为设计简笔画打下扎实的基础。学生通过课外大量的训练，极大地调动了学生的兴趣，
4.教学方法，放飞学生想象的翅膀
学生要学好简笔画乱画一气是不行的，必须强化学生的基本功的训练，让学生多看、多练、多想，在绘画的过程中加强对事物的直观认识，并进一步发挥学生的想象力与分析能力。为了更好地让学生学好简笔画，我给学生上了一堂《动感的线条》课程，我让学生根据自己的感觉在各种几何造型中，用不同线条来描绘各种不同物象个性表情，让他们可以按照客观去描绘也可以按主观意识去表现，既可以用写实的手法，也可以夸张、变形。然后从中挑选几幅有代表性的作品，展示给大家看，让大家去思考为什么不同的线能带给我们不同的感觉，通过学习，同学们利用线条的.不同特点，创造出很多令人耳目一新、风格各异的画来
5.幼教专业学生的简笔画教学思路和实践
教学的内容要贴近生活，简笔画的教学内容广泛、实用，与我们的生活息息相关。学生毕业后面向幼儿园、小学，幼儿园、小学的教学主要是对儿童进行形象思维教学。对于学生在今后的教学中常用的简笔画内容，教师要做到心中有数，有的放矢。课时的多少都应该做到有计划、有目的性。在当今信息化社会里、一个人的知识是需要经常更新的、在学校中的学习只不过是为今后的学习奠定一个基础，在这个基础上既需要一些必要的实际和理论方面的知识，但更需要的是形成能独立去获取知识、运用知识的能力。指导掌握学习的过程比掌握学习的结果更为重要，他是有相对的稳定性、长效性，而且具有广泛的迁移作用，可以触类旁通，激发她们在今后的工作中去探索、去发挥、去创造。
幼教专业学生将来都要走进课堂，要做好成为一名教师的心理准备。在教学中学生自主参与教学的环节，才能使学习变得更积极主动，从而获得良好的学习效果。教师在简笔画教学中应努力设计好教学的每一个环节，特别是让学生走到前面参与到黑板简笔画的绘画中去，让学生找到身为教师的感觉，使学生学得主动，学有兴趣，乐意去做。改变以单纯传授知识和模仿为主的教学方法，采用教学中师生互动、师生换位教学等形式来调动学生的创造性，使学生在动笔动脑的实践中观察、思考、想象、逐渐形成相应的技能，学生也在课堂实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣，也是将课堂知识变成实际操作能力的过程
幼教美术中的简笔画教学看似是一个传授基本技能的课程，实际上它是一门有多种功能、领航思维、传授知识、想受结果、愉悦心情的课程。教学中作为教师不能只是传授种机械临摩步骤，而且在传授步骤的同时开发思路，抛砖引玉，调动起学生的学习积极性，培养其创新思维能力和动手绘画能力。
幼教美术简笔画教学是幼儿教育专业科必不可少的一门重要课程，他在幼儿教育中发挥的作用是非常重要的。所以，作为一名合格的幼儿教师，必须认识理解和掌握简笔画。幼儿是祖国的未来和希望，幼教专业的学生将来又是直接从事幼儿教育的教育者，那么每一个直接或间接从事幼教工作的人，都有责任和义务为了祖国的未来努力探索更好的、更有效的方法，最大限度地把她们的潜能挖掘出来，使之成为高素质的人才
6.激发学生的创造性思维
对学生的作品作出合理的、充满人性的评价，不断的肯定与激励，可以进一步激发学生的想象力与创造性思维能力，在简笔画教学过程中，除了书本中的图例必须让学生学习掌握外，充分肯定学生的想象部分，让学生放飞想象的翅膀，那么，学生的想象力与创造性思维能力也会随之得到更好的锻炼。所以在美术课堂上教师应多提问、多肯定学生、引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动、从而萌发每个学生的想象意识。学生的想象潜力是巨大的，她们天真的童趣，独特的想法往往给人新的启迪。作为老师，特别是从事充满色彩的艺术教学的教师，在辅导学生作业的过程中，要用最美好的语言激励学生，例如：“你画的真棒!”“你的想象里连老师都自愧不如!继续加油!”学生们画好一幅画的信心会因此而得到鼓励，更会为每一个学生留下成功的机会和希望，也许对学生的一生都会带来不可估量的影响
篇4：民间美术在艺术设计中的应用论文
民间美术在艺术设计中的应用论文
一、民间美术艺术和艺术设计的关系
（一）设计基础与源泉
从根本上来讲，艺术设计的源泉来源于现实生活。民间美术艺术也是依托于现实生活而形成的，在这个过程中，广大劳动人民发挥着重要的作用。就民间美术艺术与艺术设计而言，前者是后者的基础与源泉。从精神和物质两个方面，民间美术艺术都可以称作是我国的民族文化。民间美术是艺术的源头，是艺术设计的审美基础。艺术设计要求创作者在思维方面做到新颖独特，拥有纯真的创作意识。从全球来看，艺术设计的设计方式都是通过立足于本民族的优秀文化，挖掘传统文化的丰富底蕴，从原有民间美术艺术中获得灵感，再结合现代的先进设计理念，才为现代艺术设计注入了源源不断的动力。
（二）存在相似性
由于艺术设计的源泉是民间美术艺术，因此，两者存在许多相似性。具体来讲，两者的相似性主要体现在装饰和表现等方面。就民间美术艺术的色彩来讲，往往呈现出浓烈、真挚的特点，给人们视觉上的冲击与震撼。而艺术设计也是注重给人视觉上的感受，通过将字体、色彩、图形等进行结合，吸引人们的注意力，达到视觉冲击的效果，进而传达某种思想感情。这与民间美术艺术的艺术特点是一样的，这也是现代艺术设计所共同追求的目标，通过简单的表达方式来传达艺术设计中的丰富情感。因此，从根本上来讲，民间美术艺术与艺术设计在视觉方面的表达具有很多相似性。
（三）相互融合
中国民间美术艺术造型具有复杂、夸张的特点，在色彩的搭配方面，往往比较注重红色、绿色、金色等颜色的搭配，这些颜色比较醒目，能够给人带来强烈的视觉冲击效果，这也成为了中国民间艺术造型中色彩利用的特点。在现代艺术设计中，对于色彩的利用，也在一定程度上继承了民间美术艺术色彩的特征，虽然追求简单，但是也追求醒目的效果，给人以直接的视觉冲击与感受，体现出了浓厚的东方色彩与韵味，让现代艺术设计中饱含东方艺术设计的特点。这都体现出了艺术设计与民间美术艺术的相互融合。[1]
（四）后者是前者的升华
民间美术艺术和艺术设计有着千丝万缕的联系，虽然前者是后者的源泉与灵感所在，但是站在时代的角度来讲，后者是前者的升华。随着时代的进步和社会的发展，对艺术设计提出了更高的`要求，只有不断进行创新，才能够创造出高质量的艺术作品。民间美术艺术经历了长时间的发展，积累了丰富的经验，当代艺术设计通过对民间美术艺术的创新，让民间美术艺术焕发出了新的活力，使得民间美术艺术更加具有时代感。将民间美术艺术中的精神和元素融入到当代艺术设计中，实现了对民间美术艺术的升华。这不是一种简单的创新，而是在民间美术艺术的基础上进行的、让民间美术艺术呈现出民族文化情感和民间精神的独特做法。这正是站在时代的前沿而进行的对民间美术艺术的时代性升华。这体现出了民间美术艺术在当代艺术设计中的时代性价值，同时也彰显出了当代艺术设计中所拥有的独特的民族精神与情感。
二、民间美术艺术造型在艺术设计中的实践与应用
（一）阴阳相济造型
在中国的传统文化中，非常强调阴阳相调，因为只有做到阴阳相调，才能够达到阴阳平和的效果。这是中国人民对艺术造型所追求的和谐之美。民间美术艺术造型中有许多都呈现出了阴阳相济的造型特点，在艺术设计中，对于阴阳相济的造型利用也非常的常见。在中国传统的剪纸当中，有阴剪法、阳剪法等，都呈现出了阴阳相济造型的特点，这是中国人民的审美特点。在艺术设计中，也有对阴阳相济造型的利用，如中国人民银行的logo标志，就使用了阴阳相济的造型，通过巧妙协调空间画面形态，使整个标志显得更加的精炼与完善，其构思显得巧妙而形象。
（二）虚实相扣造型
民间美术艺术造型中既有抽象的，也有实体的表现，其中，通过对抽象的内容进行实体性的展现，或者将实体性内容进行抽象化的表现，都是民间美术艺术创作当中非常重要的特点。实现抽象与实体之间的过渡，又要达到和谐自然的效果，就需要强调对线条的利用，这是现代艺术设计当中需要进一步加强的。利用抽象与实体之间的自然过渡，设计意味深长的作品，是现代艺术设计需要达到的目标。在奥运会火炬祥云的设计上，就体现出了抽象与实体之间的自然过渡，祥云的造型既可以说是一朵飘动的云，又可以说是极具动感的火炬，这是通过抽象与实体的过渡所达到的效果。
（三）应用造型理念
民间美术艺术造型在艺术设计当中的利用主要体现在利用了民间美术艺术造型的理念。现代艺术设计需要符合广大人民的审美标准，充分发挥艺术设计的作用。对于民间美术艺术造型理念的应用，体现在中国传统的剪纸艺术和编制艺术等方面，它们在艺术设计中有着很多体现。在现代许多的包装品牌和设计当中，都体现出了民间的剪纸艺术与现代艺术设计的结合。在艺术设计当中，中国联通的标志就应用到了民间传统的中国结的造型，将它与艺术设计相结合，呈现出了现代化的特点，符合时代发展的趋势，为人们带来了美的感受。艺术设计充分利用了民间美术艺术的造型，传承了中华民族的文明成果。[2]
（四）“和谐过渡”造型
民间美术艺术受到了传统儒家思想的影响，主要体现在线条的变化中体现出了“和谐过渡”的思想。这种艺术造型给人和谐的感觉，体现出了造型的自然统一。其中，在艺术设计中，将绘画采用“和谐过渡”的造型，应用在海报、宣传册上面，实现了民间美术艺术造型的利用，同时展现出了当代艺术设计的独特性。此外，根据中国的水墨画中对于“和谐过渡”造型的利用，在虚实之间进行转换，产生了无穷的韵味。现代艺术设计中有许多地方都可以看到民间美术艺术造型的影子，民间美术艺术造型在艺术设计中得到了充分的展现。现代社会的发展对艺术设计提出了更高的要求，也增加了艺术设计的难度，在艺术设计中利用民间美术艺术中的“和谐过渡”造型，将抽象与具体进行紧密的连接，可以在当代进行广泛的利用，如网易标志的设计，就体现出了“和谐过渡”的思想。
三、民间美术艺术色彩在艺术设计中的实践与应用
（一）平面设计
民间美术艺术色彩在艺术设计中得到了充分的利用，如在平面设计中，就可以看到民间美术艺术色彩的影子。现代平面设计坚持了民间美术艺术色彩利用中所具有的文化特征和设计理念，如对于对比色彩的利用，在现代平面设计中就非常常见。在中国传统的民间美术艺术中，对色彩的利用，非常突出其对比性，如通过结合黑与红、红与绿、黄与蓝，能够加强视觉冲击，提高作品的震撼力，加强其艺术效果。在现代平面设计中，通过色彩对比的利用，能够加强作品的视觉效果，提高其震撼力，增加作品的张力，充分展现平面设计艺术作品的和谐美。
（二）包装设计
在现代包装设计中，为了达到较好的视觉效果，从而引起消费者的关注，激发消费者的消费欲望，也利用了民间美术艺术设计中的色彩。现代包装设计中，对于民间美术艺术色彩的利用，非常注重以色传神，通过丰富鲜艳的色彩，来吸引人们的注意力，从而促进人们购买商品。如通过绿色包装，能够让人们联想到绿色环保、安全无污染的理念，从而引发购买行为。在现代包装设计中，对于民间美术艺术色彩的运用，体现出了现代化的理念，让民间美术艺术色彩服务于现代生活，充分发挥民间美术艺术色彩在包装设计中的作用，符合现代社会的发展需要。
（三）室内装饰设计
在室内装饰设计中，也涉及到了民间美术艺术色彩的利用，为了使整个室内环境显得和谐自然，需要注重色彩的搭配，才能够达到和谐统一的装饰效果。如在室内设计中，就利用到了民间美术艺术色彩中的冷暖对比的方法，通过利用暖色调、冷色调的色彩，让消费者产生心理共鸣。在室内设计中，将地板设计成红色或者橘色等暖色调，将窗户设计成蓝色为主的冷色调，两者相互融合，就能够达到冷暖协调的效果，通过对色彩的利用以及结合，能够让整个室内富有生气。这是民间美术艺术色彩在室内装饰设计中的应用，既能够满足人们的需求，又能够达到和谐统一的自然效果。[3]
（四）广告设计
广告设计也是艺术设计的一个重要的组成部分，广告设计也非常注重色彩的利用，用以表达特定的目的。在广告设计中，也涉及到了民间美术艺术色彩的利用，为了更好地表达广告的主题与意图，通过合理利用民间美术艺术色彩，能够达到良好的效果。合理利用民间美术艺术色彩，能够起到烘托作用，表达广告的中心思想。如在化妆品类的广告之中，为了表达护肤和追求靓丽容颜的主题，利用淡粉、淡绿、淡蓝等素雅的色彩，给人健康、优雅的感觉。而在儿童服饰宣传的广告之中，通过鲜艳、活泼的色彩，如红色、蓝色等，能够对他们产生很强的吸引力。在表达喜庆的广告设计中，大多采用具备中国特色的大红色，用来渲染喜庆的氛围。这是对民间美术艺术色彩的合理利用，能够彰显出当代艺术设计的特色魅力。
参考文献：
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[3]王洪业.民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用[J].中国校外教育,2016,S2:483.
篇5：小班幼儿民间美术的教学融合论文
小班幼儿民间美术的教学融合论文
1.民间美术之印染融于小班幼儿教学
印染是民间美术中的一种，又称之为染整，是一种加工方式，也是染色、印花、后整理、洗水等的总称。印染泛指蓝印花布、蜡染、扎染和彩印花布，它们适用于民间的日用装饰品，所做的服装、头布等都具有浓厚的乡土气息，并反映出浓郁的乡俗民情。我们以印染中的扎染和彩印花布为主要实施对象，让幼儿通过团一团、卷一卷、印一印等简单的活动，体验印染给我们带来的乐趣。但是小班的幼儿来操作印染无非是用现有的材料，如纸团印染、手指印染、物品印染、镂空印画等形式，我们也针对这些方法设计了一些活动，虽然这都是关于印染的活动，但是我们越来越觉得和民间艺术有些不符，即使幼儿学到了印染知识，但是他们却没有了解民间美术这个概念，这似乎与我们的课题特色已经脱轨。那么如何让民间美术与印染结合起来呢？这值得我们深深地思考。
2.利用各地的文化来交流民间美术
我们班有来自各地的幼儿，可以利用这点来让幼儿学习民间美术，了解民间美术知识，让他们感受到民间美术的美。而民间美术以陕西最有名，陕西民间美术有陕西窗花剪纸、凤翔木版年画等。我们班正好有个陕西的小朋友，通过和家长交流，我们发现民间艺术在他们当地已经渐渐地流失了，我们通过不同的渠道来了解陕西民间艺术，并利用PPT的形式播放并讲解给幼儿听，让他们对于陕西艺术有一个了解。然而在活动中我们又发现幼儿东张西望，交头接耳，一个活动下来，幼儿也没有学到任何的民间美术知识。或许是我们的知识对于他们来说太深奥了，效果不行，我们不放弃，继续摸索着如何学习才最适合我们的幼儿。我们也通过与家长沟通，看让幼儿从生活中学习并了解民间美术是否可行，如在影片中、电视中、电脑上等。而在活动中我们教师也发挥引导作用，以游戏的形式来了解民间美术，但是实际操作下来效果也不是很好，因为生活中家长的引导不可能是统一的。那么如何才能让我们的幼儿真正地学习到民间美术深邃的知识呢？这值得我们深思。
3.根据幼儿的年龄特点来选择民间美术
如何让民间美术符合小班幼儿的年龄特点，让幼儿了解民间美术，并学习到民间美术的精髓呢？我觉得只有让幼儿实际操作，他们才能对自己的操作有一个深刻的印象，当然在操作的过程中也不能远离幼儿地方民间美术文化，所以我们还是得从幼儿的地域中来选取我们想要的民间美术知识。如我们最熟悉的蓝印花布，这是江南的民间美术特色，而我班苏州本地幼儿占据大多数，他们对于一些蓝印花布的'摆设比较熟悉。那么如何让幼儿来实践操作呢？我们可以通过画、刷这两个步骤让幼儿学习我们最熟悉的蓝印花布印染。首先帮幼儿准备好一张桌布、一块抹布；每人一张纸、一支白色的蜡笔、一把刷子及一份调好的蓝颜色的颜料。由于小班幼儿年龄小不能画复杂的形状，所以我们会先教幼儿用白色的蜡笔在纸上画小圆点、线及圆圈，从点、线、面开始。等幼儿画好了，我们会请他们自己来刷一刷，这时由于蜡笔不溶于水的缘故，幼儿刷完后，一张蓝印花布也就完成了。这样幼儿用简单的绘画方式自己亲手操作了一番，又得到了成功的乐趣，并知道了蓝印花布是民间美术印染中的一种。其实印染也可以这么简单地融入到我们小班的幼儿教学中。最主要的是民间美术的知识也就慢慢地融入到幼儿的心里。以后我们还可以尝试绘画蓝印花布的水乡服饰、包头、作裙、扇面画等。用最简单的方式学习民间美术不是很好吗？当然我们的民间美术远远不止这些，如民间绘画，包括民间色彩、民间装饰、传统水墨画、民间年画、剪纸；民间工艺，包括剪纸、折纸、编织、撕纸、泥塑、刺绣等。当然我们也会继续地学习下去，慢慢地让我们的幼儿了解民间美术的特点，根据幼儿的年龄特点逐步增加种类，让幼儿通过三年的学习真正地了解民间美术、喜欢民间美术，让民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
篇6：民间美术图形在油画创作的应用论文
民间美术图形在油画创作的应用论文
摘要：油画艺术是起源于西方国家的绘画创作之一，油画艺术有着深厚的艺术文化底蕴，在油画的发展历程中，受各地文化的熏陶和影响，逐渐形成了不同流派和不同艺术风格的油画创作方式。我国是历史悠久的文明古国，油画艺术起源地虽不在我国，但油画流入我国时间较早，在我国有着漫长悠久额发展历程。但纵观我国现阶段油画风格和作品，多数为对西方油画作品风格的模仿，没有形成具有我国特有文化特点的油画艺术风格，课题研究由此出发，分析研究油画技术和我国民间文化结合的全兴油画艺术形式。为我国油画艺术的创作研究提供借鉴。
关键词：民间美术；美术图形；油画；应用
我国是四大为名古国之一，有着上下五千的历史文化传承。民间美术艺术随着我国的文化传承一起走过了几千年的岁月。我国国土广阔，地大物博，不同地区民生风俗差别较大，经过千百年的传承逐渐形成了格式各样的美术表现方式和美术语言。随着社会的不断发展，人们对艺术形式的追求发生了变化，民间美术艺术独特的风格和浓厚地方民俗特点的体现深受人们的喜欢，也赋予当代油画作业更多的艺术灵感和启迪。
一、民间美术为中国当代油画创作提供养分
古人生产之余，农闲之时，会通过特有的方式进行娱乐活动，这些活动的形式内容以及相关产物逐渐形成了地方特色鲜明的民间美术。经过千百年的文化传承，初见形成了成熟的民间美术艺术形式，如剪纸、面塑、皮影等等。等具有悠久文化传承，和极高艺术价值的美术艺术。画家从此类作品中能获得全新的艺术创造视野，丰富自己的艺术语言。我国民间美术艺术与地方文化的高度结合等特点，是西方艺术无法比拟的`。我国油画艺术家在进行油画作品创作时，可以通过通过了解学习民家美术艺术，去体会民间美术作品中者对于自身情感的表达方式，以及民间美术作品中存在的文化底蕴，让这些艺术养分融入到自身的作品创作中，为作品添加新的色彩以及活力，如我国油画艺术家顾黎明在自己通过民间美术作品门神获得灵感，开创了全新的中国特色油画作品新风格。
二、在油画构图中借鉴民间画图体裁样式
年画是具备中国特色艺术风格民间美术作品的代表之一，我国人民在新春佳节到来之际，通过制作年画的形式表达对新春佳节带来的喜悦，以及对新的一年美好生活的憧憬和向往。顾黎明选取了极具中国特色的木质们年年画作为其油画创作的灵感来源，经过不断的研究和创作，重于形成了具有较强中国文化特色的油画作品风格，顾黎明此系列的油画作品，给观赏者带来了全新的视觉体验，在此系列的作品中，顾黎明老师一改传统油画对于油彩较较为厚重和堆叠的使用方式。采用平面化的挥之方式。并结合年画作品中对人物抽象刻画的艺术表达手法。王华祥老师在创作的《路遥知马力》油画作品中，画面布局借鉴了我国传统中堂的布局样式。画面背景中包含大量的国画元素，而人物刻画延续了西方油画的惯用方式。在画面两侧设计了极具中国特色红底对联，赋予了油画画面设计全新的视觉特点，打破了传统油画中难以渗透中国特色文化的艺术创作限制。王华祥在该作品的创作上大胆的进行了中西文化结合，将中国和西方国家的艺术特色进行拼接，赋予了作品全新的艺术风格。
三、民间美术元素的运用，丰富了画家艺术语言的个性化表达
民间美术有着种类庞大、艺术形态多样化、文化元素较多等特点，将民间美术艺术与油画艺术结合，可以丰富油画的表现形式，让作者在进行油画创作中，对于自己内心的情感表达有了更多的选择，中国画家从接触艺术到形成自己的艺术风格，整个过程都在中国的艺术文化特色中熏陶成长。而油画是一种起源于西方国家的艺术形式，中国画家油画创作中，想要通过西方艺术准确表达出自己情感具有一定难度。正因为如此我国油画作品多数为模仿西方作品风格，而民间美术与油画结合的全新艺术形式则可以有效的解决上述问题，画家通过在油画中艺术民间美术元素，可以更好的对自身情感进行个性表达，让油画作品更具灵魂。同时也可以让民间美术通过油画的形式得以继续传承，提高民间美术艺术影响力，也我国油画作品在世界上获得更高的地位。
四、民间美术多元的造型特色在当代油画中的运用
民间美术在对人物的造型和刻画张，手法夸张表现方式多样化，对人物的某些特点进行了放大，注重人物的内涵特点表达，与西方人物刻画重视人物外形还原相比，我国民间美术人物刻画不仅仅是对外形的模仿，更多的是通过心灵反应事物。正因为如此，民间美术作品是我国各个民族在不同的历史文化环境下形成的宝贵文化财务，通过民间美术作品可以感觉历史和文化的演变与传承。将民间美术多元化的造型特点和艺术表达形式赋予到油画作品中，可以让西方的艺术形式具备中国的文化特点，如王怀庆老师，对中国的剪纸艺术有着深厚兴趣，剪纸艺术古典的艺术表达形式和文化内涵，让王怀庆老师在油画作品中创作中有了新的灵感和启示，结合西方抽象主义的理念，王怀庆老师最终开创了具有中国传统文化特色的抽象艺术形式。
五、民间美术装饰性色彩对当代油画的影响
民间美术色彩的选用都深受我国地方历史文化特点的影响，我国人民长久以来具有积极向上的思维，对未来的生活充满希望与憧憬，民间美术作品中也以红色为主，彰显着我国人们对美好生活的无限向往。傣正杰的作品中颜色的选取受民间年画的影响，红色、绿色是他主要使用的颜色，这符合人们的审美习惯。他的作品《跨世纪的婚礼》以进行婚纱摄影的人物为主角，背景设置大量的年画图案，色彩之间形成强烈的反差。。我们可以看出民间美术的色彩大都是充满活力的，很少有灰暗、沉闷的色调。油画艺术同样有着很强的色彩感染力，可以在一定程度上借鉴民间美术的色彩表现手法。
参考文献：
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[5]陈晓莹.红黄蓝与黑白灰的置换――当代中国油画色彩的颠覆与重构[J].天津美术学院学报，（02）：45-47.
篇7：英语在幼儿教学的应用论文
英语在幼儿教学的应用论文
一、英语在幼儿兴趣培养方面的作用
英语教学的加入，可以促进幼儿对英语学习的兴趣，还可以培养幼儿多方面的兴趣，这是对幼儿素质发展的有效促进。
1.培养英语学习兴趣
在幼儿英语教学中，我们应该以培养幼儿对英语的认识，激发幼儿对英语学习的兴趣为主，在幼儿英语教学中，通过愉悦的小活动、小游戏、电教媒体等方式，让幼儿在愉悦的环境中学习英语，不但让孩子们玩得开心，还能在玩中增加对英语的兴趣。
2.培养幼儿多方面兴趣
每个人都有自己的个性，都有自己喜欢的和不喜欢的事物，幼儿也不例外。在幼儿园时期增加英语教学，对于培养幼儿的多方面兴趣有着深远的意义。有的孩子喜欢算数，有的孩子喜欢唱歌，而英语的加入，则给他们提供了更多的选择。所以，英语的加入，对促进幼儿兴趣的多元发展是非常有意义的。
二、英语在幼儿情感培养方面的作用
英语在幼儿情感培养方面有着积极的促进作用。在实施英语教学时，注意培养幼儿在礼仪、自信、勇敢等方面的意识，加强这方面情感意识的锻炼，可以有效促进幼儿的情感发展。
1.礼仪
礼仪教育是幼儿园教育的一个重要内容。在英语教学中包含礼仪教育，是对礼仪教学的有效促进，是提高幼儿对礼仪认识，知道使用礼仪的有效途径。例如，初次见面，中国的礼仪是“你好”“您好”之类，那么英语中的初次见面该如何说呢？这样先引起孩子的注意，然后教会他们英语初次见面的问候语。进而组织小游戏，让大家来说问候语。在整个过程中，孩子们的兴趣是高涨的，对问候语的记忆也是比较深刻的，既达到了学习的目的，也让孩子们了解了礼仪知识。
2.自信
英语在培养幼儿自信方面也有积极的促进作用。我们知道，从小对孩子进行自信培养，能帮助他们建立自信心，对做任何事都满怀自信，从而能更好地适应未来的学习和生活。英语帮助孩子们树立自信，首先要从教师做起，教师的鼓励和肯定，是对孩子心灵的呵护，是帮助他们树立自信的首要因素。另外，家长的鼓励和肯定也是促进幼儿建立自信的因素，家长的夸奖，是对孩子最好的鼓励。
3.勇敢
在幼儿园实施英语教育，可以锻炼幼儿的胆量，让他们变得更加勇敢。在汉语为母语的背景下，学习英语对幼儿来说，是有一定的难度的，尤其是口语方面，更让一些性格相对内向的孩子感到困苦和畏惧。在这种情况下，教师加以鼓励和引导，让他们从不敢开口到乐于开口说英语，这极大地增强了他们的自信心，让他们在困难面前变得更有勇气去尝试。
三、英语在幼儿身体发展方面的.作用
幼儿身体协调性比较差，而英语的肢体语言可以有效地帮助幼儿锻炼这方面的能力。英语以其丰富的肢体语言，从面部表情，到全身的动作，都是锻炼学生身体协调性的有效方式。在进行这方面教学时，应当充分发挥孩子喜欢模仿的天性，通过教师的示范，或者播放视频等方式来诱导孩子进行肢体语言的学习，从而达到锻炼学生身体协调性的目的。例如，我们可以播放：英文歌曲“hello“”boyandgirl”等，教师可以利用这些美妙的歌曲，让幼儿边看边学边表演，这样既能活跃课堂气氛，增加他们对英语的喜爱，还能锻炼孩子们的身体协调能力。
四、以培养兴趣为主，不强求成绩
幼儿学英语的主要目的，不是让他们记住多少英语字母，学会多少个英文单词，而是要注重培养幼儿对英语的兴趣，让他们可以形成良好的语感，在听说能力等方面得到良好的发展。如果幼儿园过分以孩子记住了多少单词，会说多少句英语为教学成绩，而忽视了对幼儿学习英语的兴趣的培养，那就会走到英语教学的误区，效果是不会理想的。“兴趣是最好的老师。”当幼儿对英语有了一定的认识，产生了兴趣，他们自然会在学习和以后的小学学习中喜欢学习英语。听说是关键，让孩子能听懂英语，会说英语，那就是教育的成功。
总之，英语对促进幼儿各方面能力的发展有着积极的促进作用，能有效地培养幼儿的兴趣，丰富他们的情感，锻炼他们身体的协调性等。当然，我们不可能要求幼儿将英语学到什么程度，我们应当以培养幼儿对英语学习的兴趣为主，锻炼他们的听说能力，让他们在以后的学习中能以良好的心态去学习英语。
篇8：民间体育在中学体育教学中应用论文
民间体育在中学体育教学中应用论文
摘要：我国现阶段初中体育教学项目还是比较传统，加上受各地体育中考的影响，目前，初中体育教学还是以竞技项目为主。本文旨在通过对几项民间体育项目如跳绳、踢毽、滚铁环等进行一些探讨，从而能够获知这些民间体育项目在中学体育教学中的可行性。
关键词：民间体育；中学教学；激发兴趣；研究探讨
1.前言
几千年来，劳动人民在长期的劳动生活中，为了强壮身体、延年益寿，形成了一些丰富多彩、形式多样的集健身性和娱乐性为一体的民间体育项目，为增强体质，增进健康发挥了积极作用。民间体育项目繁多，各自有其特点，有的是全身运动，有的是局部活动；有的注重肌体活动，有的则偏重于精神活动。我认为，如果有选择性地把部分民间体育项目作为我们学校体育教学内容或者活动的内容，这样不仅能有效的增强学生体质，更能促进学校体育教学的发展，使学校体育能够更好的发挥健身、娱乐和教育的功能。
2.研究对象和方法
2.1研究对象：本校七年级1-6班236位学生
2.2研究方法：实验法和调查法
2.2.1我于9月至1月对本校七年级1-3班122位学生进行了民间体育项目实验教学，另外4-6班作为对照班按照原来的教学计划进行教学，通过两部分学生不同教学内容后效果的对比，以此来探讨学校体育选择民间体育项目的可行性，为现阶段农村体育教学工作提供一些有效的参考。
2.2.2.在进行跳绳、踢毽、滚铁环三个项目测试时，我从1-3班中分别抽取了部分男女学生、测得瞬时心率变化情况。
3.分析与探讨
3.1在进行对跳绳、踢毽、滚铁环这三项测试时，我采用了增强遥测心率仪来评估运动强度大小的心率指标。跳绳时频率为100次/分，动作形式为单摇，在三分钟内的平均心率男生为164.29，女生为169.96，三分钟踢毽，动作形式不限，平均心率男生为162.12，女生为160.25，三分钟滚铁环，动作形式为正叉滚式，平均心率男生为176.93，女生为175.07。进行以上实验时，一分半钟时的心率已达到较高水平，瞬时最高心率可达200次/分。
3.2运动增强体质的理论依据人体在运动时，机体自我会产生一系列的适应性变化，也就是说在合理的运动条件下，符合运动者生理规律的运动，才能达到更好的健身效果。美国运动学专家库伯曾提出只有坚持有氧运动才能真正有效地增强人体健康。研究成果表明，锻炼时运动强度控制在心脏每博输出量最大时，对心肺锻炼效果最好，很多实验证明，运动强度在心率达160次/分左右时，心脏每博输出量最大。从这些理论数据，我们结合以上三项的测试数据，不难发现跳绳、踢毽、滚铁环这几项民间体育项目确实是锻炼身体的有效运动项目，对发展心肺功能、增强体质有着积极的作用。但我们中学体育教学的对象是身体处于飞速发展的青少年群体，因此我们在选择锻炼方法上可采用间歇锻炼法，或者采用降低练习频率和难度的方法，调整运动强度，使之保持在对青少年身心健康发展最有效的强度内。
3.3我把本校七年级1-3的实验班和4-6的对照班进行比较，结果表明，实验班和对照班的各形态机能及身体发展指标，除反映下肢爆发力的立定跳远存在一定的差异外，其他指标均无明显差异。这说明从事民间体育项目的教学，不管安排的比例如何，但对增强学生的体质，促进学生的正常生长发育的效果则是相同的，其次也说明从事民间体育项目的教学与按国家教委规定的《教学大纲》教学，在锻炼学生身体的效果上有着相同的作用，或者说效果更佳。
3.4在1-3班进行民间体育项目教学的实验中，我还发现学生自觉从事体育锻炼的积极性有较大的提高，特别是一些平时不太喜欢体育课的体育差生，也对这些项目产生了浓厚的兴趣，学生锻炼的时间增加，不仅在学校正常的体育课上练习，课间和课后练习次数，时间也增加很多，学生课后还带动家庭成员一起锻炼，真正达到了积极参与、全民参与的良好效果。跳绳、踢毽、滚铁环等花样繁多，就练习的难度而言，就有很多种不同的练习方法，学生通过各自开动脑筋，创造出各种练习方法，通过相互比较、相互观察，设立自身的练习目标，这样能够满足学习积极向上的心理要求，激发学生的学习兴趣，从而能够提高上课的效率，达到学校体育运动发展的目的。
3.5民间体育项目最大的优势是对场地器材要求不高，而且有些器材学生可以自己制作，如毽子、铁环、沙包、绳子、牛皮筋等，这样既能培养学生的动手能力，又能对学生进行爱国主义教育，传统文化教育，培养学生正确的劳动观，这些更贴切地表现出了体育教学本身得情感目标的要求。
3.6当然，我们在选择民间体育项目的时候，一定要有原则
3.6.1锻炼的效果性原则。我们学校体育教学的主要目的是促进学生身心健康发展，增强学生体质，培养良好的情操。所以教师们选用的民间体育项目首先应具有较强的健身价值。其健身性主要表现在能促进学生体格全面发展，促进学生生理水平的提高，促进学生身体素质、运动能力的发展和适应能力的提高。其次，应促进学生心理的健康发展，心理的健康主要指学生要有良好的道德品质，正确的人生、价值观，并能很好地适应各种角色的'分配。所以，我们在选择项目时既要考虑到学生身体锻炼的效果，又要顾到学生的心理得到健康发展的要求。
3.6.2科学性原则。选择项目的科学性原则是指锻炼项目应符合人体的生理特点和规律。我们选择部分民间体育项目作为体育教学的内容，此时锻炼对象是学生，而处于各个不同发展阶段，不同性别的学生又有各自的特点，即他们的身体形态结构和各器官系统的功能以及心理状态都有所不同，所以选择的项目应符合学生年龄和性别的特点，动作的难度和强度不宜过火，不宜进行用力过大的憋气或长时间静止用力的运动，宜进行比较缓和的活动性强的运动，并且些类项目对青少年的身体锻炼应有明显效果。另外，选择项目的动作结构和技术要求应合理、正确，即技术动作应符合人体解剖结构特点，对身体无害、安全可靠、锻炼效果强。
3.6.3趣味性原则。趣味性原则指所选择的项目应新颖活泼，易吸引学生，使学生们乐此不彼，持之长久。所选择项目，应新颖活泼，如跳绳可采用不同的练习方法，原地跳和行进间跳，单人跳和体体跳；滚铁环项目可用游戏和比赛的方法等，以此来激发学生的学习兴趣，满足学生求新和求变的心理要求，让学生在愉快的状态下进行锻炼。
4.结论与建议
从事民间体育项目的教学，能起到增强学生体质，促进学生正常生长发育的作用。在教学中还可以培养勤动手、勤动脑的良好习惯，增强学生劳动观点，提高学生的相互合作意识和促进集体主义精神，对学生品德教育有着积极的作用。在选择民间体育项目时应遵循锻炼的效果原则、科学性原则和趣味性原则，根据学生的年龄、性别、健康状况、身体素质和运动能力，选择合适的民间体育项目，合理安排运动量和运动强度，激发学生的学习兴趣，提高学生的锻炼效果。另外，建议广大的体育教师在选择此类的项目教学时，虽然对场地的要求不高，但也要注意场地卫生，不要在不平整或过硬的场所地上练习，跳绳时落地动作要正确、合理，避免运动性伤害事故的发生。
[参考文献]
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篇9：美术教学中民间美术的应用举措研究论文
美术教学中民间美术的应用举措研究论文
摘要：美术教学是职专课程体系中的重要组成部分。美术课程不仅能够提高学生的专业素养, 还能够培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。随着新课程改革的不断深入, 教育不仅要让学生掌握学科知识, 还要促进学生的全面发展, 提高学生的综合素质, 这其中就包含了一定的美术鉴赏能力。因此, 职专美术的教学十分必要。民间美术作为美术领域的分支, 掌握民间美术相关知识对学生美术鉴赏能力的培养具有十分重要的意义。该文分析和研究民间美术融入美术教学的方法, 并提出可行的途径, 以期为广大美术教育从业者提供教学参考。
关键词：民间美术; 美术教学; 教学优化;
随着教育的改革和深化, 人们对于教育的要求越来越高, 一些人开始喜爱国外美术作品, 而忽略了我国民间美术的重要性。美术源于生活, 民间美术对于美术教学十分重要。
一、民间美术简述
民间美术的主要内容是审美意义的造型, 其中包含了传统的民间手工艺品, 其既具有实用功能, 又具有审美功能。民间美术艺术是劳动人民智慧的结晶, 具有非凡的艺术魅力和审美价值。民间美术主要歌颂劳动人民, 反映劳动人民的生活特点, 具有悠久的'历史、深厚的积淀和独特的魅力。民间美术是现实民间生活的反映, 只有充满生活气息的土壤才能够孕育出优秀的民间美术作品。
二、美术教学中民间美术的应用举措
1. 正确认识民间美术
现在, 一些人忽略了民间美术独有的自然淳朴、贴近生活现实的美感。民间美术不是农民艺术, 而是一种独特的表现形式。教师在教学过程中可以结合课文中的内容, 并引用一些民间美术作品。如, 在开展有关苏州园林的课程时, 教师可以将具有特色的剪纸、泥塑等作品展现给学生。这些都是具有代表性的民间美术作品, 蕴含十分丰富的文化魅力。教师在讲课的过程中要充分利用多媒体工具, 将这些具有代表性的内容以PPT的形式展示给学生, 使其具有真实感, 增强学生对作品的理解和认识。教师在课堂教学中还要将一些富有民间美术设计元素的标志介绍给学生, 这些元素的内容多源于人民生活, 保留有民间美术的影子。同时, 教师要在教学过程中让学生找寻身边存在的民间美术作品, 以加深学生的理解, 让学生能够感受民间美术的独特魅力, 逐渐爱上民间美术。
2. 美术教育中融入民间美术
美术教育是文化教育, 教师要在教学过程中融入民间美术, 培养学生的美术素养, 最大程度地触动学生。首先, 教师要重视实践教育, 激发学生的创新意识。美术学习是学生不断理解、掌握美术知识和提高美术素养的过程, 教师只有在教学过程中提高学生的理解能力, 才能够提升学生的审美能力。其次, 教师要重视学生的个性发展, 鼓励学生创新, 在学生学习的过程中不要遏制学生想象力的发展。教师在设计教学的过程中可以将民间美术带入课堂, 让学生观察和分析, 从而激发学生的创新意识, 使其逐渐掌握民间美术的特点, 将民间美术带入自己的生活。最后, 教师要加强与学生情感的沟通。教师在美术教学的过程中要改变以往的教学模式, 增强学生的主体地位, 增强美术文化内涵教育, 并将民间美术融入美术教学, 让学生能够主动探索和感悟美术的奥秘, 加深对美术的理解, 提高鉴赏能力。
3. 民间美术与日常生活结合
随着时代的变化发展, 民间美术也在不断的进步和发展, 教师要让学生理解民间美术的涵义。如传统民间剪纸艺术, 各个时期的剪纸具有不同的涵义, 其造型反映的文化内涵、民俗以及宗教信仰等都和生活有着十分密切的联系。大部分中国剪纸都具有年年有余、富贵平安等寓意, 而现在的剪纸形式更加多元, 内容也更加丰富多彩, 如北京奥运会的福娃剪纸。因此, 教师在美术教学过程中要让学生根据身边的事物进行表现和思考, 让学生发掘创作素材, 并用自己的方式创作作品, 这样能为民间美术增添一道别样的风采。在课程的改革发展过程中, 教师要合理开发和利用民间美术资源, 将其融入教学和学生的生活, 让学生将民间美术发扬光大。
结语
将民间美术融入美术教学, 能够有效激发学生学习美术的兴趣, 提升学生的审美能力, 培养学生的民族情感, 同时使学生对民间美术有更加深刻的认识。此外, 学习民间美术能够让学生根据自身的生活创作个性化的美术作品, 使教师的教学目标得以实现, 为学生的长远发展提供保障。
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篇10：浅论民间美术在现代平面设计中的应用价值论文
浅论民间美术在现代平面设计中的应用价值论文
从表面上来看现代平面设计和民间美术之间并没有关系,现代平面设计属于现代文明催化下的一种商业化程式,而民间美术则属于传统文化中的一种美学思想,然而在当代设计艺术的构成主义风格以及功能主义方面,现代平面设计和民间美术之间却具有较多的相似之处。尤其是民间美术的造型元素、审美功能、使用功能、色彩特征以及象征寓意等方面都与现代设计存在着十分广泛的联系。民间美术以现代平面设计的表现手法和理念充分的结合了起来,而且广泛地运用在了室内装饰、动画、服装、包装以及书籍装帧当中,在现代设计中有效的融合民间美术的各种形式能够使自身的设计艺术的表现形式更加丰富。
一、在现代平面设计艺术中对象征寓意的应用
象征寓意在民间美术的艺术创造中属于一项基本的艺术手法,其主要是通过对某一事物外在特征的借助,从而将艺术家某种深邃的思想寄寓在其中,或者将某种特殊意义的事理表达出来。在民间美术中经常运用象征寓意的方法从而将美好的祝愿表达出来,经过长期的发展,民间美术的寓意方面包含了十分深厚的民族情感,并且将丰富多彩的吉祥图案与相应的稳定的象征寓意形成。比如,团花剪纸就具有团结和气的寓意,牡丹具有富贵的寓意,鲤鱼和莲花结合在一起具有“连年有[文秘站－您的专属秘书，中国最强免费！]余”的寓意。在现代平面设计中运用象征寓意虽然无法如同民间美术一样保证任何造型都具有寓意,然而只要与民族传统方面的设计有关,设计师总会将这些民间美术中蕴藏的意义运用在平面设计中,比如民间祥瑞图案“盘长”就在中国联通公司的'标志中得到了应用,其主要就是采用相互缠绕的造型寓意着联通公司沟通无障碍以及连绵不断的发展,这就将民间美术的象征性充分的运用到了现代标志设计的理念中。
二、在现代平面设计中对民间美术的造型元素的应用
在民间美术中造型艺术具有十分重要的作用,我国几千年的文化积蓄能够在造型艺术上充分地反映出来,而我国民间艺人独特的造型意识和思维方式、特定的社会文化形成的审美观念是造型艺术的主要来源,现代平面设计如果要想有效地结合民间美术,除了要对民间美术中的精华进行吸取之外,同时要做到真正的创新,这样才能够将与现代审美相符合的作品创作出来。
现代平面设计中已经广泛的运用到了越来越多的民间造型元素,比如,某电视台台标以彩陶上凤鸟的图形为根据,再经过变形以及夸张的手法,采用两鸟相对的方式取代一鸟的图案,这样就通过旋转的翅膀将表现出了很强的动感,从而将主题的完美性很好的体现了出来。这种变形以及夸张的手法主要是吸取传统物象,而并不是刻意的去追求,其最典型特征进行了充分的利用,将一般特征舍弃了,这样就使设计作品的审美力度得以增强。总之,该台标的设计属于在现代平面设计中成功运用民间图形与造型手法的典范。
在书籍的装帧设计以及商品的包装设计等现代平面设计中都将审美功能和使用功能的完美结合体现了出来,并且在设计的过程中直接地借用民间美术中的工艺制作方法、表现手法和构成形式等,这样就使得我国现代平面设计艺术产生了非常强烈的民族性。这种方式的审美原则广泛地运用在了现代产品包装设计中,比如某果汁就设计了非常有吸引力的包装,其主要的设计图案就是描述具有鲜明的民间绘画形象的两个小孩通过竹竿打果子的一个场景,其中拿着竹竿打果汁的是小男生,而在旁边用布兜兜接果子的是小女生。这个设计图案之所以具有非常强的吸引力,主要是采用活泼以及生动的图案打动消费者,从而使消费者对这种生活产生一种憧憬。
通过上述的例子我们可以发现质朴的审美观念是民间美术的一个非常大的特点,现代设计除了要对民间美术造型元素求全之外,同时也要对美进行追求,并且将主题突出出来,这样才能够有效的形成和谐与统一的境界。
三、现代平面设计中对民间美术色彩中红、黑、白三色的具体应用
色彩在民间美术中属于一个非常庞大的体系,其中蕴含着十分丰富的文化,并且具有非常丰富的社会内容,而现代平面设计也对民间美术色彩中的红、黑、白三色进行了充分的吸收和借鉴。原始社会的“单色崇拜”经过长期的发展形成了民间美术的“五彩彰施”。“阴阳五行说”以及“单色崇拜”是形成民间美术色彩“五色观”的主要来源。将黑白两色作为基础,再加上青、黄以及赤这三种颜色就是所谓的“五色观”,在现代平面设计中运用最多的就是白色、黑色和红色,这是由于这三种颜色具有非常好的视觉效果,也具有较强的视觉冲击力,比如五粮液、郎酒以及茅台等各种酒的包装中就对红、黑、白”三色进行了充分的运用。
人类利用最早的颜色就是红色,红色在我国很多朝代都被看作是国色,从而希望体现国威以及振兴国运,红色在民间活动中被看作是吉祥的象征,而在中国的春节中更是崇尚红色。总之,因为红色具有积极以及热烈的情感,所以被广泛地运用在了现代平面设计中,而且常常被用做体现积极以及鲜明的调子的颜色,而且具有很大的表现范围。设计者在现代平面设计中会对红色进行大面积的借用,从而将设计的象征性反映出来,并且取得良好的审美效果。
在中国很长一段时期中黑色都占据着主导性的地位。秦始皇在统一天下之后,就下诏“以冬十月为年首,色上黑”。而在汉高祖的时期曾经建立“黑帝之祠”。从这里我们可以发现,黑色属于中国古代一种非常受崇拜的颜色。黑色在民间美术作品中也具有十分重要的作用,不管是在工艺品还是在绘画作品中都会将黑色作为强烈鲜艳的色调中的间隔部分,从而能够取得较好的视觉效果。
“计白当黑”在我国传统的绘画中被看做属于一种典型的应用,一般都是通过对留白手法的利用从而对想像的空间进行发展。黑色和白色都广泛地运用在了民间美术作品中,比如在白底色上直接印刷的各种木板年画等,白色也被广泛的运用在了现代平面设计中作为设计主色调。比如某公司在设计海报的时候就是选择白色作为设计的主调,通过对简单明了的设计手法的利用从而将公司的个性和特色很好的体现出来,在对自身的设计理念进行传达的同时,还能够将白色所拥有的特殊个性很好的突出出来,这样就使得整个作品都体现出了一种非常清晰和高雅的风格。因此在现代平面设计中充分地运用民间美术的色彩,并且能够有效地结合现代艺术和传统艺术,这样就可以将更多更好的设计作品创造出来。作为一个具有很大涵盖面的概念,民间美术具有人数最多的享有者和创造者,而且民间美术与现代生活的方方面面都具有十分密切的关系。色彩可以最直接以及最快捷的带给人以视觉感,在现代平面设计中充分地融入传统的色彩,可以在彰显个性的现代社会中利用最本质以及最朴素的色彩语言对视觉设计的词汇进行描绘,这样就能够极大的提升和发展现代平面设计水平。对民间美术的运用的最为主要的意义就是其不仅能够对我国的民族文化进行有效的弘扬,同时也能够将更有价值的东西提供出来,从而促进人类的发展,而这一点能够在现代平面设计作品中得到很好的体现。
四、结语
作为我国传统艺术中具有鲜明的民族特征、广阔的地域性以及深厚的历
史文化内涵的一种艺术形态,民间美术在现代平面设计中的广泛应用能够有效地满足现代人对设计作品的要求。总之,在现代平面设计中必须要对我们自己民族的传统文化进行积极的传承,并且还要对其他的文化进行学习,这样才能够有效的促进我国现代平面设计水平的不断提升。
篇11：民间美术在商品包装设计中的应用论文
民间美术在商品包装设计中的应用论文
一、前言
我国的民间美术可以说是我国劳动人民根据日常的生活以及劳作需要不断发展和衍生而来的，它能够充分的展现我国劳动民众对我国传统文化的深厚情感，同时也体现了我国基层群众的聪明智慧和对于民间美的观察，更体现了劳动人民对生活的喜爱和对我国民g传统文化的热衷。近年来随着我国文化在世界各地的不断传播和发展，已经有越来越多的企业开始在商品包装中应用民间美术来作为商品包装的图画，而且有些商品的包装专门去寻找那些与商品想接近的民间美术来作为包装的主要涉及，一些商家认为这样更能够体现商品的内在含义，不需要多余文字的阐述，简单的一幅画更能够体现该商品的底蕴和内涵，也正因为如此，民间美术在商品包装设计中的应用越来越广泛而且还能有效的传播我国的传统民间美术，使我国的传统文化以另一种方式发扬光大。
二、民间美术在商品包装设计中的应用现状
由于我国传统文化在世界各地的不断传播和发扬，吸引了许多对我国传统文化热衷的人，而且现在一些眼光比较独到的商家就利用我国传统文化对人们的吸引力开始在商品包装上印上我国民间美术的图案，在包装设计中采用民间美术带来的灵感，使得包装变得更有文化韵味同时还能体现商品自身的文化内涵，但是随着这样设计灵感以及设计思想的不断深入和应用，一些设计者在包装设计上的图案以及内涵发生扭曲，使得一些民间美术的传统底蕴发生了变化，从而影响了商品的自身形象。
现在在一些商品包装上面我们经常能看到一些颜色和图案不搭配，甚至是颜色和商品自身所代表的含义不搭配的现象，有些比较沉闷、严肃的商品而它的包装上面确是极为喜庆或者更夸张的颜色拼接起来的，当我们看到这种现象时瞬间就觉得商家对商品的自身内涵的理解有所扭曲，同时也降低了消费者对该商品以及该商家的好感度，有的时候一些商品的包装设计的图案和色彩都发生了很大的改变，造成与商品严重不符的现象，不但不能促进商品的销售还给传统文化带来了很大的影响。
三、合理在商品包装设计中应用民间美术的策略
（1）妥善应用民间美术的图案。在商品包装上面印上民间美术的相关图案，就是意味着图案所表达的意思和内涵代表着商品的功能和定位，有些商品的包装几乎没有任何解释的字眼，只是简单的一幅画足以说明商品的作用，但是在实际的包装设计中设计者为了追求创新，独特往往更改了图案，或者在设计图案时没有严格考察商品的作用，导致图案乱用，所以为了确保商品包装上图案应用的妥善性，设计者应该对该包装所用的商品进行考察，注重商品内涵的体现，避免追求创新，独到而随意应用民间美术图案。
（2）合理对包装上面的图案着色。商品的包装要设计符合商品自身内涵的图案，但是图案的颜色也要谨慎，既不能更改民间美术图案的'基本韵味还要使得图案所着颜色符合商品的属性，避免那些性质比较严肃的商品包装上面出现艳丽的色彩，所以设计者在民间美术在商品包装设计中着色时要注意考虑商品的性质，合理的选择图案的颜色，既是对商品作用的重视也是对传统文化的理解。
（3）积极挖掘民间美术的美和内涵。在商品包装设计中应用民间美术作为设计的灵感，那么在设计中就要努力挖掘民间美术的美和它所表达的含义，只有深刻了解了民间美术的由来才能更好地设计出符合商品和文化传承的商品包装，注意民间美术的造型，在引用的同时也要不断丰富民间美术的残缺，挖掘民间美术内涵时要多接触当地的居民，从他们口中了解他们对美术的理解和诠释，这样设计的商品包装应该更有生动性。
四、结论
通过以上阐述知道，民间美术体现了我国劳动人民对生活的热爱以及对民间美好事物的向往和发掘，使得我国的民间美术不断发展并应用到经济生产中，利用民间美术作为商品包装设计的元素，既体现了我国民间美术的内涵美，同时也体现了商品本身的价值，更能充分展现商品的底蕴，为了能够使民间美术在包装设计应用中更得体，更好的发扬我国的民间美术，包装设计工作人员应该合理的应用民间美术图案，合理的着色和造型，不要为了满足商品的需要而使民间美术的美被破坏，同时也要鼓励大家积极发掘民间美术资源，在提高商品包装设计水平的过程中也要不断的传播我国的民间传统文化。
参考文献
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[2]张毅，黄亮.浅谈民间美术在现代包装设计中的应用[J].咸宁学院学报，，09（05）：127～128.
[3]官平.包装设计中传统民间美术的运用刍议[J].美与时代（中），，05（02）：59～60.
篇12：传统民间美术元素在平面设计中的应用论文
传统民间美术元素在平面设计中的应用论文
一、民间美术与平面设计源流
民间美术是不同国家、不同民族或地区的人民群众为了适应生活的需求根据本地区不同文化、信仰、风俗、传说所创作的美术形式，它也凝聚了本地区独特的民风民俗以及审美需求。民间美术分布很广，也有比较复杂的分类。民间美术主要是以农民为主的城乡劳动者为了满足生产和生活中的精神需求以及现实需要而创造的，这些劳动群众既是民间美术的创作主体，也是民间美术的使用者。从这种意义上说民间美术可以分为两个种类。一类是年画、剪纸、雕塑、玩具等为了满足精神生活的需求而创作的；另一类是为了满足生产生活需求而创作的,如民间刺绣、民间印染、民间织锦、民间陶瓷、民间服饰、民居陈设与家具、民间生产工具等。最早使用平面设计这个术语的是美国人德维金斯，1922年它开始使用这个术语来描述自己从事的设计活动,这个术语在当时并未被设计界所认可,而是经历了相当一段时期后,在二战之后才成为世界设计界的通用术语。平面设计所指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要包括版面编排、字体设计、图形制作、摄影插图等的采用,都是在二维空间中对各个元素的设计和各个元素组合的布局设计,而所有这些内容的核心就在于传达信息、塑造形象、诱导说服、刺激劝说等。平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞开始横跨到现代，具有了久远的历史，在这段长远的历史中，平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况，但彼此都共享同样的要素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享了相同的服务对象。
二、民间美术元素融入现代平面设计的价值
1、民间美术的文化意义
民间美术由于其独特的成因也就成了一个国家、一个地区独特的传统文化、信仰、传说、习俗等方面的反映。民间美术的创作主体是广大的劳动群众，使用主体也是广大的劳动群众。中国传统文化影响下产生的具有中国独特乡土韵味和地域特色的民间美术更容易引起国人的认同和精神上的回归。民间美术也成为劳动群众生产和生活中必不可少的内容。随着时代的发展，经济文化全球化发展，不同的文化也渗透到我们的生活中，在这样的大环境下我们既不能拒绝所有的外来文化也不能全盘照搬，在当今信息化时代中只有在保护好本民族传统文化的基础上去吸收借鉴外来的先进文化才能维护文化的生态平衡，使不同的文化均衡发展。传统民间美术是我国文化遗产的一个组成部分,是值得保护、弘扬和共享的优秀文化资源,民间美术是非物质文化遗产中民族文化的精华、民族智慧的结晶。
2、民间美术的审美价值及新的审美趋向
中国传统民间美术具有悠久的历史和渊源，在中国传统文化影响下具有独特的民族精神和本土特色。中国传统民间美术不仅有多种多样的形式，而且具有深厚的文化寓意和淳朴的美学观念。中国传统民间美术也积淀了中华民族几千年的文化内涵，是中华民族文化艺术的重要组成部分。作为一种基础的文化形态的民间美术不仅仅包含了精神生活的内容，也包含了物质生活的内容传统的民间美术不仅仅具有实用性也具有观赏性，这种双重属性也成为民间美术的`重要属性。实用性是民间美术最基本的特征。由于不同的地域和民族文化影响，民间美术还具有地域性、自发性、集体性、民俗性的审美特征,具有这些特种民间美术作品往往总是积极地面对生活,并努力实现人生价值,充满热情地表达对生活和人生的美好理想与追求,这对呼唤民族精神,实现民族文化复兴具有极其重要的文化意义。
三、民间美术元素与现代平面设计的交融
1、色彩
平面设计指的是在平面空间中的设计活动,把图形、字体、色彩等视觉元素以符合传达目的的方式组合起来,以视觉传达形式储存和传播信息。随着经济和文化的全球化和设计技术的不断进步，保留本民族独特的设计特色和设计的多元化发展也成为一种趋势，在这个工程中充分利用本民族传统的色彩语言也变得越来越重要。在平面设计中，有的人喜欢使用强烈的色彩对比，有的人喜欢深沉的色彩，这更多的是为了彰显个性，而民间美术是通俗的,语言质朴,适于大众喜闻乐见和文化程度的艺术,其色彩应用可以说与现代平面设计是相通的。比如传统的中国红彰显了中华民族文化的传统内涵,而这种红色由山顶洞人在死者声旁撒矿物质的红粉,祈求灵魂不死生命永生开始,流传至今。还有北京奥运会的专用色彩搭配使用中国红、琉璃黄、国槐绿、青花蓝、长城灰、玉脂白等独具民俗特色的色彩,更进一步说明了民间美术色彩在平面设计中的价值。所以说民间美术色彩运用于平面设计,既能够体现具有中国特色的传统设计风格,又能够让更多人了解我们的民族文化和本土设计,还有利于探索其新的审美价值。
2、构图与造型
民间美术与平面设计虽然像是不同的概念,但我们从它们各自所具有的特征中不难发现其相似和类同。在很多民间美术作品中,我们看不到对物体各种细微光影的刻画,也没有经过训练而熟悉的透视和淡化。现实中所有物体呈现的视觉空间都应该是三维的,当我们从不同的角度去观察同一物象时,所看到的图像是不同的,从构图角度来说,像民间剪纸、民间年画、皮影戏等都是在平面的二维空间中,经过艺术加工,表现多维图像的民间美术形式。现代平面设计作品中,运用概括图像的设计造型也是屡见不鲜,有些构图思维也与民间美术极为相似。
3、表现手法
平面设计和传统民间美术形式在视觉原理和特征上是有着很多共通点的,表现手法即体现、展现和实现的方式,也就是把图像形象用视觉艺术语言表现给受众。传统常见的表现手法基本都是通过点、线、面的构成来体现,这在平面设计中己是常见的形式。平面设计和多数民间美术形式的创作都遵循感情性的原则。在视觉表现形式上,在民间美术和平面设计中我们经常会发现其图像的表现方式都有对比与统一、对称与均衡、节奏与韵律等表现手法,虽在色彩上看民间美术略显单薄,但其表现手法却有着异曲同工之妙。
四、结论
传统民间美术走向现代是当前我们遇到的一个难题,中国民间美术是一个巨大的宝库,平面设计对其的吸纳关键在于吸收的方法、方式和手段。在我们津津乐道西方国家对传统的传承之时,他们带给我们的启示是深刻的。民间美术形式的丰富多彩是由于人类审美意识的进步,这是从低级向高级发展的渐变趋势。由于社会形态的不同,种类之间发展往往不太平衡。因此现代设计就形成了强烈的不同民族特色,如中国的水墨、日本的浮世绘、非洲的木雕、法国的浪漫自由主义等不同样式,其实民间美术也包含其中。我们不能追求各民族文化的统一,也就不能追求设计风格一致。中国的平面设计要走出一条自己的路子,必然是建立在中国的传统基础之上的。中国没有经历西方的工业革命,也没有经历现代艺术和现代设计运动。我们应该致力于本土化的传统文化，在浩瀚的传统民间美术元素的海洋中，寻觅具有中国特色的平面设计素材。
篇13：多媒体在幼儿教学中的应用论文
关于多媒体在幼儿教学中的应用论文
摘要：随着教育改革的不断发展，幼儿教育进入改革时期，并在现代信息技术的支持下，通过多媒体技术有效地改正了现有教学模式的不足之处，完善了教学的整体结构，使教学效率得到进一步提升。在教学中，教师可利用多媒体技术的不同功能打造直观、立体的教学模式，并结合教学内容设计符合课程内容的情境，使学生在生动的教学情境下提高学习兴趣，激发学习积极性。本文对多媒体技术在幼儿教育中的应用展开探讨。
关键词：多媒体；幼儿教育；应用
我国传统的幼儿教育缺乏与时俱进的教学理念，在教学方式上无法突出教学主体，幼儿过于依赖教师的教学过程，缺乏主动思考的能力，学习较为被动。为了改变这一现状，需引进现代多媒体技术，更新教学理念，将多媒体作为课堂教学辅助工具，利用多媒体所具备的图形、文字、声音等功能来呈现直观的教学情境，并通过情境提高学生的理解能力，为学生今后的'学习打下良好的基础。
一、多媒体技术在幼儿教学中的应用
1.利用多媒体技术创设课堂情境
在传统的幼儿教学中，教师时常会遇到需要进行实际操作的题目，但由于课堂教学条件有限，这些操作型题目往往只能用语言描述的方式来进行，而这种教学方式对于幼儿阶段的学生来说难度较大，幼儿对知识往往难以理解。为了完善幼儿教学的不足之处，教师可在课堂教学中引入多媒体技术，通过多媒体技术的各项功能降低幼儿教学的难度，使复杂的操作型题目变得更加直观，教学内容更通俗易懂。例如，教师在进行蛋糕的公平分法这一操作型课程时，由于课堂教学条件有限，教师可利用多媒体技术中的动态影像功能来开展教学。教师可先在课前录制一段真实的分蛋糕影像，然后将步骤按照正确的操作过程逐步进行，通过真实的录像使学生对操作过程更明确。让学生通过影像了解难懂的操作型题目，增强学生的理解能力。在教学改革的要求下，幼儿教学的内容十分丰富，具有较大的基础信息量。其中，由于幼儿的认知能力有限，教学内容又十分广泛，这些教学内容虽然是基础的，但对幼儿阶段的学生来说却有一定的难度，这使学生难以充分地理解教学内容。对此，教师可以利用多媒体技术制作教学课件，结合学科内容，将其与多媒体技术相结合，使多媒体技术成为课堂教学辅助工具。例如：教师在讲解动物园、奇怪的建筑等课程时，可将难以见到的动物品种、全国各地有名的建筑物等资料用图片的形式呈现出来，使学生通过这些图片了解教学内容。这样既开拓了学生的眼界，又丰富了课堂教学内容。
2.借助多媒体技术开展针对性的教学
幼儿教育属于初级教育，其所针对的教育对象为幼儿。而处于幼儿时期的学生在知识水平及对事物的理解能力上还处于基础阶段。幼儿阶段的学生在学习方式上主要通过视觉与听觉逐步形成想象画面，通过想象在学习中探索。因此，从幼儿阶段学生的学习方式来看，学生在学习过程中较为依赖图形以及声音形式的教学，而多媒体课件正符合幼儿的这一需求。多媒体技术中丰富、新颖的图片、声音、影像，能够有效促进学生的思维、想象力、认知能力、理解能力的发展，逐步提高学生的综合能力。在教学中，教师可借助多媒体技术对幼儿开展针对性的培养，利用多媒体技术设计各个教学环节。但要切记，教学环节要围绕学生的认知水平进行，以简单为主。例如：在培养幼儿的语言表达能力时，教师利用多媒体技术中的影视播放功能播放一段动画片，让幼儿通过动画片学习不同角色不同的语言表达方式，了解人物在不同环境下，面对不同的对象所运用的表情、语气和语言内容。教师在播放动画的过程中可让幼儿跟随动画中的对话开展实际的对话，将幼儿按照动画片中的角色进行分配，再播放多媒体中的动画片段，让幼儿一步步地跟随练习。通过多媒体动态影像的播放，能让幼儿的语言表达能力、语言运用能力、认知能力、观察能力得到有效的提升。
二、结束语
综上所述，多媒体技术走进幼儿教育是时代的需求，也是教学改革的新目标。教师运用多媒体技术实施教学时，需明确教学主体，围绕学生的整体发展所需及知识水平合理规划教学方式，结合多媒体技术的各项功能，改进传统课堂的不足之处，使学生在学习的过程中能够快速地掌握各种知识，提高教学效率。
参考文献：
[1]佟晓松.幼儿园大班多媒体课件开发与利用研究――以辽宁省鞍山市岫岩县R幼儿园为例[J].内蒙古师范大学，2013（5）：15-16.
[2]王新华，黄永芬，张金光.多媒体技术在幼儿教育中的应用[J].中国信息技术教育，2014（1）：56-57.
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