以下是小编精心整理的谭鑫培个人资料，本文共6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
篇1：谭鑫培个人资料
谭鑫培
姓名：谭鑫培
性别：男
籍贯：湖北
生日：1847年
金奎科班学武生，出科后搭入永胜班担任配角。变声期间改演武生，在京东一带流动演出。 回北京后入三庆班， 以演《神州擂》、 《金钱豹》、 《攻潼关》、 《长坂坡》、 《挑华车》、《五人义》、 《恶虎村》等武戏崭露头角，班主程长庚指派他为“武行头”。嗓音恢复后，又开始演唱老生戏。他是程门弟子，但能兼收并蓄，择善而从，例如：《镇潭州》、《状元谱》学程长庚，《空城计》、《碰碑》、《当锏卖马》学余三胜，《乌盆记》既学余派，又学王九龄，《失街亭》、《王佐断臂》学卢胜奎，《盗宗卷》、 《失印救火》、《清风亭》、《一捧雪》学张胜奎；他还向二路老生崇天云学《南天门》，向冯瑞祥学《武家坡》和《奇冤报》的唱腔，到上海向善创新腔的孙春恒(孙小六)学新腔，向秦腔老艺人老达子红学《桑园会》、 《连营寨》的表演。并且加以融化、整合，使之化为己有。这些剧目都是“谭派”的看家戏，久演不衰。
谭鑫培善于革新，如《搜孤救孤》，卢胜奎演时以公孙杵臼为主，经他加工后，成为以程婴为主角的戏。其他如《珠帘寨》、 《连营寨》、 《空城计》等戏，经他删减增益，更为精炼精湛，成为后学所宗法的上演剧目。
由于他在艺术创造上的卓著成就，为京剧老生表演艺术开拓了新的天地，影响极其深远。 当时的北京有“满城争说叫天儿”的说法，有“伶界大王”的美誉，与汪桂芬、孙菊仙并称为后“三杰”、后“三鼎甲”。
他的传人有刘春喜、贾洪林、贵俊卿、余叔岩，其子谭小培，女婿王又宸等人。至于私淑者，更是“无生不学谭”。
《珠帘寨》、 《连营寨》、 《空城计》等
篇2：“粉墨王侯”谭鑫培
“粉墨王侯”谭鑫培
在中国艺术史上，“粉墨王侯”谭鑫培对京剧的贡献，不仅在于开创了一大流派谭派，更重要的是，他完成了将徽、汉、昆、梆子诸腔转化为成熟的京剧剧种的任务。
在谭鑫培之前，尽管京剧在程长庚、余三胜、张二奎时代已经创立，但草创时期的京剧杂有汉(腔)、京(腔)、秦(腔)、昆(曲)、梆(子腔)的特点。至谭氏时代，他以天纵之资，“联络五方之音，合为一致”(小铁笛道人《日下看花记》序)，正式确立了以京、汉语音为主，包含湖广韵、中州调的“复合型”京剧音韵体系。
谭鑫培对京剧的众多行当都有重要影响，尤以对老生行的影响最大。谭氏以前，老生行由 “老生三杰”——程(长庚)、余(三胜)、张(二奎)创立了一种兼济壮美(气势)、优美(韵味)的整体性风格。程、余时代，正值鸦片战争之后，国人在内忧外患的形势之下，对慷慨悲壮、充满阳刚之气的唱腔高度认同。因而这一时期的老生唱腔，古朴简练，圆洪庄重，平正无巧，拉长声，翻高 唱，放悲音，直腔直调，激越饱满。应该说，程、余、张完成了京剧唱腔的第一次创制，但总体上仍 不出以气势取胜的范围。随着京剧自身的演进和成熟，当时已经出现壮美(气势)和优美(韵味) 分流演进的趋势。谭鑫培根据自己的嗓音条件，集长庚、二奎、九龄等人之长，广泛地从小生腔、 青衣腔、大鼓腔、皮影腔中吸收营养，进行旋律、节奏的巧妙变化，使京剧从“老三杰”诸腔杂陈的 阶段，走向音韵声腔统一、“唱念做打”全面发展、突出人物塑造的成熟时期，迈出了具有开创性 和历史性的一步，“集众家之特长，成一人之绝艺，自皮黄以来，谭氏一人而已”(陈彦衡<旧剧丛 谈》)，实在不为过誉。谭鑫培完成了京剧由重壮美向重优美的风格转换，确立了百年京剧以韵 味取胜的主导地位。
从中国艺术史的角度考察，谭是继程长庚之后奠定京剧国剧地位的关键人物。程长庚之前 或同时期的北京舞台，既不乏一些名伶名角，同时也是一个诸腔杂陈、多派竞争的时代，京剧还 没有定型，尚有徽派、汉派、京派之分;同时昆曲、梆子等剧种也常和京剧同台争胜，还不能说程 长庚身后的京剧就已经具备了他派艺术无可比拟的宗主地位。但历史的偶然性赋予了京剧一 种历史的机缘：在程长庚身后又出现了一位能将徽、汉、京融于一体的后继者谭鑫培。谭氏以其 独特的艺术魅力，使上至太后、皇帝、王公贵族，下至贩夫走卒的各个阶层成为京剧的忠实观众。 清末的北京街头，到处是对谭派唱腔的众口模仿：“家国兴亡谁管得，满城争说‘叫天儿’。”此后 的百年光景，京剧迎来了一个高度普及化和大众化的新时代，成为大众文化生活的重要内容。
谭鑫培以其独特的人格魅力和社会影响力，将社会加于艺人身上的“下贱”意识大大扫除， 有力推进了京剧艺术的职业化。在谭氏之前，艺人社会地位很低，艺人群体对自身社会地位也 缺乏基本的认同。如享有盛名的郭宝臣终身不灌唱片、不教徒弟、不留影像，自谓“不愿自 误误人”。即使是有“伶圣”之称的程长庚晚年也要让长子出京“寄籍正定，事耕读”，反映出其内 心也不以演艺为高尚行业。但谭鑫培却从不把自己当“戏子”，即便是在王公大臣面前也不卑不 亢，不以执业梨园为贱，还开创了世家梨园的传统。“四海一人谭鑫培，声名卅载轰如雷”这是百 年前一代文坛骁将梁启超对谭鑫培的赞誉。伴随着百年来京剧的发展和对世界的影响，“伶界 大王”谭鑫培之名，不仅没有消散于历史尘埃之中，反而熠熠生辉，至今回响不绝。
(1)下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(5分)
A.文章第一段简要概括了谭鑫培对京剧做出的巨大贡献——开创流派、使剧种成熟，以及他的人格魅力和社会影响力，有总领全文的作用。
B.谭鑫培以天纵之资，正式确立了以京、汉语音为主，包含湖广韵、中州调的“复合型”京剧音韵体系，从而完成了京剧的创立。
C.在“气势”“韵味”两种风格流派分流演进的过程中，谭鑫培完成了京剧由重壮美向重优美的风格转换，确立了京剧以韵味取胜的主导地位。
D.文章结尾引用了梁启超先生对谭鑫培的赞誉，梁先生的话不仅赞扬了谭鑫培在京剧界声名远扬、影响深远，而且也增强了文章的说服力。
E.文中大量使用了京剧专业术语，这不仅是行文的需要(从专业的角度较为详细地介绍传主在京剧方面的建树)，而且也丰富了文章的内容。
(2)文章多次提到程长庚，这对写谭鑫培有什么作用?请简要分析。(6分)
(3)谭鑫培在奠定国剧地位方面做出了怎样的贡献?请简要回答。(6分)
(4)你认为谭鑫培能够超越前人，在京剧艺术方面做出巨大贡献的原因有哪些?请结合材料谈谈你的看法。(8分)
12.(1)答E给3分，答C给2分，答D给1分;答A、B不给分。(D梁启超和谭鑫培是同时代的人，而“影响深 远”是指百年之后，不是梁启超的赞誉;A无中生有，第一段没有提到谭鑫培的人格魅力和社会影响力;B张 冠李戴，京剧在程长庚、余三胜、张二奎时代已经创立)
(2)①两个人是京剧形成不同时期的代表人物，程对京剧艺术的发展起了奠基作用，谭派京剧是在此基础上 发展起来的;②通过对两人在京剧唱腔等艺术上的比较，突出了谭鑫培在京剧成熟方面所做出的贡献;③通过 对比两人对京剧艺术价值的认识，突显了谭鑫培独特的人格魅力和社会影响力。(每点2分，意思对即可)
(3)①完成了将徽、汉、昆、梆子诸腔转化为成熟的京剧剧种的任务。②完成了京剧由重壮美向重优美的风 格转换，确立了百年京剧以韵味取胜的主导地位。③使各阶层成为京剧的忠实观众，让京剧得以普及，成为 大众文化生活的重要内容。(每点2分，意思对即可)
(4)①基本功扎实，在京剧方面资质很高。早年曾演武生，武功根底坚实纯熟，身手矫健稳练;②善于学习他 人，且能扬长避短。他能根据自己的嗓音条件，“集众家之特长，成一人之绝艺”，因自己面形清癯，所以不常 演王帽戏，不戴帅盔而戴扎巾;③在艺术上富有革新精神，创新精神。所演各剧，在剧词和表演艺术上多有 加工改革之处。在京剧艺术上，开创了谭氏一派;④自尊自信，具有独特的人格魅力。他从不把自己当“戏 子”，即便是在王公大臣面前也不卑不亢，不以执业梨园为贱，还开创了世家梨园的传统。(每点2分，意思 对即可)
相关知识：阅读题技巧
在阅读中还要注意的一点就是不少同学基础知识的记忆能力较强，但迁移能力比较弱，特别是对有关字、词、句的语境义以及作用之类的题目感到为难。这里，提供十六字诀的解题方法供你参考。
1、字不离词。汉语中一词多义现象相当普遍。在理解词语中某个字的意思的时候，必须把它放到这个词语中去考察，即字不离词，这样才能准确的理解这个字的意思。如：
道听途说，道，指道路;志同道合，道，指道理
2、词不离句。在综合阅读题中，常常要求理解词语在上下文中的含义和作用。这类要求有以下几方面情况：
一词多义。这在文言文中是常见的。如：策之不以其道，策，驱使;执策而临之，策，马鞭
在现代文中则多表现为语境义，这些，都应根据具体的语言环境即句子本身去推断它的意思，也就是词不离句。如：
“见教”一词的本意是客套话，指教(我)的意思。它在不同的语言环境中则表现为不同的意义。在《范进中举》一文中，范进中举前面对胡屠户的“教导”，称“岳父见教的是”。
至于某个词在句中的表达作用，更要根据具体的语言环境去理解，而不能离开句子作单独解释。
3、句不离段。也就是说，对句子的分析理解不能离开具体的语段，不能离开具体的语言环境。如果离开具体的语段，离开具体的语言环境，许多句子只能狭隘的理解甚至于不知所云。只有结合具体的语段和语言环境，才会知道这句话在全文中占着什么样的位置。
4、段不离文。段落是文章的有机组成部分，体现了作者的写作思路。因此，对语段的阅读理解不能离开文章的主要意思，不能偏离文章的中心。否则，对语段内容或作用的理解就会发生偏差。
篇3：谭 盾个人资料
谭 盾：从音乐的窗口关照东方智慧
张 洁
从东方到西方，从湘西到世界，谭盾以自己的音乐走出了一条属于自己的道路。谭盾有一个自己的理想；把中国很远古的、富有地方特色的音调、传统，通过自己的音乐实践，带到全世界。
从中国的远古到现代的西方
谭盾出生在长沙，长沙郊外有个地方叫“思茅冲”，那里每天红白喜事很多，还有各种仪式、音乐、夜歌子，比如：吹咚咚喹，还有“弹四郎”，那时打着赤脚的少年谭盾，天天就听着、看着这些。儿时的民间音乐经历，给他留下了很深的印象。在民间艺人们看来，通过“弹四郎”，仿佛可以寻找到一种境界，跟过世、来世沟通，跟上帝与土地沟通。谭盾在接触音乐之初，就见识到了这种富有传奇色彩的东方民间艺术，而这样的特殊经历，也许让谭盾的未来音乐之路带上了浓厚的乡土色彩。从乡土到世界，从远古到现代，从湘西到世界……谭盾从吹咚咚喹，“弹四郎”开始，走出了一条属于自己的道路。
1981年，谭盾还在中央音乐学院读书，回湖南探亲时，他在湘西遇到一位会用石头奏乐的老人，一块普通的石头在他手中可以打出很多的音调和旋律。每次打完之后，老人把石头撒落在地上，总要排列出《易经》中的某种卦相。这引起了谭盾的好奇。他想拜师学艺，老人也答应了。多年以后，当他为大提琴家马友友和波士顿交响乐团准备创作一部新交响乐的时候，突然想起当年的往事，回到湖南再要去找那位老人，老人已经过世了，也没有人知道石头音乐是怎么做的了。
这件事情对谭盾的震动很大：我们现存的传统就是这样一个现实：一些人过去了，一切就都随风而逝。他希望找到一个媒体，找到一种方法，找到一种精神，把消失的东西再找回来，让这些东西永不消失。这就是《地图》的开始。
谭盾认为，人类的语言发明之前是有音乐的，在语言发明之前，他们是“听音寻路”，过一个寨子、过一个村的时候，你必须留下你的歌，通过这样的“听音寻路”，你能听到回声、对歌，听到乡间不同的口音、不同的音调、不同的节奏，寻找你的去路，寻找你要去的方向。从乡土出发的音乐，它可能超越有形的世界，到达更广大的世界，因为它是连接生命和过去的“根”。
谭盾的音乐之路，就是在追寻这样一条“根”，寻找这样一条“听音寻路”的路径。而这样的“听音寻路”的路径，必须在它们即将完全堙没之前找到它们。谭盾感到了自己的责任和任务的紧迫。谭盾说：我觉得我们寻根的全部目的，就是去创造。所以我一直有一个很强烈的想法，想通过这种精神上的寻觅，通过一种看不见的“通往故乡的道路”，去把过去最美好的东西延伸成为未来更加美好的东西。
谭盾再次回到了湘西凤凰采风时，碰到一个唱“飞歌”的苗家姑娘。谭盾就问她“飞歌”是怎么个唱法，是怎么回事。她说，“飞歌”是爱情，是生活的对歌，是唱给看不见的人听的，是唱给山那边的人、河那边的人听的；你这边一唱，那边就有答，歌声在空中“面对面”，但是人和人却是看不见的。谭盾觉得这个交流方式很有意思，就问她：“你能不能唱给地球那一边的人听呢？”她笑笑说：“可以。”谭盾说：“那你试试看吧。”她就一边唱，一边好像在听。谭盾用摄像机把整个声像的过程全部记录下来。把她等待的这个过程，通过作曲做出来了。于是整个音乐就构成了湘西与世界、新与旧、过去与现在的一个互动和对答。
谭盾还做过一个自然音乐的系列：纸乐、水乐、陶乐。纸乐是为美国洛杉矶迪斯尼音乐厅建造落成开幕做的音乐。当时他想，既然是为迪斯尼音乐厅做，就要找到一种音乐语言跟儿童的生活、思维方式有关的。生活中最难挑战的是儿童，儿童对音乐的感知是非常自然合理的，支配他们的也许就是老庄哲学。我们的生活中充满了纸，但是否有人问过：“纸张是谁发明的？许多美国人答不上来。再一个是，如果世界上没有纸会怎样？第三点，有谁注意听到过纸的声音么？而纸的声音是永远在你身边的。
谭盾建议洛杉矶迪斯尼音乐厅第一场音乐会一定要给儿童听，他们开始还有点犹豫，但还是接受了。纸乐演出刚刚结束的一刻，在谭盾的想象中，可能是拍手，但完全出乎他意料之外的是——他听到了多个孩子5分钟的尖叫！谭盾笑说：“这是孩子们给我的最大的奖赏，这比获奥斯卡奖刺激多了。”
中国人需要把自己的感受传递到全世界
谭盾说，如果我儿子学艺术的话，我第一个要求的就是他要狂，胆子要大。这也是我在中国李白和杜甫诗中的境界里学到的。如果李白不狂，哪儿来李白？如果中国人不狂，哪来郑和下西洋？哪来四大发明？谭盾觉得很多劣等的艺术小说诗歌文学作品或者音乐，第一感觉就是它不张扬，没有想象力。
谭盾提到斯大林说过的一句话：“你如果想成为艺术家，你就要把你自己看成艺术家。”谭盾认为艺术就应该是这样的，我们的教育在这方面特别欠缺，特别是鸦片战争以后，我们中国人睡了一个午觉，这个午觉睡得太长了，魏晋、先秦时候的那种狂放，盛唐李白时期的那种潇洒，我们忘却了很多。现在中国发达了、强盛了，中国人开始有很强烈的表达愿望了，中国人需要把自己的爱，把自己对世界的感受传递到全世界的每一个角落。这个时候，当你需要传递你的爱和感受的时候，就要有很强的想象力，要有狂热的想象力，这个想象力就是要征服所有人在想象上的意念和行为。谭盾说，只有你觉得自己是米开朗基罗，或者自己就是贝多芬，只有这样，才可以成功。
谭盾认为，事实上也正是这样的。如果仔细去观察一些好的音乐家在舞台上的表现，就会释然了。马友友成功以后，他觉得自己就是世界上最有表现能力和表达欲望的一个人，他只有葆有这种状态，才可以征服跟他一起分享这个音乐世界的所有观众。谭盾说：“在读莎士比亚的剧本，读李白的诗歌时，他都感受到了这种狂热，我觉得这种狂放恰恰是极为可贵的。”
谭盾反思自己的时候说：“我是由传统和新异的梦想所构成。如果只是让我生活在湖南，在湖南的那些有花鼓戏、湘剧、京剧的院子里边生存一辈子，我是不心甘情愿的。所以，一定要去中央音乐学院，到那里学习全中国的音乐，我实现了；但我还要学超越中国的音乐，于是我跑到美国哥伦比亚大学，我也实现了；如果说有一天宇宙上有更美妙的音乐，我一定报名去月球上学音乐。”
中国有最美好的音乐，最聪颖的智慧，最宽广的心灵，它不只是属于中国，它属于世界。
谭盾对音乐的定义就是：“音乐就是生活，生活就是音乐。”他觉得这就是他在湘西学到的最重要的东西。在湘西的村子里边，人们如果想试一下那里的音响效果，就会自己叫一下“呜……”这边一叫，那边就有“嗨，呜……”跟着山歌就起来了，势不可当。当时那场景给谭盾留下了很深的印象。谭盾认为这就是音乐的来源，这就是音乐最初的存在状态，这就是生活。在湘西凤凰看到的河边上，洗衣服的堂客们，她们洗衣服时唱的歌，洗衣服时打的水，以及洗衣服时的闲谈，跟婆家的矛盾，家里的事情，都用音乐表达出来，这些跟她们的劳动，跟她们的日子都有关。
谭盾觉得真正创作音乐的人就是当地的农民。他认为，他们是真正的音乐家，像巴托克、肖斯塔科维奇、斯特拉文斯基这些20世纪音乐领域的领军人物，都在思考如何将音乐返还给真正创作音乐的农民。农民是自由的，真正的音乐家要跟着他们的灵魂走。
这也是谭盾的音乐手稿被卡内基音乐厅收藏的原因之一。《地图》的手稿是被放在卡内基音乐厅的长廊里，左边是贝多芬，右边是巴赫，对面是马勒。
卡内基音乐厅是西方文化最为权威的表演场所。世界上最好的一些音乐艺术家常去那里演奏，那里首演过许多像贝多芬、施特劳斯、肖斯塔科维奇的经典小说诗歌文学作品，谭盾的《地图》也是在这里同波士顿交响乐团合作首演，由此足见卡内基音乐厅对此的珍视。是谭盾那些带有泥土香味的东西吸引了他们，在泥土味里边他们又看到了谭盾。
《卧虎藏龙》获得奥斯卡音乐奖，就是因为它的东方文化底蕴。无论从中国人的角度来讲，还是从实验的艺术与古典艺术的角度来讲，其中包涵的东方智慧都是很有意义的。正像李安在奥斯卡的研讨会上说的一句话：“你们千万不能忽略中国，中国是世界上财富和人文资源最为丰富的一个国家。”
谭盾说：“音乐是世界了解中国的窗口，从中我们可以看到：中国有最美好的音乐，最聪颖的智慧，最宽广的心灵，它一定不只是属于中国，它属于世界。”
篇4：谭豫升个人资料
谭豫升
姓名：谭豫升
别名：富英
性别：女
籍贯：湖北江夏
生日：1905
谭富英的嗓音清亮甜脆，吐字行腔不过分雕琢，不追求花哨，用气充实，行腔一气呵成，听来情绪饱满，痛快淋漓。因谭在幼年学过武生，故其在武功和身段动作上颇为灵巧、利索。例如他演出的《定军山》一剧，不仅唱工惊人，他那稳练的靠功和刀花动作，干净利落，引入入胜，把一个老当益壮的黄忠形象，演得活龙活现。由于他在艺术上唱做兼能，文武具备，早在三十年代初即已享名，是继马连良之后，成就显著，舞台生涯最长的“四大须生”之一。擅长剧目有《失空斩》、《战太平》、《定军山》、《桑园寄子》、《奇冤报》、《击鼓骂曹》、《洪羊洞》、《搜孤救孤》、《四郎探母》、《桑园会》、《珠帘寨》、《打棍出箱》、《御碑亭》、《群英会》等。
新中国建立后，任北京京剧团副团长，与马连良、张君秋、裘盛戎合作，排演了《秦香莲》、《赵氏孤儿》、《群英会》、《将相和》 等剧。在这些新排剧目中，从表演到唱腔，从音乐到服装、道具，进行了全面改革，使舞台演出焕然一新。
《失空斩》、《战太平》、《定军山》、《桑园寄子》、《奇冤报》、《击鼓骂曹》、《洪羊洞》、《搜孤救孤》、《四郎探母》、《桑园会》、《珠帘寨》、《打棍出箱》、《御碑亭》、《群英会》等。
篇5：王培东个人资料
王培东
姓名：王培东
性别：男
出生：1941年
籍贯；河南省舞阳县
王培东是著名花鸟画家王铸久之子，幼承家学，喜爱绘画。1961年考入北京画院研究生班，师从王雪涛，后一直在北京画院从事创作。其现为北京画院专职画家、中国美术家协会会员、齐白石艺术研究会副会长、北京花鸟画研究会副会长。
王培东专攻大写意花鸟画，画风厚重、奔放、泼辣。坚持中国写意绘画的理论，力求基于传统的创作，追求写意绘画的现代化和时代精神。小说诗歌文学作品多次参加全国性展览，并在法国、日本、美国、加拿大、前苏联、澳大利亚、新加坡等国家展出。1989年6月在中国美术馆举行个人画展，小说诗歌文学作品被国内外美术馆收藏，并多次出版。有若干篇关于美术理论的论文发表。
篇6：葛鑫培来我家300字作文
今天，葛鑫培来我家了！待他一进我房间，我们就开始了欢乐的.几小时。
刚开始，我们玩了一会双人游戏，有数码宝贝，狂丧之尸，双星逃离实验室，鸡鸭兄弟（无敌版）等双人游戏。其中，玩数码宝贝时。电脑最不给面子（欲知怎么不给面子——请问王一凡）玩时，我是玩家1，葛鑫培是玩家2.我用键盘可以自由活动，而葛鑫培却只能左右移动，不能跳和攻击。我和葛鑫培便开始抢修电脑，不停的转换输入法，不停的点击屏幕。而电脑还是无动于衷。我还甚至看到了电脑上出现了个小人儿在耸耸肩，脸上一副无奈的表情~ 我无语了，对葛鑫培说（边指指电脑）：“我建议换个电脑游戏。”葛鑫培同意了。于是，我们换了个游戏，叫：干掉老板。我们看了剧情，不禁想到了“干掉芮英成”因为他老是给我们组扣分（主要就是在品德课上记名字，扣5分）******
几个快乐的小时过去了，葛鑫培要走了。欢迎你再来！
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