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希帕个人资料

时间：2023-09-15 08:46:46 其他范文收藏本文下载本文

下面是小编为大家收集的希帕个人资料，本文共10篇，仅供参考，欢迎大家阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。

希帕个人资料

篇1：希帕个人资料

希帕

姓名：希帕

性别：男

出生年月：1888~1965年

国籍：意大利

希帕，意大利男高音,师从a·格伦达和e·皮卡利.19首演的是《茶花女》,在罗马演唱戴斯、格里克斯大获成功之后,开始专门演唱抒情角色,很快被认为是意大利当时最杰出的抒情男高音.19他演唱普契尼的《燕子》中的鲁杰罗,19赴美,开始在芝加哥歌剧院,1932年之后进大都会歌剧院.他演的角色有莫扎特的唐·奥塔维奥以及意大利歌剧中的抒情男高音、马斯卡尼的弗里兹.他的演唱高雅轻松,以技巧和情趣取胜,音色迷人、含蓄,乐句处理精细而又充满情感.

演出《茶花女》、《燕子》等剧

篇2：大卫.希曼个人资料

大卫.希曼

姓名：大卫.希曼

英文名：david．seaman

性别：男

出生年月：1963年9月19日

身高：193

体重：93公斤

国家：英格兰

运动项目：足球

球队：英格兰队/阿森纳队

英格兰队/阿森纳队。

门将。

曾效力利兹联队、皇家园林巡游者队。

荣誉：

1991年英格兰联赛冠军；

1994年优胜者冠军；

英格兰足球先生

篇3：阿伦.希勒个人资料

阿伦.希勒

姓名：阿伦.希勒

性别：男

出生：1970年8月13日

性别：男

籍贯：英国

职业：足球运动员

身高：1.80米

体重：71公斤

英格兰队/纽卡斯尔队。

前锋。

曾效力南安普敦队、布莱克本队。

个人荣誉：

1995年英格兰超级联赛冠军及足球先生；

19欧洲杯最佳射手。

篇4：于希宁个人资料

于希宁：苍润互济文野相偕

中国美术馆馆长冯远

93岁高龄的于希宁先生，早在几年前就真诚地表示，愿将自己的小说诗歌文学作品捐给国家，以报答培养他的祖国和人民。如今，他的这一义举实现了。于先生是我国当代卓越的花鸟画大家和美术教育家，是具有诗、书、画、印和美术史论全面修养的学者型艺术家。他现为山东艺术学院教授、名誉院长，山东美协、山东文联名誉主席，山东画院院长、中国画研究院院务委员。

于希宁先生爱画藤本植物，枝干穿插缠绕如奔蛇走虺，书法笔意与气韵跃然纸上，被王朝闻先生誉为“老风格的年轻化”。于希宁先生以画梅著称，20世纪80年代以后，他以梅花为主要创作题材，多次赴南方梅林探梅、画梅，与梅结下不解之缘，并将人文情愫倾注于小说诗歌文学作品之中，达到了物我两忘的精神境地。他尤擅画整株老梅，干如铁铸，花透冰魂，动人心魄。他创作的梅花,诗、书、画、印相融,是人格与情怀的外化与表露。

于希宁先生热爱新时代，拥抱新生活，表现真善美，持续地在传统基础上推陈出新，因此他的小说诗歌文学作品呈现出精神蓬勃向上，色彩明快亮丽，笔墨老辣苍劲，构图简洁单纯的艺术风格，深受专家首肯，民众喜爱。国魂、人魂、画魂“三魂共一心，才德勤修养”，这是形成于西宁先生艺术观和人生哲学的核心，也是他的座右铭。愿于先生生命之树常青，艺术之花常开！

作者心语

“才德勤修养，三魂共一心”为我一生从艺之座右铭。

我自幼习画，不善言辞，却知道笨鸟先飞。治艺之道靠的是勤奋和执着，不敢稍有懈怠。人渐渐老了，但精神不能老，艺术不能老，事业心不能减。

画外音

我觉得你那画风的年轻化是令人高兴的。人的物质生命不可能返老还童，但艺术生命可能像凤凰涅槃那样返老还童。——王朝闻

千草百花共斗艳，全由彩笔摄毫端。白阳潇洒南田秀，今见前修让后贤。——启功

他的花卉艺术是人品、画品统一的世界，经历了千锤百炼、炉火纯青、臻于化境，具有东方文艺复兴又一里程碑的重大意义。——孙美兰

于老是山东美术界的一面旗帜，也是全国美术界的一面旗帜。——刘大为

于希宁先生的画都讲究意趣，讲究笔墨，讲究苍润，有丰富的艺术含量，真是感到美的享受。———杨立舟

于希宁先生的写意花鸟画自觉地表现了民族精神和时代精神，他画的梅花差不多都是历经沧桑的老梅，他的小说诗歌文学作品有比古人更高亢更深远的寄托。——薛永年

于希宁先生以发展中国绘画为己任，以宣传民族精神为己任，他的小说诗歌文学作品受到大家的喜爱是缘于一种精神的升华，他画的是当代人所普遍拥戴的一种感情。——郭怡孮

他把对真、善、美的追求与大自然的生机、与时代的精神化为生动的笔墨，化为妙造的诗境，化为人品与画魂统一的精神，把花卉的技巧和内美推向深入。——刘曦林

历史会为这个时代的他记下重重的一笔，因为在他的小说诗歌文学作品中显示出独特的人格力量。——韩国榛

红梅·

姐妹篇·1992年

江南梅又开·1995年

松鼠葡萄·1993年

妙笔生花·

竹石·

萝卜·1979年

山果·1985年

紫藤·

乡土情·1986年

篇5：董希文个人资料

董希文

姓名：董希文

性别:男

出生年月：19

籍贯：浙江省绍兴人

职称:教授

董希文，男，1914年生，浙江省绍兴人。中央美术学院教授。

1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。

1934年入杭州艺术专科学校。

1939年到越南，同年回国。

1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。

1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。

1952-53年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及拉萨举办遗作展。

写生集：《长征路线写生集》、《董希文画辑》、《董希文画集》等。

论文：《从中国绘画的表现方法谈到油画中国风》、《素描基本练习对于彩墨画教学的关系》等。

篇6：帕布洛·毕加索个人资料

帕布洛·毕加索

姓名：帕布洛·毕加索

性别：男

生日：1881年

国别：西班牙

帕布洛·毕加索1881年生于马拉加.他的父亲若泽·卢依兹·索拉斯柯是巴斯克人,图画教员.母亲玛丽亚·毕加索是马略尔卡人,祖籍热那亚.当别的孩子还在玩玻璃球的时候,毕加索已经画出完全可以放到博物馆里展出的画了。尽管从半个世纪以来,毕加索参加了法国绘画的一切冒险,他终归还是西班牙人.在其思想,秉性中带着奢侈,悲惨和沉重的西班传统.他在自己的油画、雕塑、版画和陶器中挥霍着它,但却从未用竭,这点是非常显著的.

19,他来到巴黎,倾心于凡高的小说诗歌文学作品和图卢兹·劳特累克画的蒙马特场面.在他这一时期以及“兰色时期”(1901～19)的小说诗歌文学作品中,可以看出劳特累克明显的影响.他关心的对象是穷人、病人和生活中的可怜人.他重新拿起西班牙最珍视的题材----贫穷、孤独、悲哀,但指导思想却是要用他在与蒙马特素描画家接触中加以单纯化的手法去影响法国绘画.他越来越精确地画着单个的或组合的人物,把他们的形拉长或缩小,以便给予戏剧性的表现.在近乎单色的油画中,他使用一种神秘的、深夜一般的兰色调.这时的毕加索只有二十三岁,但名气已不仅只限于他的朋友们这个小圈子了.

从1904年起,他定居拉维尼昂路13号洗衣船,他的画室成了画家和作家创造新美学原则的联络地点.阿波利奈尔、马科斯·雅各布、安德雷·萨尔蒙、彼埃尔·勒威迪、安德烈·德兰、凡东根、胡安·格里斯都经常去那里或者索性住在那里.19以后,人们在那里又看到乔治·布拉克.他是由阿波利奈尔介绍给毕加索的.费尔南德·奥利维埃为我们留下了那时毕加索的绝妙画象:“小小的个子,皮肤黑黑的,又矮又胖,焦急不安,同时也令人感到担心.一双阴沉、深邃、敏锐、奇怪的眼睛近乎于目不转睛,笨拙的动作,妇女一般的手,不象样子的穿着,而且不修边幅.一绺密密的头发又黑又亮,把智慧而顽固的前额劈为两半.衣服一半象吉普赛人,一半象工人,留得太长的头发扫着那件不知穿了多少年的旧夹克领子.”

毕加索在其“玫瑰时期”(1905～19)中显得温和,甚至可说是温柔起来了.裸体,流动演出的喜剧演员,丑角,马戏场面使他有机会把手法变得轻快,把线条变得灵活,把变形加以强调.他的小说诗歌文学作品使人想到日本幽灵画家.其特点是一种娇柔的感情,含糊不定的笔触,杂乱的魅力以及并非肯定地放上去的,在颜色上精打细算,却几乎没有体积感的形.不过,他很快便重新干了起来.似乎是受到黑人雕塑的影响,他作了一些强烈反映自己所关切的造型问题的塑象,素描和渍画.这个西班牙人怎能不被当时在欧洲发现的非洲拜物教吉祥物的巨大变形所诱引呢?难道不应该说它是新发明出来的,充满感人力量的形吗?不管怎样,毕加索是受到这些原始小说诗歌文学作品咒语的影响,他肯定是欣赏它的感受,力量,丰富的词汇和大胆的抽象

1907年,当他在洗衣船那间破画室向困惑的朋友们出示他的《阿维尼翁姑娘》一画时,那正是刚刚翻开美术史新的一页的时刻.这幅名画的构图缺乏统一,颜色呆板生硬,指手划脚的人物没有体积感.不过,线条、夹角,画的鳞状重迭宣告了现代绘画的一个新方向.立体派的革命已经不远了. 《阿维尼翁姑娘》已不单单是一幅画,它是一个事件,一个日期,一个出发点,就如昔日凡·爱克的《神秘的羔羊》,乌切罗的《战争》,德拉克洛瓦的《但丁之舟》一样.

人们为了塞尚而抛弃了高更.他们发现了新的现实,并且主要是在现实之中发现了新的体积和空间.为矛盾所苦的毕加索,从现实主义的超越中看到了解决它的办法.他以当时作家们寻求解释和鼓励的理智主义去反对野兽派画家的感觉主义.从19开始,他便和布拉克一道领导起了这一运动.他们对于体积的幻想引到一个平面上来,并且不使用凸起、明暗、线的透视和其它老的观念.他们通过分解各个面,同时从几个角度看对象的形象,来达到这一点.从那时起,他们便不画他们看到的东西,而画他们通过分析想象出来的东西.

19,立体派又不再是分析的了,它抛弃了对于自然的观察,而滑向了专横的概念论,也就是把已被驾驭的对象置于“先”想出来的形的支配之下.当同伴们步上其它道路之时,毕加索和布拉克仍在自己的发现中继续深入研究着.1908到19间,毕加索运用新的笔法,表现自己强烈的不容置疑的观念.他创造着对象,并且是自由地创造着.他考虑到现实,但是通过摧毁它和以主观、独立、绝对的现实取而代之.

另一方面,立体派使素描和形占据了必须的,有时甚至是专制的优势地位.亏了毕加索,油画才回到单纯的线描,几何形,准确的比例和有力的构图上来.不管怎么说,毕加索很快便发现了由自己第一个宣告和描绘的理论所具有的局限性.于是,他这个原来最热情的鼓动者,便成为了最不忠实的信徒.一看到有人跟随自己,他便立刻走上另一条路.这位夹角、立方体、几何形的建筑画家,又突然置身于老画家的画派之中.就在这个时期,他为俄国芭蕾工作,设计了《炫耀》和《三角帽》的布景和服装.他重新取用了一些古老的题材:杂技演员、丑角、舞蹈者.

接着,他受到希腊--罗马艺术的影响,以完全古典的画法创作了一大批巨人和丰满的妇女.到1923年为止,他的小说诗歌文学作品特点是安静、平衡,异乎寻常的健康.人们简直不能相信这就是几年以前狂热地搞粘贴画法的同一个毕加索.然而,将报纸和火柴盒切下来,集中到自己画上去的人,由于热爱现实主义而搞逼真画的人,在一个放松的时刻,是必然要象安格尔那样地去画画的.

另一方面,一个被不同的需要(如果不是对立的需要)撕裂到如此地步的人,对于自己时代的潮流如此敏感,完全同意一切大胆想法的人,对于超现实主义的尝试又是不会无动于衷的.在这一造反运动中,有一种挑衅的嗜好和破坏的意志,鼓励着他那根本的虚无主义.不过,超现实主义绘画使用的手法是那样贫乏,陈旧,没有造型,以至他根本看不上眼.他的尝试只是为了提取用于革亲自己灵感的酵母.他经过了一段短暂的浪漫时期,画了一些人民生活场景和激烈的斗牛场面,然后,试图阐明自己的幻想和冲动.

当他的同胞达利以及米罗服从于安德烈·布雷东形而上学的文学信条时,毕加索却让自己的画中出现奇形怪状的石珊瑚和恶魔让它们在无意识的深处此起彼伏(1926～1935年).他的笔画出了没有含义的奇特形状.这是些极端概括,略施薄色,形体密布的人物形象,他们荒廖可笑地竖立在没有深度的空间中.1932年直线消失了,取而代之的是柔韧的长弧线.简略的结构让位于繁茂的曲线,颜色发出厚重而尖刻的色泽.

这时,他画了一组海边少女,其中有一幅特别大胆的素描,表现了身体的陶醉.1935年,祖国流血的悲剧激怒了毕加索,他那潜在的表现主义再次迸发出来,线条扭绞着,膨胀着,色彩放出光泽,在奔腾驰骋,并由一首以渐强奏出的悲怆曲《格尔尼卡》达到极点.这幅伟大的构图如果不说是其巅峰之作的话,也是其杰作之一.因为如果说他是以世界末日的形象表达对战争的厌恶,那末,他仅用了一些形状和光暗对比便达到了目的.

他不是象戈雅、德拉克洛瓦那样去描绘战争的情节,杀戮的场面.戈雅和德拉克洛瓦不管天分多高,也只能做到这一点.而毕加索却在西洋绘画史上每一次成功地单纯以造型标注经历过的事件,使我们感到恐怖.他以良知和激情将一些绘画的特别价值结合在一起,使我们确信这一罪行.我们看到悲剧与诙谐,挖苦与怜悯,咀咒与嘲笑,生命的颤动与死亡的静止,汹涌的思想感情以达到极点的强度从这幅裂人肺腑的画中涌出.

从此,毕加索研究着自己已经走过的道路,不断推进着自己的探求,时而下锚于人道主义的平静江河之上,时而扬帆驶向险恶的浪漫主义风暴之中.不过,从1948年起,也就是从他定居地中海之滨时起,他又画起古老的传说和古时的妖术、野兽、半人半马的怪物、女仙.他重新采用自己的老题材:肖像、风景、静物,并特别着力表现动物:鸽子、猫头鹰、蟾蜍、马、公牛.他轮流画着自己的乡村和儿童,既作油画、版画,也作雕塑、陶器,以一贯的激烈和对生活少有的爱情干着.不管题材和主题如何,他总是赋予它们寓意,赋予它们与自己生活相仿佛的生命,即控制不住的冲击,强烈的失望,某种粗暴、茫然、不安.他既好奇又不满,既恼人又高雅,既待人慷慨又吝惜感情,已经名利无加,却象奴隶一样地苦干.

他既是自己急燥的天才的奴隶,又是自己的力量,画风的主人.他异乎寻常的活跃,从不休息,不知疲倦,他在世界中不停地追赶一种总是在逃遁的快乐,而他所得到的又只是焦虑,怀疑和狂怒.他看上去和真实年龄不符.他在构思,在感觉,在痛恨,在热爱,就象二十岁的青年一样.

所以,不谈他的生活,也就很难研究他的小说诗歌文学作品,因为二者是连在一起,无法隔开的.一切以他为演员或见证人的事情都被他以各咱各样的小说诗歌文学作品记录下来.他的爱情、蔑视、任性、造反、急燥,都被他拿来哺育他的艺术,其中有自满也有决窍,有时还带有令人不舒服的强迫感.他的个性继承了人道主义.个人主义的传统,在种族上是无政府主义的.他的行动和反应都是不可预料的,突然的,急剧的.他不信神灵,只相信自己.作为一位革命者,他使追随者迷失方向,作为否定者,他骄傲地肯定自己的个性.在他的身上,永远都是矛盾.

他的小说诗歌文学作品和生活没有丝毫的统一、连续、稳定.他没有固定的主意,而且花样繁多,激昂或狂燥,可亲或可憎,诚挚或装假,让人喜欢和招人讨厌,他可以因当时的脾气和时间,表现为这样或那样.不过,他永远忠于唯一一种癖好:自由.实际上,他想要完全彻底的自由,任意重造世界,随心所欲地行使他的威力.他不要规定,不要框框,不要偏见.

他从自然主义到表现主义,从表现主义到古典主义,从古典主义到浪漫主义,然后又回到现实主义.他走到抽象,是为了回到自然主义和重新开始他不倦的探求.优美和可怕,高雅和畸形在交替着,他去了又来,来了又去.但尽管变化无常,却始终是根深蒂固的巴洛克风.当他想成为古典派时,他不那么能惊人,也不动人.他太具个性,期望吓人和刺人,反对一切束缚和宇宙间的所有神圣看法,他不能将就和受到限制,不能受纪律的约束和屈辱.只有自由,绝对的自由才适合于他,而这一自由又要带有奇特、混沌、可憎的外形.

毕加索是祖传的原则上和趣味上的巴洛克,既然人们已习惯于一切,习惯于例外,怪诞,奇异,甚至可憎,那末就必然会对他的狂暴哄抬高价,他的放任,莽撞,每幅小说诗歌文学作品的爆炸性力量,那发狂的素描,挑衅的形状,压抑紧张的构图都是出自于此.在这方面,他绝无对手.正是通过它,他放出了光彩,使人震惊,陶醉和信服.他的线条象带电一般,物体的凹处则埋藏着炸药.

不管他有多么非凡的生命力,他都不表现幸福、希望和生活的欢乐,而往往描绘一种不可医治的焦虑,写出与自然搏斗,反抗自己命运者的悲惨以及他自己的悲剧.当他显得淘气或戏谑时,不管是想悦人还是迷人,假面都很少能作到完全遮住死神的苍白面容.他的笑毋宁说是强作欢颜,狂喜乃是渎神之音响,戏言则在刻薄伤人,明智、克己、宁静、自然,在他身上丝毫没有.

他要用自己的源泉,个人的世界来替代永恒的世界.他起步了,当然是脆弱的,受到不断的威胁,这是一个努力使自己支配的领域退一步进两步的人.他想要吞噬一切,无疑这是因为他需要自己也被吞噬.在这里,我们已经触及到这个怪人的艺术所含有的反常现象.

那末,今天,他是不是一位更深入地进行革新,更坚决地抛弃一切过去的虚构和形式的画家呢?有谁能比他更勇敢地抨击传统的奉承者,那些靠方法、秘诀、公式苦苦支撑的人?

他所挥舞的武器正是他的敌人锻造出来的:用以进行破坏的已经失效的人道主义,这一在毕加索的顽念和疯狂中得到极端形式的人道主义.毕加索实际上是希腊-拉丁传统最后一位最狂热,最可怕的代表.他是戈雅,、委拉斯凯兹、米开朗基罗、乌切罗之后的浪子. 这样,我们就会明白,这一反常现象在一件小说诗歌文学作品中响起的痛苦回声乃是任何其它小说诗歌文学作品都无法比拟的.

他的艺术又是浩瀚的,它应以其本来面目,把欠缺和光辉,不完善和伟大放在一起,让人接受.人们可以从中列举出许多粗坯,没有结论的经验,但也有热情的坦白,不可辩驳的成就.难道我们会因为毕加索从未想要创作出永恒的杰作,便不再使用杰作一词了吗?

他对使用的工具确实毫不在乎,在随便什么东西上,在手头所有的一切东西上画着涂着:纸布、包装盒、白木头或胶合板、石棉水泥.他不介意画布的准备,颜色的质量,工具的锐利与否.作为雕塑家,他使用泥土、木头、丝布织品,家用金属制品的废物,经常用大笔把它们刷上颜色.在他数量极多的小说诗歌文学作品中,有些是废品,但那又有什么关系呢?

因为他已经能够创作出《我的美人》、《弹曼陀林的姑娘》、《绿衣妇女》这些立体主义的精品,并以《格尔尼卡》、《战争与和平》、使表现主义达到不可思议的完美.在现代艺术馆所藏的《带有古代人头象的静物》和《有搪瓷锅的静物》以及昂蒂布博物馆所藏的伟大小说诗歌文学作品中,毕加索不仅充分发挥其创造力,而且例外地表现出辛勤、耐心和思考.技术对于他来说,从来不是最终目的,尽管他能够将其运用自如.

他从未用技术的高超取代对研究的热爱,以致于他的大胆从未向精湛的技术作出过让步.他并不蔑视效果,但是,为了得到它,他投入了自己的一切:真诚和诡计、决心和怀疑、供认不讳和狡猾老练,他的发现和伪造.这样,到头来,他还是他,这也就是为什么他给他的艺术投下了一个有毒的阴影.

既然他的发现被新的一代应用得如此频繁,那他们会去否定它吗?尽管使那么多的年轻画家着迷,它都并没有真正地影响他们.在现代绘画上,肯定很容易在这里那里,找到带有他的印记的特征、形状、方法.不过,这都是些表面的借鉴和片断的,未能融会贯通的摹仿.

因为艺术,就象毕加索的个性,是独立的,不能传统、移交的,是一个关闭的世界.“我并不在找,但我在找到”,他有一天这样咕道,他这个人不能被当作楷模,因为其生活不能作为榜样,小说诗歌文学作品不能作为教导.毕加索并不是每个世纪都能出一个的,但又有谁能不感到,我们的世纪如果没有他,将会更加平板,暗淡,缺点生活意义呢?

但是谁要想在他的小说诗歌文学作品、词汇、章法、主题中单单找出这个混合的、豪华的、以东方文明的神话和形式、原始的手法、和布匿的模糊影响养育出的西班牙来,那将是一种追求系统化的妄想.对其天分的形成起过最重要作用的是贡哥拉和戈雅的西班牙,高迪的巴洛克建筑的西班牙,卡塔卢西亚的无政府主义和造反主义,是极为特殊、热情,具有破坏性的剧烈,狂热的西班牙.不管怎么说,没有一个在法国生活和工作的外国画家比他更多地消融于法国风俗精神之中,也没有一个能证明自己比他更忠实于根.在毕加索身上,一切都是矛盾:他的生活、他的特点、他的小说诗歌文学作品.

对于他来说,对象已成为它自己本身.他对光不感兴趣,聚集全力表现改变了的形.让它以不同于外表世界的面目出现在观众面前.不过,有一段时间,立体派将自己从野兽派的放纵中吸取的力量损失在自己的放纵之中.它成了静物的俘虏,关闭的房间的俘虏,没有向生活敞开大门.笔触没有个性,色彩贫乏,题材内容悲哀暗淡.

《我的美人》

《弹曼陀林的姑娘》

《绿衣妇女》

《格尔尼卡》

《战争与和平》

《带有古代人头象的静物》

篇7：丹尼娜·帕斯托娃个人资料

性别：女

出生年月：1970年10月14日

出生地：捷克的布拉格

年龄:28

居住:迈阿密，佛罗里达

眼睛:蓝色

头发:金黄色

身高:5’11“

三围:34/23/35

职业：模特

代理公司：（纽约）elite、（巴黎）elite、（英国）elite

丹尼娜长得像典型的美国女孩，金发碧眼。因经常上《体育画刊》和《维多利亚的秘密》而出名，她最引以为豪的便是1995年上了《体育画刊》的封面。丹尼娜因经常改变外形而得以绰号”变色龙"。丈夫是“时尚咖啡屋”的总裁tomasso buti，儿子yanick fausto今年1岁。丹尼娜能说流利的俄语、法语、意大利语和捷克语。

星路历程：

·19岁的丹尼娜，一天在去剧院的路上，被法国madison模特经纪公司的星探dominique caffin发现，他说服丹尼娜去参加一个模特比赛，丹尼娜在比赛中获胜。

·比赛后不久前往巴黎，与madison模特经纪公司签约。

·她觉得与美国经纪公司签约更有助于个人发展，便去了纽约，加盟spectrum模特经纪公司，直至公司解体，转入elite公司。

·1995年---上《体育画刊》泳装版封面。

·出现在几乎所有的《维多利亚的秘密》名录中。

·上过所有主要的时尚杂志的封面。

·为阿玛尼（armani）、escada，以及christian dior拍广告。

·与欧莱雅（l’oreal）签有广告合约。

·出过两套挂历。

篇8：希帕索斯悖论数学故事

希帕索斯悖论数学故事

在国外，最早给出这一定理证明的是古希腊的毕达哥拉斯。因而国外一般称之为“毕达哥拉斯定理”。并且据说毕达哥拉斯在完成这一定理证明后欣喜若狂，而杀牛百只以示庆贺。因此这一定理还又获得了一个带神秘色彩的称号：“百牛定理”。

毕达哥拉斯是公元前五世纪古希腊的著名数学家与哲学家。他曾创立了一个合政治、学术、宗教三位一体的神秘主义派别：毕达哥拉斯学派。由毕达哥拉斯提出的著名命题“万物皆数”是该学派的哲学基石。而“一切数均可表成整数或整数之比”则是这一学派的数学信仰。然而，具有戏剧性的是由毕达哥拉斯建立的毕达哥拉斯定理却成了毕达哥拉斯学派数学信仰的“掘墓人”。毕达哥拉斯定理提出后，其学派中的一个成员希帕索斯考虑了一个问题：边长为1的.正方形其对角线长度是多少呢？他发现这一长度既不能用整数，也不能用分数表示，而只能用一个新数来表示。希帕索斯的发现导致了数学史上第一个无理数√2的诞生。小小√2的出现，却在当时的数学界掀起了一场巨大风暴。它直接动摇了毕达哥拉斯学派的数学信仰，使毕达哥拉斯学派为之大为恐慌。实际上，这一伟大发现不但是对毕达哥拉斯学派的致命打击。对于当时所有古希腊人的观念这都是一个极大的冲击。这一结论的悖论性表现在它与常识的冲突上：任何量，在任何精确度的范围内都可以表示成有理数。这不但在希腊当时是人们普遍接受的信仰，就是在今天，测量技术已经高度发展时，这个断言也毫无例外是正确的！可是为我们的经验所确信的，完全符合常识的论断居然被小小的√2的存在而推翻了！这应该是多么违反常识，多么荒谬的事！它简直把以前所知道的事情根本推翻了。更糟糕的是，面对这一荒谬人们竟然毫无办法。这就在当时直接导致了人们认识上的危机，从而导致了西方数学史上一场大的**，史称“第一次数学危机”。

二百年后，大约在公元前370年，才华横溢的欧多克索斯建立起一套完整的比例论。他本人的著作已失传，他的成果被保存在欧几里德《几何原本》一书第五篇中。欧多克索斯的巧妙方法可以避开无理数这一“逻辑上的丑闻”，并保留住与之相关的一些结论，从而解决了由无理数出现而引起的数学危机。但欧多克索斯的解决方式，是借助几何方法，通过避免直接出现无理数而实现的。这就生硬地把数和量肢解开来。在这种解决方案下，对无理数的使用只有在几何中是允许的，合法的，在代数中就是非法的，不合逻辑的。或者说无理数只被当作是附在几何量上的单纯符号，而不被当作真正的数。一直到18世纪，当数学家证明了基本常数如圆周率是无理数时，拥护无理数存在的人才多起来。到十九世纪下半叶，现在意义上的实数理论建立起来后，无理数本质被彻底搞清，无理数在数学园地中才真正扎下了根。无理数在数学中合法地位的确立，一方面使人类对数的认识从有理数拓展到实数，另一方面也真正彻底、圆满地解决了第一次数学危机。

篇9：蒂姆希-希奥多-邓肯个人资料

场上位置：强力前锋

效力球队：圣安东尼奥马刺

号码： 21

身高：2.13米

体重：112.5公斤

生日： 1976年4月25日

球鞋号码：16

出生：美属维尔京群岛圣克罗伊克斯

高中：圣顿斯坦英国国教会中学

大学：北卡罗莱那维克-弗里斯特大学

学位：获得心理学学士学位

婚姻状况：未婚

父母：威廉姆-邓肯(父)；伊恩-邓肯(已故)

纹身：老鹰，魔术师和小鬼

汽车：育空-德那利；保时捷

爱好：收藏刀子，看电影，玩儿电子游戏

喜爱的演员：克里斯-塔克尔

篇10：名人故事：数学神童希帕蒂亚

名人故事：数学神童希帕蒂亚

希帕蒂亚 (公元约370～约415) , 西罗马帝国时期着名的女数学家、天文学家和哲学家，她全力协助父亲注释了欧几里德的《几何原本》。后来《几何原本》成为世界各国中学几何学的教材，先后出了1000 多种以上的版本。希帕蒂亚由於为欧氏几何的普及做出了卓越的贡献，在数学发展史上成为第一位最杰出的女数学家而永载史册。

希帕蒂亚生在古埃及的亚历山大城，她的父亲是托勒密王朝开始设立的文化研究院的院长，是大数学家和知识渊博的学者。他对女儿天资聪颖又爱动脑子非常喜欢，想方设法帮助她一步一步踏入知识的王国，希望她长大以后也能成为一位受人尊敬的学者。

10 岁的希帕蒂亚已经显露出超人的才华。她用心攻读数学，对欧几里德的《几何原本》已经有了初步的了解，尤其对各种各样的数学应用题最感兴趣。有天清晨，父女俩照例进行体育锻炼，在林间草地上呼吸清新的空气。

这时一轮红日刚刚从地平线上升起。小希帕蒂亚全身早已热汗淋漓了，可她还是不肯停止运动。

父亲说： “别练了孩子，你该休息休息了。”

女儿说： “好。咱们在草坪上散步吧。”

太阳光照射在v茵上，花草树叶上的露珠开始消散了，湿润空气中隐含一种淡淡的馨香。父女俩兴致勃勃地交谈着。

父亲说： “你看，草地上咱们的影子是什么?”

女儿说： “一长一短，一大一小，一胖一瘦。我看爸爸的影子像一只大黑熊，我的影子像一只小猴子。”

两个人都乐得哈哈笑个不止。

父亲说： “小东西，也亏你想象得出来。”

女儿说： “本来就像么。再说它总是影子么。”

父亲说： “好吧。我问你，这地上的影子又是怎样形成的呢?”

女儿说： “那还不简单?物体把太阳光挡住了，不就成了影子?”

父亲说： “说得对。过几天我带你去参观有名的古埃及法老齐阿普斯的金字塔。到时候咱们要测量一下金字塔的高度。我要你先想一个最方便的测量方法。行吗?”

女儿高兴得跳起来，说： “太好了。我一定要想出测量的最好办法，又简单又方便。”

父亲上班去了。小希帕蒂亚把自己关在书房里学功课。花园里鸟儿的鸣叫再也惊动不了她，要是在平时，她早就跑出去玩了。但是父亲要她先想好测量金字塔的方法，而她到现在还没想好，说什么也不能出去玩。她知道父亲的脾气，要是完不成预先指定的任务，游金字塔就会落空。

希帕蒂亚在桌子上画了许多张金字塔的图形，聚精会神地思考着计算塔高的方法。父亲告诉过她：金字塔的底部是一个正方形，那么底部的边长就是能够用尺子测量出来的了。根据勾股弦定理，很容易算出金字塔底面 (正方形) 对角线的长度，如果再根据勾股弦定理演算，只要知道金字塔一条棱的长度，便很容易算出金字塔的高度了。

小希帕蒂亚高兴极了。她从书桌边一跃而起，推开房门跑进了花园。她已经找到测量金字塔高度的好办法，完全可以让父亲满意了。兴奋不已的希帕蒂亚找来一段很长很长的测量绳 (这是父亲经常用的东西) , 打算到游金字塔的那一天，让父亲拉住测量绳的一头，站在金字塔塔底，自己拉住测量绳的另一头，顺着塔棱一直爬到塔顶。一旦量出棱长，再用勾股弦公式计算，金字塔的高度不用费劲便知道了。

希帕蒂亚把测量绳放进自己的书桌里，忽然听到窗扇咣当咣当直响，原来起风了。风势一阵猛似一阵，把窗框都震响了。希帕蒂亚嘴里嘟噜着： “真讨厌，这该死的风，

”说着便去关那些敞开着的一扇扇窗子。这时，一股劲风直扑进来，把她书桌上画金字塔的图纸全吹落到地上。等窗子都关好了，她费了好大功夫才把图纸一张张收起来，重新整理了一遍。突然一种莫名的烦恼攫住了希帕蒂亚。她望着金字塔图又发起呆来。她这是怎么了?

她想：金字塔自己也不止一次地去过，对它们并不陌生，这些古代埃及的伟大建筑曾吸引着全世界无数的观光者，至今魅力不减当年。不过那里距离大海很近，一年四季差不多都有强劲的海风吹着。自己有一次爬金字塔玩，刚到一半高度，头上戴着的美丽的小花帽便被吹掉了。一刮便刮得老远老远，再也找不到了。为此她还痛惜地哭了一场。这一次去测量齐阿普斯金字塔，自己得手拉测量绳一直爬到高高的塔顶。那里海风劲头更大更猛，弄不好自己会被刮进大海里去呢……想着想着，小希帕蒂亚害怕起来了。说不定刚才她想的这种测量金字塔的办法，父亲是根本不会同意的。

希帕蒂亚的猜测并没有错。父亲从研究院回来，看见女儿坐在那里不高兴，便问明缘由。他真的不同意极为危险的爬金字塔测量高度的方法。他安慰女儿说： “更简单更方便的方法还有的，那要看你会不会动脑筋思考了。”

这一天，父亲给希帕蒂亚讲相似三角形相对边成比例的定理后，留下了10 道应用题，希帕蒂亚一气做完，天色已经不早了。父亲正在花园修剪花树枝叶，见女儿走出书房，便丢下手里的树剪跟她一起散步。这时西下的'夕阳把父女二人的身影拉得长长的。

父亲突然说： “女儿，你快看咱俩的影子呀。”

希帕蒂亚看到地上两人的影子很快地由一长一短变得重合在一起了。她惊叫起来： “看，西边的太阳正好和咱们两个人的头顶位於一条直线上。”

父亲说： “你说得对极了。这时咱们两人的影子长度和两人的身高还成正比例呢。”

希帕蒂亚不由得心里一动，猛的想起刚才做的几何应用题便说： “你站着别动，我这就来测量。”她刚想跑回书房，便被父亲的大手拉住了。

父亲说： “等你拿测量绳回来，咱们的影子还能在一条直线上吗?”

希帕蒂亚一下明白过来了。她想了想说： “假如我的影子长一米，你的影子长二米，那么知道了我的身高，便可以算出你的身高了。”

父亲高兴地说： “对极了，正好成正比例! ”

希帕蒂亚突然陷入了沉思。片刻之后她兴奋地叫了起来： “爸爸，我用同样的方法可以计算出齐阿普斯金字塔的高度，再也不用爬到塔顶了。”

父亲假装不明白地说： “女儿，别忙着高兴。我还不明白你有什么办法呢。”

希帕蒂亚说： “等咱们去游齐阿普斯金字塔时，就在那里一直等到太阳西斜。也就是今天这个时候，金字塔的塔影和我的影子正好重叠时开始测量，只要量出我的影子长度和金字塔影子长度，便行了。”