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篇1：试论提高学生音乐审美素质与高校音乐公共课的改革论文
试论提高学生音乐审美素质与高校音乐公共课的改革论文
论文关键词：音乐公共课 教育改革 审美素质
论文摘要：随着我国社会的不断发展和进步，对于新社会的人才要求也提出了高的要求，教育部门也随之创新了教学目标，注重培养学生的综合素质。作为培育人才的教师来说，这是一次挑战，如何创新适合新时代学生学习的教学方法是目前教学们最为关注的问题，尤其是音乐教学直接关系着学生审美观念的认识和形成，因此，音乐教师应抓住机遇，结合学生的个性特征，创建适合学生接受和学习的音乐教学模式，从而提高学生音乐审美素质。
现在高校领导越来越重视和认同公共音乐教育，是因为公共音乐教育是作为素质教育的一个重要内容，公共音乐教育也是素质教育基础化的一大基础学科，是发展大众化音乐的必须开设的基本课程之一。［1］开设公共音乐教育课程就是培养学生的音乐情操，并不是要让大家都成为一个音乐人，而是具有一定的音乐素养，一定的艺术情操，能够有美的音符去感受这个世界这个社会。开设这个课程，还是对课程节奏的一个调节，对学生状态的一个调节，在数理化学习疲惫的状态下，适当地进行音乐教育，是对心灵的放松，也是响应培养综合性人才的要求。从更高层面来讲，是完善人格的必然要求。
一、音乐教育的内涵和作用
1蹦诤:顾名思义，音乐是一种艺术，是用有组织的乐音来表达人们的内在思想感情，是反应现实生活的一种方式。它由两个最基本的要素构成：节奏和旋律，又分为两大部分：声乐和器乐。音乐教师向学生传授基本的乐理知识为音乐教育，它包括音乐的旋律、节拍、节奏、力度、音色、音程、和声、调式和曲式等，以及歌曲、器乐曲的演唱、演奏技能以及乐曲的欣赏分析的教学过程。［2］应约教育具备的特点是它具有十分丰富的人文内涵，不仅仅是开展音乐文化素质教育为目的，而是将人类跨越式的音乐文化精髓，通过各种不同的音乐学习形式的传授，以及良好的音乐环境的熏陶作用，使受教育者具备强烈的民族文化精神、、正确的文化价值取向，高尚的道德情操和艺术审美能力。
2弊饔茫捍尤说娜面发展来看，音乐教育对人有着独特的功能。首先，音乐教育优点是可以陶冶人的情操，净化人的灵魂，也是其他教育方式难以替代音乐的作用。音乐是一种艺术，它是崇高而深刻的，它具有强烈的感人魅力，通过独特的声音表达思想、此种意境容易进入人的内心世界，激活人们内在的心理需求，实现结合作者、表演者及欣赏者的情感共鸣，音乐中所体现的思想观点、道德精神等在不知不觉中，让人们接受逐渐转化为人格精神的其中一部分。
其次，大学生的智力素质和文化素质在音乐教育的帮助下逐渐增加和提高。音乐教育需要创造教育、培养创造性思维，是一种新时代发展的重要学科。学科在学习音乐的过程中，需要展开丰富的想象力和联想力。再次，音乐教育的培养，可以培养学生的审美品格，提高大学生的审美素质。音符的流动，产生不同形式的内容、不同形式的乐曲，给人在不同的情感下产生不同的效果。
因此在教学中，音乐教师主要的目标是如何帮助和引导学生树立正确的审美观，同时提高学生的感受美、鉴赏美，进而培养学生良好的审美品格和素质。
二、现时期高等教育公共音乐教育现状
在很多高校，对于公共音乐教育的问题并没有引起校领导的重视，也没用引起学生的重视，不是作为必修课程开设的，仅仅是一门选修课程，而更为严重的是即使是选修课程，到课率也是非常低的。学校并没有相应地机制去保证这么课程的实施，也没有单独的经费去落实这门课程。没有设立相应地管理机构与监督机构。使得这门课程是一种可有可无的状态下发展的了。尽管，很多音乐选修课是根据音乐学院的专业教授和老师所代教的。导致大多数同学心甘情愿上课，从课堂上学习到一些音乐基础知识，但并不是有教授就行的，主要还是学生并没有相应地基础，对这门课程没有理论作为支撑，缺乏对音乐的理解，从而使这门课程的效率很低；其次就是学生很少参与有关音乐的活动，大学生普遍对高雅的音乐不感兴趣。［3］所以，高校并没有重视公共音乐教育的长期发展，这样一来，就不利于学生对音乐的理解，不利于学生的全面综合发展。很多大学生对于音乐教育的兴趣和积极性不够高涨基于我国基础教育阶段的音乐情况不如乐观，很多刚进入大学的学生对音乐知识十分不够了解，所以在大学学习期间，教师需要提高他们的音乐素养，完善他们的知识结构。但是很多大学生面对社会的激烈的竞争压力，只重视了专业的学习，学习音乐不感兴趣，没有了动力和积极性。现在值得一个研究的问题就是大学生不懂得去欣赏音乐。
和一些西方国家相比，我国目前的大学生对音乐知识相对缺乏，绝大多数学生对五线谱这些基础知识不懂，不知道一些古典音乐、没有听过《命运》等一些舞曲；由于缺乏对学生的有效引导，一些大学生对音乐的品味不高，喜欢没有价值内涵的垃圾音乐，而忽视了对高雅音乐的欣赏，甚至无法区分什么是高雅的音乐什么是低俗的音乐，不是一名合格的当代大学生。
荀子这样说过：“故人不能不乐，乐则不能无形，形而不为道，则不能不乱。”对于荀子的这段话明显的指出了没有正确的引导会导致一些不良的后果。因此现在所涉及的问题是既然开设了这门课程，既然面对的是没有音乐理论基础的学生，那么久应该考虑怎么样去弥补他们的缺陷，怎么样使他们理解音乐，使他们能够适应这门课程的客观要求，使提高课堂效率。大学音乐教育离不开音乐的性质和方法，内容和形式，音乐的构成要素，题材和风格以历史、世界音乐知识等内容都是息息相关。这就从基本层面上要求高校音乐教师要有较深厚的功底，对音乐知识要有比较全面的了解和研究。但目前高校的音乐教师缺乏，而且整体音乐素质也很低。另外，缺乏统一的教材。目前，许多高校都是模仿专业学生的教材，没有适合的学生教材和方法，对学生的音乐教育严重歪曲。
三、加强高校音乐教育的必须进行一定的改革，否则难以适应这门课程的发展
在当今物欲横飞的世界，提高大学生的审美情操，是一件十分有意义的事情。对大学费音乐专业的'学生进行一定的音乐系统教育，对于培养学生的审美观、价值观、利益观都有很好的现实意义。对于这一改革，核心在于经费支持，并成立相应地机构，将这一课程的发展纳入到有规划、有方针的轨道中来，并对大学生自身基础进行一系列改革。
1备加注重学生的全面素质的培养
大学培养的目的不是简单地注重学生会什么，不会什么，而是发展他们的综合素质，培养他们自学的能力，自我辨知的技能，又具有很好的审美情操，为今后音乐人才的发展提供一个自我发展的舞台。对于音乐的鉴赏，不仅是音乐本身，更应该注重对音乐家的背景进行讲解，了解他们那个环境，他们的心情，他们的心理特征，他们的价值追求，掌握他们演绎的基本手法，还能够透过音乐联想到各个历史时期不同的时代背景，涉及政治、经济、历史、哲学、地理、民族学、人类学等各个学科的知识。这些知识将拓宽大学生的视野，培养他们对各个领域的了解，促进发展大学生的智力开发与创新精神的培养，进而陶冶内心世界，培养学生的素质。注重学生理论知识与实践能力的综合培养，在音乐实践中，能够将音乐背后的时代背景、人物情怀在表演中表现出来。注重学生的综合素质培养，一方面是通过平时的教育，注重课程的设置，通过向学生传授多方面的知识引导学生；另一方面是对学生的考核，不应该单纯地注重理论或者实践的考核，应该把两者放在同样重要的位置，或者对二者进行综合来考核，迫使学生提高自身的综合素质。［4］（P57）
2蓖晟聘咝9共音乐教育制度和法规
高校公共音乐教育的制度是高校公共艺术教育事业不可缺少的整体之一，也是完善机构建设的有力保证。学校要像发展体育事业那样发展音乐，要有学校音乐培养委员会，要有校领导亲自挂帅，要每年举行音乐鉴赏财政计划中，必须要有专项资金保证这一事业的发展。要制定相关机构，要在机构上、人事上落实到位，对音乐教育的重视程度要纳入到学校发展计划中来。对学生还可以制定学年学分，此制度在于为各种各样的选修课程奠定基础，从而约束学生行为。必须课和选修课相结合，拓展学生学习的知识面，发展学生的思维空间，不断的提高和丰富学生的知识结构体系。诱导学生主动去学习，达到提高学生音乐全面知识和综合素质的目的。重视公共音乐教学课程的规划，必须尊重学科发展规律，不得违背科学规律而行事。首先，教材的选择，应该选择什么样的教材，应该切实结合学生的实际，结合老师的实际，结合学校的实际。其次，对于老师的配备，应该采取科学的原则，老师与学生的比例应该是多少，应该由哪些老师指导这门课程，多必须有科学的一句。最后，对于这课程的考核，应该采取什么样的方式进行，难度多大等等，都必须有理有据，否则只会打击学生的参与热情。学生选课可逐渐向上的原则，先选基础类，后选鉴赏类，也可选音乐艺术实践类，如开设《合唱基础》《声乐基础》等课程，相互结合往往能收到事半功倍的效果。
3奔忧垦生的音乐艺术实践锻炼，培养和提高学生的实践能力
音乐课是一门实践性很强的课程，学生实践能力的培养和提高是音乐教育的关键。教师可以在音乐教学的实践过程中鼓励学生亲自动手创作歌曲，参与配乐朗诵、舞台设计等，发掘学生的思维力、想象力和创造力；还可以组织学生成立校园合唱团、乐队、舞蹈队等，参与各种演出和演唱比赛；还可以组织文艺演出小分队参加每年的“三下乡”社会实践活动等，从而为广大学生提供和创造展示自身音乐艺术素养和才能的机会。总之，社会实践活动可以增强学生的社会责任感和历史使命感，巩固和拓宽学生的专业知识，提高学生的实践动手能力，从而把学生培养成为全面发展的人才。
4庇呕音乐教学过程
现代音乐教育必须借助一定的手段，否则会显得单一化、枯燥化。比如如何利用多媒体，如何利用网络等手段进行音乐教学。在整个音乐教学过程中，必须重视两个方面的问题，一是如何激发学生的兴趣，而不是逼迫学生学，是让学生有学习的欲望，让他们喜欢上这门课程。二是怎样提高课堂的效率，让学生能够通过课堂的学习确实学到有用的东西，并最终能够成为自己的知识并加以运用。［5］因此，新的教学方法不是单纯传授教学方式，也不是简单地运用新技术向学生传授各种知识，而是教会学生学习的方法。公共音乐课不仅是能够培养学生的高尚情操，更能培养学生的艺术探究的科学思维，研究方法，学生能够通过这个方法去鉴赏其他的音乐作品才是最成功的。运用现代化的手段，使学生感受到多媒体带来的乐趣，让课堂更加生动，给学生营造一种良好的氛围。使学生提供一个声情并茂的、生动逼真的教学环境、丰富多彩的教学资源，营造色彩缤纷、声像同步的教学情景，从而提高学生的兴趣爱好，调动学生的视觉、听觉等相结合感性认识，让学生能够欣赏美、感受美、理解美，把音乐课堂上升成一种审美能力的培养平台，有力的提高大学生的音乐审美能力。
5庇造良好的校园音乐文化
校园文化是对学生潜移默化的重要途径之一，两者相互影响，相互促进。一方面，学生可以从音乐的知识经验中投身于校园文化建设服务，活跃校园文化生活；另一方面，多样丰富的校园文化又能培养学生学习音乐的广泛兴趣，陶冶学生的自身的良好思想情操。所以，各高校科技结合学生的思想教育工作，组织学生更多的参与各种健康的文艺活动，将高雅文化带进校园，为音乐环境教育营造出一个良好的环境。笔者认为，可以在学校举办一些校园歌手大赛、音乐会、音乐论坛等活动，让学生参与进来，调动他们的积极性，在全校范围内营造一种浓厚的校园音乐气氛。［6］（P124-125）
四、结束语
音乐教育是一门非常重要的课程，从学科分类的角度来讲，它所处的领域也很重要，对于学生审美倾向的培养，对于学生鉴赏能力的培养，对于学生发现自然美的培养都是十分重要的。音乐教学改革对学生的自身发展祈祷非常重要的作用。目前，高校公共音乐教育还没有受到足够的重视，这也是一个很重要的现象，随着人们对精神追求的不断发展，就需要音乐去弥补，需要音乐这门学科去完善教育发展的不足之处。作为高校工作者，特别是音乐教育工作者，更有责任有义务去宣传音乐教育开展的必要性与紧迫性，为在高校开设音乐公共教育贡献自己的力量。
［参考文献］
［1］王耀华.高师音乐教育论［M］.长沙：湖南师范大学出版社，.
［2］徐易炎.创造性思维与创造力开发［M］.南昌：江西人民出版社，.
［3］黄碧源.高等音乐教育之我见［J］.广州大学梧州分校学报，2010,（3）.
［4］郭丽娜.论音乐审美与素质教育［J］.华章，2010,（21）.
［5］郑莉、金亚文.基础音乐教育新视野［M］.北京：高等教育出版社，2010.
［6］罗钧桓.“论音乐鉴赏教学与大学生审美素质培养”［J］. 法制与经济(下旬)，,（2）.
篇2：高校音乐公共课如何渗透影视音乐论文
高校音乐公共课如何渗透影视音乐论文
摘要：高校音乐公共课有效教学是提高不同层次学生音乐综合素养的关键点，也是学生实现全面发展的有效路径。同时，影视音乐教学和高校音乐公共课联系密切，需要将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课程具体教学中，提高音乐公共课教学水平的同时展现影视音乐教学渗透深远意义。
关键词：高校；音乐公共课；渗透；影视音乐教学；意义
在高校音乐公共课教学中，教师要多层面把握影视音乐教学内涵、特征，权衡其和音乐公共课教学关系，借助多种行之有效的方法，将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课教学中，发挥影视音乐教学具体作用，创建良好的音乐公共课理论与实践教学氛围，点燃学生音乐兴趣的过程中深挖学生各方面潜力，高效培养音乐能力与素养。
一、优化课题内容导入环节，点燃学生音乐学习兴趣
在高校音乐公共课教学中，影视音乐教学的渗透可以优化音乐公共课程课题内容导入环节，丰富音乐公共课程课题在课堂中的教学内容，促使抽象、复杂的音乐课题内容更加生动、具体，也能在无形中深化音乐课堂教学情境，顺利吸引班级学生注意力，在层层导入音乐公共课程课题内容中实现有效音乐教学，调动学生音乐课堂参与积极性的过程中顺利点燃学生音乐学习兴趣。以“爱国情感”为主题的歌曲为例，在课题教学之前，教师可以根据课题歌曲教学内容，利用网络系统等多样化路径，以歌曲主题为基点，整合相关的影视音乐教学素材，将其贯穿歌曲教学内容中，在层层整合中优化课题内容导入环节，促使歌曲教学各环节顺利展开。在课题教学过程中，教师可以借助多媒体教学手段具体化作用，呈现电影作品《建军大业》精彩片段，将该电视作品主题曲穿插其中，和课堂以“爱国情感”为主题的歌曲教学内容整合，顺利渗透影视音乐教学，深化音乐课堂教学情境。教师要在引领班级学生观看短片视频的基础上欣赏《建军大业》电影作品主题曲，顺利引领班级学生走进相关歌曲教学课堂。随后，教师可以将《建军大业》电影作品以及主题曲进一步巧妙渗透到歌曲鉴赏中，在多媒体动画、声像等作用下，利用动静结合形式，引领学生探究歌曲课堂问题，让学生在感知、欣赏《建军大业》影视音乐作品中准确理解并把握歌曲内容、风格、主题等，顺利点燃音乐学习兴趣，也能在无形中培养学生的爱国情感。
二、强化视听训练，培养音乐感受力与理解力
在高校音乐公共课教学过程中，影视音乐合理化渗透能够强化对班级各层次学生的视听训练，使其在音乐教学实践过程中深层次理解、应用、内化已掌握的音乐理论知识，在知识迁移过程中科学培养音乐知识应用以及实践能力，为培养音乐感受力与理解力奠定坚实基础。以“情感类歌曲”为例，在歌曲教学过程中，教师可以在解读歌曲内容与主题的`基础上科学渗透影视音乐教学，可以将《幸福的理由》电影作品主题曲引入其中，在整合情感类歌曲教学内容以及形式过程中，深化音乐视听训练环节，为班级学生构建“和谐、宽松”的音乐视听训练情境。教师要巧设不同层次的教学问题，将其穿插到歌曲教学环节，引导班级学生相互探讨、分析的基础上渗透影视音乐教学，开展视听训练，组织班级各层次学生都参与到音乐教学实践中，在感受、理解《幸福的理由》影视音乐作浅谈高校音乐公共课中渗透影视音乐教学的意义品主题曲的过程中准确把握教材歌曲主题内容、韵律风格等，科学解决课堂中设置的问题，实时突破歌曲教学重点以及难点。教师需要根据班级不同层次学生视听训练情况，实时补充相关教学内容的基础上展开深层次教学实践，促使学生在层次化视听训练中不断感受、理解教材歌曲以及《幸福的理由》影视音乐作品主题曲，顺利培养音乐感受力以及理解力的同时对亲情、爱情有全新的认识。以此，实时呈现音乐公共课教学过程中影视音乐教学渗透重要意义。
三、实现有效音乐教学，提升学生音乐综合素养
在素质教育背景下，音乐有效教学实现以及学生音乐综合素养提升都是高校音乐公共课教学过程中的重要任务。影视音乐教学在高校音乐公共课教学中的渗透利于从源头上改变音乐公共课教学现状，在深化音乐公共课理论、实践两大教学环节的过程中实现有效音乐教学，利于提升学生音乐综合素养，实现全面发展的过程中落实新时期“以人为本”教学理念，利于高校顺利实现人才培养目标，满足社会市场多元化人才需求。以“青春岁月”为主题的歌曲为例，在课题教学过程中，教师可以立足班级学生各方面情况，围绕歌曲内容、主题、旋律等，联系当下热门同主题影视作品插曲，比如，冯小刚的电影作品《芳华》插曲《绒花》，整合歌曲课堂教学内容，巧妙渗透影视音乐教学，深化“青春岁月”为主题的歌曲课堂理论与实践教学环节，实现有效教学。在讲解歌曲内容中，教师可以向学生播放《芳华》电影精彩片段，再将插曲《绒花》穿插其中，让学生在观看与聆听中感知悠扬的曲调、呈现的主题等。随后，教师可以借助课堂教学实践，引领学生鉴赏电影《芳华》以及插曲《绒花》呈现的主题，准确把握公共音乐课程中以“青春岁月”为主题的歌曲内容，并引导学生分角色演唱教材歌曲以及《芳华》电影插曲《绒花》，在具体化实践情境中感知歌曲旋律、主题，在歌声中触碰青春的灵魂，感叹匆匆青春岁月的同时更好地绽放生命之花。以此，在无形中引领学生树立正确的价值观、人生观等，培养音乐感知、鉴赏等能力中提升音乐综合素养，顺利实现有效音乐教学。
四、结语
总而言之，在高校日常教学过程中，教师要准确把握音乐公共课教学现状，根据影视音乐教学优势作用，坚持因材施教原则，将影视音乐教学巧妙渗透到音乐公共课程教学中，深化公共音乐课教学内容以及形式，全面提升公共音乐课教学质量。以此，在影视音乐教学作用下，完善学生音乐知识体系的过程中提升音乐知识整合应用、音乐综合实践等能力，客观呈现影视音乐渗透魅力。
[参考文献]
[1]何军.高校音乐教学的多重挑战与立体教学设想[J].音乐创作,,11.
篇3：改革音乐教学提高学生的艺术素质
改革音乐教学提高学生的艺术素质
深圳市罗湖区教育局自1993年秋季起在市人民小学开展音乐教学试验，以一 （4）班为试点班。经过三年的改革试验，学生的音乐素质有超常的发展。一、试验的目标
1．宏观目标：通过教学内容和教学方法的改革，探索一条适合深圳特区小学音乐教育改革的新路，提高学生素质。2．微观目标：通过对试验班学生六年的教学试验，要求学生在完成教学大纲规定的各项要求的基础上，能较好地掌握音乐语言能力和识谱能力，掌握科学的唱歌方法，掌握一般儿童歌曲的写作方法。
二、试验的措施
1．生源状况。该班共有54人，其中男生23人，女生31人。刚入学时，任科教师对其音乐能力进行初步测试，能听准音占74％，不能听准音占26％；节奏感较强占78％，节奏感一般占22％。2．教师配备。挑选合适人选担任班主任、音乐教师和唱游教师。3．选择教材。良好的教材是促成试验成功的重要一环。
我校把沿海版音乐教材作为试验班的主要教材。其次，我校选用了奥尔夫教材，通过朗读、声势和动作进行节奏训练，让学生亲自体验音乐；选择奥尔夫器乐，为唱歌、律动、朗诵等作伴奏，让学生亲身体验音乐；选择奥尔夫器乐，为唱歌、律动、朗诵等作伴奏，以达到提高合奏水平的目的。4．课程设置。音乐试验班的音乐课按国家教委规定每周三节，根据实际开设常规音乐课、唱游课或器乐课。
另外，利用第二课堂活动的时间，对学生进行音乐素质的培训。
三、探索音乐教育的途径和方法
要达到全面提高学生素质的目的，必须不断改革教学方法。
1．根据儿童生理心理特征，教学上必须重视形象化和直观化。在教学上，充分运用投影、幻灯、挂图、磁性卡片、实物、电视、录像等形象直观的教具和教学手段，去丰富教学内容，拓宽知识面。我们在讲授小学第一册（沿海版）第六课《国旗，国旗真美丽》时，将歌曲中的旋律以高低不同的`位置通过绘制挂图表示出来，使难于形容、不好捉摸的听觉音高感受以视觉容易感受的空间表示出来。学生就容易理解和掌握。三年来，我们共制作了投影片52张，自绘挂图36幅，各种卡片200余件。其次，教师运用生动形象的教学语言和富于表情的眼神、手势、体态去解释音乐作品，从而激发了学生的学习兴趣。
2．针对儿童“好动”的特点，教学上必须重视律动性。我们在教学时，注意引导学生做生动形象的模仿动作，把“动”引导到音乐课堂上来，彻底改变传统的、学生坐着不动上音乐课的单一形式，活跃了课堂气氛，激发了学生的学习兴趣。如在讲授欣赏课《我是人民的小骑兵》时，结合图片、幻灯演示，让学生自由模仿他们曾在电影、电视上看到的小骑兵的骑马律动，再结合音乐特点的分析，引导学生用不同的体态、不同的速度去做律动，去表现小骑兵的勇敢、顽强的品德。
3．调动学生学习的主动性和积极性，教学上必须重视启发性。
4．抓好音乐创作教学，开发儿童智力。小学的音乐创作教学可以将学生的好奇心转化为学习动机，通过研究、探索、发现和创造去调动学生的学习积极性和主动性。所以，试验班一开始就把创作教学列为重点试验内容。（1）制定各年级音乐创作要求。根据学生水平实际及试验目标要求，制定如下分级创作要求。
一、二年级：通过各种游戏、律动、歌表演等教学活动，渗透创作意识；三、四 年级：开始口头创作，学会记谱，并逐步从口头创作过渡到书面记谱作曲，掌握单乐段2一4小节作曲方法；五、六年级：学习“启、承、转、合”及其他基本的创作曲调方法，能为歌词谱曲配乐，了解二声部作曲方法，学习和理解二段体与三段体曲式的写法。（2）循序渐进，开展音乐创作教学。自一年级开始至三年级，根据学生的实际，开展“唱名填空”、“节奏变唱名”、“曲调问答”、“填空接龙”、“曲调变唱法”、“为歌词谱曲”、从口头即兴创作到书面歌曲创作等教学方法。到三年级下半年，试验班学生基本达到人人会创作歌曲。
5．教书育人，寓思想品德教育于教学之中，根据音乐教学的特点，任课教师很注意对歌曲主题的分析，并用最饱满的感情去教唱，用艺术的形象去感染学生。
篇4：改革音乐教学提高学生的艺术素质
改革音乐教学提高学生的艺术素质
深圳市罗湖区教育局自1993年秋季起在市人民小学开展音乐教学试验，以一 （4）班为试点班。经过三年的改革试验，学生的音乐素质有超常的发展。
一、试验的目标
1．宏观目标：通过教学内容和教学方法的改革，探索一条适合深圳特区小学音乐教育改革的新路，提高学生素质。2．微观目标：通过对试验班学生六年的教学试验，要求学生在完成教学大纲规定的各项要求的基础上，能较好地掌握音乐语言能力和识谱能力，掌握科学的唱歌方法，掌握一般儿童歌曲的写作方法。
二、试验的措施
1．生源状况。该班共有54人，其中男生23人，女生31人。刚入学时，任科教师对其音乐能力进行初步测试，能听准音占74％，不能听准音占26％；节奏感较强占78％，节奏感一般占22％。2．教师配备。挑选合适人选担任班主任、音乐教师和唱游教师。3．选择教材。良好的教材是促成试验成功的重要一环。
我校把沿海版音乐教材作为试验班的.主要教材。其次，我校选用了奥尔夫教材，通过朗读、声势和动作进行节奏训练，让学生亲自体验音乐；选择奥尔夫器乐，为唱歌、律动、朗诵等作伴奏，让学生亲身体验音乐；选择奥尔夫器乐，为唱歌、律动、朗诵等作伴奏，以达到提高合奏水平的目的。4．课程设置。音乐试验班的音乐课按国家教委规定每周三节，根据实际开设常规音乐课、唱游课或器乐课。
另外，利用第二课堂活动的时间，对学生进行音乐素质的培训。
三、探索音乐教育的途径和方法
要达到全面提高学生素质的目的，必须不断改革教学方法。
1．根据儿童生理心理特征，教学上必须重视形象化和直观化。在教学上，充分运用投影、幻灯、挂图、磁性卡片、实物、电视、录像等形象直观的教具和教学手段，去丰富教学内容，拓宽知识面。我们在讲授小学第一册（沿海版）第六课《国旗，国旗真美丽》时，将歌曲中的旋律以高低不同的位置通过绘制挂图表示出来，使难于形容、不好捉摸的听觉音高感受以视觉容易感受的空间表示出来。学生就容易理解和掌握。三年来，我们共制作了投影片52张，自绘挂图36幅，各种卡片200余件。其次，教师运用生动形象的教学语言和富于表情的眼神、手势、体态去解释音乐作品，从而激发了学生的学习兴趣。
2．针对儿童“好动”的特点，教学上必须重视律动
[1] [2]
篇5：提高音乐教师素质推动课程改革
提高音乐教师素质推动课程改革
黑龙江省基础教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）课程实验会议之后，我区被确定为新一轮课程改革实验区，因此，认真领会掌握《课程标准》的基本理念，转变教师教学观念，关注课改实验中容易出现的问题，提高教师自身素质，是顺利实施课改的前提条件。
一、掌握《课程标准》的基本理念，加强对教材的'理解。
音乐《课程标准》力求体现深化教学改革，全面推进素质教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网），提出了以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视艺术实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机制等崭新音乐教学理念。音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据，包括和涵盖了三个具体目标，即情感态度和价值观，过程与方法，知识与技能。在教学内容方面着眼于学生的终身学习，贴近学生学习生活和社会生活，重视学生发现问题、分析问题、解决问题以及交流、合作等能力的培养。在教学方式上，提倡教学过程师生交往、共同发展的互动式过程，引导学生学会学习、自主学习、创造性学习。在课程评价上，评价的角度由终结性转向过程性，关注结果的同时更加强调过程的发展，师生同时是被评价的对象，有效地促进了学生发展、激励教师进取。
我区使用人民音乐出版社义务教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）课程标准实验教材。其特点是：每单元的设置由聆听、表演、创编与活动三个版块组成，把听、创、与学生实践动手能力相结合，图文并茂、生动活泼，富有趣味性和时代感。即使仍有传统的经典课，其要求已不可同日尔语。
二、提高教师素质，搞好课程改革实验。
教师是课程改革的主要实施者，教师自身素质的高低直接影响着课改的效果，面对新课程，师资培训必须先行。
首先，树立职业理想，加强师德建设。树立热爱教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）事业，热爱学生的观念；积极进取，具有奉献的精神；与人公正诚恳，在课程改革中要发挥团队合作的精神。视自己为促进者，研究者和创造者，这是新形势下的师德。
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篇6：抓好音乐教学提高学生艺术素质
抓好音乐教学提高学生艺术素质
抓好音乐教学，是构建以德育为主导，心理教育为主线，体育为基础，智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。人才的艺术素质如何，关系到整个民族的素质。音乐学科是“应试教育”带来的重灾学科去年秋，我们对1994年录取南城师范的137名普师新生进行了一次问卷调查，内容是他们在小学和初中阶段接受音乐教育的状况。137名来自六个县市的.100余所中、小学的学生，只有一个人能识谱。调查表明，无论是小学还是中学，城市还是农村，音乐课大多都开了，教材都订了，师资力量也不是完全空白，但学生在识谱方面却令人瞠目：农村学生几乎100％不识谱，县城中学的也仅占4％。这不得不引起人们的深思。看来，中小学的音乐课大都是排在课表上，基本不上；教材是放在书包里，基本不用；教学大纲束之高阁，基本不顾；学生成绩随意给分，基本无要求。把这样素质的学生送到师范，师范的音乐教育虽有一席之地，但面对学生实际水平与大纲严重脱节的现状，音乐教学也只有陷入补课阶段，使中师教学又面临无法达标的局面。这些学生毕业又去教小学……如此恶性循环，何日是了？这种现状产生的原因主要有：
1．办学方向偏斜，音乐课时不足。
2．经费本就羞涩，音乐设施更差。
3．教师素质下降，音乐教学举步维艰。
4．培养步入误区，整体素质无法提高。
九年义务教育课程计划中，对中小学音乐课程的任务作了明确的规定。其间主要学习我国优秀民族音乐作品，接触了解外国优秀音乐作品，初步掌握音乐的基础知识和基本技巧，增强对音乐的兴趣、爱好，进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力，以及爱国主义精神和民族自豪感。真正能达到这个目标，我们就能使音乐教育以其形象性、感染性和愉悦性有效地调节学生的心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能；还能通过爱国主义歌曲的学习和演唱，加速德育内化过程，这就是寓德于乐。真正能达到这个目标，就能运用音乐教学丰富学生的想象力，启迪学生的思维，发展学生的智力，能引导学生始终在形象的感染中进行抽象的思考；对音乐作品的欣赏不仅提高了感受力、理解力，而且丰富了想象力，这就是寓智于乐。探索音乐与健美相融，把音乐、舞蹈与形体相融，这就是寓体于乐。提高音乐教学质量的思考实施素质教育，正在成为各级教育行政部门深化教育改革的重要举措，这是改变音乐教育现状的极好机遇。我们认为：一定要根据《九年义务教育全日制小学、初级中学课程计划》，着力抓好以下几个问题：
一、准确把握音乐学科大纲的课程特点
首先，音乐课是一门实践性、技术性很强的学科，基础知识、基本技能的获得都需要练习，而且是扎扎实实地练习，才能达到“双基”要求。根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点，要在识谱和听音两个环节中，把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上，把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。九年义务教育音乐教材系统性很强，不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合，而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材，这种前有孕伏，后有发
[1] [2]
篇7：抓好音乐教学提高学生艺术素质
抓好音乐教学提高学生艺术素质
抓好音乐教学，是构建以德育为主导，心理教育为主线，体育为基础，智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。人才的艺术素质如何，关系到整个民族的素质。音乐学科是“应试教育”带来的重灾学科去年秋，我们对1994年录取南城师范的137名普师新生进行了一次问卷调查，内容是他们在小学和初中阶段接受音乐教育的状况。137名来自六个县市的100余所中、小学的学生，只有一个人能识谱。调查表明，无论是小学还是中学，城市还是农村，音乐课大多都开了，教材都订了，师资力量也不是完全空白，但学生在识谱方面却令人瞠目：农村学生几乎100％不识谱，县城中学的也仅占4％。这不得不引起人们的深思。看来，中小学的音乐课大都是排在课表上，基本不上；教材是放在书包里，基本不用；教学大纲束之高阁，基本不顾；学生成绩随意给分，基本无要求。把这样素质的学生送到师范，师范的音乐教育虽有一席之地，但面对学生实际水平与大纲严重脱节的现状，音乐教学也只有陷入补课阶段，使中师教学又面临无法达标的局面。这些学生毕业又去教小学……如此恶性循环，何日是了？这种现状产生的原因主要有：1．办学方向偏斜，音乐课时不足。
2．经费本就羞涩，音乐设施更差。
3．教师素质下降，音乐教学举步维艰。
4．培养步入误区，整体素质无法提高。
九年义务教育课程计划中，对中小学音乐课程的任务作了明确的规定。其间主要学习我国优秀民族音乐作品，接触了解外国优秀音乐作品，初步掌握音乐的基础知识和基本技巧，增强对音乐的兴趣、爱好，进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力，以及爱国主义精神和民族自豪感。真正能达到这个目标，我们就能使音乐教育以其形象性、感染性和愉悦性有效地调节学生的心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能；还能通过爱国主义歌曲的学习和演唱，加速德育内化过程，这就是寓德于乐。真正能达到这个目标，就能运用音乐教学丰富学生的想象力，启迪学生的思维，发展学生的智力，能引导学生始终在形象的感染中进行抽象的思考；对音乐作品的欣赏不仅提高了感受力、理解力，而且丰富了想象力，这就是寓智于乐。探索音乐与健美相融，把音乐、舞蹈与形体相融，这就是寓体于乐。提高音乐教学质量的思考实施素质教育，正在成为各级教育行政部门深化教育改革的重要举措，这是改变音乐教育现状的极好机遇。我们认为：一定要根据《九年义务教育全日制小学、初级中学课程计划》，着力抓好以下几个问题：
一、准确把握音乐学科大纲的`课程特点
首先，音乐课是一门实践性、技术性很强的学科，基础知识、基本技能的获得都需要练习，而且是扎扎实实地练习，才能达到“双基”要求。根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点，要在识谱和听音两个环节中，把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上，把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。九年义务教育音乐教材系统性很强，不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合，而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材，这种前有孕伏，后有发展的配置，显示了编写人员的匠心，千万不可忽略。
在音乐教学中，许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中，这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远，如西德的奥尔夫音乐教学体系，强调节奏训练和乐器教育。日本的铃木教学法，强调欣赏和表现并列的体制等等；从他们的教学方法中，不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。这些都值得我们研究和采用。音乐欣赏是扩大学生视野，提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏能力的重要途径，是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。教材好，再配以科学的教法，相得益彰，音乐课就会更受学生欢迎。
二、以改革的精神进行音乐课的基本建设
首先，关于音乐课师资建设问题，音乐课由于历史的原因，师资力量数量不足，素质不高，更重要的是缺乏可靠的来源。办法只有鼓励现有教师队伍中、有这方面功底、爱好的教师，改行任音乐教师。让他们一边教课，一边进修学习。这就要地县有关师范、进修学校利用假期进行培训；师范院校也要尽快加大音乐教师招生的名额。或者在中师招生中，列出专项音乐加试项目，增加分数比值，选择一部分人才到中师侧重培养，成为专任教师。还有一条非常重要，就是现有音乐教师流失严重，有的以歌厅唱歌为主业或第二职业，要想办法使他们安心做好音乐教师。
其次，要把配备音乐设备作为“双基”验收的标准，欣赏课必须配备录音机、磁带、电视机等，有条件还要配备其它乐器。
三、加强对音乐学科的评估
为了尽快改变中小学音乐教育的现状，必须加强对音乐学科的评估力度，各级教育行政部门要根据《全国学校艺术教育检查评估指标体系》进行认真的评估，从管理、教学、师资、设备与经费五个大项进行对照，限期达标，只有这样，才能保证音乐学科上好课，提高质量，培养出全面发展的人才。
篇8：小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文
关键词：小学音乐；多媒体；学生学习；鉴赏小学
音乐虽然一度是大家公认的副科，但当前的教育改革要求通过音乐学习提高学生音乐鉴赏的能力，这就使得音乐教学必须提升到新的高度，在这样的背景下，很多学校开始对小学音乐课进行改革，创造了很多值得推广的方法，下面将简要分析多媒体教学在小学音乐可上的应用情况并浅显的说出自己的一些看法。随着社会经济的发展和国家政策的支持，小学音乐基础设施越来越完善，在教学中可以利用现代化的电视或电脑播放图画、影视、歌曲、歌词等等展现音乐的独特的魅力，把学生的注意力吸引到观看或者聆听中，用更加科学和可操作的方式掌握课堂的节奏，传递乐曲的内容和气氛，使学生在无形中增加乐趣，找到自己学习音乐的方向。同时多媒体能很好的结合教学，是因为它可以通过声音教会学生阅读，进而识字。比如教师在传统的教学生唱“上学歌”的时候，学生几乎不能全部认识那些歌词，教师幸苦了半天，学生只记得了调，却记不住词。而当教师用最普通的手机链接电视播放这首歌，学生看着老师写在黑板上的歌词和电视上的花草、太阳等动画，跟着唱了几次，不少学生就记住歌词了。多媒体这种教学方法把抽象的音乐内容转化成易于理解的图片、动画、声音，让学生接受起来更加容易和简便，所以很多音乐内容应该采取这种方法进行教学。随着教改的推进，小学音乐课堂的改革步伐也越来越快，在多媒体技术应用上可以更加开放，不必拘泥于课前或者课上，教师应该能省时度势在适当的时机把多媒体技巧灵活应用，突破传统的僵化思想，把小学音乐课打造成充满画面、声音、乐趣的课堂。另外多媒体的录音录像播放功能很好的解决了学生从不同歌曲中了解音乐特色，感受音乐魅力的难题。传统的教师教唱是千姿百态的，高低不齐的，甚至千篇 一律，学生没能从中感受到音乐的壮阔与低沉，也没能感受欢快与悲伤，这就严重损坏了学生感知音乐魅力，鉴赏音乐特色的能力。但引入多媒体教学后，学生从教师播放的原声中学会了从《欢乐颂》不同的声调中感受合唱欢乐，从《保卫黄河》高亢的曲调中感受齐唱的壮阔。而且学生们还能直接在聆听独唱时分辨出不同的男声、女声、童声等，感受不一样的音乐塑造的形象。进而避免教师的教学尴尬。当学生学会了从不同的声音曲调中感受音乐的变化风格，掌握了一定的鉴别技巧时教师可以适当引入新的音乐知识，比如在戏曲教学时，完全可以播放京剧，讲讲变脸的故事，引入京剧中花旦、刀马旦等不同角色，讲解他们在京剧戏曲中的定位，告诉学生怎么识别他们之类的知识。这就即加强了学生学习的探究心理，又让他们学到了鉴赏音乐的相关知识，还能在观看中获得直接经验印证自己的猜想，帮助其观察歌曲描绘的世界，发现的其中的美好，并且教师可以有意识的开始引导小学生们想象自己想要用音乐造就什么样的世界，发挥其创造的才能。
与此同时，我们也应该看到某些弊端。在教学中笔者发现几个存在的问题，例如：
（一）、设施维护与保管存在很大的漏洞。
有些教师公物私用，有的粗暴使用，有的随意摆放，有的用完之后就让学生随意摆弄等。很多学校没有具体的规章制度进行多媒体设备管理，导致不少设施维护难，保管不当，形成浪费的现象。多媒体设备不能得到良好的管理和维护会严重缩短其寿命，比如电子琴若不能保持其干燥和清洁，那么使用一个学期或许就会坏掉；电脑的主机有太多微尘会使得其反应速度降低甚至无法启动。
（二）、应用能力和技巧严重不足。
特别是学校年纪偏大的老师，几乎不会使用这些现代化的音乐教具或多媒体设备，年轻老师使用的方式较为单一，图片、影视、歌曲是主要形式，几乎每节课都是这种模式，无法结合ps、c++等更多的剪辑技巧进行创造，因此多媒体音乐设备很难在小学音乐教学得到充分的合理的利用中，更加不可能发挥其最大化促进音乐教学的作用。
（三）、相关部门对于小学音乐教学的关注度仍需继续提高，并且提供紧密相关的培训。
小学这个阶段教师比较辛苦，不少教师身兼数职，很难在工作之余花功夫查找多媒体相关的资料创作切合实际的应用，而相关部门对此提供的更新设备或维护帮助就能起到很好的效果。
（四）、多媒体自身的性质决定了其无法完全掌握课堂时间，对操作者有很大依赖性。
多媒体教学往往富含音乐相关的图画，声音，视频等内容，这些内容是否处理得当关系着学生能否从中获得学习的信息，如果过于混乱，音乐太长或太短，播放翻页时间的把握，这些都取决于操作者的操作手法是否合理，时间把握是否到位。如果没有处理好这些问题，那么学生很有可能沉迷在观看视频、图画、听歌曲的情绪中，忘记自己学习的方向。显而易见的是多媒体技术在小学音乐课堂上切实满足了教师化抽象音乐知识为直观图画、声音等要求，改进了小学音乐课的上课形式，化解了一个个情感与艺术的结合问题，促进了学生在和美音乐、视频环境中体验音乐的魅力，优化了学生对音乐的鉴赏思维，打开学生学习音乐的源泉之门，也促进了实现教改提高教学的目标。同时学生在聆听和观摩的过程中能根据音乐、图像等的变化，感受音乐的风格曲调变化，易于学生加强鉴赏思维的锻炼。学生在优美的曲调、丰富的插画中学习兴趣空前提高，逐渐喜欢上了这种模式的音乐课，从音乐课开始感受世界声音的不同，培养学生面向未来，着眼于外面的世界，用自己的心感受现代化多媒体设备和技术带来社会的种种巨变。
综上所述，在多媒体应用上本着趋利避害的`原则，将学生的认知情感摸排清楚，灵活多变的与音乐教学融合起来，巧用技术真正发挥出对媒体教学的优势，实现提高学生在音乐方面的鉴赏能力的目的。
参考文献：
[1]包成玲.如何有效提高小学音乐课的教学效率[J].音乐大观.(06)
[2]陆晓玲.浅谈如何提高小学音乐欣赏教学的实效性[J].基础教育研究.(13)
[3]冯丽红.上好音乐鉴赏课的做法[J].阅读与鉴赏(上旬).(02)
篇9：小学音乐如何提高学生音乐鉴赏能力论文
小学时期，孩子们的想象力较丰富，对任何事物都充满了好奇和新鲜感，音乐的魅力是巨大的，不仅能给孩子带来快乐，又能影响孩子的智力发展，那么作为幼儿音乐的研究者及教育者，我们又如何提高幼儿音乐鉴赏能力呢？
一、小学生的心理特点及对音乐的认知
随着他们年龄的增长，词汇量不断增多，已经能够较完整的用语言来表达自己的意思。他们常常对未知的新鲜事物感兴趣，对生动、形象的具体事物较为敏感。同时，幼儿的记忆是很随意的，对于他们感兴趣的事物往往会记的很清楚，而在这个阶段，他们的想象力是最丰富的，常常天马行空，甚至夸张、毫无逻辑，不受任何思维定势的限制。幼儿的情感也是反复无常的，易激动，易变化，不稳定。作为父母，或者教师，为了孩子们能够在幼儿时期健康快乐的成长，能够建立积极乐观的人格，我们应该尽自己最大的努力，为他们营造一个良好的成长环境，引导他们学会欣赏、学会想象。音乐恰恰能够给他们制造一个遐想的空间，对于幼儿的智力发展起到了一个很好的启发作用。
同一年龄阶段不同的幼儿对音乐的感知是不同的，有的小朋友听到音乐就会随着音乐又蹦又跳，有的小朋友听到音乐则会变得比平时安静许多。这样也间接的影射出了他们的性格特点和对音乐的不同感受。
父母对自己的孩子在胎儿时期就进行音乐教育，无非是想利用音乐来影响孩子，使他们能够身心健康。同时也不乏有些小小的期望，就是希望自己的孩子从小就培养音乐方面的兴趣，长大后在音乐方面有所成就。而作为一名幼儿音乐研究者，笔者更多的是致力于幼儿身心更全面的发展。
二、提高幼儿音乐鉴赏能力的方法
（一）有情趣的引导。
从听觉感知音乐。接触音乐最直接的方式就是“听”，所谓“书读百遍，其义自现”，音乐也是如此。尤其是幼儿接受抽象事物的能力还比较弱，而音乐所表达的都是摸不到看不到的东西，只给幼儿听一遍就想让他们理解其中的意思，那是不可能的，只有反复倾听，同时在教育者有意识的引导下，幼儿才能慢慢的体会所听到的音乐。我们可以在每次音乐课开始时，都让幼儿一起听或者唱一首儿童歌曲，如《我有一头小毛驴》，在第一次听的时候不要告诉他们歌曲的含义，让大家随着歌词内容想象一下，听完后由小朋友讲述自己听后的感觉；再由老师进行正确的引导讲解。在放第二遍的时候大家就会随着老师的讲解听歌曲，这样很快就能进入歌曲中，有的小朋友会情不自禁的跟着唱出来，甚至有的还会手舞足蹈的一起蹦蹦跳跳，想象着自己正骑着一头小毛驴，快乐的模仿歌曲中的内容。这样一来，不仅幼儿充分的了解、感知了他们听到的音乐，也从中得到了快乐。
从视觉感受音乐。回归音乐艺术，笔者认为应多让幼儿听音乐会，看歌舞剧等艺术节目，增强幼儿对音乐的了解。从听到的、感觉到的，孩子有他自己的看法，觉得这场音乐会是好还是坏，哪些歌曲好听，哪些能听懂。这就使他们初步形成了对音乐的鉴赏能力，增强了孩子对艺术的感性认识，增强音乐带给幼儿的感染力。
小学音乐常常表现的是一个个的小故事，孩子们虽然识字不多，但能读懂图片。所以，笔者根据自身经验认为，在幼儿音乐课上为孩子们配备简单的与所听歌曲有关的图片也是能够提高幼儿对音乐的鉴赏能力的。例如：我们可以让孩子边听《粉刷匠》边看有关《粉刷匠》的图片，如果有条件，视频结合就更好了，再加上老师的讲解，孩子们将会逐步提高自己对音乐的鉴赏能力。
从肢体语言感受音乐。游戏是幼儿最乐于接受的方式，好动是幼儿的天性，把音乐溶于游戏或表演中，收到的效果常常尽如人意。例如：幼儿们在玩“丢手绢”游戏时，大家一起唱《丢手绢》，当手绢放在某个小朋友身后时，大家会不由自主的唱得更大声，更兴奋，完全把歌曲和游戏结合，在游戏中体验音乐带给大家的快乐。又如：在听《一分钱》时，可以让小朋友们跟着表演，在表演中体会歌词的内容，欣赏音乐。
（二）情趣的升华。
在引导过后，孩子对音乐已经产生了浓厚的兴趣，这样一来，我们就可以给孩子听一些名著，如：《梁祝》、《二泉映月》、钢琴曲之类的，让孩子的思想得到升华。一点一点的倾听，慢慢的体会，由儿歌到名著，孩子们的音乐欣赏水平会不断提高，鉴赏能力也会随之增强。
作为一名小学音乐的研究者，我认为，针对儿童的心理特点，从“听”、“看”、“做”等方面对儿童进行引导，全面发展，能够更好的提高幼儿对音乐的鉴赏能力。同时加强与父母的交流与合作，从小就使孩子养成良好的倾听习惯，培养孩子对生活的热情和积极的态度。相信在我们的不断努力、钻研下，一定会使我们的孩子迎着灿烂的阳光健康成长。
篇10：[作文教学论文]改革作文教学方法 提高学生作文素质
[作文教学论文]改革作文教学方法 提高学生作文素质
大多数学生苦于作文难，一提到作文就头疼，写一篇作文要憋上半天儿才能完成，学习写作的兴趣更无从谈起，可是作文在语文中又占据很重要的位置。叶圣陶老先生曾说过：练习作文是为了一辈子学习的需要，工作的需要，生活的需要，不是为了应付考试，也不是为了当专业作家。长期以来，在作文训练中，大多数教师都是按固有的模式去要求学生，甚至为了应付考试，在考前背诵作文，这样的训练辅导方式又怎能培养出高素质的人才呢？因此，要提高学生的作文素质就必须冲破写作公式的禁锢，改革作文辅导的方法。
一、教学生写“生活”。
我国小学语文教学大纲中明确指出了作文教学的任务：小学生做文就是练习把自己看到的、听到的、想到的内容或亲身经历的事情，用恰当的语言文字表达出来。这就要求教师在平时了解学生生活，抓住写作时机，创设写作情境，指导学生对发生在身边的真人真事做及时、客观的报道。我班学生刘龙在上学的路上拾到一个书包，里面有现金、活期存折、所有证件以及书本，显然是某个学生丢的。刘龙平时是个淘气的孩子，可他一到校就把捡到的书包交到我手里。我紧紧抓住这个好机会，立即给学生上了一节作文课，向学生介绍了这个书包的样子及里面所装的财物。学生一听都来了兴趣，一连串的问题提了出来，如：谁捡的？你当时是怎么想的？你的身边当时有没有旁人？……，刘龙同学都一一作了回答。就这样，师生在一种民主平等、主动求知的交流和评议环境中互问互答，共谈共评，不到半节课的时间，同学们既了解了刘龙捡包的全过程，又了解了刘龙同学的想法，对他有了更新的'认识。当同学们都没有问题时，我说话了：“你们问刘龙同学在捡包时是怎么想的，钱为什么不自己要？他又是怎么说的？你认为他这个人怎么样？”学生们都一时无语，过了一会儿又都举起了手。一位同学是这样说的：“他说'不是自己的东西不能要'，说明刘龙同学不占便宜。”另一同学接了一句“这就叫'拾金不昧'。”最后我给学生作总结：“同学们，这件事就发生在我们身边，我们的生活中，你们想不想把它写下来呢？”同学们异口同声：“想！”接下来就是“沙，沙，沙”的写字声了，直到下课铃响了，同学们都还不愿停下手中的笔，再也没有咬笔头，皱眉头的学生了。经过这一堂作文课，学生们都恍然大悟：噢，原来作文就是写自己的生活，自己所经历的事呀，真有意思。
二、教学生学会表达。
所谓表达就是用恰当的语言文字把看到、听到或经历的事情表现出来。常听到老师和家长们抱怨：“没少让孩子读书，积累句子，可这孩子怎么还是不会表达呢？”我认为要想让学生写好作文，学会表达是关键。选材再好，观察再仔细，表达不清还是没有用。这种茶壶里煮饺子--肚子里有货倒不出来的人已经不能满足二十一世纪的需要了，只有能言善辩，既能办好事又善于表达的人才方能适应新世纪的需要。如果平时只让学生读、欣赏，而不教会他们去表达，那么他们只会停留在理解的基础上，不会有大的提高。我国小学教学目的明确规定要让学生达到能正确地理解和运用祖国的语言文字。理解只是前提，运用才是最终目的，理解了并不一定会运用，从理解到运用是一个质的飞跃，要想从理解上升到运用，还需要加强训练。
我认为
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篇11：基于学生素质的音乐教学探究论文
基于学生素质的音乐教学探究论文
一、激发学生兴趣，引导学生想象
激发学生的认知兴趣是提高学生想象能力的前提，在具体教学中，教师要善于运用各种手段诱发学生对所学知识的兴趣，抓住学生的注意力，激活学生的想象力。教师要根据课堂教学内容，精心创设相应的音乐情境，营造良好的音乐氛围，吸引学生的注意力，使他们快速进入学习状态，发挥学生的想象力与创造力。例如，在教学《堆雪人》这首歌曲时，教师可以利用一幅生动的画面，或者播放雪地里小朋友们打雪仗、堆雪人的录像，将学生引入真实的音乐情境，并配以形象的描述：“同学们请看，鹅毛大雪在风中飘舞，万里江山一会儿就变成了银色的世界，这白茫茫的雪地正是小朋友们所向往的游戏场所啊。”学生的想象力瞬间被激发，也勾起了他们对冬天的回忆，他们纷纷描述自己在雪地里打雪仗、堆雪人的各种场景，仿佛已经身临其境、置身其中。通过语言描述，学生切身领略到了大自然的魅力，激发了学生学习歌曲的欲望，此时，教师顺势将歌曲引入课堂，学生们纷纷表示出了极大的'热情。
二、体会歌曲内涵，培养审美观念
帮助学生获取审美体验，提高学生的审美能力，是小学音乐教学的基本目标之一，也是音乐教育的核心内容之一。如果一个人具有良好的音乐感受和鉴赏能力，那么，对于他日后情感的丰富与文化素养的提高，将起到不可估量的促进作用。作为音乐教师，应注重引导学生发现美、欣赏美、创造美，并培养和树立学生正确的审美观念。因此，我们要时刻紧扣审美教育这一主题，在音乐教学中适当减少音乐技术（音符和音阶）的教育，而将审美教育作为目标。例如，先为学生播放一段音乐，引导学生根据音乐展开想象，并用语言描述自己所想象的画面。
三、激发学生情感，培养良好性格
由于小学生的年龄较小，他们的理解能力和行动能力有限，教师无法直接告诉他们应做什么、怎样做，以及树立怎样的人生观、价值观，而通过音乐却可以达到思想渗透的目的。音乐教育就像是春雨一般，具有“润物细无声”的作用，可以慢慢地影响小学生的情感，并在长期渗透中培养学生良好的性格与品质。音乐教师在具体教学中，应根据不同的环境和氛围播放不同基调的乐曲，虽然小学生尚不能完全理解歌曲内涵，但是通过具有导向性的引领，可以帮助学生产生积极向上的情感体验，并在潜移默化中使学生明白应该怎么做。例如，《卖报歌》就可以教育学生学会独立自主、不畏艰难、迎难而上。
四、通过器乐演奏，培养合作能力
器乐演奏小学音乐教学的重要组成部分，通过齐奏、合奏等方式可以有效培养学生的合作意识，因为器乐演奏，要求学生在把握速度和力度时都要注意均衡，否则就不能完整地表现艺术作品，这在无形中就给学生提出了比独奏更高的要求，即：不但要注意自己的演奏，还要顾及同伴的演奏。刚开始时，有些学生认为自己的演奏非常好，也不顾及别人的演奏，只按照自己的情绪和力度来演奏器乐，导致整个演奏变得杂乱无章。为了培养学生的合作能力，教师可以按照学生演奏器乐的能力将他们分为若干小组，每个小组中都均匀安排强、中、弱三类学生。首先，应教会学生乐曲旋律，并画出每个乐谱的音符；其次，教师给学生讲解演奏技法，并在演奏过程中巡回指导，及时帮助学生解决演奏问题，增强演奏效果。在集体演奏中，教师要提醒学生注意在速度、力量、情感、音量等方面相互配合、相互合作，并且小组成员之间也要互相帮助，能力较强的学生要积极帮助能力较差的学生。考核时，应该考核整个小组的演奏情况，为了提高整个小组的演奏质量，小组成员之间势必会努力配合，争取达到天衣无缝的效果。
五、利用乐曲欣赏，开发学生的潜能
乐曲欣赏是增强学生对音乐艺术感知的一种实践活动，通过乐曲欣赏教学，不但可以培养学生对美的感受与鉴赏能力，而且可以充分激发学生的情感因素，使他们将自己的感受用表情和动作表达出来。作为音乐教师，要注重利用乐曲欣赏来开发学生的艺术潜能，使学生在欣赏过程中培养自身丰富的想象力，拓展自己的创新潜能。因此，在乐曲欣赏课中，教师可以将学生的视觉、听觉、动作、表情、创作结合在一起，增强学生对乐曲全方位的感受和体会。例如，在教学《小拜年》这首乐曲时，可以借助头饰、打拍子、舞蹈、跳跃等方式将轻快、活泼的旋律表现得淋漓尽致，翩翩起舞的秧歌队欢快拜大年的场景，把歌曲的内容表现得淋漓尽致。这样不但激发了学生的学习兴趣，而且活跃了课堂氛围，陶冶了学生的情操，提高了学生的欣赏能力，并且在潜移默化中强化了学生对音乐的注意力和表现力。
总之，在小学音乐的教学中，教师只要做有心人，不断地提高自身的修养，研究学生状况，抓好素质能力渗透点，明确内容，根据学生心理特点找好的方法，就能在培养学生的音乐素养的同时提高学生的能力水平。
篇12：审美能力的培养与音乐教学论文
审美能力的培养与音乐教学论文
一、改革教学模式和教学方法
一般形态下，音乐课堂的主要教学模式就是老师在台上唱一句，学生在台下学唱一句，抑或老师打节拍指挥，学生在下面跟着老师的指挥手势来唱，简简单单地去模拟音乐的发音。这么僵化的教学讲授模式，只能使学生不断地失去此中的乐趣。假设把一方传输，另一方被动接受的模式，变化成为两方能够进行互动交流的模式，把学生变成老师，让学生体验当老师的感觉，这样就会在心中得出平时不一样的感觉，就会找到其中的差别，进行自我学习和感受。音乐教育的要领要本着两方面发展、分析选拔、标新立异的主旨，深刻开掘学生的艺术天赋，在个体对音乐的见解中凸显课程的意义，为这些标新立异的学生提供一个实现自我价值的展示平台。要给学生实践的机会并重视实践的重要性，改变重实践、轻扮演的传统状况，增进表演的课时，将讲堂教学与舞台魅力融合起来，为学生上舞台，实现实践，为学生的学习提供机会，促使学生们在实践中得到发展，达到学生对音乐的磨练、个人唱功及表演能力的综合性提高。
二、学生审美能力的培养
长期以来，大家只重视音乐教育的外在价值，只重视知识技能的传授与练习，而忽略了联想、愿望、创造这些情感的因素。疏忽了音乐关于审美育人的目标以及对学生音乐兴趣爱好的培育，从而致使音乐教育不但索然无味并且缺乏艺术性，致使学生对音乐课提不起任何乐趣。对于音乐教育要面向所有的人这一点，身为音乐教育的我们来说是必须要明确和知道的，教师这时的使命并不是让自己的学生成为音乐家、艺术家，而是更多地应该为很多将来不是音乐家的孩子们打好音乐基础，帮助他们成为具有一定音乐才能的音乐文化艺术的喜爱者，并且让学生在学习音乐的过程中能够享受到一种快乐的情绪，能够对音乐发出一种由心而生的浓浓的喜爱之情，让他们常常带着浓浓的喜爱走进音乐课堂，让学生坚持一种对音乐学习的主动性并有愉悦的体会，从而使他们的审美才能在耳濡目染中得到提升。
三、音乐教育的一项基本使命是对学生审美才能的培养
音乐教育是对学生教育的重要内容之一，这是在音乐讲授大纲上所提到的关于音乐对学生的影响。同其余的学科来比较，音乐教育教学中的美育要素，是独一无二的。那么，这也就意味着音乐教育在对学生的美育教学体验中起到了一个关键性的点和关键性的作用。对于音乐的欣赏是音乐教育中一个重要的组成部分之一，它具有培养学生审美才能的作用，并且是唯一不可替代的一个功能。对于学生审美才能的培育，除了那些学生在音乐学习中所必须要掌握的.艺术基础知识以及了解艺术体现的方法和窍门外，并且对艺术欣赏类的活动还要大力鼓励学生去参加，培育学生对美的追求，加深对美的了解。
四、音乐欣赏是培养学生审美才能的重要手段
人们只要对某事物产生快乐喜爱的情绪，就会乐此不疲地去学习。不断激发学生对音乐的快乐和喜爱，才能让学生切实体会到音乐的魅力。只有培育和激发出学生的学习兴趣，才能够抓住其注意力，进而提高其才能、思维才能和标新立异的才能。因此，对学生审美能力的培育，其最好的路径、最有效的法子，便是举行音乐欣赏讲授。对于美的喜爱是人与生俱来的天性。在音乐演奏作品中，声乐曲也罢、器乐曲也罢，这些都存在许多许多美的要素。就好像一曲《春江花月夜》的演奏，在音乐响起的一开始，在不安静的课堂气氛中学生马上就安静了下来，那婉转朴素的旋律，流转多变的节奏，小河流水的演奏，就仿佛学生来到音乐景象中去了。由此可见，经过这种娱乐性的欣赏，学生的审美能力就得到了培养。
五、音乐欣赏是培育学生审美能力的最佳艺术活动
音乐欣赏是孩子的听觉感知、感情体会、欲望遐想、创造性思维融为一体的音乐审美练习手段。这类艺术手段，可以陶冶孩子的艺术音乐观赏能力，培育学生对美的欣赏能力。学生用倾听的方法来进行音乐的欣赏，这里面只是需要学生具备一定的动态感触才能，大多数的学生都能够做到这一点。然而，对音乐中的旋律节奏、调式速度、力度、曲式的听辩才华，很多学生都具备这一方面的能力了，这就需要学生从开始一点一滴学起，从最初级的到最高级的，先要对音乐进行自我赏识和感触，然后才能够激发出学生对音乐的热情。
六、结束语
学生在参与理论验证的机会非常少的情况下，很多的演出或比赛就会演变成突击排演。只有在实践中，学生才能拥有更多的机会，加强学生的实践能力，如学校举办音乐角逐大赛、手艺大赛，等等，这样做最主要的目的是为了让学生能够多方面地接触社会，不断地为以后的工作做好准备。举办活动，还能够为学生积累很多的演出经验，通过不同的专题和题材，使学生提高自己的思维能力，这为今后音乐的发展打下了牢固的基础。
作者:李萍 单位:攀枝花市第二十四中小学校
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