下面是小编为大家整理的农村高中艺术教育研究论文，本文共11篇，以供大家参考借鉴!
篇1：农村高中艺术教育研究论文
湟中二中成立于1984年9月，是一所有着32年历史的普通高中,可由于地处偏僻,生源质量比较差,而且生源数量近几年还在不断减少,但学生及其家长对教育的期望值依然很高!于是我校在狠抓基础知识的传授与获取的同时,从每位学生的全面发展和一生的幸福出发,充分利用本校近几年来在美术特长生的培养角度出发，一方面要开设艺术欣赏课、举办各类艺术活动，另一方面也要培养优秀的艺术专业人才来提高学校的综合办学能力。学校美术特长生担负的双重责任需要学校对美术特长生的培养工作提到一个较高的层次来讨论。这种双重担负性主要表现在学校竞赛和学科带头性及应考竞争，是由学校性质和学生自身发展诸因素而产生的历史性使命。从学生角度出发，学校对特长生的培养一方面使美术爱好者学到一技之长，另一方面也是给文化成绩相对较差的学生创造升入高一级院校深造的机会。近年来，国家先后出台了多部发展学校艺术教育的方案，从而进一步推动了学校艺术教育的发展，全社会已逐步形成了重艺术的氛围。就我县而言，地区条件相对较好的小学、初中学生参加艺术特长班学习的比例快速增加，因而办特色教育有良好的生源基础，也可以满足家长让孩子学习一门特长的强烈愿望，这些学生也多了一个上大学的途径。从就业形势看，就业率比普通院校的毕业生要高得多。我校先后赴乐都、兰州、银川等地多所艺术特色学校考察，通过考察发现，上述几所学校在学校教育发展遭遇困境的前提下，结合自身发展实际和国家教育改革方案，已经探索出了一条符合自身发展的艺术特色教育之路，通过多年的发展，学校在艺术教育上取得了较大的成果，培养出了诸多艺术人才，极大地提升了学校知名度，他们的成功经验值得我们借鉴。湟中县自湟中师范撤并后，高中教育层面再无招收过艺术专业人才，加之我县基础教育中艺术教育比较薄弱，因而出现了全县艺术专业人才断层现象。另外，据我们了解，全国很多艺术学院每年在青招生时，由于青海艺考人数短缺，时有不能录满的尴尬局面发生。全国已经有160多所高校招收书法专业考生，而我省至今没有书法专业考试。
篇2：农村高中艺术教育研究论文
回顾近几年来，整个湟中县的艺术专业和艺术教育起点较低且理论研究相当缺乏，未曾有相关理想的教育教学理论和实践案例可供参考和借鉴。虽然有某些中学有在开展特长生的培养工作，但究其成功经验和理论却不多。湟中县相关部门只是简单地举行一些竞赛活动，缺乏有效的管理机制，也没有对高中美术特长生的培养作出研究，缺乏对这一课题的探索和对这一规律的共识，许多教育工作者都是凭借个人的自身的专业素养在摸索规律缺少交流。为积极响应国家关于推进学校艺术教育的号召，落实县教育局关于加强学校特色建设的精神，打造符合学校实际的艺术教育品牌，经过学校多方努力，加之上级领导的关心和支持，我校于9月，面向全县招收了美术和音乐专业班各一个，每班40人；书法特长生10名。继续面向全县招收美术和音乐各一个班，每班40人，书法10人。美术班开设素描、速写、色彩、美术理论等专业课。音乐班开设视唱、听音、声乐、器乐、舞蹈、音乐理论等专业课，两个艺术班每周安排9节课。书法特长生书法、美术兼修，如果政策允许，这批书法特长生将在三年后成为我省首批书法高考考生。为减轻专业班学生的课业负担，学校还向教育厅申请到了专业班考生理化生会考免考的资格。为保证209月音乐特长班和美术特长班顺利开班，县教育局整合全县教育资源，选拔5名艺术骨干教师到我校承担艺术班的授课任务。学校现有音乐教师5名，美术教师4名，书法教师2名。学校现已建成古筝教室2个，钢琴教室10个，舞蹈室、排练室，素描教室，色彩画室，书法教室各1个。配置古筝40架、钢琴22架、电子钢琴20架；长笛、小号、大号、圆号、单簧管、萨克斯等管乐器一套，计46台件；电子鼓、电贝司、电吉他等电声乐器一套，计10台件；良好的教学设施为开展艺术特长教育提供了坚实的物质基础。学校还依托艺术组教师的专业特长和音乐班的专业优势，组建了学校管乐团和学校电声乐队，开我县教育之先河。另外，通过多方努力，我校被批准为全省特色高中项目实施学校。建筑面积达5000平方米的艺术楼、体育馆、多功能演艺厅、食堂的设计，宗地图测绘、考研报告等前期准备工作基本完成，现已进入施工阶段。学校还依托艺术组教师的专业特长和音乐班的专业优势，组建了学校管乐团和学校电声乐队，开我县教育之先河。同时，通过多方努力，我校被批准为全省特色高中项目实施学校。建筑面积达5000平方米的艺术楼、体育馆、多功能演艺厅、食堂的设计，宗地图测绘、考研报告等前期准备工作基本完成，现已进入施工阶段。在这样的背景下，从9月开始，音乐特长班和美术特长班将每年增至2到3个，视条件招收一个书法特长班，从而形成规模办学效应。力争到“十三五”底，将我校创建成为省内知名的集艺术、科技、体育特色为一体的农村高中。
3结语
总之，我们二中人的艺术之梦，还在路上探索，相信在上级领导的关怀下，在全体二中人的不懈努力下，二中的艺教之花将开得越来越绚丽夺目。我们会从不成熟逐渐走向成熟，为培养许多艺术专业人才逐渐形成一套艺术特长生专业培养的方法。
篇3：农村小学合唱艺术教育教学初探的研究分析论文
农村小学合唱艺术教育教学初探的研究分析论文
农村小学合唱艺术教育教学与各大城市小学合唱艺术教育教学相比，一直处于“相对滞后”的状态。茗西小学处于偏僻的乡村，其音乐教育教学状况更差。为了改变这一局面，以“艺术养心，文化育人”作为农村小学合唱艺术教育教学的座右铭，通过歌唱姿势、口形、呼吸、和声、咬字吐字、情感表现的训练，使这些农村小学生正确掌握了歌唱知识和技能技巧，改变了往常不良的歌唱习惯，大大提高了合唱音乐艺术水平，同时通过鼓励小学生多唱优秀歌曲，多听典雅音乐，多欣赏合唱的各类优秀作品，不断培养他们的音乐鉴赏能力和音乐表现能力，让他们在合唱的歌声中，得到合唱音乐艺术的认识启迪和精神升华，让孩子们终身享受音乐，并在合唱音乐艺术的滋润下，健康成长。经过努力，这个不起眼的农村小学合唱团终于争得了学校领导的重视，赢得了学校同事的支持，获得了学生家长的理解，从而使农村小学的合唱艺术教育教学得以优化。
农村小学音乐艺术教育教学与各大城市小学音乐艺术教育教学相比，一直处于“相对滞后”的状态。近几年来，随着“坚守社会主义农村文化教育阵地，健康发展社会主义农村文化艺术”的步步深入，一个以“艺术养心，文化育人”的农村小学音乐艺术教育的热潮正在全国各地兴起。据不完全统计，乐清这个仅有××小学的农村市就有小学生合唱团30多个，茗西小学作为偏远的农村村小之一，作者亲身经历了茗西小学合唱团的创建及参与了优化农村小学合唱艺术教育教学的整个探索过程。
一、合唱团的创建
众所周知，农村小学受各种条件限制，音乐艺术教育很难开展，建立规范的合唱团定期进行合唱艺术教学训练就更是难上加难。所以作为农村小学的音乐教师刻不容缓要做的是合唱团的创建和合唱艺术的教学。但农村小学的各项硬件都比较简陋，诸如合唱训练时需要的固定场地、演出时的台阶、音响器材和合唱训练必需的伴奏乐器都不具备，估计还需要学校领导进行一定的资金投入，同时合唱训练时需要有一个固定的时间进行排练，合唱团人员需要从各个班级挑选出来。相关老师对合唱团的创建持有何种态度，能支持吗?除此之外，被挑选的学生参加合唱训练是否会影响文化课的学习，这又关系到学校家长能否正确理解合唱艺术教学的思想认识，家长能理解吗?坚持创建合唱团还是放弃呢?面对摆在面前的很现实的一系列问题，经过一番激烈的思想斗争后，作者决定先行动起来。作者根据自己的想法请美术老师画了一张很美的“合唱团专用教室”图片，贴在破旧不堪的黑板上，并在旁边用粉笔写下：茗西小学合唱团今天正式成立。这里没有领导的贺词，也没有同事的关心，更没有学生家长的到场询问，但作者坚信，在这所偏僻的农村小学里，只要有学生在，只要能在合唱艺术教学上狠下功夫，并取得合唱艺术的显著成绩，那么，“争得学校领导的重视，赢得学校同事的支持，获得学生家长的理解。”这三大问题便会迎刃而解，农村小学音乐艺术教育教学一定能得以优化的。
二、合唱艺术教学的实施
合唱艺术效果的好与差取决于音乐老师的合唱专业艺术教学水平。那么，音乐教师除了提高自己的歌唱水平，丰富自己的合唱艺术修养外，研究合唱的教学技能技巧也是非常重要的。而合唱艺术教学是集声乐、视唱、和声和表演为一体的歌唱艺术，所以作者认为规范课堂合唱教学是第一步。
1.精选发声练习曲
从小学生的身心特点来看，他们(她们)的生理发育尚未成熟，声带处于稚嫩阶段，如果音乐教师对发声练习曲不加选择的话，很容易会因为发声练习曲选择不当而导致学生的声带受损，所以作者针对农村小学生的发声习惯进行发声练习曲的分类选择：①对歌唱时喜欢喊叫的小学生，就选择带“u”的发声练习曲来帮助纠正其喊叫的坏习惯;②对歌唱时由于怕羞而音量过于低弱的小学生，就选择带“ɑ”的发声练习曲来培养增强音量的好习惯;③对于歌唱时方法不当而出现音色沉闷暗涩的小学生，就选择带“ɑ”和“i”的.发声练习曲来改变以上不正确的现象，使这些小学生的声音逐渐变得明亮。
从合唱艺术教材的特点来看，其作品的拍子都各有不同，有的是三四拍，有的是四四拍，有的是四二拍，还有的是八三拍和八六拍等等，所以根据作品的拍号，选择相对应的发声练习曲有利于提前体验作品的节拍感。同时针对有关具有多附点音符的合唱作品，作者考虑到此类作品有一定的难度，所以往往会选择类似于
的发声练习曲，让难点先现解决。当然，有时针对情绪比较活泼的合唱作品，作者也会选择类似于发声练习曲，从而营造轻快欢乐的气氛，为更好地表现作品埋下伏笔。
2.正确教授歌唱的技法
合唱艺术教学不同于独唱艺术教学，由于独唱音乐是单旋律艺术，所以音乐教师在教学中要引导学生尽量追随音色的个性美，而合唱艺术教学是多声部合唱艺术，所以音乐教师在教学中要严格强调学生极力锻造音色的共性美。也就是小学生在演唱作品时，必须要实现合唱音色的统一美。而在合唱艺术教学中，作者发现农村小学合唱团的学生，音色很难统一。他们(她们)不仅不知道运用高位置发声，而且和声感很差;农村小学生的见识面比较窄，表现力也很差，但他们(她们)的模仿力却很强，对于这种状况，作者采用了以下几种歌唱方法，给这些合唱团员进行了正确的音色调整：
(1)歌唱时的姿势
歌唱姿势的好与坏会直接影响演唱的效果和整个团队的表现美感，所以作者除了在合唱艺术课中多次给他们(她们)示范外，还利用小学合唱音乐教学挂图，让他们(她们)反复模仿，互相观赏，并让姿势好的小学生轮流到教台桌前示范，大大增强了各合唱团员的表现欲望。
(2)歌唱时的口形
记得作者在合唱课中曾经问及“在演唱歌曲时的口形”，作者发现他们(她们)的表情非常茫然，这说明这些小学生平时很少注意歌唱时需要一张略微带“O”状的“打哈欠”的口形，所以作者特在教室里摆置一面大镜子，让这些小合唱团员在上合唱课之前先训练一下自己的口形，并让这些小合唱团员各备一枚小镜子放在书包里，供平时上合唱课时用。 .
(3)歌唱时的呼吸
“呼吸是歌唱的动力”。这话足以说明在合唱作品的表现中，正确控制和训练呼吸是多么的重要。所以作者启发学生去体验“吸气如闻花，呼气如吹灯”的效果以及感受遇到悲伤时泣不成声的感觉，有时作者让小学生通过“先闻书本气味，再吹课本纸张”的训练，理解和完成气息控制的四个步骤：①准备;②吸气;③保持;④呼气，从而达到运用气息来歌唱的声音效果。
(4)歌唱时的和声
合唱作品往往都是由两个声部或两个声部以上的旋律构成的，小学生不仅要有很好的视唱和听音能力，而且要有一定的和声感，可前面已提到农村小学的学生由于对合唱曲目的欣赏机会较少，同时他们(她们)喜欢演唱的作品大都是单声部旋律的歌曲，为了使这群农村小学生对和声的训练不产生畏难情绪，所以作者不得不从和声游戏开始，比如，“好朋友，手拉手”(作者事先把相隔三度或六度的音符放在一起，让小学生分别来取走各自的音符，同时以音乐教师弹的国际标准音为依据，各自唱准拿在手上的音符，然后手拉手来到老师面前进行和声音程的表演)，“三口之家，快乐出发”(把三大正三和弦1 3 5，4 6 1和5 7 2分别以“三口之家”为单位，在黑板上画三个家庭，让9个小学生从中选择一个音符，成为“三口之家”中的一大成员，老师按序对三个家庭成员进行和弦训练)等游戏训练，培养农村小学生的和声表现力。
(5)歌唱时的咬字吐字
通常而言，农村小学由于师资业务水平的关系，语文教师在普通话的把关方面不如城市小学那么严格，所以小学生在歌唱时，对咬字、吐字都不大注意，而咬字、吐字的准确与否对合唱作品的表现以及音色的统一有着直接的影响，因此，作者在上合唱艺术课时，经常把容易模糊的词或字列出来，查对好字典，标明拼音，根据“字头—字腹—字尾”进行分析，使他们(她们)从小就养成字正腔圆的良好演唱习惯。
(6)歌唱时的情感表现
“以情带声，声情并茂”常常是人们用来赞美歌唱演员的。但作为音乐教师在合唱艺术的教学中应该以此来作为要求合唱团员实现合唱艺术表现的最终目标，可农村小学生恰恰在合唱作品的表现方面不是很强，他们(她们)只会学会歌曲，而不知道如何表现歌曲，作者便从作品的旋律、节奏、速度、力度、乐句、呼吸以及表情术语等入手，进行有关讲解和训练，帮助合唱团员理解和感受作品的艺术表现手段，从而提高小学生的合唱音乐的表现力。
3.引导欣赏合唱的作品
“熟读唐诗三百首，不会做诗自会吟。”这句名言激励了多少艺术创作者走上创作之路。“引以为鉴”这个成语成就了多少初学者获得求学的一种有效途径。所以积极引导小学生多唱优秀歌曲，多听典雅音乐，特别有利于滋润小孩的幼小心灵。尤其是合唱音乐作品具有艺术风格多样，声部层次感强，和声色彩丰富，音色统一美等特点，作为一个合唱艺术教师，更要知道合唱音乐作为一种公共艺术不应该成为城市小孩享用的专利。所以在合唱艺术教学课中，作者经常播放一些思想健康、旋律优美、和声丰富的少儿合唱作品，供小学生欣赏，在课外，作者还经常鼓励小学生随时倾听电影、电视、电脑里播放的少儿合唱作品，让这群农村孩子关注合唱艺术、了解合唱艺术、接触合唱艺术，最后表演合唱艺术，使他们(她们)从大量欣赏合唱音乐的过程中感受合唱艺术的这种特有的共性美。
三、合唱艺术教育教学的成效
有道是：“功夫不负有心人。”经过近三年的合唱艺术教学教育的探讨和实施，这所偏僻山村的小学合唱团终于取得了合唱艺术方面的成绩，在乐清市第×届的合唱比赛中获得了二等奖，同时“艺术养心，文化育人”也争得学校领导的认可和重视，赢得学校同事的关心和支持，获得学生家长的理解和默许，其他兄弟学校也纷纷来参观取经。合唱专用的场地有了，合唱时需要用的台阶有了，贵重的合唱伴奏乐器钢琴配置也解决了。在三年左右的农村小学合唱艺术教育教学中，作者真正意识到合唱艺术教育教学是一项长时间的细腻的训练工程，因此要想在这方面能更上一层楼，音乐教师必须加倍地提高自身艺术修养，学习和借鉴大量的国内外先进的合唱艺术教育教学方法，刻苦研究和分析合唱音乐作品的特点，不断培养农村小学合唱团团员的音乐听赏能力和音乐表现能力，从而拉近了与城市小学合唱团的距离或超过城市小学合唱团的合唱艺术水平，使农村小学的学生在合唱艺术的训练和表演中，不仅获得视听感官健康的快乐，并得到合唱音乐艺术的认识启迪和精神升华，让孩子们终身享受音乐，并在合唱音乐艺术的沐浴下，健康成长。
篇4：艺术教育研究论文
题目：艺术教育的开展现状及教学质量的提升及实现途径
摘要：当前, 我国高职院校艺术相关专业的教学中还有很大的进步空间, 因此, 本文结合高职院校艺术教育的开展现状, 从基础课程设置、顶层设计和多元化发展等几个方向, 去具体研究了艺术教育教学质量的提升及实现途径。
关键词：高职院校; 艺术教育; 教学质量; 提升途径;
伴随着我国教育改革的不断深入推进, 高职院校艺术教育在我国的高等教育体系中所扮演的角色越来越重要, 担负着为社会与经济发展培养更多优质艺术从业人员的使命。社会的进步与改革的发展都要求, 高职院校要在艺术教育教学质量提升上, 付出更多的努力, 结合自身发展现状, 寻求教学质量的提升及实现途径, 从而更好地在社会的发展与进步过程中发挥作用。
一、高职院校艺术教育的开展现状分析
1. 生源大幅减少, 竞争日趋激烈
随着高校扩招政策的全面落实, 高职院校的生源数量正在逐年增加, 然而, 艺术类高职院校的却出现了大幅减少的情况。在全面扩招之后, 学生有了更多的专业方向可以选择, 而艺术类专业的就业渠道是相对比较窄的, 所以大多数学生都不太愿意去选择艺术类的职业院校, 这是造成当前艺术类职业院校生源减少尴尬局面的主要原因。因为生源的数量在萎缩, 自然便会造成高职院校关于生源之间的竞争却是日益激烈, 这使得艺术类高职院校所面临的生存环境会变得更差, 艺术教育的教学质量自然也会受到很大影响。目前, 许多艺术类的高职院校为了能够更好的吸引更多的生源, 应对激烈的市场竞争局面, 纷纷投入很多人力、财力去包装自身的外在形象, 而对于内在的艺术教育质量却有所忽视, 更有甚者, 有少数院校不惜采用一些不太正当的手段进行过度营销, 这对于整个高职院校艺术类专业的发展来讲是灾难性的。
2. 对艺术教育的认识不够科学
高职院校艺术教育的教学目标是培养学生的审美情操和艺术方面的专业技能, 在教育方向上与一般意义上的高职教育不完全一样, 然而, 从现阶段的发展现状来看, 许多高职院校对艺术教育的认知并不科学。当前, 多数高职院校的艺术教育主要围绕着未来就业的目标去开展, 将所学习的艺术技能转化成一种社会谋生手段本身无可厚非, 但完全忽视其对学生精神塑造层面的价值则是不科学的。具体来看, 高职院校的艺术教育在艺术课程选择上过于形式化, 在知识结构设计和课程内容选择上面都出现了不合情理的情况, 严重制约了教学质量的整体提升。学生对于艺术教育的认识也不够科学, 由于高职院校在整个高等教育体系中的地位并不高, 学生们往往会对自身的未来就业感到担忧, 所以在接受艺术教育的过程中, 对于艺术技能的学习兴趣更浓, 而对综合艺术素养的提升则不够关注, 这也大大不利于艺术教育教学质量的提升。
3. 教育体制存在局限性
艺术作为一个综合性的学科, 其具备精神性与技能性的双重属性, 这也就决定了社会对于艺术类人才的需求是复合性的, 不仅要求其具备熟练的专业技能, 还要求其具备优秀的艺术素养。然而, 从目前我国高等教育的体系设计来看, 高职教育的主要任务是为社会培养技能类的人才, 对于精神层面的价值塑造并不关注, 造成这个局面的原因是多方面的, 其中教育体制的局限性是最为主要的原因之一。当前, 不管是从教学组织还是教学能力上来说, 高职院校都与普通本科类院校存在一定的差距, 这种体制上的先天劣势决定了其生源的综合艺术素质不够, 并且很难打造出来一支专业素质优良的教师队伍, 这在很大程度上限制了艺术教育的开展。此外, 社会赋予高职院校的职能是以培养一线的社会技能型人才, 对于其艺术素养教育的要求本身就不是太高, 这就使得高职院校艺术教育质量的提升缺乏良好的社会环境。
二、高职院校艺术教育教学质量的提升及实现途径
1. 完善顶层设计
高职院校艺术教育的顶层设计要从明确教学目标和运行机构优化两个方面去完善。首先要树立明确目标, 明确高职教育在培养人才方面的价值意义, 高职院校的高职教育活动的进行不但要培养人才的专业性, 还要培养德智体美等全面发展, 而艺术教育对学生个人的道德情操、审美能力以及艺术鉴赏能力都能起到大幅度提升的作用。在艺术教育的教学过程中, 学生自身的艺术情操和生活情趣会受到影响, 从而满足自身的艺术审美需求。其次是对高职院校艺术运行机构的优化, 通过健全高职教育院校艺术教育的管理机构, 为学生学习艺术教育提供教研支持, 保证学生公共艺术课程的基础支撑, 并将高职院校的艺术教育融入到整个高职院校中专职教育的计划之中, 以此来完善高职院校艺术教育的顶层设计。
2. 加强基础建设
加强高职院校的艺术教育的基础建设, 是艺术教育教学质量提升及实现的重要途径之一, 要从完善教学规章制度、科学设置教学学分和加强环境建设三个方面去实现。第一:根据艺术教育教学的当前的实际情况制定出合理的规章制度, 实现其教学工程的.系统性, 科学性, 规范性的管理, 教师需要通过对学生艺术的学习进行有效的监督和检查, 才能更好的了解学生的学习状况, 同时, 学校要引进优秀的教学资源, 监控管理质量, 将艺术教育的评估考核融入到高职院校教育教学评估考核体系中, 从而达到完善教学的规章制度的目的。第二:要从学生的生活中出发找到多层次的课程体系, 在根据高职院校艺术教育的约束和规范范围之内, 制定出对应的弹性要求, 实现教育教学的灵活性, 从而结合要求将艺术教育通过学分形式体现出来。第三:硬件和软件上面都要加强, 硬件上通过对应设施设备的支持, 加大各个艺术展览馆, 活动场地的建设, 软件上要引进专业的教师进行艺术课程的授课, 借鉴先进的教育理念和完善健全的教育教学。
3. 探索发展新模式
借助方面的教育资源去探索高职教育发展的新型模式, 有助于高职院校艺术教育教学质量的全面提升。对于发展新模式的探索具体有以下四种实现途径:第一, 定期举办关于艺术类的演出及讲座, 结合目前教育教学的实际情况, 举办艺术演出及讲座, 能够更好的将高雅艺术应用到艺术教育教学中, 另外定期组织学生观看演出参加展览来实现艺术教育形式的多元化;第二, 打造高素质的艺术团, 高校艺术教育不但要让学生学习一些专业知识, 还需要一个平台来组织学生更好的开展艺术交流和演出活动, 这就需要高校艺术团来进行这项工作的安排, 通过艺术团这个重要的平台, 来陶冶自身的艺术情操和修养;第三, 加强网络平台的建设, 通过所建设的网络平台, 可以多方位的宣传艺术教育成果, 并且为高职学生提供更加多元的学习渠道;第四, 开展多形式的艺术文化活动, 高校的团委和学生会要定期举办多样化的艺术活动, 调动学生参与其中, 营造愉快轻松的学习环境。
4. 提升艺术教师的教学素质
对于高职院校艺术教育教学而言, 艺术教师起着举足轻重的作用, 提升整个艺术教师的综合教学素质, 是提升教学质量的重要实现途径之一。第一:艺术教师要熟练掌握各种相关电脑软件的操作, 并且要善于在教学中运用各种教学资源, 并且要跟随着各类软件及其他教学资源的更新升级去不断学习, 从而确保教学内容与手段能够跟上时代前进的步伐;第二:艺术教师要努力提升自身的综合教学素质, 对于从事艺术类专业的教学的老师来讲, 在教学中需要求其扮演艺术家与教育家的双重角色, 在不断提升自身艺术素养的同时, 还需要将自身对于艺术的理解融入到教学过程之中, 以此来充分丰富艺术教育的教学理论体系;第三:艺术教师在教学中要成为艺术思想的引导者与交流者, 艺术教师对待艺术的态度将会对学生产生直接的影响, 这就要求教师必须要清除“师道尊严”的传统思想, 以一种艺术交流的形式去在教学引导学生, 并用自身的对于艺术态度与感染学生;第四:艺术教师要广泛涉猎多种艺术学科知识, 艺术不同于其他的一般学科, 其不单单只是一种普通意义上技艺, 而是涵盖了多个学科的一个综合性门类, 所以拓宽艺术教师所涉猎的知识面, 能够更好的拓展艺术教学的延展性, 从而全面提升艺术教育教学的质量。
三、结语
综上所述, 高职院校艺术教育在艺术院校教育发展中的作用不容小觑, 不仅为社会培养了更多优秀的艺术技能型人才, 还更好的推动高职院校的艺术教育教学的发展。从我国高职教育目前的发展现状来看, 仍存在许多的问题需要去解决, 高职院校应从完善顶部设计、加强基础建设、探索发展新模式以及提升艺术教师教学素质等四个方面去寻找更有效的提升及实现途径。然而, 造成高职院校艺术教育教学问题的原因是多方面的, 想在短时间内彻底解决所有问题并不容易, 这有赖于整个高职教育从业者的共同努力, 去为国家艺术领域的发展培养更多优秀人才。
参考文献
[1]李红春.基础化、大众化、审美化——高职院校公共艺术教育发展思路构想[J].艺术评鉴, (23) :170-172.
[2]徐艳.高职院校艺术教育教学质量的提升及实现途径研究[J].教育现代化, 2017, 4 (47) :367-368.
篇5：浅谈艺术教育研究的论文
浅谈艺术教育研究的论文
摘要艺术教育是人文教育的重要组成部分。现在，人们普遍意识到，艺术世界是奥妙无穷的世界，艺术经验对丰富人生是不可或缺的要素，艺术与人性中最深层的东西息息相通。因此，我们选择了艺术教育课题进行研究。对幼儿进行艺术教育不仅对幼儿的情怀意趣等精神陶冶方面具有十分重要的作用，使其创造性得以最大施展，而且能提高幼儿的洞察力、理解力、表现力、交流能力和解决问题的实际能力。它是一种人文教育之中坚教育。
一、什么是艺术及艺术教育
艺术：是用形象来反映现实但比现实有典型性的一种社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。
艺术教育：是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念艺术等的深刻变化。
幼儿园艺术教育活动：通常是指对幼儿进行美术、音乐、舞蹈、文学的教育，从而丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。
二、教育价值取向——知识本位转向体验本位
教育价值取向是人们在判断教育、选择教育、实施教育、评价教育的过程中表现出来的价值观念和价值标准。《幼儿园教育指导纲要》指出：“艺术教育在于丰富幼儿的感性经验和情感体验，培养幼儿表现美和创造美的情趣。”因而，艺术教育因从传统的知识技能本位转向体验本位，价值的取向不再是注重知识技能的传递，而是要注重幼儿感性经验和情感体验，注重幼儿的自我表达和精神创造的需要，尊重幼儿的个体发展，促使幼儿成为一个热爱生活、热爱艺术、热爱美的人。
三、艺术教育的回归——回归生活，整合教育
艺术教育必须要回归到幼儿的生活中，渗透到幼儿园的各领域的教育活动之中，引导孩子用自己的眼睛去看世界，用自己的语言大胆表述自己的感受和发现，体现自由表达和创造的快乐，发展参与艺术活动的能力。这才是艺术教育的真正归宿。在我看来，艺术教育应该实现三方面的综合：
第一，还原艺术与世界的有机联系，恢复艺术内部以及它与其它学科的沟通，让儿童在各种关系中学习艺术。
第二，促使儿童建立各种感觉以及感觉与知识、智力的整合。应该说，各种感觉的交汇融合是人的创造力、想象力的源泉，而且与单一的感觉相比，它能够使人更深入地把握和理解事物。比如：完美的器乐演奏一定要依靠肢体某些部位细致、精确的运动才能完成。同样，欣赏者也只有调动了全身的感觉才能更好地感受、理解艺术。所以，在艺术教育中必须鼓励儿童调动各种感觉器官，使用不同的表达方式参与艺术活动，在体验、操作的过程中灵活运用各种知识。
第三，构建完整的艺术活动。艺术的感知、创作与反思这三者是相互依存、相互促进的。没有丰富的情感体验和经验积累，就不可能创作出富有创意的作品；没有创作，也不可能表达、提升人的感受；反思则可以梳理人的思想情感，并进一步激发感受和创作的欲望。综合艺术教育则把儿童视为新型的学习者，这种学习者自始至终需担负三种相互变换和交融的角色，即：感知者、创作者和反思者。他们必须亲自动手创作，但这种创作又是建立在对大师作品的感知和对丰富多彩的日常生活的联想的基础上，或是在对人类情感和生活有所体验的前提下进行。他们必须善于反思，通过反思将自己感觉到的东西升华，对自己的创作进行回顾。
四、艺术教育对教师的挑战——更新教育观念，提高素养，增强组织能力
新的教育理念和目标对教师提出了新的挑战，作为艺术教育的组织者和引导者必须要适时调整和端正自身的价值取向，理性的构建自己的教育观念，不断的学习、更新、提高自身的艺术素养，增强艺术教育的组织、指导、评价及整合教育的能力，营造艺术氛围，鼓励幼儿大胆的想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验，培养和发展幼儿的艺术才能。
五、艺术教育的定位
幼儿艺术教育不是以培养艺术家为目的的专业艺术教育，而是为未来社会培养具有一定艺术和审美素养、具有创新意识和创造能力的公民的艺术素质教育。国家《艺术课程标准》亦倡导“艺术能力和人文素养整合发展”。
幼儿这种全方位的艺术能力的形成和发展要求我们必须尽早突破技艺教育的樊篱，走上技艺与创造并存、感受与操作并重的综合艺术教育的轨道。
传统的`艺术教育存在这样一些问题：忽视艺术与人的生活、历史文化、社会环境等方面的有机联系；忽视艺术感受、创作与反思的联系；忽视各种艺术之间的沟通，结果使儿童缺乏完整的艺术感受和经验，缺乏从多角度理解、阐释和评价艺术的能力；缺乏综合运用多种媒体、方法创作艺术作品的能力。综合艺术教育趋势体现了一种以儿童的整体发展为中心的目标取向，旨在促使儿童建立各种艺术感觉、经验、知识、智能相互衔接、融会贯通的生态结构，并具有积极向外探索、表现和创造艺术的能力。
我们可以把艺术活动作为主题活动的调节剂。开展主题活动《我是红军城的孩子》时，讲讲红军的故事，讲讲家乡的发展、变化，最后唱唱《打靶归来》，衬托主题活动在欢快、热烈的气氛中开展，这首歌的作用是诱发幼儿热爱祖国的情感。我们也可以把艺术活动作为一种手段，为主题活动的完满开展提供多种幼儿喜爱的途径。如：做小班的《蛋宝宝》主题时，让幼儿做做歌表演《小鸡出壳》，画画彩蛋，这些活动起到了为主题活动服务的目的。在主题活动中将艺术活动作为手段、中介都无可厚非，但我们今天的综合艺术教育要思考的是如何发挥艺术教育自身的价值，即如何在发展幼儿观察、探索、思考能力的同时提高幼儿的艺术能力。
总之，艺术教育是一个漫长而又细致的教育过程，教育科研更是一个漫长而艰辛的探索过程。但愿我们勤于反思，善于总结，不断进步，在一次次地研究探索中收获喜悦，分享成果，体验辛酸与快乐。让艺术教育活动犹如涓涓流水，细细长长流淌在幼儿的心田，让艺术教育之花盛开在每个校园。
篇6：农村小学艺术教育活动探讨论文
农村小学艺术教育活动探讨论文
一、艺术教育要与学习培训结合
农村小学普遍存在艺术教师师资配置不全，艺术教育缺乏经验，家长对艺术教育重视程度不够等问题。要开展好艺术教育活动，先要解决好学校、教师、家长对开展艺术教育的认识问题。为此，我们借助通化县是全国艺术教育实验县的机遇，通过教师会、家长会等形式广泛地对艺术教育进行宣传，积极营造开展艺术教育的良好氛围，让大家感受到艺术教育是素质教育的重要组成部分，开展艺术教育可以有效地提高学生素质。在此基础上，我们以组织教师观摩先进学校的艺术教育，开拓教师艺术教育视野为重点开展学习培训活动。先后通过请进来、走出去、边学习、边实践等形式、明确了开展艺术教育的突破口和开展艺术教育的方式方法。例如，我们在带领教师参观一所全国艺术教育先进学校时，引导教师不仅要看音乐美术教师的艺术教育，还要看班主任和其他科任教师是怎样开展艺术教育活动的，通过有针对性的学习观摩使教师们基本弄清了什么是艺术教育，为什么开展艺术教育，如何开展艺术教育等问题。尽管教师们的专业基础不尽相同，但通过持续的、多种形式的学习培训活动，教师们逐步明确了艺术教育的目标和要求，掌握了基本的开展艺术教育的途径和方法，为持续开展艺术教育奠定了良好的基础。
二、艺术教育要与活动课程结合
艺术教育不仅存在于艺术类学科，其它学科也蕴含着丰富的艺术教育的内容。对此，吉林省通化县光华镇中心小学在总结分析了过去学校开展的二课活动，体育艺术“2+1”活动，校本课程开发活动等活动课程的经验和存在问题的同时，引导教师在学习先进的艺术教育经验的基础上，借助开展二课活动，校本课程开发，体育艺术“2+1”和乡村少年宫项目活动成果和经验，逐步完善艺术教育活动形式，丰富艺术教育的内容，整合开展艺术教育活动。我们根据学校实际把二课活动，校本课程开发，体育艺术“2+1”和乡村少年宫项目活动四项统一起来，统称为活动课程，并进一步完善了活动计划、活动地点、活动内容、辅导教师、评价办法等工作与管理运行机制。在实践中，根据活动场所和师资不足等实际，采用了场地一室两用、教师一专多能等措施，保证了开展艺术教育活动的基本条件。同时，我们开设了艺术教育必修课和选修课。必修课就是班级学生统一进行的艺术教育课；选修课是学生自己选择的课程。在选修课中，学生根据自己的兴趣可以不分年级在全校活动课程中选择自己喜欢的课程，在活动中培养学生兴趣，发展学生的潜能。在活动课程运行机制上，我们实行了班级与校级活动两个层次分开，体育艺术一起活动的形式。例如，我校在班级活动课程中，根据教师自身特点开展了绘画、书法、歌舞、弹奏、粘贴等活动课程；在校级活动课程中开设了乒乓球、篮球、排球和足球，电子琴、刮刮画、歌咏、国画、科技制作等课程，不仅让学生活动了起来，而且让学生兴趣和特长得到有针对性的发展和培养。在活动中，我们为了增强活动的层次性和实效性，分别鼓励骨干教师编写了艺术教育教材，构建了班级校级艺术教育有机结合，学科教学与主题活动有机结合，课内与课外有机结合的活动载体，使艺术教育科学规范不断深入开展。为了检验和促进艺术教育活动，我们非常重视开展艺术比赛活动，并建立了系列艺术比赛活动制度。先后组织了现场书法比赛、器乐比赛、绘画大赛，并积极组织学生参加国家、省、市、县举办的各类比赛。除单项艺术活动外，学校每两年举办一次综合性的艺术节，在规模上、质量上、影响上力求创新，使全校师生在艺术实践活动中陶冶情操，提高审美能力和艺术素质。每年全校要开展主题鲜明、内容丰富、面向社会的大型艺术活动不少于一次，以此为载体举行学校各项艺术展示和比赛活动，为学生搭建展示平台，形成了班级学生全员作品展示，班级优秀作品展示和校级优秀作品展示三个展示层次，时刻鞭策和激励着学生不断提升自己艺术作品的质量。
三、艺术教育要与课堂教学结合
课堂教学是实施素质教育的主渠道，也是开展艺术教育活动的重要载体。我校艺术教师师资比较薄弱，更没有能引领学校艺术教育发展的学科带头人。我们的艺术教育的基点是面向全体教师和学生，是惠及全体师生的艺术教育活动。要开展艺术教育，只靠活动课程还不够，需要充分发掘艺术教育资源。对此，我校把艺术教育活动延伸到课堂教学中，要求教师课堂教学要发掘文本的艺术教育因素，教学语言、教学设计、板书、多媒体要讲究艺术性。例如，各班由语文教师担任的`写字课，要严格按照课程表上课。为切实提高书写质量，学校建立了写字教学及测评工作领导小组。领导小组负责学校写字教学研究、指导、测评、考核工作，组织开展写字教学活动，制定写字教学及测评方案，保证学校写字教学工作正常进行，尽快提高师生写字水平，确保达标，争创优秀。学校的领导小组每学期对各班写字水平进行两次测评，奖励优秀，批评落后。凡是不达标的班级，要追究相应老师的责任。针对有些老年教师接受新事物慢，独立开展艺术活动能力低的实际，我校通过专业教师课堂教学指导，在班级活动中辅导教师根据艺术教师的指导组织学生巩固学习成果，既解决了师资不足问题，又加大了艺术教育活动的力度，达到了教学相长，共同提高。
四、艺术教育要与改善办学条件结合
良好的办学条件是开展艺术教育活动的基础。为此，学校在增加设备投入的基础上，积极申报并成为了吉林省文明办、财政厅和教育厅“福利彩票支持的农村少年宫项目学校”，在上级有关部门的支持下，我校先后投入23万元建成了可容纳37人同时使用的电子琴教室。购置标准篮球架两副，室内外乒乓球台13副，乒乓球发球机1台，建设塑胶篮球场地1个，硬化操场1千多平方米，每学期开学，学校都及时统计辅导教师和学生开展活动课程需要的学习材料，保证了师生开展活动课程的物质需要。同时，良好的物质条件也有效促进了艺术教育不断深入规范地开展。
五、艺术教育要与教育科研结合
如何引导教师开展艺术教育活动，防止低层次循环，规避艺术教育缺乏层次性和实效性，学校把艺术教育与教育科研结合了起来。在艺术教育进行过程中，首先针对我校艺术教育的实际确立了《惠及全体学生的艺术教育》作为我校的艺术教育实验课题。通过实验不断完善艺术教育活动开的形式和内容。其次，艺术教育与艺术课程开发结合起来。最初我们学校的艺术教育课程是以学科教学为主要内容，随着课程改革的不断深入，我们又调整为“艺术教育与学生实际相结合，与学生的未来发展相结合”的课程开发思路，把目光聚焦在艺术教育课程的开发和利用上，从孩子终身发展的角度去衡量和反思我们的艺术教育，摒除急功近利的艺术教育课程开发，杜绝艺术教育课程开发存在的形式主义，坚持心平气和地办学，一切从孩子终身发展需要出发，回归学校发展、教师发展、学生发展需要的原点。第三，在课程实施的过程中，我们在学习借鉴先进经验的基础上，围绕打造学校特色，把艺术教育与艺术教育课题实验与乡村少年宫活动整合起来开展教育活动。
六、艺术教育要与科学管理结合
为了加强对艺术教育活动的管理，学校再定时间、定内容、定地点、定人员的基础上，发挥我校在校本培训工作中建立起来的“专业引领、自主实践、同伴互助、反思提高、激励评价”工作运行机制，重点引导教师强化自主实践，不断提高开展艺术教育活动的工作质量。与此同时，学校进行定期和不定期检查，对开展活动的情况进行及时通报督导，并将教师的开展艺术教育活动业绩纳入到《教师工作考核细则》之中，与教师晋级、评优等切身利益挂钩，有效地保障了学校艺术教育持续健康发展。
篇7：学前教育专业艺术教育研究论文
学前教育专业艺术教育研究论文
一、学前专业艺术教育“技能化”倾向的现状
艺术是幼儿教育的重要领域，也是学前教育专业的重要学习内容。学前教育专业通过艺术教育使学生具备未来幼儿园工作所需要的艺术素养，能引导幼儿对美的感受，以及培养幼儿发现美、创造美和表现美的能力，让幼儿在艺术活动中体悟生命、感受意义，从而促进幼儿健全人格的形成。然而目前高校学前教育专业的艺术教育出现了“技能化”倾向，即将完整的注重内在体验的艺术教育窄化为音乐、美术等艺术技能的传授，忽视了艺术的审美体验，艺术表达和创造，以及和幼儿有关的艺术引导能力。这种“技能化”的艺术教育认为，学生只要具备了一定的艺术技能技巧，就能应对未来的幼儿艺术教育的需要，忽视了艺术教育中的情感体验和态度倾向。这种“技能化”的艺术教育，将会对学前教育的可持续发展以及学生的专业素质产生不利影响。
（一）目标定位偏重艺术人才，忽视学前专业方向
培养目标是高等院校学前教育专业人才培养的核心和灵魂。学前教育专业的培养目标是培养合格的幼儿园专业教师。艺术教育使学前专业的学生具备必要的艺术素养，了解幼儿艺术的实质，掌握符合幼儿兴趣特点的艺术教育能力。幼儿艺术教育的实质是通过幼儿以游戏的心态参与感受美、表达美与创造美的过程，提升幼儿对美的敏锐感受力、丰富想象力和直觉理解力以及审美情趣，最终培养自由和谐的审美人格。艺术教育的“技能化”倾向却使得艺术技能和艺术知识成为主要目标，教育过程中只关注学生音乐、绘画、舞蹈、手工制作等方面知识和技能的提高，忽略了对幼儿艺术特点及学习规律的认知。这种“技能化”倾向的目标定位认为学生只要掌握了一定的艺术知识及技能就能做一个合格的幼儿教师。事实上，幼儿教师需要掌握的不仅仅是艺术知识和技能，更重要的是培养适合幼儿的教育实践智慧。学前学生学习一定的艺术技能是必要的，但是如果忽视自己的专业方向，单纯学习艺术技能就混淆了学前教育专业和艺术专业的区别，忽视了学前教育的专业特色，造成了培养目标定位模糊，制约了学生的专业发展。学生就业后尽管具备一定的艺术技能，最终也只能发展成为工匠型教师，很难成为专业化的幼儿教师。
（二）课程内容偏重艺术技能，忽视艺术情感体验
由于受培养目标的影响，学前教育专业在艺术教育的内容上，也是按照艺术专业的课程模式强调艺术的学科体系，将艺术分为音乐、舞蹈、美术等不同学科，每门学科再进一步细分，如音乐分为声乐、钢琴、视唱等课程。这种课程设置割裂了艺术的整体性，只注重艺术知识的传授和艺术技能的习得，忽视了学生在艺术活动中的情感体验，也难以培养学生激发幼儿审美兴趣、引导幼儿感受美、表现美和创造美的能力。有的学生经过学前教育专业三到四年的刻苦学习，在钢琴、绘画或者舞蹈等技能方面确实达到了较高的水平，甚至能和艺术专业的学生水平相当，但是不会创设艺术情境、不懂分析幼儿艺术作品，不能引发幼儿的艺术兴趣等现象却十分普遍。对于知识技能的学习不在于学生能达到的技能水平的程度，而应该以增强学生在丰富的新资源和新信息中融会贯通和建构新意义的能力为宗旨，应该表现在学生对技术手段、艺术技法和艺术追求之间关系的透彻理解。当前这种只重视艺术技能的课程设置将导致学生难以适应未来的幼教工作，从而影响学前教育的质量。
（三）教育方式偏重模仿训练，忽视幼儿教育实践
基于对艺术教育的误解，学前教育专业学生的学习方式主要是对艺术知识内容的记忆、对艺术技能的被动模仿和强化训练，缺乏对幼儿园艺术实践的深入了解。学生更多的时间是完成老师布置的艺术作品，如钢琴曲目、舞蹈动作、绘画等，缺乏对艺术作品的情感体验，更忽视了对儿童艺术经验的关照。《0-3岁儿童学习与发展指南》要求幼儿教师不仅要关注幼儿的艺术作品，更要关注幼儿的艺术思维过程、艺术形式，重视幼儿的艺术个性和艺术创造性的培养。衡量一个幼儿教师的专业水平的标准不是看其掌握了多少艺术知识和技能，而是在教育实践中形成的灵活机智处理各种问题的实践智慧。这种只注重技能训练的艺术教育，导致学生只是机械的掌握艺术技能，却不能形成内在的艺术素养，更不具备幼儿教师的专业艺术能力，如创设丰富艺术环境的能力、引导艺术欣赏的能力和鼓励艺术表现和创造的能力等。在未来的工作中也会只强调幼儿的艺术作品，难以进行幼儿的感知与体验、想象与创造等本体艺术能力的培养。艺术教育蜕变成了艺术训练，幼儿也就变成“缪斯天性意义上的残废人”。
（四）评价体系过于机械片面，忽视综合艺术素质
幼儿艺术的评价不仅仅局限于幼儿的艺术作品，重要的是强调评价的发展功能和内在的激励机制。学前教育专业艺术教育的评价也应如此，然而艺术教育“技能化”使得艺术评价以艺术技能为核心，存在着很大的片面性。在评价内容上以学生的艺术知识和艺术作品为主，忽视了学生的艺术创作体验和思维过程，也忽视了学生的教育实践能力；在评价方式上多关注横向的结果评价，忽视对学生动态的发展过程评价，如学生艺术兴趣、艺术的创造性、独特性等；在评价标准上只重视艺术作品的技能水平，忽视了艺术创作中的独特体验和个性化的表现方式。不合理的评价导致高校学前专业出现了这样一些现象：学生以在各种艺术技能大赛中获奖为最高荣誉，热衷于参加各种晚会、演出，忽视专业理论的学习，缺少专业思想和专业信念；在幼儿园实习只能用成人的标准评价幼儿艺术作品的“技术”水平，对艺术作品中所蕴含的最重要的内容如幼儿情感思想、智慧和独特表现却毫无察觉。这种重技能轻素养的艺术教育评价体系导致了艺术教育的异化，抑制了学前学生专业水平的发展。
二、艺术教育“技能化”倾向产生的原因
（一）培养目标定位模糊
培养目标决定着教育方向和教育内容，目前高校学前教育专业的人才培养目标存在着过于宏观、概括和模糊等特点，难以对具体的教育实践进行针对性的指导，导致人才培养方向上出现偏差。学前艺术教育首先是培养未来的幼教人才，然后才是艺术才能。不仅要让学生掌握一定的艺术技能，更重要是获得未来在幼儿园开展艺术活动所需要的艺术教学素养。艺术素养的提升不是短时间能完成的，它是一个长期的积累过程，而艺术技能却可以在短时间内通过强化训练得到提高。由于缺乏对幼儿艺术教育的系统研究，再加上受功利思想的影响，有些高校直接将艺术专业的培养模式直接借用过来，把艺术教育当成了艺术技能的训练。还有的高校在人才培养目标中直接将“吹、拉、弹、唱、画”等技能作为艺术教育的核心内容。这样的目标定位难以培养具有良好艺术素养的学生，更无法为学前教育发展提供的合格的师资。
（二）缺少科研成果支撑
科学研究的成果为教育实践的发展提供了理论依据，但科研成果只有转化为实践，才能推动着教育实践的发展。理论转化为实践的关键是既要从认识层面理解和认同理论的基本理念，又要在操作层面具有运用这一理论的实践策略和智慧。这就意味着教师既要及时学习和应用教育理论，又要具有结合教学实际进行科学研究的意识。当前有关学前专业艺术教育的研究多是宏观的理论分析，对我国幼儿艺术教育具体实践层面的研究较少。艺术教师多是对于理论的套用，少有对艺术教育实践长期的跟踪调查和探索研究。这种科研现状制约着学前艺术教育的发展水平，也影响着学前教育的总体发展。当前学前专业艺术教育还面临着许多课题：学前学生的艺术素养包含那些层面，和艺术专业有何不同？哪些课程能支撑艺术素养的获得？当前学生的艺术素养是否适应学前教育的需要，还有哪些差距？以上种种课题的解决依赖于学前教育工作者对学前艺术教育的实践进行长期的跟踪研究。由于当前我国学前专业艺术教育的科研成果较少，无法为艺术教育提供更好的发展思路，导致艺术教育长期存在着“技能化”倾向。
（三）师资缺乏专业素养
由于我国学前教育专业的艺术师资没有专门的职前培养模式，学前专业的艺术教师大都是毕业于高校艺术专业的专业人员，他们普遍具有高超的艺术技能，丰富的舞台表演经验和技巧。但他们往往缺乏对学前教育专业理论和实践的了解，不具备学前教育的专业素养。因此，在艺术教育实践中，他们便采用艺术专业学生学习的特点来施教，即注重艺术技能的教学，而忽视了学前教育理念在艺术技能教学中的渗透。学前教育的专业特色恰恰是未来的教育对象—幼儿，作为未来的幼儿教师，要懂得艺术教育的真正意义“主要不在于技能训练，而在于以艺术为手段，使儿童的那种活泼、自由、纯真的天性进一步得到解放”。艺术教育应以儿童为中心，而不是以技能为中心，艺术技能只是她们进行教育的工具而并非教育的目的。教师本身的艺术技能水平对幼儿各方面的发展并不起决定性的作用，更重要的是深入了解幼儿的心理发展需求，能引发幼儿的'审美体验，引导幼儿进行富有个性的艺术表演和创造。
（四）盲目迎合社会需求
由于我国长期以来对学前教育缺乏足够的重视，相关的政策法规不健全，难以有效规范幼儿园的办园行为，导致学前教育的发展存在着不规范、不科学的现象，对学前教育理念的理解上还存在着偏差。在幼儿艺术教育中幼儿园更多的是关注幼儿的艺术作品如唱歌、绘画和舞蹈等，忽视了艺术创造的过程，如幼儿的感知和体验、艺术思维、想象过程等。家长也常常把这些艺术技能作为衡量幼儿园水平高低的标准，孩子学习的技能越多，幼儿园越好。久而久之，艺术技能的提高仿佛成为艺术教育的核心，也成为幼儿园招聘教师的重要条件。有些幼儿园招聘教师的面试环节完全成了艺术技能大赛，在音乐、舞蹈、绘画方面技能高的学生具有明显的就业优势。高校学前教育专业为了迎合幼儿园的需求，也为了提升学生就业率，在艺术教育中也就越来越偏重艺术技能的培养。
三、艺术教育“技能化”倾向的应对策略
（一）立足专业标准，明确专业定位
艺术教育行为实施的关键要看其专业定位，作为培养幼儿教育师资的学前教育专业，既要明确幼儿艺术教育的目标，又要遵循行业标准。《幼儿园教育指导纲要》指出幼儿艺术教育的目标是“能初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。学前教育专业的艺术教育要充分领会目标的要求并将其作为制定人才培养目标的依据。同时，教育部颁布了《幼儿园教师专业标准（试行）》，为培养幼儿师资的高等院校明确专业定位、确定培养目标提供了重要依据。《专业标准》是国家对合格幼儿园教师专业素质的基本要求，是幼儿园教师实施教育教学行为的基本规范。高校学前教育专业培养的未来师资必须符合《专业标准》的要求，才能适应今后的幼儿教育工作，切实提高学前教育质量。艺术教育也要在《专业标准》的框架内明晰发展方向，准确定位富有特色和针对性的培养目标，调整课程结构，遵循理念与技能并重、理论与实践并重、艺术与教育并重的原则，培养既有专业理念、高尚师德，又具有较高艺术知识和艺术能力的综合性人才。
（二）创造有利条件，加强科学研究
教育科学研究对教育实践的发展起着重要的引领作用。各级教育行政部门和学校都要重视教育科研工作，并在政策、资金等方面为科学研究提供有利条件。学前艺术教育同样需要教育科研成果的指导。学前教育高校科研人员要注重结合学前艺术教育的实践进行长期的调查研究，和一线幼儿教师共同合作，探索我国学前艺术教育的发展方向。广大的幼儿教师也要转变教育观念，做一名研究性教师，不断地进行着艺术教育理论在实践中的应用和检验、改革和创新，从而推动着学前艺术教育的发展。通过严谨扎实的科学研究，才会为学前艺术教育的课程设置、教育方法和评价机制等方面提供新的发展思路，从而逐步提高学前艺术教育的发展水平。
（三）转变教师观念，提升师资素养
教师是教育发展的关键要素，学前艺术教育的发展需要高素质的师资队伍。学前专业艺术教师要转变观念，清晰地认识自己的教育对象，即她们是未来的幼儿教师，要具备幼儿教育所需要的艺术能力，而幼儿教师的艺术能力应以现实的工作需要为基准，艺术能力不能代替专业能力，艺术教育最终是为了未来的幼儿园工作服务。因此，学前专业的艺术教师不仅要培养她们的艺术技能，更要使她们具备将来引导幼儿艺术发展的专业素养。这就对艺术教师提出了更高的要求，艺术教师要学习学前教育理念，深入了解幼儿教育的特点和现状，及时把握幼教实际对师资艺术素养的要求。针对我国目前高校学前教育专业中艺术教育的“技能化”倾向，亟待解决的问题是要积极探索学前专业艺术师资的职前培养模式来培养具备学前教育理念的学前艺术师资；同时也要采取各种有效形式对在岗艺术教师进行培训以提升学前教育专业素养。
（四）完善相关法规，规范办园行为
学前教育的发展既要有数量的要求，更要有质量上的保障，保证质量是学前教育科学发展的生命线。当前我国快速发展的学前教育确实取得了很大成绩，但是仍存在着质量较低的问题。由于受应试教育的影响及利益驱使，社会上的幼教机构存在着一些违背幼儿教育规律的现象，干扰了科学的保育教育工作，损害了幼儿的身心健康，也间接地对高校学前教育专业师资的培养起着导向作用。存在这些不良现象的原因是多方面的，其中一条重要的原因就是缺乏相关法规、政策的保障和约束。国家各级部门应完善相关教育法规，规范幼儿教育行为，促进幼儿身心和谐发展，切实提高学前教育质量。例如，尽快出台学前教育法，保障学前教育的法律地位；加强托幼机构注册制度的监管，保证托幼机构的准入资格；健全幼儿园保教质量评估监管体系，规范幼儿园科学的保教行为；完善幼儿园教师准入制度，提高教师的专业素养；建立学前教育网络体系，营造家庭、社区和幼儿园共育的大环境等。
篇8：农村小学数学教育研究论文
农村小学数学教育研究论文
摘要：许多藏区农村小学由于地理位置偏远、交通不便、经济落后等因素，造成小学数学教育落后。因为学生偏少，一些藏区农村小学甚至是单班学校。这些单班学校缺乏足够的师资和教学设施，教育理念也比较落后，没有完善的评价体系。针对藏区农村小学中存在的诸多问题，笔者探讨了解决这些问题的途径和方法。
关键词：藏区农村；小学数学教育；存在问题；改进方法
很多藏区农村小学由于处于偏远地区，所以人烟稀少、交通不便、经济条件相对落后，这些小学的教育也相应落后，很多村子只有单班学校，整个学校只有几名学生。在这种现实条件下，藏区农村小学的数学教育水平比较落后。数学教学的落后影响了学生的综合素质发展。
一、藏区农村小学数学教育中存在的问题
（一）藏区农村小学师资力量薄弱
藏区农村小学所处经济条件落后地区，教师待遇普遍不好。很多师范毕业生不愿意来到藏区农村小学工作，甚至当地的毕业生也不愿意回到家乡任教。这种状况就造成藏区农村小学教师年龄结构不合理，教师业务水平不足。藏区农村小学的教学设施也非常缺乏。由于经费欠缺，很多藏区小学没有现代化的教学设备，比如电脑、投影仪。师资力量薄弱、教学设备缺乏造成藏区农村小学数学教育落后，不能够适应新课程改革的需要。
（二）藏区农村小学的教师普遍教学方法落后
由于藏区农村小学师资力量薄弱，这些学校通常采用传统的教学方法，就是教师讲解，学生听讲，配以少量的练习。这种传统的教学方式不能够有效地传授数学知识，让学生掌握数学思想，使学生形成数学技能。很多教师想改进教学方法，可是缺乏教学资源，自身能力又不够。
（三）.藏区农村小学数学教学内容不配套
藏区农村的小学生汉语水平比较低，而在这些藏区农村小学中所使用的教材基本都是全国统一编写的汉语小学数学教材，或者是汉语小学数学教材的翻译本。由于文化、历史、经济等原因，汉语小学数学教材不能够适应藏区农村小学数学教学，教材中所列举的实例藏区农村小学生都没有见过。翻译本教材还可能出现一些翻译的问题，比如词不达意等。教学内容的不配套也制约了藏区农村小学数学教育的发展。
（四）藏区农村小学数学教学的评价体系不完善
在这些藏区农村小学中，缺乏比较好的评价体系。藏区农村小学一般是在期中和期末进行比较简单的考试，试卷由小学数学教师自主命制。这种评价体系不能很好地考查小学生的学习情况和教师的教学情况。所以不完善的评价体系也在一定程度上限制了藏区小学数学教学的发展。
二、对改变藏区农村小学数学教育的`思考
（一）当地政府要加大资金投入
首先，要提高藏区农村小学教师的工资待遇，吸引优秀的师范院校毕业生投入到藏区小学数学教育中去，鼓励更多的藏区师范毕业生回到藏区农村小学任教。还需要为在职的教师进行业务培训，鼓励他们提高业务能力，积极提升教学科研能力。为藏区农村配备现代化的教育设备和实验设备教学条件改变后，教师队伍会逐渐得到优化，教学模式会发生改变，藏区农村小学的数学教育质量自然会得到提高。
（二）在职教师应该提高自身教育能力
在职的藏区农村小学数学教师应该积极提高自身业务水平，学习新课程理念，利用现有的条件优化教学方式，提高教学质量。
（三）教育主管部门应该组织编制藏区农村小学数学教材
藏区农村小学的教育主管应该组织专家编写适合农村小学实际教学环境的教材。编制教材过程中，一方面要注意藏区农村小学生所处的环境特点，所举的实例要是这些小学生接触过的。另一方面要注意教材的进度应该适合藏区农村小学生的思维发展水平。最后还要注意藏区所处的文化特点。有了好的教材才可能有好的数学教学质量。
（四）藏区小学数学应该采用双语教学
在藏区农村小学数学课堂上应该采用双语教学，把藏语和汉语结合起来，这样既能够把数学概念表述得清楚，又可以帮助小学生迅速理解数学知识。双语教学需要大量掌握汉语和藏语的小学数学教师，教育主管部门应该积极培养。
三、结论
综上所述，由于经济和文化的原因，藏区农村小学数学教育比较落后。为了改变这种现状，藏区小学所在当地政府应该加大资金投入，引进优秀教师，添置教学设备和器材，编制统一的双语小学数学教材，积极培训在职的小学数学教师，提高他们的业务水平。这几个方面得到了改善，藏区农村小学的数学教育质量能够得到提高。
篇9：农村小学科学教育研究论文
农村小学科学教育研究论文
1.目前农村小学科学教育存在的问题
目前，广大农村地区按照要求虽然普遍开设小学科学课程，但仍存在这较多问题，主要表现在：
（1）教育理念相对落后受应试教育思想的影响，农村小学科学往往被视为“副科”，普遍存在科学课被挤占现象。任课教师多为兼职，缺乏专业背景和教学方。虽然科学课程的开设在一定程度上起到科学知识传播的作用，但很难激发学生对科学探究的兴趣，不能很好的挖掘学生的创新和创造潜能。
（2）教学环境有待进一步提高小学科学作为探究、验证性的课程，其教学过程需要依托于科学实验作为支撑，各地教育局虽然下拨了实验器材，能满足最基本的科学教学要求。但是，农村小学中缺少专职实验室管理教师，实验器材不能得到充分利用和及时维护，导致农村小学科学教学欠缺对学生的观察能力、动手能力和创新能力的培养。
（3）地区优势有待进一步发掘受办学条件、地理和文化因素的限制，短时间全面提升农村小学科学教学环境确实存在困难。同时，农村小学科学教学也拥有着亲近自然、拥有丰富的动植物资源等地区和资源优势，由于缺少专业教师资源和针对性的农村小学科学教学研究，目前农村小学科学的教学活动大部分还做不到充分发挥地方资源优势和提升科学教学实效。
2.提升农村小学科学教学实效的对策
（1）加大专职科学教师培养，增强师资力量科学教师肩负着培养学生科学素养的重任，针对现状应采取措施增强小学科学教育师资力量。首先，应加强专职教师的专业和实验培训，提高农村科学教师队伍的综合素质；其次，应引导更多科学与技术专业毕业生到农村去任教，充实农村教师的新生力量；再有，应有计划地组织农村老师和县城骨干教师交流学习，促进农村教师教学技能的提高。高素质的师资力量的培养，能够为科学素养的培养提供强力基础。
（2）加大农村小学财政投入，改善教学环境实验室建设是开展小学科学教学的基础性条件，教育管理部分应以提供专项资金的形式引导农村小学实验的建设和更新维护，加强标准实验室的建设，为科学教学提供良好的教学环境。通过实验教学培养学生观察、分析自然界事物的初步能力和进行科学实验的初步技能，提高其动手能力和创新能力，促进学生的科学探究技能以及情感态度与价值观。
（3）加大优质精品课程建设，实现资源共享信息技术的发展为实现优质教学资源的共享提供了可能。首先，将优质课录制成视频或者网络远程教学，使偏远地区学生也能接受优秀老师授课；其次，教学课件、案例等资源共享，能够帮助农村科学老师更好的准备教学活动，提高教学质量；再有，应组织农村小学集体备课和网络教研，多渠道共同开发教学资。小学科学精品课建设能够使农村学生享受到更好的教学资料，加强其对科学知识进行理解，促进其科学素养的提高。
（4）充分发挥地区资源优势，提高教学实效农村小学处在一个较为广阔的.自然空间，科学教学应充分利用乡土教材，学校周围的蔬菜大棚、养殖场、花卉种植园等就是一个天然的科学课程实践基地，在天然课程课堂中引导学生亲近自然、探究自然可以提高农村学生的科学探究精神。同时，科学教学应充分发挥地区资源优势，积极安排家庭小实验、组织学生开展各种形式的实验竞赛和体验活动等，激发学生的学习和探究兴趣。
3.小结
小学科学是对学生进行科学启蒙教育的一门重要的基础学科，是培养学生科学探究能力、动手能力和创新能力，培养其科学情感态度与价值观的重要课程。只有从实际出发，基于科学素养培养角度因地制宜综合采取措施，才能全面提升农村小学科学的教学环境和教育实效，促进农村地区科学素养的全面提高。
篇10：高中的政治处理艺术研究论文
高中的政治处理艺术研究论文
一、回顾已学内容，强化知识的消化
在学习《神奇的货币》时，让学生回忆商品的含义，即用于交换的劳动产品；然后了解商品的基本属性是价值和使用价值。让学生了解货币的含义，并指出货币的出现是社会发展的必然产物，它的本质是一般等价物。这样的内容回顾，可以加深学生对已学知识的了解，对今后的高中的政治学习中关于货币的种类与形式的学习就会起到极大的促进作用，只要掌握了这些基本的概念、定义及运用的方法，在进行高中的政治以后相关的经济知识学习的时候就会事半功倍了。
二、巧妙导入，激发学生求知欲
高中的政治学习的内容相对广泛，其教学对高中生，特别是文科生来说其意义更大。高中的政治课要想实现优质高效的高中的政治课堂，开展有效的课堂导入成为教学的必然要求。高中的政治课堂的导入是课堂的开始，它可以起到引导的作用，可以吸引学生的兴趣和注意力，可以提高课堂的教学效果。针对课堂的导入，方法多种多样，可以复习旧知识，进行导入；也可以巧用图片资源，实现体验式课堂导入；利用多媒体技术，开展兴趣课程导入；也可以采用问题设疑法导入；也可以进行生活实景导入。这就需要教师根据课堂内容灵活变动，使其发挥应有的作用。如何学习《信用工具和外汇》这一课时，可以这样导入：通过上几节课程的学习，同学们已经了解了有关商品和货币的知识，掌握了货币的本质和职能，并且知道了随着社会的发展纸币代替金属货币在市场上流通，在科学和信息高速发展的今天，又出现了什么新兴的流通工具吗？这样的导入，即让学生在脑海里回忆了旧知识，又能激发他们的主观能动性，激发他们的学习兴趣，有利于提高学习效率。
三、精益求精，开展新课讲授
新课讲授是课堂教学的重要环节，是新知识的阐释、理解和掌握的重要过程。高中的政治学习的内容较多，难度系数也较高，要想实现有效教学也是不容易的，这就需要高中的政治教师在新课讲授中要精益求精，革新教育思想，不断创新教学方法，要采取有效措施优化教学过程，这样学生才能学习和掌握新知识。首先，政治教师要专研教材，熟悉教学内容；其次教师要革新教学观念，创新教学方法教师在充分挖掘、理解教材的基础上，根据教学内容的要求，采取直观、生动、形象的教学方法，设置贴近学生生活实际的情景，让课堂充满情趣，从而激发学生的求知欲。学生在学习新课之后能理论联系实际，能够合理运用所学知识，解决实际生活中所遇到的问题。
四、学会总结，构建知识结构
一堂优质课要善始善终，在新课讲授之后一般要进行知识系统的构建，对整堂课的教学内容进行完整系统的总结，在总结中还要把本堂课的知识点做到前后照应，联系旧知识，启迪新知识，引导学生构建系统的知识框架，还能帮助老师查漏补缺，强调教学重难点。如在学习价格对生产经营的.影响时，可以总结为如下示意图，这样学生就会很容易理解和掌握了。
五、精讲简练，抓好课堂练习
学习知识的目的就是应用，一堂完整的课程需要有效的课堂练习。高中的政治课堂内容较多，课时较少，所以每一分每一秒都显得十分宝贵，对于课堂练习的设置一定要做到精讲精练。在课堂联系中，题型要根据教学内容的需要而设置，可以是选择题、辨析题、简答题、开放性题目等等，内容上最好是本堂课中的重难点知识，时间上要有效控制，这样课堂练习就会成为学习内容的延伸和学习效果的检验场。
六、积极反思，努力提高
在高中的政治教学过程中，教学反思是十分重要的，它不但可以要老师及时发现自身存在的问题，教学过程中的优劣，还可以让老师及时的总教学经验和教训，重新认识自己。教学反思用在学生身上，还能引导学生及时总结，查缺补漏，为下一步的学习提供借鉴。只有客观及时的进行反思，师生才能提高。有了反思，教学质量才能步步高升。总之，一堂完整的高中的政治课堂，需要有明确的教学目标，需要有适宜的教学环节。当然教师可以根据学习内容和学情的需要，酌情的选择和调整教学环节，但总的来说，各个环节都需要老师进行仔细的雕琢，努力呈现完美的高效课堂。
篇11：幼儿艺术教育人才培养对策研究论文
幼儿艺术教育人才培养对策研究论文
随着我国素质教育的不断拓展与深化，艺术教育已经成为幼儿素质教育的重要组成部分。为满足社会与市场对幼儿艺术教育人才的强烈需求，华东师范大学、南京师范大学和首都师范大学等一批培养艺术教育师资的高等师范院校或开设了幼儿艺术教育专业，或在既有的艺术教育专业、学前教育专业上增设了幼儿艺术教育方向，旨在通过系统的专业学习和训练，培养政治思想、专业知识、职业道德和教育教学能力全面发展、学有专长，具备幼儿教育专业知识，胜任幼儿园艺术教育教学工作的专门性人才。独立院校是由普通本科高校按新机制、新模式举办的本科层次的二级学院，是普通高校的优势办学资源与优质社会资本相结合的民办高等教育机构。办学机制的灵活性、与社会需求的紧贴性已成为独立学院办学的主要优势。目前，昆明地区的师范类独立院校为适应幼儿教育的需求，先后都开设了幼儿艺术教育专业或相关、相近专业。作为独立院校幼儿艺术教育专业的教育工作者，笔者一方面通过对昆明市独立院校幼儿艺术教育专业的人才培养机制、课程设置、教育教学实践、学生学习情况、幼儿艺术教育观等方面进行深入调查，另一方面对幼儿园的艺术教育状况进行分析，选取昆明市五华区、官渡区、西山区的几家市区公立、私立幼儿园以及地处城乡结合部的幼儿园，从办学条件、教育资源、教育观念、师资状况、艺术教育情况、教师艺术教育价值取向、教育需求等方面进行实地考察，并选择一些资深幼儿艺术教育专家、幼儿园教育管理者、幼儿园优秀艺术教师、文化层次不等的家长和幼儿艺术教育专业的学生进行深度访谈，深入了解幼儿园艺术教育的真实现状，总结其中的成功经验与失败教训，研究与探索幼儿艺术教育中的新观念、新思维、新成就、新方法、新规律和新趋势，以期能及时发现、总结独立院校幼儿艺术教育人才培养与幼儿艺术教育改革相悖的问题，为上下关系主体提出切实有效的建议与策略，也为今后的幼儿艺术教育专业建设提供一些有益的参考。
一、幼儿艺术教育的现状分析
上世纪 80 年代以来，经济社会的快速发展对教育不断提出新的要求，在对国民教育价值取向全面反思的基础上，素质教育逐步成为了 90年代中国基础教育的新理念。随着素质教育的进一步深化，其研究与初中领域也逐步从基础教育扩展到整个国民教育。教育部2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要》(以下简称《纲要》)，明确提出了幼儿艺术教育的目标、内容与要点。在此背景之下，幼儿艺术教育在国家与社会的关心与关注之下得到了良好的发展，也取得了显著的成果。但近年来，由于区域经济发展与教育发展的不均衡、日渐浮躁的社会环境下教育理想与现实的不对称，以及社会与学校、家长在教育观念与教育方法上的不和谐等原因，幼儿艺术教育存在以下几个方面的问题：
1. 审美教育观的偏离，阻碍了幼儿艺术教育的健康发展自上世纪 80 年代末，我国明确提出素质教育并逐步付诸实施后，审美教育理论就一直贯穿在艺术教育的各个领域，审美教育作为我国艺术教育重要的理论基础及政策依据已成为全社会的共识。当前，随着社会生活水平、文化发展水平的不断提高，随着素质教育理念的不断拓展与深化，家长对孩子的艺术教育越来越重视。自上世纪 90 年代后期，一股强劲的“艺术学习”热潮悄然兴起，席卷了我国的中小学音乐教育领域，并逐渐渗透到幼儿艺术教育之中。但与此同时，由于社会或一些权威机构的不良导向、家长与教师的功利驱使，幼儿艺术教育在发展的历史进程中逐渐背离了国家的教育要求，偏离了素质教育的轨道。纵观社会万象，社会艺术教育机构良莠不齐，百万琴童共赴艺术考级考场，儿童艺术才能竞技五花八门，考级证书为中小学择校、入校增添优势……。“知识 + 技能”的“应试教育”教育理念在艺术教育的滚滚洪流中正深度的歪曲着艺术教育的核心理念―审美教育。“是与非”“对与错”的自然科学教育法则充斥于整个艺术教育领域，幼儿与生俱来对美的追求与热爱，对艺术探索的好奇和冲动正一步一步地受到限制甚至被“扼杀”。毋庸讳言，审美教育观的偏离，严重地阻碍了幼儿艺术教育的健康发展。
2. 教育目的的价值取向出现异化，学校在幼儿艺术教育中失去主动性教育目的的价值取向，是从事教育活动的主体依据自身的需要对教育价值做出选择时所持的一种倾向。幼儿艺术教育的主体除幼儿园外，社会教育机构与家庭也占有重要的地位。由于各主体在幼儿艺术教育的观念与期望上存在着差异，因而，幼儿园、社会教育机构与家庭在幼儿艺术教育目的的价值取向上出现了分歧。通过对幼儿艺术教育目的调查与分析可以发现，很多幼儿艺术教育由于社会、家长的功利性导向，逐步将幼儿练就成艺术技能学习的机器。家长不顾幼儿的生命成长规律，对艺术技能的学习“严密监督”“紧密相伴”，恨不得今天播下种子，明天就开花，后天就硕果满满。社会艺术考级证书的获得和孩子的艺术技能展示往往成为家长骄傲和攀比的资本。这种“拔苗助长”的背离教育原则与规律的幼儿艺术教育，逐渐演变成幼儿艺术的“职业教育”“应试教育”，与幼儿艺术审美教育渐行渐远。与此同时，由于部分家长或认为艺术教育“高不可攀”，或以为“无所谓求”，对幼儿的艺术教育“不闻不问”“顺其自然”“放任自流”。由于缺乏正确的引导和良好的艺术学习环境，这些孩子在懵懂中往往与“艺术美”擦肩而过。
3. 教育内容与方法简单、单一，幼儿艺术教育缺乏感受性与创造力在幼儿的学校教育中，艺术教育的重要地位是社会所认可的。音乐艺术、舞蹈艺术、绘画艺术等在学校幼儿艺术教育中占有较大的比重。但由于教育观念的偏差、教育监管的缺乏，以及幼儿艺术教育体系的不够完善和教学评价机制的不够健全，部分学校幼儿艺术教育在教育内容和方法上简单、单一。教会一首歌、教会一段舞蹈、教会一幅绘画就是主要的教学内容。为了迎合家长对艺术教育的重视，一些幼儿园举办了各种艺术类的兴趣小组，对孩子进行“专业性”技能训练，甚至还一些校外的专业教师来校任教。笔者在调研中随机抽问了一些正在练习乐器的孩子，结果显示，大部分孩子不想练习也不喜欢乐器，也不知道为什么要学习乐器，学习乐器只是迫于家长的压力。当问及练习的内容，孩子说到音阶、琶音、指法、练习曲时，清澈的眼睛中泛起了一丝让人心痛的茫然与无奈。是啊，在这种简单、单一的艺术技能学习中，孩子哪能知道艺术美在何方?对艺术之美的发现和兴趣在何方?对美的感受与想象、理解与创造又在何方?
4. 教育资源的不均衡，幼儿艺术教育区域差距明显由于经济发展水平不一致，以及幼儿教育管理部门的教育观念和管理制度存在较大差异，各区域幼儿艺术教育资源极不平衡。幼儿教育不属于我国义务教育阶段，且缺乏明确具体的考评机制，部分管理部门和幼儿园存在着“谨慎对待幼儿安全，而教育教学无所谓”的“保卫式”“保姆式”教育思想，艺术教育与审美教育仅停留在招生宣传的画册上，艺术教育资源匮乏。调查结果显示，在艺术师资的配备与教学场地和教学设备上，市、区直属公办幼儿园和一些条件优越的民办幼儿园艺术教学场地与教学设备较为完善，录用教师考核比较严格，艺术师资的学历学位、教育观念、专业能力、教学水平、艺术素质等方面明显较高，但也存在着部分艺术教师单项专业能力较强而综合能力偏弱的现象。另一些在地理位置上缺乏优势的公立幼儿园、农民工聚居区域的一些私立幼儿园，艺术师资素质相对较差，优秀师资流失较为严重，甚至还存在着一定比例的临时代课教师。其艺术教育场地简陋，教学设备严重不足。教育资源不平衡，幼儿艺术教育区域差距明显。
二、独立院校幼儿艺术教育专业人才培养目标与课程结构分析
笔者对昆明市区几所师范类独立院校的幼儿艺术教育专业或学前教育专业幼儿艺术教育方向的人才培养方案和专业教学计划进行了详尽分析，并结合对专业教师与学生的实地调查与讨论，深入了解该专业培养模式与人才培养目标的一致性，以及专业教学计划的具体实施情况，结果显示，培养方案是完善的，培养目标是明确的。各院校坚持贯彻“以社会需求为导向，培养专业基础扎实、实践能力强、综合素质高的应用型人才”的人才培养目标。在实践中能遵循高等教育规律，实施分类教育、分层培养、因材施教，培养计划落在实处。其培养规格是掌握幼儿音乐、键盘、舞蹈、美术、语言文学等幼儿艺术教育技能与教学技巧，具有良好的艺术修养，较强的欣赏美和创造美的能力，具备开展幼儿艺术活动的基本知识和能力。培养规格符合国家对儿童艺术教育的基本要求和幼儿园对师资人才需求的标准。课程设置是教学计划的核心内容，是培养目标的具体体现。部分院校在艺术教育专业课程设置上沿用了传统的基础课、专业基础课、专业课的三段教学模式。也有一些院校根据培养方向、专业特点与人才规格的需求，大胆创新，形成了公共课、专业课、实践课、综合素质课组成的新课程体系，并结合具体的时间规划，有效地将理论课程、技能课程、实践课程融合起来。综合各院校的主干课程与专业选修课结构，其基本结构如表 1、表 2 所示(校级公共必修、选修课除外)：
三、独立院校幼儿艺术教育专业与幼儿园艺术教育的适应性分析
院校幼儿艺术教育专业与幼儿园艺术教育为上下主体关系，近年来，院校为了增强与幼儿园艺术教育的适应性，通过调研、互访、学生实习、见习、建立教育实习基地等途径，不断调整教育目标与培养规格，并在课程设置与教学计划中逐步体现。其上下主体的适应性如表3：从表 3 可以看出，独立院校根据幼儿艺术教育对人才的要求，从教育能力、教学能力与教研能力三方面均设置了与之相适应的课程。上下主体之间是基本一致的。笔者通过对独立院校学生教育实习情况的跟踪与幼儿园新上岗教师的回访，发现独立院校在人才培养与幼儿园艺术教育之间也有一些不相适应的地方：
(一)教育能力相对较弱关于幼儿艺术教育，许多学生还停留在理论认识阶段，理论与实践结合能力较弱，在教学中遇到幼儿心理、性格或习惯上的不适时，缺乏一些行之有效的解决方法与途径。在幼儿艺术教育观念上，也常常是理论与实践不相符合。
(二)教学能力不够实用一些院校在教学中过于强调某项技能的学习，而忽视在幼儿艺术课堂教学中的实用性，一些应用性强的科目如自弹自唱、儿童歌唱训练、幼儿实用美术等未得到足够重视。如：在钢琴教学中，过于强调其专业性和学生个人技能的高低、难度，而造成一些学生个人专业能力较强而在即兴伴奏能力方面较弱，或不能自由选择调性，或不能自弹自唱。在声乐教学中，有些学生缺少对儿童声乐的教学意识，甚至用成人的声乐教学方式去给幼儿练声，或选择不适当的歌曲。一些学校在教学法课程的开设上未充分考虑到学生适用能力的培养，也未考虑到艺术教育中音乐、美术、舞蹈之间的差异，笼统的在学前教育教材教法课程中泛泛而谈，缺少对音乐、舞蹈、美术等方面的专门教学法研究的课程。部分院校开设有现代教育技术这类应用科技类课程，但教学内容上缺少与艺术有关的内容，以致学生在教育实习或教学中缺乏音乐编辑、音频视频剪辑、简谱五线谱制谱、艺术类课件制作、电脑美术等方面的能力。
(三)教研能力缺乏锻炼通过调查，院校主要开设教育科研方法、幼儿教育评价这两门加强学生教研能力的课程，但在教学过程中理论化倾向普遍较重，缺乏实践训练，学生几乎没有研究成果出现。其课程开设缺乏对幼儿艺术教育专业的实践针对性，其主要针对的目标就是学生毕业论文的完成。
四、独立院校幼儿艺术教育专业发展的对策
(一)重视理论教育，树立正确的幼儿艺术审美教育观近年来，受浮躁的社会风气和急功近利的教育思想影响，“重实用、轻理论”“重技能、轻理论”的不良倾向在高校教育中蔓延，且在艺术这类专业性较强的学科中尤为突出。消极的理论学习思想直接影响到学生在思想素质、文化素养、专业技能、教育能力、科学研究等方面的提升，直接限制了学生综合素质的发展。幼儿是一个特殊人群，具有脆弱的生理结构与特殊的心理认知，使其接受艺术教育的理念与模式越来越受到社会各阶层的高度关注。作为幼儿艺术教育人才培养的母体，艺术教育专业的教学如若在理论教育与理论学习中出现缺省，势必会形成只有艺术技能的、残缺的幼儿艺术教育。因此，要重视和加强艺术教育专业学生的理论学习，培养理论与实践相结合的高素质人才。良好的教育观念是培养创新人才的先导。雷默说：“如果可以用唯一的、压倒一切的目的为当代音乐教育的特征，那就只能说这个领域正力图成为‘审美教育’。”
幼儿艺术教育作为艺术教育的开始和启蒙阶段，以审美为核心的教育理念无疑是至关重要的。斯托洛维奇指出：“人的审美教育可以通过多种途径实现，但是不能不承认，艺术是对个人目的明确施加审美影响的基本手段，因为正是在艺术中凝聚和物化了对世界的审美关系。”由此可见，艺术教育理所当然成为了幼儿审美教育的.主要形式与内容，是幼儿审美教育的核心内容和主要途径。因此，在独立院校的幼儿艺术教育专业人才培养中首先要树立以审美教育为核心的教育理念，在教育目标、教学内容、教学方法等各个方面充分遵从艺术审美教育的客观规律和特点，从幼儿这一特殊群体的生理与心理发展的实际出发，构建以审美教育为核心理念的教育体系。
(二)调整课程设置，加强职业技能的综合训练独立院校幼儿艺术专业的主要培养目标不是培养艺术家，而是培养幼儿艺术教师，因此，要针对幼儿艺术教师的特色与要求有重点的开设相应课程，并且要以加强基础、优化结构、突出学生创新能力的培养为原则来调整专业结构和课程设置，既要保证课程体系的科学性，又要体现课程的创新性、多元性和可选择性;去除陈旧、次要的教学内容，增加学科前沿知识和相关学科知识。比如：在实践性课程中，应加强教育见习与实习、毕业论文与社会实践，以有利于学生在实践中发现问题、分析问题和解决问题，形成自主学习、自主探究的观念与能力。在专业理论与技能的学习中，应根据幼儿艺术教育的特点，加强一些应用性较强的学科的教学，如自弹自唱、电脑音乐、幼儿歌唱教学、童声合唱训练等。幼儿艺术教育专业既要强化基础，又要拓宽知识面，在加大知识技能课程比例的同时，还需加强学生职业技能的综合训练。目前严峻的就业形势要求独立院校注重这些方面能力的培养，促进学生知识、能力、素质三方面的协调发展，培养“一专多能”的“全能型”人才。
(三)加强教学实习基地建设，增强幼儿艺术教育的适应性教学实习基地是指具有一定实习规模并相对稳定的高等学校学生参加校内外实习和社会实践的重要场所。教学实习基地建设直接关系到实习教学的质量，对于高素质人才的实践能力和创新、创业能力培养有着十分重要的作用。独立院校幼儿艺术教育专业与幼儿园为上下主体关系，独立院校在幼儿园广泛建立教学实习基地，一方面缩短了学校教育与教学实践之间的距离，学校可以根据市场变化及时调整学校教育的方向与人才培养的规格;另一方面也可以让学生在实践中获得理论联系实践的经验，清晰认识社会对幼儿艺术教育的需求，及时调整自己的学习方向和内容，增强与幼儿艺术教育的适应性。院校在教育实习基地的选择上，不能一味选择那些位置较好、条件优越的示范幼儿园，也要选择一些条件不好、设备匮乏、艺术教育不够理想的幼儿园，这样可以让学生直接、主动参与到这些幼儿园的建设与幼儿艺术教育的开展中，不仅可以提高学生的适应性，更重要的是加快了学生组织能力、教学能力与创新能力走向成熟的步伐。
(四)融入本土艺术文化元素，重视地方文化传承20 世纪以来，多元文化教育成为世界教育的热点问题之一。多元文化教育不是简单的多种文化的教育，就音乐教育而言，它是以本国的或本民族的音乐文化为基础和主要内容，同时了解世界各个地区和文化的音乐，使他们能更好地理解本土音乐文化，并意识到音乐文化存在的多样性，在多种音乐文化中理解音乐。在这种文化教育发展的背景下，长期被忽视、被边缘化的本土艺术文化逐渐被我国教育界所重视，并在自高校教育至中小学教育中得到基本的落实与贯彻。但是在幼儿艺术教育中，本土艺术文化的教育似乎尚未引起重视，究其原因，是教育者缺少对本土艺术文化教育的意识与观念，并缺乏这些方面基本的知识与技能。就云南而言，26 个民族共同聚居在“彩云之南”这块有着独特地形地貌和生态环境的红土地上，为了适应自然、把握世界、探求生命与生活，建构了不同的生存环境和文化体系，创造出了文化意蕴丰厚、浸透民族个性的本土艺术文化。目前，云南的本土音乐文化主要以自然传习、家族传习和师徒传习的模式进行传承，在政府、社会和学术界的关心帮助下已出现儿童的本土传习、民间办学和初等教育方式的传承，但由于多种原因，这些传承模式尚未形成规模。幼儿艺术教育是幼儿审美教育的启蒙阶段，在幼儿艺术审美教育课程中注入本土的、民族的、传统的艺术元素，不仅可以让儿童感受身边的美和熟悉的美，更重要的是可以对本土艺术文化的传承和发扬起到推动作用。因此，在独立院校的课程教育中，应开设与地方民族音乐、民族绘画、民族工艺、民族舞蹈相关的理论与技能课程，使之与幼儿艺术教育中的本土艺术文化教育相适应。
(五)结合实际，创造性学习并运用国外优秀幼儿艺术教育方法从独立院校幼儿艺术教育专业的人才培养方案中可以看出，国外优秀的艺术教育体系的相关课程已先后进入了课程教学计划，有的院校开设了奥尔夫教学法，有的院校开设了蒙特梭利教学法，也有院校开设了幼儿艺术特色教学法，内容主要涉及到奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法、蒙特梭利教学法和铃木教学法等。奥尔夫音乐教育“诉诸感性，回归人本”的基本理念、“完整的音乐体验”的教学目的，柯达伊教学法推崇的“全民音乐教育观”、“民族音乐教育观”和“通向直观的”教学指导思想，蒙特梭利“坚持以儿童为中心，反对以成人为本位”的教学原则，都正深刻地影响着我国的艺术基础教育。但调查结果显示，学生在这些课程学习中，虽然注重了理论、理念和一些基本方法的学习，却缺乏应用性实践，以致在实际教学中只能生搬硬套，无法灵活运用，缺乏一定的创造性。所以，在这些课程的教学中，要引导学生不仅要掌握和熟练运用这些优秀的教育体系，更重要的要培养他们的创造性思维，引导他们结合自己的教学实际来运用这些教学法的原理与理念，形成自己的教学方法与教学风格。高等院校幼儿艺术教育专业是顺应时代的产物，她的成长与发展紧系着世人的期待与关注。幼儿是一个特殊群体，幼儿艺术教育则是人生艺术学习的“摇篮时代”，这在赋予高等院校幼儿艺术教育专业人才培养以神圣的使命的同时，也对高等院校幼儿艺术教育专业建设提出了很高的要求。独立院校应充分运用其办学机制灵活的办学优势，正确、客观地审视自身情况，主动了解社会对幼儿艺术教育师资的需求，认识自身与需求之间的差距，将社会压力转换为研究和实践的动力，既为自身在社会竞争中稳步发展寻找充沛的动力，也为繁荣我国幼儿艺术教育事业付出不懈的努力。
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